服装设计风格解析
服装毕业设计风格方向
服装毕业设计风格方向服装毕业设计风格方向在服装设计领域，每个设计师都有自己独特的风格和创意。
毕业设计是一个展示自己才华的机会，设计师们可以通过毕业设计来展示他们的设计理念和风格。
本文将探讨几种不同的服装毕业设计风格方向，以帮助设计师们找到他们独特的风格。
一、经典与现代的碰撞经典与现代的碰撞是一种常见的设计风格方向。
这种风格结合了传统的设计元素和现代的创新理念，创造出独特而富有魅力的服装。
设计师可以选择传统的服装款式，如维多利亚时代的连衣裙或复古的西装，然后通过使用现代材料、剪裁和细节来赋予其现代感。
这种风格方向强调对历史和传统的尊重，同时也注重创新和实验。
二、自然与可持续性随着环保意识的提高，越来越多的设计师开始将自然与可持续性融入到他们的设计中。
这种风格方向强调使用环保材料和生态友好的工艺，以减少对环境的影响。
设计师可以选择使用有机棉、竹纤维等可持续材料，同时注重服装的舒适度和可穿性。
通过将自然元素融入服装设计中，设计师们可以创造出与大自然和谐相处的服装作品。
三、文化与民族特色文化与民族特色是一个富有创造力和多样性的设计风格方向。
设计师可以选择探索不同的文化和民族特色，将其融入到服装设计中。
例如，设计师可以从中国传统服饰中汲取灵感，设计出独特的旗袍或汉服。
或者，设计师可以选择探索非洲或印度等地的传统服饰元素，创造出充满异域风情的服装。
这种风格方向可以帮助设计师们展示多元文化的美丽和独特之处。
四、艺术与表现艺术与表现是一个充满创意和想象力的设计风格方向。
设计师可以通过将绘画、雕塑、摄影等艺术形式融入到服装设计中，创造出具有艺术感和戏剧性的作品。
例如，设计师可以在服装上绘制抽象的图案或使用立体雕塑元素，以打造出独特的视觉效果。
这种风格方向强调服装作为艺术品的表现力，通过服装来传达设计师的情感和理念。
五、科技与创新科技与创新是一个充满未来感和科技元素的设计风格方向。
设计师可以利用先进的科技材料和技术，创造出具有科幻感和未来感的服装。
服装设计中的款式风格鉴别
服装设计中的款式风格鉴别一、前言服装设计作为一门艺术，设计师需要将其设计理念付诸实现，将自己的思想转化为时尚的设计。
而在设计过程中，款式风格的鉴别是尤为重要的，只有对款式风格有深刻的认识，才有可能创造出令人惊艳的设计作品。
本文将从款式风格的定义、特点以及鉴别技巧等方面展开探讨。
二、款式风格的定义和特点款式风格是指服装在款式设计方面所表现出来的某种特征，这种特征可以是形态、结构、线条、颜色等方面。
不同的服装款式风格，其设计理念、审美追求、文化背景都有所不同，因此也呈现不同的特征。
以下是几种常见的款式风格及其特点：1. 简约风格简约风格的设计追求简洁、明快、易懂，注重对服装剪裁的精确处理。
此类服装设计常常采用单色或明亮的色彩，以及简单流畅的线条，强调干净俐落的效果。
2. 古典风格古典风格的服装设计追求优雅、高贵、精致的感觉，通常以欧洲历史时期为灵感源泉。
此类服装设计多采用柔和的色彩和豪华的质地，同时注重对服装的装饰和细节的处理。
3. 浪漫风格浪漫风格的服装设计强调柔美、柔媚和浪漫情调。
此类服装设计多采用淡雅柔和的色彩，同时注重对服装的质地和装饰细节的处理，强调服装的舒适感和情感表达。
4. 潮流风格潮流风格的服装设计注重时尚感和前卫感。
此类服装设计通常采用鲜艳的色彩、独特的形态和复杂的结构，以及新颖不同寻常的设计理念，强调创意和个性。
三、款式风格的鉴别技巧在服装设计中，如何准确、迅速地鉴别不同的款式风格，是每位设计师必备的技能。
以下是几条款式风格的鉴别技巧：1. 颜色：不同的颜色应用会对服装整体风格产生很大影响。
例如，简约款式通常采用单纯的、明亮的色彩，而古典款式通常采用纯正而典雅的颜色。
2. 纹路：不同的纹路赋予服装不同的质感，同时也是区分不同款式风格的重要标志。
例如，浪漫款式通常采用柔和而具有几何美的花纹，而潮流款式则常常采用复杂而独特的图案和线条。
3. 剪裁：不同的剪裁方式是区分不同款式风格的重要标志。
服装风格归纳总结范文
随着时代的发展，服装风格日益丰富多样。
从简约大气到复古怀旧，从个性前卫到优雅端庄，各式各样的服装风格层出不穷。
以下是对几种主流服装风格的归纳总结：一、简约大气风格简约大气风格以简约、实用、舒适为特点，强调服装的线条和色彩搭配。
这种风格适合各种场合，尤其适合日常穿搭。
特点如下：1. 线条简洁：服装轮廓线条清晰，没有过多装饰，突出服装本身的设计感。
2. 色彩搭配：以中性色调为主，如黑白灰等，搭配少量亮色点缀，使整体造型更加和谐。
3. 材质选择：以棉、麻、毛等天然材质为主，注重服装的透气性和舒适性。
二、复古怀旧风格复古怀旧风格以复古元素为特点，通过借鉴历史服饰的设计，呈现出一种怀旧、复古的氛围。
这种风格适合喜欢经典、有故事感的消费者。
特点如下：1. 复古元素：如波点、格子、复古印花等，展现历史风貌。
2. 色彩搭配：以深色调为主，如黑色、棕色、军绿色等，营造出怀旧氛围。
3. 材质选择：以棉、麻、绒等天然材质为主，注重服装的保暖性和舒适度。
三、个性前卫风格个性前卫风格以独特、时尚、大胆为特点，追求个性化的表达。
这种风格适合追求时尚、敢于尝试的年轻人。
特点如下：1. 独特设计：如不对称剪裁、夸张图案等，展现个性。
2. 色彩搭配：以鲜艳色彩为主，如红色、蓝色、紫色等，突出个性。
3. 材质选择：以皮质、金属、网眼等特殊材质为主，增加服装的时尚感。
四、优雅端庄风格优雅端庄风格以优雅、端庄、大气为特点，适合职场、宴会等正式场合。
这种风格适合追求优雅气质的女性。
特点如下：1. 优雅剪裁：服装线条流畅，展现女性曲线美。
2. 色彩搭配：以经典色调为主，如黑色、白色、米色等，体现端庄气质。
3. 材质选择：以丝绸、缎面、呢绒等高档材质为主，提升服装的档次感。
总之，服装风格多种多样，消费者可以根据自己的喜好、场合和气质选择合适的风格。
在不断追求时尚的同时，也要注重服装的品质和舒适度。
服装设计风格浅析
浅谈服装设计风格摘要：服装是人类生活不可缺少的一部分，它不仅是人类文明的象征，同时也是时代进步的标志。
随着经济的不断发展，社会的不断进步，服装也产生了重大的变化。
从远古时代至今，服装已经形成了各种各样的风格。
不同的人群适合不同的风格，人们会根据自己的性格，形象等诸多方面来选择适合自己的服装，同样不同的国家也会有不同的服装风格。
世界著名的服装设计师们以其独特的设计理念创造了众多世界知名的服装品牌。
关键词：服装风格；设计师；品牌一、服装风格简介服装风格指一个时代、一个民族、一个流派或一个人的服装在形式和内容方面所显示出来的价值取向、内在品格和艺术特色。
服装设计追求的境界说到底是风格的定位和设计，服装风格表现了设计师独特的创作思想，艺术追求，也反映了鲜明的时代特色。
服装风格大致可以分为五种：经典风格、前卫风格、运动风格、休闲风格、优雅风格。
1、经典风格经典风格端庄大方，具有传统服装的特点，是相对比较成熟的，能被大多数女性接受的，讲究穿着品质的服装风格。
经典风格比较保守，不太受流行左右，追求严谨而高雅，文静而含蓄，是以高度和谐为主要特征的一种服饰风格。
正统的西式套装是经典的典型代表。
服装色彩多以藏蓝，酒红，墨绿，宝石蓝，紫色等沉静高雅的古典色为主。
面料多选用传统的精纺面料，花色以彩色单色面料和传统的条纹和格子面料局多。
2、前卫风格前卫和经典是两个相对立的风格派别。
前卫风格受波普艺术，抽象派别艺术等影响，造型特征以怪异为主线，富于幻想，运用具有超前流行的设计元素，线形变化较大，强调对比因素，局部夸张，零部件形状和位置较少见，追求一种标新立异，反叛刺激的形象，是个性较强的服装风格。
它表现出一种对传统观念的叛逆和创新精神，是对经典美学标准做突破性探索而寻求新方向的设计，常用夸张，卡通的手法去处理形，色，质的关系。
前卫风格的服装多使用奇特新颖，时髦刺激的面料。
如各种真皮，仿皮，牛仔，上光涂层面料等，而且不太受色彩的限制。
欧式复古服装风格解析
欧式复古服装风格解析欧式复古服装风格解析欧式复古服装风格是一种融合了欧洲传统文化和时尚元素的风格。
它的特点是清晰明了的线条和颜色，采用复古的材质和设计元素。
欧式复古服装风格的魅力就在于它能够把过去的美好与现代时尚结合起来，创造出一种既经典又时尚的氛围。
服装设计元素欧式复古服装风格的设计元素主要包括几何图形、细节装饰、花卉和拼接。
这些元素可以通过面料、色彩和细节来体现。
在面料的选择上，欧式复古服装风格会使用传统的材质，如棉、丝、羊毛和皮革等。
在色彩上，浅色的黄色、粉色和蓝色等都十分常见。
此外，欧式复古服装风格还善于运用细节装饰，比如蕾丝、飞绸、金属纽扣等等，这些装饰元素能够在服装上增加一份优雅和华丽感。
不同时期的风格欧式复古服装风格可以细分为几个时期，包括文艺复兴、巴洛克、维多利亚和爵士时期。
这些不同的时期有着不同的设计元素，颜色和面料的选择。
在文艺复兴时期，服装选用了各种不同的材质和颜色，比如丝绸、金线和宝石色。
在巴洛克时期，服装重点放在了夸张的装饰和细节上。
在维多利亚时期，服装包括了大量的褶皱和复杂的细节装饰。
在爵士时期，服装更加简单明了，注重线条和简洁的颜色。
运用场合欧式复古服装风格的运用场合也较为广泛，可以适用于不同的场合。
在婚礼上，欧式复古服装风格可以展现出典雅、浪漫的气质；而在晚宴和社交场合，则可以加强华丽感。
此外，在服装秀、时尚杂志和平面广告中，欧式复古服装风格也屡见不鲜。
总结欧式复古服装风格注重细节和材质的选择，将过去的美好和现代时尚结合起来，创造出一种既经典又时尚的氛围。
不同的时期有着不同的元素，颜色和面料的选择。
欧式复古服装风格的运用场合也较为广泛，能够展现出不同的气质和风格。
浪漫主义服装设计说明
浪漫主义服装设计说明
浪漫主义风格的服装设计是一种以强烈的情感和个性为特征的时
尚潮流，它在设计时通常会注重细节、花样、色彩及材质等方面的设计，让人感受到浪漫和悠闲的氛围。
在浪漫主义服装设计中，常会运用柔软、轻盈的面料，如雪纺、
真丝、蕾丝等，打造柔美、温婉的形象，同时，在编织、刺绣等工艺
方面的运用也是不可缺少的。
设计上则主张以女性为核心，注重线条
的流畅感和立体感，强调整体造型的精致感。
在色彩的运用上，浪漫主义服装设计追求高雅、柔和的色调，如
浅粉色、浅紫色、淡蓝色、淡黄色等清淡的色彩。
同时，在配色方面，也会运用配衬色的方法，使服装更加高贵、精致。
在图案的设计上，浪漫主义风格的服装注重细节的处理，常会运
用花纹、草芥、小动物等元素，以及蕾丝、褶皱、珠片等装饰，使服
装更加华丽和精致。
在衣服的版型上，则注重简洁、流畅的外观，营
造自然、舒适的感觉。
最后，在配件的运用上，浪漫主义风格的服装设计强调完美的细
节处理，包括发饰、耳环、项链等，以及手提包、丝巾、手套等配件
的选择也需要注重同样的风格和细节。
在穿搭时，服装和配件的搭配
也要体现出整体的色调和氛围。
总之，浪漫主义风格的服装设计是一种非常注重细节和品质的时尚潮流，通过材质、色彩、图案等方面的处理，将浪漫、温柔的氛围融入到服装设计中。
设计师在设计时应当注重服装的整体造型，以及细节处理的精致性，从而让服装更加符合浪漫主义风格的特点。
名媛风格服装设计理念分析
名媛风格服装设计理念分析
名媛风格的服装设计理念是将优雅、高贵、典雅和时尚元素融入到服装设计中，追求华丽的材质、精湛的工艺和细致的图案，展现女性的尊贵和自信。
首先，名媛风格注重服装的色彩选择和材质质感。
常见的色彩包括经典的黑、白、灰以及缤纷的明亮色彩如红、蓝、粉等。
而材质质感方面，名媛风格常常使用丝绸、蕾丝、高级面料如羊绒、真丝等，以营造出高级感和豪华感。
其次，名媛风格注重剪裁和线条的设计。
剪裁设计常常强调曲线和体态的展现，通过修身的剪裁和合适的线条来展现女性的优雅和迷人身姿。
常见的设计元素如V领、收腰、A字裙等，使得服装能够恰到好处地强调女性的身材优势。
另外，名媛风格注重细节和装饰的设计。
常见的细节设计包括蕾丝边、镂空、拼接等，使得服装更加精致和华丽。
装饰方面，名媛风格常常使用珠片、钻石、饰品等，使服装更加豪华和富有层次感。
同时，名媛风格还注重服装与配饰的搭配。
常见的配饰包括高跟鞋、手套、发饰、手表等，通过巧妙搭配能够提升整体的华丽感和时尚感。
最后，名媛风格注重体现女性的自信和独立。
在服装设计中，往往强调女性与众不同的个性特点，追求独特性和个性化。
名媛风格的设计理念旨在通过服装来展现女性的独立性和自信，
使她们在任何场合都能够展现出自己的魅力和风采。
综上所述，名媛风格的服装设计理念包括色彩选择和质感、剪裁和线条设计、细节和装饰设计、服装与配饰搭配以及体现女性自信和独立等方面，通过巧妙的设计和搭配，使得整体的服装更加高贵、时尚和典雅，展现出女性的尊贵和自信。
服装各种风格的解释
服装各种风格的解释时尚服装风格是社会文化、历史、艺术等多元化影响的综合体现。
由于人们的审美观念、文化背景、身份地位以及性别、年龄等方面的因素，不同的服装风格更易引起各种人的共鸣。
在服装搭配时选择不同的风格，可以表现不同的气质和品味。
下面我们就逐一解释几种主流的服装风格。
1.复古风格复古风格是对以往时代服饰的一种模仿和重新诠释。
它源于20世纪的潮流时尚，通常表现为60年代、70年代、80年代、90年代或更早的服装风格——从复古牛仔、军队、摇滚乐，到维多利亚风格、二战时期的服装，以及60年代摇滚与迷幻乐文化的外衣，都是复古风格的代表。
在搭配过程中，可以用现代化的优雅或辛辣的魅力与服装的复古气息相结合。
2.运动休闲风格运动休闲风格是由运动服装发展而来，它融合了运动和时尚的元素，体现了年轻人的活力和自由。
这种风格通常是舒适、宽松、轻便、实用的服装，如运动服、T恤、休闲裤、卫衣等。
这种风格的搭配中，通常会强调服装的舒适性和实用性。
3.雅痞风格雅痞风格，简称“雅皮”，是指既注重高品质生活又有浪漫或疯狂的一种时尚风格。
通常表现为经典、高贵的服装，例如燕尾服、西服、领结和各种品牌的高档服装。
在搭配中，人们通常会选用一些搭配清晰、简洁的衣服和配饰，以示高雅的气质。
4.街头风格街头风格是一种充满个性、张扬的文化运动。
这种风格的特点是在一个自由、随意的环境中，将不同文化、时尚元素进行创意混搭。
例如，漆黑的紧身裤、宽松的卫衣或夹克、帽子、耳环、项链、涂鸦和泼墨的刺青等元素，表现的是打破规则的态度。
5.优雅自然风格优雅自然风格通常被用来形容更富成熟感和艺术性的服装风格。
这种风格的衣物通常用柔和、自然的颜色表示出来，描述出韵味优雅和性格魅力。
例如，这种风格的服装有长裙、披肩、毛衣、细节的女士服装，以及民族式的图案元素，强调舒适、自然的氛围。
6.日韩流行风格日韩流行风格是指韩国、日本三流时尚和传统服饰元素跨界并存的休闲风格。
衣服的设计风格分类与特点概述
衣服的设计风格分类与特点概述可以从多个维度进行分类，如材质、颜色、剪裁、设计元素等。
以下是一个较为全面的分类与特点概述：一、休闲风格休闲风格的衣服以舒适、实用为主，颜色通常以自然色为主，如浅灰、深蓝、黑色等，材质多以棉质、麻质等天然材质为主。
剪裁宽松，适合日常穿着，给人一种轻松、自在的感觉。
设计元素上，休闲风格的衣服通常会有一些小细节，如口袋、拉链等，这些小细节往往设计得比较卡通或具有趣味性，能够吸引年轻人的喜爱。
二、时尚风格时尚风格的衣服以流行元素为主，颜色和材质都紧跟时尚潮流。
剪裁以合体或紧身为主，能够凸显穿着者的身材。
设计元素上，时尚风格的衣服通常会有一些流行的图案、花纹或者标志，如金属质感、流苏、刺绣等，这些元素能够让衣服显得更加时尚和个性化。
这种风格的衣服适合出席一些正式场合或作为搭配服装。
三、运动风格运动风格的衣服以运动为主，颜色通常以鲜艳的色彩为主，如红色、蓝色、绿色等。
材质多以棉质、涤纶等吸湿性较好的材质为主。
剪裁宽松但有一定的弹性，适合运动时穿着。
设计元素上，运动风格的衣服通常会有一些运动元素，如弹性绳、标志性条纹、大图案等，这些元素能够增加衣服的动感和活力。
运动风格的衣服适合健身、户外活动等运动场合。
四、复古风格复古风格的衣服以过去的流行元素为主，颜色和材质都较为复古。
剪裁合体或宽松，能够凸显穿着者的身材或气质。
设计元素上，复古风格的衣服通常会有一些复古图案、花纹或标志性元素，如格子、条纹、绣花等，这些元素能够让衣服显得更加经典和有品位。
复古风格的衣服适合追求时尚感和品质感的人士。
总的来说，衣服的设计风格有很多种，每种风格都有其独特的特点和魅力。
选择适合自己的风格可以让穿着更有品味和个性。
服装店设计风格
服装店设计风格服装店是个集时尚、品味、设计于一体的地方，它的设计风格是其重要组成部分之一。
一个好的服装店设计风格不仅能够吸引顾客进入，还可以让顾客有一种愉悦的购物体验，并更好地体验品牌文化。
一、简洁流畅的现代风格现代风格以简约、舒适、流畅的设计为主要特点。
在设计服装店时，不仅要保持舒适的空间感，还要以实际需求为出发点，以保持经济实用和科技感为宗旨，以达到高效优质的目的。
现代风格常用的设计手法是线性清晰的搭配，如黑、白和灰色等基本色的组合，其中还包括水晶吊灯和镜面玻璃等元素，这些元素都能为店铺带来高端感和现代感，深受当代顾客喜爱。
二、氛围浪漫的欧式风格欧式风格注重重视细节、讲究装饰和品质感。
这种风格通常将复古风格与现代元素相结合，如用华丽的吊灯、彩色的地毯和蕾丝质地等来创造出一个神秘、浪漫而雅致的空间。
在美学上追求和谐、对称和均衡，并注重摆设和陈列。
这种风格会给人带来很强的文化气息和艺术感，更容易创造出一种精致、优雅和奢华的感觉。
三、时尚前卫的工业风格工业风格通常以磨砂金属、露天水泥、手工木制品、多种质感等作为其设计特征。
使用工业风格主要体现在室内装饰上，如大型的黑铁架子、明亮的水泥墙壁和“裸露”的灯泡等，这些元素往往会给人一种前卫、摩登和深度的感觉，是一个确实能够吸引年轻人的服装店设计风格。
四、时尚潮流的民族风格民族风格的服装店设计风格通常会强调某个风俗的手工艺和素材，比如波西米亚风格、民族文化等。
这种风格通常以明亮的颜色、独特的图案以及纯棉或麻质地的服装为主要设计元素。
这种设计风格不仅能够为消费者提供与众不同的服装选项，还能够激发他们对不同族裔的文化兴趣。
五、时尚简洁的现代民族风格现代民族风格是将民族风格与现代风格融合在一起。
这种设计风格一方面保留民族风情，同时也符合现代生活的简洁和实用的需求。
在色彩上，现代民族风格喜欢运用暖色调、多元化颜色和有对比强烈的颜色搭配。
这种风格通常会采用自然素材和质感强硬的装饰，可以体现出品牌的个性与特点，同时又符合现代市场流行风尚，是一种广泛被消费者喜爱的风格。
18种服装风格--服装设计师们必备
18种服装风格--服装设计师们必备服装风格指一个时代、一个民族、一个流派或一个人的服装在形式和内容方面所显示出来的价值取向、内在品格和艺术特色。
服装设计追求的境界说到底是风格的定位和设计，服装风格表现了设计师独特的创作思想，艺术追求，也反映了鲜明的时代特色。
常见的具体服装风格包括：瑞丽、嘻皮、百搭、淑女、韩版、民族、欧美、学院、通勤、中性、嘻哈、田园、朋克、OL、洛丽塔、街头、简约、波西米亚等18种。
1、瑞丽风格：瑞丽是日本著名的时尚杂志，分有三个大类。
“可爱先锋”主要受众群是学生MM；“伊人风尚”主要受众群是年轻白领；而“服饰美容”大家都可以看。
但总体说来，瑞丽的主要风格还是以甜美优雅深入人心。
其专属模特桥本丽香就是瑞丽风格的最好诠释。
2、嘻皮风格：嬉皮士（英语Hippie的音意译）本来被用来描写西方国家1960年代和1970年代**习俗和当时政治的年轻人。
嬉皮士用公社式的和流浪的生活方式来反应出他们对民族主义和越南战争的反对，他们提倡非传统的宗教文化，批评西方国家中层阶级的价值观。
从细节上看，繁复的印花、圆形的口袋、细致的腰部缝合线、粗糙的毛边、珠宝的配饰等，都将成为个性化穿着的表达方式；从颜色上看，暖色调里的红色、黄色和橘色，冷色调里的绿色和蓝色都将大热；从款式上看，为了展示身体曲线的美感，女式紧身服采用轻薄又易于穿着的面料；而男式衬衫甚至外套广受异域风情的影响，把夏威夷海滩风情穿进办公室也不奇怪。
3、百搭风格：百搭，一般为单品，可以搭配各类衣服，很实用的单件服饰，与其他款式、颜色的服饰均能产生一定的效果。
一般都是比较基本的、经典的样式或颜色。
如纯色系服装，牛仔裤等。
4、淑女风格：自然清新、优雅宜人是淑女风格的概括。
蕾丝与褶边是柔美新淑女风格的两大时尚标志。
5、韩版风格：韩装舍弃了简单的色调堆砌，而是通过特别的明暗对比来彰显品位。
服装的设计者通过面料的质感与对比，加上款式的丰富变化来强调冲击力，那种浓艳的、繁复的、表面的东西被精致的、甚至有点羞涩的展现取而代之，简洁得连口袋都省了的长裤、不规则的衣裙下摆、极具风情的褶褶花边都在表白它的美丽与流行。
浅析服装设计艺术风格审美内涵
浅析服装设计艺术风格审美内涵摘要：服装设计主要是从服装的功能以及其艺术性来展开的，本课题主要从服装设计中艺术风格的接受角度入手，讨论了服装的艺术消费，并对服装的艺术消费对艺术创作的促进作用进行了分析。
结合服装的艺术接受活动中，对服装艺术的现实存在以及现实感受进行了思考，并从情感的角度对服装艺术进行了感悟和评价。
总言之，服装艺术接受活动是在文化以及文明的发展促进下形成的一种行为。
关键词：服装设计；艺术风格；审美内涵；接受1.服装作为艺术的审美功能和社会功能具备了独特艺术形式的服装艺术是每个人不同审美素质以及审美来源的起点，而审美素质具有长期性、潜在性等一些特点，而这些特点对服装艺术的发展有一定的影响。
服装艺术与审美表达两者之间是相互促进并且相互有较大的影响。
在服装艺术的前提下，人的身体成为了表达艺术美的载体，同时也是审美表达的载体，在身体这个载体上，人们对服装的选择就成为了人们的服装文化的审美活动。
在现代社会中，服装不仅仅是人们遮蔽身体和保暖的必需品，而且是一种艺术，同时也是人们对于道德、审美、认同感的具体表现。
服装同时还具备道德功能，这方面主要是指服装具备遮羞的作用。
随着人类文明的发展，人们开始对身体的某些隐私部位裸露存在了羞耻感，也将这些行为列为了文明社会的禁忌。
因此，就发展出了服饰来将羞耻感部位进行遮蔽。
随着社会的进步，人们开始对服装有了更高的要求，服装也具备了视觉上的美感，人们可以通过独特的服装款式来取悦于人。
服装的认同功能主要有以下两个方面。
首先，同一种服饰符号可以体现特定部落、团体、阶层、职业等不同角色的认同，同时也是一种心里和情感上的归属。
服饰的这种认同感主要是体现在人类的个体或者某一个群体在一致性方面的认同，因此，也常被称为社会认同。
其次，人们常常会通过服饰来表达出自己的与众不同和独特的个性。
2.服装艺术的风格特征服装艺术的风格主要是通过服装设计师来进行创造的。
服装设计师也是一个社会个体，在社会中生产活动，必然会受到社会形态、历史文化、艺术氛围等环境的影响，因此，服装风格设计的产生也不是一种偶然的事件，他是在特定的历史时期、特定的政治环境、特定的经济条件、特定的文化氛围中迸发出的艺术灵感。
服装设计风格赏析
服装设计风格赏析该作品具有18世纪末田园风情服饰特点及爱德华时期服饰的线行特征，外形采用流畅的自然曲线，面料采用小格纹棉、印花丝绸、面纱等等，轻盈柔美，自然舒适。
面料上的花纹颜色并不艳丽，腰和裙尾的自然的植物花卉图案都给人们传递着田园风情的味道，露肩上装凸显了女性的性感。
下裙采用了抽褶工艺和对称的结构，使作品具有对称美和浮雕美。
小阳伞和帽子上下呼应，使视觉重心不至于下坠。
小阳伞和帽子上的花纹与衣服上的纹饰一致，及强调了田园风情，又使作品更具有整体感。
这是一件内衣外穿风格的作品，作品上衣部分被解构成活泼的内衣样式，装饰性的英文字母、自由女神像等图案的装饰显示了明显的波普风格。
运动鞋的颜色和上衣图案颜色，皮带颜色相呼应使作品不至于上下脱节。
由于上衣样式非常简单，故弄了披散的头发使整体不至于上轻下重，重心下坠。
皮带和色彩丰富的多圈腕饰，活跃了作品的气氛。
腕饰、披散的发型、运动鞋等服装部件都呈现给人们年轻、活跃的感觉。
看到这件作品，首先我想到了中世纪的骑士形象，设计师将现代女性束装于骑士盔甲结合，有穿越的时空的韵味。
被解构了的坚硬盔甲，精致的腕袖，串满流苏的面罩、薄沙型的鱼尾裙打破常规的结合在一起，给人一种全新的视觉体验，模特有点贞德圣女的味道。
女性服装中用如此大面积的铁质材料，很少见，总之我很少看到，因为设计师设计女性服装的时候一般着重体现女性的阴柔之美，而该作品的设计师将盔甲融合到其中，而且是一半的盔甲，另一半用腰带和裸露的手臂、薄纱代替。
反光的盔甲，虽让人感到些许冷酷。
但该作品体现出了女性的强硬、柔中带刚，将女性的柔美于强韧结合到了一起。
作品内层为优雅的礼服裙装，上身直接以羽毛材质做成五彩漂亮的羽衣，野性感十分强烈。
颈部围着大大的毛皮围巾，和羽毛相接的非常的巧妙。
穿着虽然很漂亮，但是模特的表情始终都很忧郁，当然，被囚禁在一个大鸟笼，谁也不会开心，这个作品有点深层上的含义，个人理解：作品可能告诫人类不应该从自然过度的掠去资源，过度的掠取，终将导致生态恶化，人类最终会作茧自缚，为环境所困。
常见的服装设计风格
常见的服装设计风格服装风格指一个时代、一个民族、一个流派或一个人的服装在形式和内容方面所显示出来的价值取向、内在品行和艺术特色。
下面给大家介绍一下常见的服装制定风格。
常见的服装制定风格1.经典风格经典风格比较保守，讲究穿着品质，追求严谨高雅，衣身大多对称，廓型以直筒为主，少用省道与分割线，以蓝色、酒红、白色、浅粉、紫色等沉静高雅的古典色为主。
面料多项选择用传统的精纺面料，花色以传统的彩色、单色面料居多。
装饰细节精致，比如局部绣花、领结、领花等。
2.浪漫风格优美模糊、柔和轻快，造型大多精致奇特，局部处理别致细腻，色彩变幻扑朔迷离，用料多为柔软透明、飘逸潇洒、悬垂性好的服装材料。
3.民族风格包括民族演出的盛装、日常改良民族服装、含民族元素的服装。
服装地域特点鲜亮，较少使用分割线，大多工艺特别，情节感强，色彩多数浓烈、鲜艳，对比较强，常常选用民族特点的面料，针对不同地区、民族使用面料差异性较大，手工装饰较多，多用刺绣、珠片、流苏、嵌条、滚边、印花、编织物等装饰。
目前流行的经典唐装、旗袍、改良民族服装等是主要款式，当然还包括尼泊尔、印度等民族服装。
4.前卫风格风格新奇多变，善于打破传统，造型富于幻想，运用具有超前流行的制定元素。
制定无常规，较多使用不对称结构与装饰，尺寸与线形变化较大，分割线随意无限制。
用色大胆鲜亮、对比激烈、不受约束。
常常使用奇特新颖、时髦刺激的面料。
而且材质搭配常常反差较大。
5.轻快风格轻松明快、适应年龄层较轻的年轻女性日常穿着，具有青春气息。
可以使用多种服装造型，繁简皆宜，款式活泼利落，衣身通常比较短小且紧身。
面料选择随意，棉、麻、丝、毛以及化纤均可使用，花色较多，色彩通常比较亮丽，分割线也不受约束，弧形线或变化制定的零部件较多。
6.运动风格借鉴运动装制定元素，廓形以直身为主，比较宽松，造型宽松，穿着舒适，多用插肩袖。
分割线多使用直线与斜线，会较多运用块面分割与条状分割。
面料大多使用棉、针织或棉与针织的组合搭配等可以特别机能性的天然纤维面料，常常使用装饰条、橡筋、拉链、局部印花、嵌条、商标等装饰，色彩大多比较鲜亮而响亮，白色以及各种不同明度的红色、黄色，蓝色等在运动风格的服装中常常出现，有时也使用自然色彩。
服装单品风格分析报告
服装单品风格分析报告
服装单品是指某一件具体的服装产品，它有着独特的设计和风格，可以反映出个人的审美观和生活态度。
下面是对一款T
恤的风格分析报告。
这款T恤是一件短袖的圆领设计，采用纯棉面料，颜色为白色。
从整体来看，这款T恤的风格简约、休闲，并且透露出
一丝时尚感。
首先，它的简约风格体现在设计上的简单性。
没有过多的装饰元素，只有简洁明了的线条和简单的图案，整体造型干净利落。
圆领的设计使得整个上衣线条流畅，不会显得过于复杂和杂乱。
而白色的颜色更是简约风格的代表，纯净、清新，给人一种轻松舒适的感觉。
其次，它的休闲风格体现在面料的选择和舒适度上。
纯棉面料是一种透气性好、吸湿性强、柔软舒适的面料，非常适合休闲场合的穿着。
它的质感柔软，触感舒适，能够让人感受到一种放松和自在的感觉。
与休闲风格相呼应的还有短袖的设计，更加适合夏季的炎热天气。
最后，它透露出一丝时尚感。
虽然整体风格以简约和休闲为主，但是却融入了一些时尚元素。
例如，图案的选择上采用的是类似手绘的艺术风格，这种手绘的设计元素使整个T恤更加具
有个性和独特感。
另外，圆领的设计手法也相对较新颖，使得整体造型更加时尚。
简洁的线条和明确的图案也使整个T恤
看起来更加精致和有质感。
综上所述，这款T恤的风格可以概括为简约、休闲和时尚。
它简单大方的设计、舒适透气的面料选择和独特的图案元素使得整个T恤在风格上独特且具有吸引力。
无论是搭配牛仔裤还是运动裤，都能展现出个人的时尚品味和生活态度。
服装设计主题构思的分类
服装设计主题构思的分类
1.春夏新潮：受到当代休闲时尚的启发，结合清新的色调，突显出时
尚的新元素，拥抱自在的夏日系；
2.精致中性：融合商务领导风格，服装面料质感让人触感华美，让拥
有者时刻充满自信；
3.优雅复古：回归传统，充满古典气息，优雅复古系列，以时尚元素
融入复古款样；
4.条纹休闲：经典条纹搭配活泼缤纷的色彩，活力四射，显示出休闲
活力；
5.民族风情：用精美的民族元素结合搭配，运用民族元素色彩来更好
的表现出复古民族风情；
6.都市复古：与当下的时尚潮流融合，将复古的元素融入时尚的形式，带来不一样的感受；
7.极简时尚：采用简约的设计思路，结合当代流行的色彩，表达出现
代人潮流时尚；
8.文艺淑女：注重细节与态度，洋溢着柔和的文艺气息，让时尚更好
的呈现出浪漫文艺淑女感；
9.甜美可爱：改变传统的审美观念，将活力的颜色和可爱的细节相结合，营造出甜美可爱的风格；
10.摩登潮流：结合当下的色彩和动态的潮流元素，让你在服装上找
到自己的摩登潮流。
典雅风格衣服设计理念
典雅风格衣服设计理念
典雅风格的衣服设计理念是以优雅、高贵、大方为主要特点的设计风格。
典雅风格的衣服设计注重线条的流畅和剪裁的精确，追求整体的和谐与平衡。
在色彩方面，典雅风格偏向于清淡的色调，如灰色、米黄色、浅蓝色等，给人一种温柔、典雅的感觉。
在面料选择方面，典雅风格的衣服设计一般选择精良、柔软的面料，如天鹅绒、丝绸等，以增加衣服的质感和舒适度。
同时，在面料上也注重细节的处理，如采用珠片、刺绣等装饰，使衣服更具细腻感和华丽感。
典雅风格的衣服设计强调简约而不简单，注重剪裁和细节的处理。
例如，使用剪裁合身的设计来展现女性的曲线美，使身材更加修长和迷人。
同时，在细节上，常使用褶皱、蕾丝、蝴蝶结等元素来增加衣服的层次感和女性的柔美。
另外，典雅风格的衣服设计在款式上也注重平衡和对称。
例如，在连衣裙的设计中，常采用A字型的剪裁来展现女性的身材
曲线，使下摆自然飘逸，同时也给人一种清新、典雅的感觉。
此外，在上衣的设计上，常使用亮片、珠饰等装饰来增加整体的华丽感和高贵气质。
典雅风格的衣服设计追求的是一种内在的美，注重衣服与穿着者的和谐，强调衣着的品味和气质。
因此，在典雅风格的衣服设计中，设计师需要注重细节的处理，注重衣服的版型和面料的选择，将典雅风格的衣服设计理念贯穿到每一个细节。
总而言之，典雅风格的衣服设计注重简约、优雅、高贵的风格，强调整体的和谐与平衡。
它通过线条的流畅和剪裁的精确来展示衣服的精致，以柔软的面料和精致的装饰来增加衣服的质感和华丽感。
典雅风格的衣服设计追求的是内在的美，注重衣着与穿着者的和谐，展现出女性的高贵气质和独特韵味。
服装设计范本
服装设计范本随着时尚产业的发展和人们对独特风格的追求，服装设计成为一门独特而受人瞩目的艺术形式。
本文将介绍一些流行的服装设计范本，帮助读者了解不同类型的服装设计风格，并为他们提供一些灵感和创意。
一、经典复古风格经典复古风格的服装设计以回归过去的时尚元素为主，给人一种怀旧而典雅的感觉。
这种设计范本常常采用老式的面料和剪裁方式，搭配传统的图案和配饰。
例如，可以选择用花边、蕾丝和丝绸等细腻面料来打造优雅的连衣裙或礼服。
此外，搭配一些古典风格的珠宝和头饰，可以增添服装的精致感。
二、现代简约风格现代简约风格的服装设计注重线条和剪裁的简约性，追求极致的时尚感。
这种设计范本常常采用明亮的色彩和简单的外形，创造出简洁而大胆的形象。
例如，流行的连衣裙设计通常采用修身剪裁和无多余装饰，展现出女性的曲线美。
此外，可以选择运动服装和休闲装来展现现代都市人的活力与自由。
三、民族风格民族风格的服装设计以传统的民族元素为灵感，展现出丰富多样的文化和历史。
这种设计范本常常采用民族图案和绣花等手工艺技术，为服装增添浓厚的文化氛围。
例如，可以利用印度或中国的传统图案来设计华丽的长袍或披肩。
同时，对于民族风格的服装设计，借鉴当地的传统服装和配饰，可以丰富设计的层次感。
四、未来科技风格未来科技风格的服装设计融合了科技和艺术的元素，以创新和前卫性为特点。
这种设计范本常常采用先进的材料和制作工艺，通过独特的结构和装饰来诠释未来主义。
例如，可以运用闪光材料、光导纤维和3D打印技术来打造充满未来感的外衣。
此外，可以运用电子元件和智能设备来增强服装的功能性和科技感。
五、环保可持续风格环保可持续风格的服装设计注重环境保护和可持续发展的理念，致力于利用可再生材料和减少浪费。
这种设计范本常常采用有机棉、竹纤维和再生纤维等环保材料，倡导用良好的生产方式来减少对环境的影响。
例如，可以设计出以废弃材料或回收材料制成的时尚服装，通过改变人们对时尚的观念，推动可持续时尚的发展。
服装极简设计风格理念
服装极简设计风格理念服装极简设计风格的理念是将服装设计简化至最基本的形式和元素，以简洁、纯粹的表达方式展现出服装的美感和独立的个性。
极简设计风格的基本原则是“Less is More”，即少即是多，运用最简单的线条、素材和色彩来体现服装的美感。
它强调简约、整洁和功能性，去除多余的装饰和修饰，注重设计的实用性和舒适性。
极简设计风格突出了服装的原始美感和轮廓线条。
它善于运用简单而精炼的线条将服装的结构和形状表达出来，强调服装与身体的自然联系。
同时，极简设计也注重剪裁的质感和流动感，通过合适的线条和比例来突出服装的轮廓和曲线，展现出服装的独特魅力。
极简设计风格的色彩处理通常以黑白灰为主。
通过运用简单而纯粹的颜色组合，使服装更加符合实际生活场景和搭配需求。
同时，极简设计也会运用一些简洁而纯净的明亮色彩来点缀服装，使整体更富有活力和张力。
除了形状和色彩，极简设计风格还注重细节的处理。
它强调精致而简约的细节设计，注重细节的质感和材料的选择。
通过运用简单而精致的细节，使服装更加平衡和完美，展现出独特的现代感和品味。
极简设计风格的服装更注重整体的质感和修饰的技巧。
它强调服装的质量和品质，注重面料的选择和剪裁的工艺。
同时，极简设计也运用一些独有的修饰技巧，如纽扣、拉链、褶皱等，来增加服装的层次感和视觉效果。
总之，服装极简设计风格的理念是将服装设计简化至最基本的形式和元素，以简洁、纯粹的表达方式展现出服装的美感和独立的个性。
它强调服装的实用性和舒适性，突出服装的轮廓线条和质感处理，注重细节的设计和修饰，以及整体的质感和层次感。
这种风格的服装简约而不失精致，流露出现代化和品味。
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朋克风格
• 早期朋克的典型装扮是用发胶胶起头发，穿一条窄身牛仔裤， 加上一件不扣钮的白衬衣，再戴上一个耳机连着别在腰间的 walkman，耳朵里听着朋克音乐。进入上世纪90年代以后，时 装界出现了后朋克风潮，它的主要指标是鲜艳、破烂、简洁、 金属。 PUNK采用的图案装饰，常见的有骷髅，皇冠，英文字 母等，在制作时，常镶嵌闪亮的水钻或亮片在其中。展现一种 另类的华丽之风。但PUNK虽然华丽，甚至有些花哨，但整个服 装色调是十分整体的。PUNK装束的色彩运用通常也很固定，譬 如红黑，全黑，红白，蓝白，黄绿，红绿，黑白等等，最常见 的是红黑搭配。制作的也很精致。在这点上即可区分嬉皮，嬉 皮比较粗犷，疯狂，没有PUNK的细致和精雕细啄。PUNK的另 外特征是，服装的破碎感和金属感。PUNK系列多喜好用大型金 属别针，吊链，裤链等比较显眼的金属制品来装饰服装，尤其 常见的是将服装故意撕碎和破坏的地方用其连接。
• 自然清新、优雅宜人是淑女风格的概括。 蕾丝与褶边是柔美新淑女风格的两大时尚 标志。 • 品牌代表：淑女屋、欧时力、five plus
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韩版风格
• 韩装舍弃了简单的色调堆砌，而是通过特别 的明暗对比来彰显品位。服装的设计者通过面 料的质感与对比，加上款式的丰富变化来强调 冲击力，那种浓艳 的、繁复的、表面的东西 被精致的、甚至有点羞涩的展现取而代之，简 洁得连口袋都省了的长裤、不规则的衣裙下摆、 极具风情的褶皱花边都在表白它的美丽与流行。 • 品牌代表:百家好（BASIC HOUSE） W.doubleudot 安乃安（ON&ON)
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瑞丽风格
• • • • 瑞丽是日本著名的时尚杂志，分有三大类。 “可爱先锋”主要受众群是学生 “伊人风尚”主要受众群是年轻白领 “服饰美容”大家都可以看
• 但总体来说瑞丽的主要风格还是以甜美优 雅深入人心。其专属模特桥本丽香就是瑞 丽风格的最好诠释。
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服装设计风格解析
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1.服装风格的定义 服装风格指一个时代、一个族、一个流派一个人的服装 在形式和内容方面所显示出来的价值取向、内在品格和艺 术特色。服装设计追求的境界说到底是风格的定位和设计， 服装风格展现了设计师独特的创作思想，艺术追求，也反 应了鲜明的时代特色。 2.服装风格的分类 常见的具体服装风格包括：瑞丽、嬉皮、百搭、淑女、 韩版、民族、欧美、学院、通勤、中性、嘻哈、田园、朋 克、OL、洛丽塔、街头、简约、波西米亚等18种。
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民族风格
• 民族风格更趋向于中国的民族风格的服饰，包 括纯民族盛装华服、演出服饰、符合日常穿着 的改良民族服装和含民族元素的服装。服装以 绣花、蓝印花、蜡染、扎染为主要工艺，面料 一般为棉和麻，款式上具有民族特征，或者在 细节上带有民族风格。目前流行的经典唐装、 旗袍、改良民族服装等是主要款式，当然还包 括尼泊尔、印度等民族服装。 • 品牌代表：渔牌、裂帛
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田园风格
• 田园风格的设计特点，是崇尚自然而反对虚假的的华丽、繁琐 的装饰和雕琢的美。 纯棉质地、小方格、均匀条纹、碎花图 案、棉质花边等都是田园风格中最常见的元素 。田园风格的设 计，是追求一种不要任何虚饰的、原始的、纯朴自然的美。现 代工业中污染对自然环境的破坏，繁华城市的嘈杂和拥挤，以 及高节奏生活给人们带来的紧张繁忙、社会上的激烈竞争、xxx 和恐怖的加剧等等，都给人们造成种种的精神压力，使人们不 由自主地向往精神的解脱与舒缓，追求平静单纯的生存空间， 向往大自然。而田园风格的服装，宽大舒松的款式，天然的材 质，为人们带来了有如置身于悠闲浪漫的心理感受，具有一种 悠然的美。这种服装具有较强的活动机能，很适合人们有郊游、 散步和作各种轻松活动时穿着，迎合现代人的生活需求。朴自 然的美。
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百搭风格
• 百搭，一般为单品，可以搭配各类衣服， 很实用的单件服饰，与其他款式、颜色的 服装均能产生一定的效果。一般都是比较 基本的、经典的样式或颜色。如纯色系服 装，牛仔裤等。 • 品牌代表：李维斯
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淑女风格
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OL风格
• OL是英文office lady的缩写，通常指上班族 女性，ol时装一般来说多数是指套裙，很适 合办公室穿着的。 • 代表品牌：G2000
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洛丽塔风格
• 西方人说的“洛丽塔”女孩是那些穿着超短裙，化着成熟妆容但又留 着少女刘海的女 生，简单来说就是“少女强穿女郎装”的情况。但 是当“洛丽塔”流传到了日本，日本人就将其当成天真可爱少女的代 名词，统一将14岁以下的女孩称为“洛丽塔代”，而且态度变成“女 郎强穿少女装”，即成熟女人对青涩女孩的向往。 • 洛丽塔”三大族群 • （1）、SweetLoveLolita———以粉红、粉蓝、白色等粉色系列为主， 衣料选用大量蕾丝，务求缔造出洋娃娃般的可爱和烂漫，在广州是最 多人选择的造型，走在大街上也不算太张扬。 • （2）、ElegantGothicLolita———主色是黑和白，特征是想表达神秘 恐怖和死亡的感觉。通常配以十字架银器等装饰，以及化较为浓烈的 深色妆容，如黑色指甲、眼影、唇色，强调神秘色彩。 • （3）、ClassicLolita———基本上与第一种相似，但以简约色调为主， 着重剪裁以表达清雅的心思，颜色不出挑，如茶色和白色。蕾丝花边 会相应减少，而荷叶褶是最大特色，整体风格比较平实，适合初玩者。
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嬉皮风格
• 嬉皮士本来被用来描写西方国家1960年代和1970年 代反抗习俗和当时的年轻人。嬉皮士用公社式的和 流浪的生活方式来反应出他们对族主义和越南战争 的反对，他们提倡非传统的宗教文化，批评西方国 家中层阶级的价值观。 • 从细节上看，繁复的印花、圆形的口袋、细致的腰 部缝合线、粗糙的毛边、珠宝的配饰等，都将成为 个性化穿着的表达方式；从颜色上看，暖色调里的 红色、橘色，冷色调里的绿色和蓝色都将大热；从 款式上看，为了展示身体曲线的美感，女士紧身服 采用轻薄又易于穿着的面料；而男士衬衫甚至外套 广受异域风情的影响，把夏威夷海滩风情穿进办公 室也不奇怪。
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街头风格
• 街头服饰一般来说是宽松得近乎夸张的T恤 和裤子，很多人喜欢包头巾，另一种典型 的服饰是篮球服和运动鞋，也以宽松为标 准。
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简约风格
• 廓形是设计的第一要素，既要考虑其本身的比例、节奏 和平衡，又要考虑与人体的理想形象的协调关系。这种 精心设计的廓形常常需要精致的材料来表现，通过精确 的结构（板型）和精到的工艺来完成。 简约风格的服装 几乎不要任何装饰，信奉简约主义的服装设计师擅长做 减法。他们把一切多余的东西从服装上拿走。如果第二 粒钮扣找不出存在的理由，那他们就做一粒钮扣；如果 这一粒钮扣也非必要，那他们说干脆让人穿无钮衫；如 果面料本身的肌理已经足够迷人，那他们就不用印花、 提花、刺绣；如果面料图案确实美丽，那他们就理所当 然地不轻易打衣裥、打省、镶滚；如果穿著者的身材是 那么匀称，那他们就决不会另外设计廓型，这时，人的 体形就是最好的廓型；如果穿著者的脸让人的目光久久 不能离去，那他们也决不会以服饰的花哨来分散这种注 意。
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Hale Waihona Puke 通勤风格• 通勤与OL最大的区别是通勤更具有休闲风格。是时尚白 领的半休闲主义服装。休闲已成为这个时代不可忽视的 主题。它不仅是度假时的装束，而且会出现在职场和派 对上。人们宽容地接纳了平底鞋、宽松长裤、针织套衫， 因为这些服饰品让穿着者看上去温和，更加贴近自然， 做工精致，重点在于打造干练、简洁、清爽的形象。 通 勤是工业化社会的必然现象。在19世纪以前，市民主要 步行上班。现时如汽车、火车、公共汽车、自行车等交 通工具让住在较远处的人可以快捷地上班。 随著交通 技术的进步，城市可以扩张到以前不可能扩张的地方。 市郊的设立亦令市民可以在远离市区之处定居，并以通 勤来上班。许多大城市都有所谓 的通勤地带，或称大都 会区。这种区域包括很多通勤城市。人们在通勤城市内 居住并到城市中心上班。
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嘻哈风格
• 虽然说嘻哈很自由，但还是有些明确的服装标准(dress code)， 好比宽松的上衣和裤子、帽子、头巾或胖胖的鞋子。如要细分， 嘻哈的穿法还可以分成好几派。 衬衫、刷白牛仔裤、任务靴 和渔夫帽，嘻哈中也有时尚感。 整体来说，美国是嘻哈发源地， 仍为主流穿法，低调、极简的曰式嘻哈属于小众潮流。美东纽 约一带由于主流品牌，如sean john、mecca逐渐调整品牌策略和 设计风格，穿着、搭配更注重精致感。美西风格一如加州的爽 朗、明快、自由，冬天帽t（连帽t恤）、夏天t恤配上垮裤即可， 但是非常重视衣服上的涂鸦，甚至当做传达世界观的工 具。 美国的嘻哈非常生活化，对品牌没什么要求，主要就是 穿得宽松简单，可是却强烈要求个人风格。嘻哈穿着风格一直 在转变。以当前纽约流行来说，宽松依旧，但不用过于松垮。 要穿得好看、简单、干净即可，鞋子不管是球鞋、任务靴或休 闲鞋，一定要干净，才能呈现质感