世界电影史
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世界电影史
主讲人：
杨昌林
一、电影的诞生
视觉暂留理论 1894年，爱迪生发明电影视镜（西洋镜） 1895年 卢米埃尔兄弟 法国
《火车进站》《婴儿的午餐》《工厂大门》 《水浇园丁》
梅里爱 法国 ——世界上第一位电影艺术家
1899年《德雷福斯案件》
1902年：《月球旅行记》、《鲁宾逊漂游记》、 《格利佛游记》。
库里肖夫与蒙太奇实验
实验工作室与“库里肖夫效应” 1、虚构的时空表现为逼真的时空： 1920年蒙太奇 在时空选择、创造方面获得巨大成功。 2、组合创造新的含义：从废片中找出莫兹尤辛的特 写镜头，与另外三个镜头——桌上的一盆汤、棺材 里的女尸、小女孩玩着玩具熊——分组组合，在观 众中激起不同的情绪，从这个现象中库里肖夫看到 了蒙太奇的可能性、合理性和心理基础。 结论：电影结构的基础不是来自现实素材，而是来 自空间结构和蒙太奇。
安德烈巴赞的长镜头理论
法国电影新浪潮之父
《电影手册》主编
长镜头理论
长镜头理论
长镜头理论是对巴赞提出的“景深镜头理 论”的不严密的概括。按照长镜头（镜 头—段落）和景深镜头的原则构思拍摄影 片，是一种旨在展现完整现实景象的电影 风格和表现手法。
a．避免严格限定观众的知觉过程，它是一种潜在的表意形 式，注重通过事物的常态和完整的动作揭示动机。保持透明 和多义的真实。 b．长镜头（镜头—段落）保证事件的时间进程受到尊重， 景深镜头能够让观众看到现实空间的全貌和事物的实际联系 。 c．连续性拍摄的镜头—段落体现了现代电影的叙事原则， 屏弃了戏剧的严格符合因果逻辑的省略手法，再现现实事物 的自然流程，因而更有真实感。
突出强调电影的叙事性，充分注意并实践蒙太 奇诗意的传达 《母亲》“滴水的画面”与“浮冰的镜头” 工人们开始走出家门来到街上/河上冰出现 裂痕——工人们逐渐聚集/冰块开始滚动——游 行队伍在行进/冰块在相互撞击——工人们汇聚 成浩浩荡荡的游行队伍/冰块在奔腾咆哮 蒙太奇的视觉效果运用，冰块不仅隐喻革 命与工人的力量，而且为影片创造了一种越来 越汹涌澎湃的激情。
3：电影在怎样的意义上不是戏剧
4：超前的探索尝试的孤独与悲哀
二、电影艺术的发展史
两大理论体系：前苏联的蒙太奇理论 安德烈· 巴赞的长镜头理论 前苏联的蒙太奇理论
wenku.baidu.com
montage——法文音译为“蒙太奇”，原为建筑学用 语，意为装配、安装、组合。在电影艺术中，这一术 语用来指画面、镜头和声音的组织结构方式。
谢尔盖-爱森斯坦与理性蒙太奇
世界电影默片经典《战舰波将金号》（1925） 之“敖德萨阶梯” 蒙太奇研究：吸引力蒙太奇、理性电影、复 调蒙太奇与电影总体的影片结构理论 隐喻蒙太奇
吉加-维尔托夫与电影眼睛
理论：《电影眼睛人：一场革命》、《从电影眼睛到无线电 眼睛》等。 1、电影眼睛的方法是一种探索视觉世界的科学的试验方 法。不用演员、摄影棚、布景、剧本的纯记录性、即兴观察 的叙事电影。 2、把电影摄影机当成比肉眼更加完美的电影眼睛来使用， 电影眼睛拥有自己的时空向度。与剧情电影的观众视点相反， 遵循运动主体/被摄主体的动作顺序，将细节组成一个有序的 蒙太奇研究。“以新的方法来阐释一个你所不认识的世 界。” 。 3、反对仅把蒙太奇看作意义生成的手段，它是一种观察、 捕捉意义的途径和思维方式 拍摄实践：《顿巴斯交响乐 》、《带摄影机的人》
理性蒙太奇与诗电影
对蒙太奇时空组合的不同理解 理性蒙太奇：爱森斯坦认为，镜头是元素，蒙太 奇在于剪辑，在于冲突，其最大效果在于将两个并 不相关的镜头并列，来创造新的意义和概念。 口+鸟 “鸣” 诗电影：普多夫金认为镜头是组合、镜头犹如砖 块，像砖块盖楼一样，镜头积累形成一个段落。分 镜头的目的是为了突出细节的重要性，蒙太奇成为 剧情片段的连续、加强电影的叙事力量。
口号：我把世界摆在你的眼前
主张在露天场景中创造真实的生活片段。 现实主义的萌芽。 多视点时空观念。
代表：乔治· 阿尔培特· 斯密士《祖母的放大镜》《望远镜中 所见的景象》《玛丽珍妮的灾难》， 詹姆士· 威廉逊《中国教会被袭记》，
埃斯美· 柯林斯《汽车中的婚礼》，
西赛尔· 海普华斯《义犬救主记》。
美国电影的异军突起
西部片、歌舞片、科幻片、犯罪片、喜剧片、动画片、伦理片、 爱情片、灾难片、悬疑片、动作片、惊悚片。
特吕弗 《四百击》
特点：侧重内心描写，试图把人的内心搬上银幕。
左岸派：居住在塞纳河左岸的一群电影作家的创作。 阿伦· 雷乃 瓦尔达 科尔皮
6.意识流电影
特征：1.剖析深入
2.内容深远
3.打破了传统的戏剧化构造。
4.反对超出电影门房一般的伦理
伯格曼《野草莓》 费里尼《八部半》
四.好莱坞类型电影
好莱坞全盛时期所特有的一种电影创作方法，实际上就是一种艺术产 品标准化的规范，即按照不同的类型的既定要求而创作出来的影片
八大电影公司：米高梅、派拉蒙、雷电华、联美 、 环球、哥伦比亚、华纳兄弟、20世纪福克斯
4.意大利新现实主义
特点：1.长镜头 2.实景拍摄 3.非职业演员 5.记录性，普通人 4.平实的叙事，没有闪回等手段
罗西里尼《罗马不设防的城市》《游击队》
德· 西卡 《偷自行车的人》
口号：将摄影及抗到大街上
5.法国新浪潮——作者电影 阿伦· 雷乃 《广岛之恋》《去年在马里昂巴德》 戈达尔 《筋疲力尽》
A、结构与节奏：“最后一分钟营救”所开拓的广阔艺术 天地
B、情绪的渲染和情感的认同 3：艺术性与思想性的矛盾及其历史启示 A、艺术表达背后渗透着艺术家的观点和态度 B、那是艺术家担当历史主角的时代
标志着好莱坞电影统治世界的开端
《党同伐异》 四个互补相干的故事组织在一起
1：电影能不能表达抽象的思想。 2：对电影叙事和时空规律的全面探索
普多夫金与“诗电影”
1920，和爱森斯坦一起倡导蒙太奇理论，发 表有《电影导演和电影素材》、《电影剧本》 等 1922年进入库里肖夫电影“实验工作室”、 参加过多类型电影实践。 拍摄实践：《母亲》（1926）、《圣彼得堡 的末日》（1927）、《成吉思汗的后代》 （1928）。成就卓越，形成“诗电影”美学 风格，赢得世界性声誉。
对前苏联蒙太奇学派的评价
建立电影蒙太奇美学：虚拟的时空与逼真的时空、 形象思维与逻辑思维的艺术结合 形成前苏联电影叙事风格：社会力量如何影响并改 变了人们。带有极端性和激进性的历史局限。 应该说，是欧洲的艺术电影、前苏联的政治电影和 美国的娱乐电影构成了20世纪20-30年代的电影大 格局，逐渐形成了写实主义、戏剧主义、形式主义 和技术主义四大世界电影的基本传统。
格里菲斯的艺术活动的进步和革新的意义在于，他把导演看作是作品的 统一形象的创造者。几乎在每一部影片中他都尝试解决一个形式或者美 学问题。”从而逐步建立了一个完整的体系。电影的蒙太奇体系就是在 他的艺术生涯里发展出了最初的模样。
——苏联《世界电影百科全书》
《一个国家的诞生》 一门新的艺术诞生
1：戏剧性宏大叙述与电影语言的有机结合。 2：电影语言不仅是用来讲故事的。
有声电影和彩色电影的出现
1927年《爵士歌王》世界上第一部真正意义的有声 电影
1935年,历史上第一部彩色电影问世:马摩里安在他 执导的《浮华世界》中首次使用了彩色技术。
三、电影史上的几大流派
1.法国印象派 （20世纪20年代） 代表人物：路易· 德吕克《流浪女》
杜克拉《西班牙的节目》
阿贝尔· 冈斯《拿破仑传》《车轮》
《一千零一夜》《海底两万里》 科幻片之父，
梅里爱的贡献： 1：建造了世界上第一个“摄影棚” 2：使用了专业的演员和服装道具化妆等戏剧舞台上的元素
3：使用了电影特技，停机再拍，升格降格，渐隐渐现。
“戏剧电影”拯救了电影
扩展电影到戏剧舞台，增添了电影的艺术气息
同时又被舞台和摄影棚局限
布莱顿学派(英国)
鲍特：西部片之父 《一个美国消防员的生活》（1903）首先在美国电影中采用特写、 交替切入、停机再拍摇拍等技巧，是美国第一部经过剪辑的影片。
《火车大劫案》 (1903) 给当时的美国电影带来了美国西部现实生 活的气氛，成为美国经典故事片样式，为西部片定下了基调和发展 方向，后来被美国电影史家称之为美国电影史上划时代的作品。
主要代表人物与理论
库里肖夫与蒙太奇实验 谢尔盖-爱森斯坦与理性蒙太奇 吉加-维尔托夫与电影眼睛 普多夫金与“诗电影” 亚历山大-杜甫仁科
苏联蒙太奇的风格
这批导演的拍摄实践与理论文章都集中在对 于剪辑的研究之上。他们认为电影并不存在 于单个镜头，而是必须通过剪辑将其组合为 一个整体。电影中的时空不是对真实时空的 简单记录，而是按照一定的需要、根据一定 的条件和采用特殊的技术手段重新创造出来 的。蒙太奇则使这些非真实的时空具有内在 逻辑性，从而形成一个完整的时空感，有效 传达或强化一定的意义。
2.超现实主义
特征，是以所谓“超现实”、“超理智”的梦境、幻觉等作为艺 术创作的源泉，认为只有这种超越现实的“无意识”世界才能摆 脱一切束缚，最真实地显示客观事实的真面目。
谢尔曼· 杜拉克《贝壳与僧侣》 路易· 布努埃尔《一条安达鲁狗》《黄金时代》
3.好莱坞电影 特点：1.工业化生产模式 2.制片人制度 3.明星制
前苏联蒙太奇电影流派的结束
1920-1933：20世纪20年代末，这个流派的 每位导演分别完成了四部重要的影片。1929 ， 爱森斯坦前往好莱坞学习研究声音技巧。最 后的代表作有维尔托夫的《热情》（1931） 和普多夫金的《逃兵》（1933） 衰落的主要原因，不同于德国或法国因为工 业或经济的原因，而是由于远离民众的艺术 实验和政府的政治压力——社会主义现实主 义方向的新艺术政策。
把D.W.格里菲斯引进了电影界，启用他在影片《从鹰巢中救出的 人》(1907)里当演员。鲍特自1916年以后转而从事研制电影放映机 和其他电影新技术。1929年因在股票市场上遭到失败而破产。1941 年默默无闻地死去。
格里菲斯：现代电影之父
酝酿与尝试：短片时代的格里菲斯 1：让剪辑深入到场景之内 2：情感的介入与叙述的复杂化 《陶丽历险记》《姑娘和她的忠诚》《埃德加· 爱伦· 坡》
主讲人：
杨昌林
一、电影的诞生
视觉暂留理论 1894年，爱迪生发明电影视镜（西洋镜） 1895年 卢米埃尔兄弟 法国
《火车进站》《婴儿的午餐》《工厂大门》 《水浇园丁》
梅里爱 法国 ——世界上第一位电影艺术家
1899年《德雷福斯案件》
1902年：《月球旅行记》、《鲁宾逊漂游记》、 《格利佛游记》。
库里肖夫与蒙太奇实验
实验工作室与“库里肖夫效应” 1、虚构的时空表现为逼真的时空： 1920年蒙太奇 在时空选择、创造方面获得巨大成功。 2、组合创造新的含义：从废片中找出莫兹尤辛的特 写镜头，与另外三个镜头——桌上的一盆汤、棺材 里的女尸、小女孩玩着玩具熊——分组组合，在观 众中激起不同的情绪，从这个现象中库里肖夫看到 了蒙太奇的可能性、合理性和心理基础。 结论：电影结构的基础不是来自现实素材，而是来 自空间结构和蒙太奇。
安德烈巴赞的长镜头理论
法国电影新浪潮之父
《电影手册》主编
长镜头理论
长镜头理论
长镜头理论是对巴赞提出的“景深镜头理 论”的不严密的概括。按照长镜头（镜 头—段落）和景深镜头的原则构思拍摄影 片，是一种旨在展现完整现实景象的电影 风格和表现手法。
a．避免严格限定观众的知觉过程，它是一种潜在的表意形 式，注重通过事物的常态和完整的动作揭示动机。保持透明 和多义的真实。 b．长镜头（镜头—段落）保证事件的时间进程受到尊重， 景深镜头能够让观众看到现实空间的全貌和事物的实际联系 。 c．连续性拍摄的镜头—段落体现了现代电影的叙事原则， 屏弃了戏剧的严格符合因果逻辑的省略手法，再现现实事物 的自然流程，因而更有真实感。
突出强调电影的叙事性，充分注意并实践蒙太 奇诗意的传达 《母亲》“滴水的画面”与“浮冰的镜头” 工人们开始走出家门来到街上/河上冰出现 裂痕——工人们逐渐聚集/冰块开始滚动——游 行队伍在行进/冰块在相互撞击——工人们汇聚 成浩浩荡荡的游行队伍/冰块在奔腾咆哮 蒙太奇的视觉效果运用，冰块不仅隐喻革 命与工人的力量，而且为影片创造了一种越来 越汹涌澎湃的激情。
3：电影在怎样的意义上不是戏剧
4：超前的探索尝试的孤独与悲哀
二、电影艺术的发展史
两大理论体系：前苏联的蒙太奇理论 安德烈· 巴赞的长镜头理论 前苏联的蒙太奇理论
wenku.baidu.com
montage——法文音译为“蒙太奇”，原为建筑学用 语，意为装配、安装、组合。在电影艺术中，这一术 语用来指画面、镜头和声音的组织结构方式。
谢尔盖-爱森斯坦与理性蒙太奇
世界电影默片经典《战舰波将金号》（1925） 之“敖德萨阶梯” 蒙太奇研究：吸引力蒙太奇、理性电影、复 调蒙太奇与电影总体的影片结构理论 隐喻蒙太奇
吉加-维尔托夫与电影眼睛
理论：《电影眼睛人：一场革命》、《从电影眼睛到无线电 眼睛》等。 1、电影眼睛的方法是一种探索视觉世界的科学的试验方 法。不用演员、摄影棚、布景、剧本的纯记录性、即兴观察 的叙事电影。 2、把电影摄影机当成比肉眼更加完美的电影眼睛来使用， 电影眼睛拥有自己的时空向度。与剧情电影的观众视点相反， 遵循运动主体/被摄主体的动作顺序，将细节组成一个有序的 蒙太奇研究。“以新的方法来阐释一个你所不认识的世 界。” 。 3、反对仅把蒙太奇看作意义生成的手段，它是一种观察、 捕捉意义的途径和思维方式 拍摄实践：《顿巴斯交响乐 》、《带摄影机的人》
理性蒙太奇与诗电影
对蒙太奇时空组合的不同理解 理性蒙太奇：爱森斯坦认为，镜头是元素，蒙太 奇在于剪辑，在于冲突，其最大效果在于将两个并 不相关的镜头并列，来创造新的意义和概念。 口+鸟 “鸣” 诗电影：普多夫金认为镜头是组合、镜头犹如砖 块，像砖块盖楼一样，镜头积累形成一个段落。分 镜头的目的是为了突出细节的重要性，蒙太奇成为 剧情片段的连续、加强电影的叙事力量。
口号：我把世界摆在你的眼前
主张在露天场景中创造真实的生活片段。 现实主义的萌芽。 多视点时空观念。
代表：乔治· 阿尔培特· 斯密士《祖母的放大镜》《望远镜中 所见的景象》《玛丽珍妮的灾难》， 詹姆士· 威廉逊《中国教会被袭记》，
埃斯美· 柯林斯《汽车中的婚礼》，
西赛尔· 海普华斯《义犬救主记》。
美国电影的异军突起
西部片、歌舞片、科幻片、犯罪片、喜剧片、动画片、伦理片、 爱情片、灾难片、悬疑片、动作片、惊悚片。
特吕弗 《四百击》
特点：侧重内心描写，试图把人的内心搬上银幕。
左岸派：居住在塞纳河左岸的一群电影作家的创作。 阿伦· 雷乃 瓦尔达 科尔皮
6.意识流电影
特征：1.剖析深入
2.内容深远
3.打破了传统的戏剧化构造。
4.反对超出电影门房一般的伦理
伯格曼《野草莓》 费里尼《八部半》
四.好莱坞类型电影
好莱坞全盛时期所特有的一种电影创作方法，实际上就是一种艺术产 品标准化的规范，即按照不同的类型的既定要求而创作出来的影片
八大电影公司：米高梅、派拉蒙、雷电华、联美 、 环球、哥伦比亚、华纳兄弟、20世纪福克斯
4.意大利新现实主义
特点：1.长镜头 2.实景拍摄 3.非职业演员 5.记录性，普通人 4.平实的叙事，没有闪回等手段
罗西里尼《罗马不设防的城市》《游击队》
德· 西卡 《偷自行车的人》
口号：将摄影及抗到大街上
5.法国新浪潮——作者电影 阿伦· 雷乃 《广岛之恋》《去年在马里昂巴德》 戈达尔 《筋疲力尽》
A、结构与节奏：“最后一分钟营救”所开拓的广阔艺术 天地
B、情绪的渲染和情感的认同 3：艺术性与思想性的矛盾及其历史启示 A、艺术表达背后渗透着艺术家的观点和态度 B、那是艺术家担当历史主角的时代
标志着好莱坞电影统治世界的开端
《党同伐异》 四个互补相干的故事组织在一起
1：电影能不能表达抽象的思想。 2：对电影叙事和时空规律的全面探索
普多夫金与“诗电影”
1920，和爱森斯坦一起倡导蒙太奇理论，发 表有《电影导演和电影素材》、《电影剧本》 等 1922年进入库里肖夫电影“实验工作室”、 参加过多类型电影实践。 拍摄实践：《母亲》（1926）、《圣彼得堡 的末日》（1927）、《成吉思汗的后代》 （1928）。成就卓越，形成“诗电影”美学 风格，赢得世界性声誉。
对前苏联蒙太奇学派的评价
建立电影蒙太奇美学：虚拟的时空与逼真的时空、 形象思维与逻辑思维的艺术结合 形成前苏联电影叙事风格：社会力量如何影响并改 变了人们。带有极端性和激进性的历史局限。 应该说，是欧洲的艺术电影、前苏联的政治电影和 美国的娱乐电影构成了20世纪20-30年代的电影大 格局，逐渐形成了写实主义、戏剧主义、形式主义 和技术主义四大世界电影的基本传统。
格里菲斯的艺术活动的进步和革新的意义在于，他把导演看作是作品的 统一形象的创造者。几乎在每一部影片中他都尝试解决一个形式或者美 学问题。”从而逐步建立了一个完整的体系。电影的蒙太奇体系就是在 他的艺术生涯里发展出了最初的模样。
——苏联《世界电影百科全书》
《一个国家的诞生》 一门新的艺术诞生
1：戏剧性宏大叙述与电影语言的有机结合。 2：电影语言不仅是用来讲故事的。
有声电影和彩色电影的出现
1927年《爵士歌王》世界上第一部真正意义的有声 电影
1935年,历史上第一部彩色电影问世:马摩里安在他 执导的《浮华世界》中首次使用了彩色技术。
三、电影史上的几大流派
1.法国印象派 （20世纪20年代） 代表人物：路易· 德吕克《流浪女》
杜克拉《西班牙的节目》
阿贝尔· 冈斯《拿破仑传》《车轮》
《一千零一夜》《海底两万里》 科幻片之父，
梅里爱的贡献： 1：建造了世界上第一个“摄影棚” 2：使用了专业的演员和服装道具化妆等戏剧舞台上的元素
3：使用了电影特技，停机再拍，升格降格，渐隐渐现。
“戏剧电影”拯救了电影
扩展电影到戏剧舞台，增添了电影的艺术气息
同时又被舞台和摄影棚局限
布莱顿学派(英国)
鲍特：西部片之父 《一个美国消防员的生活》（1903）首先在美国电影中采用特写、 交替切入、停机再拍摇拍等技巧，是美国第一部经过剪辑的影片。
《火车大劫案》 (1903) 给当时的美国电影带来了美国西部现实生 活的气氛，成为美国经典故事片样式，为西部片定下了基调和发展 方向，后来被美国电影史家称之为美国电影史上划时代的作品。
主要代表人物与理论
库里肖夫与蒙太奇实验 谢尔盖-爱森斯坦与理性蒙太奇 吉加-维尔托夫与电影眼睛 普多夫金与“诗电影” 亚历山大-杜甫仁科
苏联蒙太奇的风格
这批导演的拍摄实践与理论文章都集中在对 于剪辑的研究之上。他们认为电影并不存在 于单个镜头，而是必须通过剪辑将其组合为 一个整体。电影中的时空不是对真实时空的 简单记录，而是按照一定的需要、根据一定 的条件和采用特殊的技术手段重新创造出来 的。蒙太奇则使这些非真实的时空具有内在 逻辑性，从而形成一个完整的时空感，有效 传达或强化一定的意义。
2.超现实主义
特征，是以所谓“超现实”、“超理智”的梦境、幻觉等作为艺 术创作的源泉，认为只有这种超越现实的“无意识”世界才能摆 脱一切束缚，最真实地显示客观事实的真面目。
谢尔曼· 杜拉克《贝壳与僧侣》 路易· 布努埃尔《一条安达鲁狗》《黄金时代》
3.好莱坞电影 特点：1.工业化生产模式 2.制片人制度 3.明星制
前苏联蒙太奇电影流派的结束
1920-1933：20世纪20年代末，这个流派的 每位导演分别完成了四部重要的影片。1929 ， 爱森斯坦前往好莱坞学习研究声音技巧。最 后的代表作有维尔托夫的《热情》（1931） 和普多夫金的《逃兵》（1933） 衰落的主要原因，不同于德国或法国因为工 业或经济的原因，而是由于远离民众的艺术 实验和政府的政治压力——社会主义现实主 义方向的新艺术政策。
把D.W.格里菲斯引进了电影界，启用他在影片《从鹰巢中救出的 人》(1907)里当演员。鲍特自1916年以后转而从事研制电影放映机 和其他电影新技术。1929年因在股票市场上遭到失败而破产。1941 年默默无闻地死去。
格里菲斯：现代电影之父
酝酿与尝试：短片时代的格里菲斯 1：让剪辑深入到场景之内 2：情感的介入与叙述的复杂化 《陶丽历险记》《姑娘和她的忠诚》《埃德加· 爱伦· 坡》