词牌的来源
宋词的基本简介
宋词的基本简介
宋词是中国古代文学的一种重要形式，它是在宋代时期发展起来的一种新的诗体。
宋词的出现标志着中国古代文学的一个重要阶段，它不仅在文学形式上有所创新，而且在思想内容上也有了新的突破。
宋词的基本形式是词牌，每个词牌都有固定的格式和格律。
词牌的名称通常来源于古代乐曲、神话传说、历史故事等，如《如梦令》、《水调歌头》、《沁园春》等。
宋词的创作要求严格遵守词牌的格律和格式，同时要注重意境的营造和情感的表达。
宋词的内容涵盖了广泛的题材，包括爱情、离别、思乡、怀古、咏物等。
宋词的语言优美、清新、含蓄，具有很高的艺术价值。
宋词的代表作家有苏轼、辛弃疾、柳永、李清照等，他们的作品不仅在当时广受欢迎，而且对后世的文学创作产生了深远的影响。
宋词是中国古代文学的重要组成部分，它以其独特的艺术魅力和丰富的思想内涵，在中国文学史上占据着重要的地位。
水调歌头 词牌名
水调歌头词牌名
水调歌头是词牌名，词调来源于《水调》曲。
1、词牌水调歌头相传是隋炀帝在开凿大运河时所作，隋炀帝为了去扬州看琼花下令开挖修建南北大运河，将钱塘江、长江、淮河、黄河、海河连接起来，在修建大运河的过程中隋炀帝就做了《水调歌》，到唐代发展为大型歌舞曲，凡是大曲都由几个乐章组成歌头就是开头一段。
2、词牌名的来源多种有样，有些词牌可能来源于早就有的乐府诗题或是教坊乐曲的名称，比如“浪淘沙”或是“西江月”，词牌名也可以来自别人的诗句比如“醉春风”这个词牌名就来自李白的词“丝管醉春风”。
3、《水调歌头·明月几时有》是苏轼的名作，这首词以月起兴与其弟苏辙七年未见之情为基础围绕中秋明月展开想象和思考，把人世间的悲欢离合之情纳入对宇宙人生的哲理性追寻之中，之所以广为流传脍炙人口，除了它想象奇特、气势恢宏，充满了浪漫主义色彩，还因为它情感深沉、如歌如泣，意境深远。
词牌名的来源与典故
词牌名的来源与典故成语典故大家都知道吧，那成语都有哪些典故呢?下面是店铺带来的词牌名的来源与典故的内容，希望对大家有帮助词牌名的来源与典故11、菩萨蛮说完《忆秦娥》，我们来说说和它并为词中最古者的《菩萨蛮》。
本是唐代教坊曲名，《宋史·乐志》：女弟子舞队名。
菩萨蛮·李白平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。
暝色入高楼，有人楼上愁。
玉阶空伫立，宿鸟归飞急。
何处是归程?长亭更短亭。
《菩萨蛮》作为词牌据传最先是李白所作，但有人怀疑是伪作。
李白是生于公元701年，卒于762年，而唐宣宗大中年代为公元846-859年。
明代胡应麟《少室山房笔丛·庄岳委谈下》则认为：“《菩萨蛮》曲调为唐宣宗大中初年因女蛮国入贡而编创的,则李白当时还无此曲调,自不可能有此词作”。
【唐苏鄂《杜阳杂编》云：大中初，女蛮国入贡，危髻金冠，缨络被体，号菩萨蛮队，当时倡优遂制《菩萨蛮》曲，文士亦往往声其词。
(大中：唐宣宗年号)】【五代孙光宪《北梦琐言》云：唐宣宗爱唱《菩萨蛮》词，令狐绹命温庭筠新撰进之。
】不过据《教坊记》著录，唐玄宗李隆基开元(713年—741年)、天宝(742年—756年)间已有《菩萨蛮》曲名，敦煌民间词中也有《菩萨蛮》词作。
《教坊记》是中国古代音乐著作,唐代崔令钦著，书成于唐肃宗李亨宝应元年(公元762年)。
从开元后期(公元740年左右)到宝应元年(公元762年左右)，前后只是二十多年，由此可见崔令钦所记是可靠的。
这样的话李白写作《菩萨蛮》词时间上就有可能了。
另有宋僧文莹之《湘山野录》载：平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。
暝色入高楼，有人楼上愁。
玉阶空佇立，宿鸟归飞急。
何处是归程，长亭连短亭。
此词写于鼎州沧水驿，不知何人所作，魏道辅泰见而爱之。
后至长沙，得古风集于曾子宣内翰家，乃知李白所撰。
《菩萨蛮》的成名还有另一种说法：唐许棠《奇男子传》及《太平广记》一六六“吴保安”条引《纪闻》，皆述郭仲翔随征南诏，李蒙军败，陷于菩萨蛮洞为奴，于天宝十二载逃归，调名之出与此有关。
常见的词牌名有哪些 词牌来源分类
常见的词牌名有哪些词牌来源分类
词牌名多达一千多种，它是词的格式的名称。
常见的词牌名主要有忆江南、长相思、渔歌子、苏幕遮、永遇乐、虞美人、清平乐、采桑子、卜算子、雨霖铃、菩萨蛮、醉花阴、浣溪沙、临江仙、生查子、定风波、渔家傲、蝶恋花、鹊桥仙、踏莎行、浪淘沙、点绛唇、相见欢、捣练子、水调歌头等。
词牌按照不同的来源，可以划分为三个类别。
第一类是已有固定曲子，只
负责填词即可，第二类是词牌名来源于作品当中的某个词语，第三类是词牌名和词的题目相同。
有现成曲调的词牌名有卜算子、蝶恋花、西江月、菩萨蛮等。
以卜算子这
个词牌名为例，现有词作有卜算子·送鲍浩然之浙东，卜算子·黄州定慧院寓
居作，卜算子·我住长江头，卜算子·咏梅，卜算子·不是爱风尘，卜算子·海棠
为风雨所损，卜算子·断肠等。
来源于作品的词牌名有如梦令、忆江南、念奴娇、忆秦娥等。
如梦令摘自
于词如梦，如梦，残月落花烟重；忆江南摘自于词能不忆江南；念奴娇还叫大江东去，摘自于词大江东去浪淘尽；忆秦娥摘自于词秦娥梦断秦楼月。
题目与词牌名相同的有踏歌词、舞马词、欸乃曲、渔歌子、浪淘沙、抛球乐、更漏子等。
这些词牌名本身就蕴含了所要咏怀的事物，不需要另拟题目。
受篇幅限制，59-90字定为中调，少于59字为小令，多于90字为长调。
像
捣练子、渔歌子、忆江南等都是16字，属于小令；而江城子、青玉案等是
66字，属于中调；水龙吟、雨霖铃等是102字，属于长调。
词牌
钗头凤陆游教学目的：1、通过正确学习陆游的《钗头凤》了解爱国诗人陆游，引导学生了解更多陆游的作品。
2、正确流利有感情地朗读并背诵课文3、学习如何赏析诗词。
教学重点：理解字词的意思；透过字词体会诗人的思想感情。
教学难点：学习如何赏析诗词。
教学方法：诵读法、比较阅读（参看唐琬的词作以更好理解其中的情感）教学课时：2课时导入新课：同学们是否去过浙江旅游？浙江有一个流传千古的旅游景点，那就是沈园（有条件显示幻灯片），看这几幅都是沈园的美丽风景图片，大家有没有注意到这幅图上的刻在墙上的文字？而这些字就是我们今天要学习的一首陆游的词《钗头凤》。
介绍诗人陆游：学生讲解，教师补充。
陆游，字务观，号放翁，山阴（今浙江绍兴）人，南宋杰出爱国诗人。
少年时即深受家庭亲友间爱国思想的熏陶。
年轻时中应礼部试，为秦桧所黜。
孝宗即位，赐进士出身，后官至宝章阁待制。
在政治上，主张坚决抗金，一直受到投降集团的压制。
晚年退居家乡，但收复中原的信念始终不渝。
陆游创作力非常旺盛，是我国古代作品最多的诗人，仅在他的诗集《剑南诗稿》中保存至今的就有9300多首，所以他自言“六十年间万首诗”。
他的诗内容极为丰富，风格雄浑豪放。
陆游生活在祖国分裂的年代，恢复中原既是他一生奋斗目标，也是他诗作中的重要内容和情感。
一直到死，他念念不忘的仍是祖国的统一。
一、背景介绍：陆游与其表妹唐琬有一段凄丽、感人的爱情故事。
据史料记载，南宋年间，著名爱国诗人陆游因在科场上秉笔直言，抒发抗金忧国之情，而名落孙山。
陆游父母遂安排他与表妹唐琬成婚。
陆游和唐琬结婚后，生活非常幸福。
但是陆游母亲对此不悦，不料唐婉的才华横溢与陆游的亲密感情，引起了陆母的不满（女子无才便是德），在封建礼教的压制下，虽种种哀告，终归走到了“执手相看泪眼”的地步，南宋绍兴二十一年（1151年）春，也即陆游与爱妻唐琬被迫分离七年后在此邂逅重逢。
当时，陆游已从母亲之命另娶王氏为妻，唐琬也改嫁绍兴名士赵士程。
沁园春雪词牌名的意思
沁园春雪词牌名的意思沁园春雪，这个词牌名深植于中国文化的底蕴中，以其独特的意象和情感表达而广为人知。
它不仅是一种美丽的诗歌形式，更是一种寄托着希望和梦想的文化象征。
本文将从以下几个方面来探究沁园春雪词牌名的意思。
一、词牌名的来源沁园春雪这个词牌名，最初来源于明朝文学家袁宏道的《秋兴八首》中的一首名为《沁园春·长沙》的词。
袁宏道是明代著名文学家袁宏道的弟弟，他以这首词在文坛上取得了较大的声誉。
二、词牌名的意象沁园春雪以“沁园”、“春”和“雪”作为关键词，它们在诗词中具有丰富的意象和寓意。
沁园代表了清新的园林景色和人们内心深处的欢愉和宁静；春代表了希望和新生；而雪则象征着纯洁和寒冷。
这些意象的相互交织，营造出了一种幽静而美好的诗境。
三、词牌名的情感表达沁园春雪的词牌名通过对自然景色的描绘，表达了诗人的情感和思想。
它将四季交替中的春天与寒冷的雪结合在一起，传递出了希望与坚持的主题。
无论是在困境中还是在艰难的时刻，人们都可以通过对沁园春雪这个词牌名的抒发情感来获得力量与慰籍。
四、词牌名的文化象征意义沁园春雪这个词牌名在中国文化中具有深远的意义。
它不仅仅代表了一种艺术形式，更代表了人们对美好生活的向往和对未来的希望。
它反映了中国文人的情感世界和审美追求，成为了中国文化的瑰宝之一。
五、沁园春雪在现代文化中的应用沁园春雪这个词牌名在现代文化中得到了广泛的应用。
它不仅被用于诗词创作，还被用于音乐、舞蹈等艺术形式中。
同时，沁园春雪也成为了各类文学活动和比赛的主题，激发了人们对文化传承和创新的热情。
综上所述，沁园春雪这个词牌名以其独特的意象和情感表达而成为了中国文化中一颗璀璨的明珠。
它代表了美好向往和坚持不懈的精神，体现了中国文化中对自然、人情和美的追求。
无论是在过去还是在现代，沁园春雪都以其独特的魅力影响着人们的心灵。
让我们一起欣赏词牌名所传递的美好情感，在现实生活中追求自己的春天和内心深处的雪花飘飞。
434344词牌名
434344词牌名摘要：一、词牌名的定义与起源二、词牌名的分类与特点三、词牌名在古代文学中的地位与作用四、现代词牌名的传承与发展五、词牌名对于诗词创作的影响与启示正文：词牌名是指在古代中国文学中，用于规定词的格律、韵律以及字数的名称。
起源于唐代，鼎盛于宋、元、明、清四代，是中国古典诗词中一种独特的文学现象。
一、词牌名的定义与起源词牌名最早出现在唐代，是伴随着词这一文学体裁的产生而产生的。
词牌名的来源有很多，有以地为名的，如《渔家傲》；有以物为名的，如《卜算子》；有以人为名的，如《念奴娇》；还有以意境为名的，如《满江红》。
这些词牌名既体现了古代文人的审美情趣，也反映了当时的社会风貌。
二、词牌名的分类与特点词牌名根据其字数、韵律等特点可以分为不同的类别。
如五言、七言、长短句等。
每种词牌名都有其独特的韵律与格律，如《江南春》为五言绝句，《水调歌头》为七言律诗。
古代文人创作诗词时，需要遵循所选词牌名的规定来进行创作。
三、词牌名在古代文学中的地位与作用词牌名在古代文学中具有重要地位。
首先，词牌名规范了词的格律、韵律，使得诗词创作具有一定的规律可循。
其次，词牌名丰富了中国古典诗词的形式美，使得诗词作品更具艺术魅力。
最后，词牌名成为了古代文人的一种雅趣，许多文人墨客以创制新的词牌名为乐事。
四、现代词牌名的传承与发展随着时代的变迁，现代文学对词牌名的传承与发展主要表现在两个方面：一是对传统词牌名的挖掘与研究，使其在现代文学中焕发新的生命力；二是根据现代审美情趣，创作新的词牌名，使词牌名这一传统文学形式得以延续。
五、词牌名对于诗词创作的影响与启示词牌名对于现代诗词创作具有重要的启示作用。
何谓“词牌”？
何谓“词牌”？如果你在翻阅一本词集，有没有发现词名间隔号之前出现的名称都会出现或多或少的重复？这种现象其实是必然的，甚至在同一个作家的作品中都会有重复的状况，这些重复出现的名称，就是词牌。
词都有词牌，词牌指的是填词时所依据的曲调，也可称之为词调。
一种曲调就有它专属的一种词牌名。
宋代之前的词都是用以配乐歌唱的，宋代之后大多数词人只懂格律，不懂音乐，因此词慢慢走上了与音乐脱节的道路。
由于词牌所代表的乐调本身有激昂慷慨的，有委婉妩媚的，有幽怨哀叹的，有凄凉伤感的，有欢愉喜乐的，宋人熟悉词调，所以在作词的时候，就会按照想要表达的情感选择合适、有倾向性的词牌，写出的作品风格就不一样。
而到了明代之后，虽然宋词的曲谱大抵都失传了，但宋人作品还是在内容和风格上起了示范作用，后人按之前留下来的格律进行填词，词牌名也作为一种结构定式固定了下来，词变为了一种独立的诗歌形式了，词牌也就随之演变成为词的格式的名称了。
词牌的来源大概有以下几种：一是来源于民间。
如《竹枝》，原是四川、湖南一带山区的民歌，短笛配合大鼓，边唱边舞的；二是来源于边地或西域。
这些西域音乐随着丝绸之路而来，获得大家的喜爱后，文人就给它们填上词，到处演唱。
这些词牌起名有时用译音，有时由汉人自行起名。
如《婆罗令》、《望月婆罗门》、《婆罗门令》、《婆罗门引》等都是由西北传来的印度音乐。
而唐代最为有名的《霓裳羽衣曲》就是在《婆罗门》的基础上加工改制而成。
也有人将龟兹乐曲引入词调，就成了《苏幕遮》。
还有一些乐曲，因为最先创作或流行的地方而得名，如《甘州》、《凉州》、《伊州》等等。
三是由唐宋政府音乐机构创作的词牌。
比如说唐玄宗时期有一次杨贵妃过生日，教坊创作了一支新曲子，而这时南方正好送来了贵妃最喜欢的新鲜荔枝，这只曲子就顺应时势被命名为《荔枝香》。
而宋代音乐机构“大晟府”有一些官员也是作词牌的大家，如周邦彦、万俟雅言等。
四是本来就是乐曲名称，到唐宋时代成为词牌。
探春令词牌格律
《探春令》对应词牌是景龙灯。
词牌，也称为词格，词典（兴于元初），是填词用的曲调名。
词最初是伴曲而唱的，曲子都有一定的旋律、节奏（旋律、节奏的总和就是词调）。
词与调之间，或依调填词，或按词制调，曲调即称为词牌。
词牌的来源共有3种：一是词牌来自民间的曲调；二是摘取词中字为词牌；三是词牌本来就是词的题目。
所以，《探春令》对应词牌摘自这首词中的“景龙灯火升平世”这句话，即景龙灯。
《探春令（景龙灯）》：
这首词的作者是南宋诗人韩淲，全诗如下：暗尘明月小桃枝，旧家时情味。
问而今、风转蛾儿底。
有谁把、春衫试。
景龙灯火升平世。
动长安歌吹。
这山城、不道人能记。
甚村酒、偏教醉。
韩淲（1159年-1224年）：
字仲止，号涧泉，韩元吉的儿子。
祖籍开封，南渡后隶籍信州上饶，与赵蕃（章泉）并称“二泉”。
著有《涧泉集》，《涧泉日记》三卷、《涧泉诗馀》一卷。
所写的诗包括《鹧鸪天·兰溪舟中》《雨多极凉冷》《风雨中诵潘邠老诗》等等。
词牌的来历及格律
念奴是唐代歌女的名字，据元稹《连昌宫词》自注：“念奴，天宝中名倡，善歌。 每岁楼下酺宴，累日之后，万众喧隘，严安之、韦黄裳辈辟易不能禁，众乐为之 罢奏。玄宗遣高力士大呼于楼上曰：‘欲遣念奴唱歌，邠二十五郎吹小管逐，看 人能听否？’未尝不悄然奉诏。”王灼《碧鸡漫志》卷五又引《开元天宝遗事》： “念奴每执板当席，声出朝霞之上。” 传说玄宗每年游幸各地时,念奴常暗中随行,因之取念奴为词牌名。娇，我想是个 形容词吧。 《念奴娇•赤壁怀古》中，“念奴娇”是词牌，“赤壁怀古”是词的标题，揭示该词 是一首抒怀词，地点是“赤壁”。词必须有词牌，但不一定有标题。 1：暗香 词牌名。从小序中可知始自作者。绍熙二年冬天，作者冒雪去拜访石湖 居士（范成大），逗了一个月，石湖拿出诗笺，向作者索要词章新作，作者填写 了两首词。石湖吟赏不已，命两个歌妓演唱，音调节律和婉，作者就将这首词名 为《暗香》。 2：卜算子 又名《百尺楼》、《眉峰碧》、《楚天遥》等。相传是借用唐代诗人骆宾 王的绰号。骆宾王写诗好用数字取名，人称“卜算子”。 3：采桑子 原唐教坊大曲中有《采桑》，后截取一“遍”单行，取为词。又名《丑 奴儿令》、《罗敷媚》等，四十四字。宋词中又创慢词，《采桑子慢》等，九十字。 唐代无此词牌，始于晏殊。 4：钗头凤 原名《撷芳词》，相传取自北宋政和间宫苑撷芳园之名。后因陆游有 “可怜孤似钗头凤”词句，故名。 5：长相思 词牌名。原唐教坊曲名，后用为词调。又名《长相思令》、《相思令》
词牌的来历
词牌，就是词的格式的名称。词的格式和律诗不同，律诗只有四种格式，而词则 总共有 两千多种格式（按钦定词谱）。词的这些格式称为词谱。 关于词牌的来源，大概有下面三种情况： （1）本来是乐曲的名称。如《菩萨蛮》、《西江月》、《风入松》、《蝶恋花》等 。这些有的来自于民间，有的来自于宫廷或官方。 （2）摘取一首词中的几个字作为词牌。例如《忆秦娥》，因为依照这个格式写出 的 最早一首词的开头两句是“箫声咽，秦娥梦断秦楼月”，所以词牌叫《忆秦娥》， 又叫 《秦楼月》。《忆江南》本名《望江南》，因为白居易的一首咏“江南好”的 词，最后 一句是“能不忆江南”，所以又叫《忆江南》。《念奴娇》又叫《大江东 去》，这由于 苏轼一首《念奴娇》的第一句是“大江东去”；又叫《酹江月》，因 为苏轼这首词的最 后三个字是“酹江月”。 （3）本来就是词的题目。《浪淘沙》咏的是浪淘沙，《更漏子》咏夜，《抛球乐》 咏抛球，等等。这是最普遍的。凡是词牌下面注明“本意”的，就是说，词牌同 时是 词题，不另有题目了。 但是，绝大多数的词都不是用“本意”的，因此，词牌之外还有词题。一般在词 牌 下面或后面注明词题。这种情况下，词题和词牌没有任何联系。一首《浪淘 沙》可以完全不提到浪和沙；一首《忆江南》也可以完全不提到江南。这样，词 牌只不过是词谱的代号罢了。 念奴娇的来历: 念奴,唐天宝年间著名歌妓,曲名本此。
词牌名来源
关于词牌的来源，大概有下面三种情况：（1）本来是乐曲的名称。
如《菩萨蛮》、《西江月》、《风入松》、《蝶恋花》等。
这些有的来自于民间，有的来自于宫廷或官方。
（2）摘取一首词中的几个字作为词牌。
例如《忆秦娥》，因为依照这个格式写出的最早一首词的开头两句是“箫声咽，秦娥梦断秦楼月”，所以词牌叫《忆秦娥》，又叫《秦楼月》。
《忆江南》本名《望江南》，因为白居易的一首咏“江南好”的词，最后一句是“能不忆江南”，所以又叫《忆江南》。
《念奴娇》又叫《大江东去》，这由于苏轼一首《念奴娇》的第一句是“大江东去”；又叫《酹江月》，因为苏轼这首词的最后三个字是“酹江月”。
（3）本来就是词的题目。
《浪淘沙》咏的是浪淘沙，《更漏子》咏夜，《抛球乐》咏抛球，等等。
这是最普遍的。
凡是词牌下面注明“本意”的，就是说，词牌同时是词题，不另有题目了。
词牌名的来历渔歌子：又名《渔父》。
唐教坊曲名，词调由张志和创制。
潇湘神：又名《潇湘曲》。
唐代潇湘地带祭祀湘妃的神曲。
长相思：调名取自南朝乐府“上言长相思，下言久离别”，原唐教坊曲名。
望江南：本名《谢秋娘》，李德裕为亡妓谢秋娘作，因白居易词中有“能不忆江南”，而改名《忆江南》，又名《梦江南》《望江南》《江南好》等。
谒金门：原唐教坊曲名，敦煌曲辞有“得谒金门朝帝廷”句，疑为此词调本意。
苍梧谣：通称《十六字令》。
如梦令：后唐庄宗李存勖创制，因词中有“如梦，如梦”而定名。
青玉案：调名出自汉张衡《四愁诗》：“美人赠我锦绣段，何以报之青玉案”。
八声甘州：依唐边塞曲《甘州》改制而成，因上下片八韵，故名八声。
念奴娇：念奴，唐天宝年间著名歌妓，曲名本此。
天仙子：原唐教坊曲名，本名《万斯年》，因皇甫松词有《懊恼天仙应有以》句而改名。
水调歌头：唐大曲有《水调歌》，是隋炀帝开凿汴河时所作，此调是截取其开头一段另制的新曲。
菩萨蛮：原教坊曲名，又名《子夜歌》、《巫山一片云》等。
据记载，唐宣宗时，女蛮国入贡，其人高髻金冠，璎珞被体，故称菩萨蛮队，乐工因作《菩萨蛮曲》。
词牌名和曲牌名的区别
词牌名和曲牌名的区别词牌，就是词的格式的名称。
关于词牌的来源，大约有下面的三种情况：⑴本来是乐曲的名称。
例如《菩萨蛮》，据说是由于唐代大中初年③，女蛮国进贡，她们梳着高髻，戴着金冠，满身璎珞璎珞是身上佩挂的珠宝，象菩萨。
当时教坊因此谱成《菩萨蛮曲》。
据说唐宜宗爱唱《菩萨蛮》词，可见是当时风行一时的曲子。
《西江月》、《风入松》、《蝶恋花》等，都是属于这一类的。
这些都是来自民间的曲调。
⑵摘取一首词中的几个字作为词牌。
例如《忆秦娥》，因为依照这个格式写出的最初一首词开头两句是“箫声咽，秦娥梦断秦楼月” ，所以词牌就叫《忆秦娥》④，又叫《秦楼月》。
《忆江南》本名《望江南》，又名《谢秋娘》但因白居易有一首咏“江南好”的词，最后一句是“能不忆江南”，所以词牌又叫《忆江南》。
《如梦令》原名《忆仙姿》，改名《如梦令》，这是因为后唐庄宗所写的《忆仙姿》中有“如梦，如梦，残月落花烟重”等句。
《念奴娇》又叫《大江东去》，这是由于苏轼有一首《念奴娇》，第一句是“大江东去”。
又叫《酹江月》，因为苏轼这首词最后三个字是“酹江月”。
⑶本来就是词的题目。
《踏歌词》咏的是舞蹈，《舞马词》咏的是舞马，《唉乃曲》咏的是泛舟，《渔歌子》咏的是打鱼，《浪淘沙》咏的是浪淘沙，《抛球乐》咏的是抛绣球，《更漏子》咏的是夜。
这种情况是最普遍的。
凡是词牌下面注明“本意”的，就是说，词牌同时也是词题，不另有题目了。
但是，绝大多数的词都不是用“本意”的，因此，词牌之外还有词题。
一般是在词牌下面用较小的字注出词题。
在这种情况下，词题和词牌不发生任何关系。
一首《浪淘沙》可以完全不讲到浪，也不讲到沙;一首《忆江南》也可以完全不讲到江南。
这样，词牌只不过是词谱的何罢了.曲牌是曲的调子的名称。
如《点绛唇》、《山坡羊》、《挂枝儿》等，名色多至几千个。
每一曲牌都有一定的曲调、唱法、字数、句法、平仄，可据以填写词。
曲牌大都来自民间，一部分由词发展而来，故曲牌名也有与词牌名相同的。
词牌的由来
词牌的由来
词牌是中国传统文学中词曲的一种形式，它包括了特定的曲调和特定的词牌名。
词牌的由来通常有以下几种情况：
1.古代音乐曲调：一些词牌的名称来源于古代的音乐曲调，这些曲调
在古代就已经存在，后来被用于配词，形成了特定的词牌。
2.词牌名的创作：有些词牌的名称是词人根据词牌的音律特点或者词
牌的曲调特色创作的，这些名称可能与古代音乐曲调无直接关系，而是根据词牌的特点来命名的。
3.地名或人名：有些词牌的名称可能来源于地名或者人名，可能是因
为某位文人创作了一首脍炙人口的词作，后来这个词作就以其地名或者人名来命名了词牌。
总的来说，词牌的名称来源多种多样，有些是古代音乐曲调的名称，有些是词人创作的，有些可能与地名或人名有关。
每个词牌都有其独特的历史渊源和文化内涵。
词牌知识
词牌知识词，是一种配合音乐的文学，是古人拿来当歌唱的（后来逐步脱离乐器是另一码事），而词牌正是规定了一首词的音乐腔调。
填词要选词牌，词牌又规定了一首词的音调，因此选择词牌就要选择词牌的声情，而不是选择词牌的名字。
各个词牌都有它特定的声情，或细腻轻扬；或激越豪放；或婉约柔情；或慷慨雄壮；或幽怨凄凉；或坦荡激昂。
凡此种种，词牌基本上已经规定了。
如《满江红》、《念奴娇》适合填一些调子较高，感情激烈，声情俱壮的内容，因此在用韵上也以入声字为主；《小重山》、《一剪梅》适合填写一些调子低沉，感情细腻，凄清孤寂的内容，因此大多选用平韵。
填词时选词牌，最忌讳“顾名思义”，即依据词牌的表象去填词。
如《千秋岁》，本来是凄凉幽怨的调子，用韵很密，连不压韵的各句也全用仄声字，读来声情幽咽（秦观有“落红万点愁如海”的名句，后来黄庭坚就用此词牌吊唁秦观，因此后人多拿它作吊唁之词）；而如果你望词生意地用它去祝寿，则无论如何也不合情理。
同样，《寿楼春》的声调也是哀怨凄婉，不能用来祝寿。
另外如《贺新郎》，词调慷慨激昂，与燕尔新婚的感情不相适应，因此亦不能用来祝贺新人。
这就是形式对内容的反作用，如若违反了它，则再大的作家也填不出好词。
这方面最典型的例子，莫过于郭沫若先生1958年写的一首歌颂大跃进的词，他把李清照的《声声慢》改成《声声快》，把“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，改填成“蓬蓬勃勃，烈烈轰轰，轰轰烈烈轰轰”，尽管表面上已经改了词牌，但实在也不能算成功之作。
那么，怎样根据自己的思想感情和内容需要去选择那些适合表达相应内容的词牌呢？根据夏承焘先生《唐宋词欣赏》，选择词牌有三种方法：第一，从声、韵方面探索，包括字声平拗和韵脚疏密；第二，从形式结构方面探索，包括分片的比勘和章句的安排；第三，排比前人同牌作品，看他们用这个词牌写哪种感情最多、最好。
对初学者来说，三种方法中的第三种是最实际的，而且便于更快地掌握．当然，词牌仅是一种格式，是一种形式而不是内容，而形式总是要为内容服务的，因此，我们也不能对词牌的选择墨守成规。
词牌名的来源
词牌名的来源1．《苏幕遮》这个词是波斯语“乞寒节”的音译。
古代龟兹国每年在冬天来临之前都会大搞乞寒节活动，为的是祈祷当年冬天降下更多的雪，以使来年水源充足，水草丰茂。
乞寒节有盛大的歌舞表演节目，自唐传入中华，唐人写过很多关于乞寒节的诗歌，教坊还根据龟兹国的音乐编写过乞寒节的歌舞，该舞曲后来演变成词牌，即《苏幕遮》。
2．《雨霖铃》唐朝安史之乱爆发后，杨贵妃被迫缢死马嵬坡。
在雨季的蜀地栈道上，唐玄宗夜晚于雨中闻铃，百感交集，依此音作了一曲《雨霖铃》。
3.《蝶恋花》即《鹊踏枝》，有名《凤栖梧》，以《蝶恋花》最常见。
《鹊踏枝》原为唐教坊曲，取义于梁简文帝“翻阶蛱蝶恋花情”，双调，仄韵，六十字。
这个词牌下多写缠绵悱恻的爱情和春花秋月的闲愁。
4.《千秋岁》唐玄宗寿辰之日大宴群臣，群臣上表将这一天定为节日，称为千秋岁。
教坊为之作大曲《千秋岁》。
5.《浣溪沙》原本应该叫做《浣溪纱》，是唐代歌咏西施于若耶溪浣纱的故事的教坊曲，后来讹传为《浣溪沙》。
6.《桂枝香》得名于唐状元裴思谦的一首诗。
裴思谦去长安参加科举考试，在最后一关结束之后，和同伴到长安著名的风月场所平康里寻欢作乐。
忽然有人报喜说他中了状元，裴思谦喜出望外，尽情风流一夜，第二天赋诗说：“银釭斜背解鸣铛，小语低声贺玉郎。
从此不知兰麝贵，夜来新惹桂枝香。
”“夜来新惹桂枝香”是象征之语，因为古人将科举考中比作“折桂”或“蟾宫折桂”。
7.《清平乐》一说，唐教坊原有清乐和平乐，二者结合起来便是清平乐，后来演变为词牌；另一说，是取义于国泰民安，四海清平之义。
8.《鹧鸪天》又名《于中好》，词牌的名字与鹧鸪鸟无关，而是源自一种叫做《鹧鸪》的音乐。
从许浑《听歌鹧鸪》诗“南国多情多艳词，鹧鸪清怨绕梁飞。
”可看出这种曲子沉滞郁悒，适合表现忧愤的情怀。
（比如著名诗人晏几道，纳兰性德）9.《永遇乐》大约创制于唐代中叶。
有传说杜秘书擅写小词，他的邻家有一名叫做酥香的少女很喜欢他的词，于是两人有了私情。
最出名的词牌名
最出名的词牌名中国古代文学中，词是一种崭新的文体，它由曲子发展而来，具有闲适、典雅、婉转的格调，被称为“千古情诗之王”。
而词的词牌名更是重要的组成部分之一，不仅是词的基本单位，也是反映历代文化风貌的镜子。
下面，我们来一起了解最出名的十个词牌名。
1. 水调歌头“水调歌头”是唐代著名诗人苏轼所创作的一首词，词牌名来源于其词的开头，全篇意境优美，深受后世推崇和模仿。
2. 念奴娇·赤壁怀古“念奴娇·赤壁怀古”是南宋著名词人苏轼的代表作，词牌名则来源于《三国演义》中描述的浪漫故事。
这首词情感真挚，构思新颖，被誉为“千古绝唱”。
3. 清平乐唐代李白所创作的“清平乐”，词牌名来源于汉代乐府《清平乐》。
其意境优美，富有音乐感，表现了社会安乐和太平盛世的美好愿景。
4. 蝶恋花“蝶恋花”词牌源于唐代白居易创作的《长恨歌》，“露从今夜白，月是故乡明。
花还似旧时，人非往日.”，是一句富有文化底蕴和感情的名句。
后来成为了古词中极具代表性的词牌之一。
5. 江城子·密州出猎“江城子·密州出猎”是南唐李煜的代表作之一，“密州出猎”便成为了其词牌名。
这首词清新脱俗，情感深厚，被誉为“词中绝唱”。
6. 卜算子·咏梅北宋王安石创作的“卜算子·咏梅”，以东篱把酒为背景，反复吟唱着咏梅的情景，其中沉郁苍凉的意象和深刻的哲理引发人们思考。
后来正式成为一种独立的词牌。
7. 雨霖铃唐代柳永所创作的“雨霖铃”，表现了作者清婉的笔调，用细腻的语言描绘了人间的离合悲欢。
其中“千行万行，目送行人归。
不知何处吹芦管，一夜征人尽望楼”这两句，更是广为流传。
8. 减字木兰花·雪梅香“减字木兰花·雪梅香”词牌名源于宋代刘克庄的《减字木兰花词》《贺新郎重九》，而“雪梅香”则指梅花初开时，还带有暴风雪的香气。
这首词表现了浓郁的季节气息和情感。
9. 庐山谣“庐山谣”是宋代李清照所创作的，该作品写下了作者对丈夫贾守贞的怀念与失落，词牌名则是戏曲音乐中流传甚广的一首调子。
词牌浪淘沙格律
词牌浪淘沙格律
摘要：
一、词牌简介
二、浪淘沙词牌的来源
三、浪淘沙的格律规则
1.词调
2.押韵
3.字数和句式
四、实用示例
五、创作技巧与建议
正文：
【提纲】
一、词牌简介
浪淘沙，又名《浪淘沙令》，是唐教坊曲，后用为词牌，也用作曲牌。
此调最早创于唐代白居易，后被宋词人辛弃疾、晏殊等沿用，逐渐成为一种文学表现形式。
二、浪淘沙词牌的来源
关于浪淘沙词牌的来源，有两种说法：一是据传唐玄宗李隆基因怀念杨贵妃而创作；二是起源于民间，经过文人墨客的加工与传承，逐渐演变成词牌。
三、浪淘沙的格律规则
1.词调：浪淘沙的词调为平仄平平仄，即第一、二、四句末尾为平声，第
三句末尾为仄声。
2.押韵：浪淘沙词牌押平声韵，每两句押一次，共押四次。
3.字数和句式：浪淘沙词牌的字数范围为五言、七言，以七言最为常见。
句式多为对仗工整，富有节奏感。
四、实用示例
以下是浪淘沙词牌的实用示例：
浪淘沙·北戴河（辛弃疾）
碧海日生涯，珠沙满径行。
天涯孤鹤远，沧海一帆轻。
五、创作技巧与建议
1.在创作浪淘沙词牌时，注意把握字数和句式的规律，使词句对仗工整，富有韵律感。
2.充分发挥想象力，以意境取胜。
浪淘沙词牌的主题多样，可以表现离别、思念、忧伤、豪放等情感。
3.借鉴古人佳作，吸收前人创作经验，加以创新，形成自己的风格。
4.在词牌中融入个人情感，使之作具有较强的个性特征。
通过以上分析，我们可以了解到浪淘沙词牌的来源、格律规则以及创作技巧。
词牌浪淘沙格律
词牌浪淘沙格律摘要：一、词牌介绍二、浪淘沙词牌的来源三、浪淘沙的格律特点四、浪淘沙的运用技巧五、实例分析正文：一、词牌介绍在中国古代文学中，词是一种独具魅力的文学形式。
词牌是词的一种体裁，每种词牌有其固定的格式和韵律。
浪淘沙就是其中一种脍炙人口的词牌，源于唐代。
二、浪淘沙词牌的来源浪淘沙的起源可以追溯到唐代著名诗人刘禹锡。
他的《浪淘沙·北戴河》一词，抒发了诗人对美好生活的向往。
此后，许多文人墨客纷纷效仿，逐渐形成了浪淘沙这一词牌。
三、浪淘沙的格律特点1.词牌名：浪淘沙2.字数：五言、七言3.韵脚：单调二十三字，双调五十四字，前后段各五句，三平韵4.句式：以四言、五言、七言为主，也有六言、八言乃至九言的长句四、浪淘沙的运用技巧1.情感表达：浪淘沙词牌适用于表达豪放、婉约等各种情感，尤其擅长抒发壮志豪情和离别思念之情。
2.选词用字：在创作浪淘沙时，要注意选词用字的准确性和形象性，以增强词的意境和表现力。
3.结构布局：浪淘沙的结构布局紧凑，前段铺垫，后段抒情。
在写作时，要注重前后段的衔接和过渡。
五、实例分析例如，辛弃疾的《浪淘沙·夜雨做成秋》：夜雨做成秋，恰上心头。
irony-一念之差，回首reconside。
boldly they rush，where they should go。
years of bitterness，in a moment they"re gone。
此词以夜雨秋思为背景，表达了词人对离别时光的感慨。
通过描绘雨夜秋景，展现了离愁别绪的意境。
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词牌名的由来教学目标：了解词牌知识。
识记一些词牌的由来。
教学重点：词牌的来源知识。
教学难点：在诗歌鉴赏题中通过词牌知识考相关内容的鉴赏。
教学过程：《念奴娇》：念奴是唐朝天宝年间的著名歌妓，“善歌唱……声出于朝霞之上，虽钟鼓笙竽，嘈杂而莫能遏”（五代王仁裕《开元天宝遗事•眼色媚人》）。
传说唐玄宗曾亲自作曲填词,命念奴歌唱,果然娇滴滴如夜莺啼鸣,婉转转似百灵放歌,活泼泼如鸳鸯戏水。
玄宗龙颜大悦,遂将此曲定名为“念奴娇”。
苏轼《念奴娇•赤壁怀古》流传千古，首句为“大江东去”，末句为“一樽还酹江月”，故“念奴娇”又名“大江东去”或“酹江月”。
《念奴娇》和《何满子》中的念奴与何满子，按史书的记载，都是玄宗的宫女。
元稹的《连昌宫词》有“力士传呼觅念奴”一句，白居易也有诗云：“世传满子是人名，临就刑时歌始成。
一曲四词歌八叠，从头便是断肠声。
”此处是用了另一个关于歌者何满子的典故，而诗词中真正是因何满子而出名的，恐怕应属张祜的《何满子》：“故国三千里，深宫二十年。
一声何满子，双泪落君前。
”那时，何满子已是被用作乐府曲名，后来更用作词牌被流传下来。
当时“何满子”一词，几乎是街知巷闻，只是到了现在，知道的人少了，才觉得它生涩难懂罢了。
“雨霖铃”: 唐朝官府设有教坊，汇集乐曲，据记载有300多个曲调，史称“教坊曲”。
“教坊曲”约有半数成为后来的词调。
“雨霖铃”一作“雨淋铃”，即唐教坊曲之一。
据说这一词牌的产生与唐玄宗有关。
据宋人王灼《碧鸡漫志》记，唐玄宗避安禄山乱出逃，在马嵬坡迫于形势，将杨玉环赐死。
后在霖雨连绵之夜，玄宗车行于蜀中栈道之上，马铃和着潇潇雨声，更添寥落与凄惨。
他想自己身为一国之君，连心爱的妃子都保护不了，不觉悲从中来，口出“雨淋铃”三字。
后来命教坊“采其声为《雨霖铃》曲，以记恨焉”，并叫伶人张野狐吹奏，从此流传于世。
“踏莎行”:踏莎行，原指春天于郊野踏青。
据说，寇準在一个暮春之日和友人们去郊外踏青，忽然想起唐代诗人韩翃（hóng）“踏莎行草过春溪”之句，于是作了一首新词，名为“踏莎行”。
“踏莎行”中的“莎”字读suō，指莎草，亦称“香附子”，是一种多年生草本植物。
“莎”读shā时多用于人名、地名。
“菩萨蛮”:原是唐玄宗时教坊曲名，后用为词调。
其中的“菩萨”是指观音菩萨吗？据《杜阳杂编》载：“大中初，女蛮国贡双龙犀，明霞锦，其国人危髻金冠，缨络被体，故谓之‘菩萨蛮’。
当时倡优，遂歌‘菩萨蛮曲’，文士亦往往效其词。
”唐时俗称美女为菩萨，女蛮国的人梳有高高发髻，戴金饰帽子，挂珠玉项圈，故称之为“菩萨蛮”。
词牌“虞美人”:虞美人是一种花，夏初盛开，色彩艳丽。
请问是从这种花得名的吗？相传虞美人花与美人虞姬有关。
楚汉相争,西楚霸王兵败乌江,听四面楚歌,自知难以突出重围,便劝所爱虞姬另寻生路。
虞姬执意追随，拔剑自刎，香销玉殒。
虞姬血染之地,长出了一种鲜红的花,后人把这种花称作“虞美人”。
后人钦佩美人虞姬节烈可嘉，创制词曲，就常以“虞美人”三字作为曲名，诉一缕衷肠。
“虞美人”因以为名，逐渐演化为词牌名。
“鹊桥仙”:关于“鹊桥仙”这一词牌名的由来，一说因欧阳修有词“鹊迎桥路接天津”一句，取为词名。
又有一说，此调因咏牛郎织女鹊桥相会而得名。
以上说法都表明了这一词牌与“鹊桥相会”的神话有关。
古时关于“鹊桥”的神话，以东汉应劭《风俗通》中“织女七夕当渡河，使鹊为桥”的记载为最早。
至唐时，民间传说更为普遍，诗人多有吟咏。
该调当于此际产生。
“钗头凤”:“红酥手，黄縢酒，满城违禁小说请删除宫墙柳”，是陆游的词《钗头凤•红酥手》中的名句。
请问词牌“钗头凤”最早出自陆游吗？《钗头凤"红酥手》的创作，有一个动人的爱情故事。
陆游年轻时娶表妹唐琬为妻，感情深厚，但因陆母不喜唐琬，威逼二人分离。
多年后的一天，陆游沈园春游，与唐琬不期而遇。
此情此景，陆游“怅然久之，为赋《钗头凤》一词，题园壁间”。
该词饱含怅惘与悲痛，数百年来感动了无数读者，成为宋词中的经典。
但据考证，《钗头凤》词调是根据五代无名氏《撷芳词》改易而成。
因《撷芳词》中原有“都如梦，何曾共，可怜孤似钗头凤”之句，故取名“钗头凤”。
陆游用“钗头凤”大约有两方面的含意：一是指自与唐氏仳（pǐ）离之后，“可怜孤似钗头凤”；二是指仳离之前的往事“都如梦”，倏然而逝，未能白首偕老。
不过，自陆游之后，这一词牌才为文人广泛采用，却是一个不争的事实。
“沁园春”：由东汉的沁水公主园得名。
东汉明帝刘庄第五个女儿刘致为沁水公主，在封地沁水县兴建一座园林，史称沁水公主园，简称沁园。
大将军窦宪依仗其妹窦皇后的权势，以低价夺取沁园，公主害怕，不敢计较。
后来章帝知道此事，要治窦宪罪，窦宪退出沁园，从此不得重用。
后世泛称公主的园林为“沁园”。
后人作诗以咏其事，此调因而得名“沁园春”。
由乐曲及其局部演化成唱词的曲，原曲的名称直接变成词牌。
在唐朝那个令人向往的繁华盛世，胸怀宽广的唐人，喜欢大型的歌舞剧，于是有些比较流行的曲子就被截取其中一部分，谱上词句，来达到可以传唱的效果。
如：“水调歌头”：相传隋炀帝在开凿大运河时,曾制《水调歌》，唐代发展为大曲（即大型歌舞曲）。
凡是大曲都由几个乐章组成，“歌头”就是开头一段。
《水调歌》有散序、中序、入破三部分, “歌头”为中序的第一章，又名“元会曲”“凯歌”“台城游”等。
又如《破阵子》《水调歌头》《六州歌头》《八声甘州》等等。
举《破阵子》稍加说明：据《乐书》所述，秦王李世民制服龟兹后，命作《秦王破阵乐》，震惊一时，这首乐曲结合了龟兹，天竺，西凉，高丽等乐，开盛唐音乐之风。
气势苍茫雄浑，后来有人以其中一段填词演唱，开始是长调，叫《破阵乐》，后取其中更短的一章，名为《破阵子》。
而像《水调歌头》《六州歌头》之类，“歌头”是乐曲开头的部分，即说明曲子都是截取自原曲的开头的，原曲《水调》是隋炀帝从新开凿的运河到扬州时所制。
采桑子。
原唐教坊大曲中有《采桑》，后截取一“遍”单行，取为词。
又名《丑奴儿令》、《罗敷媚》等，四十四字。
宋词中又创慢词，《采桑子慢》等，九十字。
唐代无此词牌，始于晏殊。
丑奴儿。
词牌名。
出自唐教坊大曲《采桑》，所以通称《采桑子》，又名《丑奴儿令》、《罗敷媚》。
定风波。
唐教坊曲名，敦煌曲子词中有“问儒士，谁人敢去定风流”一语。
此调取名原来有平定叛乱的意思。
又名《定风流》、《定风波令》等。
八声甘州。
依唐边塞曲《甘州》改制而成，因上下片八韵，故名八声。
有些词牌沿用原有的词曲的题目，但词曲的具体内容渐渐产生变化，到后来甚至大相径庭。
来源大致有二：一是沿用古乐府中的名篇，最常见的莫过于是《采桑子》与《长相思》。
《采桑子》的原型是唐代教坊的大曲，名采桑，或杨下采桑。
到了宋初都称作了“采桑子”。
最初被用作词牌是在南唐的冯延已手中，但格式和内容已偏离原曲很多了。
另一个常见词牌《长相思》原唐教坊曲名，后用为词调。
又名《长相思令》、《相思令》等。
因南朝乐府中有“上言长相思，下言夕别离”一句，故名。
最早可追溯到古诗十九首，“客从远方来，遗我一书札。
上言长相思，下言久别离。
”后苏武也有诗曰：生当复来归，死当长相思。
于是，“长相思”三字自此就经常入诗，成为当时的流行语之一，直到被收入汉乐府。
宋词中常见的词牌《长相思》的格式却与乐府中的格式不是同一回事，据考证，最早的一首宋词的《长相思》，是白居易的《长相思*别情》（汴水流），后来渐渐演变成长相思词牌固定的格式。
而另一个来源则是民间的曲子词。
词的雏形远比宋代早，甚至有学者认为可以追溯到唐玄宗的天宝年间。
在宋之前，唐代至五代这一段历史时期，初步成形的词被称为“曲子词”，作为一种通俗文化，着些曲子词的作者范围广大，士族，平民俱有之，因为题材广泛《踏歌词》《渔歌子》都是当时的流行词曲，后来原曲散佚，但这些曲子词的名字却在众口传唱中保存了下来，后人再制新曲，以旧名名之，便成了现在宋词中所常见的词牌。
苏轼所制的《洞仙歌》，既是有源自蜀主孟昶的《洞仙歌》（冰肌玉骨清无汗）的因素，也有东坡个人创作时破旧立新，自调协律的原因。
词牌“青玉案”：“青玉案”出自东汉张衡的《四愁诗》：“美人赠我锦绣段，何以报之青玉案。
”“锦绣段”，即“锦缎”，丝织品，表面有彩色花纹。
“案”指放食物的小几，形状如有脚的托盘。
“浣溪纱”：词牌典出“西施浣纱”。
西施是春秋末越国的浣纱女子，粉面桃花，楚楚动人。
她在河边浣纱时，清澈的河水映照她俊俏的身影，鱼儿看见倒影，忘了游水，渐渐沉到河底。
历史上以“沉鱼”代称西施。
传说西施浣纱处在今天浙江绍兴的若耶溪，该溪因此又名“浣纱溪”。
有的词牌十分优美，直接取自前人诗句。
如“点绛唇”取自江淹“白雪凝琼貌，明珠点绛唇”；“鹧鸪天”取自唐代郑嵎的诗“春游鸡鹿塞，家在鹧鸪天”；“忆秦娥”来自李白的“箫声咽，秦娥梦断秦楼月”；“玉楼春”取自白居易的“玉楼晏罢醉和春”；“一剪梅”得名于周邦彦的“一剪梅花万样娇”；“满庭芳”出自晚唐吴融诗“满庭芳草易黄昏”。
《忆江南》原名《谢秋娘》，是李德裕纪念其妾所制的一首曲，后白居易词中有“能不忆江南”一句，于是后人便用“忆江南”取代了原本的“谢秋娘”三字。
又名《梦江南》、《望江南》、《江南好》等。
《西江月》，本是李白《苏台览古》中“只今惟有西江月，曾照吴王宫里人”。
后人取“西江月”三字为词牌，初时只是小调，后来被欧阳炯制成长调，便是现在宋词中所见的“西江月”词牌了。
苏轼曾制《贺新凉》一曲，清代《古今词话》记载了这个词牌的来历：“东坡守杭州，湖中宴会，有官妓秀兰后至，问其故，以结发沐浴忽觉困倦对，座客颇恚（huì）恨”。
秀兰受责怪后，于酒席上摘石榴花献在座诸宾，未曾想更激怒了宾客。
苏轼为此赋“贺新凉”，即“乳燕飞华屋”也。
秀兰歌之，众人始息怒而乐。
曲中有“晚凉新浴”一词，内容写美人出浴之景，后来被人误传，将“凉”传作“郎”，于是就变成了现在的《贺新郎》；以“贺新郎”为词牌的词大多感伤悲愤，和婚宴气氛不合。
姜白石的《扬州慢》《长亭怨慢》等，与柳永的《望海潮》等，由来有相似之处。
有的词牌含有典故。
如“解佩令”，出自《列仙传》的故事：江妃二女，游于江滨，见郑交甫，遂解佩与之；郑交甫受佩而去，数十步，怀中无佩，女亦不见。
浣溪沙：又名《小庭花》“浣溪沙”则是以春秋时西施浣纱的故事为背景而得名，唐玄宗时教坊曲名，后用为词调。
《水龙吟》用的则是《易系辞》中【云从龙】疏：“龙是水畜，云是水气，故龙吟则景云生”的典故。
《阮郎归》用的就是东汉刘晨、阮肇天台山采药遇仙女的典故。
有的词牌名是由词的字数而来的。
数字与词牌所代表的格式的总字数有关，例如《十六字令》《百字令》，就是总字数分别是十六和一百。
第二种，数字与词中句子的字数有关，如《三字令》，是指词中每句均只有三个字。