春秋战国时的服饰样式与纹样
春秋战国时期的服饰与时尚风格
春秋战国时期的服饰与时尚风格春秋战国时期是中国历史上一个重要的转折点,也是文化发展最为繁荣的时期之一。
在这个时期,人们对服饰与时尚的追求与日俱增。
本文将重点介绍春秋战国时期的服饰与时尚风格,带您领略古代中国的美丽与多元。
一、服饰材质与制作工艺春秋战国时期的服饰材质主要以丝绸为主,而后才逐渐引入其他材质如麻、布等。
丝绸的出现使得服饰更加华丽,丝绸质地的柔软光滑成为时尚的代表。
制作工艺方面,春秋战国时期的服饰注重细致的刺绣和高超的手工技艺。
服装上的刺绣图案丰富多样,反映了当时人们对美的追求与表达。
同时,编织技巧也日益精湛,人们开始尝试使用复杂的编织方法,制作出漂亮而独特的服饰。
二、服饰款式与装饰春秋战国时期的服饰款式丰富多样,各种不同的穿着方式与装饰都有所体现。
1. 男性服饰男性的主要服饰包括衣、裤、鞋以及头饰等。
衣服以长袍为主,通常是下摆呈褶皱状,衣袖多为直筒状。
男性的裤子多为裤腿宽松,带有腰带以固定。
在头饰方面,男性通常佩戴巾帽。
2. 女性服饰女性的服饰则更加丰富多彩。
一般来说,女性穿着长袍,腰部用带子打腰,下摆呈褶皱状,衣袖多变化多端,有时会加上花边或刺绣进行装饰。
女性的头饰也多种多样,从花环到发髻,每一种都显示着女性的美丽和魅力。
3. 装饰品春秋战国时期的人们喜欢佩戴各种装饰品,以增加服饰的美感。
常见的装饰品有项链、手镯、耳环等。
这些装饰品通常以金、银、玉等贵重材料制作而成,形状各异,图案精美。
人们还经常用丝质的腰带、发饰等来增加服饰的层次感。
三、时尚风格与变化春秋战国时期的时尚风格多变而丰富,反映了当时社会的变迁与人们的审美观念。
1. 衣着色彩在春秋战国时期,服饰的色彩逐渐由单一的黑白灰过渡到丰富多彩。
人们开始采用各种亮丽的颜色如红、绿、紫等,使服饰更加鲜艳动人。
2. 服饰款式变化随着社会变革与文化交流的加强,服饰款式也随之多样化。
除了传统的长袍外,人们开始引入外来文化与服饰元素,将其融合到自己的服饰中,形成了独特的风格。
春秋战国贵族服饰的基本介绍
春秋战国贵族服饰的基本介绍春秋战国时期是中国古代历史上一个重要的时期,也是贵族服饰发展的黄金时期。
贵族们通过服饰的装点展示身份和地位,让人们一目了然。
本文将为您介绍春秋战国贵族服饰的基本特点和发展趋势。
一、贵族服饰的基本构造在春秋战国时期,贵族服饰的基本构造可以分为上衣、下衣和鞋子三部分。
1. 上衣:上衣种类繁多,有衣、褙、袍等。
其中最贵重的是袍,袍是表现贵族地位的重要象征。
贵族的袍多为丝织,色彩上以鲜艳的红色和深沉的黑色为主。
袍上常有精细的刺绣和华丽的图案,以展示贵族家族的传承和历史。
2. 下衣:下衣主要由裤子和裙子组成。
贵族男子一般穿裤子,而女子则多穿裙子。
贵族男子喜欢穿长袍,下面配以宽松的裤子。
女子的裙子多数为长裙,材质以丝绸为主。
下衣的颜色和样式多样,以花纹和刺绣为特点。
3. 鞋子:贵族的鞋子一般由皮革制成,质地柔软舒适。
男子的鞋子多为高帮鞋,女子则更注重绣花装饰。
尤其是春秋时期,社交场合的女子会在鞋子上加入铜质的装饰,展现富有气质的一面。
二、贵族服饰的特点春秋战国贵族服饰具有以下几个特点:1. 艳丽华贵:春秋战国时期的贵族追求豪华、奢华的服饰风格。
服饰常采用丰富的色彩、精美的图案和刺绣,展示贵族的地位和富有。
2. 繁复复杂:贵族服饰的装饰常常异常繁复,采用了大量的细节和元素。
华丽的图案、刺绣以及各种装饰物,都是贵族服饰上的重要组成部分。
3. 体现身份:贵族的服饰设计多样化,但都能准确地表现贵族的身份和地位。
贵族通过服饰的颜色、款式和装饰等来展示自己的统治权威和权势。
三、贵族服饰的发展趋势春秋战国时期的贵族服饰是中国古代服饰发展的重要里程碑,具有丰富多样的文化内涵。
由于地域和时间的不同,贵族服饰在后来的历史时期有了一些变化和发展。
1. 秦汉时期:在秦汉时期,贵族服饰开始趋向简化,以实用性为主导。
颜色上更多采用素净的色调,刺绣和细节装饰也相对减少。
2. 隋唐时期:在隋唐时期,贵族服饰逐渐恢复华丽和复杂的风格,继承了春秋战国时期的特点。
春秋战国时期的服饰与时尚
春秋战国时期的服饰与时尚春秋战国时期是中国历史上的一个重要时期,也是中国服饰与时尚发展的关键阶段。
在这个时期,人们的服饰不仅是一种装饰品,更是社会地位的象征和个人身份的展示。
本文将从服饰的款式、颜色以及配饰等方面探讨春秋战国时期的服饰与时尚。
一、服饰的款式在春秋战国时期,男女的服饰款式开始有所区别。
男子的主要服饰是衣、裳、褶裙,上身穿衣,下身穿裳和褶裙。
衣有两种,一种是肩着衣,另一种是系着衣。
裳是一种宽大的长裤,通常装饰着各种纹饰。
褶裙则是类似于现代的裙子,可以通过褶皱的方式展示身材的曲线。
女子的服饰相对丰富多样,主要包括衣、裙、襦、饰、髻等。
衣与男子相似,而裙则是在衣的基础上增加了下摆。
襦是一种似短装的服饰,一般穿在裙子上方。
饰是女子特有的束胸衣,用于托起胸部形成美丽的曲线。
髻是女子特有的发型,通过使用发饰和梳子将头发盘起来,展示出女性的柔美。
二、服饰的颜色春秋战国时期的服饰颜色以鲜艳和多样为主。
男子的服饰主要以黑色、褐色为主,这是因为春秋战国时期强调男子的庄重和稳重。
女子的服饰则以明亮的红色、绿色、黄色为主,这是因为春秋战国时期女子的地位高于男子,需要展示她们的美丽和娇媚。
此外,服饰上的图案纹饰也是春秋战国时期服饰的特点之一,多采用动植物、几何图案等进行装饰,以增加服饰的华丽感。
三、服饰的配饰春秋战国时期的服饰不仅包括衣物本身,还有各种配饰的运用。
男子常佩戴的配饰主要有带子、帽子和腰带等。
带子是一种用于束腰的饰物,可以使男子的身材更加挺拔。
帽子则是用于保护头部,并且也可以体现男子的职位和地位。
腰带则是用于装饰腰部,并且也是体现男子身份和品位的重要配饰。
女子的配饰更加丰富多样,包括发饰、耳环、项链、手镯和腰带等。
发饰是女子特有的配饰,用于装饰发型和增加女性的气质。
耳环和项链则是用于装饰头部和颈部,以展示女性的妩媚和优雅。
手镯和腰带则是用于突出女性的身体曲线和体现女性的魅力。
总结:春秋战国时期的服饰与时尚在款式、颜色和配饰等方面都有独特的特点。
春秋战国服饰
穿在身上的历史——中国历朝服装特点春秋战国服饰(公元前770~前221)春秋战国时期织绣工艺的巨大进步,使服饰材料日益精细,品种名目日见繁多。
河南襄邑的花锦,山东齐鲁的冰纨、绮、缟、文绣,风行全国。
工艺的传播,使多样、精美的衣着服饰脱颖而出。
春秋战国时期,不仅王侯本人一身华服,从臣客卿也是足饰珠玑,腰金佩玉,衣裘冠履,均求贵重。
古人佩玉,尊卑有度,并赋以人格象征。
腰间革带还流行各种带钩,彼此争巧。
男女的帽,更引人注目,精致的用薄如蝉翼的轻纱,贵重的用黄金珠玉;形状有的如覆杯上耸。
鞋,多用小鹿皮制作,或用丝缕、细草编成;冬天皮衣极重白狐裘,价值千金。
女子爱用毛皮镶在袖口衣缘作出锋,还有半截式露指的薄质锦绣手套,无不异常美观。
春秋战国时期的衣着,上层人物的宽博、下层社会的窄小,已趋迥然。
深衣有将身体深藏之意,是士大夫阶层居家的便服,又是庶人百姓的礼服,男女通用,可能形成于春秋战国之交。
深衣把以前各自独立的上衣、下裳合二为一,却又保持一分为二的界线,上下不通缝、不通幅。
最智巧的设计,是在两腋下腰缝与袖缝交界处各嵌入一片矩形面料,其作用能使平面剪裁立体化,可以完美地表现人的体形,两袖也获得更大的展转运肘功能。
公元前307年赵武灵王颁胡服令,推行胡服骑射。
胡服指当时“胡人”的服饰,与中原地区宽衣博带的服装有较大差异,特征是衣长齐膝,腰束郭洛带,用带钩,穿靴,便于骑射活动。
春秋战国时期的衣服款式空前丰富多样,不仅表现于深衣和胡服。
乐人有戴风兜帽的,舞人有长及数尺的袖子,有人还常戴鸱角或鹊尾冠,穿小袖长裙衣和斜露臂褶的下裳。
这些都与多采的社会生活相关。
秦汉服饰(公元前221~公元220)这一时期的衣料较春秋战国时期丰富,深衣也得到了新的发展。
特别在汉代,随着舆服制度的建立,服饰的官阶等级区别也更加严格。
秦汉服装面料仍重锦绣。
绣纹多有山云鸟兽或藤蔓植物花样,织锦有各种复杂的几何菱纹,以及织有文字的通幅花纹。
自秦而汉,深衣有了一些发展和变化。
春秋战国时期服装设计
春秋战国时期的服装设计公元前771年,周平王即位,中国历史进入春秋时期。
这个时期是中华服饰文化变革的第一个浪潮。
主要表现在:第一,农业和手工业快速发展,使服装材料得以发展,纺织材料、染料的流通领域得以扩大,齐鲁一带迅速发展成为当时我国丝绸生产的中心地区,齐国获得“冠带衣履天下”的美称。
第一、服装色彩观念改变当时由于铁工具的使用,原本依靠周王朝封地维持经济的小国,纷纷开荒拓地,发展粮食和桑、麻生产,国力逐渐强盛,脱离了对周王朝的依赖。
周王朝遂告衰微,以周天子为中心的“礼治”,从而走向崩溃。
奴隶社会政治体制的解体,改变了社会的传统观念,这一切,马上就在服饰文化中反映出来。
按周代奴隶主贵族的传统,色彩也有尊卑的区别,青、赤、黄、白、黑是正色,象征高贵,正色是礼服的色彩。
绀(红青色)、红(赤之浅者)、缥(淡青色)、紫、骝黄是间色,象征卑贱,只能作为便服、内衣、衣服衬里及妇女和平民的服色。
统治阶级则要按照礼制规定,根据级位高低和政事活动的内容,选配相称的服装色彩。
第二、服装配套结构产生变革一方面,社会上层人物的服装受中国传统审美观念影响,仍然是宽衣大袖的服装;另一方面,军人和普通劳动者的服装则废除传统的上衣下裳,下身单着裤而不加裳。
这一变革要归功于战国的赵武灵王,他对我国后世服装的发展产生了深远影响。
第三、百家争鸣促进了服装设计的变革春秋战国时期,中原地区出现了大批的有才之士,在思想、政治、科技、文学等领域造颇除。
他们各自坚持本学派的理论见解,百家争鸣,产生了儒家、道家、墨家、法家、兵家、杂家等诸多学派,他们的论著中有很多内容涉及到服饰审美。
儒家提倡:“质胜文则野,文胜质则史。
文质彬彬,然后君子。
”强调真正的君子要达到质文兼备,内部质素和外在文饰相统一,孔老夫子认为“宪章文武”。
觉得服饰的基本准则是,服饰不分高低贵贱,只要“约之以礼”即可。
同时在他看来,服饰应该具有陶冶人的品性,使人愿意为仁义之事等提升人的内在品质的功能,以此来体现社会的期许和个体内心欲望的统一。
春秋战国时期服装设计
一,服装色彩的变化
• 青、赤、黄、白、黑是正色,象征高贵,正色是 礼服的色彩。绀(红青色)、红(赤之浅者)、 缥(淡青色)、紫、骝黄是间色,象征卑贱
二,服装配套结构变化
• 社会上层人物仍然是宽衣大袖的服装,军人和普 通劳动者的服装则废除传统的上衣下裳,下身单 着裤而不加裳。
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青铜包金嵌玉石灵猴带钩
青铜包金镶琉璃饕餮纹带钩
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提倡节俭。
四,春秋战国时期深衣设计
• 上衣与下边的裙裳连成一体,形如连衣裙, 通常为续社钩边、交领右社、下摆通自不开 契,分曲裾袍和直裾袍两种。
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曲裾深衣
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直裾深衣
五,春秋战国时期胡服设计
• 一般为短上衣、长裤子配高筒靴,衣服偏窄瘦,方便活 动。商周以来,中国传统的服装样式为上襦、深衣配下 裙,或者上襦与下裙配套;下裙通常穿于上襦和深衣的外 面。裤是没有裆的开裆裤,只有两个裤管,穿的时候, 将两个裤管套在小腿上,也称为胫衣。
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春秋战国时期贵族服饰
春秋战国时期军人服饰
三,百家争鸣促进服饰变革
• 儒家:质文兼备,内部质素和外在文饰相统一 • 道家:只要维持服饰最基本的敝体就可,不需要去增加其他配
饰来修饰和美化服饰。 • 法家:强调服饰要从封建制度出发,强调服饰对于统治的作用。 • 墨家:服装不必过分豪华,只要能满足人的日常温饱所需即可,
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战国时期胡服骑射
六,春秋战国时期纹样设计
• 纹样造型夸张,通常以直线为主,弧线为辅来表现整体划一,严峻狞厉的 服饰风貌。由变形走向写实,艺术格调由静止向活泼生动转变,服饰纹样 不受几何骨骼的约束,图纹样可以超越几何框架的边界灵活外理
• 服饰纹样的题材,具有一定的象征含义 • 题材除了龙凤、动物、几何纹样等传统题材外,写实与变体相结合的穿枝
春秋战国的服饰特点大全
春秋战国的服饰特点大全春秋战国时期,是中国历史上一个重要的时代,这个时期的服饰特点也是独具魅力。
在下面的文章中,将为你详细介绍春秋战国的服饰特点,并展示其整洁美观的排版,流畅的表达,希望您能喜欢。
在春秋战国时期,由于社会经济的发展和各国之间的交往,人们开始注重服饰的装饰和品质。
下面将介绍春秋战国时期的各个方面的服饰特点。
一、男性服饰1. 衣着款式:男性服饰的主要款式是长袍和腰带。
长袍通常以丝织物或细麻制成,款式简单,长度一般到膝盖以下,有时也会拖至脚踝。
腰带用于束腰,通常由丝绳或者皮革制成。
2. 色彩搭配:春秋战国时期男性服饰以素色为主,多以白、灰、黑为基调,偶尔也会使用深色如紫色等作为装饰。
3. 服饰配件:男性在服饰上注重细节,常配戴帽子和饰物。
其中,高冠和幅巾是常见的头饰,用以彰显地位和身份。
饰物方面,佩戴玉佩、玉璧等器物,以显示财富和地位。
二、女性服饰1. 衣着款式:女性服饰的主要款式也是长袍,与男性服饰相似。
不同之处在于女性服饰更加注重曲线美,裙摆常使用褶皱和绣花等方式进行装饰,以增加服饰的质感和美感。
2. 色彩搭配:女性服饰在色彩上相对男性更加丰富多样。
除了以素色为主外,常见的色彩还有粉红、蓝绿等明亮的色调,用以展示女性的温柔与美丽。
3. 服饰配件:女性在配饰上非常注重细节,头饰和身饰常常用来增加服饰的华丽感。
头饰通常是帽子或发饰,常见的有戴盖头、结巾等,用来增加整体造型的层次感。
而身饰包括佩戴项链、手镯、耳环等装饰品,多以金、银、玉等贵重材料制成,以显示女性的高贵和富有。
三、官员服饰1. 功能与区别:在春秋战国时期,官员的服饰往往与普通百姓有所区别,主要是通过服饰上的装饰和特定的款式来体现。
官员的服饰除了满足生活需求外,更加注重其地位和职务的象征。
2. 材料和装饰:在材料上,官员的服饰更加注重上等的丝织物和细麻,以展现其富贵和高高在上的地位。
在装饰上,常见的有龙纹、凤纹等华丽的纹饰,配饰上也会使用珠宝和贵重的宝石。
春秋战国时期的服饰与装饰品流行趋势
春秋战国时期的服饰与装饰品流行趋势在中国历史上,春秋战国时期被认为是一个文化繁荣的时代。
在这个时期,人们的穿着和装饰品开始展现出多样化和独特的风格。
本文将探讨春秋战国时期的服饰与装饰品流行趋势,并对其影响做出分析。
一、服饰流行趋势1. 衣服款式的变化春秋战国时期,人们的服饰款式开始多样化。
在衣服的整体形状上,出现了更加宽松和易于活动的变化。
从衣袖的设计上看,时尚的衣服常常采用大袖子,可以让人们更加自由自在地进行活动。
另外,这一时期也开始出现了许多有褶皱的衣服,这些褶皱使服装更加丰富立体。
2. 材质的选择在春秋战国时期,人们对服饰材质的选择开始追求更加豪华和舒适的,常常采用贵重的丝绸作为面料。
丝绸具有光泽,手感柔软,所以成为了这个时期最受欢迎的面料之一。
此外,人们还开始使用其他天然材料,如麻、棉和皮革等。
3. 色彩的运用春秋战国时期的服饰流行趋势也体现在色彩的运用上。
时尚的人们开始倾向于使用更加鲜艳、丰富的颜色。
在衣服的选择上,常见的颜色有红、黄、蓝、绿等。
这些鲜艳的色彩不仅让人们的穿着更加亮眼,还彰显了个人的身份和地位。
二、装饰品流行趋势1. 首饰的多样性在春秋战国时期,人们对于首饰的需求开始逐渐增多。
除了传统的项链、手链、戒指等装饰品外,人们还开始尝试使用更多种类的首饰。
比如,耳环、发饰、胸针等装饰品在这个时期开始流行。
这些首饰不仅用于装饰,还有一定的象征意义,代表着个人的身份和地位。
2. 装饰品的材质春秋战国时期的装饰品多采用金、银等贵重金属制作。
这些贵重材料使得装饰品更加华丽,显示了人们的财富和地位。
在设计上,装饰品也常常与动物、植物等元素结合,形成独特的艺术效果。
3. 纹饰的运用春秋战国时期的装饰品中,纹饰的运用非常流行。
人们常常在装饰品上雕刻各种吉祥纹样,如龙凤、云纹等。
这些纹饰不仅增添了装饰品的美感,还有一定的宗教意义,寓意吉祥如意和祈福。
三、流行趋势的影响春秋战国时期的服饰与装饰品流行趋势不仅仅反映了时尚的变迁,还有着更深层次的影响。
春秋战国的服饰
春秋战国的服饰《礼记.⽟藻》记载,周朝以正⾊为贵,杂⾊为卑,“青⾚黄⽩⿊”五⾊为尊,到了春秋战国时代,礼崩乐坏。
齐国之君好紫⾊,以⾄于⼀国尽紫,孔孟称之为卑微的不正之⾊。
春秋战国时期虽然对⾊彩的观念有所改变,但是纯⾊为尊杂⾊为卑的概念还是沿袭周朝的服饰形制,没有根本的改变。
制铁技术的发展和⿎励桑蚕技术,对丝绸的品质有较⼤的提升,再加上织绣⼯艺的发展,服饰材料也⽇益精细,品种名⽬⽇渐繁多。
深⾐是直筒式的长衫,把⾐、裳连在⼀起包住⾝⼦,分开裁但是上下缝合,裙分为曲裾和直裾两种样式,外观区别在于下⾝是否有围绕的线条。
这⼀时期的纺织和染⾊技术已经⾮常发达,服装上出现很多繁复华丽的图案。
中原地区,为周与三晋所在,以西周以来质朴的曲裾交领式服装为主,这种⾐服上⾐下裳连属,⾐长齐膝,曲领右衽,还有⼀种以以带钩、⽪⾰带束腰的习俗,带钩材质有⾦、⽟、铜、铁、⾻、⽊、陶等等,形制繁简不⼀,做⼯精细的有错⾦雕镂嵌⽟,款式极为讲究。
齐鲁地区位于黄河中国下游,⼥性偏好绾偏左⾼髻(⾼髻、双丫髻、后垂发三种)。
长裙收腰曳地,窄长袖,与中原⼥性的深⾐不同,⽂彩分为红黄⿊褐条纹,上⾐为窄长袖,交领右衽,多为淡青⾊,亦有黄⾊、红⾊;下⾐为长裙,似与上⾐连属,多饰红、⿊直条纹,沿直条加施⽩点,有束红、⽩腰带者。
北⽅地区服饰同三晋类似,曲裾缠⾝多层,呈“燕尾”曳地,腰带⽤带钩和环配系,⾐上花纹间填朱、⿊⾊漆,有较宽的“纯”,既有齐⾐晋带的特征,⼜具有北⽅格调,在赵武灵王改⾰之后,北⽅由裙⼦改为穿裤⼦,平民和军⼈⼤多不再穿裙,⽽改穿裤⼦。
西北秦地服饰,不华丽,厚实便⽤,⾐式均为紧袖右衽束腰长袍,有⿊⾊⽽领边及⾐襟饰红点和⿊红⾊的两种,⾐长或齐膝,或垂⾄⾜⾯;鞋分⿊⾊圆头履和⽅头履两种。
⾐服种类有单⾐、夹⾐、绵⾐、分锦、绮、绢⼏种,⼤多为平纹织物。
秦⼈服饰着重实⽤。
常有三重,依次为汗⾐、袍茧、长儒,右衽交领,⾐领上雍颈,以应⽓候寒冽之变。
战国时期的古代服饰与装饰品
战国时期的古代服饰与装饰品战国时期是中国历史上重要的一个时期,这个时期的文化也在很大程度上体现在人们的服饰与装饰品上。
古代的服饰与装饰品不仅是一种物质的表现,更是人们对于时代和社会的认知和感悟。
在本文中,我们将探讨战国时期的古代服饰与装饰品,展示其独特的魅力和文化内涵。
一、服饰篇1. 衣物种类在战国时期,人们的服饰种类丰富多样。
男性常穿长袍,女性则穿着长裙。
这些衣物常由丝绸或麻布制成,丝绸衣物尤为华丽而贵重,往往以蓝色、红色和紫色为主色调。
2. 饰品搭配人们重视饰品的搭配,常配戴项圈、耳环、腰带等装饰品。
男性常佩戴铜质的饰物,而女性则选用金银质的装饰品,这些饰品常呈现出精美的勾连和纹饰。
3. 花纹与图案战国时期的古代服饰多以花纹和图案为装饰,其中最具代表性的是“云纹”、“凤纹”和“龙纹”。
这些图案和花纹富有神秘感和独特的美感,展现了当时社会的审美观和价值观。
二、装饰品篇1. 头饰在战国时期,头饰是人们装饰自己的重要方式之一。
男性常戴冠,其中最为流行的是“狩猎冠”,其上饰有兽纹和羽毛,象征着勇气和豪情。
女性则在头顶上佩戴装饰华贵的发饰,例如发簪和发环,这些发饰常以花朵、动物和凤凰等形象为设计元素。
2. 首饰战国时期的首饰非常丰富多样,金银玉石等贵重材料是制作首饰的常用材料。
女性常佩戴项链、手镯和戒指等,这些首饰通过精细的工艺和细腻的纹饰,展现了人们对于美的追求和尊贵的身份。
3. 腰饰战国时期的人们非常注重腰部的装饰,他们常佩戴腰带或者腰链。
腰带和腰链常由金属制成,周围饰有各种精细的纹饰和图案,通过这些腰饰人们能够突出腰部的曲线美,彰显自己的身份和魅力。
三、时尚与文化战国时期的古代服饰与装饰品不仅仅是外在的物质表现,更是当时社会文化和审美观念的体现。
通过服饰与装饰品的选择和搭配,人们彰显了自己的身份、地位和美感。
战国时期古代服饰以其华丽、精致的特点,反映了人们对于美的追求和对于社会地位的重视。
同时,服饰与装饰品也成为人们表达自己个性和态度的方式。
中国古代女子服饰之美春秋战国仕女服饰
隋 代 仕 女 服 饰
隋 代 仕 女 服 饰
隋代服饰图案
到了隋代,尽管隋只统治了37年,但在服饰的表现上却趋于华贵,图案 纹样的运用还是云纹多。这种华贵之风一直沿续到了唐。可以看出,在服饰 装饰上,隋代服饰图案有惊人的成就,服饰纹样描绘在彩塑衣服上,有联珠 纹服饰图案、狮凤纹服饰图案、团花织锦图案纹样,其色泽金光闪耀,可与 真实的织锦媲美。这些图案的纹样是隋代服饰图案的代表作。其技艺高妙, 纹样新颖、别致,在菱形格式中,布满了白色的联珠与黄色云头波形纹样, 以忍冬卷叶和团花陪衬着狮和凤。蹲狮和体态轻盈和舞凤,对称、连续、交 错排列,形象清晰、秀美、生动,是隋代织锦图案中不可多得的精品。
南朝服制规定:皇后谒庙,服袿,谓之袆衣,其余服饰仍旧。 北齐服制规定:皇后助祭朝会以袆衣,祠郊谋以褕狄,小宴以阙狄,亲蚕以 鞠衣,礼见皇帝以展衣,燕居以衣。首饰假髻、步摇、十二钿,八雀九华。内外 命妇从五品以上蔽髻,惟以钿数花钗多少为品秩。二品以上金玉饰,三品以下金 饰。内命妇、左右昭仪、三夫人视一品,假髻、九钿,服褕翟。九嫔视三品,五 钿蔽髻,服鞠衣。世妇视四品,三钿,服展衣。八十一女御视五品,一钿,服衣。 外命妇:一品、二品七钿蔽髻,服阙翟。三品五钿,服鞠衣。四品三钿,服展衣。 五品一钿,服衣。
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春秋战国服饰在荧幕上的造型
玉漱公主 选自《神话》
虞姬 选自《神话》
越后雅鱼 选自《卧薪尝胆》
春秋战国时期服饰图案
战国时期,正是中国古代社会的大变革时期,在意识形态领域中,百家蜂起, 诸子争鸣,社会思潮和观念空前活跃。这时器物的装饰纹样有了较大的变化:森严 拘谨的饕餮纹、蟠螭纹让位于奔放活泼、富有生气的人间题材,表现在服饰上的严 谨的设计变得舒展了。 从战国的服饰图案来看,很多图形已不是自然物象的直接描绘了,而是采用自 然物象的变化纹样。这说明人们在图案的设计上加入了自己的主观审美意识,理想 化的东西多了起来。这不仅表现出人们的审美情趣的提高,而且也使服饰纹样具有 了较高的艺术欣赏价值。任何事物都有一个发生、发展和逐步完善的过程。战国时 代的服饰图案经历了从殷商到周的发展过程,使服饰图案在设计形式上达到了较高 的水平。人们又开始一改严谨细腻的设计风格,来追求一种活泼大方的艺术表现形 式。服饰图案受秦瓦当艺术的影响,开始注重艺术形象的整体性,而不是拘泥于细 部和局部的刻画。在艺术处理上,多用以少胜多、以虚带实、造型概括逼真的对比 手法来表现那种简洁淳厚的美。这种风格上的大起大落与当时人们的思想活跃是分 不开的,这说明,文化上的进步必然在物质上得以表现。如果说战国以前服饰图案 以严谨规划为特点的话,那么秦统一后,服饰图案则以明朗、大方、活泼、奔放来 表现生活。
古代仕女服饰
古代仕女服饰主要有两大类,一、上衣下裳制;二、衣裳连属制。
1、春秋战国时期:西周前主要为上衣下裳制,春秋战国时,出现了一种将上衣下裳连成一件衣服的深衣。
梳椎髻,穿曲裙宽袖袍服,下着裙,束带。
2、汉代梳垂髻,穿绕膝深衣〔也作申衣,上衣下裳连成一体的长衣〕,束带。
3、梳垂髻,上穿襦〔短上衣〕,下着长裙,腰系禁步,头钗花。
上襦下裳是中国古代仕女的基本服饰。
4、梳灵蛇髻,内穿襦裆,外罩无袖短袄,下着长裙5、梳双环望仙髻,穿宽袖衫,套半臂,着长裙,脚蹬高头履。
6、梳垂髾髻,戴步摇,方额〔将额发修成直线〕上穿宽袖衫,下着杂裾。
下摆饰袿〔三角形之飘带〕7、梳丫髻,穿大袖衫,着长裙,束腰裙,脚穿高头履。
8、梳盘恒髻,穿窄袖上衣,着长裙,腰带束至胸部,很像现在朝鲜族妇女的服饰。
9、梳流苏高髻,穿窄袖襦衫,着长裙,披领巾〔窄幅帛巾〕,系禁步。
这种发式和服饰这种一直保持至明朝10、梳惊鹄髻,穿窄袖衫,套半臂,下着长裙,披绢帛。
面部做酒晕妆〔两颊抹浓胭脂像酒晕一样〕,脚穿笏头履11、梳小双髻,穿窄袖衫,套半臂,着间裙〔用不同颜色的布条拼成之长裙〕,披长帛。
12、戴高冠,穿不制矜〔不用纽带,两襟敞开,露内衣的窄袖褙子〕,内束围裙。
缠足陋习约始于宋朝,据传最早始于南朝陈代,至南宋开始盛行,这之前妇女仍保持天足13、梳流苏髻,穿窄袖衫,着长裙,系宫绦和禁步,披长帛。
14、戴冠,穿不制矜,内着长裙,此时已盛行裹足。
15梳双髻,穿窄袖衫,外罩比甲,着素裙。
16梳牡丹头,披云肩,上穿宽袖衫,下着长袖,披领巾,系禁步。
17戴假高髻,穿窄袖背子,下着花裙,穿翘头弓鞋。
18清初汉族仕女的服饰基本上保持着明末的特点。
发髻较低,高髻已不见,松鬓扁髻为明末清初汉族妇女的时髦发式。
梳松鬓扁髻,扎勒子,穿扣身衫子,下着凤尾裙。
这个时期的织物颜色,以暖色为多,尤其以黄红为主,间有棕色和褐色。
以朱砂和石黄制成的红黄二色,比其他颜色更鲜艳,渗透力也较强,所以经久不变并一直保存至今。
各个朝代汉服的种类及介绍
各个朝代汉服的种类及介绍汉服,是中国传统历史文化中不可遗漏的精髓之一。
它的历史可追溯到三千年前的尧舜时期,经历了不同朝代的演变,形成了不同的样式和特点。
下面,我们就来一步步了解各个朝代汉服的种类及介绍。
1. 春秋战国时期汉服春秋战国时期的汉服主要是长衣和短褐。
长衣就是道袍的前身,由身、袖、领三部分缝制而成,袖口、下摆和领口处镶有华美绸缎,表现了华贵感。
短褐则是长袍的前身,由小矩形的布料拼接而成,采用深色系,整体朴素简洁。
2. 秦汉时期汉服秦汉时期的汉服整体风格简洁耐看,重点在于剪裁和细节处理。
众所周知,秦朝建国时,秦始皇进行了“焚书坑儒”的残酷行为,而当时的服饰也无一幸免,崇尚素雅的汉服风格应运而生。
女子的汉服多使用对襟衣、宽袖和庄重的色调,男子则是穿着长袍、蟒衣等。
3. 魏晋南北朝时期汉服魏晋南北朝时期的汉服,体现了大一统的文化内涵和多元文化的交融,穿着风格也相对豪华奢侈。
特别是女性的汉服,使用了大量的云龙纹、葡萄枝纹、霓虹纹等装饰,细节处理也更为注重。
男性则多使用高冠、细袖、短衫等服饰,衣袴幅度越来越宽。
4. 唐代汉服唐代汉服堪称汉服发展历史上的巅峰之作,留下了大量的文化遗产。
首先是“衣冠伦敦”,即规定男子穿戴必须遵循的严格规定,其次是“袍褶长,裙襖大”,强调服饰尺寸应该比人的身材大,并且多使用四马褂、直筒袖的服饰。
至今人们依然钟爱这个时期的汉服。
汉服发展至今,多种多样的样式和类型已经涌现,而每一个时期的汉服,都给我们留下了一部分文化遗产。
在弘扬中华传统文化的道路上,汉服也贡献了自己的一份力量。
春秋战国的服饰与装饰品时尚
春秋战国的服饰与装饰品时尚春秋战国时期是中国历史上一个动荡而多变的时代,也是中国服饰与装饰品时尚发展的重要阶段。
在这个时期,人们开始注重个人形象的展示和装饰,服饰与装饰品逐渐成为社会地位、身份和个性的象征。
本文将以历史的角度,探讨春秋战国时期的服饰与装饰品时尚。
一、春秋战国时期的服饰1. 男性服饰在春秋战国时期,男性常穿长衫和束带。
长衫是一种长袍式的上装,多为白色或浅色。
束带则是用来束紧衣物的皮带,有时会以红色或黄色作为点缀。
此外,战士们也会佩戴盔甲和头盔,以保护自己。
2. 女性服饰女性的服饰相对男性更加多样和细致。
早期的女性服饰主要以衣裳为主,以柔软、宽松、丰富的装饰为特点。
而到了战国晚期,女性开始穿着束腰、紧身的旗袍,体现出对女性曲线的追求。
3. 衣饰的色彩和图案在春秋战国时期,服饰的色彩和图案也开始多样化。
代表春天的绿色、代表夏天的蓝色、代表秋天的红色以及代表冬天的黑色成为常见的服饰颜色。
此外,服饰上还出现了各种各样的图案和纹饰,如云纹、花纹、蝴蝶纹等,为服饰增添了艺术与时尚的元素。
二、春秋战国时期的装饰品1. 首饰在春秋战国时期,男女都喜欢佩戴各种各样的首饰。
常见的首饰有项链、耳环、手镯等。
这些首饰多为金、银或玉制成,有时还会镶嵌着宝石或珍贵的贝壳。
此外,首饰上常常以动物形象或花鸟图案作为装饰,展现出时代的审美观念。
2. 风帽与冠饰春秋战国时期,人们开始注重头部装饰。
男性常佩戴风帽,这种帽子的侧面可以加上华丽的羽毛饰品。
而女性则开始戴上冠饰,冠饰的形状和装饰形式多种多样,有的呈现出象征权力的繁华,有的则展现出女性柔美的一面。
3. 腰带与腰饰腰带是春秋战国时期人们爱戴的饰品之一,不论男女都会紧紧束在腰间。
腰带一般以丝或麻制成,上面可以绣上各种各样的花纹或字样。
此外,人们还会在腰间佩戴一些饰物,如腰坠、玉佩等,以增添身体和穿衣的美感。
4. 足饰除了头部和身体的装饰外,春秋战国时期的人们也注重脚部的装饰。
春秋战国的服饰与装饰品
春秋战国的服饰与装饰品春秋战国时期是我国古代历史上重要的一个时期,不仅是政治、经济和文化发展的关键时期,也是我国服饰与装饰品领域的繁荣时期。
在这个时期,各种各样的服饰和装饰品不仅丰富多彩,还反映了社会的风貌和人们的时尚触觉。
本文将从服饰和装饰品两个方面来探讨春秋战国时期的时尚风尚。
一、春秋战国时期的服饰1. 男装在春秋战国时期,男子的主要服装是襦和裤。
襦是上衣,通常用丝绸或麻布制成,领口和边缘往往绣有装饰花纹,营造华丽的效果。
裤子则是类似于现代的长裤,延续了战国前期的风格,以装饰性为主,多采用各种颜色的织带装饰。
此外,男性还会佩戴帽子和饰品,以凸显自己的社会地位和财富。
2. 女装女子的服饰则相对更加多样化。
最基本的服饰是上衣和裙子,上衣类似于男装的襦,裙子则是类似于现代的长裙或褶裙。
女性的服饰更加注重细节和装饰,常常在领口、袖口和下摆处镶嵌精美的丝绸花纹,以展现自己的高贵身份和高雅品味。
除此之外,女性还会佩戴各种饰品,如发簪、项链、手链等,以增添整体的美感。
二、春秋战国时期的装饰品1. 首饰首饰在春秋战国时期的女性装扮中扮演了重要角色。
发饰是其中一种常见的首饰,不仅用于美化发型,还代表着婚姻和家族的祝福。
发饰多采用金、银、玉等贵重材料制作,形状和装饰纹样各异。
此外,项链、手链、戒指等也是女性的常见饰品,多采用珠宝、玉石等材料制作,以显示女性的高贵和品味。
2. 手工艺品春秋战国时期以手工艺品的制作工艺和品质闻名于世。
陶瓷制品、漆器、青铜器等都是当时人们喜爱的装饰品。
陶瓷制品呈现出多样的造型和色彩,如盘、碗、壶等常见器物,用于日常生活和装饰。
漆器则以其光泽和细腻的纹理而受到青睐,常常用于盛放贵重物品和礼仪用途。
青铜器作为古代工艺美术品的代表,在春秋战国时期也有着重要的地位,形状丰富多样,用于祭祀、礼仪和装饰等方面。
综上所述,春秋战国时期的服饰和装饰品丰富多样,不仅展现了当时社会的发展水平和时尚触觉,更体现出了人们对美的追求和审美意识。
春秋战国的服饰文化PPT课件
春秋战国时期的服饰
25Biblioteka 春秋战国时期的服饰直裾指汉服剪裁中前后大 身部分的方形平直的布幅。 襜褕是典型的直裾袍。和 服的帷子也是直裾袍。直 裾袍可分为交领直裾袍、 圆领直裾袍、直衿直裾袍。 直裾袍通常是一种常服, 而非礼服。
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春秋战国时期的服饰
原因是古代裤子皆无裤裆,仅有两条裤腿套到膝 部,用带子系于腰间。这种无裆的裤子穿在里面, 如果不用外衣掩住,裤子就会外露,这在当时被 认为是不恭不敬的事情,所以外要穿着曲裾深衣。 以后,随着服饰的日益完备,裤子的形式也得到 改进,出现有裆的裤子(称为“裈”)。由于内 衣的改进,曲裾绕襟深衣已属多余,所以至东汉 以后,直裾逐渐普及,并替代了深衣。
7.辽金元服饰
辽代北班服饰
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中国衣冠服饰的起源发展
7.辽金元服饰
金代贵族服饰
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中国衣冠服饰的起源发展
7.辽金元服饰
元代贵族便服
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中国衣冠服饰的起源发展
7.辽金元服饰
元代襦裙半臂 –妇女
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2019/9/11
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中国衣冠服饰的起源发展
8.明朝服饰
明代皇帝与皇后的服饰
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中国衣冠服饰的起源发展
汉代宽袖绕襟深衣
8
中国衣冠服饰的起源发展
4.秦汉服饰
汉代直裾女服
汉代妇女的襦裙
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中国衣冠服饰的起源发展
5.魏晋南北朝时期的服饰-男子
大袖宽衫展示图及漆纱笼冠
南北朝时期裤褶
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中国衣冠服饰的起源发展
5.魏晋南北朝时期的服饰-妇女
衫裙
深衣
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中国衣冠服饰的起源发展
6.隋唐五代服饰—隋与初唐
春秋战国时期的服饰
在战国时期,胡服旳 诞生打破了衣饰旳旧 样式。胡服旳短衣、 长裤和革靴设计,善 于骑射,便于活动, 在军队里广为盛行。
先秦时期旳鞋履,主要 有履、舄、鞋、靴等形制。 诸履之中,以舄为贵。周 代君王之舄有白、黑、赤 三种颜色,分别在不同场 合穿着。鞋是一种高帮旳 便履,以皮革制成;靴则 是来自西域,胡人骑马射 箭时穿着,后来汉族人也 逐渐接纳。
北朝旳衣饰,以合身旳裤褶装、短 袍衫,各式旳靴子为特点,服装窄 短,裙腰略微高提。妇女旳服装多 以簪花、珠翠及多种花冠为点缀, 进而造成宋代旳凤冠定制。 魏晋南北朝时期旳衣饰,大致
上仍承袭秦汉旧制。南北朝各少数 民族初建政权时,依然按照本族旳 习俗穿着,后受到汉族文化旳影响, 也开始穿着汉族旳衣饰。
中原人民旳衣饰,尤其是便服、
常服,在原有旳基础上吸收不少北 方民族旳衣饰特点,衣服旳形式适 体。六朝旳衣饰,男子穿袍衫而低 敞衣襟,女子则穿褂襦,杂裾双裙, 甚是美观。这个时期旳衣饰,能够 参鉴《洛神赋》、《列女传》等图 卷。
先秦时期旳鞋履
古朴端庄、等级严明旳秦汉衣饰
秦朝统治中国旳十 五年间里, 秦始皇 兼收六国旳车旗服 御,创建了衣冠衣 饰制度。秦朝旳衣 饰依然是连体式, 宽袖、大袍,衣饰 制度禁止。
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南朝衣饰
魏晋南北朝时期旳衣饰,大 致上仍承袭秦汉旧制。南北 朝各少数民族初建政权时, 依然按照本族旳习俗穿着, 后受到汉族文化旳影响,也 开始穿着汉族旳衣饰。 中原人民旳衣饰,尤其是便 服、常服,在原有旳基础上 吸收不少北方民族旳衣饰特 点,衣服旳形式适体。六朝 旳衣饰,男子穿袍衫而低敞 衣襟,女子则穿褂襦,杂裾 双裙,甚是美观。这个时期 旳衣饰,能够参鉴《洛神 赋》、《列女传》等图卷。
春秋战国时期的服饰与饰品潮流
春秋战国时期的服饰与饰品潮流在中国历史上,春秋战国时期是一个充满变革和创新的时代。
该时期的服饰与饰品潮流也不例外,经历了从简朴朝代到繁华朝代的转变。
本文将探讨春秋战国时期的服饰与饰品潮流,展示出这个时期人们的美学和时尚触觉。
一、衣着款式与材质春秋战国时期的服饰以华美精致而闻名。
男性的主要服饰有衫、裤和腰带,女性则穿着裙子和襦裙。
着装的款式和材质多种多样,往往反映了社会地位和财富水平。
贵族阶层的男性喜欢穿着宽大的衫,通常使用华丽的织物制作,如绸缎和锦缎。
这些衫衣以独特的刺绣和花纹装饰,彰显着贵族的地位和品味。
此外,贵族男性还喜欢佩戴丝质围巾或者披肩,以增添魅力和华丽感。
而平民阶层的男性则穿着朴实的衣物,通常由麻布或者粗布制成。
他们的服饰没有华丽的装饰,更加注重实用性和耐用性。
女性的服饰也有明显的差异。
贵族女性一般穿着长款襦裙,裙摆较长并带有花纹和刺绣。
她们的服饰注重颜色的搭配和材质的选择,通常选用丝绸等高质地材料制作。
平民女性则穿着较为简单的衣物,选择的是麻布或棉质面料。
她们的服饰注重实用性和舒适度,裙摆较短,不带装饰。
二、饰品的使用与搭配在春秋战国时期,饰品的使用被视为身份和地位的象征。
男性和女性都喜欢佩戴各种各样的饰品来突显自己的魅力。
贵族男性通常佩戴金银首饰,如项链、手镯和戒指。
这些首饰多为精雕细琢,镶嵌着宝石或者玉石。
他们还喜欢佩戴帽子和头饰,以突显自己的高贵身份。
而平民男性则通常佩戴简单的饰品,如木质手镯或者皮革项链。
他们注重实用性,饰品并不追求华丽和炫耀。
女性则喜欢佩戴各种各样的饰品来提升自己的美感。
贵族女性常常佩戴贵重的金银首饰和玉器,如耳环、项链、手镯等。
这些饰品常常镶嵌有宝石和珍珠,展现出贵族的高雅品味。
平民女性则选用较为朴素的饰品,如木质耳环、珠子手链等,以增添自己的魅力。
三、颜色与图案在春秋战国时期的服饰与饰品中,色彩与图案的运用极为重要。
不同的颜色和图案表达出了不同的意义和象征。
春秋战国时期的服饰与饰品贵族文化的奢华
春秋战国时期的服饰与饰品贵族文化的奢华春秋战国时期的服饰与饰品和贵族文化的奢华在中国古代历史长河中,春秋战国时期被誉为百家争鸣的繁荣时代。
在这个时期,服饰与饰品成为了贵族文化奢华的象征,展现出了独特的特点和风貌。
本文将对春秋战国时期的服饰与饰品及其贵族文化奢华进行探讨,以揭示这段历史时期的独特魅力。
一、服饰的细腻华贵春秋战国时期的服饰极为注重华丽与细腻,反映出当时贵族们追求美感和地位象征的观念。
男性贵族常穿宽袍长衫,衣袖较长,颜色多为紫、红、黑等高贵色彩。
衣袖上常有精细的刺绣和金丝的装饰,用以彰显他们的显贵身份。
女性贵族的服饰更是充满了细腻和精致。
她们穿着齐胸的短衫与长裙,常常深受汉族服饰的影响,同时又融入一些独特的设计元素。
例如,髻鬟高耸、镶嵌宝石的发饰、丝质面纱等,这些细节展现了她们的高雅与优雅。
此外,贵族女性还喜欢佩戴耳环、项圈、手链等饰品,这些饰品多采用黄金、白银、玉石等珍贵材料制作而成,散发出耀眼的光芒。
二、饰品的璀璨夺目春秋战国时期的贵族们非常注重饰品的选择和佩戴,这些饰品成为了彰显身份与地位的重要标识。
男性贵族喜欢佩戴戒指、腰带、鞋子上的装饰等。
这些饰品多采用金属或珠宝制作而成,质地华贵而璀璨夺目。
戒指常常镶嵌珍贵宝石,白银腰带镶嵌金属浮雕,这些都体现了贵族们的社会地位和财富。
女性贵族则更加热衷于佩戴各种饰品。
她们常佩戴金属质地的耳环、项链、手链、戒指等,这些饰品以其华丽的质感和精致的制作工艺展现了贵族女性的娇柔与高雅。
许多饰品的装饰元素也是独具特色的,如盘龙纹、凤凰纹、吉祥纹等,寓意着好运、权贵与吉祥。
三、贵族文化奢华的背后春秋战国时期贵族们对服饰与饰品奢华的追求,其背后凝聚着深厚的文化基础。
贵族文化奢华的体现是社会经济繁荣的产物,也是与礼仪、宴会、人际交往等方面紧密联系的。
服饰与饰品的奢华不仅是贵族身份地位的象征,更是社会礼仪的重要组成部分。
在春秋战国时期,社交活动频繁,贵族们常常参与各种宴会、祭祀、婚丧嫁娶等场合,而在这些场合,贵族们需要通过服饰与饰品来彰显他们的身份与地位。
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春秋战国时的服饰样式与纹样
湖北江陵马山战国楚墓出土的服装实物:(1)袍类裁法有正裁、斜裁两种。
正裁法:袍分上衣下裳两部分,上衣正裁共8片,正身2片宽各32厘米,双袖各3片,宽42厘米、43厘米、45厘米。
以上8片拼合之后,再从下边缝合。
在双袖与正身相接的腋下,另拼一块长37厘米、宽24厘米的长方形,便于手臂上下活动。
领缘用纬起花的绦带做成,正裁,至大襟部分向下延伸44厘米。
下裳正裁共5片,大、小襟正面两片各宽45厘米,其他三片各宽41厘米。
裾缘下摆缘直裁另拼缝。
斜裁法:上衣部分正身和双袖均斜裁,共8片,宽度
23厘米、26厘米、17厘米,袖缘、领缘也斜裁。
下裳正裁共8片,每片宽20厘米至37厘米不等。
袍的款式有三种类型。
第一型后领下凹,前领为三角形交领。
两袖下斜向外收杀,袖筒最宽处在腋下,小袖口。
此型尺寸较小,比较实用。
第二型两袖平直,宽袖口,短袖筒。
后领直起,前领为交领(三角形)。
衣身较宽松,为罩于表面的袍服。
第三型长袖,袖下部呈弧状(袖下面的弧线称为“胡”,据《后汉书·舆服志》说它是仿效牛的颈项下有垂胡之形而设计的)。
衣身宽松,有华贵的风度。
此种款式至西汉仍继续流行。
长沙战国楚墓出土帛画人物与木俑,尚有衣襟右侧向后身呈三角形延伸的曲裾袍式,实物于湖南长沙马王堆一号西汉墓有所发现。
湖南长沙战国楚墓出土的漆奁装饰人物纹,所绘人物虽极简练,但作风非常写实。
其在中间坐者在室内,为观舞的主人。
立者在室外作舞蹈表演,所穿大袖、宽下摆、V字形交领长袍,腰间紧束腰带,体态秀美。
《尸子》:“楚灵王好细腰,而国中多饿人。
”此漆奁人物画所表现的,也正是细腰的装束。
此外,所有人物衣着领口、袖口、下摆及腰带均为白色,可能是在深色袍子之内衬穿白色衬衣。
头冠虽不清楚,但都有缨带下垂,系于颌下。
春秋战国时期的服饰纹样是从商周奴隶社会的装饰纹样传统基础上演化而来,商周时期的装饰纹样造型,强调夸张和变形,结构以几何框架为依据作中轴对称,将图案严紧地适合在几何框架之内,特别夸张动物的头、角、眼、鼻、口、爪等部位,以直
线为主,弧线为辅的轮廓线表现出一种整体划一,严峻狞厉的美学风貌,象征着奴隶主阶级政权的威严和神秘,这是奴隶社会特定的历史条件下形成的时代风格。