创意素描教案(汇编)
低年级创意素描课教案
低年级创意素描课教案教案标题：低年级创意素描课教案教案目标：1. 培养学生对创意素描的兴趣和热情。
2. 提升学生创意思维和观察能力。
3. 培养学生对线条、形状和结构的理解能力。
4. 提高学生的观察和细节记录能力。
教学目标：1. 学生能够运用基本线条和形状进行创意素描表现。
2. 学生能够通过观察对象的细节，并进行记录和表现。
3. 学生能够根据主题或想象进行创意素描创作。
教具准备：1. 画纸、铅笔、橡皮擦等素描工具。
2. 不同形状和质地的日常物品，如水果、玩具等。
3. 图片或短视频作为创意启发素材。
教学过程：引入（5分钟）：1. 向学生介绍创意素描的概念和意义，并鼓励他们表达对素描的兴趣和期待。
2. 展示创意素描作品的图片或短视频，激发学生的想象和创造力。
探究（15分钟）：1. 选择一个简单的物品，如苹果或球形玩具，向学生解释如何通过简单的线条和形状进行描绘。
2. 带领学生观察物品的形状、细节，引导他们试图观察出特征，如表面纹理、阴影等。
3. 鼓励学生模仿老师的示范，用简单的线条和形状进行描绘，并帮助他们纠正错误。
创造（20分钟）：1. 提供多种不同形状和质地的日常物品，让学生自由选择一个进行创作。
2. 引导学生观察所选物品的形状和细节，并鼓励他们想象和加入创意元素，如变换尺寸、颜色、表情等。
3. 支持学生将观察和想象转化为素描表现，同时鼓励他们尝试不同的线条和阴影效果。
分享与反馈（10分钟）：1. 鼓励学生分享他们的作品，并提供积极的反馈和建议。
2. 引导学生讨论创意素描作品的不同之处，并让他们尝试分析创意背后的思考过程。
3. 激发学生对于下一堂创意素描课的期待，并鼓励他们在家中继续练习创意素描。
延伸活动：1. 学生可以自由选择其他不同主题的日常物品进行练习和创作。
2. 鼓励学生观察环境中的事物，并进行简单的素描记录，例如校园景观、宠物等。
评估方式：1. 观察学生在探究和创造过程中的参与度和专注度。
《创意素描》艺术教案
《创意素描》艺术教案一、教学目标1. 让学生了解并掌握素描的基本技巧和表现方法。
2. 培养学生的观察能力、空间想象能力和创新意识。
3. 提高学生对艺术美的感知和审美能力。
二、教学内容1. 素描基本概念及工具材料介绍2. 线条、形状、比例、构图的基本训练3. 光影原理与表现4. 创意素描的方法与步骤5. 素描作品的欣赏与分析三、教学重点与难点1. 教学重点：素描基本技巧的掌握、创意素描的表现方法。
2. 教学难点：光影处理、创意构思、个性化表现。
四、教学准备1. 教师准备：教案、PPT、素描作品示例、绘画工具材料。
2. 学生准备：绘画工具材料、笔记本、好奇心和学习兴趣。
五、教学过程1. 导入：教师展示素描作品，引导学生欣赏并讨论，激发学生对素描艺术的兴趣。
2. 基本技巧训练：教师讲解并示范线条、形状、比例、构图等基本技巧，学生跟随练习。
3. 光影原理讲解：教师讲解光影原理，并示范光影处理方法，学生实践应用。
4. 创意素描练习：教师提出创意主题，学生根据主题进行素描创作，教师巡回指导。
5. 作品展示与评价：学生展示作品，教师和学生共同评价，强调创意和表现力。
六、教学评价1. 学生自评：学生在展示作品时，对自己的作品进行自我评价，包括创作思路、技巧运用、表现效果等方面。
2. 同伴评价：学生之间相互评价，互相学习，提高审美和评价能力。
3. 教师评价：教师对学生的作品进行综合评价，关注学生的创意、技巧、构图、光影等方面，给予肯定和指导。
七、课后作业1. 完成一幅创意素描作品，运用所学技巧和表现方法。
2. 写一篇作品构思和创作过程的感想，反思自己在创作中的优点和不足。
八、教学反思教师在课后对本次教学进行反思，包括教学内容、教学方法、学生反馈等方面，以便更好地调整教学策略，提高教学质量。
九、教学拓展1. 组织学生参观美术馆、艺术家工作室等，拓宽艺术视野，激发创作灵感。
2. 邀请艺术家进行讲座和示范，让学生更深入地了解素描艺术。
创意素描幼儿美术教案
创意素描幼儿美术教案教案标题：创意素描幼儿美术教案教案目标：1. 帮助幼儿了解素描的基本概念和技巧。
2. 培养幼儿的观察力、创造力和表达能力。
3. 通过创意素描活动，提高幼儿的美术表现能力和审美意识。
教学重点：1. 学习素描的基本概念和技巧。
2. 培养幼儿的观察力和细节表达能力。
3. 鼓励幼儿发挥创造力，创作独特的素描作品。
教学准备：1. 幼儿绘画用纸、铅笔、橡皮擦等绘画工具。
2. 素描范例图片或实物，如水果、玩具等。
3. 展示板或幼儿作品展示区。
教学过程：引入（5分钟）：1. 教师向幼儿介绍素描的概念，解释素描是用简单的线条和阴影表现物体形状和质感的一种绘画技法。
2. 展示一些素描范例图片或实物，引发幼儿的兴趣和好奇心。
探究（15分钟）：1. 教师引导幼儿观察一个实物（如水果），并提醒他们注意物体的形状、纹理和阴影等细节。
2. 教师示范如何用简单的线条勾勒出物体的轮廓，并逐渐添加细节和阴影。
3. 鼓励幼儿尝试用铅笔进行素描练习，可以选择自己感兴趣的实物进行绘画。
创作（20分钟）：1. 幼儿根据自己的创意选择一个主题或场景，并进行素描创作。
2. 教师提供必要的指导和帮助，鼓励幼儿发挥想象力和创造力，创作出独特的作品。
展示与分享（10分钟）：1. 教师组织幼儿将自己的作品展示在展示板或幼儿作品展示区。
2. 鼓励幼儿相互欣赏和分享自己的作品，互相学习和交流。
总结（5分钟）：1. 教师与幼儿一起回顾今天的学习内容，强调素描的基本概念和技巧。
2. 鼓励幼儿继续练习素描，发展自己的美术才能。
教学延伸：1. 继续进行素描练习，尝试不同的主题和材料。
2. 引导幼儿学习其他绘画技法，如水彩画、油画等。
教学评估：1. 观察幼儿在课堂上的参与度和绘画表现。
2. 收集幼儿的作品，评估他们对素描技巧的掌握和创意表达能力。
教学反思：1. 教师根据幼儿的学习情况和反馈，调整教学策略和活动内容，以更好地满足幼儿的学习需求。
2. 教师鼓励幼儿多参与绘画活动，提供更多的绘画材料和机会，激发幼儿的艺术潜能。
创意素描教案模板范文初中
课程名称：创意素描适用年级：初中教学目标：1. 培养学生的观察能力、想象力和创造力，提高学生的审美情趣。
2. 使学生掌握创意素描的基本技巧和方法，能够运用线条、色彩、构图等手法进行创作。
3. 培养学生的团队协作精神，激发学生的创新意识。
教学重点：1. 创意素描的基本技巧和方法。
2. 学生运用线条、色彩、构图等手法进行创作的能力。
教学难点：1. 学生如何将观察、想象和创新结合，形成独特的创意作品。
2. 学生如何运用创意素描的基本技巧，使作品具有艺术性和观赏性。
教学准备：1. 教师准备：创意素描教材、示范作品、相关图片、多媒体设备。
2. 学生准备：素描本、铅笔、橡皮、彩色铅笔、水彩笔等。
教学过程：一、导入1. 展示一些创意素描作品，激发学生的兴趣。
2. 提问：你们知道什么是创意素描吗？它有哪些特点？3. 简要介绍创意素描的定义和特点。
二、讲解与示范1. 讲解创意素描的基本技巧和方法，如线条、色彩、构图等。
2. 示范创意素描的创作过程，引导学生了解创作思路。
三、实践环节1. 学生根据教师提供的素材，运用创意素描的基本技巧进行创作。
2. 教师巡回指导，解答学生疑问，鼓励学生发挥创意。
四、作品展示与评价1. 学生展示自己的创意素描作品，互相欣赏。
2. 教师对学生的作品进行评价，肯定优点，指出不足。
3. 学生进行自我评价，反思自己的创作过程。
五、总结与拓展1. 总结本节课的学习内容，强调创意素描的重要性。
2. 拓展创意素描的应用领域，鼓励学生在生活中发现美，创作美。
教学评价：1. 观察学生在实践环节的表现，了解学生对创意素描技巧的掌握程度。
2. 通过学生作品展示和评价，了解学生的创新意识和审美能力。
3. 收集学生反馈意见，改进教学方法。
教学反思：本节课通过创意素描的教学，旨在培养学生的观察能力、想象力和创造力。
在教学过程中，教师要注意引导学生发挥自己的创意，注重培养学生的团队协作精神。
同时，要关注学生的个体差异，因材施教，使每个学生都能在创意素描中找到自己的兴趣和特长。
创意素描教案
创意素描教案【教案名称】：创意素描教案【教学目标】：1. 学生能够掌握素描基本技法，如线条、明暗、构图等。
2. 学生能够发挥创意，运用所学技法进行创意素描创作。
3. 提高学生的观察能力和艺术表达能力。
【教学内容】：1. 素描基本技法2. 创意素描创作【教学准备】：1. 教师准备素描纸、铅笔、橡皮、素描工具等。
2. 收集一些有创意和想象力的艺术作品作为示范。
【教学过程】：一、导入（10分钟）1. 教师通过展示一些有创意的素描作品示范，引发学生的兴趣和好奇心。
2. 介绍本节课的教学内容和目标。
二、素描基本技法教学（20分钟）1. 教师对素描的基本技法进行简要介绍，如线条、明暗、构图等。
2. 通过示范和讲解，教师向学生展示如何运用这些技法进行素描作品的创作。
3. 学生分组进行练习，教师巡视指导。
三、创意素描创作（40分钟）1. 学生在教师的指导下，自由选择创意主题进行素描创作。
2. 学生可以选择自然景物、动物、人物等作为创作对象，鼓励他们发挥想象力和创造力。
3. 教师巡视指导，及时给予学生建议和帮助。
四、作品展示与评价（20分钟）1. 学生将自己的作品贴在墙上展示，学生之间进行互评和交流。
2. 教师给予肯定和建议，指导学生如何进一步提高作品的表达力和创意性。
【教学延伸】：1. 学生可以在课后继续进行创意素描的练习，可以尝试不同的主题和风格。
2. 提醒学生多观察生活中的事物，激发灵感和创作欲望。
【教学反思】：创意素描是培养学生想象力和创造力的一种很好的方式。
通过学习素描基本技法，学生能够更好地运用这些技法进行创作。
在教学过程中，教师需要关注学生的创意发挥和表达能力，给予学生积极的评价和建议。
同时，教师可以鼓励学生多观察生活，从中寻找创作的灵感和素材。
通过这样的教学过程，学生不仅能掌握素描的基本技法，还能培养艺术的表达能力和创造力。
创新性的素描教学教案
创新性的素描教学教案素描是绘画最基础的技法之一，也是绘画的基础语言。
作为素描教学者，应该在继承传统技法的同时，注重创新，提高教学效果，让学生更好地掌握素描技法。
本文将介绍一份创新性的素描教学教案，旨在提高学生的学习兴趣和绘画水平。
一、教学目标1.掌握基本素描技法，包括线条、线型、笔触等。
2.提高学生对光影和明暗的感知，从而能够更好地表现物体的立体感。
3.培养学生的创新思维能力，鼓励学生在素描中加入自己的创意和表现方式。
二、教学流程1.引入环节教师可以引导学生观察身边的物体，让他们从中发现线条、阴影和光影的变化，培养学生对细节的关注和观察能力。
2.基础训练在教学前期，可以采用传统的素描训练方式，让学生熟练掌握线条、线型、笔触等基础技法，增强手腕和手指的协调能力。
3.引导创意在教学中期，教师可以引导学生发挥创意，加入自己的表现方式和想法。
例如，让学生在素描中表现自己的情感、思维和态度，或者将素描与其他艺术形式融合，如将素描与诗歌、音乐或舞蹈相结合。
4.提高绘画水平在教学后期，教师可以采用教学小组、互评等方式，鼓励学生发掘自己的潜力。
同时，教师也可以提供一些技巧和方法，如光影的表现、线条的运用等，帮助学生提高绘画水平。
三、案例分析一个创新性的素描教学案例可以是“环保素描”，教师引导学生在素描中表现环境保护的主题。
学生可以选择自己身边的居住区、公园或城市公交车等场景，表现清晰的物品线条和充满情感的细节，在描绘过程中注意用色彩和阴影来表现出环保的主题。
四、教学评估在教学成果的评估过程中，可以采用多种形式，如小组展览、作品评比、学生自评、互评等。
同时，还可以根据学生的出色表现将一些作品选送到相关的比赛中，让学生有所成就和提高。
五、教学优化在教学中，教师可以根据学生的具体情况进行优化。
例如，初学者可以先学习基本的线条和铅笔，进阶的学生可以学习炭笔、碳素等不同材料的运用，高级学生可以学习更深入的光影和阴影表现。
小学美术《创意素描》教案
（三）实践活动（用时10分钟）
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与创意素描相关的实际问题，如如何将两个看似无关的物品结合在一起。
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的创意素描练习。这个练习将演示如何运用线条、明暗等技巧进行创作。
举例：提出问题如“这个物品还可以和哪些物品搭配在一起？”或“如果你是这个物品，你会发生什么有趣的故事？”
（3）素描技巧的运用：学生在表现创意时，可能会在技巧运用上遇到困难。教师需针对线条、明暗、比例等方面进行详细讲解和示范，帮助学生掌握并灵活运用这些技巧。
举例：在描绘一个创意场景时，指导学生如何通过线条的疏密、明暗的对比来表现物体的前后关系、远近感。
其次，创意思维的激发。在创作过程中，学生们的创意思维得到了锻炼。然而，部分学生在面对空白画纸时，仍显得有些束手无策。为了解决这个问题，我鼓励他们从生活中寻找灵感，多进行头脑风暴和思维导图训练。此外，我还计划在课堂上展示更多创意作品，让学生们从中汲取灵感。
再来说说素描技巧的运用。在实践活动过程中，学生们对线条、明暗和比例的掌握程度不一。针对这个问题，我进行了个别辅导，并组织了小组内的互助学习。在今后的教学中，我将继续加强基础技巧的训练，让学生在实践中不断提高。
二、核心素养目标
本节课的核心素养目标主要包括以下三个方面：
1.培养学生的图像识读能力：通过观察、分析生活中常见的物品，使学生能够理解并表达出物品的特征，提高他们的图像识读能力。
2.提升学生的美术表现力：运用线条、明暗等素描技巧，引导学生将自己的创意构思表现出来，提高学生的美术表现力。
创意素描初中阶段教案模板
年级：初中课程类型：美术课时：2课时教学目标：1. 让学生了解创意素描的基本概念和特点，激发学生的创意思维。
2. 培养学生运用线条、色彩等绘画语言表现创意的能力。
3. 增强学生的审美观念，提高学生的艺术素养。
教学重点：1. 创意素描的基本概念和特点。
2. 创意素描的表现手法和技巧。
教学难点：1. 如何引导学生发挥创意，运用绘画语言表现创意。
2. 如何在教学中引导学生关注生活，从生活中寻找灵感。
教学准备：1. 教师准备：创意素描作品、教材、教学课件、示范作品等。
2. 学生准备：素描纸、铅笔、彩色铅笔、橡皮等绘画工具。
教学过程：第一课时一、导入1. 展示创意素描作品，引导学生欣赏，激发学生对创意素描的兴趣。
2. 提问：什么是创意素描？它与普通素描有什么区别？二、新课讲解1. 讲解创意素描的基本概念和特点，引导学生了解创意素描的定义、表现形式和创作方法。
2. 介绍创意素描的表现手法和技巧，如线条的运用、色彩的搭配、构图的创新等。
三、示范与讲解1. 教师现场示范创意素描的绘画过程，引导学生观察并学习。
2. 讲解绘画过程中的要点，如线条的流畅性、色彩的和谐性、构图的合理性等。
四、学生练习1. 学生根据教师的要求，运用所学知识进行创意素描创作。
2. 教师巡回指导，帮助学生解决绘画过程中遇到的问题。
五、课堂小结1. 总结本节课所学内容，强调创意素描的重要性。
2. 鼓励学生在生活中寻找灵感，发挥创意，创作出更多优秀的作品。
第二课时一、导入1. 展示上一节课学生的创意素描作品，让学生互相欣赏和评价。
2. 提问：你们觉得哪些作品最具创意？为什么？二、拓展与创作1. 教师引导学生关注生活，从生活中寻找灵感，激发学生的创意思维。
2. 学生根据教师的要求，运用所学知识进行创意素描创作。
三、展示与评价1. 学生展示自己的创意素描作品，互相欣赏和评价。
2. 教师对学生的作品进行点评，指出优点和不足，并提出改进建议。
四、课堂小结1. 总结本节课所学内容，强调创意思维在艺术创作中的重要性。
创意素描美术教案模板范文
一、课程名称：创意素描二、教学对象：初中美术兴趣班三、教学目标：1. 培养学生对创意素描的兴趣和爱好。
2. 学习创意素描的基本技巧和表现手法。
3. 提高学生的观察能力、想象力和创造力。
4. 培养学生的审美能力和艺术素养。
四、教学重点与难点：1. 重点：创意素描的基本技巧和表现手法。
2. 难点：如何将创意与素描相结合，形成独特的艺术风格。
五、教学时间：2课时六、教学准备：1. 教师准备：多媒体课件、素描工具（铅笔、橡皮、素描纸等）、示范作品。
2. 学生准备：素描工具、素描纸。
七、教学过程：第一课时一、导入新课1. 播放创意素描作品，引导学生欣赏和讨论。
2. 提问：什么是创意素描？创意素描有哪些特点？二、讲授新课1. 讲解创意素描的基本概念和特点。
2. 介绍创意素描的基本技巧和表现手法，如线条、光影、构图等。
3. 分析示范作品，引导学生学习创意素描的技巧。
三、实践操作1. 学生自由组合，选择自己感兴趣的题材进行创意素描创作。
2. 教师巡回指导，解答学生的问题。
四、课堂小结1. 总结本节课的学习内容。
2. 鼓励学生课后继续练习，不断提高自己的创意素描水平。
第二课时一、复习导入1. 回顾上一节课的学习内容。
2. 提问：你们在创作过程中遇到了哪些问题？二、拓展练习1. 引导学生从不同角度、不同题材进行创意素描创作。
2. 鼓励学生尝试不同的表现手法，如抽象、具象、超现实等。
三、展示与评价1. 学生展示自己的作品，互相欣赏和评价。
2. 教师对学生的作品进行点评，指出优点和不足。
四、课堂小结1. 总结本节课的学习内容。
2. 鼓励学生在今后的学习中继续探索创意素描的无限可能。
八、教学反思：1. 本节课的教学效果如何？2. 学生的学习兴趣和创作水平是否有所提高？3. 教学过程中存在哪些问题？如何改进？九、作业布置：1. 完成一幅创意素描作品，题材自选。
2. 课后继续练习，不断提高自己的创意素描水平。
通过本节课的学习，希望学生能够掌握创意素描的基本技巧和表现手法，激发他们的创作热情，培养他们的艺术素养。
《创意素描》艺术教案
《创意素描》艺术教案一、教学目标：1. 让学生了解并掌握素描的基本技巧和表现方法。
2. 培养学生的观察力、想象力和创造力。
3. 提高学生对艺术美的感知和审美能力。
二、教学内容：1. 素描基础知识：线条、形状、比例、构图等。
2. 素描技巧训练：光影、质感、透视等。
3. 创意素描：主题创作、想象力的发挥、个性表达等。
三、教学重点与难点：重点：素描基本技巧和表现方法的掌握。
难点：创意素描中想象力和个性表达的运用。
四、教学准备：1. 教学PPT、图片、视频等资料。
2. 素描纸、铅笔、橡皮、画笔等绘画工具。
3. 参考书籍、艺术作品等。
五、教学过程：1. 导入：展示著名素描作品，引导学生对素描产生兴趣，激发学习欲望。
2. 教学基本技巧：讲解线条、形状、比例、构图等基础知识，示范绘制过程，让学生进行实践练习。
3. 教学素描技巧：讲解光影、质感、透视等技巧，示范绘制过程，让学生进行实践练习。
4. 创意素描：给出主题，引导学生发挥想象力，进行个性化的创作，鼓励创新和独特表达。
六、教学评价：1. 学生绘画技能的提升：通过观察学生在素描过程中的线条运用、形状把握、比例协调和构图组织等方面的表现，评估学生的技能进步。
2. 创意和个性化表达：评价学生在创意素描中的想象力、主题把握和个性化的艺术表达。
3. 学习态度和参与度：观察学生在课堂上的积极参与、合作交流和对绘画活动的热情。
七、教学策略：1. 示范引导：通过教师现场的绘画示范，让学生直观地理解素描技巧和创作方法。
2. 分步教学：将复杂的绘画过程分解成多个简单的步骤，帮助学生逐步掌握。
3. 互动讨论：鼓励学生在绘画过程中相互交流想法，促进创意的激发和技能的分享。
4. 个性化指导：针对不同学生的绘画水平和特点，给予个性化的指导和鼓励。
八、教学活动：1. 素描基础练习：学生通过绘制简单的静物、风景或人物，巩固素描基本技巧。
2. 创意素描工作坊：学生围绕特定主题，运用所学技巧进行创意绘画实践。
创意课程素描教案模板范文
课程名称：创意素描授课班级：XX年级XX班授课教师：XX授课时间：XX课时教学目标：1. 培养学生对线条的感知能力，掌握创意素描的基本技巧。
2. 提高学生的审美素养，激发学生的艺术创造力。
3. 培养学生观察生活、体验生活的能力，将创意与实际相结合。
教学内容：1. 线条的基本概念及作用2. 创意素描的基本技巧3. 素描作品欣赏与评价4. 学生自主创作教学步骤：一、导入1. 教师展示一幅创意素描作品，引导学生欣赏，并提出问题：“这幅作品给你怎样的感受？它运用了哪些创意手法？”2. 学生分享自己的看法，教师总结并引入本节课的主题——创意素描。
二、理论讲解1. 线条的基本概念及作用：讲解线条的形状、粗细、虚实、长短等基本特性，以及线条在绘画中的表现力。
2. 创意素描的基本技巧：介绍创意素描的基本手法，如线条的组合、分割、排列等，以及如何运用线条表现空间、质感、光影等。
三、示范与讲解1. 教师现场演示创意素描的绘制过程，边画边讲解，让学生了解创意素描的具体操作方法。
2. 学生跟随教师一起绘制，教师巡回指导，纠正学生的错误。
四、学生自主创作1. 学生根据所学知识，自由发挥，进行创意素描创作。
2. 教师巡回指导，鼓励学生大胆创新，注重培养学生的个性化表达。
五、作品展示与评价1. 学生展示自己的作品，教师和学生共同评价，指出优点和不足。
2. 教师总结本节课的收获，鼓励学生在今后的学习中继续努力。
教学资源：1. 创意素描教材2. 素描工具：铅笔、橡皮、彩色铅笔等3. 作品展示平台：电子屏幕或黑板教学评价：1. 学生对线条的感知能力是否有所提高2. 学生是否掌握了创意素描的基本技巧3. 学生在创作过程中的表现和作品质量课后作业：1. 学生根据所学知识，创作一幅创意素描作品，下节课进行展示。
2. 鼓励学生课后继续观察生活，积累素材，为创作更多优秀的创意素描作品做好准备。
教学反思：1. 本节课是否达到了预期的教学目标2. 教学过程中遇到的问题及解决方法3. 学生在学习过程中的表现和收获通过本节课的学习，学生将掌握创意素描的基本技巧，提高审美素养和艺术创造力，为今后的艺术学习奠定基础。
创意素描教案（汇编）
创意素描教案（汇编）第一篇：创意素描教案创意素描与传统素描区别及联系：传统素描重空间，透视，比例，明暗，光影训练，强调对客观自然的真实再现。
创意素描与传统素描的区别是：前者探询主观性而后者是重塑客观；前者探索“未知”，后者是再现“所见”；前者是通过对形体的变异、并置、错位、重叠、嫁接等方式以获得虚拟境界，也就是艺术境界，后者是对形体的比例、透视、体积、空间、光线等进行塑造。
开设创意素描课程的目的在于开发学生的创造意识，通过学习获得归纳的方法。
创意素描是通过课题进行教学的，课程中不安排模特儿等可以“看”的物象，而是通过课题和图片解析让学生了解课题相应的要求。
作业的过程是从构思、小稿、讲评，草稿、讲评、正稿这么一个流程进行的，然后汇总。
在这样的过程中，我们在学生的草稿中可以发现每个人的立意和特征，有的出乎意料的好。
创意素描吸收了传统绘画素描的科学因素和现代素描的因素，通过对物像进行创意形态造型的构想训练，培养学生对自然环境中客观事物独特的、敏锐的观察方法和视觉传达的造型方法，注重锻练学生的独立发现问题的能力，使学生从各种创造性思维方法中演化出具有可操作性的创造法则，提高创新能力，用素描的表现语言丰富和强化设计素描的语言。
例如将两种以上的物象，经过扩散思维想象的“荒诞加工”，相互转换、嫁接、变异组合成一种新的形态、属性或完全不同的造型，关于创意素描将两种以上的物象，经过扩散思维想象相互转换、嫁接，使之变异组成与异变前完全不同的造型。
（异变造型）将客观物象的实际存在状态进行重新调整与配置，使物象脱离原有的比例特征和空间秩序常态，进行质变、形变的演化，从而获得新颖的视觉刺激，达到创意表达之目的。
（质变、比例异变）1.教学要点：异变形态以及具象到抽象形态的造型方法。
异变： A.形态同构的异变表现同构现象是指视觉美学中的一个概念，就是指某个共同的元素为多个元素所共用的现象，是奇妙的视错觉现象。
所谓同构，指的是两个或两个以上的图形组合在一起，共同构成一个新图形，这个新图形并不是原图形的简单相加，而是一种超越或突变，形成强烈的视觉冲击力，给予观者丰富的心理感受。
创意素描初中老师教案模板
课时：2课时年级：初中教材：《美术课程标准》教学目标：1. 知识与技能：了解创意素描的基本概念和特点，掌握创意素描的基本技巧。
2. 过程与方法：通过观察、分析、实践等方式，培养学生的观察能力、想象能力和动手能力。
3. 情感态度与价值观：激发学生对美术创作的兴趣，培养学生对艺术的热爱和审美情趣。
教学重点：1. 创意素描的基本概念和特点。
2. 创意素描的基本技巧。
教学难点：1. 如何将创意与素描相结合，创作出富有想象力的作品。
2. 如何在创作过程中保持作品的完整性和连贯性。
教学准备：1. 教学课件：展示创意素描作品、技巧演示等。
2. 教学工具：素描纸、铅笔、橡皮、彩色铅笔等。
3. 学生作品展示区。
教学过程：第一课时一、导入1. 展示创意素描作品，引导学生欣赏并讨论其特点。
2. 提问：什么是创意素描？它有哪些特点？二、讲授新课1. 解释创意素描的定义和特点。
2. 介绍创意素描的历史和发展。
3. 分析创意素描与其他素描形式的区别。
三、示范与讲解1. 示范创意素描的基本技巧，包括线条、明暗、构图等。
2. 讲解创意素描的构图方法，如黄金分割、透视等。
3. 分享一些创意素描的灵感来源和创作方法。
四、学生练习1. 学生根据所学知识，尝试进行创意素描练习。
2. 教师巡回指导，纠正学生的错误，给予鼓励和建议。
五、作品展示与评价1. 学生展示自己的创意素描作品。
2. 教师和学生共同评价作品，提出改进意见。
第二课时一、复习导入1. 回顾上一节课的内容，引导学生复习创意素描的基本概念和技巧。
2. 提问：你们在上一节课的练习中遇到了哪些困难？如何解决的？二、深化练习1. 学生继续进行创意素描练习，尝试运用不同的技巧和构图方法。
2. 教师提供一些具有挑战性的创意素描题目，鼓励学生发挥想象力。
三、作品修改与完善1. 学生对已完成的创意素描作品进行修改和完善。
2. 教师指导学生如何调整线条、明暗、色彩等，使作品更具艺术性。
四、总结与反思1. 学生总结自己在创意素描学习过程中的收获和不足。
初中创意美术素描教案
初中创意美术素描教案课时：2课时年级：初中一年级教材：《初中美术》教学目标：1. 让学生了解创意美术素描的基本概念和技巧，提高学生的审美能力和绘画技能。
2. 培养学生的创新思维和观察能力，激发学生对美术的热爱和兴趣。
3. 引导学生关注生活，发现生活中的美，并用绘画的方式表达出来。
教学内容：1. 创意美术素描的基本概念和技巧2. 创新思维和观察能力的培养3. 生活题材的绘画表达教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）教师展示一些创意美术素描作品，让学生初步了解创意美术素描，并引导学生思考：什么是创意美术素描？它与普通的素描有什么区别？二、基本概念和技巧讲解（15分钟）1. 教师讲解创意美术素描的基本概念，如：创意、构图、线条、阴影等。
2. 教师演示创意美术素描的技巧，如：如何运用线条表现形状、如何处理阴影等。
三、创新思维和观察能力培养（15分钟）1. 教师提出观察任务，如：观察教室里的物品，找出它们的共同点和不同点。
2. 学生分组讨论，分享自己的观察成果。
3. 教师引导学生运用创新思维，将观察到的物品进行创意组合，形成新的形象。
四、实践环节（15分钟）1. 学生根据自己的创新思维，选择一个物品进行绘画。
2. 教师巡回指导，解答学生的疑问，提出改进意见。
第二课时：一、回顾上节课的内容，检查学生的绘画作业（5分钟）二、生活题材的绘画表达（15分钟）1. 教师提出生活题材，如：家庭成员、校园景色等。
2. 学生根据自己的观察和体验，进行绘画创作。
3. 教师巡回指导，解答学生的疑问，提出改进意见。
三、作品展示与评价（15分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作过程和心得。
2. 教师和学生共同评价作品的创意、技巧等方面。
3. 教师总结评价，给予鼓励和指导。
教学评价：1. 学生对创意美术素描的基本概念和技巧的掌握程度。
2. 学生的创新思维和观察能力的发展情况。
3. 学生对生活题材的绘画表达的兴趣和参与度。
以上是一份初中创意美术素描教案，希望对您的教学有所帮助。
创意阶段素描教案大全初中
教案名称：初中创意阶段素描教学年级：初中一年级学科：美术课时：2课时教学目标：1. 让学生了解和掌握素描的基本技巧和表现方法。
2. 培养学生的观察能力、创新能力和表现能力。
3. 提高学生对美术的兴趣，培养学生的审美情趣。
教学内容：1. 素描基本技巧：线条、明暗、质感等。
2. 素描表现方法：结构素描、光影素描、创意素描等。
3. 创意素描主题：自我形象、生活用品、自然景观等。
教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）教师展示一些创意素描作品，引导学生欣赏和讨论，激发学生的兴趣和创作欲望。
二、基本技巧讲解（15分钟）1. 线条：讲解线条的种类、用法和练习方法。
2. 明暗：讲解明暗的产生、表现方法和练习方法。
3. 质感：讲解质感的概念、表现方法和练习方法。
三、表现方法讲解（15分钟）1. 结构素描：讲解结构素描的特点、表现方法和练习方法。
2. 光影素描：讲解光影素描的特点、表现方法和练习方法。
3. 创意素描：讲解创意素描的特点、表现方法和练习方法。
四、创意素描实践（15分钟）1. 教师给出创意素描主题，学生自由选择主题进行创作。
2. 学生根据主题进行观察、思考，运用所学的基本技巧和表现方法进行素描创作。
3. 教师巡回指导，解答学生疑问，提出改进意见。
第二课时：一、上节课作品点评（10分钟）1. 教师展示学生作品，引导学生进行自评、互评和教师评。
2. 教师针对学生作品的优点和不足进行点评，提出改进意见。
二、进一步创作（20分钟）1. 学生根据教师的点评和建议，对作品进行修改和完善。
2. 教师巡回指导，解答学生疑问，提出改进意见。
三、总结与展示（10分钟）1. 教师引导学生总结本节课的学习收获和体会。
2. 学生展示作品，分享创作经验和喜悦。
3. 教师对学生的作品进行点评，给予鼓励和表扬。
教学评价：1. 学生对素描基本技巧和表现方法的掌握程度。
2. 学生的创新能力和表现能力。
3. 学生对美术的兴趣和审美情趣。
初中创意美术素描教案大全
初中创意美术素描教案大全教学目标：1. 让学生了解和掌握素描的基本技巧和表现方法。
2. 培养学生的观察力、想象力和创造力，提高学生的审美素养。
3. 引导学生通过素描表达自己的情感和思想，提升学生的艺术表达能力。
教学重点：1. 素描基本技巧和表现方法的掌握。
2. 创意素描的实践和探索。
教学难点：1. 素描技巧的应用和表现。
2. 创意素描的构思和实施。
教学准备：1. 素描纸、铅笔、橡皮、炭笔等素描工具。
2. 人物、景物、动物等素描对象。
3. 相关素描教材和参考资料。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示一些优秀的素描作品，引导学生欣赏和评价。
2. 学生分享自己对素描的认识和感受。
3. 教师简要介绍素描的基本技巧和表现方法。
二、课堂讲解与示范（15分钟）1. 教师讲解素描的基本技巧，如线条、明暗、质感等。
2. 教师示范如何通过素描表达情感和思想。
3. 学生跟随教师一起实践，进行简单的素描练习。
三、创意素描实践（15分钟）1. 学生自由选择素描对象，进行创意素描实践。
2. 教师巡回指导，给予学生个别辅导和建议。
3. 学生完成创意素描作品，并进行自评和互评。
四、作品展示与评价（10分钟）1. 学生展示自己的创意素描作品。
2. 教师和学生共同评价作品的优点和改进之处。
3. 教师总结评价，给予学生鼓励和建议。
五、课堂小结（5分钟）1. 教师引导学生回顾本节课的学习内容，总结素描技巧和表现方法。
2. 学生分享自己在创意素描过程中的收获和感悟。
3. 教师布置课后作业，要求学生进行素描练习，提高自己的素描水平。
教学反思：本节课通过讲解、示范、实践、展示和评价等环节，让学生掌握了素描的基本技巧和表现方法，提高了学生的观察力、想象力和创造力。
在创意素描实践环节，学生充分发挥自己的想象力和创造力，创作出了具有个性和特色的作品。
通过作品展示和评价，学生相互学习、相互借鉴，提高了自己的审美素养和艺术表达能力。
在教学过程中，教师要注意因材施教，针对不同学生的特点和需求进行个别辅导，提高学生的素描水平。
创意素描美术教案模板范文
一、课程名称：创意素描二、教学对象：初中美术生三、教学目标：1. 培养学生对创意素描的兴趣，激发学生的创造力和想象力。
2. 通过创意素描，让学生掌握基本的素描技巧，提高绘画表现力。
3. 培养学生的审美观念，提高艺术素养。
四、教学重点与难点：重点：创意素描的基本技巧、表现手法及创意思维的运用。
难点：创意思维的激发与运用，以及学生在创作过程中对创意素描技法的掌握。
五、教学准备：1. 教学课件2. 绘画工具：铅笔、橡皮、画纸、彩色铅笔等3. 创意素材：图片、视频、音乐等六、教学过程：第一课时：导入与基础知识1. 导入：通过展示创意素描作品，激发学生的兴趣。
2. 讲解创意素描的基本概念、特点及意义。
3. 分析创意素描的常用表现手法，如夸张、变形、抽象等。
4. 介绍创意素描的常用工具和材料。
第二课时：创意素描技法训练1. 创意素描技法讲解：以铅笔画为例，讲解创意素描的线条运用、明暗处理、质感表现等技巧。
2. 实践练习：学生分组进行创意素描练习，教师巡回指导。
3. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，相互评价，教师点评。
第三课时：创意素材的运用1. 创意素材的收集：教师引导学生从生活中寻找创意素材，如图片、视频、音乐等。
2. 创意素材的运用：学生运用收集到的素材进行创意素描创作。
3. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，相互评价，教师点评。
第四课时：创意素描创作与拓展1. 创意素描创作：学生根据所学知识和技巧，进行创意素描创作。
2. 创意拓展：引导学生将创意素描与其他艺术形式相结合，如绘画、雕塑等。
3. 作品展示与评价：学生展示自己的作品，相互评价，教师点评。
七、教学总结：1. 回顾本节课的教学内容，强调创意素描的重要性。
2. 鼓励学生在日常生活中发现美、创造美，提高自己的艺术素养。
3. 布置课后作业，要求学生运用所学知识进行创意素描创作。
八、教学反思：1. 教师应关注学生的个体差异，因材施教，激发学生的创意思维。
创意综合素描教案模板范文
一、教学目标：1. 让学生了解和掌握创意综合素描的基本概念、技巧和表现手法。
2. 培养学生的观察力、表现力和创新思维能力。
3. 培养学生对美术艺术的热爱和审美情趣。
二、教学重点与难点：1. 教学重点：创意综合素描的基本概念、技巧和表现手法。
2. 教学难点：创意思维和表现手法的运用。
三、教学准备：1. 教具：素描纸、铅笔、橡皮、炭笔、画板、画架、画夹、擦笔等。
2. 学具：学生自带绘画工具。
四、教学过程：1. 导入新课（1）展示创意素描作品，引导学生欣赏，激发学习兴趣。
（2）简要介绍创意素描的概念、特点和作用。
2. 新课讲授（1）讲解创意综合素描的基本概念、技巧和表现手法。
（2）分析创意素描作品，引导学生了解创意思维和表现手法的运用。
（3）示范创意素描的绘画步骤，包括构图、线条、色调、质感等。
3. 学生练习（1）布置创意素描练习题目，如：描绘一幅具有创意的风景画、人物画、静物画等。
（2）引导学生运用所学技巧，发挥创意，进行绘画练习。
（3）教师巡回指导，解答学生疑问，给予鼓励和指导。
4. 作品展示与评价（1）展示学生作品，组织学生互评，找出优点和不足。
（2）教师点评，总结本次课程的教学成果。
5. 课堂小结（1）回顾本次课程所学内容，强调创意综合素描的重要性。
（2）鼓励学生在日常生活中多观察、多思考，提高自己的创意思维能力。
五、教学反思：1. 教师应注重培养学生的创意思维和表现手法，激发学生的学习兴趣。
2. 教学过程中，教师应注重引导学生观察、思考、实践，提高学生的综合素质。
3. 教师应根据学生的实际情况，调整教学内容和教学方法，使教学更具针对性。
六、教学评价：1. 学生对创意综合素描的基本概念、技巧和表现手法掌握程度。
2. 学生在绘画练习中的创意思维和表现手法运用情况。
3. 学生对美术艺术的热爱和审美情趣的提升。
创意素描教案合集
创意素描教案合集
素描是艺术教育中的基础，它能够帮助学生培养观察力、创造力和表现力。
然而，传统的素描教学往往过于枯燥乏味，缺乏趣味性和创意性。
为了激发学生对素描的兴趣，我们设计了一套，旨在通过多样化的教学活动，让学生在轻松愉快的氛围中提高素描技巧。
教案一：素描与音乐的结合
在这个教案中，我们将音乐与素描相结合，通过欣赏音乐作品，让学生用素描表达音乐的节奏、情感和画面感。
通过这种方式，学生不仅可以提高对音乐的理解和欣赏能力，还能够培养他们的观察力和表现力。
教案二：素描与自然景观的结合
在这个教案中，我们将学生带到户外，观察自然景观，并用素描记录下来。
学生可以选择自己喜欢的风景，用线条和阴影表现出自然景观的美。
通过这种方式，学生能够更好地观察和理解自然界的美，同时提高他们的绘画技巧。
教案三：素描与故事的结合
在这个教案中，我们将给学生一个简短的故事情节，让他们用素描表达故事中的情节和角色。
通过这种方式，学生可以培养他们的想象力和创造力，同时提升他们的绘画技巧。
教案四：素描与抽象艺术的结合
在这个教案中，我们将引导学生学习抽象艺术的基本原理，并用素描表达抽象艺术的概念和思想。
通过这种方式，学生可以更好地理解抽象艺术的内涵，同时提高他们的创造力和表现力。
通过这套创意素描教案合集，我们希望能够激发学生对素描的兴趣，培养他们的观察力、创造力和表现力。
同时，我们也希望通过多样化的教学活动，让学生在轻松愉快的氛围中提高素描技巧。
让素描教学不再枯燥乏味，而是变得有趣有创意，为学生的艺术之旅增添一抹亮丽的色彩。
大学创意素描教案
课时：2课时教学目标：1. 让学生了解素描的基本概念、技巧和表现手法。
2. 培养学生的观察能力、动手能力和创新能力。
3. 通过创意素描，提高学生的审美素养和艺术修养。
教学重点：1. 素描的基本技巧和表现手法。
2. 创意素描的构思和表现。
教学难点：1. 创意素描的构思和表现。
2. 如何将创意与素描技巧相结合。
教学过程：第一课时一、导入1. 通过展示一些优秀的创意素描作品，激发学生的学习兴趣。
2. 介绍素描的基本概念、技巧和表现手法。
二、讲解1. 素描的基本技巧：线条、光影、透视等。
2. 创意素描的构思方法：观察生活、提炼主题、创新表现等。
三、示范1. 教师示范创意素描的构思和表现过程。
2. 引导学生思考如何将创意与素描技巧相结合。
四、练习1. 学生根据教师示范，进行创意素描练习。
2. 教师巡回指导，解答学生疑问。
第二课时一、复习1. 复习上节课所学的素描技巧和创意素描构思方法。
2. 学生展示自己的创意素描作品，互相交流心得。
二、拓展1. 介绍一些创意素描的实例，如：漫画、插画、装饰画等。
2. 引导学生思考如何将创意素描应用于实际生活。
三、创作1. 学生根据所学知识，进行创意素描创作。
2. 教师巡回指导，解答学生疑问。
四、总结1. 总结本节课的学习内容，强调创意素描的重要性。
2. 鼓励学生在今后的学习和生活中，继续发挥创意，提高自己的艺术修养。
教学评价：1. 学生对素描技巧和创意素描构思方法的掌握程度。
2. 学生创意素描作品的质量和创新性。
3. 学生在课堂上的参与度和表现。
教学资源：1. 创意素描教材和教学课件。
2. 素描工具：铅笔、橡皮、画纸等。
3. 创意素描作品图片和视频。
教学反思：1. 关注学生的学习需求，调整教学策略。
2. 鼓励学生积极参与，提高课堂氛围。
3. 注重培养学生的创新意识和实践能力。
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创意素描与传统素描区别及联系：传统素描重空间，透视，比例，明暗，光影训练，强调对客观自然的真实再现。
创意素描与传统素描的区别是：前者探询主观性而后者是重塑客观；前者探索“未知”，后者是再现“所见”；前者是通过对形体的变异、并置、错位、重叠、嫁接等方式以获得虚拟境界，也就是艺术境界，后者是对形体的比例、透视、体积、空间、光线等进行塑造。
开设创意素描课程的目的在于开发学生的创造意识，通过学习获得归纳的方法。
创意素描是通过课题进行教学的，课程中不安排模特儿等可以“看”的物象，而是通过课题和图片解析让学生了解课题相应的要求。
作业的过程是从构思、小稿、讲评，草稿、讲评、正稿这么一个流程进行的，然后汇总。
在这样的过程中，我们在学生的草稿中可以发现每个人的立意和特征，有的出乎意料的好。
创意素描吸收了传统绘画素描的科学因素和现代素描的因素，通过对物像进行创意形态造型的构想训练，培养学生对自然环境中客观事物独特的、敏锐的观察方法和视觉传达的造型方法，注重锻练学生的独立发现问题的能力，使学生从各种创造性思维方法中演化出具有可操作性的创造法则，提高创新能力，用素描的表现语言丰富和强化设计素描的语言。
例如将两种以上的物象，经过扩散思维想象的“荒诞加工”，相互转换、嫁接、变异组合成一种新的形态、属性或完全不同的造型，关于创意素描将两种以上的物象，经过扩散思维想象相互转换、嫁接，使之变异组成与异变前完全不同的造型。
（异变造型）将客观物象的实际存在状态进行重新调整与配置，使物象脱离原有的比例特征和空间秩序常态，进行质变、形变的演化，从而获得新颖的视觉刺激，达到创意表达之目的。
（质变、比例异变）1.教学要点：异变形态以及具象到抽象形态的造型方法。
异变：A. 形态同构的异变表现同构现象是指视觉美学中的一个概念，就是指某个共同的元素为多个元素所共用的现象，是奇妙的视错觉现象。
所谓同构，指的是两个或两个以上的图形组合在一起，共同构成一个新图形，这个新图形并不是原图形的简单相加，而是一种超越或突变，形成强烈的视觉冲击力，给予观者丰富的心理感受。
同构容易造成一种视错觉。
最具代表性的有替代、拼置、正负、填充这四种。
B. 物质属性的异变表现C. 比例的异变表现D 空间的异变表现2.作业要求：光影，构图，质感，创意，形体透视相结合。
3.创作的方式：1.矛盾空间的表现。
在矛盾空间的表现中，空间的重力和透视关系是相对于放置的形态内容来决定的，因此，使画面造成不合理的空间结构，必须保持局部空间的合理性，使有合理放置对象的空间部分在不合理的对象中显示矛盾的性质。
创意素描在构思与表现中，都可以考虑与矛盾空间的结合，它不仅是一种创作者在绘画意图上的思想表达，而且可以增强画面的可欣赏程度，给欣赏者以强烈的视觉冲击力。
2.3.解构与重构4.形象联想（形似联想）5.6.联想与意象性素描训练（元素联想训练、延展形态训练、换置形态训练、填充形态训练、解构形态训练、重构形态训练、空间悬浮，幻想空间，空间矛盾，空间比例变异训练、具象到抽象的变异训练，综合创意训练）7.置换部分练习。
第一课题是“表情字典”素描组画，这一课题是通过同一肖像的表情与夸张的系列，使其描述不仅停留在一点、一个瞬间上。
而是多点多瞬间，也就是对同物异时的整体把握。
该课题是基于写生素描的基础上的，换言之，是通过写生完成的。
如果学生热衷于对某种形式的偏好，都可以根据自己的设想和判断进行描绘。
这看似自由表达，关键在于切入点是否到位。
第二课题是“异物同构”。
课题本身要有渐进性及互通性，如变异、并置、错位、重叠，嫁接等等，包容量很大，历史，文化、宗教、政治，几乎是无所不包，此外又互有关连。
在布置课题时，我们常常是通过课堂讨论来展开想像以加强和丰富对课题的理解和消化，如图形的效果来源于原始图像，经过艺术加工，转换成另一种具有叙事或隐喻成分的图形，在叙事或隐喻中传达出一种暗示的视觉作用。
又如采用嫁接与拟人化的手段展现另一种视觉可能。
达到这点，通常所说的造型能力是不可缺失的。
我想强调的是这种造型能力是在写生和创作的两种过程和状态中逐渐获得的，任何单一的训练都难以达到预期的效果，其原因，我想是所谓的。
心，手”的互补和完美合一。
比如解剖、透视的知识在创意素描的运用中也同样被体现出来，表情与夸张素描中，这些被变形或夸张的肖像，看似轻松简洁的图形，都是建立在对内在运动关系的理解中，根据一定的规律进行变化和组合的，同时，来自对透视和比例的把握，合理运用角度的变换使作品更具有视觉效果。
第三课题是“形态转换”。
在通常的课堂练习中，所常用的工具和材料缩小了学生对工具使用的范围，因而也限制了作品表现的强度。
不同的工具材料所传递出来的形体空间和质感是不一样的，对多种材料的运用，增强了学生对造型语言领会的深入。
第四课题是“自作主张”，是对前三个课题的总结，使学生能独立完成创作。
图形的使用来自各种媒介。
当代世界是一个图像的世界，现代美术经历百年的历史中，其视觉表达方式层出不穷。
对于素材的搜集和运用是创意素描的重要手段。
创意的形象创造力并非空穴来风，而是借助某种特定形象与自身的造型判断进行组合加工的。
二. 创意素描我们知道，人类任何一种行为和意念要想被别人接受，就必须通过一定的方式加以表达。
“创意”就是要求我们在基础素描的训练过程中突破那种传统的照实摹写，将重点从形体转化到思想上和表现上，通过对其描绘对象进行大胆的构想、设计，将其内在的联系在有自己主观思想为主导的前提下进行归纳、分析、提炼和结合，并运用其独特的表现技法。
1.分析传统的写实绘画，是在正常的视觉范围内来表现视觉形象，并以整体和谐的思想将对现实的物象纳入一个统一的形式框架中。
在超现实的表现中，由于是以主观的内心感受为依据来构成画面的形象，因此这些形象常常是相互分离的不连贯的感觉表现。
这种表现似乎只有在人们的梦里才能看到，所以，又被认为是人类潜意识的世界。
超现实主义绘画对现代视觉传统设计的形式表现也产生了巨大的影响（尤其在广告和插图设计中），并已成为视觉设计的重要形式语言。
2.表现素描中的超现实表现，是结合超现实绘画表现的形式内容和视觉传达设计的需要以进行视觉形式研究。
它要求充分利用素描的形式和技巧，对各种不同的超现实表现内容和方法加以探讨和表现。
对超现实的表现形式进行研究与表现，必须充分重视各种表现形式的基本构成规律和视觉心理效果，而创意素描的训练则是以此作为课题来发展作业的表现。
（图四）3.矛盾空间我们生活空间处在重力磁场中，所有的建筑物都是把拉力建成竖直安定的，把地板建成水平的，以便居住。
人们从生活中获得的空间图像，是由于人的直立行走能形成的整体和谐而统一的三维空间图像。
在矛盾空间的表现中，空间的重力和透视关系是相对于放置的形态内容来决定的，因此，使画面造成不合理的空间结构，必须保持局部空间的合理性，使有合理放置对象的空间部分在不合理的对象中显示矛盾的性质。
创意素描在构思与表现中，都可以考虑与矛盾空间的结合，它不仅是一种创作者在绘画意图上的思想表达，而且可以增强画面的可欣赏程度，给欣赏者以强烈的视觉冲击力。
4.错视在我们的现实生活中，虽然人们有两只眼睛，但在观察对象时只有一个视点，同时，以一个视点为中心的视线总是直线性的，以中心视点形成的形式间的主次、虚实、先后的统一与秩序感叫做统觉。
具体地讲，人们在观察客观事物时，由于受形、光、色等条件的干扰了人眼的生理作用，常常形成判断的错误，进而产生与实际不符合或捉摸不定的视觉图像。
而在创意素描中错觉的应用，也是表现的一种独特方式。
四．创意素描宇宙是物质的，物质是运动的，人类感觉世界中的一切子物都处在生生不已的运动中，这早被物理家们证实。
但在人的各种感觉中，占主导作用的是视觉。
在现代视觉艺术中，视幻艺术也是在创意素描中注重的动感表现。
这对于注重视觉传播效能的创意来说，更是值得重视和研究的内容。
在创意素描的创作中，必须要以基础素描训练的基础作为铺垫。
要充分发挥创作者的主观能动性，表达自己的思想情感，充分的表达出自己的“创新”在作品中的表现。
作品的灵魂，也就是“意”的传达。
一个具有成功因素的艺术作品，必须要有深刻的意境。
在创意素描表现当中，对形体的认识能力、把握能力和表现能力，对工具的熟悉程度，掌握能力，都是完成一张成功作品的基础。
所以，只有通过反复的练习，才能不断提高素描水平，创意素描吸收了传统绘画素描的科学因素和现代素描的因素，并以此为基础，更强调突破造型的自然约束，从自然物中发现，寻找可以产生“新型”的元素，所以，加强创意性的训练，需要对客观物象进行间接、概括和综合性的反映，需要做好美观、效能、工艺的平衡，创意素描更多地依靠理性及逻辑思维。
创意素描不是被动的描绘物象，而是积极地、主动地、深入地观察和体会所描绘的物象,培养作者个体的艺术潜质，使作者在学习过程中能够快速领悟所学知识并在作品中体现出来。
所以，在创意素描这一基本课程中应当突出对于视觉基本能力的训练，这些能力包括：发现具有“语言”的物体的能力，运用多种表现方法的能力和画面重新组织的能力。
思考：请问创意素描和设计素描最大的差异在那里？设计素描（也称之为结构素描），则以比例尺度、透视规律、三维空间观念以及形体的内部结构剖析等方面为重点，训练绘制设计预想图的能力，是表达设计意图的一门专业基础课，它基本上适用于一切立体设计专业（如产品设计、造型、雕塑等）画面以透视和结构剖析的准确性为主要目的。
而创意素描是在传统素描的基础上容入自己的想法，自己对绘画的理解，但是仍然以质感、明暗调子、空间感、虚实处理等方面为重点，研究造型的基本规律，画面以视觉艺术效果为主要目的，是传统素描的进一步探索，我们知道，人类任何一种行为和意念要想被别人接受，就必须通过一定的方式加以表达。
“创意”就是要求我们在基础素描的训练过程中突破那种传统的照实摹写，将重点从形体转化到思想上和表现上，通过对其描绘对象进行大胆的构想、设计，将其内在的联系在有自己主观思想为主导的前提下进行归纳、分析、提炼和结合，并运用其独特的表现技法。
1. 创造性，想象力，思想性在素描的训练过程中，由于传统的原因已经形成了人们固定的思维模式，在人们的思想中已经形成定势。
因此，在探讨一种符合创意的本质特征与技法的素描训练方法时，许多人不得不以“设计素描”为其进行的素描训练命名。
具有大胆的创造性，就要求绘画者不仅是在表现的题材，还是在表现技法当中，都要具有独到之处，打破固有的传统意识，以其独特的创造性来完成作品，使其具有较强的视觉表达效果。
所谓想象力，就是要求绘画者开拓思想，大胆想象，让看起来各不相干的外界事物能够巧妙的结合起来，并构成一副主题性完整的艺术作品。
思想性。
在艺术创作过程中，作者思想的注入是不可少的。