小学美术《美术中的比例》说课稿
美术中的比例知识教学说课设计
美术中的比例知识教学设计向阳中心校东胜小学王静一、说教材美术中的比例知识是人美版教材第九册第六课;属于“设计·应用”领域的教学内容..通过学习;使学生明确比例是造型艺术中重要的形式美法则之一;并能应用到设计中..二、教学目标：1、知识与技能目标：学生能初步认识了解比例知识;知道黄金比例;能有意识地发现生活中的比例..学会测量出黄金分割点;从而学习运用比例知识美化生活的方法..2、过程与方法目标：引导学生根据所学“黄金分割比”的知识;设计一个比例合理;装饰美观的花瓶..3、情感与态度目标：认识美术与科学的联系;培养学生严谨的学习态度;激发学生学习美术的兴趣..教学重点:认识黄金比例;发现生活中比例的美;运用比例知识分析、欣赏艺术作品..教学难点:从比例的角度考虑设计一个美观的花瓶..三、说教法、学法说教法：教师有意识地进行情境教学法、引导发现法;并利用多媒体课件演示等..说学法：学生主要运用了感受体验法、对比观察法进行了学习;激发兴趣的同时培养能力..课前准备:教具：教学图片、花瓶、学生作品若干学具：剪刀、胶水、彩纸、油画棒..四、教学过程:一、导入新课在数学课中;我们经常会看到长与宽的比、面积与面积的比等..在美术中其实也存在着比例关系;今天我们就来学习一下美术中的比例知识..（二）、讲授新课（三）1.中国画中是怎样运用比例的出示溪山行旅图:1 画上画的什么2 山和人物的大小对比如何3 这样对比有何作用通过对比;使学生明确:画家成功的运用了人、树、山之间的比例关系表现我国陕西一带的风光..山在画的中央;顶天立地;雄伟壮观;商人赶着驴;显得很小突出了大山的高耸气势..总结出画山水画的比例法则：丈山、尺树、寸马、豆人..2.欣赏达·芬奇的维鲁维斯的人引出问题：“你发现了什么”了解人体比例关系..1人在站立和伸展四肢时;有何比例关系 2人体中你还发现了哪些比例关系3.介绍黄金分割的知识1把一条线段分成两部分;便其中一部分与全长的值等于另一部分与这部分的比;使用1:0.618的比值分割称为黄金分割..这种比例在造型上美观而得名..1:0.618的比例比较接近于2：3;3：5;5：8;因此在美术作品中我们的作品接近2：3;3：5;5：8就可以了..2请同学们和老师一起试着在巴黎圣母院中找出黄金分割的比例关系..本环节通过对对国内外美术作品的欣赏;充分的理解和感受比例知识在美术作品中的应用;突破本课的难点..4. 深入探究1生活中还有哪些物品存在着黄金分割比呢量一量身边的物品书本、门窗、国旗的长与宽、都体现着黄金分割比..（2）欣赏花瓶;想一想花瓶中存在哪些比例关系让学生了解到比例关系随处可见;从而引发他们思考比例的含义..培养学生热爱生活;在学习比例知识的过程中获得乐趣..五、尝试实践;老师指导作业：运用今天学习的比例知识;设计一个美观独特的花瓶..制作方法与步骤1、确定花瓶的外形以及各部分比例..2、用对折法剪花瓶..3、装饰花瓶..通过欣赏优秀的艺术品;激发学生的创作欲望;学生将本课学到的知识灵活应用于实践中;在实践中感受比例在生活中的重要性..六、作品展评选出你最喜欢的作品;并从外形、比例、装饰几方面进行点评..七、小结通过学习美术中的比例;大家学会了设计花瓶;希望大家在生活中也能运用“黄金分割比”让生活变得更具美感..。
第6课 美术中的比例(教案)2023-2024学年美术五年级上册 人美版
第6课美术中的比例（教案）一、教学目标1. 让学生了解比例的概念，理解比例在美术创作中的重要性。
2. 培养学生观察、分析、表现比例的能力，提高学生的审美素养。
3. 激发学生对美术创作的兴趣，培养学生的创新意识和实践能力。
二、教学内容1. 比例的概念：比例是指事物之间在数量、大小、长短等方面的比较关系。
2. 比例在美术创作中的应用：通过比例关系，可以表现出物体的空间感、立体感、动态感等。
3. 观察和分析比例：学会从现实生活中发现比例关系，并能运用到美术创作中。
三、教学重点与难点1. 教学重点：理解比例的概念，掌握比例在美术创作中的应用。
2. 教学难点：观察和分析比例关系，并能灵活运用到美术创作中。
四、教具与学具准备1. 教具：教材、PPT、图片、实物等。
2. 学具：画纸、铅笔、橡皮、彩色笔等。
五、教学过程1. 导入：通过PPT展示一组图片，引导学生观察其中的比例关系，引出本课主题。
2. 新课内容：讲解比例的概念，让学生了解比例在美术创作中的重要性。
通过实例分析，让学生掌握比例的应用方法。
3. 实践操作：让学生分组进行观察、分析、表现比例的练习，教师巡回指导。
4. 课堂小结：总结本节课的学习内容，强调比例在美术创作中的重要作用。
5. 课后作业：布置一道与比例相关的美术创作题目，要求学生在课后独立完成。
六、板书设计1. 美术中的比例2. 目录：教学目标、教学内容、教学重点与难点、教具与学具准备、教学过程、板书设计、作业设计、课后反思3. 正文：按照教学过程逐步展开，突出重点与难点，附以实例分析。
七、作业设计1. 作业题目：运用比例关系创作一幅美术作品。
2. 作业要求：独立完成，注重比例的准确性和画面的美观度。
八、课后反思1. 教学效果：通过本节课的学习，学生对比例有了更深入的理解，能在美术创作中灵活运用比例关系。
2. 教学改进：在今后的教学中，可以增加一些实践活动，让学生在实际操作中更好地掌握比例的应用。
美术中的比例教案设计美术中的比例教案参考
通过教师的讲解，使学生了解 美术中比例的基本概念和原理
。
讨论法
组织学生进行小组讨论，引导 学生积极思考和交流，加深对 比例原理的理解。
直观演示法
通过展示具有代表性的美术作 品和教师的现场示范，使学生 更加直观地了解比例在美术中 的应用。
实践法
组织学生进行实践练习，让学 生在实践中掌握比例的应用方 法，提高学生的实际操作能力
收获
通过本次教案设计，教师深入了解了 学生的学习需求和兴趣点，积累了宝 贵的教学经验，为今后的教学工作提 供了有益的参考。
未来研究方向与展望
研究方向
未来可以进一步探讨如何将比例概念与其他美术元素和原则相结合，创造出更加丰富多样的美术作品 ；同时，可以研究不同年龄段和认知水平的学生在美术中比例学习的特点和需求，以便制定更加针对 性的教学方案。
完善评估机制
根据学生的表现和作品质量，进一步完善评估机制，确保 评估结果客观、公正、全面。同时，也要关注学生的个性 差异和进步情况，给予及时的反馈和指导。
05
比例教案参考
参考教案一：《黄金分割在美术中的运用》
教学目标
使学生了解黄金分割的原理及其在美术中 的应用，培养学生的审美能力和创作能力
。
教学内容
规范教学过程
促进教学相长
通过教案设计，教师可以更好地准备 和组织教学，同时也可以根据学生的 反馈和表现不断完善教案，实现教学 相长。
教案设计可以规范教学过程，确保教 学内容的系统性和完整性，使教学更 加有条理、高效。
教案设计的原则和方法
系统性原则
教案设计应遵循系统性原则，确 保教学内容的全面性和连贯性。
教学目标与要求
知识目标
掌握美术中比例的基本概念、原 理和应用方法。
五年级上册美术说课稿-第六课美术中的比例 人美版
五年级上册美术说课稿-第六课美术中的比例人美版前言您好，今天我为大家带来的是五年级上册的美术课——《美术中的比例》。
在本节课中，我们将学习到比例的重要性，并通过多个案例来掌握比例的应用技巧。
明确目标通过本节课的学习，学生应该能够：•了解美术作品中的比例的意义和作用；•掌握比例的运用技巧；•能够运用比例的知识创作出具有艺术感染力的作品。
分析学情在五年级学生的美术课上，学生不仅已经掌握了基本的绘画技巧，还有了丰富的想象力和创造力。
但是，在美术创作过程中，许多学生容易忽略比例的存在，导致作品不够协调和美观。
因此，在本节课上，我们需要引导学生认识比例在美术创作中的重要性，并掌握具体的比例运用技巧。
设计思路一、引入比例的概念我们可以通过观察一些经典的美术作品，来让学生感受比例的重要性。
比如说，我们可以展示日本著名画家后期印象派代表人物——横山大観的绝景长卷《清明上河图》。
通过分析其中人物、建筑与环境的比例，让学生认识到比例的意义与作用。
二、掌握比例的运用技巧在比例的运用技巧中，我们需要将其分为尺寸比例和位置比例。
我们可以在黑板上画出简单的图形，来让学生感受尺寸比例的运用技巧，比如说：•画一个三角形，将其中一条边加长两倍，观察三角形整体的变化；•将两个相似的矩形相交，尝试改变它们之间的比例，来感受位置比例的变化。
三、自由创作在自由创作中，学生可以利用比例知识，创作出更加协调、美观的作品。
我们可以引导学生，使用小比例尺设计作品，再通过多次放大复制的方式，完成整个作品。
教学重难点重点•了解美术作品中的比例的意义和作用；•掌握比例的运用技巧；•能够运用比例的知识创作出具有艺术感染力的作品。
难点•在运用比例知识时，需要有较强的观察力和判断力；•在自由创作时，需要综合运用多种比例运用技巧。
教学方法•课堂讲授法：通过引入概念，演示技巧，引导学生认识比例的重要性；•互动讨论法：通过和学生进行互动讨论，增强学生的思维能力和创造力；•课外作业法：通过布置作业，巩固学生的学习成果，并促进学生自主掌握比例运用技巧。
六年级美术教案《美术作品中的比例》
六年级美术教案《美术作品中的比例》一、教学目标1. 让学生了解和掌握比例在美术作品中的应用，认识到比例对于作品的重要性。
2. 培养学生观察、分析和表现物体比例的能力。
3. 引导学生运用比例知识创作出更美观、和谐的美术作品。
二、教学内容1. 比例的概念及作用2. 比例在美术作品中的应用3. 观察和分析实际物体比例4. 创作实践：运用比例知识进行绘画创作5. 作品欣赏与评价三、教学重点与难点1. 教学重点：让学生掌握比例的概念及在美术作品中的应用。
2. 教学难点：如何引导学生观察和分析实际物体比例，并运用到创作中。
四、教学准备1. 教师准备相关比例知识的PPT或黑板演示。
2. 准备一些美术作品，用于分析和欣赏。
3. 准备绘画用品，如画纸、画笔、颜料等。
五、教学过程1. 导入新课：通过展示一些优秀的美术作品，引导学生关注作品中的比例关系，激发学生对比例在美术作品中的兴趣。
2. 讲解比例的概念及作用：讲解比例的定义，让学生了解比例在美术创作中的重要性。
3. 分析实际物体比例：引导学生观察和分析现实生活中的物体比例，如人物、动物、建筑物等，培养学生运用比例进行分析的能力。
4. 创作实践：让学生运用所学的比例知识进行绘画创作，教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
5. 作品欣赏与评价：学生展示自己的作品，相互欣赏、交流，教师对作品进行评价，引导学生认识到比例在作品中的重要性。
注意：在教学过程中，教师要注重引导学生主动观察、分析和实践，培养学生的动手能力和创新意识。
要关注学生的个体差异，因材施教，使每个学生都能在课堂上得到充分的锻炼和提高。
六、教学评价本节课结束后，教师应通过学生的创作和实践，对学生在比例知识掌握和应用方面的表现进行评价。
还应关注学生在观察能力、分析能力和创新能力方面的进步。
评价内容应全面，既要肯定学生的成果，也要指出学生的不足，鼓励学生在今后的学习中继续努力。
七、课后作业2. 选择一个物体，运用比例知识进行绘画创作，要求作品比例准确、和谐。
美术中的比例知识(教案)人美版(2023)美术五年级上册
举例：布置学生运用比例知识创作一幅画作，要求学生在作品中体现所学的比例知识。
2.教学难点
（1）比例的表示方法：理解比例的数学表示，如何将实际物品的比例关系转换为数学表达式。
突破方法：通过举例，让学生在实际操作中学会将比例关系转化为数学表达式。
然而，我也注意到，在小组讨论过程中，部分学生较为内向，不太愿意主动表达自己的观点。为了鼓励他们，我尝试在讨论中提出一些更具开放性的问题，并适时给予肯定和鼓励。未来，我还需要继续关注这部分学生，创造更多机会让他们参与到课堂互动中来。
此外，从学生们的成果展示中，我发现他们在运用比例知识进行创作时，仍有一些细节方面需要改进。比如，部分学生在绘画作品中比例关系处理得不够自然，显得有些生硬。针对这个问题，我计划在接下来的课程中，加强对比例应用技巧的讲解和示范，让学生们能够更加熟练地运用比例知识。
（1）比例的基本概念：理解比例的定义，掌握比例的表示方法，如a:b、a/b等。
举例：讲解比例的定义，可通过实际物品的大小比较，让学生直观地理解比例关系。
（2）比例在美术中的应用：分析名画作品中的比例应用，如黄金分割、对称等。
举例：以达芬奇的《蒙娜丽莎》为例，分析画作中的黄金分割比例，使学生了解比例在作品中的应用。
3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果。这些成果将被记录在黑板上或投影仪上，以便全班都能看到。
（五）总结回顾（用时5分钟）
今天的学习，我们了解了比例的基本概念、重要性和应用。同时，我们也通过实践活动和小组讨论加深了对比例的理解。我希望大家能够掌握这些知识点，并在日常生活和美术创作中灵活运用。最后，如果有任何疑问或不明白的地方，请随时向我提问。
第四课 美术中的比例知识 教材 教案 讲义 教学设计 教学参考 教学案例(小学美术第九册(人美版)
第四课美术中的比例知识教材教案讲义教学设计教学参考教学案例（小学美术第九册(人美版)）X世彬[教材阅读]一、教材分析（一）编辑指导思想本课是“造型·表现”领域中的一节基础知识课。
学生进入五年级，对简单的美术常识已有一定的积累，因此，适时地补充一些美术知识，会使他们感受到美术中的奥秘，这也是提高学习美术兴趣的重要途径。
在本课的编辑中，我们不但注重了学生的造型、表现和实践能力的培养，更加强了欣赏的分量。
之所以这样安排，是让学生从艺术作品中分析、认识比例这一知识概念，学习巧妙地运用比例。
从过去的感性了解，升华为理性的认知，使学生初步建立比例设计意识。
（二）教材版面分析本课分为两个页面，第一页主要让学生从世界艺术瑰宝中认识比例。
X宽的《溪山行旅图》是中国山水画的典X。
虽然画中的比例没有数学中的那样精确，但是山、石、树、人、物的大小对比，使人顿感山之威武。
在中国画中，早就有丈山、尺树、寸马、豆人的法则，有了这种源于人们意念中的比例关系，我们才能在方寸之间收录雄奇的自然景观。
在引导学生欣赏此画时，重点应放在欣赏大与小对比产生的空间感上，使学生对“比例”有初步的认识。
接下来欣赏的《维鲁维斯的人》，则是让学生了解到“比例”这一现象存在于生活的方方面面。
在同学们的意识中，人一般为长方形，很少有同学考虑过人的四肢与身体的关系。
而《维鲁维斯的人》则向大家展示了这一奇妙的现象，同时为学生介绍了黄金比例知识，从而引发学生对比例知识的兴趣。
接下来欣赏的巴黎圣母院，则是运用黄金比例的建筑典X，学生通过欣赏、分析，感受比例的美感。
这时教师还应补充一些日常生活中常见的物品，如杂志的高与宽，门窗的比例.使学生了解到生活中优美的比例给人视觉的愉悦，善于在生活中发现比例的美。
本课第二页内容主要是以欣赏、制作陶瓶为主题的实践活动，教材还为大家展示了古希腊与中国唐宋时期的代表作品。
这三件作品除去瓶子外轮廓的长宽比外，还有许多比例是内含其中的。
第6课 美术中的比例(教案)2023-2024学年美术五年级上册
教案：美术中的比例教学内容：1. 让学生了解和掌握比例在美术创作中的重要性。
2. 培养学生运用比例知识，提高美术作品的造型能力。
3. 引导学生通过观察、分析、实践，探索比例在美术作品中的应用。
教学目标：1. 知识与技能：了解比例的概念，掌握比例在美术创作中的应用方法。
2. 过程与方法：通过观察、分析、实践，提高学生运用比例进行美术创作的能力。
3. 情感、态度和价值观：培养学生对美术的热爱，激发创新精神，提高审美素养。
教学难点：1. 比例的概念及其在美术创作中的应用。
2. 如何引导学生发现和运用比例，提高作品造型能力。
教具学具准备：1. 教师准备比例尺、图片、画作等教学素材。
2. 学生准备画纸、画笔、颜料等绘画工具。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示一幅画作，引导学生观察并讨论：这幅画作为什么看起来那么和谐？2. 学生回答，教师总结：比例在美术创作中的重要性。
二、新课讲解（10分钟）1. 教师讲解比例的概念，如比例尺、比例关系等。
2. 教师通过示例，讲解比例在美术创作中的应用方法。
三、课堂实践（10分钟）1. 学生分组讨论，分析给出的图片和画作中的比例关系。
2. 学生选取一个物体，尝试运用比例知识进行绘制。
四、作品展示与评价（5分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作过程中的心得体会。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予鼓励和建议。
板书设计：1. 比例的概念及其在美术创作中的应用。
2. 比例尺、比例关系。
作业设计：1. 让学生运用比例知识，完成一幅美术作品。
2. 写一篇关于比例在美术创作中的应用心得体会。
课后反思：本节课通过讲解、实践、展示和评价等环节，使学生了解了比例在美术创作中的重要性，并掌握了比例的应用方法。
在教学过程中，注意引导学生发现和运用比例，提高作品造型能力。
通过课堂实践，培养学生的创新精神和审美素养。
在作业设计中，让学生运用所学知识进行创作，巩固课堂所学。
总体来说，本节课达到了预期的教学目标，学生在掌握知识的同时，提高了美术素养。
人美版五年级美术上册第6课《美术中的比例》说课稿
人美版五年级美术上册第6课《美术中的比例》说课稿美术中的比例各位领导、各位老师，大家好！今天我说课的内容是人美版五年级美术上册第6课《美术中的比例》。
根据教学实际情况并结合学生自身特点，我将从教材分析、学情分析、教学目标、教学重点与难点、材料准备、教法学法、教学流程和板书设计八个方面来阐述我说课的内容。
一：教学内容：本课属于“设计应用”学习领域。
本科除了注重学生美术中比例的知识概念,还非常注重学生自主探究与反思的学习过程。
就是要认真体会教材编写意图，为学生设计思考，讨论，体验，探究，实践等形式多样的学习活动，引导学生自主学习美术中的比例知识，大胆运用所学知识进行艺术实践，逐渐提高学生的空间知觉能力，培养他们严谨，认真的学习态度，促进学生的可持续发展。
二、学生情况这一年龄段的学生通过多年的美术学习，已经具备一定的空间知觉能力和造型表现能力，大多数的学生知道比例来源于数学，甚至有些学生知道，黄金分割比的比值约为0.618，但是他们对于生活和艺术作品中蕴藏的比例关系知之甚少，对于怎样运用这些比例，知识也不是很清楚。
如何激发学生学习的热情，让学生真正体会到比利在艺术创作中的重要性。
这也是本届课的难点。
三、：教学目标、重点、难点（一）知识与技能：通过本课学习，学生初步认识、了解比例知识，知道黄金比例，能够有意识地发现生活中的比例；并运用比例知识对简单的物品进行分析，从而学习运用比例美化生活的方法。
（二）过程与方法：在学生自主、合作、探究的学习过程中，培养其自主学习，独立思索，利用小组合作探究式学习方法，提高学生自主学习的能力及发现问题、分析问题和解决问题的能力。
（三）情感目标与价值观：培养学生对比例这一形式，美法则的探究，精神和研究意思，树立严谨认真的学习态度，激发学生学习美术的兴趣。
（四）重点：了解美术中的比例，只是感受黄金分割的美，并能够找到生活和艺术作品中的黄金分割比。
（五）难点：灵活运用美术中的比例知识进行艺术实践。
小学美术《美术中的比例》说课稿
小学美术《美术中的比例》说课稿小学美术《美术中的比例》说课稿一、说教材《美术中的比例》一课属于“造型·表现”学习领域，主要内容是对《溪山行旅图》《维鲁维斯的人》以及《巴黎圣母院》等作品的分析，认识美术作品中的比例之美理解黄金比例。
并能够巧妙的运用比例进行创作，感受美术作品中的奥秘。
通过本课的学习明确比例是造型艺术中重要的形式美法则之一，提高学生的审美能力并培养学生实践的能力，养成严谨的学习态度，热爱生活。
二、说学情五年级的学生对简单的美术知识有一定的积累并且对比例也有初步的认识，多数学生可以直观感受到作品中的比例美感。
并且这个年龄的学生思维活跃、探知欲强，适时地讲解一些更加深入的美术比例知识，能够使他们更深一层次的感受美术作品中的奥妙，迸发出创作的火花，激发创作思维，感受美术造型的乐趣。
三、说教学目标【知识与技能】初步认识、了解美术作品中的比例，有意识的发现生活中存在的比例之美，并能够运用比例创作作品。
【过程与方法】通过对生活中与作品中艺术形象的欣赏、测量、讨论，理解黄金比例的关系，并能够运用拼贴与绘画的方式创作一个花瓶。
【情感、态度和价值观】认识美术与科学的关系，感受比例的形式美感，提高观察能力与动手能力，并养成严谨的好习惯。
四、说教学重难点【重点】认识黄金比例及其在生活中以及作品中的运用。
【难点】运用比例知识设计一个具有美感的花瓶。
五、说教法、学法为了创设轻松、幽默、充满智慧的课堂，真正走进孩子们的情感世界，我选择了情境教学法、引导发现法，并利用多媒体课件演示等教学方法。
在教学过程中，学生是主体，是一个发现者、研究者、创作者，而在学法上则运用了感受体验法、对比观察法进行学习，激发兴趣的同时培养能力。
六、说教学准备教具：PPT课件学具：基本的绘画工具七、说教学过程(一)设置疑问，导入新课视频播放“T台走秀”的视频，引导学生观赏，并思考问题：。
五年级上册美术说课稿-第6课 美术中的比例 ▏人美版
五年级上册美术说课稿-第6课美术中的比例 | 人美版一、教学背景本节课是五年级上册美术课程中的第6课，美术中的比例。
本课程主要是通过了解和掌握比例在美术创作中的应用，提高学生的美术表现能力。
二、教学目标1.了解比例在美术创作中的应用；2.能够掌握简单的比例关系，进行简单的美术创作；3.提高学生创作意识和创作能力。
三、教学重点1.比例在美术创作中的应用；2.学生能够掌握简单的比例关系。
四、教学内容1. 什么是比例从生活中我们可以看到许多比例，比如建筑物、车辆、道路、桥梁等等，都需要设计师对其进行良好的比例规划，才能使它们更具美感和实用性。
美术中的比例是指作品中各个元素的大小和位置关系。
比例的大小关系主要可以分为以下几种：等比例、相关比例、透视比例等等。
2. 比例在美术创作中的应用在美术创作中，比例是至关重要的。
通过良好的比例可以使画面更加真实、生动、有力。
在人物画中，比例的准确性可以影响到人物形象的美好和丑陋，甚至可以影响人物的一生。
比如在肖像画中，只有比例准确，才能使肖像画更加逼真，艺术效果才能得到更好的展现。
在景物画中，良好的比例可以使画面更加自然、生动、生动，让人们感受到自然的力量和美。
3. 比例的学习方法学习比例可以通过单独的练习，也可以通过观察、分析、模仿。
学生在练习时要学会做好分析和把握、掌握所学内容。
五、教学方法1.示范教学法：通过手工展示，让学生理解比例的作用和使用方法；2.练习教学法：让学生通过模仿练习、培养和提高自己的创造能力；3.答疑教学法：帮助学生解决在实践中遇到的问题。
六、教学流程1. 热身老师通过谈论日常生活中的比例，发散学生的思维，引发学生对比例的兴趣。
2. 讲解比例老师通过实例向学生详细解释比例概念，帮助学生理解比例在美术创作中的重要作用。
3. 练习老师提供一些参考资料，让学生在练习中不断更好地掌握比例，提高自己的创造能力。
4. 巩固老师对学生练习过程中遇到的问题进行指导解答，继续提高学生的比例素养。
五年级上册美术说课稿-第6课 美术中的比例 ▏人美版
五年级上册美术说课稿-第6课美术中的比例 | 人美版一、教学目标1.了解美术中比例的概念和作用；2.掌握用比例来准确地表现物体形态的方法；3.提高学生对于不同大小物体的观察力和比较能力；4.激发学生对于美术创作的兴趣和热情。
二、教学重点、难点1.教学重点：比例概念的讲解和比例绘画的训练；2.教学难点：如何让学生理解比例的概念和比例绘画中图像的构成。
三、课前准备1.准备画纸和色彩笔；2.准备各种大小不同的物体作为形象教学工具；3.准备PPT演示和教学引导课件。
四、教学内容1. 课堂讲解美术中的比例是指绘画作品中图像大小之间的比例关系。
而比例的正确运用能使画面更具有形象感和立体感。
在生活中也经常遇到比例的应用，比如可以用比例来描述人的身高、建筑物的高度等等。
2. 形象讲解通过准备的各种大小不同的物体来进行形象教学，让学生能感性地理解大小比例关系。
例如在讲解人体比例时，教师可以带来各种大小不同的人体模型或者卡通人物，通过让学生用十字线法来观察比例关系，来引导学生对比例的理解。
3. 案例分析教师在课堂上引导学生观察一幅用比例绘制的画作，并解析其构成和比例关系。
通过理解案例来更好地学习比例的运用。
4. 绘画实践让学生在教师的引导下进行比例绘画的实践，让学生从形象到概念的转化更加深入。
教师可以从简单的起始练习开始，如让学生绘制两个大小不同的圆环交叉的样式，然后引导他们观察大小比例关系，并尝试用准确而自如的笔触来绘制出圆环的形态。
之后再逐步提高难度，让学生逐步练习用比例来绘制各种物体。
五、教学反馈教师可以通过观察学生绘制比例绘画的过程，对其掌握情况进行了解。
并且在课后可以通过作品展示等方式进行总结，并对学生的绘画进行点评，提出具体的润色建议。
同时，学生可以在课后进行自我总结，达到巩固知识和提高技能的目的。
六、板书设计美术中的比例1.绘画作品中图像大小之间的比例关系；2.正确运用比例能使画面更具有形象感和立体感；3.比例的应用常见于生活中。
六年级美术教案《美术作品中的比例》
六年级美术教案《美术作品中的比例》一、教学目标：1. 让学生了解和掌握比例在美术作品中的重要性。
2. 培养学生对美术作品的欣赏能力和审美观念。
3. 引导学生运用比例知识创作出更美观、和谐的美术作品。
二、教学内容：1. 比例的概念及在美术作品中的应用。
2. 欣赏和分析经典美术作品中的比例关系。
3. 创作实践：运用比例知识创作美术作品。
三、教学重点与难点：1. 重点：让学生理解和掌握比例在美术作品中的运用。
2. 难点：如何引导学生运用比例知识创作出具有美感的作品。
四、教学方法：1. 讲授法：讲解比例的概念和作用。
2. 示范法：展示经典美术作品，分析其中的比例关系。
3. 实践法：让学生动手创作，实践比例在美术作品中的应用。
五、教学过程：1. 导入：通过展示一幅具有明显比例失调的美术作品，引发学生对比例的思考。
2. 新课导入：讲解比例的概念，让学生了解比例在美术作品中的重要性。
3. 欣赏与分析：展示经典美术作品，引导学生分析其中的比例关系，培养学生的审美能力。
4. 实践操作：让学生动手创作，尝试运用比例知识创作美术作品。
5. 作品展示与评价：展示学生作品，相互评价，教师给予指导和鼓励。
6. 总结与拓展：总结本节课所学内容，鼓励学生在今后的美术创作中运用比例知识，提高作品质量。
六、教学准备：1. 准备经典美术作品图片及相关资料。
2. 准备绘画工具和材料，如画纸、画笔、颜料等。
3. 准备投影仪或白板，用于展示作品和讲解。
七、教学过程：1. 导入：通过展示一幅具有明显比例失调的美术作品，引发学生对比例的思考。
2. 新课导入：讲解比例的概念，让学生了解比例在美术作品中的重要性。
3. 欣赏与分析：展示经典美术作品，引导学生分析其中的比例关系，培养学生的审美能力。
4. 实践操作：让学生动手创作，尝试运用比例知识创作美术作品。
5. 作品展示与评价：展示学生作品，相互评价，教师给予指导和鼓励。
六、教学准备：1. 准备经典美术作品图片及相关资料。
美术中的比例教案
美术中的比例教案第一篇：美术中的比例教案《美术中的比例》教案教学目标：知识与技能：通过学习能发现美术中的比例知识。
过程与方法：初步懂得黄金分割比的基本原理和规律，使绘画作品更美观。
情感态度与价值观：逐步发展学生的想象力、观察力、表现力和创造力。
教学重点：通过对周围环境的观察能发现近大远小的透视现象，能掌握简单的原理和规律，将透视知识运用到绘画中，使描绘的现象更真实。
教学难点：绘画实践中运用所掌握透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步提高同学们的观察力、想象力、表现力和创造力。
教学准备：投影片、多媒体教学设备等第一课时教学过程：一、导入1、观察书中的范画，你有什么体会？师：你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？2、讨论（1）在纸上表现的事物（2）从中你发现了什么现象？（近大远小）二、新授宋代画家范宽的《溪山行旅图》，描写了我国陕西一带的风光。
山处在画的中央，顶天立地，雄伟壮观。
下面的商人赶着驴，显得很小，这就更突出了大山高耸的气势。
这幅画成功地运用了山和人物之间的比例关系，是我国山水画中的杰作。
《维鲁维斯的人》时达?芬奇在和罗马建筑师维鲁维斯研究人体比例所绘，用以说明人伸张四肢和立正时，应当是圆形和正方形的比例关系。
巴黎圣母院位于法国首都巴黎，建与1163年。
它正面每一层的高宽比例是按黄金分割律设计的，富有节奏和韵律感，总体效果协调统一，是一座典型的哥特式的建筑。
今天，我们学习美术中的比例关系，它有助于我们探寻美的奥秘，有助于培养我们的创新精神。
小资料：把一条线条分成两部分，使其中一部分与全长的比等于另一部分与这部分的比，使用1：0.618的比值分割称为黄金分割，因这种比例在造型上比较美观而得名。
思考与讨论：1、说一说，生活中的哪些物体是按“黄金分割比”设计出来的？2、从课本中选一件你最喜欢的绘画、建筑、古瓶或本书中第一页《帕特农神庙》，从中找出黄金分割比，并将他的比例美感讲给同学们听。
小体验：试着将泰姬陵或古瓶的“黄金分割比”画出来。
五年级美术上册说课稿-第6课 美术中的比例1-人美版
五年级美术上册说课稿-第6课美术中的比例1-人美版
教学目标
本节课学习美术中比例的概念和分类，以及人物的比例关系，并能够在画中运用。
教学重难点
1.掌握美术中比例的概念和分类。
2.理解人物的比例关系，并在画中运用。
教学准备
1.课本《美术大师课》上册。
2.教师准备画布、颜料、画笔等绘画用具。
教学步骤
一、导入新知识
1.利用课件或黑板，让学生观察以下图片：
比例示例图片1
比例示例图片2
2.引导学生讨论两张图片的区别，并了解比例的概念和分类。
二、学习人物比例
1.设计一组简单的人物构图，并在画布上进行示范。
如下图：
人物构图示例
2.对于人物比例的具体讲解，可以从以下几个方面入手：
–头部所占比例。
–上身与下身的比例。
–肢体比例和姿态等。
3.完成示范后，让学生试着画出自己的人物构图，并在完成后进行讲解和修改。
三、综合练习
1.让学生在自己的画布上进行综合练习，可自选题材（如人物、动物等），并要求运用所学的比例知识。
2.教师要及时走动，指导学生，在学习过程中及时给予评价和鼓励。
教学反思
本课以美术中比例为主题，通过一系列的图文资料和示范方式，使学生掌握了比例的概念和分类，加深了对人物比例的理解，并通过实际操作提高了美术绘画的技巧。
但在教学过程中，也需要注意针对不同层次的学生进行差异化教育，尽可能多地调动学生的积极性，提高学生的学习效果。
人美版(常锐伦)美术五上《第6课美术中的比例》说课稿2
人美版（常锐伦）美术五上《第6课美术中的比例》说课稿2一. 教材分析《美术中的比例》是人美版（常锐伦）美术五上第6课的内容。
这一课的主要目的是让学生了解和掌握美术作品中比例的概念和应用。
教材通过丰富的图片和案例，引导学生认识比例在美术创作中的重要性，学会如何运用比例来美化作品。
教材内容由浅入深，循序渐进，使学生在学习过程中能够逐步提高自己的美术素养。
二. 学情分析五年级的学生已经具有一定的美术基础，对美术作品有一定的欣赏能力。
他们在前期的学习中已经掌握了线条、色彩、构图等基本技能，对于比例这一概念，大部分学生在生活中已有初步的认识。
然而，将比例应用于美术创作中，对他们来说还是一个新的挑战。
因此，在教学过程中，我将以实例讲解为主，让学生在实践中掌握比例的应用。
三. 说教学目标1.知识与技能：学生能理解比例的概念，学会如何观察和分析美术作品中的比例关系，并运用比例来创作美术作品。
2.过程与方法：通过观察、分析、实践等环节，培养学生运用比例解决问题的能力。
3.情感、态度和价值观：激发学生对美术创作的兴趣，提高审美意识，培养创新精神和团队合作精神。
四. 说教学重难点1.教学重点：让学生掌握比例的概念，学会观察和分析美术作品中的比例关系。
2.教学难点：如何让学生在创作过程中运用比例，使作品更加美观和谐。
五. 说教学方法与手段1.讲授法：讲解比例的概念和作用，分析美术作品中的比例关系。
2.示范法：教师示教如何运用比例创作美术作品。
3.实践法：学生动手实践，创作具有比例感的美术作品。
4.互动法：学生之间互相评价、交流，提高创作水平。
六. 说教学过程1.导入：通过展示一组比例失调的图片，引发学生对比例的思考，导入新课。
2.讲解：讲解比例的概念、作用以及如何在美术作品中运用比例。
3.示范：教师示教如何运用比例创作美术作品。
4.实践：学生动手实践，创作具有比例感的美术作品。
5.交流：学生之间互相评价、交流，提高创作水平。
六年级美术教案《美术作品中的比例》
六年级美术教案《美术作品中的比例》一、教学目标1. 让学生了解和掌握比例在美术作品中的重要性。
2. 培养学生对美术作品的比例感和审美能力。
3. 引导学生运用比例知识创作出更美观、和谐的美术作品。
二、教学内容1. 比例的概念及作用2. 美术作品中的比例关系3. 比例在创作中的应用三、教学重点1. 比例的概念及作用2. 分析美术作品中的比例关系3. 运用比例知识进行美术创作四、教学难点1. 比例在美术作品中的应用2. 创作出比例和谐、美观的美术作品五、教学准备1. 教师准备相关美术作品示例2. 学生准备绘画工具（如画纸、画笔、颜料等）3. 投影仪或白板等展示设备六、教学过程1. 导入：教师展示一些著名的美术作品，引导学生关注作品中的比例关系。
2. 新课导入：讲解比例的概念及作用，让学生了解比例在美术创作中的重要性。
3. 案例分析：分析一些美术作品中的比例关系，让学生学会欣赏和评价作品。
4. 实践环节：教师示范如何运用比例知识进行美术创作，学生跟随示范进行练习。
七、作业布置1. 让学生运用所学的比例知识，创作一幅美术作品。
2. 写一篇关于比例在美术创作中的应用的心得体会。
八、教学反思教师在课后对自己的教学进行反思，了解教学效果，针对存在的问题进行改进。
九、拓展活动1. 组织学生参观美术展览，欣赏更多的优秀美术作品。
2. 邀请专业美术家进行讲座，让学生更深入地了解美术创作中的比例知识。
十、教学评价1. 学生对比例知识的掌握程度。
2. 学生在创作中运用比例的能力。
3. 学生对美术作品的欣赏和评价能力。
六、教学过程1. 导入：教师通过向学生展示一些具有不同比例关系的物体图片，引导学生思考比例在现实生活中的应用。
2. 新课导入：讲解比例的概念及作用，让学生了解比例在美术创作中的重要性。
3. 案例分析：分析一些美术作品中的比例关系，让学生学会欣赏和评价作品。
4. 实践环节：教师示范如何运用比例知识进行美术创作，学生跟随示范进行练习。
美术中的比例教案
美术中的比例教案教案主题：美术中的比例教学目标：1. 理解比例在美术创作中的重要性；2. 学习使用比例来调整画面的构图；3. 提高学生对美的感知能力。
教学准备：1. 比例相关的图片和艺术品；2. 绘画工具和纸张；3. 教学投影仪或白板。
教学步骤：Step 1：引入比例的概念（10分钟）1. 在教学投影仪或白板上展示不同比例的图片和艺术品，引导学生观察其中的比例关系；2. 引导学生讨论比例对于美术作品的重要性；3. 定义比例概念：比例是指物体或者图像在各个方面的尺寸或者大小之间的相对关系。
Step 2：比例的使用（20分钟）1. 给学生提供一些不同尺寸的图片和艺术品，引导他们分析其中的比例关系；2. 引导学生思考如何使用比例来调整画面的构图，突出重点或者创造某种情感效果；3. 学生尝试使用不同比例进行绘画实践。
Step 3：实践绘画（30分钟）1. 学生根据自己选定的主题或者形象进行绘画实践，要求他们使用比例来调整画面的构图；2. 教师在学生绘画过程中进行指导和反馈，帮助他们理解和运用比例的概念。
Step 4：总结和展示（10分钟）1. 学生展示他们的绘画作品，并分享他们在绘画中使用比例的体验和感受；2. 教师总结课堂内容，强调比例在美术创作中的重要性；3. 鼓励学生在以后的绘画实践中继续运用比例的知识。
教学延伸：1. 学生可以继续实践使用比例进行绘画，在不同题材和风格的作品中运用比例的技巧；2. 学生可以学习研究不同艺术家如何运用比例来创作，从中获得灵感和启示；3. 学生可以尝试使用数学的方法来研究和计算比例，在绘画中运用数学知识。
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小学美术《美术中的比例》说课稿
一、说教材
《美术中的比例》一课属于“造型·表现”学习领域，主要内容是对《溪山行旅图》《维鲁维斯的人》以及《巴黎圣母院》等作品的分析，认识美术作品中的比例之美理解黄金比例。
并能够巧妙的运用比例进行创作，感受美术作品中的奥秘。
通过本课的学习明确比例是造型艺术中重要的形式美法则之一，提高学生的审美能力并培养学生实践的能力，养成严谨的学习态度，热爱生活。
二、说学情
五年级的学生对简单的美术知识有一定的积累并且对比例也有初步的认识，多数学生可以直观感受到作品中的比例美感。
并且这个年龄的学生思维活跃、探知欲强，适时地讲解一些更加深入的美术比例知识，能够使他们更深一层次的感受美术作品中的奥妙，迸发出创作的火花，激发创作思维，感受美术造型的乐趣。
三、说教学目标
【知识与技能】
初步认识、了解美术作品中的比例，有意识的发现生活中存在的比例之美，并能够运用比例创作作品。
【过程与方法】
通过对生活中与作品中艺术形象的欣赏、测量、讨论，理解
黄金比例的关系，并能够运用拼贴与绘画的方式创作一个花瓶。
【情感、态度和价值观】
认识美术与科学的关系，感受比例的形式美感，提高观察能力与动手能力，并养成严谨的好习惯。
四、说教学重难点
【重点】
认识黄金比例及其在生活中以及作品中的运用。
【难点】
运用比例知识设计一个具有美感的花瓶。
五、说教法、学法
为了创设轻松、幽默、充满智慧的课堂，真正走进孩子们的情感世界，我选择了情境教学法、引导发现法，并利用多媒体课件演示等教学方法。
在教学过程中，学生是主体，是一个发现者、研究者、创作者，而在学法上则运用了感受体验法、对比观察法进行学习，激发兴趣的同时培养能力。
六、说教学准备
教具：PPT课件
学具：基本的绘画工具
七、说教学过程
(一)设置疑问，导入新课
视频播放“T台走秀”的视频，引导学生观赏，并思考问题：
这些模特有什么特点?身材比例有什么特点?
学生自由发言，教师总结：模特的身材比例是“黄金比例”，并且提出疑问：什么是黄金比例?带着疑问学习今天的课程《美术中的比例》。
【设计意图】通过播放视频并设置疑问，一方面激发学生的兴趣从而调动学生学习的积极性，另一方面明确本堂课的任务，引入主题。
(二)观察探讨，认识比例
1.讲授黄金比例的由来。
(据说在古希腊，有一天毕达哥拉斯走在街上，在经过铁匠铺前他听到铁匠打铁的声音非常好听，于是驻足倾听。
他发现铁匠打铁节奏很有规律，这个声音的比例被毕达哥拉斯用数学的方式表达出来。
)
【设计意图】激发学生对学习黄金比例的兴趣，为后面的讲解做铺垫，并且也拓展了学生的知识面。
2.展示《巴黎圣母院》的建筑图片，引导学生观赏，并思考：这个建筑有什么特点?
学生大胆的猜想并自由的回答，教师布置任务：测量课本中巴黎圣母院的高与宽的长度并计算比例关系。
学生动手测量，教师总结并讲授黄金比例：黄金分割是指将整体一分为二，较大部分与整体部分的比值等于较小部分与较大部分的比值，其比值约为0.618。
这个比例被公认为是最能引起
美感的比例，因此被称为黄金分割。
【设计意图】学生亲自动手测一测，量一量，通过这种体验式的学习方式提高学生自主学习的能力以及发现问题、分析问题和解决问题的能力。
3.展示范宽《溪山行旅图》，引导学生思考并提出问题：这幅作品画了什么?山石有什么特点?山和人物的大小对比如何?哪一部分可以体现黄金比例?(小组讨论)
学生交流探讨，教师总结：宋代画家范宽的《溪山行旅图》描写了我国陕西一带的风光，山处在画的中央，顶天立地,雄佛壮观下面的商人赶着驴,显得很小，这就更突出了大山高耸气势。
这幅画成功地运用了山和人物之间的比例关系，是我国山水画的杰作。
整幅作品中近景与远景的比例约为5:8。
4.提出问题：人体中的黄金比例是如何来体现的?
学生大胆的猜想，并回答。
教师展示达芬奇《维鲁维斯的人》，并引导学生测一测，量一量，教师总结：人伸张四肢和立正时是圆形和正方形的关系，而黄金分割则是以肚脐为中心，划分的上下身比例为黄金分割的近似值5：8。
【设计意图】通过对两幅美术作品中比例的分析，学生认识黄金比例在作品中的运用，以及美术与科学的联系，加深对黄金比例的理解，锻炼学生的观察能力与审美能力，养成严谨的学习态度。
(三)回归生活，比例运用
1.提出问题：生活中还有哪些地方体现了黄金比例?可以有尺子量一量。
学生各抒己见，教师总结：课本、花瓶……
2.布置任务：试着将课本中泰姬陵与古瓶的“黄金分割比”画出来。
学生测一测画一画，教师总结：古瓶的高与肚，颈与瓶口体现黄金比例。
【设计意图】让学生了解到比例关系是随处可见的，认识黄金比例在生活中的运用，培养学生热爱生活。
(四)创作实践，展示评价
1.布置作业要求：根据所学的“黄金分割比”设计一个比例关系适宜且装饰美观的花瓶。
2.学生实践，教师巡视辅导。
3.学生自愿分享作品，并从黄金分割比进行自评、互评、教师总结。
【设计意图】一方面指导学生学以致用，帮助学生运用黄金比例进行创作，在实践中感受比例在生活中的重要性，提高绘画的表现能力。
另一方面师生沉浸在用不同比例关系、不同表现形式设计出的漂亮花瓶作品中，大家欣赏着自己的设计作品倍感骄傲和自豪，欣赏后大家互相提改进意见，相互评价，让学生再一次感受比例给我们生活带来的享受。
(五)拓展延伸，小结作业
1.展示图片并总结：黄金比的确是美的，但是人们往往不满足于习惯的比例、造型、艺术大师们还创造了许多具有个性的创作，如艾菲尔铁塔、摩天大楼，它们并不是各个部位都体现黄金比，但都给人们流下了深刻印象。
2.课下观察生活中的建筑、物品等，并量一量看看哪些运用了黄金比例，哪些又具有特殊的比例美感。
【设计意图】展示不同类型的艺术作品，引导学生认识到比例在造艺术中的重要性，拓展学生的知识，开阔眼界。
并且锻炼学生善于发现美、认识美的好习惯。