首饰效果图元素 主题设计

课堂练习一（40分钟）
• 观察下面的海星，想象海星的正面与背面的 组成方式，或者表层与内部结构的连接方式 ，考虑这些元素如何组织，才能成为一个适 合人体佩戴的首饰。
• 利用这些“形”设计一组首饰
• 关键：“内与外”；
形态训练2— “二维向三维的转化”
• 前 言：当我们刚开始设计的时候，设计稿很 可能是平面的，因为我们总是从一个单视点开始 绘图的。想要在纸面上表达形态很有难度，因此 学习如何使用等高线和透视画法来进行一个三维 空间绘画很重要。
设计的作品是否符合视觉 审美原则，即造型是否美 观？
首饰的类型是否符合 功能上的要求。如戒 指是否能戴在手指上， 而项链是否能戴在脖 子上等。
设计准备使用 什么金属材料 和宝石材料， 或其他非贵重 材料。材料的 选取应能充分 反应和烘托设 计的目的，并 考虑其加工的 可能性
设计作品完成的制 作过程中的加工技 术和工艺水平是否 达到要求。
植物写生-----变形
写生创作
设计元素
• 形状 • 为设计构思选定的形状是最重要的——这
是因为他们传达一种珠宝作品绝大部分的 最初视觉冲击力，形状选用得当，就能以 微妙而显著的方式改变一件首饰作品的语 言。
• 在开始阶段有必要按照你的设计理念构筑 起所要求的形状——大胆的、光滑整洁的 、有魅力的、有实体感的、有东方特色的 、有机的，有民族特色的还是其他什么的 ？
• “执子之手，与子偕老”，
• 诗词名句，出自《诗经》
• “大致意思是：今生拉着您的手永结美好， 与您永不分离白头到老！。
• 千百年来一直让人传诵，成了生死不渝的 爱情的代名词。
• 设计师对物象的 写生不同于一般 的美术绘画，它 着重于事物的特 征，结构和规律 ，而不是质感， 光影和色彩。
「自然的感应」
• （2）首饰设计方法
广义的来说，首饰设计方法包括如何进行设 计定位，如何寻找设计主题和如何进行设 计表达的全过程。
我们这里所谈及的设计方法仅指如何进行设 计表达。设计定位和设计主题的确立涉及 文化和理念的东西，而设计表达是设计者 要掌握的技术手段，更符合以“方法”一 词来表述。它是将好的设计主题和理念以 动物、植物、几何形态及反映社会历史及 文化的装饰图案、美术图案等完美的、巧 妙的表现出来。它包含三个过程：
形态
• 珠宝首饰是一个拥有曲线和弧形形状的三 维空间的学科，它与人体的可随意改变， 不确定性以及三维空间形态有直接联系。 三维空间物体能够表现丰富的变化以及视 觉的和触觉的不同感受，对其任意角度的 研究，都能给人带来惊奇和令人激动的变 化。
形态训练1— “内与外”
•前
言：优秀的设计作品无论大小，都是通过其细节来进行
• 艺术形象的特点： 它是一种鲜明、具体、生动的视觉艺术形象，设计形象在 空间上有着确定的存在方式，是完全直观、明晰的，可以 直接为欣赏者感受和审美心理所把握的艺术形象。
• 实用要求
一方面是指首饰选材及材料搭配及加工工艺 实现可行性上的现实性;
另一方面指符合人们的社会和心理的情感需 求及佩带要求（展示性首饰不受此限制） ：如男性首饰和女性首饰在造型元素，材 料色彩，首饰尺寸等中所表现的情感区别 ；吊坠，耳环及胸饰设计的重心不稳影响 佩戴等。
视觉审美 心理审美
设计材料
人体工程 加工工艺
5 学习首饰设计的方法
• （1）首饰设计理念
首饰设计首先是去寻找作品将要表达的思想 即主题(MOTIF),将社会的,文化的,时尚的某 些东西提取出来,再去寻找表达这种思想的 合适手段形式,把提取出来的主题以艺术的 风格附加到合适的载体上,再回到社会中,引 起人们感情的交流。因此，学习首饰设计 ，首先要学习首饰的设计理念。
首饰设计
初秀
1.首饰设计的产生
• 首饰在远古时代产生并伴随人类社会的发 展而发展。在很长的历史时期，首饰都是 由手工作坊的工匠们根据经验来制作的， 这种制作缺乏可预见性，而且不适部位的 修改都是在制作过程中进行，费时费力。
18世纪以前 中国：“百工”，“金工” 欧洲：“goldsmith”，“silversmith”
• 这些活泼的、三维的 立体形态由金属丝制 成。由不同的角度观 看，线条和各个交叉 点创造了不同的图案 。固体状的狭小的薄 片给这些立体的线结 构细节性的点缀。
• 这对银戒指展示了三维空间形态是如何通过线条和 立体表面诠释的。精致的铃状造型是被佩戴的，并 通过线形的封闭结构围成一层保护。
课堂练习二（30分钟）
• 当我们为一项设计考虑形状的时候，最好 在设计说明范围内缩小选择范围，这样你 就会更容易集中考虑哪一类形状和设计相 关联。
• 思考：
• 设计说明要求：设计师寻找一种能够唤起 有关东方记忆的形状，并凝聚典雅和神秘 之感。
• 最后成品的形状源 于设计师对佛教庙 宇形状的缅怀。
• 一旦设计研究进入缩小选择范围的阶段， 设计师就需要挑选和判断哪些形状值得保 留。接下去就该去分析各个形状了。考虑 那一个形状会更具有吸引力一些。
• 为了有效的设计，你必须尽量了解你所选 择形状的特点.
• 例如一个正方形，可以以简单的方式体现出有 序的形状，因为它拥有均等的边；而圆形可以 以表现无限的循环，因为她既没有起点也没有 重点；三角形则比较坚固，有中心又具有方向 性，因为这种形状有顶点。
• 通过练习，你可以修饰任何 形状的特点静儿重新定义它 们的基本个性，试着去做一 些简单的改变，看看能产生 什么样的效果。
2.首饰设计的定义
• “设计”一词源于英文design，指进行某 种创造时的计划和方案的展示过程，即头 脑中的构思。
• 首饰设计是指用图纸表达的方式对首饰进 行创作，即将头脑中对某一首饰的创意和 构思用图纸逼真地表现出来。它是一种造 型设计，是把人脑中某种能体现情感及和 谐的材质和形式美，并具有装饰功能或使 用功能的造型用图样表现出来，它强调功 能与美学造型的一致性。
形体分割
• 原始的造型元素只是一个随意的不规则圆 曲线，但同样的形加上不同的线条以不同 的方向去分割得到不同的相，同一种相在 材料的处理上不同又可以得到不同的首饰 （胸饰）的设计
植物素材的首饰成品中的运用
•
写实——表面机理处理
表面肌理
•
素材
• 植物的叶子
写实的手法
• 设计语言的要素：形体（点、线、面、体）； 明暗（三大面五大调子）； 空间（多维空间的表现）； 材质、肌理（指材料本身的质地和肌理 色彩（固有色、条件色、装饰性色彩等）。
Байду номын сангаас
形体
明暗
空间
材质与肌理
• 艺术形象: 艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主 体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果 。
• 训练课题：“二维向三维的转化” • 方 法：按照尺寸比例来进行绘图，是精确而
又相对简单的研究形态的方法：把你的形状投射 到三维空间上，它不同的正视图就可以被结合在 一起，进而来检查关于作品细节和比例的决定是 否令人满意和可行。
• 这款银戒指，顶端外 部庞大的形态被当作 了由更小些的细小银 丝差绕而成的容器。 内置的较小的相似形 态增加了作品的深度 以及趣味性。
因此首饰设计者在进行首饰设计时应全面考 虑三要素的要求。
4.首饰设计通常要考虑几个方面的因素：
• 1 设计的作品是否符合视觉审美原则，即造型是否美观。 • 2 设计的作品是否符合心理审美原则，即符合人的社会的
和情感的需求。 • 3 设计准备使用什么金属材料和宝石材料，或其他非贵重
材料。材料的选取应能充分反应和烘托设计的目的，并考 虑其加工的可能性。 • 4 设计作品完成的制作过程中的加工技术和工艺水平是否 达到要求。 • 5 首饰的类型是否符合功能上的要求。如戒指是否能戴在 手指上，而项链是否能戴在脖子上等。
1.首饰设计的产生
• 直到二十世纪初，首饰业发生了深刻的艺术革命。随 着首饰艺术从皇宫贵族的象牙塔上走向民间，以卡迪 尔为代表的艺术大师创建了自己的设计工作室，并招 聘了一批美专的学生进行专门的首饰设计方法训练。
• 此时首饰制作的过程从纯经验的意匠上升为一种科学 的方法，首饰在生产之前，已经过周密的思考和图样 的完成，使得首饰在制作之前，人们就可以对其生产 成本进行估计，对其造型的效果和色彩的表现进行审 视。首饰设计效果图使制作成为有图可依、有案可考 ，大大增加了加工的预见性和可靠性。于是首饰设计 从制作中分离，并最终产生了专门从事设计的设计师 。首饰设计不再是首饰加工业的简单附属工作，而是 一项独立的重要行业。不再仅仅服务于上流社会，他 们更为大众服务。
3.首饰设计的组成三要素
一般来说，一款首饰设计作品都包含三方面 的要素:
• 设计语言 • 艺术形象 • 实用要求
• 设计语言: 设计者为了传递一定的的审美理想或意识，从而使用的一 些特殊的造型艺术表现手段和手法。在这种传递美的信息 的方式中，这些手段和手法起着一种传递媒介的作用，和 我们日常使用的语言的作用和功能相似。
• 观察下面的二维平面，想象随着视点的逐 渐转移，展现在你面前的精彩世界。
• 利用这些“形”设计一组吊坠，不少于5个
• 关键：“二维向三维空间的转化”；
• 理解形状决定正负空 间的方法很重要，本 页的戒指极大的丰富 了负空间（即实体周 围的空间），既可以 柔化，也可以强调外 部轮廓。
改变形状的特征——正负空间
• 戒圈的负空 间通常是圆 形的，但是 这几款戒指 的设计证明 了这个不是 绝对的。通 过考虑戒指 穿过手指的 负空间，并 结合外部的 形状将其延 伸。
• 第十届香港珠宝设计比赛作品欣赏 • 比赛分为公开组及学生组， • 公开组以「创香都·耀世界」为题， • 学生组以「自然的感应」为主题。 • 王砚的作品「创造」、
• 张咏雯的作品「生机」和关作启的作品「 明天」夺得；
• 工艺技术奖则由邱明钰的作品「魅力之都 」夺得，
• 「创香都·耀世界」
• 「创香都·耀世界」
表达，同时区别于其他普通的设计，因此你要经常考虑是否意识
到了各种形态的方方面面，以及在设计阶段是否意识到了一件作
品潜在的不同的面孔。这将有助于你实现连贯的设计，使其在各
个方面的形态都被考虑到。
• 训练课题：“内与外”
•方
法：形态并不仅仅是人们能够看到的作品的外观部分。
对于一件优秀的设计，作品的背面应该是正面的补充。发现某件
• 选择和创造造型元素——这是一个抽象和 变象的过程，也是一个个性化的过程。不 同的原始造型元素直接影响首饰作品的风 格。
• 造型元素如何组合创造新的造型——这是 一个造型能力培养的过程。设计者要对原 始造型元素进行变形和组合，要考虑形态 、材质和色彩三方面的表现。这里要应用 三大构成的理论。
• 设计效果图的制作——包括立体图和三视 图。这是设计的最终展现。
首饰的背面，本身也是美丽的，就好像发现了一个秘密一样——
使得这件作品更加令人满意和具有纪念意义。
• 经过造型的彩色纸张 的薄片堆叠成一个固 体状的手镯。从上面 看，整个形态从边缘 散落下来，赋予中心 柔和、圆锥形的外观 ，使其看上去既能满 足人的视觉美感，又 能使人佩戴舒适；
• 绘图展示了这款 由两部分组成的 戒指的不同视图 ，并分别充分展 示了其装配和解 体的形式。按照 尺寸比例绘制成 的图稿，使该形 态在设计的最后 阶段，即完成和 制作成品之前更 加视觉化和便于 检查。
设计的演化——形体组合
• 形体组合也称加法法则。指两个以上的 基本形体组合成新的立体造型。组合的 形式很多，有对称，重复，渐变，对比 等。加法法则的应用使原来一个简单的 结构要素演化成一个复杂的，有丰富情 感的设计。如下面的例子
设计的演化——形体分割
• 形体分割在首饰设计中的应用
• 形体分割也称减法法则，指的是对基本形体进 行分割形成新的造型。分割的面（线）可以为 直面（线），也可为弧面（线）；切割的方向 有横向，垂向，斜向及回旋等。分割的价值在 于认识和改变现有空间，得到所需要的空间造 型和符合美的视觉效果。下面是分割形成的相 形布局在首饰设计中的应用：