高校教育师范生舞蹈教学能力的培养

高校教育师范生舞蹈教学能力的培养

摘要：随着社会的不断发展，人们在艺术教育方面问题的重视度不断增加，要求其多元化发展，所以对于教育师范生的能力要求不断提升。文章针对高校教育师范生舞蹈教学能力进行针对性研究，从舞蹈素养、舞蹈表演及舞蹈创编这三个方面的能力出发，针对性探讨提升高校教育师范生的舞蹈教学能力的培训方式，从而提升当前舞蹈整体教育水平。

关键词：高校教育师范生;舞蹈;教学能力;培养

高校教育师范生在舞蹈课程的构成上包含了人体造型、动作及姿态等多个方面，并在组合、动作转变及发展的基础上构建舞蹈语言，从而产生出具备鲜明、具体及生动特征的舞蹈形象以展现现实生活状态，并且体现人们具体化思想及情感。针对以往的舞蹈教育措施而言，一直以来存在的就是老师教、学生学这种传统意义上的教学模式。不过基于教育师范生具备特殊的职业特征，上述教育模式往往只能培养学生的表演素质，不能真正意义上促使学生养成优质化的舞蹈教学能力。所以，实际舞蹈教育过程中需要实现寓教于乐这一重要目的，从而全面提升高校教育师范生实际教育教学水平。

一、高校教育师范生舞蹈素养的培养

1.针对性构建优势化教学内容。高校教育师范专业所设立的舞蹈课与舞蹈学院中设立的舞蹈课之间存在严重的差异性，前者较后者而言具备强烈的针对性，多注重教育的职业性培训，教学中要同时具备舞蹈基础性理论知识以及实践技能。所以教育师范舞蹈教学内容在选择过程中，首先需要思考的就是教育师范生所教授学生心理及生理方面的特征，在学习舞蹈时，尽可能确保种类的多样化，而在难度及技巧方面仅需适中即可。

2.针对高校教育师范生舞蹈教学中技巧难度的处理。教育师范专业所设立的舞蹈课在内容上与传统意义上的舞蹈训练存在差别，在要求上同样存在一定的差异性。这样可以针对性的减少类似软开度、控制力等基础性技巧舞蹈训练，还可以适当降低弹跳、软度及开度等方面的难度要求，尽可能避免部分弹跳转翻等生理性因素的局限性，另外可以在舞蹈训练时，增加部分现代舞蹈的训练方式及措施，实现单一向复杂、分解到综合的练习，还可以促使学生肢体及动作不断向协

调及灵活的方向发展。

3.针对生源基础，从而提升综合素质。当前教育师范生部分学生年龄较小，在身体条件方面占据重要优势，还具备较好的想象力及理解力。但是大多数都没有接受过专业的舞蹈训练。所以，由于生源的舞蹈水平不高，会直接对最终的舞蹈教学水平产生影响，因此需要提高生源整体水平，以提升当前教育师范生舞蹈整体综合素质。

二、高校教育师范生舞蹈表演能力的培养

1.构建良好身体素质，提升舞蹈能力。舞蹈模仿是学习舞蹈的一项重要课程，在学习舞蹈的过程中，学生不会判断会思考教师教授的内容是否正确，而会直接无意识产生模仿、观察的想法。因此实际舞蹈课程教授过程中，基于实际舞蹈规律及接受能力，在基础训练的帮助下，构建较为完善的身体综合素质。

2.拓展视野，促使舞蹈能力得到提升。随着教育师范生不断地学习，自身的舞蹈视野得到提升，对舞蹈及有感知识进行提升，在实现文化素质提升的同时，还能够不断了解并熟悉众多舞蹈的基本理论知识及技能，需要广泛的知识面，不过在知识深入程度方面的要求并不高。此外，需要避免过度重视课堂训练，忽略课后舞蹈笔记这一行为的重要性。

3.明确舞蹈在高校教育师范生中的重要性。在教育师范生学习过程中，需要通过培训措施，针对性激发师范生对生活、舞蹈教育事业、祖国以及大自然的热爱，在全面提升自身思想素质的前提，舞蹈也能够对人体动作进行组织、提取以及艺术性加工等，从而对当前的社会生活或是思想感情进行针对性的表现。就舞蹈自身而言，本就具备抒情这一重要特征，人们在正常生活过程中，当你无法从文字或是语言中了解一个人所蕴含或是想要表达的情感的时候，就可以通过动作以及姿态实现想法的展现。正是由于这种特殊的抒情特性，人类在表达情感的过程中，其舞蹈作品就具备的生命力，更加生动、鲜明。

三、高校教育师范生舞蹈创编能力的培养

1.提升对教育对象的了解程度。了解教育对象，需要针对性了解心理及生理特征，还要针对自己掌握对象实际动作发展说。如针对卫生学了解少儿期是人体生理方面发育最快的时期，这一时期中其骨骼非常软，也易发生变形；随后从上述内容中可以针对性了解到，舞蹈在音乐选择上追求节奏性与欢快性。设计动作

需要充分了解教育对象实际生理发育等多方面因素。

2.强化舞蹈的生活性。生活是艺术具备活力的重要基础。因此，所有舞蹈形象与作品的出现都来源于生活。通过日常生活、学习中细致性的观察，从而获得大量的生活实践，并经由科学的分析及理解行为，从中获取部分具备象征意义的材料，并针对生活实践提炼出来的动作及真实的情感，随后编创出能够感动人心的舞蹈作品。

3.全面提升舞蹈专业综合素质。舞蹈可以看作是一个以人体动作为主的综合性艺术，不单从人体动作这一方面，音乐、服装、道具等对舞蹈表演的最终呈现都具备重要意义。舞蹈创编人员首先需要具备优质化乐感，也就是在音乐方面的理解。此外，需要适当了解服装、灯光等基础性使用，方便在创作过程中进行综合的思考，最后需要了解舞蹈表演中服装所产生的辅助性作用。综上所述，作为高校教育师范生，也就是未来艺术的教育工作者，在实际专业学习的过程中，与时代接轨的同时，要具备针对性的奉献精神。在教导学生学习舞蹈时，需要促使学生始终处于愉悦状态，从而推进当前舞蹈整体教育水平的提升。

参考文献：

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[2]司丽艳.体育舞蹈艺术表现力的影响因素及培养方法[J].攀枝花学院学报，2014

[3]张伟.浅谈舞蹈教学中学生舞蹈表现力的培养[J].内蒙古师范大学学报（教育科学版），2014