中国古典文学 结课论文

《中国古代文学》课

结课作业

啼花戏蝶千门侧碧树银台万种色

——中国古典诗词魅力之我见姓名：崔闯学号：

08081305 院系：艺术设计学院

楔子

早在三千年前，我们的先民便吟诵出《诗经》这样的经典。后世的传承，让经典不断发展，延续下来的古代诗词是中国古典文学的瑰宝，是一笔珍贵的精神盛宴。

纷扰的时事。或是歌舞升平、“暖风熏得游人醉”，亦或是“国破山河在，城春草木深”。诗词以其独特的文法，鲜明的特征，精练的语言以及更多方面的锤炼，将无限的魅力闪现，展示出一幅幅或壮美、或柔情、或激扬、或深沉的多姿多彩、风情万种的历史人文画卷……

唐宋诗词在中国古典文学中地位险要，这一时期的作品代表了中国诗词创作的较高水平。在这里，我主要列举唐宋诗词并从中体味中国古典诗词的魅力。

独怜幽草涧边生上有黄鹂深树鸣

声韵和谐诗词中一种理性的旋律美

中国古代诗词十分讲求音韵和谐，在吟诵时朗朗上口。这种对韵脚的揣摩，对整体意境的把握，深深地考验着诗词作者。诗词之所以吟诵起来婉转清爽、动人流

畅，就在于它的平仄协调，尾韵相和。虽然外国的诗歌也讲究韵脚，但是这种严谨的音律格式，完整的规范系统，却让看似感性的中国古典诗词流露出颇具理性的风格。

但是这种规则的约束却丝毫没有让中国古典诗词显得拘谨和刻板，反倒在诗人行云流水、游刃有余的书写和历练中，展示出颇具魅力的一面。

这种音韵的规则直到今天依然有着深刻的影响，现代诗歌的创作也有很多是合于这种押韵的要求的。关于平仄韵律更深层次的东西当然我不是很懂，但一直对这种奇妙的声音的魅力所吸引，所感动。我往往是因为要诵读才去写一些东西，这就注定诵读者要去感知文章读出时的听觉感受。诗词的这种音韵美，深深地影响了我，把这种韵律运用到写作中，会有一种别样的味道和酣畅淋漓的感受。

嘈嘈切切错杂弹大珠小珠落玉盘

抑扬顿挫诗词语言的层次错落美

诗词的美不仅在于它的音韵和谐，也在于它的句式错落。从起初《诗经》的四字一句为主，到唐宋诗词语句或停顿的富于变化，让人体会到一种丰富的形式美和层次感。五言诗、七言诗以具有奇偶变化的停顿，使诗的诵读更具高低错落之妙。发展到词，这种句长的变化更加自由多变，使这种气韵随着诗情的发展，时而急促、时而舒缓，时而幽深、时而高远，让人感到“柳暗花明”，又觉“路转溪头忽见”，读者的思绪也随着诗句的变化而起伏跌宕并被其感染。

艺术创作中，我们经常要让画面有疏有密，有松有紧，要有层次感，这样才会丰富漂亮。这大概和诗词的创作是相通的，正是有这样的抑扬顿挫、词句错落，才

会有语言动人的魅力。而现代诗歌的句式更是长短不一，也更加灵活自由，这也许就是一种流行趋势吧。

问渠那得清如许为有源头活水来

精妙的用字让诗词散发出的最值得把玩的魅力

有的诗词之所以经典，值得推敲，值得把玩，往往是因为它精妙的用字。“一字师”的典故就是说用字精确的重要性。一首诗往往因为一个字而变得生动起来，鲜活起来，甚至成为广为流传的佳作。

确实，从没有哪种文体能够像诗词这样需要这般地字斟句酌、反复揣摩。我们往往被这样的诗句所打动，却不曾理解诗词创作背后的艰辛历程。我们最为熟悉的《泊船瓜洲》：京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。春风又绿江南岸，明月何时照我还？其“春风又绿江南岸”句中将“绿”字动用，把江南春天景色写活了，用字精妙，饱含深情。，我们可以想象如果换成“到、过、满、来”或是其他任何字，似乎都无法表达这种绝佳的意境。当时王安石为此字可谓绞尽脑汁、煞费苦心，现在看来，为这一字，还是十分值得的。

再如王安石的“一水护田将绿绕，两山排闼送青来。”其中“护、绕、送”等字眼，将现实中的静态事物生活化了，颇具情趣。

又如李白诗中“两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”。一个“轻”字，别有一番意蕴。轻舟是诗人历尽艰辛后重履康庄，顿觉幸福之感的体现。既写物，又写情，因物兴感，精彩绝伦。

这样的例子不胜枚举，我们从一个字中不仅体会到优秀诗词的妙绝，更感受到诗人们对于创作的态度。这种一丝不苟、周密严谨、字斟句酌的精神是值得我们学习和传承的。

淡妆浓抹总相宜

多姿的语言恰切的修辞诗词的魅力光彩尽现

我们往往陶醉于诗的语言。的确，诗词的语句往往利用丰富的修辞手法展现出或古朴、或凝重、或工整、或轻松的独特韵味，这些句子不禁让我们经常引用，时时吟诵。

中国古典诗词将文字的魅力发挥得淋漓尽致，把平常无奇事物赋予新的生命，焕发出多姿多彩的动人魅力。

“白日依山尽，黄河入海流”，这是王之涣《登鹳雀楼》中的名句，这两句对仗工整，意境深远。以极其朴素浅显的语言形象而又概括地把世人所看到的万里河山，凝缩于短短十个字中，从上到下、由远及近，使简单的字句显得雄浑壮阔、辽远豪迈。

“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”，这两句词是在小学一篇现代文中首次出现的，因为从当时的直觉上感觉很美，后来就找到了它的全篇。这两句词一方面利用了对偶的手法，另一方面运用了比喻的修辞。而这两句词的比喻也是颇具特色的——把飞花比做梦，把细雨比作是愁。这其实是把具象的事物比作抽象的事物，可谓史无前例，但的确恰切绝妙。这两句工整的对仗用词细腻，语调清和，情意缠绵，唯美动人。

据说秦观写完后对这两句也是爱不释手，在另外的一篇作品中，又原模原样用了一次，不过从意境和韵味上都大不如该篇，就当是一个小小的插曲吧。

还有一句诗是我非常喜欢的——《江畔独步寻花》中的“流连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”。这两句实在是可以用美妙绝伦来形容了。对仗工整不说，“流连”“自在”两词颇具生活意趣，让人感觉清爽明快。两个叠词，“时时舞”、“恰恰啼”实在是恰切之致，拟声词的运用也很有味道，十分招人喜欢。全句读起来节奏轻盈跳跃，给人的感觉非常舒服。

还有唐代诗人贺知章的名篇《咏柳》：碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

春风是诗人笔下的最常见的意象之一，不过把春风比作剪刀还是首次，在这首诗中剪刀的意象丝毫没有拙劣之感，而是和丝丝柳叶一起显得十分得当和精巧。整首诗清新丽质，让人气神畅爽。这种干净清丽的文笔让整首诗作感觉十分高雅，美好的景象也带给人一种淡淡的感动。

总之，中国古典诗词中的字字句句都充满着诗人的深情，每一种手法的运用都焕发出无与伦比的创造性，缕缕阳光伴着这些多彩的篇章，让我们感觉到一种“淡妆浓抹总相宜”的美好向往。

此中有真意欲辨已忘言

情感真挚富有哲理诗词的魅力更在于富有内涵

靠音韵的和谐，句式的精巧，辞藻的华美来组成一首诗可能会显得华而不实、太过空洞。但是中国古典诗词可谓是“秀外慧中”，其流露出的真挚情感、传达出来的