扒歌技巧练习入门
扒歌技巧练习入门
从某种意义上说，如果你扒带的功力还不够，学习编曲是有极大的困难的。首先，很多优秀的编曲没有乐谱，这样一来你就只能自己来扒带；市面上的乐谱除了原版的以外，我见过的一些弹唱乐谱几乎没有很原版的，多是业余爱好者自己扒来做的乐谱，很多精辟的和声与编配体现不出来。
扒带对于很多人来说是一道坎，而且可能自己觉得一生都难易逾越--因为，扒带所体现出来的除了听力以外，还有记谱的能力。光是听力一关就十有八九会退下来了，因为对于这项“极为专业”的工作，不是弹几天吉他就能解决的。
这里，我简单的介绍一点自己认为扒带的基本功吧。
1视唱
对于节奏、旋律的视唱必须熟练，和弦的分解视唱也要有一定的练习；在扒带的时候，先要扒出主旋律，所以，这个基本功是首要的。
2模唱
对于很多初学者来说，这是一个难关。模唱，就是把听到的音乐，比如旋律、节奏自己再模仿他唱一次。为什么要练习这个呢？因为，很多时候，我们要确定调式的主音，就要找到所谓的“do”，但是如果你跟着音乐唱这个“do”，唱不准，或者你唱错了，自己也听不出来，这才叫麻烦。因此，你必须锻炼自己的模唱能力，其实这里面还有就是你听音的能力。这个模唱的方法是这样的：首先你下载一
个键盘游戏的软件，或者一些音乐制作的软件，都会有一个钢琴卷帘窗：
这里是nuendo的键盘，你可以找其他的，比如键盘游戏一类的：
https://www.360docs.net/doc/6914578684.html,/s?ie=utf-8&bs=%E9%92%A2%E7%90%B4%E6%B8%B8%E6%88%8F& f=8&rsv_bp=1&wd=%E5%9C%A8%E7%BA%BF%E9%92%A2%E7%90%B4%E5%B0%8F%E6%B8%B8 %E6%88%8F&rsv_sug3=6&rsv_sug1=6&rsv_sug4=109&rsv_sug=1&inputT=10296
我不建议初学者用吉他来练习的原因很简单，一个是你调音调不准，再有一个就是你的琴可能调不准，而使用这样的相对电子的键盘，音准倒是有着十足的把握是准确的。
弹响一个音，跟着唱，有手机或者录音笔录下来，自己听，一般
情况下，是能够听出来的；如果，你还是无法听出来就找个老师（这个老师不一定是弹吉他的，其实吉他手多半在听力上面是残疾的，键盘手反而都是高手，所以找一个钢琴老师，或者乐理老师最好；文化馆，活动站，都会有这样的老师），或者自己朋友当中有没有听力好的，让他帮助你。总之，你必须要唱准，同时能够分辨自己唱的是准不准的。
有了这个前提，我们在听音的时候就会进步一大截，而且，当你听到一个吉他的声音的时候，能够马上捕捉到他，并且唱着这个音，在吉他上找到他。一个音两个，这样的积累，虽然慢，但是会有效果，长期坚持，就会越来越快。
另外，当你扒完一小节，回头跟着音乐弹一次，边弹边听，辨别自己的音是否正确。如果和原版一样，那你就成功了-当然，最好使你自己录音，再听，如果和原版一样，那就真的没问题了。
扒歌，其实很多人都说扒bass，其实，我觉得还是先从扒吉他开始，最好只有一把吉他的分解开始，这个开始不容易。但是一个音，一个音扒下来，会有收获的。
幼儿语言表演 基础训练之绕口令
幼儿语言表演基础训练之绕口令 数枣 出东门，过大桥，大桥底下一树枣， 拿着竿子去打枣,青的多红的少。 一颗枣两颗枣三颗枣四颗枣五颗枣六颗枣七颗枣八颗枣九颗枣十颗枣，十颗枣九颗枣八颗枣七颗枣六颗枣五颗枣四颗枣三颗枣两颗枣一颗枣，这是一段绕口令，一气说完才算好。 河鹅鹤 河上是坡，坡下是河， 坡上立着一只鹅。 鹅低头看见一条河。 宽宽的河，肥肥的鹅， 鹅过河，河渡鹅。 河坡飞来丹顶鹤， 鹤望河与鹅，小鹤笑呵呵， 不知鹅过河，还是河渡鹅。 满字绕口令一 学习就怕满懒难， 心里有了慢懒难， 不学不钻难上难。 心里丢掉满懒难， 蚂蚁也能搬泰山。 鼠与虎 墙上画只鼠，墙下画只虎， 虎见墙上鼠，张口就咬鼠， 虎没咬掉鼠，鼠气坏了虎。 狐狸追松鼠 一二三四五,狐狸追松鼠, 松鼠绕松树，松树护松鼠。 松鼠爬松树，狐狸气糊涂。
娃娃画画 好娃娃，爱画画， 画个瓜，画朵花， 画只虎，画匹马， 虎踩瓜，马踏花， 瓜打虎，花骂马， 娃娃画画顶呱呱， 挂上画儿笑哈哈。 大鱼不来小鱼来 大鱼不来小鱼来， 小鱼不来虾蟹来； 虾蟹来了小鱼来， 小鱼来过了大鱼来。 九个酒鬼去喝酒 九月九，九个酒鬼去喝酒。 九个酒杯九杯酒， 九个酒鬼喝九口。 喝罢九口酒， 又倒九杯酒。 九个酒鬼端起酒， 咕咚咕咚又九口。 九杯酒，酒九口， 喝得九个酒鬼醉了酒。 数一数 山头立着一只虎， 林中跑着一只鹿。 路上走来一只猪， 草中藏着一只兔。 洞里出来一只鼠， 一二三四五， 虎鹿猪兔鼠。 一颗星，亮晶晶
一颗星，亮晶晶， 两颗星，眨眼睛； 许多许多小星星，数呀数不清。 一颗星，孤零零， 一颗星，孤零零， 两颗星，放光明。 三四五六许多星， 照得满天亮晶晶。 数青蛙 一只青蛙一张嘴， 两只眼睛四条腿， 扑通一声跳下水。 两只青蛙两张嘴， 四只眼睛八条腿， 扑通扑通两声跳下水。 三只青蛙三张嘴， 六只眼睛十二条腿， 扑通扑通扑通三声跳下水。 四只青蛙四张嘴， 八只眼睛十六条腿， 扑通扑通扑通扑通四声跳下水。 鹅过河 哥哥弟弟坡前坐， 坡上卧着一只鹅， 坡下流着一条河， 哥哥说：宽宽的河， 弟弟说：白白的鹅。 鹅要过河， 河要渡鹅。 不知是鹅过河，
吉他初学者必看经典教程)
十分中让你 学会吉他 （新手学习吉他经典教程） 一.六线谱（吉他谱）初识 1. 六线谱： 六线谙记录的不是声音，而是演奏两手的位置和动作，它与简谱结合起来，使用时非常方便，既能表示声音又能表示指法 2. 手指记号： 一般是用右手弹弦或扫弦，左手按弦。六线谱是把吉他的六根弦对应地划出六条平行的横线来表示谱子，吉他谱上最上面的弦对应吉他最下面（也就是最细的那根弦）的弦，谱上第二根对应吉他从下往上的第二根，依次类推 右手指 手指表示说明 拇指P 西班牙语Pulgar开首字母 食指i indice 中指m medio 无名指 a anular 小指ch 南美称为chico，西班牙成为menique ****备注：一般不用小指，在弗拉门戈中应用较多；民谣吉他六线谱一般不标注右手指法，用X或↑↓箭头表示分解和弦及扫弦时应该弹的弦 左手指 手指表示说明 拇指T 原则上不使用 食指 1 在低把位时一般负责按一品上的音
中指 2 在低把位时一般负责按二品上的音 无名指 3 在低把位时一般负责按三品上的音 小指 4 在低把位时一般负责按四品上的音 ****备注：拇指在电吉他中偶尔参与按弦，哪个手指负责按哪个品上的音并不绝 3.演奏方式： a.独奏（旋律）记谱：在六条线上写上阿拉伯数字。 b.分解和弦伴奏记谱：在六线上画“X”，此时六线谱上方往往有关于左手按和弦的指法图或标记表示。那么你就用左手按好和弦，“X”表示用右手指弹响其所在的弦。 c.扫弦节奏记谱：在六条线上画“↑”、“↓”等符号，此时六线谱上方也往往有关于左手指法的提示。有时候，上述几种记谱法会在同一首六线谱中出现。 4.标记符号： Vib：表示揉弦。左手按弦的手指在手腕带动下做左右或上下的晃动，使发出的音如人声的颤音。揉弦时，左手应由慢到快地晃动。 ＞：重拍记号，表示此音要弹得强一些，重一些，突出些。 X ：有两种情况，一种是出现在和弦图（是表示左手按弦指法的和弦图哦！）中，另一种是出现在六线谱（就是表示有右手分解节奏型的六条横线）上。出现在和弦图中表示有X的弦是该和弦的和弦外音，要避免碰响这根弦；出现在六线谱（右手分解节奏型）上则表示要弹有X 的那些弦。 `/. 或`//. ：类似于百分号的东西，我居然能画成这个样子，呵呵~~已比较满足了。它表示的是重复前一小节的指法。 ⌒叫做连音线连住的不松弦，分开的就是单独三个音，不同音一般是弹一个音另一个音用滑弦或击勾弦弹出，而相同音高的音之间的连线则只弹一个音连线是为了增加音的时长
音乐基础知识教学教案.doc
音乐基本知识 李晓惠 教学内容：音乐基本知识 教学目标： 1、使学生掌握简谱的基本知识，能让学生更好的学习和鉴赏音乐作品夯实基础。 2、培养学生识谱的能力，让学生在教与学、学与学的互动中获得知识。 3、通过识谱教学，培养学生认真、细致、耐心的品质，通过不断练习，熟悉简谱。 教学重难点：对音高、音值和休止的理解与实践。 教法与手段：讲授法、练习法 教学过程： 一、音和音符：一切发音物体如声带、琴弦、簧片等经过物理振动、共鸣以后产生的结果都称为"音"，用以记录不同长短的音的进行的符号叫做音符。 1、音符 在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是： 1 2 3 4 5 6 7 读法为: do re mi fa so la si （多来米发梭拉西）。 音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。 2、音高 音符的数字符号如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。 钢琴上的琴键由黑键和白键组成，共有88个键盘。上图标示出这88键盘以及对应的音符和音高。现在重点看黄线框里面的音符---七个白键和五个黑键。搞懂了这12个音符和位置规律就可以将所有88个键盘掌握了。 黄线框里面的音符上下都不带圆点的一般叫中音区音符。如果您记忆的话先将中央1（C) 牢记在心---这可以说是所有88个键盘位置的基础。至于说为什么还叫C您可以参考有关调式的解释。这7个白键的就是如我们通常唱的1 2 3 4 5 6 7 这七个音符。那么5个黑键呢？请看下面有关半音/全音的解释。 黄线右面的音符上边出现有圆点的，则表示要将该音升高一个音组，行话说“高8度”。如出现加两个圆点就表示将该音升高两个音组，余类推。在音符下边出现有圆点的，则表示要将该音降低一个音组，即“低8度”。如出现加两个圆点就表示将该音降低两个音组，余类推。
架子鼓典范基本功教学教程
1 基本功练习 前言： 而目前一般教会中业余鼓手占绝大多数，其练习的时间一定是不足以与职业鼓手相比。学习爵士鼓最重要的课题是如何挑出适当合用的章节，省时有效率地练习，让时间发挥最大的功效，鼓手很快可以派上用场，成为神赐的敬拜器皿。简而言之就是说如何当自己的老师，学习如何自我教育才是当前重要的课题。 学习爵士鼓的过程整体而言应该说学习打击乐器是从基础打点练习开始学起，就好像学习吹奏乐器，要从练嘴型、爬音阶、拉长音等基础开始学起是一样的道理。其中除了学习乐理、节拍、节奏外，需要着重于基础打点练习。 一.练习要点： 基本手法是日后非常重要的进步关键，如果忽略此练习，很多节奏不容易练好，Solo的困难度就更高了。 一般鼓手之大鼓及小鼓的音量最大，Tom-Tom的过门声音听不清楚，鼓声音量分配不良。 不管学打击过多久，每日的小鼓基础练习永远不能停，此外手鼓的基础练习也是建立在小鼓基础上。 如果您想鼓艺精进或是想以鼓为业，美国鼓手协会 N.A.R.D.(NationalAssociation of RudimentalDrummers)所发表
基础打击的26式练习，就是必学的基本打击课程。 进一步要涵盖交响乐与军乐的小鼓技巧，那么国际打击艺术协会于2000年所发表(Percussive Arts Society International DrumRudiments)基础打击40式的练习，就是非练不可的绝技啰。要能够随心所欲用在过门的话，肯定要花不少的时间在小鼓基础练习。 记得20多年前学鼓的时候，陈老师在打击板上基础单双击打点练习(光教右手开始的练习，左手开始的练习还没教)就教了2个月共8节课，其间连真鼓都没摸到。想到当时心中抱怨连连，如今却心存感激，因为最初级的打击基础都建立在那个时候。所以基础打点练习是学习爵士鼓及打击乐器入门的阶梯，我们不可能一步登天，必定是要按部就班一层一层的往上走，基础稳固了在往后的学习路途上会更平顺、更能发挥一位鼓手在打击上千变万化的技巧与空间。有志学习或正在学习爵士鼓的朋友们！勤练基础打点练习必定能使你的鼓艺更上一层楼。 二.省力要诀： 当你掌握到正确的姿势便可开始练习长时间连续击鼓时的动作了。慢慢地提起手腕，手指不要松开，前臂不要提起。 当鼓捧到达一定的高度时，放松手腕。使手掌及鼓棒向鼓面落下，此时手掌、手指、手腕及前臂要保持放松，但姆指及食指仍然轻轻挟着鼓棒。
十分中学会吉他(吉他初学者必看经典教程)
十分中让你学会吉他 （新手学习吉他经典教程）
一.六线谱（吉他谱）初识 1. 六线谱： 六线谙记录的不是声音，而是演奏两手的位置和动作，它与简谱结合起来，使用时非常方便，既能表示声音又能表示指法 2. 手指记号： 一般是用右手弹弦或扫弦，左手按弦。六线谱是把吉他的六根弦对应地划出六条平行的横线来表示谱子，吉他谱上最上面的弦对应吉他最下面（也就是最细的那根弦）的弦，谱上第二根对应吉他从下往上的第二根，依次类推 右手指 手指表示说明 拇指P 西班牙语Pulgar开首字母 食指i indice 中指m medio 无名指 a anular 小指ch 南美称为chico，西班牙成为menique ****备注：一般不用小指，在弗拉门戈中应用较多；民谣吉他六线谱一般不标注右手指法，用X或↑↓箭头表示分解和弦及扫弦时应该弹的弦 左手指 手指表示说明 拇指T 原则上不使用 食指 1 在低把位时一般负责按一品上的音 中指 2 在低把位时一般负责按二品上的音 无名指 3 在低把位时一般负责按三品上的音 小指 4 在低把位时一般负责按四品上的音 ****备注：拇指在电吉他中偶尔参与按弦，哪个手指负责按哪个品上的音并不绝 3.演奏方式：
a.独奏（旋律）记谱：在六条线上写上阿拉伯数字。 b.分解和弦伴奏记谱：在六线上画“X”，此时六线谱上方往往有关于左手按和弦的指法图或标记表示。那么你就用左手按好和弦，“X”表示用右手指弹响其所在的弦。 c.扫弦节奏记谱：在六条线上画“↑”、“↓”等符号，此时六线谱上方也往往有关于左手指法的提示。有时候，上述几种记谱法会在同一首六线谱中出现。 4.标记符号： Vib：表示揉弦。左手按弦的手指在手腕带动下做左右或上下的晃动，使发出的音如人声的颤音。揉弦时，左手应由慢到快地晃动。 ＞：重拍记号，表示此音要弹得强一些，重一些，突出些。 X ：有两种情况，一种是出现在和弦图（是表示左手按弦指法的和弦图哦！）中，另一种是出现在六线谱（就是表示有右手分解节奏型的六条横线）上。出现在和弦图中表示有X的弦是该和弦的和弦外音，要避免碰响这根弦；出现在六线谱（右手分解节奏型）上则表示要弹有X 的那些弦。 `/. 或`//. ：类似于百分号的东西，我居然能画成这个样子，呵呵~~已比较满足了。它表示的是重复前一小节的指法。 ⌒叫做连音线连住的不松弦，分开的就是单独三个音，不同音一般是弹一个音另一个音用滑弦或击勾弦弹出，而相同音高的音之间的连线则只弹一个音连线是为了增加音的时长 六线谱中数字5，3，0 表示琴格（品），写在横线上表示左手按对应那根弦的第几格（品）。 圈中S： S ——即Slide的缩写，表示滑音奏法。如：左手某个手指按在一弦三品上（C调的5 Sol音），右手弹响后，左手按弦手指从三品沿琴弦滑到五品（C调的6 La音）或七品（C调的7 Si音）等。第一个音是弹出来的，第二个音是滑出来的。
加沃特舞曲公开课
音乐基础训练与作品《加沃特舞曲》学习的 教学设计 项目：西洋器乐班级：小提琴初级C2班主教：姚乐助教：罗敏瑜 时间：2018年6月23日8：15-10：00 学时：2学时，105分钟授课类型：综合课 一、设计理念 在少年宫“十三五”规划的指导方针下，秉承“文化引领、艺术明德、追求创新、润泽生命、优质发展”的少年宫办学理念，结合STEAM教学中跨学科融合与学科创新的教育理念设计了本课。按照少年宫教学管理规范中知识技能、人文素养、审美情趣三要素的规定，通过音乐基本功的训练以及乐曲的演奏解析让学生掌握基本的音乐基础知识技能；通过音乐情境的解析及作品的故事背景的探索，让学生体会音乐背后的文化，感知音乐文化的魅力；通过教师亲身的演奏示范及评价不同的演奏，让学生建立良好的音乐审美标准，从而培养提高学生的乐感。同时结合STEAM教学理念中跨学科知识的融合应用，让学生通过课堂获得更多各方面知识内容，同时发展学生自主学习与创新的能力。 二、教学对象分析 小提琴初级C2班学生15人，年龄在6岁至10岁之间，以小学一年级学生为主体，有1年半的学琴时间，有基础的演奏能力及音乐综合素质，整体水平较为一致。课堂授课中应多注重基本功的训练，
视唱练耳训练，乐谱的认知以及识谱能力的培养；同时在此阶段的授课应注意培养学生的音乐审美情趣，良好的乐感，建立良好的学琴练琴习惯。 三、教材分析 本课运用了《节奏与调性基本练习》，《铃木小提琴教材》等教材。选取《节奏与调性基本练习》中针对作品涉及的相关基本的乐理、视唱练耳内容进行解析，帮助学习作品，并扎实学生的音乐素养；选取必要相关的基本功练习，音阶练习及乐曲练习，巩固已学知识并为新作品学习打下坚实基础，保证学生的基本功扎实；《加沃特舞曲》是建立在两个八度内G大调的作品。这首欢快的舞曲，表达了轻松愉悦的情境。在教学过程中既要让学生掌握演奏新曲的方法，同时要通过演绎与讲解让学生体会乐曲表达的情感，音乐背后蕴含的文化，正确引导学生用感情演奏乐曲。 四、教学目标 （一）知识与技能 1.巩固基础乐理知识，增强视唱与听觉训练。让学生的音乐综合能力不断提高。掌握各种时值的音符，学会视唱简单变化的节奏型，可以听辨出大小二度与大小三度音程，理解变化音。 2.帮助学生建立良好的拉琴姿势，建立良好的音色与音准。熟练掌握两个八度G大调手型指法及简单变化的节奏型演奏。可以自己学习演奏两个八度内G大调的简单乐曲。 （二）过程与方法
零基础学唱歌教程 ,新手如何开始学习声乐!
零基础学唱歌教程:新手如何开始学习声乐！ 现在很多的话题就是零基础学习唱歌应该怎样去学习呢?那么就让小编我来告诉你们一些零基础学唱歌教程:新手如何开始学习声乐，希望能对你们有帮助! 零基础学唱歌教程:新手如何开始学习声乐 要想唱好通俗音乐，首先歌者一定要做到声情并茂！ 要想唱好通俗音乐，首先歌者一定要做到"声情并茂"！！！ 声：指的是发声的技能（也就用那些动作去唱歌） 情：演唱时所要表达的一种情绪或一种气氛（一般被视为是不是投入，是不是有歌者的气质） 就算一个发声技能高超的人，他的声音还是会有瑕疵的，因为在声乐表现中，人声始终是精益求精的，如果缺少了感情的支撑，那他充其量是一部发声机器，而且是有瑕疵的。 反之，如果凭一时之勇，一时之情去发泄的话，那就往往脱离不开K歌，叫喊等行为了。 误区：声、情两者不能良好的结合起来，盲目训练导致成为一个麻木的发声工具，而过分的热情似火又太容易染上市井演唱之气，今后就难改了！ 2分为声、情这两方面来探讨通俗音乐的演唱规律 我们下面就分为声、情这两方面来探讨通俗音乐的演唱规律！ 当然，在字面表达以及动作训练的过程中，是以声为主，情为辅，但希望大家在运用表演的过程中反之，衡之。 提高声乐技能主要分为四大门功课：气息，发声，传声，咬字。 情：在一开始的时候，主要是要能听得出好声音的“质”，“气”，“词”，“乐”。（在演艺，欣赏歌曲的过程中要学会从感性变为理性再回到感性）很多人盲目的练习唱歌，但他并不知道在唱歌的过程中，声的四大部门都在工作，这才叫唱歌，练习是有效的。但同时，歌曲演唱的好坏是在欣赏一个整体，一个情绪，不是在检验这四门功课的高低！
表演练习
影视表演总练习!!! 【一】无实物练习: 无实物练习是一种训练方法。它对演员的空间想象，注意力集中，真实感和信念，及动作的组织能力都是有帮助的。但切莫为了无实物的存在，表演中的‘意念性’和‘图解性’不要做的过分的程度，这对电影表演要求没有表演痕迹的表演是无益而有害的。 (1)衣服破了补衣服。扣子掉了缝扣子。 (2)下雪天，扫雪、滚雪球、堆雪人。 (3)搓绳、割草、砍柴、打草鞋。 (4)看书或写作业，电灯灭了，摸黑找火柴、蜡烛，点灯继续看书。 (5)擦皮鞋、刮胡子、洗脸。 (6)钓鱼，上鱼饵，钓到鱼摘鱼。
(7)用劈柴生煤球炉、掏米煮饭。 (8)擀面条、包饺子。 (9)捉蝴蝶、逮蜻蜓、捉小鸟、抓虫子。 (10)从井里、河里、泉里打水，挑回家。 以上无实物练习一定要在简单的规定情境中，发生一些简单障碍和事件，通过想象、动作进行，不能机械地完成形体动作。 【二】无对象交流练习： 无对象不等于没有对象，只有对象的位置被镜头占据着，演员脑子里要有清晰的视觉形象，并且要有对象的空间概念。眼睛要找到视觉支点，要有距离感，特别要有形象感： 1、过渡练习： (1)打电话，一个熟人或陌生人的声音(告诉一件不寻常的事)。 (2)打电话，报告或听到一个喜讯;报告或听到一个不幸的消息。
(3)走在街上，看见一个被丢失的孩子在哭，哄他、逗他、送他回家。 (4)在街上或车站执勤、宣传、讲演等。 2、第二人称叙述练习： (1)说一件自己最感动的事。 (2)说一件可笑的事。 (3)说一件可气的事。 (4)赞美自己的一位老师。 (5)说一段可怕的经历。 (6)夸自己的一位朋友。 (7)说一段伤心的经历。
人教版初中七下语文基础训练题带答案
一．选择题（共1小题） 1．下列加点字的注音无误的一项是（） A．确凿．（zuó）觅．食（mì） 秕．谷（bǐ）人声鼎．沸（dǐng） B．菜畦．（qí）油蛉．（líng） 蝉蜕．（tuō）风流倜．傥（tì） C．缠络．（lào）捕．获（bǔ） 锡箔．（bó）人头攒．动（cuán） D．盔．甲（kuī）宿儒．（rú） 斑蝥．（máo）朝．花夕拾（zhāo） 二．基础知识（共16小题） 2．阅读下面文字，按照要求答题。 中国文化博大宽广，无处不在。它溶于翰墨书香，徜徉于江南小道，盘旋在俏壁飞檐我们被这种浓厚的文化气息包围着。 （1）找出文段中两个错别字，并且改正。 改为 改为 （2）在文段的方框内加上标点符号。 3．阅读下面一段文字，完成后面的题目。 文明，是荒漠里的清泉，是久旱后的甘霖，，。我市的文明城市创建工作正开展的如火如tú。开山岛夫妻哨、雷锋车组、最美乡村教师……一批富有影响力的典型人物和文明故事，凸显了港城文明城市建设的新高度。这些人物和故事，或如一阵春风，或如一hóng清泉，给人们以精神的抚慰和心灵的滋润。日前，“‘画’说港城?‘漫’谈文明”系列漫画创作活动已正式（A．启动B．起动）．多位美术专业人士将以单zhēn、四格、组图等多种漫画形式，（A．绘声绘色B．活灵活现）地描绘港城的美德人物和文明事件，向这座城市中文明的传递者致敬。 （1）根据拼音写出汉字。
（2）在文中空缺处选出合适的词语。 （3）仿照文中划线的句子，续写两个句子。 4．阅读下面的文字，完成（1）﹣（3）题。 沧桑数千载，磨练百代人。中国书法用它那的甲骨文、沉雄的篆书、典雅的隶书、的楷书、的行书、的草书，陶治了东方，熏陶了世界，为人类文明作出贡献，为炎黄子孙赢得荣光，它是华夏文化的瑰．宝，世界艺术的奇葩．。 学习中国书法，就要揣摩那纵横万象的点画，推敲那千恣百态的结构，探索那疏密相称的布局，体会那提按顿挫．的律动，膜拜那揖让开合的神思，迷恋那诗词曲赋的意韵．﹣﹣ 让音乐的节奏、舞蹈的逢望、数学的比例、力学的原理、平面的构成……都造化在一起，交相辉应，灵光四射，那该是何等动人的画面啊！ （节选自《少儿书法艺术自修汇编》）（1）依次给文中加点字注音，全都正确的一项是 A．huái bā cuō yùn B．guī pā cuò yùn C．huái pā cùo yòng D．guī bā cūo yòng （2）文中画线词语书写全都正确的一组是 A．沧桑陶治灵光四射B．陶治揣摩交相辉应 C．揣摩膜拜诗词曲赋D．膜拜造型千恣百态 （3）在文中空白处依次填上正确的修饰语，最恰当的一项是 A．潇洒狂飞古朴端庄B．古朴狂飞端庄潇洒 C．狂飞潇洒端庄古朴D．古朴端庄潇洒狂飞。 5．阅读下面这段话，完成后面的问题。 我一向认为，生命存在的真假无从，也不重要是彼此之间，允许自我“留白”；让每个人在相互dèng视之外，也可以孤独的躲进一个任何他者所无法的世界。那也是我们可以安全地生活一辈子的理由。假如每个人都是“窥梦人”，企图窥探他人梦境、窥．伺．他人内心私密，让“八卦”入住生活，我不知道谁能放心地过完一生。 （1）依据拼音写出相应的汉字或给选段中加点字注音。
架子鼓哑鼓练习方法
架子鼓哑鼓练习方法 那么架子鼓哑鼓练习方法有哪些?下面整理了架子鼓哑鼓练习方法，供你阅读参考。 架子鼓哑鼓练习方法：基础练习架子鼓最重要的就是在击打过程中的击打运动，击打的运动是否能够平均代表的也是击打的时值是否准确。 试想一下，假如你在击打的过程当中，运动都不能做到平均的话，时值是不可能准确的，这也是为什么很多学鼓的孩子说一直跟着节拍器来练习，时值还不准的原因。 能否击打的时值准确，又取决于抬手腕和击打下去的这一次运动是否能做到完全平均。 当然这是一个练习过程，由一开始的不习惯到熟练掌握是需要时间的。 在这个过程当中，它是几分音符或者是几几拍都是没有关系，重点练习的就是这个运动的平均性，这一点很重要。 运动的平均意味着时值的准确。 在击打练习的基础之上，展开一些四肢的协调关系变化，通过四肢的协调关系组合，演变成例如重音移位等一些谱子或者是音符的声音，是这样的一个练习顺序，而不是一上来就先入为主的从音符或者谱子的角度去进行练习。 当然我们最后的击打会在回到谱子当中反应出来，但是需要经历
一个练习过程和标准建立的过程。 这也是为什么在哑鼓垫上练习的主要原因，在鼓垫上，没有其他音色的干扰，只需要集中精力练习好击打的协调关系就可以了。 那么四肢的协调究竟是什么呢?举个简单的例子，就像是你的手打下去的同时，脚抬起来(强调同时的原因就是刚刚说的运动一定要平均)，我们可以假设把这个运动放在你的右手和左脚上来完成，而你的左手和右脚还可以做出一些其他的运动来，而这些运动的组合就是协调关系的一些初级使用。 通过练习单击，双击，复合击等这些演奏法的协调关系里边，就会产生一些所谓的节奏型或者音符。 那么它是什么音符?从练习角度来说，还是不重要的。 我们只需要长时间的积累，让你的演奏法熟练到可以套用到四肢的协调关系当中就。 而协调关系也就是你的四肢组合，不管是两只手的，两只脚的，还是手和脚的各种组合，你练习的越熟练，表现音乐情感时，就会越丰富。 这也不是节奏对位或者是手和脚的对位，手和脚四肢之间是有联系的有机组合在一起，你听起来越复杂的变化，越难的节奏，就是它们四肢间的组合越多越缜密一些，但如果从谱子的角度去看，那就会成为几乎不可能完成的节奏。 所以当你看到一些你不知道在打什么的一些节奏的时候，不要把
(完整版)最好的吉他初学教程
网上大多数吉他教程把吉他的入门学习讲述的很复杂，让初学者没开始学习就在心理上遇到困难，太繁琐的语言和太复杂的解释，必然会给吉他初学者带来压力，为此本人结合自己多年吉他教学的经验，综合网上其他初级教程，特意做出如下总结，希望给初学吉他的朋友指引一条快捷的途径，废话少说，下面直奔主题 第一，要学吉他，首先最起码要认识吉他吧，这张图说的很明白，不多讲 吉他有六根弦，从细到粗分别为：1弦，2弦，3弦，4弦，5弦，6弦 二，要学吉他，先得会持吉他吧 正确的左手手型 把左手拇指放置在琴颈背后靠上的位置，避免把拇指放在琴颈的上方。手腕位于琴颈下方，手掌与琴颈需保留一些空间，大约能放置一个鸡蛋。 左手手指应当打开保持一个平均的距离。中指和无名指与品格基本保持平行，食指和小指与品格略有一点倾角。看图 三，会持吉他了，就要学着弹，弦乐器都有他的指法，所以要先给手指分工吧，右手拨弦哪个手指负责哪根弦，左手按弦，哪个手指按第几品，都要分工明确，为了方便，给每个手指安排个职位，也就是取个序号，这样不至于乱弹一顿是吧！ 左手手指代号： 食指（1），中指（2），无名指（3），小指（4） 右手手指代号： 大姆指（T），食指（1），中指（2），无名指（3），小姆指（4) 四，手指有了有了职位就要做该做的事吧，不能占着职位不做事啊，那么由谁来分配工作呢？呵呵，当然是谱子了，所以呀，下面来认识一下这位主管-----六线谱 六线谱是把吉他的六根弦对应地划出六条平行的横线来表示两手演奏的位置和动作（即指
法），而不是记录的音的高低，但它与简谱或五线谱结合对照起来使用时非常方便，既能表示音高，又能表示指法。 六线谱对吉他常用的演奏方式（独奏、分解伴奏和漫弹节奏）分别用如下方式记录：独奏（旋律）记谱：在六条线上写上阿拉伯数字。 六线谱中的数字表示吉他的品格，写在线上的数字表示左手按第几品，数字所在的线即右手应弹的弦。 分解和弦伴奏记谱：在六线上画“X”，此时六线谱上方往往有关于左手按和弦的指法图或标记表示。那么你就用左手按好和弦，“X”表示用右手指弹响其所在的弦。 扫弦节奏记谱：在六条线上画“↑”、“↓”等符号，此时六线谱上方也往往有关于左手指法的提示。有时候，上述几种记谱法会在同一首六线谱中出现。 六线谱中使用的附点、延音线记号和用法与简谱、五线谱基本相同，如果不懂简谱，那你该先找点简谱—以防大家懒惰，我也帮你找到了简谱的相关知识，并加以简化了，不会简谱的跳到最后几页，会的接着往下 下面用图说话，教大家C和弦的按法 红圈里的数字是前面说到的手指代号，大家还记得吧？ 竖着的六根线从右到左，越来越粗，分别对应1——6弦 （1）——食指，按「第二弦」的第一格 （2）——中指，按「第四弦」的第二格 （3）——无名指，按「第五弦」的第三格 左手手指找到工作了，右手也该安排工作呀，下面就是右手的工作——「刷弦」。 刷弦在谱子上以箭头表示：告诉演奏者往上或往下刷要刷哪几弦 如图有四个箭头，所以我们要刷四下。方向是从六弦刷到一弦
音乐简谱学习入门教程
音乐简谱学习入门教程 1、什么是简谱 简谱是用阿拉伯数字1、2、3、4、5、6、7来记录音高的一种记谱法，读过书的中国人几乎都认识它。这种记谱法的是法国的修道士苏埃蒂1665年提出来的。后来，将它加以改进和积极推广的竟然是法国著名的哲学家、文学家卢梭。由于这种记谱法不方便于记录多声部的、复杂的音乐，在欧洲几乎从未普及过。1882年前后，美国人梅森到日本讲学时把它传入日本，19世纪曾有一度在日本学校通用过，不过后来他们也不用了。清朝末年，简谱通过留日学生传入我国。1904年，沈心工先生编写的“学校唱歌法”一书出版，曾风行一时，从此简谱便在我国普及开来。笔者认为，简谱作为一种大众化的记录方法，在我国普及和推广音乐方面曾经而且仍在发挥很大的作用。不过由于它记谱有不少局限，而且现在世界上绝大多数国家又都不用它，我们应当创造条件推广、普及五线谱，以利于提高音乐水平及与世界各国进行音乐文化交流。 2、轻轻松松了解一下简谱 简谱是记谱法一种。由于它简单明了、通俗易懂，在记谱、读谱上有很大的方便，因此在我国广泛流传。 简谱有它的优点，但也有它的缺点。例如记合奏合唱，它就不象五线谱在视觉上那么清楚，而记钢琴谱几乎是不可能的。过去有人认为简谱简单、不科学，因而否定了简谱在现实音乐生活中的重要作用，那是错误的。应该承认：简谱对音乐的普及和推广，作出了重大的贡献。在今后相当长的时期内，简谱将会继续发挥它的积极作用，为社会主义文化事业服务。 简谱的创造和发展过程，因为缺乏有关的材料，还不能作准确的介绍。法国的加林（1786-1821）和舍维（1804-1864）；英国的格兰威尔（1785-1867）和葛尔文（1816-1880），在简谱体系方面，都曾作过研究和整理。我国的简谱是由日本传来的。这种体系与舍维的体系已有所不同。按照舍维体系，八分音符和十六分音符的短线，都加在音符的上方。然而日本的简谱到了我国，特别是解放后十年来，又起了许多变化和发展，现在只将现行的简谱作如下的简单介绍。 在简谱体系中，音的相对高度暖和七个阿拉伯数字来表示的。这几个音的相互关系，除3 4、7 i 半音外，其他全为全音。 标记：1 2 3 4 5 6 7 i 唱法：do ri mi fa sol la si do
影视表演练习题目
影视表演总练习！！！ 【一】无实物练习: 无实物练习是一种训练方法。它对演员的空间想象，注意力集中，真实感和信念，及动作的组织能力都是有帮助的。但切莫为了无实物的存在，表演中的‘意念性’和‘图解性’不要做的过分的程度，这对电影表演要求没有表演痕迹的表演是无益而有害的。 （1）衣服破了补衣服。扣子掉了缝扣子。 （2）下雪天，扫雪、滚雪球、堆雪人。 （3）搓绳、割草、砍柴、打草鞋。 （4）看书或写作业，电灯灭了，摸黑找火柴、蜡烛，点灯继续看书。 （5）擦皮鞋、刮胡子、洗脸。 （6）钓鱼，上鱼饵，钓到鱼摘鱼。 （7）用劈柴生煤球炉、掏米煮饭。 （8）擀面条、包饺子。 （9）捉蝴蝶、逮蜻蜓、捉小鸟、抓虫子。 （10）从井里、河里、泉里打水，挑回家。 以上无实物练习一定要在简单的规定情境中，发生一些简单障碍和事件，通过想象、动作进行，不能机械地完成形体动作。 【二】无对象交流练习： 无对象不等于没有对象，只有对象的位置被镜头占据着，演员脑子里要有清晰的视觉形象，并且要有对象的空间概念。眼睛要找到视觉支点，要有距离感，特别要有形象感： 1、过渡练习： （1）打电话，一个熟人或陌生人的声音（告诉一件不寻常的事）。 （2）打电话，报告或听到一个喜讯；报告或听到一个不幸的消息。 （3）走在街上，看见一个被丢失的孩子在哭，哄他、逗他、送他回家。 （4）在街上或车站执勤、宣传、讲演等。 2、第二人称叙述练习： （1）说一件自己最感动的事。 （2）说一件可笑的事。 （3）说一件可气的事。 （4）赞美自己的一位老师。 （5）说一段可怕的经历。 （6）夸自己的一位朋友。 （7）说一段伤心的经历。 （8）形容一个生活中所见的印象最深的人。 （9）说一段自己最喜欢的表演。 （10）说一场激烈的争论。 3、动作性练习： （1）求爱、求婚，被接受或被拒绝了。 （2）讲和、消除误会。 （3）斥责、争吵…… （4）安慰、劝解…… （5）挽留、相劝…… （6）相认、辨认…… （7）承认、默认、被训……
民谣吉他自学入门教程简约版
1.中，低档吉他要买个琴套，高档的吉他要买个琴盒，这样便于吉他的存放。 2.温度，湿度的突然变化会对吉他造成伤害。平时要避免吉他在阳光下直照，不要让吉他靠近暖气。如果空气过分潮湿可在琴盒内放一些干燥剂。 3.高档吉他都是经过相当考究的工艺及材料精细加工而成的，因此特别容易受伤。切忌将吉他放到桌面或地板上。注意你的拉链和纽扣造成划伤。 4.经常弹奏，随时让吉他各部分充分震动，这是保养吉他的最好方法。 第二课：基本乐理和本教程的记谱方法 民谣中使用较多的是简谱和六线谱。 音名是音的名称，其读法就是该音名的唱名。 这是C大调的音高。 在基本符号上面加一个小圆点，表示将该音声高一个音组。在基本符号下面加一个小圆点，表示将该音声降低一个音组。依次类推，加两个小圆点就表示升高两个音组或降低两个音组。 两个音之间的距离叫做音程，单位为“度”。1-1为一度，1-2为二度，依次类推1-5为五度，1-6为六度，1-7为七度。把八度内的音分为频率均等的十二个音叫做十二平均律。半音为十二平均律的最小单位，两个半音构成一个全音。除3-4和7到高音1为半音外其它为全音关系。 我们还可以看到以下的几种变音记号 表示将本音升高半音 表示将本音降低半音 表示将本音还原 同一小节的音如果没有碰到还原记号的，一律是和原来的升高还是降低的音一样。 音的时值： 音没有加短横线的为1/4音符，在后加叫短横线为增时线，每加一条表示增加原时值的2倍，加一条为1/2音符，加两条为全音符。在下面加横短线为减时线。每加一条缩短原时值的1/2，加一条为1/8音符，加两条为1/16音符。
附点：在音的后面加一圆点表示。表示此音符一半的时值 连音：在音的上面加连线表示，表示音长为连线间所有音加起来的时值。 休止符：为停止的音，用0来表示。 如：选调为G调 试听： 吉他六线谱： 这就是一段吉他六线谱的谱例，将吉他平放看到的就是这样的六根弦，很直观。上面的数字表示品位。要不要听听呢？ 弹奏的音也可以这样表示，左手按好和弦，右手依次拨弦。听听 这些又是什么呢？当然是和弦了。这个以后再说吧！
2020届高考英语3500词汇读练测精品系列(基础训练)29
2020届高考英语3500词汇读练测精品系列(基础训练)29 一、选词填空(从晨读材料中选用恰当的词并用其正确的形式填空) 1.—Mum, little Ray broke his toys again! —It doesn’t __________. You see, accidents will happen. 【答案】matter 【句意】“妈妈，小雷又弄坏了他的玩具。”“没关系的，你看，意外总是会发生的。” 2.The prices of vegetables are going up __________. It’s really too much for us. 【答案】madly 【句意】蔬菜的价格疯狂上涨。对我们来说真的吃不消。 3.Future will be a __________ marvelous world of artificial intelligence—robots might have their emotions and we human beings might have robots as friends. 【答案】marvelous 【句意】未来将是人工智能的辉煌时代，机器人可能有情感，我们人类可能和机器人成为朋友。 4.I hope you will study hard and __________ as __________ knowledge as possible. 【答案】master, much 【句意】我希望你努力学习，掌握尽可能多的知识 5.The education program aimed at combining brain work with __________ labor is being widely spread throughout the country. 【答案】manual 【句意】以脑力劳动和体力劳动相结合为目的的教育项目正在全国范围内广泛开展。 6.No pleasure can __________ that of realizing one’s dream. 【答案】match 【句意】没有什么快乐可以与实现梦想带来的快乐相比拟。 7.According to the regulation, you can only borrow a __________ of ten books from the library. 【答案】maximum 【句意】根据规定，你最多只能从图书馆借十本书。 8.If you spot any mistakes in the article, just __________ them with a pencil. 【答案】mark 【句意】如果你发现这篇文章里的任何错误，就用铅笔标记一下。故C选项正确。 9.To this day, it’s unclear whether he shot himself or was __________. 【答案】murdered 【句意】至今尚不清楚他究竟是饮弹自杀的还是被谋杀的。 10.It still remains a __________ why some people are allergic to certain flower fragrance while others are not. 【答案】mystery 【句意】为什么有些人对某些花香过敏，而另一些人却没有，这仍然是个谜。
简谱学习入门教程
简谱的学习 附点全音符： 1- - - - - 附点二分音符： 1- - 附点四分音符： 1. 附点八分音符： 1. 附点十六分音符：1. 表示音的休止的基本符号是0。为了表示不同长度的休止，可用增加0的数目、在0的右面加附点来标记。通常所用的休止符如下： 全休止符： 0 0 0 0 附点全休止符： 0 0 0 0 0 0 二分休止符：0 0 附点二分休止符： 0 0 0 四分休止符：0 附点四分休止符： 0. 八分休止符：0 附点八分休止符： 0. 十六分休止符：0 附点十六分休止符：0. 三十二分休止符：0（下加三横线）附点三十二分休止符：0（下加三横线） 长达数小节的休止，可用长休止号。写在小节内，上面的数目字表示休止小节的数目。仅有长度而无一定高度的音，用X记号来表示，音的长短则用在X后面或下面加短横线来标记。 在简谱体系中不存在谱号问题。它的音高是通过音符和调号来表示的。 简谱中的拍号和五线谱一样，用分数标记，它和调号一起记在乐曲名称的左下方，先记调号后记拍号。乐曲名称的右下方则词曲作者的姓名。 速度标记和表情术语记在第一行乐谱开始处的上面。 在多声部的记谱中，小节线多半是分开的，各声部单独记写。但有的器乐曲的小节线是按照乐器的分组连起来的。不论是分开或不分开，各声部的小节线一定要上下对齐。
记谱时要注意音符的空间距离，使小节与小节，拍与拍的距离大致相等，一拍之内音符少的要写松一些；音符多的要写紧一些。少于四分音符的各种音符，低音点要记在短横线下面。 简谱体系中音值组合法的规则，基本上与五线谱相同。只是在复拍子中不用代表整小节的一个音符，而用连线把音符按单拍子分组后连结起来。 休止符的组合法和上面所谈情况相同，当然不必再用连线。 连音记号记在音符的上面，用开口的括弧加上表示连音的数目字来标记。 简谱中的移调非常简单，只要把调号改动一下便可以了。例如C大调的乐曲要移高大二度时，只要把1=C改成1=D便完成了。 简谱中变音记号只用升（#）、降（b）和还原三种，重升（×）、重降（bb）是不用的。 在简谱体系中，较长的确定的转调，不用临时变音记号，而用转调后的调号来标明。 五线谱中所用的装饰音记号、省略记号、力度记号、速度记号基本上都适用于简谱。 为了避免代表断音的圆点和高音点相混，在简谱中断音用▽或▼来表示。 短倚音用小的十六分音符或十八音符标记，写在主要音的左上方或右上方，并用连线与被装饰的主要音相连。 前奏、过门、尾声和五线谱一样，用小音符标记，有的也用括弧括起来。 记写和弦时，音符下面的短横线，仅在最低音下记出。 关于简谱的记谱法，目前还没有一个较完整的体系，以上所谈的仅是简谱中一般最普通的知识，是很不全面的。 音和音符 一切发音物体如声带、琴弦、簧片等经过物理振动、共鸣以后产生的结果都称为"音"，用以记录不同长短的音的进行的符号叫做音符。
练习架子鼓基本功的技巧方法
练习架子鼓基本功的技巧方法 练习基本功是学习所有东西的基础，学习架子鼓也不例外，那么初学者学好基本功有什么方法能够牢牢掌握呢?下面是wtt整理的关于练习架子鼓的基本功的技巧，欢迎大家阅读。 架子鼓基本功怎么练 1、单跳，单击。即每只手击鼓皮中心一次，力量得到位，不然练着练着手就废了初步目标是一分钟208次rlrl，每个四连音第一下是重音。练成之后，也就意味着你已经开腕了，基本算入门了。 2、双跳，每次每只手击鼓皮两下，这两下的音量一定要一摸一样，靠鼓皮的弹性那就不叫双跳，开始时千万不要这样。 双跳rrll，其中还牵扯到一个节奏稳的问题，rrll的四连音一定要稳，每个音的间隔一定要一样;还有，左右手双跳的力量也必须一样，千万不要练成阴阳手。 练双跳不要急，一般开始时从40拍的速度开始练，要领一定要掌握好。某一拍速达到10分钟不出错，并且节奏稳，力量匀的时候，才可以加速。一般是40、50、60，慢慢加。练到280，那就是正派的滚奏了。 3、复合跳，即单跳和双跳的结合，rlrrlrll。同样，除了每个4连音的第一个音是重要注意了。 架子鼓的基本构造有什么 低音大鼓 (Bass drum)
用右脚自然平放在踏板上，敲击时脚腕和脚掌松弛自然，脚随踏板上下运动，脚掌不要抬得过高适当踮起脚尖，除连续演奏重音外，脚跟不要离开踏板。 踩镲 (Hi-hat) 用左脚，预备演奏时提起左脚跟，开始演奏时脚跟下、脚掌上，脚掌下、脚跟上，脚跟、脚掌的运动必须自然跟随踏不板，不可抬得过高或动作缓慢。 小鼓 (Snare drum) 一般左右手都可以直扣腕式(手心向下)进行演奏。 手镲 用右手，在踩镲上采用直扣式敲击各种节奏。 吊镲 用右手，是代替手镲演奏各种节奏，采用直腕式或直扣式，一般有槌头敲镲面，在演奏重音渲染强烈气氛时，用槌杆敲击镲的边沿处。大鼓(BD)小鼓(SD)低嗵鼓(FT)耳鼓(TT)踩钗(HH)大中立钗(CC)。 架子鼓的练习技巧 乐器演奏： 小鼓击奏法 小鼓也称军鼓，是西洋无调打击乐器中最主要的一件乐器，是架子鼓中的一件。小鼓的演奏姿势，也是架子鼓的演奏姿势。在架子鼓演奏中，因脚需同时踩大鼓和踩钗，所以采用坐姿演奏。演奏时要姿势端正，胸、肩、大臂等上身肢体自然放松。击奏时，双臂向上自然
话剧表演基础训练2
话剧表演基础训练2 3想象训练 想象是演员应具备的基础条件之一。学会合理的想象。才能架起角色。 ㈠无实物表演： 这个训练难就难在没有客观物，看不见，闻不到，抹不找。物体只有在演员创造的特定场景中。演员要真正说服自己相信这个特定场景。细致的想象出每一件东西的具体样子，摆放的地点。导演可以给演员一个简单的舞台行动。比如，擦桌子。大多数演员很容易想象到有桌子，有布。上来就用布胡乱的擦两下就完了。显然这样的演员没有容入到特定场景中，他没有相信自己面前有一张桌子，(是一张木头的，很破旧，布满蜘蛛网，很多年没有用过的桌子？！还是一张刚买来的，玻璃的茶几？考虑到这点你擦桌子时候的方式就不一样；再想你用的抹布是沾过水的还是干的？！你擦的干净程度不一样；悟性好的演员还会想我为什么要现在擦桌子，是有一个对你很重要的人要来？！还是妈妈爸爸命令你吃完饭后收拾桌子？！这样你的擦桌子时的心情也不一样。)好的演员决不为了告送观众我在擦桌子，特意夸张的擦两下就完了，而恰恰相反，他不刻意“表演”给观众我是在擦桌子，而首先他会丰富特定场景，让自己真正相信特定场景。当他真正相信了的时候他就会自然而然的走到吃完饭后的饭桌，把盘子先罗在一起，在把桌子上的饭粒用筷子收拾到碗里，在把碗落在盘子上，把筷子收好剁齐，把碗筷送到厨房的水池了。找出抹布，用水润湿。
然后开始擦桌子，从左到右，很认真，有序的擦一遍，(生活逻辑) 发现桌子上有没擦掉的米饭嘎巴在了桌子上，于是他又用手仔细地抠去粘在桌子上的米饭嘎巴。(细节，真实可信，显功力)最后他把桌子上的脏东西都用抹布拢到手心里，把脏东西扔到垃圾箱，把抹布投投，又擦了一遍，(性格特点，说明这个人很讲究)因为第一遍擦的已经挺干净的了，第二遍就大概胡噜胡噜就完了。然后把抹布投了，挂好，把桌子收起来。放好。显然这比上来就吓擦的表演好的多。观众看后很自然得就理解了他是在饭后收拾桌子，擦桌子。 无实物表演很难，但却是基础。必须通过不断的练习才能把提高。靠一两天，一两次的突击是没用的，要求演员平时就注意关心身边的生活环境，多注意人在特定场景中的一些细节动作。只有抓住了这些，你才能活生生的再现。 ㈡特定物想象训练： 导演可以摆一拔长凳，让演员自由发挥想象，自己设定场景，自己想象长凳可以是演员想象的任何一种东西，但要求演员通过表演让其他人也能看明白他把长凳想象成了什么东西。他想象的特定场景是什么。在做这个作业时，导演应该尽量多的让演员展开想象，让演员尽量多的变化场景，变化长凳的身份。同样的一把椅子，有人想象它是船，有人想象它是医院注射室的病床。有人想象它是跷跷板。 ㈢联想训练： 导演先让一个演员A到台上了，让他随便给自己设定一个场景，一个行动目的。开始表演。当导演叫停的守侯让演员定格在台上。让