如何上好小学艺术课
小学艺术教育与学生艺术素养提升
小学艺术教育与学生艺术素养提升艺术教育在小学阶段的重要性不言而喻，它不仅能够培养学生的审美情趣，提升艺术素养，还能够促进学生全面发展。
然而，在应试教育的背景下，艺术教育往往被忽视，甚至被视为“副科”。
那么，如何通过小学艺术教育提升学生的艺术素养呢？一、注重培养学生审美能力艺术教育的首要任务就是培养学生的审美能力。
教师应当通过丰富多样的教学手段，如欣赏、分析、实践等，让学生感受艺术的魅力，培养他们对美的敏感度和鉴赏力。
教师还应引导学生关注生活中的美，鼓励他们发现、创造美，从而提高他们的审美能力。
二、激发学生创意思维创意思维是艺术素养的重要组成部分。
在艺术教育中，教师要善于激发学生的创意思维，培养他们的创新精神。
教师可以引导学生从不同角度观察事物，展开丰富的想象，将抽象的概念具象化。
同时，教师还应鼓励学生勇于表达自我，敢于突破传统束缚，从而培养他们的创意思维。
三、强化学生实践能力艺术实践是提升学生艺术素养的关键环节。
教师要充分利用课堂时间，组织学生进行各种艺术实践活动，如绘画、手工、表演等。
通过实践，学生可以更好地掌握艺术技能，提高艺术表现力。
教师还应鼓励学生参加校内外艺术比赛，锻炼他们的舞台表演能力，提升他们的艺术素养。
四、融合多元文化教育艺术是人类文化的瑰宝，艺术教育应当注重培养学生对多元文化的认识和理解。
教师可以选取不同地域、不同民族的艺术形式，如民间剪纸、舞蹈、音乐等，让学生在欣赏、学习的过程中，了解和尊重其他文化，拓宽视野，提升艺术素养。
五、重视艺术教育评价小学艺术教育在提升学生艺术素养方面具有重要意义。
教师要不断创新教育方法，关注学生个体发展，注重培养他们的审美能力、创意思维和实践能力，从而为学生的全面发展奠定坚实基础。
小学艺术教育不仅仅是一种课余活动的补充，它是孩子成长道路上的重要组成部分。
艺术教育能够让孩子们在快乐中学习，在学习中感受快乐，这对于他们的身心健康至关重要。
孩子们在绘画、手工、音乐、舞蹈等活动中，不仅可以锻炼自己的动手能力，更能够在创作中释放自己的情感，表达自己的思想和感受。
小学生如何学好艺术欣赏
小学生如何学好艺术欣赏引言艺术是人类文明的重要组成部分，而艺术欣赏是培养孩子审美能力和感受力的重要途径之一。
对于小学生来说，学好艺术欣赏不仅可以开拓他们的眼界，培养他们对美的敏感和独立思考的能力，还可以提高他们的语言表达和情感抒发能力。
本文将介绍一些有效的方法，帮助小学生学好艺术欣赏。
一、培养基本的艺术知识艺术欣赏需要一定的基础知识，因此，小学生在学习艺术欣赏之前，首先要了解一些基本的艺术概念和知识。
可以通过以下几种方式来培养孩子的艺术知识：1. 阅读艺术类书籍选择适合小学生阅读的艺术类书籍，如艺术绘本、艺术史故事等，读给孩子听或让孩子自己阅读。
这样可以帮助孩子了解不同的艺术形式和风格，培养对艺术的兴趣和好奇心。
2. 参观艺术展览和博物馆带孩子去参观艺术展览和博物馆，让他们亲身感受不同艺术作品所传达的意境和情感。
在观展前可以和孩子一起预习相关的艺术知识，在观展后可以和孩子一起讨论感受和体会。
二、培养审美能力和感受力艺术欣赏不仅仅是对作品外在形式和技巧的理解，更重要的是培养孩子的审美能力和感受力。
以下是一些培养孩子审美能力和感受力的方法：1. 培养细致观察力教育孩子从细节中发现美，从小事中感受美。
可以通过给孩子布置观察任务，让他们关注日常生活中的美好瞬间，如花朵的绽放、夕阳的余晖等。
同时，鼓励孩子用文字或绘画记录自己的观察和感受。
2. 培养对多样艺术表达形式的理解艺术表达形式多种多样，包括绘画、音乐、舞蹈、戏剧等。
教育孩子了解并尝试不同的艺术表达形式，培养理解和欣赏各种艺术形式的能力。
3. 培养对情感和主题的感受能力艺术作品往往传递情感和表达主题，培养孩子对情感和主题的感受能力可以帮助他们更深入地理解作品。
可以通过给孩子展示一些情感丰富、主题鲜明的艺术作品，引导他们谈论自己的感受和对作品的理解。
三、培养独立思考和表达能力艺术欣赏是培养小学生独立思考和表达能力的一个重要途径。
以下是一些培养小学生独立思考和表达能力的方法：1. 提出问题引导思考在教育孩子欣赏艺术作品时，可以提出一些引导性问题，帮助他们对作品进行思考。
如何上好小学音乐课
如何上好小学音乐课小学音乐课是培养学生音乐兴趣和审美能力的重要课程。
上好小学音乐课，需要教师具备专业知识和教学技巧，遵循科学的教学原则，创设良好的教学环境，激发学生的学习兴趣，培养学生的音乐素养。
本文将从教学目标、教学方法和评价方式等方面分享如何上好小学音乐课的一些经验。
一、明确教学目标1.培养学生对音乐的兴趣和热爱。
音乐是一门艺术，应当通过音乐课让学生感受音乐的魅力，培养他们对音乐的热爱和追求。
2.培养学生音乐表现能力。
音乐是一种表达情感的艺术形式，小学音乐课应当培养学生的音乐表达能力，通过唱歌、演奏乐器、舞蹈等方式，让学生能够用音乐表达自己的情感。
3.培养学生的音乐素养。
音乐素养包括音乐欣赏、音乐批评、音乐理论知识等方面的能力。
小学音乐课应当培养学生对不同类型音乐的欣赏能力，提升他们的音乐鉴赏水平。
二、选择合适的教学方法1.活动教学法。
小学阶段的孩子活泼好动，教师可以利用各种活动形式如游戏、竞赛等，增加兴趣和积极性。
例如，组织学生进行音乐游戏，通过竞赛的形式激发学生学习的兴趣和动力。
2.合作学习法。
音乐是一个集体性很强的艺术形式，小学音乐课应该注重培养学生的合作意识和团队精神。
教师可以组织学生分组合作完成音乐创作、合唱等活动，培养学生的团队协作能力。
3.多媒体教学法。
借助多媒体技术，可以将音乐与图像相结合，通过观看音乐视频、听取音乐录音等方式，增强学生的音乐理解和鉴赏能力。
4.线下实践教学法。
小学音乐课程应注重实践性教学。
教师可以组织学生进行合唱、舞蹈、乐器演奏等实践活动，让学生切实感受音乐的乐趣和魅力。
三、营造良好的教学环境1.教室氛围。
音乐是一门艺术，应尽量创造宽松、和谐、舒适的教室氛围。
教室可以摆放一些与音乐相关的装饰品，如乐器模型、音乐图片等，以激发学生对音乐的兴趣。
2.使用教具。
教师可以使用一些音乐教具，如简易乐器、音乐制谱软件等，帮助学生理解音乐理论知识，增强学生的实践性学习。
3.方便学生的参与。
有效的小学美术教学方法与技巧
有效的小学美术教学方法与技巧引言美术教育在小学阶段扮演着重要的角色，不仅能够培养学生的审美能力和创造力，还能够促进他们的综合素养的提升。
然而，如何有效地进行小学美术教学一直是教师们面临的挑战。
本文将探讨一些有效的小学美术教学方法与技巧，帮助教师们更好地开展美术教学。
一、培养学生的艺术兴趣在小学美术教学中，培养学生的艺术兴趣是至关重要的。
教师可以通过以下几种方法来激发学生对美术的兴趣：1. 创设艺术氛围：教师可以在教室中悬挂一些艺术作品，如名画的复制品或学生的作品，以营造艺术氛围。
此外，可以组织学生参观美术展览或博物馆，让他们接触到更多的艺术作品，激发他们的艺术兴趣。
2. 提供多样化的艺术材料：教师可以准备各种各样的艺术材料，如颜料、纸张、画笔等，让学生有更多的选择和发挥空间。
同时，教师还可以引导学生去寻找身边的材料，如树叶、花瓣等，让他们了解到艺术无处不在。
3. 鼓励学生表达自己的想法：在美术课上，教师应该鼓励学生表达自己的想法和感受，不仅要注重技巧的培养，更要注重学生的创造力和独立思考能力的培养。
教师可以通过提问、讨论等方式，引导学生思考艺术作品背后的意义和表达方式。
二、注重实践与体验小学生的学习方式与成人存在较大的差异，他们更喜欢通过实践与体验来学习。
因此，在小学美术教学中，注重实践与体验是非常重要的。
1. 手工制作：手工制作是小学美术教学中常用的一种方法。
教师可以设计一些简单又有趣的手工制作活动，如折纸、剪纸等，让学生亲自动手制作，增强他们的实践能力和创造力。
2. 艺术实践活动：除了手工制作，教师还可以组织一些艺术实践活动，如户外写生、参观艺术家工作室等。
通过亲身体验艺术创作的过程，学生能够更好地理解艺术的内涵和技巧。
3. 创造性绘画：在美术课上，教师可以给学生提供一些启发性的主题，让他们进行创造性绘画。
例如，可以要求学生画出自己心目中的理想城市或未来的梦想等，通过这种方式培养学生的想象力和创造力。
怎样上好小学音乐欣赏课
怎样上好小学音乐欣赏课音乐是一门艺术，也是一门学科，在小学阶段，音乐欣赏课是非常重要的一门课程。
通过音乐欣赏课，学生能够接触到不同类型的音乐作品，了解不同的音乐风格和文化背景，培养音乐情感，提高审美能力。
如何上好小学音乐欣赏课，是每一位音乐老师都需要认真思考和努力实践的问题。
一、选择合适的音乐作品在上好小学音乐欣赏课的过程中，选择合适的音乐作品是非常重要的。
音乐作品的内容要符合学生的认知水平和文化背景，不能选择过于复杂或者过于抽象的曲目。
音乐作品要丰富多样，包括不同的音乐风格和文化特色，让学生在欣赏课上能够接触到世界各地的音乐作品。
音乐作品要具有一定的教育意义，能够引发学生的思考和探索，让他们在欣赏音乐的过程中获得美的享受和心灵的净化。
二、讲解音乐作品的背景和特点在上好小学音乐欣赏课的过程中，老师需要向学生介绍音乐作品的背景和特点。
这包括音乐作品的创作背景，作曲家的生平和作品特点，音乐风格的特点和流派的特点等方面。
通过讲解，学生能够更加全面地了解音乐作品，理解音乐作品背后的故事，增强对音乐作品的兴趣和理解。
三、引导学生主动参与欣赏在上好小学音乐欣赏课的过程中，老师需要引导学生主动参与欣赏。
可以通过提问、讨论、表演等方式，让学生参与到课堂互动中来，激发学生的学习积极性和主动性。
鼓励学生发表对音乐作品的见解和感受，让他们自由地表达自己的情感和思想，培养学生独立思考和创造性思维能力。
四、开展音乐作品的比较分析在上好小学音乐欣赏课的过程中，可以开展音乐作品的比较分析。
选择同一类型或同一主题的不同音乐作品，让学生对比欣赏，分析其异同之处，帮助学生更加深入地理解音乐作品的特点和内涵。
通过比较分析，学生不仅能够提高音乐作品的辨别能力，也能够培养对音乐作品的批判性思维和综合分析能力。
五、结合生活实际开展课外欣赏活动在上好小学音乐欣赏课的过程中，还可以结合生活实际，开展课外欣赏活动。
可以组织学生观赏音乐会、音乐剧、音乐电影等，让学生在现场接触不同形式的音乐表演，增强音乐欣赏的直观感受和表演艺术的鉴赏能力。
小学艺术课教学计划
小学艺术课教学计划艺术教育在小学教育中起着重要作用。
通过艺术课程的开展，学生可以培养创造力、想象力等综合能力，丰富他们的生活经验。
本文将展开讨论小学艺术课教学计划。
一、课程目标小学艺术课的目标是培养学生对美的感受力和创造力，提高他们的审美水平。
通过课程，学生能够理解不同的艺术形式，掌握基本的艺术技巧，培养对艺术的兴趣和热爱。
二、教学内容小学艺术课的教学内容应该多样化，包括绘画、手工制作、音乐、舞蹈等多种艺术形式。
通过这些形式的学习，学生能够全面发展自己的艺术能力。
三、知识点强调在小学艺术课中，应该注重以下几个知识点的学习：1. 艺术元素和艺术原理：学生需要掌握色彩、线条、形状、质地等艺术元素，理解对比、平衡、节奏等艺术原理。
2. 创造力培养：通过引导学生进行创造性思维和创作实践，培养他们的创造力。
3. 文化意识培养：通过学习不同国家和不同时期的艺术作品，培养学生的文化意识。
四、教学方法在小学艺术课的教学中，应该采用多种教学方法，如讲解、示范、实践等。
通过不同的教学方法，能够更好地激发学生的兴趣和主动参与。
五、课程设置小学艺术课的课程设置应该符合学生的认知特点和学习能力。
可以通过逐步推进的方式，从简单到复杂地开展教学活动，使学生逐渐提高艺术技能。
六、评价方式评价是教学的重要环节，小学艺术课的评价应该注重学生的艺术表现和创造力。
可以通过绘画作品展览、音乐演奏等形式进行评价。
七、与其他学科的结合艺术是一门综合性学科，在小学教育中应该与其他学科进行有机结合。
比如，在语文课中引入诗歌朗诵和舞蹈表演，在数学课中引入几何图形的绘画等，从而丰富学生的学习体验。
八、资源支持小学艺术课的教学需要一定的资源支持。
学校可以购买艺术相关的书籍、音乐和器材，为学生提供良好的学习环境。
九、家校合作家庭是学生艺术发展的重要支持力量。
学校可以与家长进行合作，组织家庭艺术工作坊、艺术展览等活动，共同培养学生的艺术兴趣和能力。
十、教师角色小学艺术课的教师应该是学生艺术学习的指导者和启发者。
如何进行小学生的美育教育
如何进行小学生的美育教育小学生的美育教育在培养他们的创造力、审美能力和文化修养方面起着至关重要的作用。
通过适当的艺术教育和文化熏陶，可以激发孩子的创造潜能，培养他们的审美情趣，促进全面发展。
本文将从课堂教学和日常生活中的美育活动两个方面，探讨如何进行小学生的美育教育。
一、课堂教学中的美育活动1. 艺术课程的设置与内容小学的艺术课程应多元化，包括绘画、音乐、舞蹈、手工等方面的教学。
教师可以通过有趣的教学方法，让学生在愉悦的氛围中学习艺术知识和技巧。
同时，课程内容要贴近学生的生活经验和兴趣，激发他们的学习兴趣。
2. 创造力的培养在艺术课堂上，教师应鼓励学生表达自己的创意和想法，引导他们进行自由创作。
通过创作活动，培养学生的观察能力、想象力和创造力，让他们从小就养成艺术创作的习惯。
3. 艺术欣赏与评论除了进行创作活动，学生还需要学会欣赏艺术作品。
教师可以引导学生观看优秀的艺术作品，学习欣赏和评价的方法，培养他们的审美情趣和审美能力。
通过欣赏与评论的活动，学生可以了解不同类型的艺术作品，增加对艺术的理解与认知。
二、日常生活中的美育活动1. 参观艺术展览和博物馆学校可以组织学生定期参观艺术展览和博物馆，让他们接触到更多的优秀艺术作品和文化遗产。
通过亲身体验，学生可以更好地了解艺术的魅力，增长文化修养。
2. 组织文化活动学校可以定期组织文化活动，如音乐会、话剧表演、美术展示等，让学生参与其中。
这不仅可以提供学生展示才艺的机会，也可以让他们感受到艺术的魅力，激发对艺术的兴趣。
3. 学校环境的美化学校可以将美育融入到校园环境的美化中。
通过布置美观的教室和校园景观，为学生创造良好的学习氛围。
同时，学校可以鼓励学生参与到环境美化的活动中，提高他们的审美意识和责任感。
结语小学生的美育教育是培养他们身心健康发展的重要环节。
通过课堂教学和日常生活中的美育活动，可以激发学生的创造力、审美情趣和文化修养，促进全面发展。
学校和教师应充分重视美育教育，为学生提供更多的艺术学习机会和丰富的文化体验。
怎样备好小学美术课
怎样备好小学美术课摘要小学美术课对培养学生的创造力、审美能力和艺术修养至关重要。
本文将介绍如何备好小学美术课，包括教材准备、教学工具、课堂设计和评价方法等。
通过这些步骤，教师可以提供富有趣味和启发性的教学经验，让学生更好地研究和欣赏艺术。
1. 教材准备在备好小学美术课前，教师需要选择合适的教材。
根据学生的年级和能力，选择与他们的发展阶段相匹配的教材。
教材应该有丰富的内容、生动的插图和易于理解的文字。
可以选择包含不同艺术形式（绘画、雕塑、手工制作等）和艺术家作品的教材，以激发学生的兴趣。
2. 教学工具备好小学美术课还需要准备适当的教学工具。
常用的教学工具包括油画颜料、彩色铅笔、水彩颜料、画笔、剪刀、胶水等。
根据每节课的具体内容，教师可以提前准备好所需的工具，并确保这些工具在课上易于取用和使用。
此外，教师还可以使用投影仪或电子白板来展示艺术作品和示范画法。
3. 课堂设计备好小学美术课需要精心设计课堂内容和活动。
在每节课开始前，教师可以列出明确的研究目标，并向学生介绍这节课将涉及的艺术形式和相关的艺术家。
教师可以通过讲解、示范和视频等教学方法来帮助学生理解和研究艺术技巧。
此外，教师还可以设计一些创造性的练和小组合作活动，以鼓励学生的参与和创作能力。
在课堂进行中，教师应关注学生的个体差异，并根据学生的能力和兴趣进行个别辅导。
鼓励学生对艺术作品进行思考、表达自己的意见和感受，提供积极的反馈和鼓励，以增强学生的自信心和艺术表达能力。
4. 评价方法备好小学美术课还需要选择适合的评价方法。
评价应基于学生的参与程度、艺术作品的质量和创意程度。
教师可以使用评分表或评价标准来评估学生的艺术作品，并提供具体的建议和反馈。
此外，教师也可以组织一些小型的展览或艺术节，让学生展示自己的作品，同时也提供了一个交流和分享的机会。
结论备好小学美术课需要教师的细心和耐心。
通过合适的教材选择、充足的教学工具准备、精心设计的课堂内容和恰当的评价方法，教师可以提供富有启发性和趣味性的美术课程，激发学生的艺术潜力，并促进他们的全面发展。
如何在小学教育中培养学生的艺术素养
如何在小学教育中培养学生的艺术素养小学教育是孩子们人生中最重要的阶段之一，艺术素养的培养在其中扮演着至关重要的角色。
艺术素养不仅可以培养学生的审美能力，还可以提升他们的创造力和表达能力。
本文将探讨如何在小学教育中培养学生的艺术素养。
一、提供多样化的艺术体验为了培养学生的艺术素养，学校应该提供多样化的艺术体验。
这包括艺术展览、音乐会、戏剧表演等。
通过参观这些活动，学生可以接触到不同类型的艺术作品，拓宽他们的艺术视野。
此外，学校还可以邀请艺术家或文化人士来校园进行讲座或工作坊，与学生互动，激发他们的艺术兴趣。
二、开设综合艺术课程在小学教育中，学校应该开设综合艺术课程，将音乐、舞蹈、绘画、戏剧等艺术形式融入其中。
通过这些课程，学生可以学习不同的艺术技巧，培养他们的艺术表达能力。
此外，综合艺术课程还可以帮助学生了解不同的艺术文化，增强他们的跨文化意识。
三、鼓励学生参与艺术创作艺术创作是培养学生艺术素养的重要途径之一。
学校应该鼓励学生参与艺术创作，提供良好的创作环境和资源。
例如，学校可以设立艺术工作室，提供绘画、雕塑、陶艺等创作材料和设备。
同时，学校还可以组织艺术比赛或展览，激发学生的创作热情，展示他们的艺术才华。
四、培养学生的艺术鉴赏能力艺术鉴赏是培养学生艺术素养的重要方面。
学校可以通过教授艺术史、艺术理论等课程来培养学生的艺术鉴赏能力。
同时，学校还可以组织艺术欣赏活动，例如观看名家绘画作品、欣赏古典音乐等。
通过这些活动，学生可以学习到艺术作品的背后故事，深入了解艺术家的创作意图，提升他们的艺术鉴赏水平。
五、与社区合作开展艺术项目学校可以与社区合作，开展艺术项目，为学生提供更广阔的艺术舞台。
例如，学校可以与当地艺术团体合作举办音乐会或戏剧表演，邀请学生参与演出。
这样不仅可以提升学生的艺术表演能力，还可以增强他们的团队合作意识和责任感。
同时，学校还可以与社区艺术机构合作，开设艺术培训班，为学生提供更多的学习机会。
提高小学生艺术素养的艺术教育方法
提高小学生艺术素养的艺术教育方法艺术教育在小学阶段的重要性不言而喻。
艺术教育不仅可以培养学生的审美能力和创造力，还可以促进他们的情感发展和综合素养。
然而，由于传统的教育方式过于注重学科知识的灌输，艺术教育在小学阶段的地位并不高。
因此，如何提高小学生的艺术素养成为了一个亟待解决的问题。
本文将探讨几种有效的艺术教育方法，以帮助小学生提高他们的艺术素养。
首先，培养学生的艺术兴趣是提高艺术素养的关键。
艺术教育应该注重激发学生的内在动力，让他们对艺术产生浓厚的兴趣。
教师可以通过开设丰富多样的艺术课程，如绘画、音乐、舞蹈等，让学生在实践中感受艺术的魅力。
此外，教师还可以组织参观艺术展览、观看音乐会等活动，让学生亲身体验艺术的魅力，从而激发他们对艺术的兴趣。
其次，注重培养学生的艺术表达能力。
艺术教育不仅仅是教会学生欣赏艺术作品，更重要的是培养他们自己创作的能力。
教师可以通过教授基础的绘画技巧、音乐演奏技巧等，帮助学生掌握艺术表达的基本要素。
同时，教师还应该鼓励学生进行自由创作，提供一个宽松的环境，让学生敢于表达自己的想法和情感。
通过不断的实践和反思，学生的艺术表达能力将得到提高。
此外，注重培养学生的艺术鉴赏能力也是提高艺术素养的重要途径。
艺术鉴赏是培养学生审美能力的关键环节。
教师可以通过教授艺术史知识、分析艺术作品的构图和色彩运用等，帮助学生理解艺术作品的内涵和艺术家的创作意图。
同时，教师还可以组织学生参观艺术展览、观看艺术电影等活动，让学生接触到不同类型的艺术作品，培养他们的艺术鉴赏能力。
另外，将艺术教育与其他学科相结合也是提高小学生艺术素养的有效方法。
艺术与科学、数学、语言等学科之间存在着密切的关联。
教师可以通过跨学科教学的方式，将艺术与其他学科相结合，使学生在学习中体验到艺术的乐趣。
例如，在科学课上，教师可以通过实验和观察，让学生感受到色彩和光线对生活的影响；在数学课上，教师可以通过几何图形的绘制，让学生理解几何原理。
使用艺术教育提升小学生创造力与表现力
使用艺术教育提升小学生创造力与表现力艺术教育在小学生的成长过程中起着重要的作用。
通过艺术教育，小学生可以培养创造力和表现力，提高他们的综合素质。
本文将探讨如何使用艺术教育来提升小学生的创造力与表现力。
一、培养创造力创造力是指个体在面对问题时能够产生新的、独特的解决方案的能力。
艺术教育可以培养小学生的创造力，以下是几种方法：1. 提供多样化的艺术体验：小学生可以通过参观艺术展览、欣赏音乐会、观看舞蹈表演等方式来接触不同形式的艺术作品。
这样可以拓宽他们的视野，激发他们的创造力。
2. 鼓励自由创作：在艺术课堂上，教师可以给予小学生更多的自由，让他们自由发挥，创作出属于自己的作品。
这样可以培养他们的独立思考和创造能力。
3. 提供艺术材料和工具：小学生需要有足够的艺术材料和工具来进行创作。
教师可以提供各种颜色的画笔、纸张、粘土等，让小学生自由选择并进行创作。
这样可以激发他们的创造力和想象力。
二、提高表现力表现力是指个体通过艺术形式将内心感受和情感表达出来的能力。
艺术教育可以提高小学生的表现力，以下是几种方法：1. 培养情感表达能力：艺术教育可以帮助小学生更好地理解和表达自己的情感。
教师可以通过音乐、舞蹈、戏剧等形式让小学生感受不同的情感，并引导他们用艺术形式表达出来。
2. 提供表演机会：在艺术课堂上，教师可以组织小学生进行表演，让他们有机会展示自己的表现力。
通过表演，小学生可以锻炼自己的表达能力和自信心。
3. 鼓励合作创作：艺术教育可以培养小学生的合作意识和团队精神。
教师可以组织小学生进行合作创作，让他们学会与他人合作，并通过艺术形式表达出来。
三、综合素质的提高艺术教育不仅可以提升小学生的创造力和表现力，还可以提高他们的综合素质。
以下是几种方法：1. 培养审美能力：艺术教育可以培养小学生的审美能力，让他们学会欣赏美的事物。
通过欣赏艺术作品，小学生可以提高自己的审美水平。
2. 培养观察力和思考力：艺术教育可以培养小学生的观察力和思考力。
就地取材,上好农村小学美术课
就地取材，上好农村小学美术课在农村的小学美术教育中，就地取材是一种很好的教学方法。
由于农村地区的自然环境和生活方式与城市有所不同，所以在美术课上，老师可以引导学生们利用周围的资源进行创作，让他们在实践中感受艺术的魅力，培养他们对美的热爱和对自然环境的保护意识。
本文将探讨如何在农村小学美术课上利用当地资源，实现就地取材的教学方式，以及如何打造一堂上好的美术课。
一、利用当地资源进行创作在农村小学美术课上，老师可以鼓励学生们利用身边的材料进行创作。
他们可以收集农村的花草、树叶、土壤等自然物质，利用这些原材料进行拼贴、手工制作等活动。
在这个过程中，学生们就能够深入地了解和感受自然界的美丽和多样性，从而培养对大自然的敬畏之情和对环境的保护意识。
农村小学的美术课还可以结合当地的民俗文化进行创作。
学生们可以通过学习村里的传统手工艺和绘画形式，如剪纸、泥塑等，来感受农村文化的独特魅力，并将这些元素融入到自己的作品中。
这样不仅可以激发学生对传统文化的兴趣，还可以让他们在实践中感受到艺术的趣味和乐趣。
二、形成与当地环境相适应的美术教学模式在农村小学美术课上，老师需要根据学生的实际情况和环境特点，形成一种与当地环境相适应的美术教学模式。
这种模式既要符合学生的认知水平和兴趣爱好，又要贴近当地的自然和文化资源，让学生在这种环境中得到最大的发展。
美术课的教学内容可以围绕当地的自然景观、民俗风情等展开。
在农村小学美术课上可以组织学生们到田间地头去写生，或者前往村庄周围的山林溪水中去感受自然的美妙。
这样的教学方式不仅可以激发学生的创作热情，还可以让他们在实践中感受到美术所具有的真实性和生活性。
在美术课的教学组织上，老师可以鼓励学生们进行小组合作，利用当地的资源进行创作。
可以组织学生们在村里进行素描写生，或者利用村庄周围的废旧物品进行艺术创作等活动。
在这个过程中，学生们既能够亲自动手，又能够体会到成员间的合作与交流，从而培养他们的团队精神和创造力。
小学艺术课程教学计划范文(通用5篇)
小学艺术课程教学计划范文（通用5篇）小学艺术课程教学计划11、突出艺术学科的特点，把五爱教育和活泼乐观的情绪、集体主义精神的培养渗透到音乐教学之中，使学生成为四有新人和社会主义接班人、建设者。
2、感受和理解不同艺术作品和艺术表现所蕴涵的情感和思想，获得对人类情感的体验。
3、能结合自己的生活经验，在音乐欣赏中展开想像，并用体态、模唱及简单的词语表达自己的感受，享受到欣赏的快乐。
4、探讨、比较我国民族艺术的风格特征和文化历史背景，学习它们独特的表现方式，学会珍视各民族艺术的价值。
5、了解简易的造型工具，以及身边容易找到的纸、泥等材料，感受其特性。
6、在游戏活动中相互合作，体验不同门类的艺术相互交融的丰富情趣，养成活动前做好准备、活动中积极参与、活动后收拾整理的好习惯。
7、对事物的动态和舞蹈的动作有模仿的兴趣，乐于参与自娱性的儿童集体舞蹈活动或表演。
周次、日期、教学内容、教时：第一周第十三周向前！向前！王二小的歌2第二周小时候的歌（一）小时候的歌（二）2第三周歌声中走来一个娃奔腾的骏马（一）2第四周奔腾的骏马（二）小羊的故事2第五周淘气的小猴（一）（二）2第六周复习考试第七周神秘的地下宫殿（一）2第八周瞧这一家子我们有一个甜蜜的家（一）2第九周我们有一个甜蜜的家（一）形形色色的影子2 第十周影子戏光与影2第十一周锦绣壮乡飞歌跳花到苗家2第十二周飞歌跳花到苗家（二）依山傍水唱大歌2第十四周春天般的温暖（一）（二）2第十五周古老的北京（一）（二）2第十六周天涯海角日月潭边（一）2第十七周日月潭边（二）彩色的乌鸦2第十八周丑小鸭与小天鹅九色鹿2第十九周葫芦娃2第二十周复习2第二十一周考试1小学艺术课程教学计划2一、教材分析教材按单元结构进行教学内容安排。
第六册包括九个单元：《儿童剧场》《车世界》《十二生肖》《远方的朋友》《我爱家乡的山和水》《雨中情》《民族乐器的传说》《辛勤浇出幸福花》《艺术家的故事》。
教材以人文主题为显线，突出艺术学习的艺术价值；以学科知识技能为隐线，在低年级学段更注重感性的积累和体验；采用点式的、跳跃的、随机的、积累的方式，服从、渗透于人文主题；以充分调动学生的学习兴趣为出发点，注重艺术能力发展和审美情趣的培养过程。
小学生学习艺术课堂
小学生学习艺术课堂艺术课堂是小学生学习的一部分，它为孩子们提供了一个发现自己创造力和表达思想的平台。
在艺术课堂上，小学生们可以通过绘画、音乐、舞蹈等形式，培养自身的审美能力和创造力。
本文将介绍小学生学习艺术课堂的意义和方法。
一、培养审美观在艺术课堂上，孩子们可以接触到不同的艺术表现形式，如绘画作品、雕塑、音乐等。
这些不同形式的艺术作品可以让孩子们感受到美的力量，培养他们的审美观。
孩子们通过欣赏和表达艺术作品，不仅可以感受美，还能够学习如何欣赏和表达自己的情感。
二、发展创造力艺术课堂可以为孩子们提供发展创造力的机会。
绘画、音乐、舞蹈等艺术形式都需要孩子们用自己的想象力来创作作品。
在艺术课堂上，老师可以引导学生学习创新思维，鼓励他们发挥自己的创造力，让他们自由地在作品中表达自己的想法和感受。
三、培养集体合作精神艺术课堂也是培养孩子们集体合作精神的有效途径。
在合奏、合唱、舞蹈等活动中，孩子们需要与伙伴们密切配合，共同完成一个作品。
通过艺术课堂上的合作活动，孩子们可以学会倾听、沟通和合作，培养团队意识和集体荣誉感。
四、提升表达能力艺术课堂培养孩子们的表达能力。
绘画、音乐、舞蹈等艺术形式都需要孩子们通过作品来表达自己的想法和情感。
在表演或演唱中，孩子们需要通过声音、动作等多种方式将自己的情感传达给观众。
通过艺术课堂的学习和表演，孩子们的表达能力得到了锻炼和提升。
五、培养专注力艺术课堂可以帮助孩子们培养专注力。
在学习绘画、音乐时，孩子们需要将自己的注意力集中在细节上，用心去观察、学习和表达。
通过反复的练习和艺术创作，孩子们的专注力和耐心得到了提升，也对他们在其他学科的学习有着积极的影响。
总结起来，小学生学习艺术课堂有着重要的意义。
艺术课堂可以培养孩子们的审美观、创造力、集体合作精神和表达能力，同时还有助于提升他们的专注力。
学校和家庭都应该重视艺术教育，为孩子们提供更多的艺术学习机会，让他们身心得到全方位的发展。
有效的小学美术教学策略和方法
有效的小学美术教学策略和方法引言：美术教育在小学阶段扮演着重要的角色，它不仅可以培养学生的艺术才能，还能促进他们的创造力和审美能力的发展。
然而，如何有效地教授小学生美术成为了教师们面临的挑战。
本文将探讨一些有效的小学美术教学策略和方法，以帮助教师们更好地引导学生掌握艺术技巧和表达自己的创造力。
一、培养学生的艺术兴趣和欣赏能力1. 创设艺术氛围：教师可以在教室里展示一些艺术品，如名画的复制品或学生的作品，以激发学生的兴趣。
此外，可以组织学校的艺术展览活动，邀请艺术家或美术专家进行讲座，以增加学生对艺术的了解和欣赏。
2. 引导学生观察和分析：教师可以带领学生观察周围的事物，如自然景观、建筑物、艺术品等，引导他们发现事物的美和特点，并鼓励他们表达自己的观点和感受。
3. 提供多样化的艺术材料和工具：教师可以提供各种艺术材料和工具，如颜料、画笔、纸张、黏土等，让学生自由地选择和尝试不同的媒介和技巧，激发他们的创造力和想象力。
二、注重基本技巧的训练和实践1. 逐步引导学生学习基本技巧：教师可以从简单的线条和形状开始，逐步引导学生掌握基本的绘画技巧，如画直线、画圆、画方等。
通过反复的练习和示范，学生可以逐渐提高他们的绘画能力。
2. 提供实践机会：除了课堂上的绘画活动，教师还可以组织户外写生、参观艺术展览等实践活动，让学生亲身体验艺术创作的过程，并将所学的技巧应用于实际情境中。
3. 鼓励学生合作和交流：教师可以组织学生进行小组合作，让他们共同完成一幅作品。
通过合作和交流，学生可以相互学习和借鉴，提高彼此的艺术水平。
三、发展学生的创造力和表达能力1. 提供自由创作的机会：在教学中，教师应该给予学生充分的自由，鼓励他们发挥想象力和创造力，创作出独特的作品。
同时，教师也要提供必要的指导和建议，帮助学生克服困难和挑战。
2. 鼓励学生表达情感和思想：美术作品不仅是一种艺术形式，也是学生表达情感和思想的方式。
教师可以通过主题创作、绘画日记等活动，引导学生用艺术语言表达内心的感受和思考。
小学生艺术表演指导
小学生艺术表演指导艺术表演是小学生综合素质培养的重要方面，它既能够激发孩子们的创造力和艺术天赋，又能够培养他们的自信心和团队合作意识。
本文将从选题、准备和表演三方面，为小学生艺术表演提供指导，帮助孩子们在表演中展现自己的才华和魅力。
一、选题良好的选题是一次成功表演的基础。
小学生的选题可以围绕自己感兴趣的领域进行，例如音乐、舞蹈、戏曲、朗诵等等。
在选择时，孩子们可以根据自己的特长和兴趣进行判断，同时也要考虑到自己的能力和难度。
在这一阶段，家长和老师可以引导孩子们做出合适的选择，并帮助他们理清选题的思路。
二、准备艺术表演需要充分的准备工作，通过严谨的训练和演练，小学生才能在舞台上展现出最好的状态。
首先，要确保孩子们理解并熟悉自己的角色或作品，明确要表达的情感和意图。
其次，要进行专业的训练，例如声乐、舞蹈或戏曲技巧的学习。
同时，家长和老师也要为孩子们提供良好的学习环境和必要的指导，帮助他们克服困难，不断提高。
三、表演在艺术表演的过程中，孩子们要注意舞台礼仪和表演技巧。
首先，要注意仪态端庄，保持良好的形象。
其次，要有自信心，以积极的心态面对观众。
在表演过程中要注重节奏和动作的协调，把握好表演的节奏和重点。
同时，还要注意与合作伙伴的配合，保持良好的团队合作精神。
最后，孩子们要保持良好的音质和发音清晰，让观众能够听到清晰的声音，感受到表演的魅力。
四、总结小学生艺术表演是培养孩子们综合素质的有效途径之一。
通过艺术表演，孩子们可以展示自己的才华和魅力，锻炼自己的自信心和团队合作意识。
在准备过程中，孩子们要注重选题、准备和表演的各个环节，并始终保持良好的学习态度和团队合作精神。
希望本文的指导能够对小学生的艺术表演有所帮助，让他们在舞台上展现自己的光芒。
小学美术教学课堂上如何激发学生的学习兴趣
小学美术教学课堂上如何激发学生的学习兴趣小学美术课堂是培养学生创造力、审美能力和艺术素养的重要环节。
然而，由于美术课程往往缺乏趣味和互动性，学生对美术的兴趣往往不能得到有效激发。
要让小学生喜欢上美术并主动参与其中，老师首先需要创造积极的学习氛围，然后运用丰富多样的教学方法和策略，从而激发学生的学习兴趣。
一、创造积极的学习氛围1. 营造轻松愉快的课堂氛围在美术课堂上，老师应该通过教学素材、教室布置等方式来创造轻松愉快的学习氛围。
可以使用符合学生年龄特点的形象鲜明、趣味性强的教具和教材，为学生带来学习的乐趣。
同时，也可以通过音乐、笑话等方式让学生在课堂上放松心情，渲染愉快的氛围。
2. 肯定学生的努力和成果老师应该及时肯定学生在美术课上的努力和成果，无论是技巧还是创意。
通过各种形式的表扬，例如鼓励语言、奖励物品等，可以让学生感受到自己的价值和成就，从而激发学习的兴趣。
3. 鼓励学生的合作与分享在美术课堂上，老师可以组织学生进行小组活动，鼓励他们相互合作、分享彼此的创意和成果。
通过合作艺术作品的创作和展示，可以增强学生之间的交流与合作意识，培养团队合作精神，并且让学生感受到艺术的乐趣和成就感。
二、丰富多样的教学方法和策略1. 完善的教学计划和设计老师应该根据学生的特点和兴趣，制定合理的教学计划和设计。
课堂教学可以结合游戏、角色扮演等活动，让学生在玩的过程中学习和创作。
让学生在愉快的氛围中感受到美术的魅力，并且能够培养良好的审美趣味。
2. 生活化的教学内容和案例美术课堂的内容应该与学生的日常生活联系紧密，以此激发学生的学习兴趣。
可以通过引入和剖析现实生活中的艺术作品，或者让学生体验和感受各种艺术形式，如绘画、雕塑、摄影等。
这样能够让学生意识到艺术无处不在，从而加深对美术的兴趣。
3. 提供个性化的学习体验学生在美术课堂上的学习兴趣和能力存在差异。
老师可以通过设置不同层次的任务、提供个性化的学习材料和指导等方式，满足学生的个性化需求，使每个学生都能在自己的能力范围内感受到美术创作的乐趣，并取得进步。
如何做好新课程理念下的小学音乐教学
如何做好新课程理念下的小学音乐教学随着新课程改革的深入推进，小学音乐教育作为一门重要的艺术课程，受到了更加广泛的关注。
为了适应新课程理念的要求，进一步提高音乐教学的素质与水平，教师需要不断探索创新，根据学生的实际情况，运用适当的教学策略和方法，使每一位学生都能够享受音乐的美妙，培养他们的音乐兴趣和审美能力。
一、培养学生的音乐情感音乐是一种艺术形式，它能够唤起人们深深的情感共鸣。
在音乐教学中，教师要注重培养学生对音乐的情感体验和理解能力，使他们能够自然地产生对音乐的喜爱与情感投入。
首先，教师可以通过音乐欣赏活动引导学生去感受音乐的美好。
例如，选择适合学生年龄特点和兴趣爱好的音乐作品，带领学生一起欣赏，引导他们用心去感受音乐中的节奏、旋律、情绪等元素，展开情感联想和表达。
其次，教师还可以组织学生参加音乐剧表演、合唱团等集体活动，让他们感受到音乐的团队合作与凝聚力，从而被音乐所感染和认同。
二、激发学生的创造力音乐是一门艺术的学科，它需要学生发挥自己的创造力，表达自己对音乐的理解和感受。
在新课程理念下，音乐教学要注重培养学生的创造能力和表达能力。
首先，教师可以通过一些创意的教学活动来激发学生的创造力。
例如，让学生试着改编音乐作品的旋律或编写新的歌词，让他们发挥自己的想象力和创意，使音乐更具个性和鲜明的风格。
其次，教师还可以让学生参加乐团、合唱团等音乐集体组织，让他们有机会创作和演奏自己的音乐作品，体验到音乐创作的乐趣和成就感。
三、强调音乐教育与其它学科的融合新课程理念鼓励各学科的融合与交叉，音乐作为一门艺术学科，也需要与其他学科进行有机的融合。
在音乐教学中，教师可以结合文学、美术、体育等学科的内容和要求，设计启发学生兴趣的教学活动。
例如，通过听取古典音乐和古代儿歌，教授学生古代文学和历史的知识；通过视觉与听觉的结合，让学生欣赏绘画与音乐的作品，培养他们的审美能力和艺术素养；通过音乐舞蹈与体育运动的结合，让学生通过动作和舞蹈来表现音乐的感受，提高他们的身体协调能力和艺术表现力。
小学生艺术教育的实践与创新
小学生艺术教育的实践与创新导言：艺术教育对于小学生的综合发展起着重要的作用。
在当今社会，如何有效实践和创新小学生的艺术教育是一个亟需解决的问题。
本文将探讨小学生艺术教育的实践与创新方法，并介绍相关案例。
一、小学生艺术教育的实践方式小学生艺术教育的实践方法多种多样，以下为几种常见的实践方式：1. 组织文化艺术活动：学校可以组织音乐会、戏剧表演、美术展览等文化艺术活动，为小学生提供展示和交流的平台。
这种方式可以激发学生的兴趣，培养他们的审美能力。
2. 实地参观与体验：学校可以组织小学生参观艺术展览、博物馆等文化场所，让他们亲身感受艺术的魅力。
通过实地参观与体验，学生可以更深入地了解艺术作品背后的历史背景和文化内涵。
3. 艺术创作训练：通过绘画、音乐、舞蹈等艺术创作训练，小学生可以培养自己的创造力和表达能力。
学校可以组织各类艺术创作比赛，激发学生的创作热情，并为他们提供展示才华的机会。
二、小学生艺术教育的创新方式除了传统的艺术教育实践方式，还可以通过以下创新方式来提升小学生的艺术教育：1. 科技融合艺术教育：借助科技手段，如虚拟现实技术、3D打印等，将艺术教育与科技相结合，打破传统教育的界限。
学校可以引入在线艺术课程、艺术APP等科技工具，使小学生能够在更广阔的艺术领域发展自己的兴趣和才能。
2. 艺术教育与社区结合：将艺术教育与社区文化资源结合起来，通过组织社区艺术活动、艺术志愿者服务等方式，让小学生参与社区文化建设，加深他们对艺术的认识和理解。
3. 跨学科融合艺术教育：将艺术教育与其他学科相结合，通过跨学科的方式来进行艺术教育。
比如，在语文课堂上进行艺术欣赏和解读，或者在数学课堂上进行艺术构图等实践训练，使小学生能够将艺术知识与其他学科知识相结合，提高学习的效果。
三、案例分析：小学生艺术教育的创新实践1. ABC小学的音乐剧表演：ABC小学组织了一场音乐剧表演，由学生自行演绎故事并编排音乐、舞蹈。
通过参与音乐剧表演，学生们提高了音乐和表演技能，并培养了团队合作和创意表达的能力。
如何提高小学美术课堂教学的有效性
如何提高小学美术课堂教学的有效性1. 引入趣味活动在小学美术课堂中，引入趣味活动可以激发学生的兴趣并增强他们的参与度。
例如，可以邀请一位专业艺术家来给学生进行现场示范，或者组织学生参观艺术展览。
这样的活动不仅可以给学生提供实际的观察和体验，还能激发他们对艺术的兴趣和热爱。
2. 定期展示学生作品定期展示学生的作品可以鼓励学生努力完成任务，并增强他们的研究动力。
可以在教室中设置一个专门的展示区域，让学生的作品得以展示。
此外，还可以组织学校美术展览，让学生的作品能够在更广阔的舞台上展示。
这将激发学生的自信心，并激励他们在美术研究上取得更好的成绩。
3. 创造积极的研究环境在小学美术课堂中，创造积极的研究环境对于提高教学的有效性至关重要。
教师可以通过以下方式来实现：- 鼓励互动和合作：促进学生之间的互动和合作，培养他们的团队合作精神。
- 给予积极的反馈：及时给予学生积极的反馈，鼓励他们努力和进步。
- 提供良好的研究资源：确保课堂中有足够的艺术材料和工具供学生使用，让他们有更多的机会进行实践和创作。
4. 融入跨学科教学小学美术课堂的教学也可以融入跨学科的教学内容，以提高学生的研究效果。
比如，可以通过美术作品来讲述人物的故事，从而融入语文和社会学科的教学内容。
这样能够加深学生对其他学科知识的理解和记忆，同时也增加了研究的趣味性。
5. 注重个性化教学每个学生都有自己的兴趣和特点，因此，在小学美术课堂中注重个性化教学也是提高教学效果的关键。
教师可以根据学生的兴趣和能力设置不同的研究任务，并提供个性化的指导和支持。
这样能够激发学生的研究兴趣，提高他们的研究效果。
通过以上的几点措施，可以有效提高小学美术课堂教学的有效性，激发学生的学习兴趣，并培养他们对艺术的热爱和创造力。
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如何上好小学艺术课
课程改革是世界教育发展的大趋势，新课程的实施犹如乘风扬帆的大船，与之同行的教师只有尽快调整行为，转变角色，才能跟上时代潮流。
内容摘要：艺术新课程同样对教师提出了新的要求，比如教育观念、知识结构、教学方式等，艺术课作为一门新课程，是在已有的音乐、美术分科课程基础上构建的一门综合课。
由于我们一线教师曾经都是从事音乐或是美术教学工作的，面对艺术课的到来都倍感压力很大。
那么，艺术课该怎样上？怎样才能上好艺术课？这些问题都成了广大教师最为关心和深入探究的工作重点。
关键词：艺术课程审美感受教学方式艺术评价
艺术课不是一种单纯教授艺术的知识和技能的技术课程，而是一种旨在提高学生艺术和人文素质的人文课程，它的最终目的是发展和完善学生的人格和人性。
艺术教育活动需要情的流淌，爱的滋养。
艺术课程通过多种艺术形式，把学生领入到充满温馨和美妙的艺术氛围中来，帮助学生找寻那天真的爱的世从传统的分科教学转变为多门类艺术的沟通和融合。
一、从传统的分科教学转变为多门类艺术的沟通和融合
艺术是相通的，本来小学的美术课，其主要目的就是对儿童进行审美教育，陶冶情操，提高学生对美术的感受能力，这与小学音乐课的教学目的是一致的。
音乐可以启发人的灵感，学生能感到放松，营造出一种轻松愉快的教学气氛。
在学生作画时配上音乐，通过音乐使学生产生一种身临其境的感觉，作起画来就会更加生动逼真了；让学生一边听音乐一边作画，也不显得枯燥，又激发了学生的创新思维。
学生完成作业后插上音乐，在音乐中游戏、展示作品和进行讲评，再配上学生生动的表演，使学生的兴趣再次步入一个高潮，做到“声中有画，画中有声”，两者和谐统一，从而既有利于创设课堂教学的审美氛围，又有利于学生愉悦身心、激发灵感、发展思维和陶冶情操，这就是一堂多姿多彩的艺术课。
二、充分利用现代教育手段
随着信息技术的发展，地球在我们的眼中日益变小，我们的生活空间逐渐变大。
我们的生活节奏日趋加快，小小的方寸电脑成为我们了解世界各地的窗口，很多我们以前无法看到的美都能通过这个窗口来实现。
在课余时间，我经常上网收集各种各样的素材，在上课时用到课堂上，能激发学生学习的兴趣。
自然是最美的，自然是熟悉的，自然也是很容易被忽视的。
艺术课堂教学如果能结合教学内容，选择恰当优美自然环境作为学习活动地点，会收到良好的教学效果。
学生沐浴着灿烂的阳光，身心放松，心情愉悦，更能感受到自然之美。
让学生通过感官来听，来领悟，切身去体验艺术的气息。
例如在《可爱的春天》这一课时，先让学生课前去找春天，观察春天在哪里，是什么样子的，然后让学生去畅想，去歌唱，用诗去歌颂，随后，播放了有关春天的课件光盘，最后让学生用颜色去表现自己心目中的春天。
这样增强了学生对形象的感受能力和想象能力。
三、建立全新的师生关系
音乐新课程标准对低年级学生提出了以下的总目标：应充分注意这一段学生以形象思维为主，好奇、好动、模仿力强的身心特点，善于利用儿童自然的嗓音和灵巧的形体，采用歌、舞、图片、游戏相结合的综合手段，进行直观教学。
聆听音乐的材料要短小有趣，形象鲜明。
要达到这样新的目标，教学方法也要有一定的转变。
在艺术教学中，打破了原来统一固定的教学模式，教师可以根据教学的需要组织多种形式的综合性艺术教学活动，而且艺术课程强调在轻松、愉悦、民主的氛围中，在师生、学生之间的平等对话和交流中，共同参与教学活动。
教师要真正尊重学生的创意，热情鼓励和激发学生的艺术想象力和创造。
四、构建充满生命力的课堂教学运行体系
传统的艺术教育是以学科本身的系统性和内在联系来组织课程内容的，它忽视了学生的存在，视学生为接受知识的容器，不断地对学生进行训练，导致学习兴趣的丧失。
艺术课程主张根据儿童的生活经验和心理发展的特点选择和组织课程内容，充分考虑学生的兴趣、需要、情感、经验背景等方面。
新课程、新课堂，带给我们的是一种冲击，是一股涌动着的春潮。
在课堂教学中，我们要重视学生的参与性、探索性，强调学生的体验、探究、实践在教学活动中的重要性，要给学生充裕的实践空间，放手让学生大胆的动手、动脑主动的去发现问题，解决问题，提高自身对事物的认知水平。
同时，我们还要注重培养学生的创新和创造精神，使学习成为获得积极、愉快、成功体验的过程。
充分体现学生在学习中的主体性地位，使其真正成为学习的主人。
五、尊重学生的个性差异与程度差异，让每个学生都有成功感
教学实践中，适时的将孩子们带到教室外去感受自然，呼吸一下新鲜空气，从而培养他们注意观察周围事物的能力。
如在《迷路的小花鸭》一课中，将儿童音乐剧变成具有人为主题的综合艺术时间课。
以音乐为主线，围绕音乐形象，艺术形象师生共同进行综合艺术体验。
通过艺术体验,让孩子们的听觉，视觉，动觉得到充分的发挥。
就是这样一个小型的音乐剧，让孩子们既感受到了艺术课的乐趣，又培养了孩子们平时要多观察周边事物的好习惯。
多样化的教学内容为每个孩子提供了发展潜能、增强自信心的机会。
评价主要采用描述性、富有情感性的语言，对学生艺术能力和人文素养等方面的进步做出肯定性评价。
教师不要忽略学生在课堂上的一个神情、一个动作、一个想法、一句话、一幅画、一首歌，这正是学生学会欣赏、懂得审美的开始。
学会了欣赏，也就学会了评价。
在对学生评价的始终，教师多得是赏识、激励，更多得是引导。
六、注重艺术评价的综合性
评价是我们艺术课堂上不可缺少的一个重要环节。
艺术课程评价既要注重学生的整体发展，又要注重艺术学习过程，同时又要注重评价主体的多元化。
1、艺术课程注重对学生整体发展的评价，不仅仅关注对学生艺术知识与技能掌握程度以及整体艺术发展水平的评估，还强调对学生通过艺术的学习，在文化修养与情感、态度、价值观等人文素养上获得发展的评价。
教师可以结合“艺术与生活”、“艺术与情感”、“艺术与文化”、“艺术与科学”四个方面的内容，制定科学的、可操作的评价标准，进行整体评价。
2、评价主体的多元化。
与以往注重教师对学生的评价不同，在综合艺术教学中评价的主体扩展了，
加强了自评、互评，使评价成为教师、学生和家长等共同积极参与的交互活动，学生只有成为一个积极自我评价者，才有可能变为一个主动的学习者。
我深深地感受到，新的课程对教师提出了更高的要求，我们不光要彻底地打破传统的教学观念，丢掉自己习惯成自然的教学方法，还要不断地加强文化修养。
我们在教学中应重新定位自己的角色，不再是知识的传授者，以学习者的平等的心态参与到学生的自主学习活动中去，协同合作。
在教改中，我大胆地尝试，虽然还有一些不足和问题，但是我想教改的本身目的就是在于让新的教学模式和新的教学体系来适应新时代的发展，来繁荣教育，这还需要我们努力。
艺术课的课堂教学中只要做到对艺术课程进行全面、深入的了解；对自身有一个正确的角色定位；善于运用多种教学方式；注重评价的综合性就能得心应手的驾驭艺术课的课堂教学。
那么就让我们一起抓住现在，把握今天，创造未来吧！
[参考文献]：
《北京市海淀区小学音乐教学实践综合艺术实践课--让音乐成为主线》
《我看小学艺术课》
《艺术课课改教学初探----怎样上好艺术课》。