向民间艺术家学习(新)

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民间美术心得体会感悟

民间美术心得体会感悟民间美术是指在民间生活中产生的艺术形式，是人们对生活、对世界的感悟和表达。

我曾深入民间美术之中，从中得到了许多体会和感悟。

首先是对传统文化的尊重和保护。

民间美术是我国传统文化的重要组成部分，它不仅反映了人民群众的智慧和创造力，也体现了历史、地域和民族的独特性。

通过参与和学习民间美术，我深刻地体会到了传统文化的深厚底蕴和价值，也增强了对传统文化的尊重和保护意识。

传统美术作品中的图案和符号都有深刻的含义和象征意义，这些东西都需要我们去理解和传承。

其次是对民间艺术家的敬佩和赞美。

民间艺术家是民间美术的创作者和代言人，他们通过自己的天赋和努力，创造出了大量的优秀作品，为传播传统文化和美化人们的生活做出了巨大贡献。

他们常常是默默无闻的，付出了很多却得到了很少的回报，但他们坚持自己的梦想和信仰，将自己的才华和热情奉献给了民间美术。

这种精神让我深感敬佩，并让我明白了艺术家的责任和使命，鼓励我去追求自己的梦想并为之奋斗。

再次是对生活的热爱和感激。

民间美术常常以日常生活为题材，通过描绘普通人的生活和情感，表达出对美好生活的追求和热爱。

在民间艺术作品中，我看到了无数个普通人的形象，他们诚实善良，勤劳朴实，无私无我。

我惊叹于他们的勇气和坚韧，愿意为了生活和家人付出一切。

这使我深刻领悟到珍惜生活的重要性，无论生活多么平凡，我们都应该心存感激，努力去创造美好。

最后是对自己的要求和提高。

在接触和学习民间美术的过程中，我看到了许多优秀的作品和艺术家，也发现了自己的不足之处。

这让我认识到了自己的劣势和需要提高的地方，同时也激发了我追求卓越的欲望和动力。

我不再满足于平庸和一般，而是希望能够通过努力和学习，不断提高自己的艺术水平和创作能力，为民间美术事业做出更大的贡献。

总而言之，民间美术给予了我很多的启发和感悟。

它让我更深刻地理解了传统文化的价值和意义，更加尊重和保护传统文化；它让我敬佩和赞美民间艺术家的才华和精神，也激发了我追求自己梦想的决心；它让我热爱生活并感激生活中的点滴，也让我对自己的要求更高，更有动力去追求卓越。

向民间艺术家学习教案

向民間藝術家學習2010级美术3班徐晓虎一、教学目标：1、知识目标：初步了解民间艺术的特点和种类；2、能力目标：学习民间剪纸的制作工艺：3、情感目标：培热爱民间艺术的情感。

二、教学重难点：1、教学重点：了解剪纸中一些图案的寓意极其制作方法：2、教学难点：能够进行简单的剪纸临摹和创作。

三、教学方法：讲授法、提问法、呈示法、实习作业法四、教学设计：1、导入新课：同学们好，你们有没有说过或者听到过这样一些话：“哇塞，你衣服好有艺术哦；哇塞，你头式好有艺术哦？”这儿的艺术是什么呢？其实我们从出生就接触了艺术（比如穿的衣服、喝的奶粉），也在小学的时候就学习了艺术（比如说画简笔画、练习书法），这些都是艺术或者说与艺术密切关联。

今天我们来一起《向民间艺术家学习》。

看到这个标题，大家是不是很疑惑：民间也有艺术家吗？我还以为艺术家都是那些美院的专家教授或者画院的画家呢。

其实，“艺术来源于生活”，在我们的生活中到处都充满着艺术的气息，因为有很多民间艺人在无私的奉献着，他们为这个世界增添了很多的乐趣。

为了我们的生活更加美好，更加的丰富多彩，让我们来一起向民间艺术家学习好吗？2、教授新课我们向民间艺术家学习什么呢？当然是民间艺术。

那什么是民间艺术呢？或者说她为什么叫民间艺术呢？民间艺术是相对于对学院派艺术、文人艺术或者宫廷艺术的概念提出来的。

广义上说，民间艺术是劳动者为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术，包括了民间工艺美术、民间音乐、民间舞蹈和戏曲等多种艺术形式；狭义上说，民间艺术指的是民间造型艺术，包括了民间美术和工艺美术各种表现形式。

然后，民间艺术与学院艺术、文人艺术又有什么不同呢？或者说民间艺术她有些什么特点呢?（文人艺术比较抽象，比较有涵养。

宫廷艺术华丽、复杂、奢侈，庸俗。

民间艺术比较质朴、简易、容易使人接受。

）A、它们以天然材料为主，就地取材（用柳条或竹子来编篮子）；B、以传统的手工方式制作，带有浓郁的地方特色和民族风格（背小孩的背篓）；C、与民俗活动密切结合，与生活密切相关。

浙美版美术九上第4课《向民间艺术家学习》课件

的一个远古神话，苗族祖先央羌站在同一样高的马桑树上，射下十一对日月为人类造福。
图片欣赏
《荷花游鱼》丰衣足食、富贵有余是中国老百姓几千年来追求的理想生活。因鱼“余”谐音，同时生活中鱼与人类的关系又相当密切。所以用鱼同其它形象组成表达吉祥内容的剪纸甚多，这副剪纸就是将荷花与游鱼相结合，其寓意就是年年有余。
二、剪纸的发展史
（3）、剪纸艺术的繁胜——清朝中期。 4、提问：一幅优秀的剪纸作品具有一定的艺术标准，如何来鉴赏一幅优秀的剪纸作品呢？（1）刀味与纸感：一幅优秀的剪纸作品必须具备剪纸一株独特的风格与特点。（2）情趣感与装饰性：一幅优秀的剪纸作品中的形象应具有生活的情趣和造型的装饰性。 5、介绍剪纸有浓郁的地域特色。学生分组讨论，评述南北剪纸的不同，在哪方面最吸引你. 6、引导欣赏陕西剪纸艺术家库淑兰的作品《剪花娘子》。品味剪纸作品中所蕴含的深层寓意和人文特色，了解剪纸与民间艺术的关系。 7、欣赏评述，加强体验。教师出示一幅剪纸作品，情学生观赏、分组讨论，评述。
五、图片欣赏
《剪花娘子》而人称剪花娘子的库淑兰，则擅长平色剪纸和彩贴，她的作品最终走向表达自我内心世界的巅峰，“只剪我自己”。她以自己为原型创作的《剪花娘子》，以绚丽多姿的色彩、丰富神奇的想象、精湛华丽的工艺形成了独特的风格，流传到全国乃至世界，被联合国命名为“中国民间工艺美术大师”。
四、民间艺术大师

库淑兰(1920— )是陕西省旬邑县赤道乡王村的一位普通的农村妇女。1980 年，当地文化部门进行民间剪纸普查时发现了她的艺术才能。1994年，她的剪纸在中国民间美术一绝大展中荣获金奖。1996年，她被联合国教科文组织授予“民间工艺美术大师” 称号。1997年，她先后赴台湾、香港进行剪纸表演和举办剪纸展览，引起了轰动。

浙美版美术九上第4课《向民间艺术家学习》

• 团花、顶棚花、烟格子、灯笼花、纸扎花、门笺。
窗花
门笺
团花
• （2）摆衬用，即用于点缀礼品、嫁妆、祭品、供品。如喜花、供花、礼花、烛台花、斗香花、重阳旗。
重阳旗
喜花
礼花
（3）刺绣底样，用于衣饰、鞋帽、枕头。如鞋花、枕头花、帽花、围涎花、衣袖花、背
带花。
பைடு நூலகம்帽花
鞋花
衣袖花
• （4）印染用，即作为蓝印花布的印版，用于衣料，被面、门帘、包袱、围兜、头巾等。
剪纸的概述
剪纸的概念
• 剪纸，又叫刻纸，窗花或剪画。是流传于民间的，以纸为材质，以剪、刻为主要造型手段的一种艺术形式。我国剪纸的历史悠久，考古发现已经证明，南北朝时代就已有了剪纸。由于它具有强烈的装饰性、趣味性、实用性等民族特色，千百年来蓬勃发展，经久不衰。
南北朝剪纸
《对猴团花》
《对马团花》
分色剪纸
折
填
叠
色
剪
剪
纸
纸
剪纸的表现方法
• １．阳刻剪纸 • ２．阴刻剪纸 • ３．阴阳结合 • ４．剪影
阳刻剪纸
阴阳结合
阴刻剪纸
剪影
按用途分类：
• （1）张贴用 • （2）摆衬用 • （3）刺绣底样 • （4）印染用
• （ 1）张贴用，即直接张贴于门窗、墙壁、灯彩、彩扎之上以为装饰。如窗花、墙花、
剪纸的工具材料
• 剪刀、铅笔、宣纸（红宣，也可用其他纸张）、蜡盘、刻刀、针和线（也可用订书钉或曲别针）、染料或者墨水和刷子、煤油灯、熨斗。
剪纸的分类
• 从艺术式样上可分为：
• 单色剪纸 • 染色剪纸、 • 套色剪纸、 • 分色剪纸、 • 填色剪纸、 • 折叠剪纸。

参加学习传承优秀民族民间艺术的佐证材料(照片、心得体会、学习

参加学习传承优秀民族民间艺术的佐证材料(照片、心得体会、学习参加学习传承优秀民族民间艺术的佐证材料(照片、心得体会、学习笔记等)，这个学期有幸能和小伙伴们去山西省临汾市洪洞县广胜寺乡小西天村观看剪纸技艺的学习。

在这段时间里，从当地老师那里知道了许多关于剪纸艺术的文化背景以及历史渊源，也明白了许多名人对此作出过杰出贡献，比如：王维、柳宗元、刘禹锡、白居易等等;也听到了很多有关于剪纸艺术家们精彩的故事，比如：陈晓南、杨丽萍、黄永玉……通过参观剪纸大师傅大爷的工作室，不仅让我了解到许多绘画方面的基本常识，更重要的是深入浅出地向我讲述了关于临汾市的一些文化知识，令我感触颇深!同时也收获颇丰。

对于这种充满智慧的传统手工制品，可谓是博大精深啊!虽然我只是粗略的浏览了一遍但依旧感受到了它的魅力所在!今后，无论在哪儿遇见了它，都一定要用心仔细欣赏品味它的内涵。

下午2点着酷热的太阳来到广胜寺乡小西天村。

第一站便是拜访陈子华大爷——她已经80高龄，不仅双目失明，而且耳朵还有疾病，正在接受治疗，腿脚也不利索，不能行走。

而他却坚持坐在椅子上跟我们进行交流。

刚开始，我只是随意找了一位年轻漂亮的女孩做翻译员，因为毕竟我不认识几个字嘛，哈哈!直至后来才换成另一个男生翻译的。

好吧，就先说到这儿。

我们先是在车上休息了10分钟左右，之后便驱车前往她的工作室。

那条狭窄陡峭的羊肠小路把我吓坏了，颠簸得特别厉害。

可想而知一位八旬的老人是怎样艰难的攀爬上来的呢?虽然我没有亲眼见到，但我也能够猜测出其困难程度，真的是“一步一个坎坷呀!”从远处望去，房屋里各式各样琳琅满目的剪纸作品吸引住了每个人的视线，仿佛进入了迷宫般，让人丈二和尚摸不着头脑。

最终我们来到了陈大爷的工作室，进门第一印象便是整洁干净、摆放整齐立起的桌子上、墙壁上挂着几幅非常美丽的剪纸图案;由于现场条件有限，我们并未看到实物展示。

老人简单介绍了剪纸技巧以及需要准备的相应工具;说完以后带领我们到里边的房间里查看，还告诉我们平日里的作业该如何创作、如何选题等，有机会的话将送我们回市区。

九年级美术上册第4课《向民间艺术家学习》说课稿浙美版

向民间艺术家学习关于《向民间艺术家学习》的说课稿各位老师你们好!今天我要为大家讲的课题是《向民间艺术家学习》首先,我对本节教材进行一些分析:一、教材分析（说教材）《向民间艺术家》是浙江人民美术出版社出版的初中美术教材九年级第三课的内容。

中国民间美术这节课,旨在开阔学生视野，让学生了解我国璀璨民间美术，丰富学生的知识面。

通过介绍我国最有代表性的民间美术艺术样式，了解我国民间美术与民俗的关系，通过欣赏课本中优秀的民间美术作品，来理解民间美术的艺术语言特征。

所以本课属于鉴赏课，课时为一课时。

二、教学目标：1、知识目标：通过引导学生了解与欣赏中华民族具有悠久历史的民间艺术，使学生增强对本民族传统文化的了解和认同。

2、能力目标：.通过对民间艺术作品的欣赏、评述与制作，提高学生的视觉感受能力，培养他们健康的审美情趣。

3、情感目标：通过培养学生对民间艺术的爱好和兴趣，增进学生的民族自豪。

三、重点，难点：本着课程标准，在吃透教材基础上，我确立了如下的教学重点、难点重点：讲清并使学生理解民间美术的基本特点、造型特征及审美特征，这是让学生理解、喜爱民间美术的关键。

难点：中国丰富多彩的民间艺术，要结合有关的历史知识、地域文化等来分析，涉及面较广。

由于学生年龄、知识面的局限，对作品理解有一定的难度，要求教师多作一些指引和辅下面，为了讲清重点难点，使学生能达到本节课设定的目标，再从教法和学法上谈谈：四、教学策略教师通过直观欣赏法，讲授法，实践法、并采用讨论式的方法引导学生进行自主学习。

1、说教法如何突出重点，突破难点，从而实现教学目标。

在教学过程中拟计划进行如下基于本节课的特点，教师通过欣赏法，讲授法，比较法，并采用启发式，讨论式的方法让学生进行自主学习。

2、说学法我们常说：“现代的文盲不是不识字的人，而是没有掌握学习方法的人”，因而在教学中要特别重视学法的指导。

（1）学生特点分析：中学生由于性格、文化修养方面的差异,会有不同的审美趣味和审美价值标准,审美意识也就逐渐形成.在教学中,要善于观察学生，了解学生,让每一个学生都能充分地按照自己的意愿进行欣赏活动。

学习民间美术心的心得

学习民间美术心的心得
学习民间美术是一件有趣的事情。

这种艺术不仅拥有与传统文化相关的历史价值，还是一种独特的艺术形式，可以根据当地文化情况创作出独特的民间美术作品。

下面我将介绍我们为学习民间美术而收获的一些体会。

首先，要学习民间美术，必须深入了解有关该门学科的基础理论，包括艺术的发展历史、艺术家的思想、艺术流派的影响、美学原理等。

只有经过这些基础理论的学习，才能让我们更好地理解民间美术。

其次，我们应该熟悉当地民间美术的特点，这里特指历史文化底蕴、特色、技法特征、民间艺术创作环境等方面，要深入了解当地艺术家以及当地不同民间艺术形式的代表作。

只有深入了解当地民间艺术，才能更好地把握民间艺术的特点，进一步发挥艺术的潜力。

此外，要学会在创作时借鉴和复制。

把我们所学到的民间美术作品，用现代的艺术表现手法结合运用，也可以使作品更具有趣味性和生动性。

最后，学习民间美术也需要克服创作障碍，遇到困难不要轻易放弃，有时候只要仔细观察就可以得到一些关于作品风格和表现方式的启示，也许这就是我们所要寻找的东西。

总之，学习民间美术是一件有趣的事情，它能让我们体会到不一样的艺术表达方式，同时也让我们学习到一些有价值的知识。

学习民间美术不仅是提高审美能力的一种方式，也是发掘自我潜力的一个过程，让我们在创造艺术的过程中获得更多的满足感。

九年级美术上册《向民间艺术家学习》教案、教学设计

4.提高学生的审美鉴赏能力，学会从多角度评价民间艺术作品及其艺术价值。
（二）过程与方法
在教学过程中，采用以下方法引导学生学习：
1.通过参观、调查、采访等实践活动，让学生深入了解民间艺术，培养他们的实践能力和团队协作精神。
2.采用案例分析、示范教学、分组讨论等教学方法，引导学生学习民间艺术的基本技巧，培养他们的观察力、表现力和创造力。
2.学生分享自己在学习过程中的收获和感悟，教师给予肯定和鼓励。
3.教师强调民间艺术在我国传统文化中的重要地位，呼吁学生关注民间艺术的传承与发展，激发他们的民族自豪感和文化自信。
五、作业布置
1.结合本节课所学内容，让学生选择一种自己喜欢的民间艺术形式，深入了解其历史背景、制作工艺及文化内涵。要求学生撰写一篇500字左右的短文，分享自己的学习心得和感悟。
6.总结反思，内化于心：在教学过程中，教师应及时总结学生的表现，给予针对性的指导和鼓励。同时，引导学生反思自己在学习过程中的收获和不足，使之内化为自身的能力和素养。
四、教学内容与过程
（一）导入新课
1.教师通过多媒体展示一组具有代表性的民间艺术作品，如剪纸、泥塑、年画等，引导学生欣赏并提问：“同学们，你们知道这些作品属于哪种艺术形式吗？它们有什么特点？”
4.让学生关注身边的民间艺术资源，如民间艺术家、工艺品店等。要求学生利用课余时间进行实地考察，了解民间艺术的发展现状，并撰写一份考察报告。
5.组织一次课堂展示活动，让学生将自己的作品、短文、策划书和考察报告进行展示，分享学习成果。要求学生互相评价、交流，从中汲取经验，提高自己的审美能力和创作水平。
6.鼓励学生积极参与民间艺术传承活动，如加入民间艺术社团、参加民间艺术比赛等。要求学生在活动结束后，撰写一份活动心得，分享自己的收获和成长。

九年级美术《向民间艺术家学习1》

在欣赏的同时，对皮影艺术有初步的印象。
⑦学生阐述各自对剪纸的了解。
商代——刻花装饰品
汉朝——造纸术
在欣赏的同时，对剪纸艺术有初步的印象。
学生抢答：象征繁衍、保护、永恒、长寿、孝道、喜庆等
了解民间艺人“库淑兰”：
中国民间工艺美术大师
中国民间剪纸艺术的杰出代表人物之一
被誉为“剪花娘子”
4、归纳总结
进一步了解民间美术的定义及艺术特点。
6、思考：
我们今天学习“民间美术”有什么意义？除欣赏图片，拓展视野外，还有什么？（继承和发扬）
7、合作探讨：
①面对宝贵的民族文化遗产，面对民间美术的逐渐消失的现状，我们能做什么？
②如何传承安吉本土的民间美术？
三、巩固小结：
1、同学们，今天我们主要围绕着以下四个问题展开学习：
①如何界定民间美术？
②民间美术主要有哪些？
思考：
①相对于专业而言，民间美术的创作对象？（劳动者）
②劳动人民为什么创作如此众多的民间美术作品？
象征性，寓意性——举例阐述，如：年年有余等
③回顾刚才欣赏的民间美术，各个地方一样吗？
民族性、地方性
④民间美术是如何创作和流传的？它与民俗生活有何关系？（源于民间，贴近生活——如“福”实用简洁，“门神”随意大方）
②四大名绣
中国有四大名绣，分别是：苏绣、粤绣、蜀绣、湘绣。刺绣的应用范围很广，我们来看能用在什么地方？
刺绣品多绣于鞋、枕头、肚兜、袜底、鞋垫、荷包、香包等小件物品上。纹样大都隐喻对生活的热爱，对爱情的追求，祈求子孙万世、幸福长寿之意。
③风筝
提问：你对风筝了解多少？
风筝源于春秋时期，相传墨子以木头制成木鸟，研制三年而成，是人类最早的风筝起源。后来鲁班用竹子，改进墨子的风筝材质，更而演进成为今日多线风筝。风筝早先用于军事、通讯上，唐以后演变成为玩具，又因在上面加竹笛和丝弦，风吹后发出的声音如筝一般，故名风筝。到了宋代，清明节放风筝就成为一种我们喜爱的活动。

向民间艺术家学习

“他们在干什么？” “他们是谁？”
彩绘泥塑大师——胡深
剪花娘子——库淑兰布艺大师——吕会琴
民间艺术家向民间艺术家学习
剪花娘子——库淑兰
中国当代著名剪纸艺人；曾被联合国教科文组织授予“中国民间工艺美术大师”称号。
库淑兰边唱歌谣边剪纸： “剪花娘子把言传，没有厅院真难堪；热哩来了树梢下钻，冷里来了烤暖暖；进了剪花娘子屋里边，清清闲闲也乐观
色彩鲜艳，明快醒目，极富乡土气息。
陕西凤翔民间工艺品:彩绘泥塑
挂虎
坐虎
寓意性
北方有天津“泥人张”
造型生动写实、精美绝伦，色彩雅致细腻、典雅秀丽。
地域性
南方有无锡惠山泥人
造型丰满活泼、浑厚简练，色彩明朗热烈、喜庆吉祥。
……”
1.你能说说作品《剪花娘子》的造型特点吗？
2.你能说说库淑兰的剪纸艺术有哪些独特之处？
彩色拼贴剪纸
彩色拼贴剪纸步骤：
除了单色剪纸和彩色拼贴剪纸外，你还知道哪种剪纸技艺？
蔚县剪纸
王老赏，河北蔚县剪纸艺术开宗立派的人物。
以薄薄的宣纸为原料，拿小巧锐利的雕刀刻制，再点染明快绚丽的色彩而成。
乐清细纹刻纸
皮影
……
花馍布老虎风筝
陕西凤翔泥塑大师——胡深
2002年生肖邮票
2003年生肖邮票
陕西凤翔彩绘泥塑的制作方法：
①筛泥、捶泥; ②捏塑、制模; ③翻胚、晾干; ④粉白、白描; ⑤彩绘、上光。
陕西凤翔彩绘泥塑的造型与色彩特点：
造型简练概括，形态粗犷生动。
以白、黑、红、绿、品红、黄六色为主。
乐清细纹刻纸以细腻、工整、清秀著称，它在表现技法上讲究线条纤细、均匀、明快。被称为“中 Βιβλιοθήκη 剪纸的南宗代表”。月牙纹饰

向民间艺术家学习第一课时

第一课时课前准备(老师)有关的课件和资料、剪纸实物等(学生)收集剪纸等民间艺术品资料教学过程1.情境导入。

（1）教师出示剪纸实物使学生在欣赏的同时，对剪纸艺术有初步的印象。

（2）剪纸的源起和发展。

（3）导入本课的学习，在欣赏评述中，鼓励学生用简短的语言，概述自己对剪纸艺术的感受，加强学生对剪纸艺术的印象。

2.引导欣赏，分析讨论。

（1）欣赏更多的剪纸作品。

（2）教师提问：剪纸艺术在所有中国民间艺术中是流传最普遍的艺术形式之一，这些作品是采用什么材料、什么制作方法和制作步骤的？（3）剪纸可以分几大类？（两大类：阴刻和阳刻。

）3.加强理解，层层深入。

（1）教师提问：如何来鉴赏一幅优秀的剪纸作品？①刀味与纸感。

②生活情趣与造型装饰性。

（2）欣赏库淑兰作品《剪花娘子》，分析作品中所蕴含的深层喻意和地域特色，了解剪纸与民间艺术的关系。

（3）分析教材第13页的剪纸作品，进一步品味作品的美感和人文内涵。

4.巩固知识，课外拓展。

（1）请学生收集、了解有关中国民间剪纸的材料，进一步加强对剪纸艺术的了解。

（2）要求学生寻找国外（日、美、法等国家）剪纸作品，对比欣赏中外剪纸不同的艺术特色。

第二课时课前准备（学生）腊光纸、剪刀、刻刀等材料工具（教师）学生优秀作品，课件1. 复习旧知识，直入主题。

（1）除了剪纸艺术你还了解哪些民间艺术形式？学生讨论回答。

（2）由于条件有限，我们课堂内学习制作剪纸。

如果你想学习别的民间艺术，课后进行。

（3）学生阐述对剪纸艺术的理解，加深对该知识点的印象。

2.方法学习，掌握特征。

（1）教师将优秀学生作品展示，分析其构思和制作技巧，激发学生兴趣。

（2）教师示范剪纸的制作过程，提示注意事项。

.3.实践操作，加强体验。

（1）学生制作，临摹或创作，教师指导。

（2）对学生有创意的作品及时鼓励。

（3）学生交流作品，可自评，互评。

浙美版美术九上第4课《向民间艺术家学习》教案

1教材分析剪纸是中国最普及的民间传统艺术之一，它不仅是民众智慧的结晶，更蕴含着民族的社会深层心理。

古老的剪纸多在乡间，以剪刀铰出为主，趣味浑朴天然，都是出自农家妇女之手；剪纸进入城市后，剪”的技巧表现的多彩多姿，极尽咏趣，逗人喜爱，流传弥久而愈觉其珍贵。

通过本单元的学习，激发学生剪纸的乐趣，从中了解中国剪纸的艺术特点，体验中国剪纸的造型美、装饰美及其独特的刀味、纸味，培养学生的审美能力和对中国剪纸艺术的鉴赏能力，提高人文修养，从而了解中国民间艺术的优良传统，增强民族感和自豪感。

本单元用两课时来完成。

第一课时以剪纸艺术为主线，引导学生围绕课本上的范例进行欣赏评述，了解中国民间艺术的特色。

第二课时学习剪纸或学生自选喜爱的一种民间艺术形式进行创作，增强学生对民间艺术的了解和兴趣。

2教学目标（1）知识技能目标：欣赏评述课本中的剪纸图例，了解剪纸的题材内容及其寓意，并进行简单的创意剪纸。

（2）过程与方法目标：通过“先体验——学习名家剪纸招数（赏析作品）——教师示范——再体验——交流展示——认识不同表现技法——学以致用”的教学全过程，采用“启发式”的引导，层层递进的作业实践，剪纸实物的奖励方式，先学后教的教学模式”等教学方法，激励学生创意地剪纸。

（3）情感态度与价值观目标：体验美和成功，培养学习兴趣，提高动手能力，拓展创意思维，增进民族自豪感和热爱祖国的情趣。

3学情分析对剪纸了解少，接触少，动手剪纸更少；但在学习和实践的过程中，却又是兴趣浓、好奇。

4重点难点重点：赏析优秀民间剪纸，体验创意剪纸的成功与乐趣。

难点：创意剪纸的取材与构思。

5课前准备（1）制作课件、学具准备。

（2）寻访义乌当地剪纸艺人朱新琦老师。

（3）教学道具的准备（以用促学，学以致用）。

6教学过程6.1第一学时6.1.1教学活动活动1【导入】营造情境,导入新课。

1.师：课前播放《剪纸姑娘》。

生：欣赏舞蹈，调节心境。

设计意图：为上课作好准备，通过视频把学生带进剪纸课堂。

第4课民间艺术家学习教学设计

第4课向民间艺术家学习一、教材分析民间美术渗透在人民生活和精神世界的各个领域，直接反映劳动人民的思想情感和审美情趣，显示出我国普通劳动群众的聪明智慧和艺术才能，是中华民族精神凝聚的结晶，是民族历史文化的活化石和博物馆。

希望通过本课的学习，让学生感受民间美术的独特魅力，理解民间美术作品反映的文化内涵，了解民间艺术家身上的工匠精神，激发学生对中国传统民间文化的热爱，并能积极地投身于民间文化的学习、保护、传承与创新。

本课在教科书的编排上分三个部分：第一部分介绍了“王星记”创始人王星斋、剪花娘子库淑兰、曹氏风筝传承人孔祥泽、蔚县剪纸艺人王老赏、泥人张鼻祖张明山等5位民间艺术大师的生平代表作；第二部分着重介绍了民间扇艺的基本工具和传统技艺；第三部分展示了诸如剪纸、年画、布艺、泥塑、陶艺等不同类型的民间美术作品。

根据教科书的编排，本课分两个课时进行。

第一课时，通过介绍民间艺术家，特别是对“王星记”创始人王星斋的介绍，使学生了解“王星记”的制扇工艺和种类，感受民间工艺大师的勤劳、聪慧、执着，以及对生活、对艺术的炽热之情，学习民间工艺大师的工匠精神。

第二课时通过对“王星记”扇面绘画的分析和学习，探寻扇面绘画的题材和工艺，鼓励学生尝试完成一件扇面绘画，体验制扇的乐趣，继承并发扬我国的民间传统文化。

二、学情分析中国历史悠久，民间美术丰富多彩，可是有很多工艺由于保护不力或者缺乏学习和继承，濒临消失。

中学生对民间美术知之甚少，该课程设于九年级上学期，本课程属于“欣赏·评述”和“造型·表现”类课程，重在学生对于民间美术形式及民间美术特点的理解和把握。

这一阶段的学生由于有了七、八年级的基础并且有了一定的生活经历，对于理解和掌握民间美术已具备学习的能力。

三、教学目标1.了解民间美术的主要种类、特点，理解民间美术作品所反映的文化内涵积淀。

2.以欣赏部分民间艺术中具有代表性的艺术家的作品为窗口，自主探索感兴趣的民间艺术，并向这些门类中突出的民间艺术家们学习。

九年级美术上册《向民间艺术家学习》优秀教学案例

（三）情感态度与价值观
1.培养学生对民间艺术的热爱和尊重，增强他们的民族自豪感和文化自信。
2.引导学生认识到民间艺术在传承民族文化、弘扬民族精神方面的重要性，激发他们传承和发扬民间艺术的决心。
3.通过对民间艺术的学习和实践，培养学生热爱生活、关注民间、传承文化的情感态度，使他们成为具有社会责任感和历史使命感的公民。
（四）反思与评价
1.引导学生在学习过程中进行自我反思，如：“我在创作中遇到了哪些困难？”“我是如何克服这些困难的？”等，帮助学生总结经验，提高自我认知。
2.组织学生进行互评，让他们从同伴的作品中学习优点，发现不足，相互促进，共同成长。
3.教师对学生的学习过程和作品进行评价，既要关注成果，也要关注学生在学习过程中的表现，如态度、合作、创新等方面，给予及时的反馈和鼓励。
二、教学目标
（一）知识与技能
1.让学生了解我国民间艺术的起源、发展及种类，掌握民间艺术的代表作品及其特点，如剪纸、泥塑、年画等。
2.培养学生运用民间艺术的表现手法进行创作的能力，提高他们的绘画、手工制作等技能。
3.引导学生通过观察、实践、分析，掌握民间艺术家的创作方法和技巧，从而提高自己的审美水平和创作能力。
在教学过程中，教师应关注学生的个体差异，充分调动他们的学习积极性，引导他们主动探索、实践和创造。同时，注重培养学生的综合素质，使他们在知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观等方面得到全面发展。通过本章节的学习，让学生在学习民间艺术的过程中，不仅提高了自己的审美素养和创作能力，还增强了民族自豪感和文化自信，为今后的学习和发展奠定坚实基础。
（二）问题导向
1.提出引导性问题，如：“民间艺术有哪些种类？”“它们各有哪些特点？”“民间艺术家是如何创作的？”等，激发学生的思考与探究。