分析我国民族声乐艺术的现状与发展方向

分析我国民族声乐艺术的现状与发展方向

摘要:我国民族声乐艺术在历史上有着深厚的民族文化和特色的底蕴。是以民间唱腔为基础发展起来的。传统的民间唱法是最原始的生态唱法,很大程度上市受到传统戏曲和民间曲艺唱法的影响逐渐形成。

关键词:民族声乐艺术发展方向

随着我国经济文化的发展,民族声乐艺术逐渐走出了国门,凭借着它独特的魅力吸引了许多金发碧眼的外国人,在世界上文化艺术上有了一席之地。

1 民族声乐的来源

伴随着我国璀璨的文化历史,民族声乐的填词作曲有了一定的基础。在几千年的历史上,声乐经过诗经、楚辞、乐府歌、唐诗、宋词、元曲、明清戏的熏陶和美化,形成了自己一个独特的声乐表演艺术。更是经过,民歌、戏曲、说唱慢慢发展到现今人人喜爱的境地。

1.1 民歌

正所谓民歌当然和人民有着密切的关系。民歌反应的是人民在生活上,工作上的情感和态度。语言质朴,风格独特。不同时期的民歌反应出不同时代的生活和态度。我国是个民族众多的国家,每个民族都有自己特色的民歌,且种类繁多,演唱方式不一。

1.2 戏曲

中国的戏曲驰名古今中外,是一门极具中国特色的艺术。根据资料显示,它是由原始的戏剧形式“参军戏”、“杂剧”、“大戏”等发展而来的。随着我国戏曲文化的日渐成熟,各类戏曲的相互借鉴和吸收,在表演和唱法上有了提高,还总结出戏曲的唱嗓。戏曲上有很多的专业名词,例如“真嗓”、“小嗓”,就是我们常说的“真声”和“假音”。在戏曲表演中,强调以音传情,利用语言、音调、语势来感动人。我国是个泱泱大国,地域的划分极为广泛。因地域环境的影响,戏曲上也有许多不同的艺术风格,北方的粗狂豪爽,南方的细致婉转。民族声乐上继承了戏曲的这种特点,在表演、吐字、腔调、内涵、技巧等各方面都进一步的融合和提高,使得民族声乐上更加完美。

1.3 说唱

说唱艺术,主要是利用语言来表达内心想要表露的情感,生活气息浓郁,大多都是直白、利索的表达。说唱带有鲜明的地方特色而且种类繁多,在北方一带,说唱是大受欢迎的。比较有名的说唱就有:京韵大鼓、河南坠子、山东琴书、东北二人转等等,这些都是脍炙人口、大街小巷流传的热门说唱。说唱在技法、发音、风格、吐字等地运用下更加为民族声乐提供了宝贵的经验,是民族声乐上又一发展的基础。

中国名族声乐汲取了我国各类文化艺术的精华,以一种全新的触动感官的形式出现,与此同时,还吸收西方国家的声乐技巧,学习各类

的艺术唱法,使我国民族声乐这门艺术在文化界内蓬勃发展、用自身独特的文化气息吸引四方来客。

2 民族声乐的风格特点

我国是个民族众多的国家,每个民族的演唱风格都与其民族的人文地理,民族习惯,历史文化,审美观点有着必然的联系。每个民族语言音韵更是决定其歌唱特色的最直接原因。各民族都有表现民族感情的语言,不同的语言决定了不同民族的歌唱风格。

在民族声乐特点中以审美特点最为突出,主要表现在:音韵美、唱腔美、意境美。

2.1 音韵美

在我国的每个民族中,音韵唯美,韵味回荡是民族唱法的魅力所在,它是歌唱艺术的核心。每一位歌唱家都把内心的情感寄托在歌曲上,通过自己特有的嗓音将它唱歌,是歌唱音韵美最直接的体现。它是主观情绪和客观意境的唯美结合,是宣泄内心情感的方式。在传统声乐中有说“字是骨头,韵是肉”就是指在行云流水的腔调中蕴含着饱满,灵动的音韵动态。再因为音乐上曲调的变换,音阶的高低配合动人的唱腔形成令人回味的韵味。在我国随风摇曳的民族民歌中,民族特色音乐与民族语言的融合,形成丰富多彩的优美动听的曲调,从而产生了独

特的音乐美感。

2.2 唱腔美

音的发出是来自己腔,声腔美就是利用以语言为中心,按照自己声腔的特点和习惯再配合歌唱的技巧来发出声音。这是个人情感和个人特性的体现。在表演民族歌曲的时候需要揣摩和了解民族语言所表达的意思,在利用自己的特点和性格把语言中特有的韵味用音给发出来。并体会词中潜藏的思想,模拟人物的情感。动态,从声腔中旋律里表现出来。此外,要对歌曲上所体现的声音进行基本的音色,唱腔琢磨,使在演唱的时候富有别致的情感。带给听者悠然神往的艺术气息,回味无穷。达到情深处有韵,妙无言之意境。

2.3 意境美

意境美,就是指歌唱者以身处词中,达到合二为一的情景。不仅带给听者听觉上的享受更是带领着他们走进一中想象出来的环境之中。我国的传统艺术最高成就就是给人有真实的意境感,真切的感知着萦绕在周围的一切。有乐理说:“音律美则音响感人,有意境美则神色俱佳,重音律不重意境者,乐技,重音律有意境者,唱家这本领也”。意境在韵中,韵味又来自于意境,好一出唯美的华丽盛宴。

我国的民族声乐以享誉千里,歌者的声腔、意境、音韵都是带给人真情实在的美感。是我国艺术上一朵耀眼亮丽的奇葩。

3 民族声乐的未来发展

了解了我国民族声乐和现状和其自身的特点,为了让我国这朵艺术上的奇葩更加的光彩夺目,对民族声乐的发展可以是向西方国家学习欧洲的音乐文化体系。在继承了我国传统的歌唱技巧的同时,需要吸收、借鉴西方的技巧和特色,融合中西方的歌唱技巧创新我国民族声乐的发展。20世纪时期,西方的歌舞剧,艺术歌曲,逐渐进入我们的视野,为我国古典的文化增加了西方的神韵,多了许多丰富的色彩,自改革开放以来,港台、日本等地歌曲的迅速流行和传播,为民族声乐带来了更多新的元素和另类的审美情趣。

在这样绝佳的机会里,民族声乐可以吸收西方轻快的乡村乐、摇滚的重金属乐或是另类的古典爵士,在民族声乐的基础上创造出更多带给听众享受的好乐曲。或是同西方音乐进行激烈的碰撞,促进彼此之间的了解,相互吸收和融合,让民族声乐在唱腔声音中珠圆玉润,共鸣腔体。充分学习声音技法、艺术体会、审美标准,促使民族声乐向科学化、多元化、系统化的方向发展。

参考文献

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[2]于倩倩.民族声乐的发展现状及趋势研究[J].剑南文学(经典教范),2011(1).

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