魏晋南北朝时期的美术

第五章魏晋南北朝时期的美术(6学时)

(公元220——589年)

［知识点提示］：

(一)顾恺之的绘画成就及理论贡献；(二)谢赫的“六法论”；(三)宗炳、王微的山水画论；（四）墓室壁画及画像石、砖等。

［重、难点提示］：

着重阐明这一时期政治、经济、宗教的发展变化，及其对文化艺术所产生的影响；介绍外来文化的输入和各民族文化艺术相互融合的关系，阐述这一时期绘画的长足进步及主要画家的艺术风格和成就。

第一节魏晋南北朝的美术概述

一、历史概况：

魏晋南北朝是史称“三百六十年大混乱”的时期。

265—316）十六国（318—420）

三国（220—265）

317年）

东魏北齐

北方：十六国北魏

西魏北周

南方：东晋宋、齐、梁、陈

二、社会思潮的转变：

由于晋室南迁，南北各民族经济、文化出现了大融合的趋势。

文化中心的南移，造成了“江左风流”的文艺时代。

1、在哲学思想方面，产生了“玄学”:

①这个时期两汉以来的儒学受到极大冲击，“老庄哲学”受到没落文人的重视。

②“玄学”形成出世隐遁，在生活上追求旷达放荡的魏晋风度，另一方面也导致逻辑思辨的发展和思想的解放。

③“玄学”促成了抒情诗的流行和人物画的新面貌，也促成山水画的独立。

2、在宗教方面：佛教的广泛传播促使佛教艺术空前盛行。

三、美术发展的概况

1. 美术题材的演变及发展：

①人物画发达，山水画独立，花鸟画萌芽

②形成了有影响的新画种：佛教绘画样式

③石窟造像与石窟壁画

2. 专业美术家的形成和专业队伍的扩大：

出现了以顾恺之为代表的历史上第一批专业画家。

3. 重视技巧表现，形成多种绘画风格

4. 出现了绘画史的评述和理论总结:

①顾恺之的《论画》及“传神论”

②谢赫的《古画品录》及“六法论”

③宗炳的《画山水序》

④王微的《叙画》

第二节魏晋南北朝时期的绘画艺术

一、重要画家及理论上的贡献

1. 顾恺之的绘画及艺术主张：

①生平：（346—407年），字长康，小字虎头，晋陵无锡人。

时人称“三绝”—才绝、画绝、痴绝。

与陆探微、张僧繇被称为“刘朝三杰”。

②艺术成就：a.题材内容广泛：人物、山水、禽鸟、道释无所不能，明确“传神”重要性。

b.突破汉代绘画较古拙的技法，加强平列构图的变化，

c.依靠人物相互关系的巧妙处理

显示人物的情思

d.创造如同春蚕吐丝般的“游丝描”（古代人物画十八法之一

e.历代评述：

唐代张彦远在《历代名画记》中评之“顾恺之之迹，坚劲连绵，循环超忽，调格逸易，风驰电疾；意存笔先，画尽意在，所以全神气也”。

唐代张怀瓘评其画：“象人之美，张（僧繇）得其肉，陆（探微）得其骨，顾（恺之）得其神。神妙无方，以顾为最”。

刘朝谢安称其绘画艺术为“苍生以来，未之有也”

元朝夏文彦评其画：“笔法如春蚕吐丝，初见甚平易，且形式似时或有失，细视之六法兼备”。

③理论贡献：

画论著述《论画》

《画云台山序》

《魏晋胜流画赞》

画论主张：

·传神论：“以形写神，形神兼备”，“迁想妙得”，“巧妙于精思”、“传神写照，

正在阿睹中”，“手挥五弦易，目送飞鸿难”。

·重视骨气：提出“骨法”、“奇骨”、“天骨”、“隽骨”等

·构图：巧妙地“置陈布势”。

·设色：对设色之浓淡、远近之透视等皆有所论述。

·为谢赫在绘画理论上形成“六法论”这一完整的体系提供了思想和实践的基

础。

④传世作品：；

《洛神赋图卷》

《女史箴图卷》

《列女图卷》

在美术史上的贡献：

顾恺之是画史上有作品传世和理论著述的最早的优秀画家。作为早期优秀的肖像画家与人物画家，“传神论”的创导者，山水画的先驱者，以及外来艺术民族化的早期实践者，对后世影响极深远。

历代师承或祖述顾恺之画法的，有南朝的陆探微、张僧繇，隋朝的展子虔、唐朝的阎立本，周昉以及宋代的李公麟等。

2. 谢赫和他的“六法论”

《古画品录》：南齐谢赫著，是我国最早的画品专著，在写作上夹叙夹议，是一部品评体的绘画史籍，开创了史实和理论研究相结合的体例，对后世美术史及评述都有很大的影响。

首先强调绘画的功能：“图画者，莫不明劝戒，著升沉，千载寂寥，披图可鉴”。

其中最重要的论点是在序言中提出品画的标准“六法论”。

“六法论”

·气韵生动—评价绘画造诣的最高标准，即形与神的高度统一。

·骨法用笔—用笔的立骨作用，多种风格：遒、逸、奇、媚等。

·应物象形—造型

·随类赋彩—赋色

·经营位置—章法，构图和构思

·传移摹写—临摹

二、南北朝遗存的绘画作品——墓室壁画及画像石、砖等

1. 《竹林七贤与荣启期图》砖印壁画

2. 嘉峪关墓砖画

3. 河南邓县彩色画象砖

4. 宁懋石室石刻及孝子棺石刻

第三节建筑、雕塑与工艺美术(略)