美术教学经验交流发言稿
美术教师分享交流会发言稿
大家好！今天，我很荣幸能够站在这里，与大家分享我在美术教学方面的经验和心得。
作为一名美术教师，我深知肩负着培养孩子们审美情趣和艺术素养的重要责任。
在此，我想就以下几个方面与大家进行交流。
一、热爱教育事业，关爱每一位学生作为一名美术教师，首先要热爱教育事业，关心学生。
我们要用心去感受孩子们的内心世界，关注他们的成长，为他们提供丰富的美术教育资源。
同时，要关爱每一位学生，尊重他们的个性，鼓励他们勇敢地表达自己，让他们在美术课堂上找到自信和快乐。
二、注重课堂氛围，激发学生学习兴趣美术课堂氛围的营造对于激发学生学习兴趣至关重要。
我们可以从以下几个方面入手：1. 创设生动有趣的情境，让学生在愉悦的氛围中学习。
2. 运用多媒体技术，丰富课堂内容，提高学生的学习兴趣。
3. 鼓励学生参与课堂讨论，培养他们的思维能力和表达能力。
4. 设置合理的教学目标，让学生在完成作品的过程中获得成就感。
三、关注学生个体差异，因材施教每个学生都有自己的特点和优势，我们要关注学生的个体差异，因材施教。
以下是一些建议：1. 在教学过程中，针对不同学生的学习特点，调整教学方法和进度。
2. 鼓励学生发挥自己的特长，培养他们的艺术素养。
3. 定期与学生沟通，了解他们的学习需求和困惑，提供针对性的指导。
4. 举办各类美术活动，让学生在实践中提高自己的审美能力和动手能力。
四、加强自身修养，提升教学水平作为一名美术教师，我们要不断学习，提高自己的专业素养。
以下是一些建议：1. 参加各类培训和学习活动，拓宽自己的知识面。
2. 关注美术教育领域的最新动态，了解前沿的教学理念。
3. 积极参加教研活动，与同行交流教学心得，共同提高。
4. 注重自身修养，树立良好的师德形象。
总之，美术教育是一项充满挑战和乐趣的事业。
让我们携手共进，为培养更多具有艺术素养的新一代而努力！最后，祝愿大家在今后的教学工作中取得更加优异的成绩！谢谢大家！。
美术学科教研经验交流发言稿
大家好！今天，我很荣幸能在这里与大家分享我在美术学科教研工作中的几点经验。
美术教育是培养学生审美情趣、提高学生综合素质的重要途径，也是实施素质教育的重要手段。
以下是我结合自身教学实践和反思，总结的一些经验，希望能对大家有所启发。
一、注重学科素养，培养审美情趣1. 营造良好的审美氛围美术课堂应该是一个充满艺术气息的地方。
我们可以通过布置教室、展示学生作品、播放经典音乐等方式，为学生营造一个愉悦、和谐的审美氛围。
这样有助于激发学生的学习兴趣，提高他们的审美能力。
2. 传授美术知识，提升审美素养美术教师不仅要具备扎实的专业素养，还要具备丰富的文化底蕴。
在教学过程中，我们要将美术知识与生活实际相结合，引导学生发现生活中的美，培养他们的审美情趣。
同时，要关注学生的个体差异，因材施教，使每个学生都能在美术学习中得到提升。
3. 鼓励学生创作，激发创新精神美术教育旨在培养学生的创新精神和实践能力。
我们要鼓励学生大胆创作，发挥自己的想象力和创造力。
在创作过程中，教师要善于发现学生的优点，给予肯定和鼓励，激发他们的创作热情。
二、强化教学研究，提高教学质量1. 深入学习教材，把握教学重点美术教师要认真研究教材，把握教学重点和难点，确保教学内容的科学性和合理性。
同时，要关注教材中的拓展内容，拓宽学生的知识面。
2. 创新教学方法，提高教学效果教学方法的创新是提高教学质量的关键。
我们可以采用多种教学方法，如案例教学、合作学习、探究式学习等，激发学生的学习兴趣，提高他们的学习效率。
3. 注重教学反思，不断提升自我教学反思是教师专业成长的重要途径。
我们要认真反思自己的教学行为，总结经验教训，不断改进教学方法，提高教学质量。
三、加强团队协作，促进共同发展1. 建立教研团队，共同研讨教学问题美术教研团队是提高教学质量的重要保障。
我们要加强团队建设，定期开展教研活动，共同研讨教学问题，分享教学经验，促进教师之间的交流与合作。
2. 跨学科交流，拓宽教学视野美术与其他学科之间存在着密切的联系。
美术名师经验交流发言稿
大家好！今天，我很荣幸能够在这里与大家分享一些关于美术教学的点滴经验。
作为一名美术教师，我深知教育的重要性，更明白艺术教育对于学生全面发展的重要意义。
在此，我想从以下几个方面与大家进行交流。
一、热爱美术教育，树立正确的教育观念作为一名美术教师，首先要热爱自己的职业，热爱美术教育。
只有热爱，才能激发我们不断追求卓越，用心去教育每一个学生。
同时，我们要树立正确的教育观念，认识到美术教育不仅仅是传授技能，更是培养学生的审美情趣、创新精神和人文素养。
1. 尊重学生个性，关注学生全面发展每个学生都是独一无二的，他们在绘画、创作等方面都有自己的特点和优势。
作为教师，我们要尊重学生的个性，关注学生的全面发展。
在教学中，要注重培养学生的观察力、想象力、创造力和表现力，使他们在美术学习过程中不断成长。
2. 强化审美教育，提升学生人文素养美术教育不仅仅是技能的传授，更是审美教育和人文素养的培养。
我们要引导学生欣赏优秀的艺术作品，培养他们的审美情趣，让他们在艺术的世界里找到心灵的慰藉。
同时，要关注学生的道德品质，引导他们树立正确的人生观、价值观。
二、优化教学手段，提高教学质量1. 创设生动有趣的课堂氛围课堂氛围是影响教学质量的重要因素。
我们要努力创设生动有趣的课堂氛围，激发学生的学习兴趣。
可以通过多媒体、实物展示、小组合作等多种方式，让学生在轻松愉快的氛围中学习。
2. 注重实践教学，培养学生的动手能力美术是一门实践性很强的学科，我们要注重实践教学，让学生在实践中掌握知识、提高技能。
可以通过组织绘画比赛、参观美术馆、户外写生等活动，让学生在实践中锻炼自己的动手能力。
3. 采用多元化评价方式，关注学生进步评价是教学的重要组成部分。
我们要采用多元化评价方式，关注学生的进步。
既要关注学生的绘画技巧，也要关注他们的创新精神和审美情趣。
同时，要鼓励学生相互评价，培养学生的团队协作能力。
三、加强自身修养，提升教学水平1. 不断学习，更新教育理念教育理念是指导我们教学工作的灵魂。
教师美术教学交流发言稿
大家好！非常荣幸能在这里与大家分享我的教学经验。
作为一名美术教师，我深知美术教育在培养学生审美素养、创新能力和实践能力等方面的重要作用。
下面，我就自己的一些教学实践和思考与大家进行交流。
一、关注学生个体差异，实施分层教学在美术教学中，我们面对的是一群具有不同兴趣、爱好和能力的个体。
为了使每位学生都能在美术课堂中有所收获，我尝试实施分层教学。
首先，根据学生的基础和兴趣，将他们分为三个层次：基础层、提高层和拓展层。
在教学中，针对不同层次的学生制定相应的教学目标和教学内容，让他们在各自的基础上得到提升。
二、注重培养学生的审美素养审美素养是美术教育的重要目标之一。
在教学中，我注重引导学生感受美、理解美、鉴赏美和创造美。
具体做法如下：1. 创设情境，激发学生兴趣。
通过音乐、图片、故事等形式，为学生营造一个美好的艺术氛围，激发他们的学习兴趣。
2. 引导学生观察生活，发现美。
鼓励学生从日常生活中寻找美的元素，培养他们的审美眼光。
3. 学习美术史，了解艺术流派。
通过学习美术史，让学生了解不同艺术流派的特点，拓宽他们的艺术视野。
4. 欣赏优秀作品，提高鉴赏能力。
引导学生欣赏国内外优秀美术作品，培养他们的审美情趣和鉴赏能力。
三、注重实践，培养学生的创新能力1. 创设实践机会，让学生动手操作。
在课堂上，提供丰富的材料，让学生通过动手实践，提高动手能力和创新能力。
2. 鼓励学生进行个性化创作。
在教学中，尊重学生的个性，鼓励他们进行个性化创作，培养他们的创新精神。
3. 开展美术社团活动，拓宽学生视野。
利用课余时间，组织学生参加美术社团活动，让他们在活动中锻炼自己，提高综合素质。
四、加强家校合作，共同关注学生成长1. 定期召开家长会，与家长沟通交流。
向家长介绍学生在校的美术学习情况，共同关注学生的成长。
2. 鼓励家长参与美术活动，共同营造良好的家庭氛围。
邀请家长参加学校组织的美术展览、比赛等活动，让家长了解孩子的进步。
总之，作为一名美术教师，我们要关注学生的个体差异，注重培养学生的审美素养和创新能力，加强家校合作，共同关注学生的成长。
美术教师教育经验交流发言稿
大家好！今天，我非常荣幸能够站在这里，与大家分享我在美术教学中的几点心得与体会。
作为一名美术教师，我深知美术教育在培养学生审美能力、创新思维和创造力方面的重要作用。
以下是我总结的一些教学经验，希望能对大家有所启发。
一、注重学生的审美教育1. 在美术教学中，要注重培养学生的审美能力，让他们学会欣赏美、发现美。
可以通过展示优秀作品、分析作品特点等方式，引导学生学会从不同的角度欣赏美术作品。
2. 在教学过程中，要关注学生的个性差异，尊重他们的审美观点。
鼓励学生发挥自己的想象力，创作出具有独特个性的作品。
二、激发学生的学习兴趣1. 结合学生的生活实际，选取贴近学生生活的美术题材，激发他们的学习兴趣。
2. 创设生动活泼的教学氛围，让学生在轻松愉快的氛围中学习美术知识。
3. 运用多媒体等教学手段，丰富教学内容，提高学生的学习兴趣。
三、培养学生的创新思维1. 鼓励学生在创作过程中勇于尝试，大胆创新。
在尊重传统的基础上，发挥学生的想象力，创作出具有时代特色的美术作品。
2. 开展各类美术竞赛、展览等活动，为学生提供展示自己才华的平台。
四、注重实践与理论相结合1. 在美术教学中，既要注重理论知识的传授，又要注重实践操作能力的培养。
2. 引导学生将所学知识运用到实际创作中，提高他们的动手能力。
以下是我整理的一些具体的美术教学经验：1. 在《画夜景》一课中，以青岛老街夜景为题材，让学生在体验夜景美的基础上，学习创作夜景画的方法。
2. 在《美术校本课程开发》中，以乡土材料为载体，开展美术特色校本课程，挖掘地方美术特色。
3. 在《优化作业设计》中，注重作业设计的书写方法和设计亮点，提高学生的审美能力。
4. 在《小学美术课堂教学》中，关注学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的培养。
总之，作为一名美术教师，我们要不断学习、积累经验，为学生的全面发展贡献自己的力量。
在此，感谢各位领导和老师的关注与支持，希望大家在今后的工作中取得更好的成绩！谢谢大家！。
美术教师经验交流会发言稿
大家好！今天，我很荣幸能够站在这里，与大家分享我在美术教学工作中的一些经验和心得。
首先，请允许我代表所有美术教师，向长期以来关心和支持美术教育工作的领导和同事们表示衷心的感谢！一、美术教育的重要性随着我国教育事业的不断发展，美术教育越来越受到重视。
美术教育不仅能够培养学生的审美情趣和创造力，还能够提高学生的综合素质。
作为一名美术教师，我们肩负着培养国家未来栋梁的重任。
以下是我对美术教育重要性的几点认识：1. 培养学生的审美情趣。
美术教育能够让学生接触各种艺术形式，了解艺术家的创作过程，从而提高他们的审美水平。
2. 激发学生的创造力。
美术教育鼓励学生发挥想象力，进行个性化创作，有助于培养学生的创造力。
3. 提高学生的综合素质。
美术教育可以培养学生的观察力、动手能力、团队协作能力等，有助于提高学生的综合素质。
4. 培养学生的道德品质。
美术教育中的道德教育，如尊重他人、诚实守信等，对学生的成长具有重要意义。
二、美术教师应具备的素质作为一名美术教师，我们不仅要具备扎实的专业知识和技能，还要具备以下素质：1. 爱岗敬业。
热爱教育事业，关心学生成长，全身心投入教学工作。
2. 良好的师德。
以身作则，为人师表，树立良好的师德形象。
3. 教学能力。
善于运用多种教学方法，激发学生的学习兴趣，提高教学效果。
4. 沟通能力。
与学生、家长、同事保持良好沟通，共同促进学生全面发展。
5. 持续学习。
关注教育发展趋势，不断更新教育理念和教学方法。
三、美术教学经验分享1. 创设良好的教学氛围。
在课堂上，我们要注重营造轻松、愉快的教学氛围，让学生在愉悦的氛围中学习。
2. 注重学生个体差异。
每个学生都有自己的特点和兴趣，我们要关注学生的个体差异，因材施教。
3. 引导学生自主学习。
培养学生的自主学习能力，让他们在探索中发现知识，提高学习效果。
4. 强化实践环节。
美术教学注重实践，我们要让学生多动手、多创作，提高他们的实践能力。
5. 创新教学方法。
高中美术教师经验交流发言稿
大家好！我是一名高中美术教师，非常荣幸能够在这里与大家分享我的教学经验。
在过去的几年里，我始终秉持着“以人为本，全面发展”的教育理念，努力提高学生的审美素养和美术技能。
下面，我将从以下几个方面谈谈我的教学心得。
一、热爱教育事业，关爱每一个学生作为一名美术教师，首先要热爱教育事业，对美术教学充满热情。
只有热爱自己的工作，才能在教学中倾注全部的热情和精力。
同时，我们要关爱每一个学生，关注他们的成长，尊重他们的个性，让每个学生都能在美术课堂中找到自己的位置。
二、注重基础知识，培养美术素养美术教学不仅仅是传授绘画技巧，更重要的是培养学生的审美素养。
因此，我们要注重基础知识的教学，让学生了解美术的基本概念、发展历程和艺术流派。
在课堂上，我们可以通过欣赏名作、分析作品、讨论创作方法等方式，激发学生的兴趣，提高他们的审美能力。
三、创设情境，激发学生兴趣兴趣是最好的老师。
在美术教学中，我们要善于创设情境，让学生在轻松愉快的氛围中学习。
例如，在教授色彩知识时，可以带领学生参观美术馆，欣赏色彩丰富的作品；在教授绘画技巧时，可以组织学生进行户外写生，让他们亲身体验绘画的乐趣。
四、因材施教，发挥学生特长每个学生都有自己的特长和兴趣，我们要因材施教，发挥学生的特长。
在课堂上，我们可以根据学生的兴趣和特长，设计不同的教学活动。
对于绘画能力较强的学生，可以鼓励他们参加美术比赛；对于喜欢设计的学生，可以组织他们进行设计创作；对于喜欢欣赏的学生，可以引导他们进行美术评论。
五、加强家校合作，共同关注学生成长美术教学需要家校共同关注。
我们要与家长保持密切联系，了解学生在家的学习情况，共同关注学生的成长。
同时，我们要鼓励家长参与学校组织的美术活动，增进家校之间的沟通与理解。
六、关注教学评价，不断反思改进教学评价是教学活动的重要组成部分。
我们要关注教学评价，不断反思自己的教学方法和手段，发现问题并及时改进。
在教学评价中，我们要注重学生的个体差异，关注学生的全面发展。
少儿美术老师交流会发言稿
首先，非常荣幸能在这里与大家分享我的教学经验和心得。
作为一名少儿美术老师，我们肩负着培养孩子们审美情趣、激发他们创造力的重要使命。
在此，我想就以下几个方面与大家进行交流。
一、明确教学目标1. 培养孩子的审美情趣：美术教育是培养孩子审美情趣的重要途径。
我们要引导孩子们欣赏美好的事物，学会从生活中发现美、感受美。
2. 激发孩子的创造力：美术教育能够激发孩子的想象力，培养他们的创新思维。
我们要为孩子提供丰富的素材和创作空间，让他们在创作过程中充分发挥自己的想象力。
3. 培养孩子的动手能力：美术教学过程中，孩子们需要动手操作各种工具和材料。
我们要引导他们学会使用工具，提高动手能力。
4. 培养孩子的团队协作能力：在美术创作中，孩子们需要学会与他人合作，共同完成作品。
我们要注重培养他们的团队协作精神。
二、创新教学方法1. 情境教学法：创设富有情境的教学环境，让孩子们在愉悦的氛围中学习美术。
例如，通过讲故事、观看视频等形式，激发孩子们的学习兴趣。
2. 游戏教学法：将游戏与美术教学相结合，让孩子们在游戏中学习美术。
例如，通过“寻找美”的游戏，引导孩子们发现生活中的美。
3. 实践教学法：鼓励孩子们动手实践，将所学知识运用到实际创作中。
例如，开展户外写生、手工制作等活动，让孩子们在实践中提高美术技能。
4. 互动式教学法：注重师生互动，让学生在课堂上充分表达自己的观点。
例如，通过小组讨论、展示作品等形式，提高孩子们的参与度。
三、关注学生个体差异1. 了解学生特点：每位学生都有自己的特点和优势，我们要关注他们的个性差异，因材施教。
例如，对于性格内向的孩子，我们要多给予鼓励和关注；对于性格外向的孩子，我们要引导他们学会倾听和合作。
2. 鼓励创新思维：尊重孩子们的独特想法，鼓励他们大胆尝试。
在美术创作过程中，我们要让他们充分展现自己的个性，发挥创新思维。
3. 关注心理健康：美术教育不仅关注学生的技能培养，还要关注他们的心理健康。
美术教师经验交流分享发言稿
大家好！今天，我很荣幸能在这里与大家分享我在美术教学过程中的心得与体会。
作为一名美术教师，我深知肩负着培养下一代审美素养和创造力的重任。
以下是我的一些经验分享，希望能对大家有所启发。
一、注重学生的兴趣培养兴趣是最好的老师。
在美术教学中，我们要关注学生的兴趣，引导他们发现美、感受美。
以下是我的一些做法：1. 丰富教学内容，让学生在欣赏中感受美。
我们可以通过展示各种艺术作品，让学生了解不同艺术风格、流派和技法，拓宽他们的视野。
2. 创设情境，激发学生的创作欲望。
在课堂上，我们可以通过音乐、故事、游戏等形式，营造轻松愉快的氛围，让学生在愉悦的心情中学习。
3. 鼓励学生尝试，培养他们的自信心。
在美术教学中，我们要尊重学生的个性，鼓励他们大胆尝试，不断挑战自己。
二、关注学生的个性发展每个学生都是独一无二的，我们要关注他们的个性，因材施教。
以下是我的一些做法：1. 发现学生的特长，进行针对性培养。
在课堂上，我们要善于发现学生的特长，如绘画、手工、书法等，并为他们提供展示的平台。
2. 鼓励学生参与各类比赛和活动，提升他们的综合素质。
我们可以组织学生参加校内外美术比赛、展览等活动，让他们在实践中锻炼自己。
3. 培养学生的团队协作精神。
在美术教学中，我们可以组织学生进行合作绘画、手工制作等，让他们在合作中学会沟通、协作。
三、注重教师自身的专业素养作为一名美术教师，我们要不断提升自己的专业素养，以更好地指导学生。
以下是我的一些做法：1. 不断学习，更新知识。
我们要关注美术教育领域的最新动态，学习先进的教学理念和方法，提高自己的教育教学水平。
2. 参加培训，提升教学能力。
我们可以参加各类美术教师培训，学习新的教学技巧和教学方法，为课堂教学提供更多支持。
3. 交流分享，共同进步。
我们要与同事互相学习、交流分享，共同提高教学水平。
总之，美术教学是一项充满挑战和乐趣的事业。
在今后的工作中，我将继续努力，为培养更多具有审美素养和创造力的学生贡献自己的力量。
美术老师上课经验交流发言稿
大家好！我是一名美术老师，今天很荣幸能在这里与大家分享我的教学经验。
首先，请允许我表达我对美术教育事业的热爱和对同事们辛勤付出的敬意。
以下是我的一些教学经验，希望能对大家有所启发。
一、热爱教育事业，关爱每一个学生作为一名美术老师，首先要热爱教育事业，关心学生的成长。
我们要把学生的需求放在首位，关注他们的兴趣爱好，激发他们的学习热情。
在日常教学中，我们要用心去发现每一个学生的优点，关注他们的进步，让他们在美术课堂上感受到快乐和成就感。
1. 建立良好的师生关系良好的师生关系是教学成功的关键。
我们要尊重学生，关心他们的生活，了解他们的心理。
在课堂上，我们要营造一个轻松、愉快的氛围，让学生敢于表达自己的观点，敢于展示自己的作品。
2. 关注学生的个体差异每个学生都有自己的特点和优点，我们要关注学生的个体差异，因材施教。
对于学习有困难的学生，我们要耐心指导，鼓励他们克服困难；对于优秀的学生，我们要给予他们更多的挑战，让他们不断进步。
二、优化教学设计，提高教学质量1. 制定合理的教学目标教学目标是教学的出发点和归宿。
我们要根据学生的年龄特点、认知水平和兴趣爱好，制定合理的教学目标。
在教学过程中，要关注学生的情感体验，培养他们的审美情趣和创造力。
2. 创设有趣的教学情境兴趣是最好的老师。
我们要善于创设有趣的教学情境，激发学生的学习兴趣。
可以通过多媒体、游戏、实践活动等多种形式，让学生在轻松愉快的氛围中学习。
3. 注重教学方法的多样性教学方法要灵活多样，既要注重知识的传授，又要注重能力的培养。
可以采用启发式、讨论式、探究式等教学方法，让学生在自主学习、合作学习、探究学习的过程中，提高他们的综合素质。
4. 加强课堂评价，促进学生发展课堂评价是教学的重要环节。
我们要关注学生的课堂表现，及时给予反馈，鼓励他们克服困难，不断进步。
同时，要注重评价的多样性，既要关注学生的学业成绩，又要关注他们的情感态度和价值观。
三、加强自身修养，提升专业素养1. 不断学习，充实自己作为一名美术老师，我们要不断学习，充实自己的专业知识。
初中美术学科经验交流发言稿
大家好！今天，我很荣幸能在这里与大家分享我在初中美术学科的一些经验。
美术是一门富有创造力和想象力的学科，它不仅能丰富我们的精神世界，还能培养我们的审美情趣和创造力。
下面，我将从以下几个方面与大家交流。
一、激发学生对美术的兴趣1. 创设情境，激发兴趣在美术教学中，教师应根据学生的年龄特点和心理需求，创设生动、有趣的教学情境，激发学生的学习兴趣。
例如，在教《山水画》一课时，可以播放一些山水画家的作品，让学生欣赏，感受山水画的魅力，激发他们对山水画的兴趣。
2. 利用多媒体，丰富教学手段多媒体技术在美术教学中具有很大的优势，它能将抽象的知识具体化、形象化，提高学生的学习兴趣。
例如，在教《人物肖像》一课时，可以利用多媒体展示不同年龄段、不同性别的人物肖像，让学生直观地了解人物肖像的特点。
3. 鼓励学生参与，体验成功在美术教学中，教师要鼓励学生积极参与，让他们在体验中感受成功的喜悦。
例如，在教《手工制作》一课时，教师可以让学生自由发挥，制作自己喜欢的作品，提高他们的动手能力和创造力。
二、注重基础教学，提高学生审美素养1. 美术基础知识教学美术基础知识是学生学习美术的基础，教师应注重基础知识的教学，让学生掌握美术的基本概念、技法等。
例如，在教《色彩》一课时，要让学生了解色彩的冷暖、明暗、纯度等基本概念。
2. 美术欣赏教学美术欣赏是提高学生审美素养的重要途径，教师应引导学生欣赏不同风格、不同流派的美术作品，培养他们的审美能力。
例如，在教《中外美术史》一课时，可以让学生了解中外美术史的发展脉络，感受不同时期美术作品的特点。
3. 美术创作教学美术创作是学生运用所学知识，表达自己情感和思想的重要方式。
教师应鼓励学生大胆创作，培养他们的创新精神和实践能力。
例如，在教《漫画》一课时，可以让学生根据生活实际，创作漫画作品。
三、注重评价，激发学生学习动力1. 多元化评价在美术教学中，教师应采用多元化评价方式，关注学生的个性差异，激发他们的学习动力。
美术生辅导经验交流会发言稿
大家好！今天，我很荣幸能在这里与大家分享一些关于美术生辅导的经验。
首先，请允许我代表所有美术生辅导老师们，向长期以来关心和支持美术教育事业的朋友们表示衷心的感谢！美术教育是培养学生审美情趣、提高综合素质的重要途径。
在我国，美术教育已经得到了越来越多的重视。
作为一名美术生辅导老师，我有幸见证了无数美术生从青涩走向成熟的成长历程。
在此，我将结合自己的教学实践，与大家分享一些美术生辅导的经验。
一、关注学生个性，因材施教每个学生都有自己的特点和优势，作为辅导老师，我们要善于发现学生的个性，因材施教。
以下是我总结的几个方面：1. 个性分析：了解学生的性格、兴趣爱好、特长等，为学生制定合适的学习计划。
2. 技能培养：针对学生的特长，进行针对性的技能训练，提高学生的美术素养。
3. 创新意识：鼓励学生发挥想象力，勇于创新，培养学生的审美能力和创造力。
4. 心理辅导：关注学生的心理健康，帮助他们树立自信心，克服学习中的困难。
二、注重基础知识，打牢基础美术是一门综合性很强的学科，基础知识是学生发展的基石。
以下是我对基础知识的一些看法：1. 造型能力：培养学生的线条、色彩、构图等基本造型能力，提高学生的审美观。
2. 素描、色彩、速写：这三门课程是美术生的必修课，要让学生熟练掌握。
3. 书法、国画：书法和国画是我国传统文化的瑰宝，让学生了解并掌握这些艺术形式，有助于提高他们的审美情趣。
4. 美术史：了解美术史，让学生明白美术的发展脉络，增强他们的文化底蕴。
三、强化实践，提高动手能力美术是一门实践性很强的学科，学生要在实践中提高自己的技能。
以下是我对实践的一些看法：1. 实践课程：开展丰富多彩的实践课程，如户外写生、手工制作、美术展览等，让学生在实践中锻炼自己。
2. 创作比赛：鼓励学生参加各类美术创作比赛，提高他们的竞争意识和创新能力。
3. 交流互动：组织学生参观美术馆、博物馆等，让学生与优秀作品近距离接触，拓宽视野。
四、培养团队合作精神美术生在学习过程中，要培养团队合作精神。
美术教师经验交流会发言稿
大家好！今天，我有幸站在这里，与大家分享我在美术教学过程中的心得与体会。
作为一名美术教师，我深知教学相长，教与学是相辅相成的。
下面，我将从以下几个方面谈谈我的教学经验。
一、激发学生的学习兴趣兴趣是最好的老师。
在美术教学中，我们要善于发现学生的兴趣点，激发他们的学习热情。
具体做法如下：1. 创设良好的学习氛围。
教室布置要富有艺术气息，让学生在愉悦的环境中感受美、体验美。
2. 丰富教学内容。
根据学生的年龄特点和兴趣爱好，设计多样化的教学内容，如绘画、手工、摄影等。
3. 运用多媒体教学。
利用PPT、视频、音乐等多媒体手段，使课堂更加生动有趣，提高学生的学习兴趣。
二、注重学生个性化发展每个学生都有自己的特点和优势，我们要关注学生的个性化发展，因材施教。
具体措施如下：1. 了解学生。
通过观察、交流等方式，了解学生的性格、兴趣、特长等，为个性化教学提供依据。
2. 鼓励学生发挥创造力。
在教学中，鼓励学生大胆尝试，勇于创新，培养学生的审美情趣和创造力。
3. 评价方式多样化。
采用多种评价方式，如学生自评、互评、教师评价等，关注学生的全面发展。
三、加强师生互动，营造和谐课堂1. 重视课堂提问。
通过提问，引导学生积极思考，提高学生的参与度。
2. 鼓励学生表达自己的观点。
在课堂上，鼓励学生发表自己的看法，培养学生的口头表达能力。
3. 建立良好的师生关系。
关心学生的生活，关注学生的成长，成为学生的良师益友。
四、提高自身素质，做一名优秀的美术教师1. 不断学习，提升教学水平。
关注美术教育动态，学习先进的教学理念和方法，提高自己的教学能力。
2. 参加教研活动，与同行交流。
通过教研活动，分享教学经验，共同提高。
3. 关注学生成长，关爱学生。
用心去关爱每一个学生，关注他们的身心健康，做学生的良师益友。
总之，作为一名美术教师，我们要用心去感受美、传递美，激发学生的艺术潜能，为培养更多优秀的美术人才而努力。
在此，感谢各位领导和同事的支持与帮助，让我们携手共进，为我国美术教育事业贡献自己的力量！谢谢大家！。
美术生辅导经验交流发言稿
大家好！我是XX美术学校的美术生辅导老师，非常荣幸能够在这里与大家分享我的辅导经验。
近年来，我国美术教育事业取得了长足的进步，越来越多的学生选择了美术专业。
作为一名美术生辅导老师，我深感责任重大。
以下是我总结的一些辅导经验，希望能对大家有所帮助。
一、深入了解学生，关注个体差异作为一名美术生辅导老师，首先要深入了解每一位学生，关注他们的个体差异。
每个学生都有自己的特长和不足，我们要根据学生的实际情况制定个性化的辅导方案。
1. 了解学生的兴趣爱好：兴趣是最好的老师。
我们要关注学生的兴趣爱好，激发他们的学习热情。
通过与学生交流，了解他们在美术方面的喜好，从而为他们提供更有针对性的辅导。
2. 关注学生的性格特点：性格决定命运。
我们要了解学生的性格特点，针对不同性格的学生采取不同的辅导方法。
对于内向的学生，我们要鼓励他们积极参与课堂活动，增强自信心；对于外向的学生，我们要引导他们学会倾听他人意见，培养团队协作精神。
3. 分析学生的美术基础：学生的美术基础水平参差不齐，我们要根据他们的基础制定相应的辅导计划。
对于基础较弱的学生，我们要从基础知识入手，逐步提高他们的绘画技巧；对于基础较好的学生，我们要引导他们拓展思维，提高创作能力。
二、注重基础教学，培养学生的审美能力美术生辅导过程中，基础教学至关重要。
我们要注重培养学生的审美能力，提高他们的艺术素养。
1. 传授绘画技巧：我们要向学生传授绘画的基本技巧，如构图、色彩、线条等。
通过反复练习，让学生掌握这些技巧，为他们的创作打下坚实基础。
2. 培养审美能力：我们要引导学生欣赏优秀的美术作品，让他们了解不同艺术流派的特点。
通过对比分析，让学生学会辨别美丑，提高自己的审美水平。
3. 创新教学手段：利用多媒体、网络等资源，丰富教学内容，激发学生的学习兴趣。
例如，通过观看美术电影、参观美术展览等形式，让学生在实践中感受艺术魅力。
三、注重实践，提高学生的创作能力美术生的创作能力是衡量其综合素质的重要标准。
美术教学经验交流发言稿
美术教学经验交流发言稿美术教学经验交流发言稿1大家下午好，今天很快乐能和大家分享我在美术教学方面的一些看法。
作为一名美术教师，我才发现美术课要想上好，还真不是件容易的事。
课前的精心准备，课堂的情境创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等样样都不可少。
还要在短短的十几分钟时间内激发兴趣、创设情境、讲授知识、讲解技法，不能拖沓，更不能一带而过，美术课上每一分钟都要计算精确，这些都需要美术老师下足工夫来思考和推敲。
一开始我在教学中也出现过这样和那样的问题，但我会及时向经验比拟丰富的侯老师请教，并且不断的在实践中探索积累经验，后来我慢慢发现，要想上好美术课以下三点很重要：一、分析教材，找出亮点。
美术这一学科不同于其他学科，它是聚集文学、史学、音乐等学科为一体的学科，如绘画中的明暗就是利用物理学中的光学；绘画中的层次变化就运用了音乐中的节奏、韵律；美术中的书法就与文学有着密切的关系等等。
对于苏教版的美术教材来说，图片较多文字较少，因此我为了上好每一节课，提前认真的看教材，反复思考，从教材中找出亮点，也就是说从教材中找出学生比拟感兴趣的知识点，进行搜集资料备课。
八年级《蓝白之美》一课，在讲解蓝印花布的开展历史中我搜集资料引用一个传说，讲述古代用蓼蓝草汁也就是我们现在提到的板蓝根草的汁，残留在衣服上给人们的启发，继而开展成著名的蓝染工艺，这一讲解引起了学生们的注意。
二、突出重点，生生参与一堂好课，我们做出的最根本评价，就是要做到教学目标明确，重点突出，更离不开全体学生的参与。
在苏教版的美术教材中包含四个学习领域，涉及到具体问题要具体分析，如在“欣赏—评述〞这一领域，我重点就是给学生讲解怎样欣赏美术作品？怎样在美术作品中发现美？欣赏美术作品的方法步骤等等，然后学生以小组的形式参与其中，完成学习任务；在涉及到“设计—应用〞这一领域时，我重点给学生讲解相关的设计方面的知识，关键的时候为了让学生更直观的了解这一知识，当场给学生演示，激发学生的学习兴趣，提高了学生学习的自主性，使学生能独立自主地处理问题，参与的同时尽量让每个学生都有相应的进步，有成功的体验。
创意美术带班经验交流会发言稿
大家好！非常荣幸能够在这里与大家分享我在创意美术带班过程中的经验和感悟。
作为一名美术老师，我深知创意美术教育的重要性，它不仅能够培养孩子们的审美能力，更能激发他们的想象力和创造力。
下面，我就结合自己的实际工作经验，与大家交流一下创意美术带班的经验。
一、了解学生的需求，关注个体差异在创意美术教学中，了解学生的需求是至关重要的。
每个孩子都有自己的兴趣和特长，作为老师，我们要善于发现他们的闪光点，关注他们的个体差异。
以下是我总结的几点：1. 了解学生的兴趣爱好。
在上课前，我们可以通过与学生交谈、观察等方式，了解他们的兴趣爱好，从而为他们提供更具针对性的教学内容。
2. 关注学生的心理需求。
在教学中，我们要关注学生的心理需求，给予他们足够的关爱和支持，让他们在美术课堂上感受到快乐和自信。
3. 尊重学生的个性。
每个学生都有自己的个性和特点，我们要尊重他们的个性，鼓励他们发挥自己的优势，充分展示自己的才华。
二、创设良好的教学环境，激发学生的学习兴趣创意美术教学需要创设一个良好的教学环境，让学生在轻松、愉快的氛围中学习。
以下是我总结的几点：1. 营造轻松愉悦的课堂氛围。
在课堂上，我们要尽量营造轻松愉悦的氛围，让学生感受到美术的乐趣，从而激发他们的学习兴趣。
2. 利用多媒体教学手段。
多媒体教学手段可以丰富教学内容，提高学生的学习兴趣。
我们可以利用图片、视频、音频等资源，让学生在直观、形象的环境中学习。
3. 创设互动式教学。
互动式教学可以让学生在课堂上积极参与，提高他们的学习效果。
我们可以通过小组讨论、角色扮演、游戏等形式，让学生在互动中学习。
三、注重教学方法，提高教学质量创意美术教学需要运用多种教学方法，以提高教学质量。
以下是我总结的几点：1. 启发式教学。
启发式教学能够激发学生的思维，培养他们的创造力。
在教学中，我们要善于提问，引导学生思考，从而提高他们的思维能力。
2. 体验式教学。
体验式教学能够让学生在实践中学习，提高他们的动手能力。
小学美术教师讲座交流发言稿
大家好！我是来自XX小学的美术教师，非常荣幸能在这里与大家分享我的教学心得和经验。
在此，我要感谢学校为我们提供了一个如此宝贵的学习交流平台，让我有机会与各位同行共同探讨小学美术教育的未来发展。
首先，我想谈谈我对小学美术教育的一些认识。
在新时代背景下，美术教育不仅仅是培养学生审美能力的过程，更是培养他们创新思维、动手实践能力和团队协作精神的重要途径。
因此，我们要关注学生的全面发展，将美术教育融入到学校教育的各个环节。
一、关注学生兴趣，激发学习动力在小学美术教学中，兴趣是最好的老师。
我们要关注学生的兴趣，挖掘他们的潜能，激发他们的学习动力。
以下是我总结的几点经验：1. 创设情境，激发兴趣。
教师可以通过故事、游戏、音乐等多种形式，将美术教学与学生的生活实际相结合，让学生在轻松愉快的氛围中学习。
2. 重视评价，树立自信。
教师要及时给予学生肯定和鼓励，让他们在成功中找到自信，从而更加热爱美术。
3. 开展实践活动，提高动手能力。
通过参观、写生、手工制作等活动，让学生在实践中感受美术的魅力，提高他们的动手能力。
二、注重创新思维，培养学生的审美能力在小学美术教学中，我们要注重培养学生的创新思维，提高他们的审美能力。
以下是我的一些建议：1. 鼓励学生发挥想象力，进行个性化创作。
在教学中，教师可以引导学生从不同的角度观察事物，激发他们的创新思维。
2. 引导学生欣赏优秀作品，提高审美水平。
通过展示国内外著名美术作品，让学生了解不同风格的艺术，提高他们的审美能力。
3. 融入多元文化，拓展学生视野。
在教学中，教师可以介绍不同国家和地区的美术文化，让学生了解世界艺术的多样性。
三、加强团队合作，培养学生的沟通能力在小学美术教学中，我们要注重培养学生的团队合作精神，提高他们的沟通能力。
以下是我的一些建议：1. 开展小组合作项目，让学生在合作中学习。
通过小组讨论、共同创作等活动，让学生学会倾听、尊重他人，提高沟通能力。
2. 举办美术展览，让学生展示自己的作品。
初三美术教学经验交流发言稿
今天，我非常荣幸能够在这里与大家分享我在初三美术教学中的几点经验。
美术教育是培养学生审美情趣、创新精神和实践能力的重要途径，对于学生的全面发展具有重要意义。
以下是我从事初三美术教学以来的一些心得体会，希望能对大家有所启发。
一、注重激发学生的学习兴趣1. 创设良好的教学氛围。
美术课堂应是一个充满活力、轻松愉快的场所。
教师可以通过展示优秀作品、播放音乐、布置教室等方式，为学生营造一个愉悦的学习氛围。
2. 融入生活元素。
将美术教学与学生的生活实际相结合，让学生感受到美术的实用性。
例如，在教授色彩知识时，可以引导学生观察生活中的色彩搭配，培养学生的审美能力。
3. 鼓励学生参与实践。
美术教学应注重学生的动手操作能力。
教师可以设计一些实践性强的作业，让学生在动手过程中体验美术的魅力。
二、培养学生的审美情趣1. 传授美术基础知识。
美术教学应注重基础知识的传授，让学生了解美术的基本概念、技法等。
通过学习，使学生具备一定的美术素养。
2. 培养学生的观察能力。
观察是美术创作的基础。
教师可以通过组织学生参观美术馆、博物馆等活动，提高学生的观察能力。
3. 培养学生的想象力。
想象力是美术创作的灵魂。
教师可以鼓励学生大胆想象，勇于创新，激发学生的创作热情。
三、提高学生的创新精神1. 鼓励学生独立思考。
在美术教学中，教师应引导学生独立思考，勇于表达自己的观点。
对于学生的创意，教师要给予充分的肯定和鼓励。
2. 创设合作学习环境。
美术教学可以采取小组合作的形式，让学生在合作中学习、交流，提高创新能力。
3. 鼓励学生参加美术竞赛。
通过参加美术竞赛，学生可以了解自己的不足，激发学习动力，提高创新能力。
四、加强教学反思，提升教学质量1. 定期进行教学反思。
教师应定期对自己的教学进行反思，总结经验教训，不断提高教学水平。
2. 关注学生个体差异。
每个学生都有自己的特长和兴趣，教师应根据学生的个体差异，因材施教，使每个学生都能在美术教学中得到发展。
美术教师经验交流发言稿
大家好！我是一名美术教师，今天很荣幸能在这里与大家分享我在美术教学中的经验和心得。
在此，我要感谢学校领导和同事们对我的关心与支持，是你们让我在教育教学工作中不断成长、进步。
首先，我认为美术教师应该具备扎实的专业素养。
美术教学不仅仅是教授学生绘画技巧，更是传承和弘扬中华民族优秀文化的重要途径。
因此，我们要不断学习、充实自己，提高自己的专业水平。
以下是我总结的几点：1. 理论与实践相结合。
在教学中，我们要注重理论知识的传授，同时也要注重实践能力的培养。
引导学生将所学知识运用到实际创作中，提高他们的审美能力和创作水平。
2. 关注学生个体差异。
每个学生都有自己的特点和兴趣，我们要尊重学生的个性，因材施教。
针对不同学生的需求，制定个性化的教学方案，使他们在美术学习中找到自己的兴趣所在。
3. 创设良好的教学氛围。
美术课堂应该是一个充满创意和乐趣的地方。
我们要善于运用多种教学手段，激发学生的学习兴趣，营造轻松、愉快的课堂氛围。
4. 注重教学评价。
教学评价是教学过程中不可或缺的一环。
我们要关注学生的学习成果，及时给予反馈和鼓励，帮助学生发现自己的不足，不断进步。
其次，我认为美术教师应该具备良好的沟通能力。
在教学过程中，我们要与学生、家长、同事保持良好的沟通，共同促进学生的全面发展。
1. 与学生沟通。
我们要关心学生的生活、学习，了解他们的心理需求，关注他们的成长。
在交流中，我们要善于倾听，尊重学生的意见，帮助他们解决问题。
2. 与家长沟通。
家长是孩子成长的重要支持者，我们要与家长保持密切联系，共同关注孩子的成长。
在沟通中，我们要诚心诚意，让家长感受到我们对孩子的关爱。
3. 与同事沟通。
同事之间要相互学习、相互支持，共同提高。
我们要善于借鉴他人的教学经验，不断丰富自己的教学手段。
最后，我认为美术教师应该具备终身学习的意识。
教育改革不断深入，我们要紧跟时代步伐，不断学习新知识、新技能，提升自己的教育教学水平。
总之，作为一名美术教师，我们要以爱心、耐心、细心去关爱每一个学生，用我们的专业素养和教学智慧，为学生的全面发展贡献自己的力量。
小学美术教师分享会发言稿
大家好！今天很荣幸能在这里与大家分享我在小学美术教学中的心得与体会。
作为一名美术教师，我深知自己的责任重大，不仅要教授学生美术知识，更要激发他们的艺术兴趣，培养他们的审美能力。
以下是我的一些教学经验，希望能给大家带来一些启示。
一、注重激发学生的艺术兴趣1. 创设良好的教学氛围。
美术课堂应充满活力，让学生感受到艺术的魅力。
我会在课堂上运用各种手段，如音乐、故事、游戏等，营造轻松愉快的氛围，让学生在愉悦的心情中学习。
2. 融入生活元素。
美术教学应贴近生活，让学生在日常生活中发现美、感受美。
我会在教学中引入一些与生活相关的题材，如家乡风光、节日庆典等，让学生在创作过程中体验到美术的实用性。
3. 鼓励学生大胆创新。
在美术教学中，要尊重学生的个性，鼓励他们发挥想象，大胆创新。
我会在课堂上设置一些开放性的课题，让学生根据自己的兴趣和特长进行创作。
二、培养学生的审美能力1. 引导学生欣赏优秀作品。
我会向学生推荐一些国内外知名艺术家的作品，让他们在欣赏中学习美术知识，提高审美能力。
2. 培养学生的审美观念。
在美术教学中，我会注重培养学生的审美观念，让他们学会从不同的角度去欣赏和评价美术作品。
3. 开展丰富多彩的美术活动。
通过举办美术展览、比赛、表演等活动，让学生在实践中提高审美能力。
三、关注学生的个性发展1. 尊重学生的个性。
在美术教学中，我会关注每个学生的特点，尊重他们的个性，让他们在创作中找到自己的兴趣所在。
2. 鼓励学生发挥特长。
我会根据学生的特长，为他们提供展示的平台，让他们在美术领域发挥自己的优势。
3. 培养学生的团队精神。
在美术教学中，我会注重培养学生的团队意识，让他们在合作中共同成长。
四、提高自身的教学水平1. 不断学习。
作为一名美术教师，我要不断学习，提高自己的专业素养。
我会积极参加各类培训、讲座，拓宽自己的知识面。
2. 交流分享。
我会与同事们分享自己的教学经验，互相学习，共同进步。
3. 反思总结。
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美术教学经验交流发言稿
美术教学经验交流发言稿：
各位领导、各位老师，大家好：
感谢各位老师今天给我这个发言的平台，下面我就将本人关于美术教学的一点经验及反思与大家进行交流，不足之处请各位老师给予指正。
一、加强教师个人专业素质及业务水平的提高
我常带着这样一个问题问自己：“如何使自己能更好的进行美术教学工作？”
首先这就要求我在工作之余，认真学习专业知识，从理论书籍到每日技法练习，与美术领域的专家名人交流活动中不断提高并完善自身专业素养及技能。
其次，还要有本着积极参加各项教学评比活动，从中反思，总结不足，完善经验，提高水平的观念。
因此不断地检验自己的过程中，在学校各位领导及老师的指导下，我积极投身于美术学科教研工作并获得了一些成绩。
我在2011年兴庆区青年美术教师优质课评比活动中以第二名的成绩荣获特等奖，2011年第五届全国少年儿童美术作品大赛荣获艺术教育成果二等奖、2011年自治区中小学优秀教学设计评选活动荣获美术学科组二等奖、2011年兴庆区特岗教师基本功比赛在学片初赛选拔及全区
生书画作品评选活动中三年级2班苏子乐沙正宁和二年级1班杨宁昊同学的课堂作业分别获得一二三等奖。
这就引起我的另一个思考：“如何落实面向全体学生的教学原则及最终落实有效性课堂的探究”，将问题引向到教学的实质-----课堂。
三、落实有效性课堂
（1）落实面向全体学生的教学原则及对学生作业要求的探究
如何落实有效课堂并能面对全体学生，个人认为：教学作业成果是最好的教学有效性的反馈和探究方向。
根据对以往教学问题的反思，也大胆开展新思路。
首先在作业要求方面。
第一、对于高学段学生现在面对大幅作业时表现出的恐惧、逃避、懒惰等现象，我本学期从三年级学生开始抓起，放弃美术作业本，全部使用8开素描纸来完成作业。
通过与学生交流和实践证明，学生已经对画面大小的控制问题已经基本上解决，之前主要针对高学段学生所表现出来的逃避等不良心理及行为情况的问题已经解决，反思从心理角度和习惯的培养上审视都是证明了作业要求改革的正确性。
第二，8开纸作业也便于整理和收集。
充分将课堂作业的真实性和实效性一览眼底，便于更好的分析教学成果和教学方向下步的计划和指向。
这也是为了印证教学反
馈是体现教学实效性的最佳手段。
第三，为了更好的面向全体学生，使每个学生都有参与绘画竞赛的机会。
课堂上要求学生更加认真对待自己的作业，这样即可将当天完成的作业转化为参赛作品，扩大了辅导的时间和空间。
真正的体现出以学生为本的教学原则。
此次，杨宁昊、苏子乐他们的作品全部是课堂作业。
使这些不是特长生，没有在教师课外辅导的情况下，能收获美术的快乐，体验成功的喜悦，这就完成了美术课的基本教学要求。
同时也为班里其他学生起到了很好的示范和带头作用。
这样能更好的开展美术课堂教学工作。
（2）学生作业评价的多样性手段
1.通过教学评价，帮助学生树立自信心
传统的美术教学，过分重视学生对美术知识和技能的掌握，忽视学生个体对美术的体验。
致使大多数学生无法体验到学习美术的乐趣，从而逐渐丧失了自信心。
学生喜欢上美术课，却不敢表现、展示自己的才能。
针对这一现象，我特别注意帮助学生树立起自信心。
课堂教学评价要关注学生学习的自信心，尊重他们与众不同的感受，重视形成性评价，提高学生的美术能力，关注个体差异，评价注重引导学生的发展，了解他的作业，了解他的想法及创作过程，将
作业结果与这些联系起来进行评价，正确地、全面地评价每一个学生，能使他们感受到成功感、提高自信心，对提高学生的美术能力起到了更好的作用。
教学实践证明：在教学中，充分尊重学生的个人体验，肯定每个学生的表达方式，使每个学生对自己充满了信心。
对学习有困难的学生降低评价标准，对学习优秀的学生鼓励他们挖掘自己的潜力。
同时引导学生从纵向来比较自己的变化，发现自己的优点，通过评价可以更好的促进学生的发展。
2.以不同的方式进行评价：
除了口头赞美，大胆鼓励，特制印章“你真棒”印制在学生作业上的基本方式外，我还用了相机拍照的新方式给予学生的认可和评价，也起到了不错的效果，极大的鼓励的学生的学习行为，提高了学习兴趣，满足了学生的自尊心和表现性。
（3）如何展开丰富课堂教学内容的手段落实有效性课堂的实践和充分利用校园环境进行美育教育
面对着每一次作业，都有着不同的感受和收获。
其中有使人喜爱并欣赏的，也存在有待提高的，但是令人难以忘记的作业是少之又少。
可喜的是这次在二年级第二课《变幻无穷的线条》时，我竟收到了一份意想不到的作业，也使自己对学生有了重新的认识。
结合本课的教学目标，指导学生运用各种线条、绳、棍等材料，通过排一排，摆一摆塑造出各种有趣的图形及各种动物的造型，引导学生富有创意的运用各种类型的材料，体验稚拙的线条所特有的美感，在游戏与探索中，捕捉创作灵感，逐步形成创造性的构思，通过讨论交流，相互启发，培养学生团结合作的意识；并且充分发挥利用校园操场教学资源，我决定这课到室外进行。
在示范与讲解中，学生对本课所学的内容非常感兴趣，学习过程中始终表现得很积极，很投入。
通过观察、思考、分析与交流合作，使学生在动手实践中初步接触和了解线条的变化魅力。
当我巡视辅导时，看着学生们动手拼摆的作业，非常让人佩服学生们的想象力。
其中，龚鑫鑫同学的作业尤其令人意想不到。
简单的用自己的外套摆出一个小女孩的外形，再用七彩棒等材料拼出脸部等五官。
精致可爱，让人看完后不由得从心中发出赞叹。
通过本课的教学及作业反馈，随后因这份特殊的作业，让我在随后的教学反思之后，深刻的去思考了美育教学工作的意义。
虽然不是培养多么出色的小画家，技能小专家，可对我而言，面向全体学生的教育，最基础的是能让每一个学生都能在活动中参与并感受学习的乐
趣，培养学生的创造力，开发他们的想象力，才是最基本的，也是将教学目标实现，达到完成教学任务才是最根本的。
此外，“不要小看自己的学生”这句话再次深入到我的教学理念中，为提高自己的教学理念，不断丰富自己的教学经验加入新鲜的血液。
通过室外教学的实践，我坚信校园内外任何一个角落都可以成为课堂的理念是有可行的。
为了更好的使学生认可自己的作品，体现美术教学成果，我充分利用学校的美术长廊，黑板，甚至专门开辟一至三楼过道来展示学生的作品。
让学生在不同的环境都能感受到美育的成果，于此同时也是丰富了校园文化的内容。
成果属于过去，将来才属于本人，作为一名美术教师，展望将来，为了更好的完成教学工作，履行教师本职职责，提高个人业务水平，完善专业素养，仍需坚持认真勤奋，虚心请教的工作学习态度，在工作中不断学习，不断进取，使自己成为一名优秀的美术教师的目标而努力。
谢谢！。