たけくらべ 青梅竹马 樋口一叶

在这一场景中美登利和信如之间没有任何的交谈，通过无声的动作及心理 描写，让人感受到少男少女之间微妙的心绪，以及淡淡的哀伤。故事结尾， 美登利某天早上醒来，在屋外发现了一朵不知道谁送的纸水仙花，而第二 天美登利听说了信如为了修行已经离开了家的消息。小说最后特意没有标 明送花人的真实身份，故事就戛然而止，这段青涩的暧昧还未开始便已经 结束。这种欲言又止的描写正符合低回婉转的物哀审美特点。 小说中还有一段无疾而终的恋情，就是正太郎对美登利的单恋，这也 是属于少年心中的纯粹的爱慕。出身于花柳巷的美登利，在当时的社会环 境下最终只能是成为一个游女，而单纯的正太郎对此仍然懵懂无知，做着 痴梦。与主线的美登利和信如之间的感情相比，正太郎的感情就显得更加 幼稚，小说中对这份感情的结局虽未言明，但注定以悲剧收场。在物哀影 响下的爱情观，更加注重要表达的是在命运面前爱情的无奈和悲伤。小说 中表现了少男少女对爱情的渴望，而这种渴望确是徒劳的，通过对爱情的 咏叹进而体现出一种真是的悲哀。
日语1402 龙滢娟 14107利的姐姐是吉原最有名的花魁，她为人豪爽，好为人打抱 不平。“曾给班里二十个女生每人买了一个皮球，甚至一次吧常去的那家文 具店的库存一扫而光，统统分给大家”在三五郎被长吉等人殴打的时候仗义 执言，也是这一带孩子们心中的“女王”。藤本信如是龙华寺方丈的儿子， 也是美登利心仪的对象，他聪明好学，但是性格却又忧郁又懦弱，“听见别 人说他坏话时，他从没有立刻站出来同人家打架或争论的勇气，只是躲在屋 子里”选择把郁闷藏在自己的心里。 两个年轻人在一次次的矛盾和误会中衍生出一种懵懂的，若即若离的微妙情 愫，但还未等他们正是这种感情，夏天就已经走远，在一个惆怅的秋季，踏 入成人的世界，他们不得不面对各自的命运，无奈的在既定的道路上渐行渐 远。确实不得不承认在主观和客观两个方面两个人的分离都是不可避免的。
＿ ＿ 樋 口 一 葉
た け く ら べ
·樋口一叶
生于1872年5月2日，逝于1896年11 月23日) ，原名樋口夏子，日本小说家、 日本近代批判现实主义文学早期开拓者 之一，被日本文坛称为"明治紫式部"。 1894年12月到1896年1月，是樋口一 叶创作生涯的巅峰，后世文学评论者称 之为"一叶的奇迹十四月"。在短短的时 间内，她写出了《大年夜》《浊流》 《青梅竹马》《岔路》和《十三夜》等 一系列佳作，一时轰动文坛。 2004年11月，她的头像被印在5000 元面额的日元纸币上，成为日本纸币史 上的第一位出现在正面的女性肖像人物。
·主观原因
主观原因在于两个人性格迥异。信如本身性格内敛敏感，自尊心强，对于 世俗的物欲和贪欲有着发自内心的厌恶。他认为“父亲的作风，慕青的行为， 姐姐所受的教育，没有一样是正当的”，心里恨他们“太下贱了”，但也无力 反抗，对于这样的家庭他感到“一肚子委屈，走路都不敢抬头”，甚至听见文 具店里孩子的笑声，就“疑心实在讥笑自己”。这样敏感自尊的信如听到大家 议论自己“藤本哪家活真不像话，和姑娘嘀咕了半天，还嬉皮笑脸地向她道谢。 看来美登利姑娘是要做他的媳妇吧”时五雷轰顶，难以忍受从此一听到美登利 的名字就不由得心慌，看到她就躲开，和她说话就生气，甚至不理会她，久而 久之，两个人之间就仿佛隔了一条大河各自沿着河岸旁，各走各的路。 而美登利却有着与年龄不相符的成熟与虚荣，长期的耳濡目染使她有了 “女人们的所为也不算是什么下贱的营生”她不但不以自己的姐姐是妓女而感 到羞耻，反倒羡慕姐姐成了名妓可以供养父母，在她的世界观里分不清楚什么 是黑什么是白，只认为“华丽是好的，不然就是寒酸”幼小的心灵一味的追求 眼前的浮华。而且美登利还是个好强的姑娘，因为初到东京被嘲笑为“乡巴佬” 气的哭了三天三夜，之后就开始“师学歌舞和裁缝”现在在穿着打扮上只有她 嘲笑别人的份儿了。两个人一个淡泊名利，一个纸醉金迷；一个懦弱不语，一 个争强好胜，南辕北辙的性格决定了殊途陌路的结局。
·客观原因
两个人背负的早已被各自的家庭既定未来是“分离”的客观原因。 对于离开纪州家乡来到东京的美登利一家来说，姐姐大卷是家庭的经济 支柱，也是大黑屋中最有名的妓女，因为大卷，美登利一家才能寄居在 大黑屋而且备受老鸨照顾，但对于大卷而言，虽然表面荣华但背后却隐 藏着无尽的辛酸，青春转眼即逝，家庭的重担早晚要交到美登利身上。 而美登利也只能像姐姐那样成为吉原花街无数个风尘女子中的一员。同 时作为龙华寺主持唯一的儿子的信如，必将成为龙华寺未来的接班人， 这也是毫无悬念的事实。信如和美登利摆脱不了成为“僧人”和“妓女” 的命运，这种不能选择的归宿使他们的生命不可能再出现交集。 「たけならべ」是明治时期社会现实的投影，而早在创作之初，人 物角色的设定之时樋口一叶就已经为这种宿命的别离埋下了伏笔。但可 以发现文中的“宿命论”，并不能掩盖其控诉社会不满，抗争命运束缚 的现实主义特征，这种超前的批判现实主义情怀奠定了其文学经典的地 位。
具有象征含义的自然物
残月、花蕾、花落这些典型的被赋寄予了感情象征的含义的自然物中 潜藏着一种令人哀怜的情绪，会增加美感。用柔美，优雅的自然物来表达 一种淡淡的悲哀，这与他们所处的自然环境也有着密切的联系。身处于四 面环海的岛国，鼓励的环境使得其更加依赖自然地给予，对自然充满依恋 和敬畏，喜欢那些小巧而请的景致，追求通过简约的意象来表达丰富的情 感。 美登利将红绸带丢给信如的时候，回头一看，自己的脚旁落下的红绸 像是一片美丽的红叶一样，已经被雨水打湿了。当信如也离开后，只剩那 条红绸，把人的哀怨留在上面，孤单地躺在格子门外面的泥地里，小说中 的红绸寄托了美登利纯洁的爱慕之情，也象征着她和信如之间复杂脆弱的 感情。一开始将红绸比作红叶，红叶让人联想到秋天，，雨中的红叶更是 将两人之间脆弱的感情表现的淋漓尽致。小说最后美登利收到了一朵纸做 的水仙花，并形容水仙花“寂寞而清秀”。这多水仙花正是美登利的象征， 象征着美登利纯粹的美好以及无法收获爱情的寂寞。也可以把这理解为是 信如在离开家之前对美登利的无言表白，在他心目中美登利就如水仙花一 般，柔软洁白。
·故事梗概
女主人公美登利15岁，她的姐姐是花街一带最有名气的妓女，她们一家都 住在一个叫大黑屋的一等妓楼的别院中，由于姐姐的走红，美登利在花街也 格外受到偏爱。 美登利的同学，龙华寺方丈的儿子信如也是15岁，两人同在育英学校读 书，两人心中暗生情愫。但是羞涩的信如不愿被同学传闲话，总是有意躲避 着美登利。 田中屋的儿子正太郎才13岁，喜欢和美登利一起玩耍。他在充满风尘之 气的花街，是难得纯真的存在。 一个雨天，信如在经过大黑屋门前的时候，不小心踩断了木屐上的趾袢 儿，怎么都弄不好。这一情形刚好被门内的美登利看到，她心里十分矛盾， 但最终还是带着少女的娇羞，从格子门里给信如丢出了一块红色的绸条，然 后跑回屋子去了。信如虽然也看到了这条红色的绸子，却没有勇气拾起，他 呆呆地望着绸条出神，勾起了少年的很多心事。信如最终没有拣起绸条，那 绸条便载满了两个年轻人心头的哀愁，无限寂寥地躺在雨水里…… 在一个下霜的清晨，美登利在院子里捡到了一朵纸做的水仙花，美登利 心里猜想这很可能是信如偷偷丢进院子里来的。就在她看到水仙花的第二天， 她听说信如传上法衣离开寺院出门求学去了。而美登利自己，最终也会像姐 姐那样堕入青楼，成为吉原花街无数风尘女子中的一员。
“物哀”强调的并不只有悲情，更有对 自然对世界的怜爱和感慨。“物哀”意 识让日本女性文学更加的唯美而富有感 情，是日本文学思潮发展史中的一个重 要部分。
参考文献： ·宿命的分离——试论樋口一叶的《青 梅竹马》 周晓瑜 ·日本女性文学中的物哀审美观——以 《青梅竹马》为例 杨晖
うご ご清 ざ聴 いあ まり しが たと
「たけくらべ」に現れた「もののあはれ」（物哀）
纯粹而悲伤的恋情
“物哀”是日本审美文化中的一个重要概念。“物哀”代表的是对世间万物的 抽象化情感，既包括了对自然物的喜爱、感动、也包含有对有生命的无奈和赞赏。 这种复杂的情感触汇在他们的审美意识中，成为了日本文学史中不可或缺的特殊 的情感表达方式。比起甜美的恋情、大团圆式的结局，日本女性文学中的恋情更 倾向于以苦涩而不完美的结局收笔，这种残缺之美也是日本物哀审美中的一大特 点，既以悲为美追求幽怨的情调，着眼于求而不得的凄婉，从对悲的感动中挖掘 美的震撼。 在「たけくらべ」中，因为信如忌讳同学间的流言蜚语，故意对美登利冷眼 相待，两人并没有太多的交流。尽管如此，当信如路过美登利家，碰巧木屐带断 掉无法走路时美登利还是鼓起勇气走上前。“（美登利）从方针线的小匣子里找 出一条红绸带，急忙穿上院子里用的木屐，拿起放在廊檐上的一把洋伞，还不等 撑开就踏着庭石匆匆向前跑去，一看那人，美登利的脸顿时就红了，好像遇到什 么不平常的事似的，她的心突突地跳了起来。” “美登利的心里不禁一阵难过， 怅然望着信如的背影，泪珠已经挂在眼角” 这一段生动地体现了少女面对心上 人是急切却又紧张不安的微妙心情，这种没有任何杂念的恋慕之情让人感到怜悯。