浙美版六年级美术下册教案全集
浙美版六年级下册(12册)美术教案

浙美版版六年级下册美术教学计划大榭二小美术组王汉静六年级下册美术教案第一课外国的传世名作一、教学目标1.欣赏外国传世名作,了解外国经典建筑、雕塑、绘画作品的内容和艺术特色。
2.利用多种欣赏方式对美术作品进行感悟和分析。
3.培养欣赏的能力,激发向往美的情愫,提高艺术修养。
二、教材分析1.教材编写思路。
本课是“欣赏·评述”学习领域,可以用2课时完成,内容分为建筑、雕塑与绘画三个板块。
西欧的古建筑与雕塑历经古希腊、古罗马时代,中世纪和文艺复兴时代,长达2000多年,每一个时代都取得了辉煌的成就。
“帕提侬神庙”与“罗马大角斗场”的单纯与雄伟,“巴黎圣母院”的挺拔与轻灵都是世界古典建筑的最高典范。
雕塑《三女神》纤细而又繁复的湿衣褶,随着人体的结构而起伏,女性人体的优美轮廓生动地展现出来,让人感觉到这些雕像不是冷冰冰的大理石,而是有血有肉活生生的人。
2000多年前的《米洛斯的阿芙罗狄蒂》与500多年前米开朗基罗的《大卫》,遥相呼应,分别展现了男女人体健康之美的最高理想。
罗丹的《加莱义民》是彻底逼近真实的英雄组雕,表现了最大的人文主义关怀。
绘画部分呈现了从文艺复兴到1 8、19世纪西欧美术的一些经典之作,内容涉及人物、风景、静物。
让学生在看看说说中体会西方绘画的色彩之美、构图之美、内容之美,让学生选择性地了解部分作者的生平和艺术风格。
这些建筑、雕塑和绘画作品的欣赏,不需要形成某一条历史线索,而是让学生初步感受不同作品的美感,简单了解经典作品的社会学知识,以此拓宽审美视野,激发对美的向往。
2.重点、难点。
重点:了解西欧经典建筑、雕塑、绘画作品的内容和艺术特色,了解部分作者的生平和艺术风格。
难点:对作品形式美的欣赏,即作品中呈现的点、线、面、色彩、肌理、构图的理解,激发学生读图的兴趣。
三、教学课时2课时四、教学设计第一课时课前准备(学生)美术教科书。
(教师)多媒体课件、作品及作品介绍资料。
教学过程1.导人,揭题。
浙美版六年级美术下册教案全集

画画自己的手一、课题:画画自己的手二、教材分析:画手,首先要研究手的特征。
还要了解手的结构。
手大致可分为三部分:手掌,四指,大拇指。
画手与臂的连接时,一定要注意字手腕的过渡。
要注意,手掌的两侧有明显的不同,画时要表现出两侧的区别。
教学目标:1、通过仔细地观察,用写生的方法描绘出自己左手的一个动态造型。
(了解)2、从描绘手的结构与不同动态造型中,提高谐振造型能力,进一步理解手对表现人的气质与神态的关系与重要作用,使所描绘的手传情达意。
(练习)3、培养学生树立努力锻炼自己双手,让双手更灵巧,长大了为人类创造出新的文明与财富的思想。
(接受)教学重点:研究手的特征,了解手的结构,通过仔细地观察,能用写生的方法描绘自己的手,提高写生造型的能力。
教学难点:从描绘自己手的过程中,能较真实地描绘出手的结构与形象,从所描绘不同的手的动势中表现出自己的神态和气质。
三、课时安排:一课时四、课前准备:教师:收集画家描绘手的作品。
学生:写生常用工具。
五、教学过程:(一)上课,师生问好,揭示课题—《画画自己的手》,教师作启发性谈话:5分钟“人人都有一双灵巧的手。
”手,能一定程度上反映人的气质、神态。
不同年龄、性别、职业、体质的人都可以通过手奇妙地得到表示。
一个人的安详、愉悦、轻松、紧张、恐惧、愤怒、痛苦等不同的神态与情绪,也能从手所呈现的不同的动态中形象生动地表现出来。
今天,我们就研究手的动势与人的气质、神态、情绪之间的依存关系,观察人物一定情绪中手的形象特征,描绘出自己左手的结构与形象。
(二)课堂讲解1、板书:握、抓、推、举、挡、托等动词,请同学用自己的手,将这些动作表现出来。
2、板书胜利、欢迎、拒绝、友好、称赞、抗议、反对等词,发动学生逐一用手将这些词义正确表现出来。
3、小结:手能表现出劳动中的各种动作,手的各种姿势也同时能表达人的情绪。
只要我们认真观察,细心的描绘,就可画出能传情达意的手的造型,提高自己的绘画本领。
4、伸开五指放到画纸上,用铅笔将手的形状印画在纸面上。
六年级下册美术教案-第3课 色彩风景丨浙美版

六年级下册美术教案-第3课色彩风景丨浙美版教学内容本节课主要引导学生了解和掌握色彩风景的绘画技巧,通过对自然景色的观察和描绘,让学生感受色彩的魅力,提高学生的审美观察能力和绘画技巧。
教学内容包括:1. 色彩的基本知识:色相、明度、纯度等;2. 风景画的构图原则:透视、比例、光影等;3. 色彩风景的绘画步骤:起稿、铺色、深入刻画、调整等;4. 风景画的风格与表现技法:写实、写意、抽象等。
教学目标1. 让学生了解和掌握色彩风景的基本知识及绘画技巧;2. 培养学生观察自然、描绘自然的能力,提高审美观察能力;3. 激发学生的绘画兴趣,培养学生的艺术创造力;4. 培养学生合作学习、分享成果的团队精神。
教学难点1. 色彩的运用与搭配;2. 风景画的构图与透视;3. 绘画过程中的细节处理。
教具学具准备1. 教师准备:教学PPT、示范视频、风景画作品等;2. 学生准备:画纸、画笔、水彩颜料、调色板、橡皮等。
教学过程1. 导入:通过展示优秀的色彩风景作品,激发学生的兴趣,引导学生关注自然美景;2. 知识讲解:讲解色彩基本知识、风景画构图原则及色彩风景绘画步骤;3. 示范演示:教师现场示范,展示色彩风景的绘画过程,讲解绘画技巧;4. 学生练习:学生根据所学知识,进行风景画的起稿、铺色、深入刻画、调整等环节的实践;5. 纠正与指导:教师巡回指导,针对学生绘画过程中出现的问题进行纠正与指导;6. 作品展示与评价:学生展示自己的作品,进行自评、互评、教师评价,总结优点与不足;7. 课堂小结:总结本节课所学内容,强调重点知识,布置课后作业。
板书设计1. 课题:色彩风景2. 教学目标3. 教学重点4. 教学难点5. 教学过程6. 学生作品展示作业设计1. 课后自主完成一幅色彩风景画,要求构图合理,色彩搭配和谐,具有一定的艺术表现力;2. 深入观察自然,记录下身边的美好景色,尝试用不同的绘画风格进行表现;3. 搜集喜欢的风景画作品,与同学分享交流,学习他人的优点,提升自己的绘画水平。
浙美版六年级下册美术全册教案

浙美版六年级下册美术全册教案六年级下册美术全册教案第一课外国的传世名作教学目标1.通过欣赏,初步了解外国传世美术作品的表现形式与风格特点,懂得外国的优秀美术作品和中国的优秀美术作品一样,都是全人类共同的精神财富,对多元文化有感性认识。
2.通过欣赏外国传世名作,研究用自己的感受和语言表达欣赏体会,评述美术作品,提高学生的审美认识和审美语言的应用能力。
3.培养健康的审美观和感受美、评价美的能力,培养热爱艺术作品,自觉保护文物的良好品德。
教学重点、难点。
教学重点:了解多元艺术,初步认识和了解外国经典艺术作品的表现形式与风格特点。
教学难点:了解美术的多元文化。
懂得艺术与生活、社会之间的紧密关系。
课前准备学生)收集各种著名的外国美术作品。
教师)课件(包括经典的美术作品的照片、视频等)等。
教学过程1.谈话引入,揭示课题。
1)谈话:大家说说外国著名的美术作品有哪些?学生交流自己收集的资料。
2)小结:各国艺术家创造的优秀美术作品都是天下艺术宝库中的璀璨明珠。
3)交流:经典的外国传世名作有哪些?你会喜欢哪件美术作品?教师板书课题《外国传世名作》。
2.引导欣赏,加强体验。
1)出示课件,欣赏评述。
①观看课件,结合教师讲解,相识外国美术作品的开展历史及艺术的品种。
②作品欣赏。
结合教材上的作品和教师提供的作品,让学生自己阅读书本上的文字介绍说明。
2)让几逻辑学生说说平时看到最多的是哪一件作品,说说欣赏后的感受,教师小结。
3.布置作业,表现感受。
1)提出问题:为什么这些作品被命名为“传世名作”?2)请学生在多媒体教室上网查找相关资料来说明自己的欣赏观点,并将资料汇编成一份文档。
3)学生整理资料并与同学交流感受,教师巡视指导。
4.小结回顾,研究拓展。
1)学生报告自己研究和会商的成效,教师进行小结:今天我们进修欣赏的只是艺术宝库中的几颗宝石,但愿同学们课后继续追寻艺术开展的踪迹,走进艺术殿堂接收丰富的营养,使自己的艺术素养得到不断进步。
六年级下册美术教案-11 青花瓷-浙美版

六年级下册美术教案-11 青花瓷-浙美版教学内容本课教学内容围绕中国传统的陶瓷艺术——青花瓷展开。
学生将了解青花瓷的历史背景、艺术特点以及制作工艺。
课程将重点介绍青花瓷的纹饰设计,包括常见的纹饰图案和其象征意义。
通过本课的学习,学生能够欣赏青花瓷的美,并尝试自己设计青花瓷纹饰。
教学目标1. 让学生了解青花瓷的历史背景和艺术价值。
2. 培养学生对传统陶瓷艺术的欣赏能力和审美情趣。
3. 使学生掌握青花瓷纹饰设计的基本方法。
4. 培养学生的创新意识和动手能力。
教学难点1. 青花瓷纹饰设计的创意和构图。
2. 理解并运用青花瓷纹饰的象征意义。
3. 青花瓷制作工艺的复杂性和技巧性。
教具学具准备1. 青花瓷实物或图片。
2. 青花瓷纹饰设计模板。
3. 素描纸、铅笔、蓝色水彩笔。
4. 多媒体设备。
教学过程1. 导入:通过展示青花瓷实物或图片,引起学生的兴趣,导入新课。
2. 知识讲解:介绍青花瓷的历史背景、艺术特点和制作工艺。
3. 纹饰欣赏:展示不同风格的青花瓷纹饰,引导学生欣赏并分析其特点。
4. 设计指导:讲解青花瓷纹饰设计的基本方法和步骤。
5. 动手实践:学生分组,每组根据提供的模板设计青花瓷纹饰。
6. 作品展示:每组展示自己的设计作品,其他组进行评价和讨论。
7. 总结反思:总结本课的学习内容,引导学生反思自己的设计过程和作品。
板书设计板书设计应简洁明了,突出教学重点。
可以包括以下内容:1. 青花瓷的历史背景和艺术特点。
2. 青花瓷纹饰设计的基本方法。
3. 常见青花瓷纹饰图案及其象征意义。
作业设计1. 设计一幅青花瓷纹饰,要求创意独特,构图美观。
2. 写一篇关于青花瓷的短文,介绍其历史背景和艺术特点。
课后反思通过本课的学习,学生不仅了解了青花瓷的历史和艺术价值,还学会了如何设计青花瓷纹饰。
在实践过程中,学生展现了丰富的想象力和创造力。
然而,部分学生在纹饰设计上还存在一定的困难,需要进一步指导。
在今后的教学中,我将更加注重学生的个体差异,提供更多的实践机会,以培养学生的创新意识和动手能力。
六年级美术下册全册上课学习上课学习教案(浙教版)

六年级美术下册全册教案(浙教版)本资料为woRD文档,请点击下载地址下载全文下载地址项目内容指导思想以国家一系列有关教育改革的文件,特别是教育部《基础教育课程改革纲要(试行)》为指针,以教育部制定并颁发的《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》为主要依据,打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教育体系结构,构建以促成美术素养的形成为核心、探究性美术实践活动为主线、人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。
学生基本情况分析、六年级是学生迈入初中的过渡时期,既要努力响应学生目前的兴趣爱好,又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识,与初中知识进一步接轨,将平时教给学生的初中知识更加明朗化介绍给学生,使学生从儿童绘画到少年绘画的转型,更重视有欣赏内容和工艺设计和教学,即学生的创造能力上的培养,其实就是对儿童想象力的深化,转变为更理论性含量的创造能力。
2、六年级的学习兴趣远不如二、三年级,想象力也随之下降,他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”,对此进行大批量的临摹,在绘画技巧上也显得成熟,但画风呆板,表现欲下降,必须采取必要措施。
教材分析本教材的编写注重学生审美感受和视觉的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会,贴近学生,学以致用”为原则,选择符合六年级小学生身心特点的教学内容设计课题。
全册共有14课时,内容涵盖造型、设计、应用、欣赏、综合、探索6个学习领域。
全册教学目标、初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想像力与创造愿望。
2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。
3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。
4、采用造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、表演和展示,并发表自己的创作意图。
浙美版下册教案全册

浙美版下册教案第一至第五章第一章:概述与欣赏1.1 教学目标让学生了解浙美版下册教材的基本框架和内容安排。
培养学生对美术作品的欣赏能力和审美观念。
1.2 教学内容介绍浙美版下册教材的编写理念和目标。
分析教材中的美术作品,引导学生从形式、内容、技法等方面进行欣赏和评价。
1.3 教学步骤1.3.1 导入:向学生介绍浙美版下册教材的基本情况,引起学生的兴趣。
1.3.2 讲解:详细讲解教材的编写理念和目标,引导学生了解美术作品的价值。
1.3.3 欣赏:分析教材中的美术作品,引导学生从不同角度进行欣赏和评价。
1.3.4 总结:回顾本节课的内容,强调美术作品的重要性和欣赏方法。
1.4 教学评价观察学生在欣赏美术作品时的反应和参与程度,评估他们对美术作品的欣赏能力和审美观念的培养情况。
第二章:线条与形状2.1 教学目标让学生了解线条和形状在美术作品中的重要作用。
培养学生运用线条和形状进行创作的能力。
2.2 教学内容讲解线条和形状的概念及其在美术作品中的应用。
通过示范和练习,引导学生运用线条和形状进行创作。
2.3 教学步骤2.3.1 导入:向学生介绍线条和形状的概念,引起学生的兴趣。
2.3.2 讲解:详细讲解线条和形状的作用和应用,展示相关美术作品。
2.3.3 示范:进行线条和形状的创作示范,引导学生学习创作技巧。
2.3.4 练习:学生进行线条和形状的创作练习,教师给予指导和反馈。
2.4 教学评价观察学生在创作练习中的表现,评估他们运用线条和形状进行创作的能力。
第三章:色彩与构图3.1 教学目标让学生了解色彩和构图在美术作品中的重要性。
培养学生运用色彩和构图进行创作的能力。
3.2 教学内容讲解色彩和构图的概念及其在美术作品中的应用。
通过示范和练习,引导学生运用色彩和构图进行创作。
3.3 教学步骤3.3.1 导入:向学生介绍色彩和构图的概念,引起学生的兴趣。
3.3.2 讲解:详细讲解色彩和构图的作用和应用,展示相关美术作品。
六年级美术下册全册教案(浙美版)

六年级美术下册全册教案(浙美版)浙美版小学美术第十二册计划、教案项目内容指导思想以国家一系列有关教育改革的文件,特别是教育部《基础教育课程改革纲要(试行)》为指针,以教育部制定并颁发的《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》为主要依据,打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教育体系结构,构建以促成美术素养的形成为核心、探究性美术实践活动为主线、人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。
学生基本情况分析1、六年级是学生迈入初中的过渡时期,既要努力响应学生目前的兴趣爱好,又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识,与初中知识进一步接轨,将平时教给学生的初中知识更加明朗化介绍给学生,使学生从儿童绘画到少年绘画的转型,更重视有欣赏内容和工艺设计和教学,即学生的创造能力上的培养,其实就是对儿童想象力的深化,转变为更理论性含量的创造能力。
2、六年级的学习兴趣远不如二、三年级,想象力也随之下降,他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”,对此进行大批量的临摹,在绘画技巧上也显得成熟,但画风呆板,表现欲下降,必须采取必要措施。
教材分析本教材的编写注重学生审美感受和视觉的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会,贴近学生,学以致用”为原则,选择符合六年级小学生身心特点的教学内容设计课题。
全册共有14课时,内容涵盖造型、设计、应用、欣赏、综合、探索6个学习领域。
全册教学目标1、初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想像力与创造愿望。
2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。
3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。
4、采用造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、表演和展示,并发表自己的创作意图。
六年级下册(浙美版)美术教案

六年级下册(浙美版)美术教案第一章:欣赏与评述1.1 教学目标:了解美术作品的欣赏方法,提高审美能力。
学会用恰当的语言表达自己对美术作品的看法。
1.2 教学内容:引导学生欣赏不同风格的美术作品,如写实、抽象等。
让学生学会从色彩、形状、线条等方面评价美术作品。
1.3 教学步骤:展示不同风格的美术作品,让学生自由表达自己对作品的看法。
引导学生从色彩、形状、线条等方面分析作品的特点。
组织学生进行小组讨论,互相交流对作品的评价。
第二章:绘画与创作2.1 教学目标:培养学生运用色彩、形状、线条等元素进行绘画创作的能力。
培养学生的创新思维和审美意识。
2.2 教学内容:学习色彩的搭配方法,如冷暖对比、明暗对比等。
学习形状的运用,如变形、组合等。
2.3 教学步骤:讲解色彩的搭配方法,展示实例。
让学生进行色彩搭配练习,小组内互相评价。
让学生运用所学知识进行绘画创作,鼓励创新。
第三章:手工与制作3.1 教学目标:培养学生运用手工制作方法创作美术作品的能力。
培养学生的动手能力和创造力。
3.2 教学内容:学习手工制作的基本方法,如剪纸、折纸等。
学习制作美术作品的技巧,如拼贴、雕塑等。
3.3 教学步骤:讲解手工制作的基本方法,展示实例。
让学生进行手工制作练习,小组内互相评价。
讲解制作美术作品的技巧,展示实例。
让学生运用所学知识进行手工制作,鼓励创新。
第四章:摄影与影像4.1 教学目标:培养学生运用摄影和影像手段进行创作的能力。
培养学生的观察力和审美意识。
4.2 教学内容:学习摄影的基本技巧,如构图、曝光等。
学习影像编辑的基本方法,如剪辑、特效等。
4.3 教学步骤:让学生进行摄影练习,小组内互相评价。
讲解影像编辑的基本方法,展示实例。
让学生运用所学知识进行摄影和影像创作,鼓励创新。
第五章:综合与探索5.1 教学目标:培养学生的综合创造力和探索精神。
培养学生的团队协作能力和沟通能力。
5.2 教学内容:学习综合创作的方法,如结合绘画、手工、摄影等。
浙美版小学六年级下册美术教案 全册

第十二册美术教案一、总体思路浙美版六年级下册美术教科书的编写,以国家一系列有关教育改革的文件,特别是教育部《基础教育课程改革纲要》为指针,以教育部制定并颁发的《全日制义务教育美术课程标准》为主要依据,打破过去以炎术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构,构建以促成美术素养的形成为核心、探究性美术实践活动为主线、人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。
本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则,选择符合六年级小学生身心特点的教学内容设计课题。
全册共有17课,分为8个隐性单元,内容涵盖造型·表现、设计·应用、欣赏·评述、综合·探索4个学习领域,其中造型·表现及设计·应用占有较大比重,欣赏·评述除了艺术瑰宝单元的内容外,其余大多随堂教学,分配在各课之中。
本册单元和课节教学内容中,技能方面是按照由浅人深、循序渐进的原则排列的,但是也有并列的内容。
因此教师在安排教学时,课序可根据季节、学校及学生的实际情况而作一定的调整。
课时数只是一种建议,教师在教学时亦可根据学生的实际水平和教学条件作适当调整。
二、教学方法了解了本册教材教学内容安排的总体思路,接下来最要紧的就是如何教学。
那么,如何以新课程理念指导本册教学?编者认为在教学中必须注意以下几个方面:1.注重审美能力的培养。
在教学中应创造条件,多给学生感悟优秀美术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。
例如在上第1 0课《竹》时,先让学生欣赏国画《兰石图轴》《墨竹图轴》,教师不要急于用简单的讲解代替学生对竹这一植物的观察、理解、感悟,而应当让学生对艺术家如何表现竹进行比较、讨论,从而引导他们感受艺术表现的美,了解民间艺术不同表现的形式及其美感,并让他们多谈谈自己的感受,努力提高审美情趣。
2.重视创新精神和实践能力的培养。
新浙美版六年级下册美术教案全册教案集体备课

新浙美版六年级下册美术教案全册教案集体备课新浙美版六年级下册美术教案第一课外国的传世名作一、教学目标1.欣赏外国传世名作,了解外国经典建筑、雕塑、绘画作品的内容和艺术特色。
2.利用多种欣赏方式对美术作品进行感悟和分析。
3.培养欣赏的能力,激发向往美的情愫,提高艺术修养。
二、教材分析1.教材编写思路。
本课是?欣赏〃评述?学习领域,可以用2课时完成,内容分为建筑、雕塑与绘画三个板块。
西欧的古建筑与雕塑历经古希腊、古罗马时代,中世纪和文艺复兴时代,长达2000多年,每一个时代都取得了辉煌的成就。
?帕提侬神庙?与?罗马大角斗场?的单纯与雄伟,?巴黎圣母院?的挺拔与轻灵都是世界古典建筑的最高典范。
雕塑《三女神》纤细而又繁复的湿衣褶,随着人体的结构而起伏,女性人体的优美轮廓生动地展现出来,让人感觉到这些雕像不是冷冰冰的大理石,而是有血有肉活生生的人。
2000多年前的《米洛斯的阿芙罗狄蒂》与500多年前米开朗基罗的《大卫》,遥相呼应,分别展现了男女人体健康之美的最高理想。
罗丹的《加莱义民》是彻底逼近真实的英雄组雕,表现了最大的人文主义关怀。
绘画部分呈现了从文艺复兴到1 8、19世纪西欧美术的一些经典之作,内容涉及人物、风景、静物。
让学生在看看说说中体会西方绘画的色彩之美、构图之美、内容之美,让学生选择性地了解部分作者的生平和艺术风格。
这些建筑、雕塑和绘画作品的欣赏,不需要形成某一条历史线索,而是让学生初步感受不同作品的美感,简单了解经典作品的社会学知识,以此拓宽审美视野,激发对美的向往。
2.重点、难点。
重点:了解西欧经典建筑、雕塑、绘画作品的内容和艺术特色,了解部分作者的生平和艺术风格。
难点:对作品形式美的欣赏,即作品中呈现的点、线、面、色彩、肌理、构图的理解,激发学生读图的兴趣。
三、教学课时2课时四、教学设计第一课时课前准备(学生)美术教科书。
(教师)多媒体课件、作品及作品介绍资料。
教学过程1.导人,揭题。
【教育学习文章】六年级美术下册全册教案(浙教版)

六年级美术下册全册教案(浙教版)本资料为woRD文档,请点击下载地址下载全文下载地址项目内容指导思想以国家一系列有关教育改革的文件,特别是教育部《基础教育课程改革纲要(试行)》为指针,以教育部制定并颁发的《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》为主要依据,打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教育体系结构,构建以促成美术素养的形成为核心、探究性美术实践活动为主线、人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。
学生基本情况分析、六年级是学生迈入初中的过渡时期,既要努力响应学生目前的兴趣爱好,又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识,与初中知识进一步接轨,将平时教给学生的初中知识更加明朗化介绍给学生,使学生从儿童绘画到少年绘画的转型,更重视有欣赏内容和工艺设计和教学,即学生的创造能力上的培养,其实就是对儿童想象力的深化,转变为更理论性含量的创造能力。
2、六年级的学习兴趣远不如二、三年级,想象力也随之下降,他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”,对此进行大批量的临摹,在绘画技巧上也显得成熟,但画风呆板,表现欲下降,必须采取必要措施。
教材分析本教材的编写注重学生审美感受和视觉的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会,贴近学生,学以致用”为原则,选择符合六年级小学生身心特点的教学内容设计课题。
全册共有14课时,内容涵盖造型、设计、应用、欣赏、综合、探索6个学习领域。
全册教学目标、初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想像力与创造愿望。
2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。
3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。
4、采用造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、表演和展示,并发表自己的创作意图。
浙美版下册教案全册

浙美版下册教案第一章一、教学目标1. 让学生了解和掌握浙美版下册教材第一章的内容。
2. 培养学生的审美能力和创造力。
3. 提高学生对美术学科的兴趣和热情。
二、教学内容1. 教材内容:第一章主要介绍了绘画的基本技巧和绘画材料的选择。
2. 教学重点:让学生掌握绘画的基本技巧和绘画材料的选择方法。
3. 教学难点:如何让学生灵活运用基本技巧和选择合适的绘画材料。
三、教学过程1. 导入:引导学生回顾上册教材的内容,激发学生对新学期的期待。
2. 讲解:详细讲解第一章的内容,包括绘画基本技巧(如线条、色彩、构图等)和绘画材料的选择(如铅笔、水彩、油画等)。
3. 示范:教师现场示范绘画技巧和材料选择的应用,让学生直观地感受和理解。
4. 练习:学生根据所学内容进行实践练习,教师巡回指导。
四、课后作业1. 让学生完成课后练习题,巩固所学知识。
2. 布置一幅绘画作品,让学生运用所学技巧和材料进行创作。
浙美版下册教案第二章一、教学目标1. 让学生了解和掌握浙美版下册教材第二章的内容。
2. 培养学生的审美能力和创造力。
3. 提高学生对美术学科的兴趣和热情。
二、教学内容1. 教材内容:第二章主要介绍了雕塑的基本技巧和雕塑材料的选择。
2. 教学重点:让学生掌握雕塑的基本技巧和雕塑材料的选择方法。
3. 教学难点:如何让学生灵活运用基本技巧和选择合适的雕塑材料。
三、教学过程1. 导入:引导学生回顾第一章的内容,激发学生对第二章的兴趣。
2. 讲解:详细讲解第二章的内容,包括雕塑基本技巧(如线条、色彩、构图等)和雕塑材料的选择(如泥巴、石膏、木材等)。
3. 示范:教师现场示范雕塑技巧和材料选择的应用,让学生直观地感受和理解。
4. 练习:学生根据所学内容进行实践练习,教师巡回指导。
四、课后作业1. 让学生完成课后练习题,巩固所学知识。
2. 布置一幅雕塑作品,让学生运用所学技巧和材料进行创作。
浙美版下册教案第三章一、教学目标1. 让学生了解和掌握浙美版下册教材第三章的内容。
浙美版美术六年级下册全册教案

六年级下册美术教学计划一、学情分析本学期我教的是六年级的美术课,随着学生年龄的增长、生理、身心健康的不断发展,学生们对美术的要求有所不同,对美术知识、技能的掌握程度也不同。
他们更多地追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”,对此进行大量的临摹在绘画技巧上显得成熟,线条也十分流畅,但画风呆板,表现欲下降,缺少童趣。
但他们对色彩有辨别能力,把握物体形状的能力很强,乐于动手,对手工制作课充满了极高的热情。
对美具有了较高的欣赏能力。
这学期是他们迈入初中的过渡时期,既要努力响应学生目前的兴趣爱好,又要深入浅出地灌输客观的美术学科理论知识,与初中知识进一步接轨,将平时教给学生的初中知识更加明朗化介绍给学生,使他们从儿童绘画到少年绘画的转型,更重视有欣赏内容和工艺设计教学,即学生的创造能力上的培养,其实就是对儿童想象力的深化,转变为更理论性含量的创造能力。
二、教材分析【造型·表现】运用形、色、肌理和空间等美术语言,浙美版六年级美术教学计划以描绘和立体造型的方法,选择适合于看看自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作能力,传递自己的思想和情感。
【设计·应用】学习对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简易的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行简单的设计和装饰,美化身边的环境。
【欣赏·评述】欣赏、认识自然和各种美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性。
能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。
【综合·探索】结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。
三、教学目标通过美术教学,培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能;培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操;培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。
浙美版下册教案全册

一、教学目标1. 让学生了解和掌握美术基本知识,提高学生的审美素养。
2. 通过绘画、制作等实践活动,培养学生的创新精神和动手能力。
3. 引导学生观察生活,发现生活中的美,培养学生的观察力和想象力。
4. 培养学生团结协作、互相欣赏的良好品质。
二、教学内容1. 欣赏与评述:欣赏经典美术作品,学会从形式、内容等方面进行评价。
2. 绘画与制作:学习各种绘画技法,如水彩画、素描、版画等,并进行创作实践。
3. 雕塑与设计:学习雕塑基本技法,如泥塑、纸塑等,并进行设计实践。
三、教学重点与难点1. 教学重点:培养学生对美术的兴趣和爱好,提高学生的审美素养和创作能力。
2. 教学难点:引导学生运用美术语言表达自己的情感和思想。
四、教学方法1. 采用启发式教学,引导学生主动探究、发现、创造。
2. 运用示范法,为学生提供直观的学习榜样。
3. 采用分组合作、讨论交流等方式,培养学生的团队协作能力。
五、教学准备1. 准备相关的美术作品、图片等教学资源。
2. 准备绘画、制作、雕塑等所需的材料和工具。
3. 准备教学课件和教案。
一、教学目标1. 让学生了解和掌握美术基本知识,提高学生的审美素养。
2. 通过绘画、制作等实践活动,培养学生的创新精神和动手能力。
3. 引导学生观察生活,发现生活中的美,培养学生的观察力和想象力。
4. 培养学生团结协作、互相欣赏的良好品质。
二、教学内容1. 欣赏与评述:欣赏经典美术作品,学会从形式、内容等方面进行评价。
2. 绘画与制作:学习各种绘画技法,如水彩画、素描、版画等,并进行创作实践。
3. 雕塑与设计:学习雕塑基本技法,如泥塑、纸塑等,并进行设计实践。
三、教学重点与难点1. 教学重点:培养学生对美术的兴趣和爱好,提高学生的审美素养和创作能力。
2. 教学难点:引导学生运用美术语言表达自己的情感和思想。
四、教学方法1. 采用启发式教学,引导学生主动探究、发现、创造。
2. 运用示范法,为学生提供直观的学习榜样。
新课标浙教版小学美术六年级下册全册教案精品

新课标浙教版小学美术六年级下册全册教案精品目录时代新貌第1课流动的风景线第2课公共汽车站校园生活第3课手绘校园招贴画第4课请柬第5课我的小学生活人与社会第6课画展设计第7课画家故居第8课墙人与自然第9课祖国美景知多少第10课美无处不在第11课竹创造天地第12课奇思妙想第13课纸雕塑第14课包装盒设计艺术瑰宝第15课中国的世界遗产美术万花筒热爱祖国传统艺术一、教学目标1.以强烈的视觉形式来展示中国的织绣工艺品,使学生获得一种视觉上的体验,并初步直观地了解中国传统的服饰文化和它独特的装饰工艺风格特点。
2.使学生在潜移默化中获得对传统艺术的熏陶,培养学生从小热爱祖国优秀传统文化的美好情感。
二、教材分析1.《热爱祖国优秀传统艺术》是本套教材一个特色栏目之一。
当你打开每册教科书的首页,映入眼帘的就是一幅幅我国传统艺术的精华之作。
这个栏目贯穿整个义务教育阶段。
在经济全球化的背景下,我国的传统艺术日益受到现代社会生活方式,尤其是西方文化的挑战,如何正确对待我国传统艺术,如何从小培养学生热爱本国优秀传统艺术的美好情感,是新世纪赋予每一个艺术教育工作者的任务。
我国的传统文化博大精深,内容涉及相当广泛,就美术领域而言,有绘画、书法、雕塑、建筑、工艺、民间艺术等等。
本栏目通过撷取传统艺术中的精品,同时符合学生不同年龄阶段欣赏特点,使学生首先对这些优秀的作品留下深刻的视觉印象,并能初步了解我国传统艺术的种类以及特征。
在教材编写中,选用图片的原则是在兼顾内容的前提下,强调作品的视觉冲击力,把美术是视觉艺术的这一重要特征强化出来。
2.本栏目在内容安排上,小学阶段以我国工艺美术作品为主,中学阶段以绘画、雕塑、建筑作品为主。
小学阶段选取的作品有民间玩具、剪纸、泥塑、青铜动物雕塑、皮影、陶瓷等。
本册选取了中国战国和清朝的织绣工艺品,有战国的龙凤虎纹绣,清朝的新疆金线地花卉绒地毯、黄地织金五龙蔓草纹重纹重锦靠背和彩印“凤串牡丹”包袱皮。
浙美版小学六年级下册美术教案 全册共57页word资料

第十二册美术教案一、总体思路浙美版六年级下册美术教科书的编写,以国家一系列有关教育改革的文件,特别是教育部《基础教育课程改革纲要》为指针,以教育部制定并颁发的《全日制义务教育美术课程标准》为主要依据,打破过去以炎术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构,构建以促成美术素养的形成为核心、探究性美术实践活动为主线、人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。
本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则,选择符合六年级小学生身心特点的教学内容设计课题。
全册共有17课,分为8个隐性单元,内容涵盖造型·表现、设计·应用、欣赏·评述、综合·探索4个学习领域,其中造型·表现及设计·应用占有较大比重,欣赏·评述除了艺术瑰宝单元的内容外,其余大多随堂教学,分配在各课之中。
本册单元和课节教学内容中,技能方面是按照由浅人深、循序渐进的原则排列的,但是也有并列的内容。
因此教师在安排教学时,课序可根据季节、学校及学生的实际情况而作一定的调整。
课时数只是一种建议,教师在教学时亦可根据学生的实际水平和教学条件作适当调整。
二、教学方法了解了本册教材教学内容安排的总体思路,接下来最要紧的就是如何教学。
那么,如何以新课程理念指导本册教学?编者认为在教学中必须注意以下几个方面:1.注重审美能力的培养。
在教学中应创造条件,多给学生感悟优秀美术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。
例如在上第1 0课《竹》时,先让学生欣赏国画《兰石图轴》《墨竹图轴》,教师不要急于用简单的讲解代替学生对竹这一植物的观察、理解、感悟,而应当让学生对艺术家如何表现竹进行比较、讨论,从而引导他们感受艺术表现的美,了解民间艺术不同表现的形式及其美感,并让他们多谈谈自己的感受,努力提高审美情趣。
2.重视创新精神和实践能力的培养。
六年级下册(浙美版)美术教案

六年级下册(浙美版)美术教案一、教学目标1. 让学生了解和掌握美术的基本知识和技能,提高审美能力。
2. 培养学生观察、思考、创新和合作的能力。
3. 引导学生关注生活,培养热爱生活、关注社会的情感。
二、教学内容1. 第一课:欣赏现代美术作品,了解现代美术的风格和特点。
2. 第二课:学习水彩画的基本技巧,创作一幅水彩画作品。
3. 第三课:探索版画制作方法,创作一幅版画作品。
4. 第四课:学习雕塑的基本技巧,创作一件雕塑作品。
5. 第五课:了解中国民间艺术,创作一幅民间艺术作品。
三、教学重点与难点1. 教学重点:让学生掌握美术基本知识和技能,提高审美能力。
2. 教学难点:培养学生观察、思考、创新和合作的能力。
四、教学方法1. 采用讲授法、示范法、练习法、评价法等教学方法。
2. 运用多媒体设备,展示作品,进行欣赏和分析。
3. 组织学生进行实践操作,培养学生的动手能力。
4. 鼓励学生开展合作学习,培养团队精神。
五、教学准备1. 教师准备教案、教材、课件等教学资源。
2. 学生准备画纸、画笔、水彩、版画材料、雕塑材料等学习用品。
3. 教室环境布置,设置美术作品展示区。
教案内容依次展开,每个章节包括教学目标、教学内容、教学重点与难点、教学方法、教学准备等内容。
每个章节结束后,设置作业与评价环节,以便学生巩固所学知识。
六、第六课:探索纤维艺术,创作一件纤维艺术作品。
教学目标:1. 让学生了解纤维艺术的定义和特点。
2. 培养学生运用纤维材料进行创作的能力。
3. 引导学生关注环保,培养热爱环境、关注自然的情感。
教学内容:1. 纤维艺术的定义和特点。
2. 纤维材料的运用和创作方法。
教学重点与难点:1. 教学重点:让学生掌握纤维艺术的定义和特点,运用纤维材料进行创作。
2. 教学难点:培养学生运用纤维材料进行创作的能力。
教学方法:1. 采用讲授法、示范法、练习法、评价法等教学方法。
2. 运用多媒体设备,展示纤维艺术作品,进行欣赏和分析。
新版浙美版六年级下册美术教案

新版浙美版六年级下册美术教案浙江美术版六年级下册美术教案第一课:红蓝黄三原色的魅力【教学目标】1. 了解红、蓝、黄三原色的基本特点和彩色的形成原理;2. 总结颜色的搭配规律,培养学生的色彩观察力和感受力;3. 进一步提高学生的色彩构图能力和创造力。
【教学准备】彩色纸、颜料、画笔、调色盘、海报、图片等【教学过程】一、导入(10分钟)教师出示一张由红、蓝、黄三种颜色构成的海报,引导学生观察、思考,了解红、蓝、黄三种颜色存在的意义和特点。
二、新知呈现(20分钟)1. 分别向学生展示红、蓝、黄三种颜色的彩色纸,并请学生用手把玩,感受颜色带来的视觉冲击力。
2. 通过调查学生周围的事物,引导学生发现红、蓝、黄三种颜色在自然界和日常生活中的广泛应用,加深学生对这些颜色的认识。
3. 利用具体的例子,向学生解释光的三原色和颜料的三原色的形成原理,并展示混合红、蓝、黄三种颜色的实验现象,让学生亲身体验。
三、示范与指导(40分钟)1. 教师利用调色盘和颜料,向学生演示混合红、蓝、黄三种颜色的过程,然后引导学生亲自操作,自由探索混合颜色的方法。
2. 引导学生将新知应用到具体的创作中,设计并绘制一幅以红、蓝、黄三种颜色为主题的画作。
学生可以运用不同的构图方式和色彩搭配,展现自己的创造力。
3. 在学生创作的过程中,教师巡视指导,引导学生观察颜色的层次关系和变化规律,培养学生对色彩搭配的感觉和认识。
四、展示与评价(20分钟)1. 学生完成作品后,邀请学生互相展示和交流,让学生欣赏和评价彼此的作品。
2. 教师可以根据作品的主题、表现手法和色彩搭配等方面进行综合评价,并给予学生积极的鼓励和指导。
【教学延伸】1. 邀请学生到校外进行采风创作,通过观察和感受真实的环境,提高学生的色彩表现能力。
2. 继续探究其他颜色的搭配规律,拓宽学生的色彩认知和表现能力。
3. 制作相关的电子展示,让学生将自己的作品展示给更多的人。
【课后作业】完成一幅以红、蓝、黄三种颜色为主题的画作,并写一份简短的创作心得。
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画画自己的手一、课题:画画自己的手二、教材分析:画手,首先要研究手的特征。
还要了解手的结构。
手大致可分为三部分:手掌,四指,大拇指。
画手与臂的连接时,一定要注意字手腕的过渡。
要注意,手掌的两侧有明显的不同,画时要表现出两侧的区别。
教学目标:1、通过仔细地观察,用写生的方法描绘出自己左手的一个动态造型。
(了解)2、从描绘手的结构与不同动态造型中,提高谐振造型能力,进一步理解手对表现人的气质与神态的关系与重要作用,使所描绘的手传情达意。
(练习)3、培养学生树立努力锻炼自己双手,让双手更灵巧,长大了为人类创造出新的文明与财富的思想。
(接受)教学重点:研究手的特征,了解手的结构,通过仔细地观察,能用写生的方法描绘自己的手,提高写生造型的能力。
教学难点:从描绘自己手的过程中,能较真实地描绘出手的结构与形象,从所描绘不同的手的动势中表现出自己的神态和气质。
三、课时安排:一课时四、课前准备:教师:收集画家描绘手的作品。
学生:写生常用工具。
五、教学过程:(一)上课,师生问好,揭示课题—《画画自己的手》,教师作启发性谈话:5分钟“人人都有一双灵巧的手。
”手,能一定程度上反映人的气质、神态。
不同年龄、性别、职业、体质的人都可以通过手奇妙地得到表示。
一个人的安详、愉悦、轻松、紧张、恐惧、愤怒、痛苦等不同的神态与情绪,也能从手所呈现的不同的动态中形象生动地表现出来。
今天,我们就研究手的动势与人的气质、神态、情绪之间的依存关系,观察人物一定情绪中手的形象特征,描绘出自己左手的结构与形象。
(二)课堂讲解1、板书:握、抓、推、举、挡、托等动词,请同学用自己的手,将这些动作表现出来。
2、板书胜利、欢迎、拒绝、友好、称赞、抗议、反对等词,发动学生逐一用手将这些词义正确表现出来。
3、小结:手能表现出劳动中的各种动作,手的各种姿势也同时能表达人的情绪。
只要我们认真观察,细心的描绘,就可画出能传情达意的手的造型,提高自己的绘画本领。
4、伸开五指放到画纸上,用铅笔将手的形状印画在纸面上。
画时握笔要直,笔紧贴纸与掌的边缘,准确地画出手印。
挪开手后,看一看自己的手形,然后画出指甲,皮肤皱纹及手背的静脉。
5、问:手背与手心的形状有什么不同?手背的指长还是手心的指长?为什么?手掌的面积,从手心与手背看那个面积大?手指有几个关节?四指的运动方向与拇指的运动方向有什么不同?(三)学生作业教师做好个别的辅导。
(四)作业讲评对学生的作业进行讨论分析,教师归纳小结,并利用灯光成影的原理,用双手在光的照射下,在白色的墙体上表现出手影构成的小白兔、山羊、孔雀等形象从中进一步培养学生丰富的想象力和艺术创造能力。
(五)课后小结人物速写一、课题:人物速写二、教材分析《人物速写》这一课是根据义务教育全日制《小学美术教学指导纲要》第六学年绘画目标:“学习简单的人体比例知识和人物动态的表现方法”的要求所安排的一组课题中的第一课。
《人物速写》是难度较大的课题,其难点在于表现人物动态、人体比例的同时,还要对其神态、气质有敏锐的感觉与判断,并予以着重地表现。
对一般学生而言,能画出一个符合人体结构比例的完整人物形象已经很不容易了,还要用速写的形式,迅速地画出人物瞬间即变得动态就更难了。
因此,我认为本课的教学重点在于培养学生的观察力,形象记忆力,概括、提炼能力,训练他们绘画的技能和提高他们描绘的速度。
教学难点则是对学生进行养成教育。
练速写贵在坚持,三天打鱼两天晒网,是很难有收获的。
教学目标:1、学习速写的表现方法,用简洁的线条迅速地表现出人物的动态特征和精神状态,画出较成功的速写作品。
(了解)2、通过速写教学,培养学生的观察力、形象记忆力、想象力和创造力,提高学生的绘画能力。
(练习)教学重点:训练人的观察对象的能力和以迅速、简单的线条画出对象的主要特征的能力。
让学生学习速写,对学生进行绘画的技能训练。
教学难点:对学生进行养成教育,练速写贵在坚持,避免“三天打鱼两天晒网”问题三、课时安排:一课时四、课前准备:教师:放大书中范画,收集画家速写作品。
准备油画、素描的人物画作品。
学生:速写绘画工具。
五、教学过程:(一)导入教师揭示课题—《人物速写》,观察范画,教师作启发性谈话:这些画在以前你看见过吗?它们有什么特别的?1、出示几幅人物画作品。
油画人物画、素描人物画、速写人物画。
观察和欣赏三幅画后,共同讨论不同画种的表现特色从对比中让学生了解速写的特点。
2、出示画家的作品,进行欣赏教学。
加深学生对速写的理解。
3、学习用速写的方法来描绘人物。
教师师范作画,让学生看清教师是怎样把握住大形象、大构架、大比例的,怎样用长线表现主要特征,怎样省略那些表秒的繁琐现象……(借用人体模特,请小朋友坐在椅上,摆一个看书的姿势为研究对象)。
(二)讲解要点15分钟1、指导学生练习。
提示:站七坐五盘三半,坐着看书时,坐高是五个头高。
不管你看到的是正面或侧面,重点要表现出头、手与书本之间的微妙关系,这样才能画出看书时的动态。
2、进行速写练习时,要做到这样几条:(1)锻炼自己的眼力,认真观察,抓住对象的基本特征。
(2)千万不要看一眼画一笔,应先画出大形象、大构架、大比例,力求寥寥几笔勾出读乡的概貌。
(3)提倡默画。
训练对形象动态的记忆能力,将观察到的形象和动态,在记忆尚未消失之时,凭借印象和记忆,及时默画下来。
经过这样多次训练,能强化对形神动态,记忆力和作画的中和概括能力。
(三)学生作业教师作好个别的辅导。
(四)作业讲评对学生的作业进行讨论分析,教师归纳小结。
指导学生自己动手做一本速写本,坚持一天画几幅速写,训练自己对形体的感受能力、思维能力、表现能力。
(五)课后小结劳动中的人物动态一、课题:劳动中的人物动态教材分析本课的教学内容,是《人物速写》的延伸。
前课的目标是懂得什么是速写,怎样来画速写。
本课则是速写的应用,即用速写记录人们在劳动时的各种姿态与神情,如扫地、擦窗、洗碗等卫生工作,割草、除锄草等农事劳作,锯木、修车等工活。
生活中的各种劳动场面随处可见,用速写来记录人们在干什么,或怎么干,是本课的教学重点。
如果把速写分为两类,一类是研究性速写,一类是表现性速写。
那么前一课是熟悉速写的表现手法和工具性能,通过静止或半静止的模特儿研究人体的运动规律,由浅入深,由动到静,由简到繁,或辅以慢写的方法多次练习,以达到用速写表现人物动态的目的。
本课则引导学生投入生活,用速写来记录人民劳动时特有的姿态,直接反映生活,是一种表现性的速写。
从而,我认为,本课的教学难点就是如何抓住人们的动态表现。
二、教学目标:1、用速写表现自己看到的人们劳动时的各种动态,记录生活,反映生活,歌颂劳动的伟大。
(了解)2、在速写《劳动中的人物动态》过程中,培养学生的感受能力、思维能力、表现能力,投身生活,反映生活,提高绘画造型能力。
(练习)3、热爱平凡的劳动,尊重劳动者,珍惜来之不易的劳动成果,做一个新型的劳动者。
(接受)教学重点:引导学生投入生活,用速写来记录人们劳动时特有的姿态,直接反映生活,是一种表现性的速写。
教学难点:动态表现。
三、课时安排:一课时四、课前准备:教师:放大书中的范画,收集画家反映劳动的速写。
学生:速写绘画工具。
五、教学过程:(一)上课,师生问好,揭示课题—《劳动中的人物动态》,教师作启发性谈话:5分钟1、请同学模仿书中的劳动形状,但改变手握工具时的祖师与动作,变换双足的站立位置……使新的人物形象与原作有别。
2、发挥教师的主导作用,全力调动学生的学习积极性,培养学生对速写的强烈兴趣。
在教师师范操作的指导下,让学生掌握抓动忒特征的方法,培养他们的观察力、感受能力和领悟能力就,逐渐提高表现力,描绘出形象生动、线条流畅的好作品。
3、检查学生的自备速写本,挑选作品准备成果汇报展览。
(二)课堂讲解第一:宜粗不宜细。
速写主要表现的是人物动态形象特征,不需在细部上作过多的刻画。
第二:强调绘画的速度,要快不要慢。
线条要流畅、等顶,千万不要涂涂改改。
提倡多练多画,这样才能熟能生巧,真正符合速写的要求。
(三)学生作业教师和学生一起作好写生、辅导。
(四)作业讲评,对学生的作业进行讨论分析,教师归纳小结。
(五)课后小结我熟悉的人一、课题:我熟悉的人教材分析前两节课,学生学习了人体速写和对劳动中的人物动态速写方面的知识,本课在此基础上要求学生能运用以前所学的有关人体比例知识和人物动态的表现方法进行综合练习,还要求学生能较准确地描绘出熟悉的人的容貌特征,专注人物的衣着打扮、习惯动态等,表现出该人物的个性特征,较前面所学的内容加大了难度。
五六年级学生的绘画处在写实期,其思想逐步由幻想世界回到现实中来。
因此,引导他们用速写的表现手段来观察、反映身边的真实生活,从中培养美感,培养他们对美的追求,启发他们用绘画的形式来再现现现实生活。
依据这样的想法,我把本课的教学重点定为刻画人物的容貌、性格和体型特征,反映出人物的个性,从中表达出与画中人物的特殊关系。
教学难点则是抓住人物的个性特征,能描绘出有自己风格的人物画。
二、教学目标:1、能用学生或记忆画的方法,描绘自己最熟悉的人,表达自己对他的敬爱或友好之情。
(了解)2、通过观察和会议,抓住自己熟悉的人的面貌、体形、服饰等特征,画出熟悉的人的形象,提高人物动态的表现力。
(练习)教学重点:刻画人物的容貌、性格和体形特征,反映出人物的个性,从中表达出与画中人的特殊关系。
教学难点:抓住人物的个性特征,能描绘出有自己风格的人物画。
三、课时安排:一课时四、课前准备:教师、学生:人物肖像画五、教学过程:(一)上课小结《劳动中的人物动态》的学习情况,展示部分优秀作业。
可以从这几方面去讨论或分析:(1)劳动内容方面(2)劳动中使用的工具及环境(3)劳动时的动作(4)描绘人物时线条的表现(5)整体画面的视觉效果(6)检查画面视觉效果,修改人物的表情,更好地显示人们的性格与个性。
揭示课题—《我熟悉的人》,教师作启发性谈话:(二)讲解不同年龄的人的特征老年人的突出特征:耸肩驼背(由于骨骼的变化,颈部向前方倾斜),脂肪较少,肌肉萎缩,皮肤松弛而下垂,皮肤干枯而粗糙多皱纹,眼神迟钝,眸子不亮,整个眼睛镶嵌在眼眶之中,须发皆白。
轻壮年头像特征:方而呈现棱角,方中寓圆,肌肉结实,体块感强烈,粗眉大眼有神,嘴形大而方厚,有力度感。
女青年面部特征:骨骼细秀,肌体脂肪层厚,呈现圆润细秀、灵巧俏美之感,发式变化多。
观察同学们的脸部,共同找一找少年的脸部特征。
(二)学生作业画熟悉的人,要注意画好手的姿势,衬托出人的气质和神态。
只要求表现人物的动态,对细部不必作过细的描绘。
画“人”,则应对人物的神态、表情、服饰等作细腻的刻画,一达逼真传神的艺术效果。
(四)作业讲评,对学生的作业进行讨论分析,教师归纳小结。
(五)课后小结古诗配画一、课题:古诗配画教材分析我国古代有许多杰出的诗人,像李白、杜甫、王维、岑参等,虽然他们各自的风格各不相同,但是,他们都以自己的优秀诗篇,在中国诗歌史上留下了光辉的一页。