影视剧创作教案

影视文学创作

引言：影视文学本的创作主要目的是为了投入拍摄、即成为电视艺术构成的一个基础因素。所以文学本创作的要求，首先是作品须适宜于电视的表现，而要充分满足“电视化”的要求。

虽然编剧不必去规定要拍什么和如何拍，也不去指明要剪辑什么和如何剪辑等等，但是如果他懂得并且能够考虑到导演工作上的可能性和特点，他就能够给导演提供有用的素材，因而使他能够创作出一部用电影的手法表现出来的影片。——普多夫金在《论电影的编剧、导演和演员》一、影视剧的艺术定位

影视剧，为大众叙事的艺术。是商品也是艺术品。两者都不可忽略。

◆影视剧作为艺术产品具有两重性：首先是商品，然后才是艺术。商品属性是它得以生存和发展的基础，而其艺术属性则是其商品属性得以实现的保证。在现实中，人们常常会说到影视剧创作的媚俗现象，这其实要从两方面来讲，一方面，确实，商品化的特性使得电视创作者们总是努力去迎合观众的需要，这就是所谓媚俗。另一方面，是对于传统的执着记忆，旧的总是好的，新的总是不好的。但是只要留心公众（public）的存在，就免不了媚俗。不管我们鄙视与否，媚俗是人类境况(human condition)的一个组成部分。

◆因此作为大众叙事，看什么电视代表了观众对于现实的想象。而制作什么电视，大众叙事无疑是一条基本的准绳。

二、在相邻艺术中明确个性

要在创作中把握影视剧的艺术个性，可以从影视剧与相近艺术类型的关联中来明确。同样作为视听艺术，影视剧与电影的关系在一段时间内有些纠缠不清，但现在对于影视剧和电影各是独立的艺术也没什么异议。虽然对很大一部分人来说，可能电影更有艺术品位而影视剧难登大雅之堂。但这只是观念之争，与我们创作来讲并不是十分重要。我们关心的并不是讲了什么而是怎么讲。

对两种相似的艺术要想分清他们之间的异同，首先要从对他们的接受方式入手。电影虽然是到公共场所去看的，但它的接受更具有私密性，有人把电影叫做“白日梦”，意指电影的欣赏过程实际上是在现实和虚幻交叉中的梦幻过程；而电视恰恰相反，一般在家里看影视剧，观看的过程是与家人分享的过程，具有更多的公共性而非私密性。在电影院看电影从头到尾专心致志，而在家里看电视则是把它当作生活的一个背景，在喝茶、聊天、上厕所中让影视剧始终在场，成为日常生活的一部分。而且一部影视剧如果在三分钟内不能吸引观众，就有可能马上转换频道了。对于一部电影来说，它的语言元素主要是镜头，视觉效果占了很大的比重，叙事主要是靠视觉呈现推动。对电视来说，视觉系统的叙事功能相对弱化，受屏幕限制，多采用中景、近景和特写，在镜头语言上受物质条件的限制。而同时，影视剧的视觉功能很大一部分又是用在对于演员的认同上，一部影视剧的收视率高低，跟是否有一线明星、偶像明星出演大有关系。所以影视剧的视觉效果，更具有大众叙事的功能，而不仅仅是影视剧剧情本身的叙事。

所以相对于电影来说，影视剧的叙事，主要是靠对话来推动，视觉语言很多时候只是一种补充。当然也不能由此忽略影视之间的相似。在时空结构上两者有很大的相似之处，不少影视剧工作者也采用电影的手法来拍摄影视剧，以增强视觉上的享受。而实际上电视电影的出现，确实也已经在两种艺术之间更加沟通了起来。不仅仅在观念上用电影观念来拍摄电视，而且也采用了电影的胶片拍摄，或许在哪一天，当技术进步到一定程度后，也确实能像看电影一样看电视。相对来说，电影能够表现意境、情绪等抽象的东西，淡化情节，所谓艺术电影；而影视剧更注意故事的情节。所以一

影视剧与小说的距离似乎最远。一种用的是丰富的视听语言，一种用的却是单一的文字语言。艺术之争在这里同样很无聊。在这里只从语言和叙事两个方面来看影视剧创作中需要把握些什么。

小说语言包括两大块：作者的叙述语言和人物语言。一般的说，人物语言主要展示人物的性格，而叙事的推进主要靠作者的叙述语言。但在影视剧中，人物语言成为叙事的主要推动力，作者的叙述语言退场，一部分散入人物语言之中，一部分成为视觉符号。从表现力上看，小说语言更适合表达内心，而影视剧语言则重在动作，对内心的表达除非由人物亲口说出，否则就很难。所以在叙事上，小说长于深入人物内心，激发读者的想象，以想象的深入来激活小说生命；影视剧所要做到的，却是把这种内心的东西，用视觉表达，尤其在想象中自然而然的，往往在视觉表达时容易忽视，从而形成接受上的困难。如写一场赴约会的戏，用小说能很自如地表达此时复杂的内心世界，但用电视来表达就难得多，虽然也可以用画外音、闪回等方式来表现，但也很容易因此破坏了影视剧的叙事节奏，破坏其整体的和谐。

外貌描写，很难用画面表达出来。同样，在小说《贫嘴张大民的幸福生活》中是这样描写张大民一家的：他叫张大民。他老婆叫李云芳。他儿子叫张树，听着不对劲，像老同志，改叫张林，又俗了。儿子现在叫张小树。张大民39岁，比老婆大1岁半，比儿子大25岁半。他个于不高。他老婆1米68。儿子1米74。他1米61。两口子上街走走，站远了看，高的是蚂，矮的就是个独生子。去年他把烟戒了，屁股眨眼就肥了一倍。穿着鞋84公斤，比老婆沉50斤，比儿子沉40斤，等于多了半扇儿猪。再到街上走走，矮的在高的旁边慢慢往前滚，看不着腿，基本上就是一个球了。

电视是具体可感的，没法在外形上做到完全符合所有观众的想象，但是可以从精神状态上去表

在影视剧制作的不同阶段，剧本大致有三种形态：编剧的文学剧本——导演的分镜头剧本——场记根据拍摄现场记录下来的完成台本。

（一）、剧本写作的几个阶段：

剧情创意——剧本创作

1、剧情创意主要是故事梗概。分三种：故事大纲、分集梗概、分场景梗概。

（1）故事大纲：通常写故事大纲是为了使制片人对剧本的内容有个大致的了解，这个时候剧本还没有立项，也没有真正进入写作的阶段。因此大纲的内容比较简单，只要把故事轮廓勾勒出来即可。但是，同时也要注意，在简洁明快的同时，也要尽可能地把故事的精华或者卖点展示出来。例：以下是《你的生命如此多情》的故事梗概：（原著：海岩；导演：尹力）

年轻女记者林星，为完成采访任务，不知天高地厚地一脚踏进了本市赫赫有名的大企业“长天集团”总裁吴长天办公室……

长天集团的辉煌吸引着无数股民。林星的男友刘文庆不惜用女友的美貌来接近长天集团的上层人物，愤怒的林星找到了一个报复的办法……

焦急的刘文庆尴尬地发现林星的身边竟多了一个自称是林星男朋友的吴晓，吴晓在宴会上不俗的表现，令林星兴奋。当林星想为此答谢的时候，吴晓也提出了一个更加荒唐的要求……

扮演吴晓女友角色的林星，一走进吴晓的世界，竟发现了一连串的意外。穷困潦倒的乐手吴晓，竟是长天集团总裁吴长天的独生儿子；梅市长的独生女儿梅珊，疯狂地追求着吴晓；面对林星的存在，吴长天竟愤怒地给了儿子一个耳光……

这一连串的意外林星还没反映过来，股票的暴跌使刘文庆一夜之间成为赤贫。疯狂的刘文庆把所有怨气一股脑洒向林星，吴晓悄然地来到无助的林星身边，默默地关怀，使林星有一种莫名的冲动……

吴长天实在不能接受这场爱情。他希望儿子的婚姻能够扭转一个集团的命运。在产权界定的关键时刻，他绝不让这个小丫头打乱他的整个步骤……

叛逆的天性使吴晓和林星迅速靠拢。然而，一曲爱情的绝唱也悄然奏响。林星患上了可怕的肾病。这对年轻的恋人开始用生命去争取属于自己的爱情……

吴长天想在自己的寿宴上实现两个美满结局；确立产权、迎接儿子。谁知祸起萧墙，李大功、郑百祥嬉戏中失手将艾丽摔死，艾丽的失踪牵动着许多人……吴长天在一桩桩扑朔迷离的案件中一错再错，终于将自己推到死亡的边缘……

吴晓出走，林星苦苦等待……

他们当初的誓言经受着严酷的考验……

这个故事梗概虽然很简单，可是具备了最核心的亮点：一个天真烂漫的女孩林星步出校门，做了职业记者，可是不久得了肾病，失去了追求事业的能力，只有蜷缩在男友的羽翼下历练爱情，并遭遇着来自成人世界的嫉妒、贪婪与凶杀。