35种音乐的分类

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音乐术语大全(双语)

音乐术语大全(双语)

音乐术语1、套曲Cycle一种由多乐章组合而成的大型器乐曲或声乐器2、组曲Suite由几个具有相对独立性的器乐曲组成的乐曲3、奏鸣曲Sonata指类似组曲的器乐合奏套曲.自海顿.莫扎特以后,其指由3-4个乐章组成的器乐独奏套曲(钢琴奏鸣曲)或独奏乐器与钢琴合奏的器乐曲(小提琴奏鸣曲)4、交响曲symphony大型管弦乐套曲,通常含四个乐章.其乐章结构与独奏的奏鸣曲相同5、协奏曲concerto由一件或多件独奏乐器与管弦乐团相互竞奏,并显示其个性及技巧的大型器乐套曲.分独奏协奏曲、大协奏曲、小协奏曲等6、交响诗symphonic poem一种单乐章的标题交响音乐,脱胎于19世纪的音乐会序曲。

7、音诗poeme单乐章管弦乐曲,与交响诗相类似8、序曲overture歌剧、清唱剧、舞剧、其他戏剧作品和声乐、器乐套曲的开始曲。

十九世纪又出现独立的音乐会序曲9、前奏曲prelude带有即兴曲的性质、有独立的乐思、常放在具有严谨结构的乐曲或套曲之前作为序引的中、小型器乐曲。

10、托卡塔toccata节奏紧凑、快速触键的富有自由即兴性的键盘乐曲11、幻想曲fantasia形式自由,给人以即兴创作或自由幻想之感的器乐曲12、随想曲capriccio形式自由的赋格式的幻想曲,19世纪后是一种富于幻想的即兴性器乐曲13、狂想曲rhapsody始于19世纪初以民族或民间曲调为主要素材的具有鲜明民族特色的器乐幻想曲14、练习曲study为提高乐器演奏者技术水平而写的乐曲15、无词歌songs wighout抒情的小型器乐曲,有伴奏声部,旋律声部象歌曲样的钢琴曲16、浪漫曲Romance罗曼司,主要指具有抒情性的声乐曲和富有歌唱性的器乐曲17、叙事曲ballade富于叙事性、戏剧性的钢琴独奏曲18、夜曲nocturne流行于18世纪西洋贵族社会中的器乐套曲,常在夜间露天演奏19、小夜曲serenade晨歌的对称。

起源于中世纪欧洲吟唱诗人在恋人窗前所唱的情歌20、谐谑曲scherzo诙谐曲。

37大但人文艺术

37大但人文艺术

37大但人文艺术一、艺术概述人文艺术是指通过各种艺术形式表达人类思想、情感和文化的创造性活动。

在我们的日常生活中,我们可以通过音乐、绘画、戏剧和文学等形式与艺术互动。

这些艺术形式不仅是文化的载体,也是人类创造力的体现。

本文将介绍37种但人文艺术形式。

二、音乐类1. 古典音乐古典音乐是一种严谨的音乐形式,强调和声、旋律和音乐结构的完美融合。

莫扎特、贝多芬和巴赫等作曲家是古典音乐的代表人物。

2. 流行音乐流行音乐是广泛流传并受到大众喜爱的音乐形式。

它通常包括流行歌曲、摇滚乐和流行舞曲等。

迈克尔·杰克逊、艾尔顿·约翰和泰勒·斯威夫特是流行音乐领域的知名艺人。

3. 民族音乐民族音乐是特定地区或民族所创作和传承的音乐形式。

它反映了一个地区或民族独特的文化和传统。

中国的京剧音乐和印度的印度古典音乐是著名的民族音乐。

4. 爵士乐爵士乐起源于非洲裔美国人社区,融合了非洲音乐、布鲁斯和其他民族音乐的元素。

路易斯·阿姆斯特朗和埃拉·费茨杰拉德是爵士乐的代表人物。

三、绘画类5. 油画油画是一种使用油性颜料在帆布或其他支撑上创作的绘画形式。

它戏剧性的光线效果和丰富的色彩深受艺术家和观众的喜爱。

6. 水彩画水彩画使用水溶性颜料在纸上创作。

它通常具有清新、透明的效果,常用于描绘风景和肖像。

7. 过程艺术过程艺术强调艺术的创造过程,注重行动、声音和观众参与。

这种艺术形式突破了传统的艺术观念和形式。

8. 素描素描是一种使用铅笔或炭笔在纸上描绘形体和轮廓的绘画形式。

它是绘画艺术的基础。

四、戏剧类9. 话剧话剧是一种以对话和表演为主要形式的戏剧。

它通常以音乐、舞蹈和视觉效果为辅助。

10. 戏曲戏曲是中国传统戏剧的一种形式,它结合了音乐、舞蹈、戏剧和杂技的元素。

11. 舞剧舞剧是以舞蹈为主要表现形式的戏剧。

它通常结合了音乐、道具和情节。

12. 影视剧影视剧是通过摄影和电影技术创作的戏剧形式。

音乐术语名词中英对照及解释

音乐术语名词中英对照及解释

音乐术语名词中英对照及解释1.旋律(melody ):不同高低与不同时值的音前后相连,不同高低与不同时值的音前后相连,即成旋律。

即成旋律。

即成旋律。

旋律的要素一为音高,旋律的要素一为音高,旋律的要素一为音高,二为节奏。

二为节奏。

二为节奏。

较原较原始的音乐仅有旋律,甚至仅有节奏。

现代音乐也有只求和声与配器等的新奇效果而忽略旋律。

2.曲式(form musical ):乐曲的结构形式。

曲调在发展过程中形成各种段落,根据这些段落形成的规律性而找出具有共性的格式便是曲式。

出具有共性的格式便是曲式。

主要曲式的类型大体可分主要曲式的类型大体可分1.复调曲式:如赋格如赋格 曲(段)、各种卡农等;2.主调曲式:如一部曲式、单二部曲式、单三部曲式、复二部曲式、复三部曲式、回旋曲式、变奏曲式、奏鸣曲式、回旋曲式以及自由曲回旋曲式、变奏曲式、奏鸣曲式、回旋曲式以及自由曲 式等等。

式等等。

3.和声(harmoy ):不同高度的音乐同时发声,不同高度的音乐同时发声,称之和声。

称之和声。

称之和声。

和声学的研究对象为:和弦的结构、和声学的研究对象为:和弦的结构、和声学的研究对象为:和弦的结构、和弦的连接和弦的连接法则、和弦在乐曲上的功能属性。

和声学是作曲技法上的重要组成部分。

法则、和弦在乐曲上的功能属性。

和声学是作曲技法上的重要组成部分。

4.和弦(chord ):和声的结构单位。

和声的结构单位。

在自然音阶的和声体系中,在自然音阶的和声体系中,在自然音阶的和声体系中,和弦由音阶上各音连续三度叠置而成。

和弦由音阶上各音连续三度叠置而成。

和弦由音阶上各音连续三度叠置而成。

三三音叠置,既成三和弦;四音叠置,成七和弦;五音叠置,成九和弦。

如C 大调的主三和弦,由C 、E 、G 三音组成;其属七和弦,由G 、B 、D 、F 四音组成。

四音组成。

5.转调(modulation ):乐曲在进行中变换调性。

转调是重要的作曲手法之一。

简单的转调常在近关系调之间相转,如主属调、大小调之间互相转换。

音乐欣赏之曲艺与戏曲

音乐欣赏之曲艺与戏曲

曲艺音乐的唱腔,按说 与唱的两种成分相结合 的程度不同,可分为半 说半唱、唱中夹说和似 唱似说三种情况。
曲艺则常常是一人身兼 数角,在演唱中既可以 第三人称描叙情节、剖 析人物,也可以第一人 称来说唱故事。因此, 曲艺演员在刻画不同人 物时,主要是通过不同 声音的造型来表现。
曲艺与戏曲
二、曲艺音乐的基本特征
作品
欣赏
布谷鸟儿咕咕叫
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曲艺与戏曲
曲艺音乐 戏曲音乐
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曲艺与戏曲
一、戏曲音乐概述
戏曲音乐是我国民族民间音乐体裁的一种。它是 戏曲艺术中表现人物思想感情,刻画人物性格,烘托舞 台气氛的重要艺术手段之一,也是区别不同剧种的重要 标志。
戏曲作为一种包含音乐、舞蹈、戏剧因素的综合 艺术,其渊源可追溯到先秦时期的乐舞和俳优,汉代的 歌舞戏、角觝戏,隋唐的《拔头》、《代面》、《踏摇 娘》等。
欣赏
花木兰羞答答施礼拜上
曲艺与戏曲
第二节 戏曲音乐
四、戏曲音乐唱段欣赏
《花木兰羞答答施礼拜上》
赏析:这段唱腔是由豫西调的慢二八板及二八板组成,前慢后快,中 间插入散板性的“飞板”,生动地讲述了当年“边关紧,军情急”替 父从军的事实经过,表现了花木兰乐观、豪爽而又羞怯、温柔的性格。 特别是末尾两句衬腔的运用,形象地刻画了花木兰有口难言的神态, 极富生活情趣。
第二节 戏曲音乐
四、戏曲音乐唱段欣赏
《树上的鸟儿成双对》
赏析:唱段在优美、明快的笛声中开始,而后是七仙女与董永的上下 句对唱,采用传统唱腔中一人一句的花腔对板,情调欢快,表达了两 人对自由生活的向往和追求。结尾处以自由模仿、复调手法发展而成 的男女声二重唱,音乐清晰爽健,充分发挥了黄梅戏音乐的独特风格。

中国音乐史考试总结

中国音乐史考试总结

中国音乐史考试总结名词解释:1.葛天氏之乐:传说中的一种古乐,《吕氏春秋▪古乐》有记载,是远古氏族葛天氏的乐舞,其中包含8首歌曲,主要反映了汉族劳动人民的生产劳动和原始宗教信仰。

2.朱襄氏之乐:《吕氏春秋▪古乐》中记有“昔古朱襄氏之治天下也,多风而阳气蓄积,万物皆散,果实不成。

故士达作为五弦瑟,以来阴气,以定群生。

”这记载远古朱襄氏部落以音乐来求雨的事情。

3.韶乐:舜帝时的一部宗教性乐舞。

韶乐集身于诗、乐、曲、舞为一体,韶乐是中国宫廷音乐中等级最高,运用最久的雅乐,由它所产生的思想道德典范和文化艺术形式,一直影响着中国的古代文明。

4.贾湖骨笛:1987年考古学家在河南舞阳贾湖遗址中出土了20余支骨笛,是用猛禽的翅膀骨制成,是中国发现的最早的吹奏乐器。

贾湖骨笛的出土,是我国音乐考古学界的一件大事,也是中国音乐文化有九千年文明史的最直接有力的佐证。

从已发掘的实物看,其形制固定,制作十分规范,实质较好,表现力极强,多数音域可达两个八度以上。

5.大司乐:周初建立的我国最早的宫廷音乐机构。

它的一个重要职能是音乐教育。

它的目的是为了配合礼乐制度,维护周王朝的最高统治,教育对象主要是贵族子弟。

除此之外的另外两个职能是严格的行政管理和音乐表演职能。

6.八音:在周代出现八音的名称,是我国古代依据制作材料金、石、土、革、丝、木、匏、竹的不同,将乐器分成八个类别。

这种乐器分类法名称的产生,标志着我国古代器乐艺术的发展已经进入了一个成熟的阶段。

7.郑卫之音:是我国周代郑国和卫国一带的民间歌舞。

原是商民族聚居的地区。

是保留了商族音乐风格的民间音乐,可以说,它是商族音乐的遗声。

8.三分损益法:是春秋战国时期出现的、以弦长为计算基础来计算乐律的理论,是最早的乐律计算方法。

《管子·地员篇》中有详细记载。

9.百戏:百戏是汉代俗乐的主要内容之一,是汉代多种民间艺术的汇合。

它包括角觝、杂戏、魔术、歌舞等形式。

常有歌手、鼓、钟、罄等为之伴奏。

音乐的大致分类35页PPT

音乐的大致分类35页PPT
音乐的大致分类
16、人民应该为法律而战斗,就像为 了城墙 而战斗 一样。 ——赫 拉克利 特 17、人类对于不公正的行为加以指责 ,并非 因为他 们愿意 做出这 种行为 ,而是 惟恐自 己会成 为这种 行为的 牺牲者 。—— 柏拉图 18、制定法律法令,就是为了不让强 者做什 么事都 横行霸 道。— —奥维 德 19、法律是社会的习惯和思想的结晶 。—— 托·伍·威尔逊 20、人们嘴上挂着的法律,其真实含 义是财 富。— —爱献 生
1、最灵繁的人也看不见自己的背脊。——非洲 2、最困难的事情就是认识自己。——希腊 3、有勇气承担命运这才是英雄好汉。——黑塞 4、与肝胆人共事,无字句处读书。——周恩来 5、阅读使人充实,会谈使人敏捷,写作使

中西方音乐史

中西方音乐史

中西方音乐史1. 六代乐舞:保留在周代宫廷中的六个代表性的乐舞,包括黄帝时代《云门大卷》;尧时代的《咸池》;舜时代的《大韶》;夏代的《大夏》;商代的《大濩》以及周初的《大武》,这六部规模宏大的典礼音乐,用于祭祀天地、山川、祖宗,歌颂统治者的文德武功。

2. 雅乐:周代宫廷音乐的一种,分为大雅与小雅。

大雅是大典的乐歌,主要用于天子祭祀、大射、视学及两君相见等重要典礼中。

小雅较接近民歌,根据民歌加工、改编而成。

小雅用于诸侯的大射、典礼及七大夫乡饮酒礼等仪式中。

3. 雅乐:是周代宫廷中音乐的一种,也是大典的乐歌,内容近似大雅,所用场合为天子祭祖、大射、视学及两君相见等重要典礼中。

4. 房中乐:宫廷音乐的一种,起于周代。

大型房中乐用于殿堂,设乐悬、房中乐、用于宴享宾客,亦有用于后宫。

5. 四夷之乐:周代宫廷音乐的一种,其“四夷”则指秦、楚、吴、越以及北方地区。

上述地区的民间音乐被收集在宫廷,称为“四夷之乐”,并设“鞮鞻氏“掌管。

它用于祭祀与宴乐,以炫耀其政教远被。

6. 九歌:周代流行于楚国南部的一种巫风性的大型歌舞曲,在祭典之时所使用的歌舞。

诗人屈原整理,写成了全部歌词,全曲由十一首祭祀歌组成,命名为九歌是言其多的意思。

7. 八音:周代乐器分类,以制作材料为准,分金、石、土、革匏、竹八类。

谓之“八音”各类代表乐器:金类:钟、镈、铃、铎等。

石类:磬等。

土类:埙,缶等。

革类:鼓、搏拊等。

丝类:琴、瑟、筝、筑等。

木类:柷、敔等。

匏类:竽、笙等。

竹类:籥、箫、篪、笛、管等。

8. 曾侯乙编钟为战国早期文物,1978年在湖北随县(今随州市)成功发掘。

出土后的编钟是由六十五件青铜编钟组成的庞大乐器,其音域跨五个半八度,十二个半音齐备。

它高超的铸造技术和良好的音乐性能,改写了世界音乐史,被中外专家、学者称之为“稀世珍宝”。

9. 三分损益法:在周代正式确立的我国古代生律的方法,其按振动体长度来进行音阶或十二律的相生。

其求五音之法为:先求得一个标准音“黄钟”作为宫音,然后就宫音的弦长增加三分之一,即得低四度的徵音。

35种音乐的分类&解释及音乐格式

35种音乐的分类&解释及音乐格式

35种音乐的分类&解释及音乐格式01.trip-hoptrip-hop是英伦/欧洲跳舞音乐的一种,它的名字来源是"trip+hip hop"=trip-hop",因为它发源自英国的bristol,因此最早时称作"bristol hip-hop".。

由于把hip-hop(其实很多音乐都是架构在hip-hop上的...不知啥是hip-hop的去看看跳街舞的人, 他们多半是用hip-hop音乐来跳的.)节奏变慢(有时很慢很慢),加入一些迷幻的味道,如很阴沉,肥厚的bass,轻微但迷幻的合成音效,或是些唱片的取样,有时可能连唱片的杂音都会被"故意"取样进去.所谓"trip",指迷幻,氤氲的药物'旅程',所以,trip-hop是种慢板的迷幻的、有jazz感觉的、迷糊的、带点hip hop节奏的break beat音乐。

它虽然隶属跳舞音乐类,但其迷幻迷糊特色已令它跳一般跳舞音乐所有的明确节拍特色相去很远。

外国trip-hop代表人物:trip-hop中公认的铁三角:portishead, tricky, massive attack, mandalay moloko coldcut02.world musicworld music是西方角度观点的词汇,意思指非英、美及西方民歌/流行曲的音乐,通常指发展中地区或落後地区的传统音乐,例如非洲及南亚洲地区的音乐,有些地区如拉丁美洲的音乐,则能普及到自成一种类型。

今天大家说的world music通常是指与西方音乐混和了风格的、改良了的传统地区音乐。

非洲的king sunny ade,东欧的don byron,中国的朱哲琴,巴基斯坦的nusrat fatehali kahn 等是西方乐迷较熟悉的world music乐手。

03.new agenew age是种宁静、安逸、闲息的音乐,纯音乐作品占的比重较多,有歌唱的占较少。

【最新】年会舒缓歌曲

【最新】年会舒缓歌曲

【最新】年会舒缓歌曲年会背景音乐常用的音乐分类:1、暖场音乐(以轻松亲切音乐为主,比如:春郊试马、文娱升平)2、收场音乐(以热烈激情音乐为主,比如:I emoryGood Morning Sunshine 日出晨安In The y Life 一生爱恋Romance De Amor献给爱丽丝雨的印记Surfaris - Penetration ,Surfaris - Penetration蓝色多瑙河适合颁奖用的有力度的歌曲:拉德茨基进行曲(颁奖用)春之声圆舞曲Electric Romeoevery time主持人出场可播放的音乐:nicki minaj ft ester dean - super bassmaroon 5 - i can__39;t liegeorge nozuka - such a foolNate Evans - Believe男嘉宾出场可播放的音乐:usher - yeahlmfao - se_y and i knoass 30 Vo_ifera七、交响乐轻音乐1 阿达玛斯2 爱尔兰摇篮曲3 安妮的仙境4 巴格达之星5 比阿特丽克斯6 变幻之风7 布列瑟农8 沉意爱尔兰9 晨光 10 初雪 11 春水12 春天 13 春野 14 春之歌 15 春之声 16 大自然的母亲 17 地球之声18 返璞归真 19 飞过 20 飞翔 21 飞走吧 22 风车 23 风那一个方向吹24 风之呼唤 25 高原 26 给你的歌 27 孤独的夜晚 28 和平生活 29 河上的明亮 30 幻影 31 黄昏之恋 32 火战车 33 金色之翼 34 空想的声音35 老鹰之旅 36 罗密欧与茱莉叶 37 满天星 38 梦幻时刻 39 命运 40 命运贝多芬 41 莫扎特 42 你的笑严 43 鸟之歌 44 皮耶先生 45 普罗文斯 46 浅笑 47 清新晨曦 48 如歌的行板 49 三部曲 50 森林中的一夜51 山涧 52 神秘花园 53 神奇的风 54 曙光 55 帅希拉 56 水印 57 泰坦尼克号 58 天亮以后说分手 59 天堂之门 60 童年 61 微风 62 温柔63 我宣誓 64 无尽的地平线 65 无垠水平线 66 希望之歌 67 小美人鱼68 星云 69 雪之梦 70 寻爱 71 寻寻觅觅 72 眼眸 73 移民 74 因为爱你 75 雨后 76 源自太阳的风 77 远走高风 78 月光狂想曲 79 月光美酒80 越过彩虹的鸟 81 再见,苏茜 82 在内嘉之路 83 在一瞬间 84 早晨空气 85 展翅 86 崭新的世界 87 挚友 88 紫蝴蝶 89 自新大陆 90 走过意91 走进大瀑布 92 钻石 93 最初的雪花 94 CHILD 95 DOamme 48 Medley 49 Moldova 50NightFall 51 Noirs九、古曲古韵1 爱与哀愁古琴2 白柱3 别港4 步步高5 彩云追月6 长门怨7 禅院钟声8 出水莲9 春涧流泉 10 春江花月夜 11 春之海古琴 12 大得胜13 灯月交辉 14 杜宇魂 15 二泉映月古琴 16 泛龙舟 17 翡翠登泽 18 丰富之歌 19 高山流水 20 姑苏风光 21 鼓鼓 22 广陵散 23 寒鸦戏水24 汉宫秋月 25 汉江韵 26 旱天雷 27 红茶馆 28 胡笳十八拍 29 江河水 30 将军令 31 蕉窗夜雨 32 快乐的姑娘 33 梁祝古琴 34 浏阳河 35 流水 36 流水行云 37 柳青娘 38 梅花三弄 39 梅花引 40 琵琶词 41 琵琶行曲 42 平湖秋月 43 平沙落雁 44 秦桑曲 45 清净法身佛 46 山居吟47 十面埋伏 48 蜀道难 49 双凤朝阳 50 思凡 51 四段锦 52 苏武思乡53 未知名 54 西厢词 55 香山射鼓 56 小霓裳 57 幸福渠 58 雪山春晓59 崖山哀 60 阳春白雪 61 阳关三叠 62 一点金 63 游园 64 鱼舟唱晚65 渔樵问答 66 雨打芭蕉 67 月儿高 68 战台风 69 昭君怨 70 醉渔唱晚 71 古曲十一、海韵1 阿德琳芭蕾曲2 阿兰费兹之恋3 爱的港湾4 岸边5 八仙过海6 北海罗曼史7 潮骚8 船歌9 海滨灯塔 10 最后的华尔兹 11 海顿惊愕交响曲 12 海阔天空 13 海内存知己 14 海豚上的男孩 15 海之涛 16 酣睡的珊瑚礁 17 化身为海 18 蓝色序曲 19 美丽的流逝 20 迷其中 21 陪伴我 22 佩内洛普 23 飘 24 奇迹の海 25 倩影 26 情歌 27 人似浪花28 伤心的爱 29 似曾相识 30 涛声 31 天上人间 32 天堂海 33 夏日恋人 34 一生一世 35 永远的爱 36 月光游 37 在酣睡的海岸十二、牧童笛、笛子1 晨雾2 大风过后3 大海和水滴4 绿袖子5 美丽女人6 美丽的珍藏品7 梦想飞翔8 迷人的黎明9 柔雨 10 深蓝色 11 始终 12 树林里的鸟 13 斯塔的纳维亚 14 太阳上升时房子 15 天长地久 16 西班牙舞曲17 希伯来人洗衣歌 18 希腊之舞 19 像这样某一天 20 寻诗 21 真实的爱 22 鹰之语 23 又一次回到那里 24 雨 25 远古波斯人祈祷 26 赞歌笛子 27 草原之夜笛子 28 洞庭湖 29 丰收歌 30 凤尾竹 31 骏马奔驰保边疆 32 美好生活 33 美丽新疆 34 五朵金花 35 西沙十三、大提琴专集《爱你只此一生》1 坏到极点2 梅耶林3 魔法4 莎玛坎地5 为逝去婴孩祈祷6 小船之歌7 虚幻的地平线8 义大利人9 印象之旅 10 早晨之梦 11 只此一生2 12 只此一生十四、二胡专集《有谁共鸣》1 风中有朵雨做的云2 婚纱背后3 哭沙4 明月千里寄相思5 那风花雪月的事6 千枝针刺在心7 人生何处不相逢8 逝去的诺言9 水中花10 有谁共鸣 11 原乡人 12 在水一方 13 真我的风采十五、竹笛乡恋集《竹韵》1 彩云追月2 春天的故事3 故乡的云4 花儿与少年5 垄上行6 绿岛小夜曲7 苗岭的早晨8 明月千里寄相思9 难忘今宵 10 请到天涯海角来 11 让我们荡起双浆 12 踏浪 13 天堂 14 乡恋 15十六、柔美钢琴集《妳是一段特別的留白》1 假装你没有离开2 梦里的秋千3 妳是特别的留白4 陪我走过四季风5 谁在红尘里等待6 弦弓的思念7 值得等待的船8 午夜独舞的弦年会上用幽默的主持人可以很好的活跃气氛,是____年会的幽默主持词,仅供参考。

音乐风格分类

音乐风格分类

音乐分类民谣民间流行的、富于民族色彩的歌曲,称为民谣或民歌。

民谣的历史悠远,故其作者多不知名。

民谣的内容丰富,有宗教的、爱情的、战争的、工作的,也有饮酒、舞蹈作乐、祭典等等。

民谣既是表现一个民族的感情与习尚,因此各有其独特的音阶与情调风格。

如法国民谣的蓬勃、意大利民谣的热情、英国民谣的淳朴、日本民谣的悲愤、西班牙民谣的狂放不羁、中国民谣的缠绵悱恻,都表现了强烈的民族气质与色彩。

古典主义音乐指那些从西方中世纪开始至今、并在欧洲主流文化背景下创作的音乐,或者指植根于西方传统礼拜式音乐和世俗音乐,其范围涵盖了约公元9世纪至今的全部时期。

古典音乐不同于流行音乐的地方是它内涵深刻,能发人深思,更能使人高尚,免于低俗。

是优美的旋律,充满意趣的乐思,还有最真挚的情感,或宁静、典雅,或震撼、鼓舞,或欢喜、快乐,或悲伤、惆怅。

巴赫、贝多芬、莫扎特、舒伯特民族音乐中国民族音乐是指用中国传统乐器以独奏、合奏形式演奏的民间传统音乐。

浪漫主义音乐浪漫主义音乐是古典主义音乐的延续和发展,是欧洲音乐史上的一种音乐风格或着一个时代。

浪漫主义风格音乐注重情感和内容的表达,打破古典主义音乐时期的种种形式上的束缚。

贝多芬是古典主义音乐的终结者,也是浪漫主义音乐的先行人,浪漫主义歌剧的代表是韦伯,音乐的代表是舒伯特。

在法国出现了柏辽兹,意大利有罗西尼,匈牙利的李斯特,波兰的肖邦和俄罗斯的柴科夫斯基。

浪漫主义音乐终结在瓦格纳和勃拉姆斯时代。

乡村音乐乡村音乐这个名字是20世纪20年代在美国出现的,它的源流很广。

那时歌曲的内容,除了表现劳动生活之外,厌恶孤寂的流浪生活,向往温暖、安宁的家园,歌唱甜蜜的爱情以及失恋的痛苦等都有。

在唱法上,起先多用民间本嗓演唱,形式多为独唱或小合唱,用吉他、班卓琴、口琴、小提琴伴奏。

乡村音乐的曲调,一般都很流畅、动听,曲式结构也比较简单。

多为歌谣体、二部曲式或三部曲式。

爵士音乐爵士乐由民歌发展而来,有多种源头,不易仔细考证。

期末总结常用音乐

期末总结常用音乐

期末总结常用音乐引言:音乐是人类文化的重要组成部分,不同地区、不同民族都有自己独立的音乐传统。

常用音乐是指广泛流传、受到大众喜爱和普遍被接受的音乐。

本文将从历史、流派以及对人们生活的影响等方面进行总结和分析。

一、常用音乐的历史音乐起源于人类的原始社会,人们用原始乐器打击出有节奏的声响,最早的音乐是伴随着人的劳动和生活节奏而产生的。

随着社会的发展,音乐逐渐被分为宗教音乐、宫廷音乐、民间音乐等不同类别,并且在不同的地区出现了各自独特的音乐样式和流派。

例如,古代中国的音乐以雅乐为主,希腊古典时期有着丰富的宫廷音乐,而中世纪欧洲则诞生了许多宗教音乐。

二、常用音乐的流派1. 古典音乐古典音乐是西方音乐的重要流派,起源于17世纪的欧洲,如巴洛克音乐、古典音乐、浪漫音乐等。

古典音乐以其复杂和大气的曲调而闻名,它的作曲家如巴赫、莫扎特、贝多芬等是音乐史上的巨子。

2. 流行音乐流行音乐源于20世纪初的美国,在二战后逐渐流行于全球。

它的特点是轻快、简单易学,并且往往把时尚和流行元素融入其中,如摇滚乐、流行乐等。

而且流行音乐艺术家如披头士乐队、迈克尔·杰克逊等的出现更是让这个流派焕发出新的光芒。

3. 传统音乐传统音乐是特定地区或民族的独特音乐形式,传承了特定文化的音乐传统。

例如中国的传统音乐有京剧、民间音乐等,每个地区都有自己的音乐独特之处,如美洲土著音乐、非洲部落音乐等。

4. 爵士乐爵士乐起源于20世纪初的美国黑人社区,是节奏蓝调音乐和欧洲乐器传统的结合体。

爵士乐以其独特的节奏和即兴性演奏而受到广泛欢迎,如路易斯·阿姆斯特朗、埃拉·菲茨杰拉德等是这个流派的代表。

三、常用音乐的影响1. 艺术表达音乐是一种重要的艺术形式,它通过声音传达情感和思想。

音乐有时候能够让人们在无言之中感受到特定的情绪,它是一种具有独特力量和影响的艺术形式。

2. 文化交流音乐是一种全球性的语言,它能够通过自己的魅力跨越语言和文化的障碍,成为各个文化之间的桥梁。

古典音乐介绍及分类

古典音乐介绍及分类

古典音乐介绍及分类.txt蜜蜂整日忙碌,受到赞扬;蚊子不停奔波,人见人打。

多么忙不重要,为什么忙才重要。

什么是古典音乐的标准?“古典(派)的”这一词汇本身包含平衡、节制、简洁和精致的概念。

这些概念例如可用于“古典”建筑,但用以表达古典风格还不够贴切,古典风格音乐可以具有暴风雨般的气势和复杂的内容和形式。

简而言之,古典风格是指那些可以从18世纪最伟大和最著名的作曲家海顿、莫札特和贝多芬的音乐中听到的风格。

那么,他们的音乐区别于前承的巴洛克音乐和后继的浪漫主义音乐的基本要素又是什么呢?形成古典风格空前绝后特徵的部分原因是历史性的。

有一点可以确认,如果古典风格中出现民族化的倾向,就会使18世纪中叶的作曲家们惊讶不已,因为那是到19和20世纪才出现的。

虽然他们认识到他们的作品与巴洛克晚期的作品形成强烈的反差,但其渐变过程都比历史的动因更为缓慢。

也许采用奏鸣曲曲式是古典音乐最典型的特徵,这种曲式是许多18世纪末期作品,共同采用组织音乐素材的基本方法,但它作为整整一代的主要曲式,一直使用到古典乐派衰亡之後,并为浪漫主义时期的许多作曲家提供了灵感。

古典作曲家对奏鸣曲形式的描述,从未像我们现在这样彻底。

更重要的是,18世纪中叶的作曲家喜欢运用表达的概念。

莫扎特在写给父亲的信中,为他的创作意图提供了一条重要的线索,他当时这样谈到了他的钢琴协奏曲的创作:“极难与极易之间的愉快媒介,它们都是非常辉煌和悦耳的,而且十分的自然流畅。

乐曲中不时伸入一些过门,鉴赏家可以从中得到满足;但是这些过门都写得不深奥以免曲高和寡。

”通俗易懂正是莫札特音乐生命力所在。

简单易懂的音乐语言发展是与18世纪启蒙运动的思想密切联系。

它为了解下列现象必然会发生的原因提供一个线索:即1740年前后,滋生了一种对老学派假定的晦涩传统方法不耐烦的情绪。

这种传统方法讲究作曲的对位法技巧,当时的作曲家希望写出一些具有开放和声(和弦中各音位置排列为分散的和聱)的简单乐曲。

西方音乐史名词解释

西方音乐史名词解释

西方音乐史名词解释(共4页)--本页仅作为文档封面,使用时请直接删除即可----内页可以根据需求调整合适字体及大小--名词解释:1、Gregorian chant 格里高利圣咏。

罗马教会使用的圣歌,节奏自由松散,旋律庄严朴素,用纽姆符号记谱,内容上以罗马传统圣经为基础,又融合了高卢因素的礼拜仪式和圣咏,有独唱、齐唱、交替歌唱和应答轮唱等多种形式。

早期的圣歌是单声部的。

2、 Organum奥尔加农。

西方有记载的最早的复调音乐。

最初的Organum只是圣咏的一种演唱方式,即在歌唱圣咏的同时,歌唱另一被称为Organum 的附加声部,是一种简单的二声部歌唱。

3、Discantus 狄斯康特。

12世纪宗教音乐的演唱方式。

当定旋律声部也用节奏模式来组织时,上下声部常常会构成几乎同时进行的、音对音的对位织体,这种织体写作被称为discantus风格。

4、Motet经文歌。

13世纪指上方声部有独立歌词的复调声乐曲。

(最典型的是三声部,上文是法文歌词,下方是拉丁文圣咏)5、16世纪Madrigal16世纪意大利的牧歌。

文艺复兴时期重要的世俗音乐体裁。

它是以著名诗人的诗歌谱写的复调歌曲。

作曲家对歌词的处理反映了人文主义精神对音乐的影响。

6、Choral众赞歌。

16世纪经过宗教改革的礼拜歌曲,是新教的礼仪音乐,由马丁·路德倡导全体会众用本国语同唱。

众赞歌的音乐不再是错综复杂的复调体,而是简朴、明朗的和声体。

7、Chanson尚松。

15~16世纪的尚松泛指所有的世俗复调歌曲。

文艺复兴时期的Chanson强调曲调合于诗歌的韵律,节奏鲜明轻快,多为四声部织体。

8、Recitative宣叙调。

音高和节奏随着歌词的抑扬顿挫而变化,音域不宽,音调简单,介于说白与旋律之间的吟唱,是一种仿效古希腊悲剧的单声音乐风格。

9、Cantata康塔塔。

Baroque时期的大型声乐体裁,是由一系列的宣叙调、咏叹调、咏叙调、二重唱和合唱组成的声乐套曲。

音乐体裁_精品文档

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音乐体裁
音乐体裁是指音乐根据各种不同的特征,进行分类和归类的方式。

常见的音乐体裁有:
1. 古典音乐:歌剧、交响乐、室内乐、钢琴独奏等。

2. 流行音乐:摇滚、流行、嘻哈、电子、乡村、爵士等。

3. 民族音乐:中国音乐、印度音乐、非洲音乐等。

4. 民间音乐:民谣、布鲁斯、蓝调等。

5. 世界音乐:拉丁音乐、雷鬼音乐、法国香颂等。

6. 舞曲:迪斯科、电子舞曲等。

7. 古乐:古代乐器演奏的音乐。

8. 电影配乐:电影、电视剧等影视作品中的配乐。

9. 实验音乐:采用非传统乐器和演奏方式的音乐。

10. 新古典音乐:结合了传统和现代元素的音乐。

这只是一些常见的音乐体裁,实际上音乐的分类非常丰富多样,每种体裁都有其独特的风格和特点。

35种音乐的分类和解释 -

35种音乐的分类和解释 -

35种音乐的分类和解释-35种音乐的分类和解释01.什么是Trip-Hop?Trip-Hop是英伦/欧洲跳舞音乐的一种,它的名字来源是“ Trip+Hip Hop"=Trip-Hop",因为它发源自英国的Bristol,因此最早时称作"BristolHip-Hop".。

由于把把Hip-Hop(其实很多音乐都是架构在Hip-Hop上的...不知啥是Hip-Hop的去看看跳街舞的人, 他们多半是用Hip-Hop音乐来跳的.)节奏变慢(有时很慢很慢),加入一些迷幻的味道,如很阴沉,肥厚的Bass,轻微但迷幻的合成音效,或是些唱片的取样,有时可能连唱片的杂音都会被"故意"取样进去.所谓“ Trip",指迷幻,氤氲的药物「旅程」,所以,Trip-Hop是种慢板的迷幻的、有Jazz感觉的、迷糊的、带点Hip Hop节奏的Break beat音乐。

它虽然隶属跳舞音乐类,但其迷幻迷糊特色已令它跳一般跳舞音乐所有的明确节拍特色相去很远。

外国Trip-Hop代表人物:Trip-Hop中公认的铁三角:Portishead, Tricky, Massive Attack. Mandalay Moloko Coldcut02.什么是World Music?World Music是西方角度观点的词汇,意思指非英、美及西方民歌/流行曲的音乐,通常指发展中地区或落後地区的传统音乐,例如非洲及南亚洲地区的音乐,有些地区如拉丁美洲的音乐,则能普及到自成一种类型。

今天大家说的World Music通常是指与西方音乐混和了风格的、改良了的传统地区音乐。

非洲的King Sunny Ade,东欧的donByron,中国的朱哲琴,巴基斯坦的Nusrat Fatehali Kahn等是西方乐迷较熟悉的World Music乐手。

03.什么是New Age?New Age是种宁静、安逸、闲息的音乐,纯音乐作品占的比重较多,有歌唱的占较少。

学习音乐必知的基本常识份

学习音乐必知的基本常识份

学习音乐必知的基本常识(1)份学习音乐必知的基本常识 11.音(Tone)是一种物理现象。

物体振动时产生音波,通过空气传到耳膜,经过大脑的反射被感知为声音。

人所能听到的声音在每秒振动数为16-2000次左右,而使用到音乐中的音(不含音),一般只限于每秒振动27-4100次的范围内。

音的高低、强弱、长短、音色取决于物体的振动。

2.音色(Tone-color)指音的感觉特性。

发音体的振动是由多种谐音组成的,包括基音和泛音,音色是由泛音的多少及泛音之间的相对强度决定的。

人们区分音色的能力是天生的,音乐的颜色分为人声音色和器乐音色。

人声音色分高、中、低音,并有男女之分;器乐音色中主要分弦乐器和管乐器,各种打击乐器的音色是不同的。

3.共鸣(Resonance)共鸣指的是一种振动。

当一个发音体振动时,引起了其它物体的振动,并发出了声音,产生了共鸣。

4.基音(Fundamentaltone)物体振动时所发出的频率最低的音是基音,其余的为泛音。

基音决定音高。

5.泛音(Harmonicovertone)除了发音体整体振动产生的最低的音是基音,以基音为标准,其余1/2、1/3、1/4等各部分也是同时振动,是泛音。

泛音的组合决定了特定的音色,并能使人明确地感到基音的响度。

乐器和自然界里所有的音都有泛音。

6.音高(Pitch)音高是用一秒钟的振动的次数来表示的。

频率多则音高,频率少则音低。

目前国际通用的标准音“a”,是每秒振动440次的声音。

7.音名(Pitchname)音名指西洋乐制中__固定音高的名称。

这些名称没有__,在各个国家是不同的。

被广泛采用的是.__。

8.唱名(Syllablenames)唱名是指音阶上各音的名称。

通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。

大调的主音用1do,小调的主音用6la。

9.音域(Compass)人声或乐器所能达到的最低音和最高音之间的范围就叫音域。

音域可分为总的音域和个别音域、人声和乐器音域。

音乐基础知识大全

音乐基础知识大全

一、音乐常识(一)基础类常识1、中华人民共和国国歌的原名是(《义勇军进行曲》)。

曲作者(聂耳),词作者(田汉),是电影(《风云儿女》)中的插曲2、《中国人民解放军进行曲》的曲作者是(郑律成)3、《梁山伯与祝英台》在舞台上是用(小提琴协奏曲)的题材来表现。

4、我国民歌的主要形式有(山歌)、(小调)和(劳动号子)三大类。

5、《黄河大合唱》的曲作者是(冼星海),词作者是(光未然)。

6、《欢乐颂》是作曲家(贝多芬)的(《第九合唱交响曲》)作品中的主题合唱曲。

7、《茶花女》是(意大利)国作曲家(威尔第)创作的歌剧。

8、《扎红头绳》是歌剧(《白毛女》)选段。

《这一仗打的真漂亮》是歌剧(《洪湖赤卫队》)中的选段。

9、 被誉为“人民音乐家”的是(冼星海)。

10、现仅留下来的音乐史上第一部歌剧为(《尤里迪西》),作曲者(培利)。

11、《蓝色狂想曲》的作曲者是(美)国作曲家(格什温)。

12、交响诗由匈牙利作曲家(李斯特)所创。

13、贝多芬共作有(9)部交响曲,第三交响曲标题为(“英雄”) 。

14、维亚纳古典乐派的代表人物是(海顿)、(莫扎特)和(贝多芬)。

15、新维亚纳古典乐派的代表人物是(勋伯格)、(贝尔格)和(韦伯恩)。

16、《牧童短笛》的曲作者是(贺绿汀)。

《长恨歌》的曲作者是(黄自)。

《可怜的秋香》的曲作者是(黎锦辉)17、我国常见的独奏乐器有(琵琶)、(二胡)、(古筝)、(古琴)、(笛子)等。

18、我国西北地区流行的山歌种类有(信天游)、(山曲)、(花儿)。

19、世界上最早根据数学原理制定十二平均律的是我国明朝大音乐家(朱载堉)。

20、《嘎达梅林》是(蒙古族)的叙事曲(二)、音乐家常识(列举)1、意大利歌剧三杰及代表作品罗西尼:《塞维利亚的理发师》、《威廉*退尔》唐尼采蒂:《爱的甘醇》贝里尼:《梦游女》、《诺尔玛》2、列举五部冼星海音乐作品《黄河大合唱》、《九一八大合唱》、《生产运动大合唱》、《牺盟大合唱》、《太行山上》、《二月里来》、《保卫卢沟桥》、《新四军军歌》3、列举华彦钧五部作品《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》、《大浪淘沙》、《龙船》、《昭君出塞》 4、列举我国十部歌剧《白毛女》、《江姐》、《刘胡兰》、《洪湖赤卫队》、《小二黑结婚》、《红珊瑚》、《红霞》、《草原之歌》、《王贵与李香香》、《阿依古丽》、《火把节》、《启明星》、《伤势》、《壮丽的婚礼》5、列举刘天华的十部作品《病中吟》、《闲居吟》、《独弦操》、《光明行》、《烛影摇红》、《苦闷之讴》、《空山鸟语》、《月夜》、《悲歌》、《良宵》6、写出音乐家的名字音乐诗人——舒曼(德) 钢琴之王——李斯特(匈)钢琴诗人——肖邦(波) 捷克音乐之父——德沃夏克(捷)进行曲之王——苏萨(美) 乐圣——贝多芬(德)交响曲之父——海顿(奥) 音乐之父——巴赫(德)圆舞曲之王——约翰*施特劳斯(奥) 音乐神童——莫扎特(奥) 艺术歌曲之王——舒伯特(奥) 标题乐创始人——柏辽兹(法)(三)中西方文化(列举)7、列举西方十部歌剧并标明曲作者《卡门》——比才(法) 《茶花女》——威尔第(意)《费加罗的婚礼》——莫扎特 《费德里奥》——贝多芬《蝴蝶夫人》——普契尼(意) 《自由射手》——韦伯(德) 《罗密欧与朱丽叶》——柴可夫斯基(俄)《伊凡*苏萨宁》——格林卡(俄) 《魔笛》——莫扎特《塞维利亚的理发师》——罗西尼(意)8、列举20种以上的民族乐器吹管类:笛子、笙、萧、葫芦丝、唢呐、巴乌、埙拉弦类:二胡、京胡、板胡、马头琴、艾捷克、奚琴弹拨类:琵琶、古筝、古琴、三弦、冬不拉、热瓦普打击类:方响、编钟、木鱼、木琴、排钟、云锣9、西方民间舞曲的体裁及分类小步舞曲(法国) 3/4拍 速度:中速的波尔卡舞曲(捷克) 2/4拍 速度:快速的玛祖卡舞曲(波兰) 3/4拍 速度:中速的华尔兹舞曲(奥地利) 3/4拍 不同速度:快、中、慢查尔达什舞曲(匈牙利)4/4拍 速度:稍快的鲍来罗舞曲(西班牙) 3/4拍 速度:中速的塔兰泰拉舞曲(意大利)6/8拍 速度:急速的拿波里舞曲(意大利) 4/4拍 速度:快速的哈巴涅拉舞曲(西班牙)2/4拍 速度:中速的10、列举五种以上中西方记谱法中国:工尺谱、律吕谱、二四谱、文字谱、减字谱、声曲折西方:四线谱、五线谱、六线谱二、音乐术语1、Grave(庄板)2、Largo(广板)3、Lento(慢板)4、Adagio(柔板)5、Larghetto(小广板)6、Andante(行板)7、Moderato(中板)8、Allegretto(小快板) 9、Allegro(快板)10、Presto(急板)11、Prestissimo(最急板)12、rit(渐慢)13、poco(稍慢)14、accel(渐快) 15、a tempo(恢复原速)16、PPP(最弱)17、PP(很弱) 18、P(弱) 19、mp(中弱)20、 mf(中强)21、f(强) 22、ff(很强) 23、fff(最强)24、cesc(渐强) 25、dim(渐弱)26、sf(突强) 27、fp(强后即弱)28、pf(弱后即强)29、Coda(尾声或结束曲)30、Solo(独奏)31、Candenza(华彩乐段)32、Tempo di Marcia(进行曲速度) 33、Tempo rubato(自由的速度) 34、com moto(速度稍快、生动地)35、Candenza(华彩乐段)36、Appasslonato(热情地 )37、Cantabile(如歌地)38、OP(作品)39、Fine(结束)三、常识类填空1、音有(高低)、(长短)、(强弱)、(音色)四种性质2、小字一组a的振动频率是(每秒440赫兹)3、音乐中,七个具有独立名称的音级叫(基本音级)4、第五线为小字一组的g,应使用(中音)谱号5、上加二线为小字一组的e,应使用( 低音)谱号6、由发音体全段的各部分振动所产生的音叫(复合音 )7、(半音)是音高关系的最小单位8、区别两种性质不同的全音或半音关键在于两音之间的(级数 )9、记谱法多种多样,但按类别归纳起来可分为( 文字谱 )谱和(符号谱)谱10、节奏是组织起来的音的(长短)关系11、在音乐作品中,具有典型意义的节奏叫(节奏型 )12、具有相同时值的重音与非重音,在音乐中形成了有规律的强弱反复叫(节拍 )13、每小节只有一个强拍的拍子是( 单拍子 )14、在音乐作品中,同时出现不同的拍子叫(交错拍子)15、“D*C”的意思是(从头反复记号)16、音程是两个音之间(高低)的关系17、倍减十五度音程转位后为(倍增一度)18、根音与冠音同时转位时,其两个音程度数相加等于(16 )19、我国主要采取的三大律制是(十二平均律)、(五度相生律 )、(纯律)20、将调式中的音按高低顺序由主音到主音的排列叫(音阶)21、在大小调体系中,(Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ)级为正音级22、在大小调体系中,(Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ )级为稳定音级23、音的稳定不稳定是由( 调式 )决定的24、不稳定音按照其倾向进行到稳定音的过程叫(解决)25、和声形式下的同主音大小调彼此相差(1)个音级26、在三种不同形式的大小调式中,( Ⅲ )级最能说明调式色彩27、在以五声调式为基础的名族调式中,只有( 正 )音级才能作为调式主音28、以根音作为低音的和弦叫( 原位和弦 )29、增二度是( 和声 )调式的特性音程30、在和声调式中有( 2 )个增四度和减五度31、在大小调中,正音级上建立的三和弦叫(正三和弦),副音级上建立的三和弦叫(副三和弦)32、5/4拍全小节休止用( 全 )休止符表示33、在大小调体系中,T代表(主音 )、S代表(下属音)、D代表(属音)34、在大小调体系中,只有( 主三 )和弦是稳定的35、民族调式中的正音与偏音是根据(五度相生)原理而得出的36、在复拍子中,只有( 9 )拍子不能用一个音记写37、倍增七度转位转位后为(倍减九度)度音程38、按自然音程与变化音程的划分,增四度和减五度音程都是(自然)音程,它们的音数为( 3 ),所以统称为(三整音)。

初中音乐课程标准五级词汇表

初中音乐课程标准五级词汇表

初中音乐课程标准五级词汇表
音乐元素
1. 旋律:由主旋律和附属旋律组成的、有一定音高、节奏和韵律的音符串。

2. 和声:由两个或两个以上的不同音符声部组成的,具有和谐效果的声部组合。

3. 节奏:音符的长短、重心、缩短、延长和音符间的分割等因素所形成的音乐时间组织形式。

4. 音色:不同发声材料、发声器官和发声方法所产生的音色差别。

5. 强弱:音乐中高低音的响度高低、强弱变化的表现形式。

音乐形式
1. 奏鸣曲:奏鸣曲有三个乐章,第一乐章通常采用快板的三拍子,有主题、副题、转换段和发展段等部分。

2. 圆舞曲:又叫作圆舞曲,是起源于18世纪欧洲宫廷舞蹈的圆形常规舞蹈曲式。

3. 民歌:民间流传歌曲的统称,是一个国家民族的精神财富。

4. 进行曲:进行曲是正式场合隆重、庄严的表现形式。

音乐历史
1. 巴洛克音乐:是西方音乐史发展的一个重要时期,始于17
世纪意大利,以独奏和协奏曲为主要形式,强调多音部的和声。

2. 古典音乐:又称为“维也纳古典乐派”,兴盛于18世纪中后
期至19世纪初,形成了交响乐、器乐四重奏等曲种。

3. 浪漫主义音乐:是西方音乐发展的一个时期,始于19世纪,强调个性和情感的表达。

4. 现代音乐:是泛指20世纪末以来的音乐发展和演变。

音乐文化知识
1. 意大利语“piano”和“forte”是表示音量大小的符号,即小音和
大音。

2. 意大利歌剧的“轻歌剧”叫做“喜歌剧”,而“重歌剧”则是“悲剧”。

3. 我国西方音乐史上第一位音乐大师是聂耳。

大学音乐鉴赏考试题目

大学音乐鉴赏考试题目

音乐复习提纲1.音乐的要素:旋律与和声;节拍与节奏;调式与调性2.音乐的织体:单声音乐;复调音乐;主调音乐3.声音的分类:乐音;噪音(无固定音高,打击乐器为主)4.音乐的起源:一因说;多因说5.欧洲音乐的风格的分期:巴洛克时期:1600-1750年,德国的巴赫、亨德尔古典主义时期:1750-1820年,奥地利的海顿、莫扎特,德国的贝多芬浪漫主义时期:1820-1900年,奥地利的舒伯尔、波兰的肖邦,俄国的柴可夫斯基现代时期:1900年至今,世界范围的“百花齐放,百家争鸣”。

6.音乐欣赏的意义:1.提高艺术修养;2.提高欣赏能力;3.提高创造能力;4.兑现美学价值7.《关山月》,这是汉代乐府里的一支“军旅之歌”,杨荫浏。

8.《阳关三叠》,这是一首唱送别的古歌,唐朝诗人王维送别元二所做,名曰《渭城曲》9.《送别》,李叔同词,[美]奥德韦曲10.《苏武牧羊》,蒋荫棠词,田锡侯曲11.《满江红》,[宋]岳飞词,杨荫浏配曲12.民歌的分类:它分三种:号子、山歌、小调。

三者产地不同,形态各异。

号子:产在重体力劳动场合,古称“举重劝力之歌”;节奏性强,曲调铿锵,常用“一领众和”式山歌:产在山乡地带,又称“山野之歌”;节奏自由,曲调带悠长的耍腔小调:产在城镇地带,又称“里巷之曲”;节奏规整,曲调不带耍腔民歌体裁短小,多是二、四乐句的一段体13.号子:澧水船夫号子,黄河打硪号子山歌:[四川]槐花几时开,[云南]小河淌水小调:[山西]绣荷包,[江苏]茉莉花,14.近代歌曲风格:进行曲风格:节奏鲜明,旋律铿锵,属于阳刚美,如《中华人民解放军进行曲》(郑律成)抒情风格:节奏自由,旋律舒展,属于阴柔美,如《在太行山上》(冼星海)舞曲风格:节奏跳荡,旋律活泼,属于刚柔相济之美,如《浏阳河》(唐壁光)15.进行曲风格:《游击队歌》,贺绿汀词曲;《歌唱祖国》,王莘词曲抒情风格:《松花江上》,1936,年张寒晖词曲;《太阳岛上》;《赞歌》,胡松华填词改编;《我爱你,中国》舞曲风格:《南泥湾》,1943年,贺敬之词,马可曲;《新疆好》16.歌曲的演唱形式有六种:单声部有三种,独唱、对唱、齐唱;多声部也有三种,重唱、轮唱、合唱。

声乐课作品

声乐课作品

声乐课作品
声乐课作品通常包括各种类型的声乐曲目,这些曲目旨在帮助学生提高他们的声乐技巧和表现能力。

以下是一些常见的声乐课作品:
1. 古典声乐作品:包括古典时期的歌剧、清唱剧、康塔塔等,如莫扎特的《魔笛》、贝多芬的《庄严弥撒》等。

2. 浪漫声乐作品:包括浪漫时期的艺术歌曲、合唱曲、歌剧等,如舒伯特的《魔王》、威尔第的《茶花女》等。

3. 现代声乐作品:包括20世纪以后的声乐作品,如爵士乐、流行歌曲、摇滚乐等,如艾拉·菲茨杰拉德的《Fly Me to the Moon》、披头士的《Let It Be》等。

4. 民族声乐作品:包括不同国家和地区的民族歌曲、民间音乐等,如意大利民歌、中国民歌、非洲民歌等。

这些作品的选择应该根据学生的技能水平和兴趣爱好来定,同时教师也需要根据学生的实际情况来定制个性化的教学计划。

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35种音乐的分类来源:李宇飞的日志01.什么是Trip-Hop?Trip-Hop是英伦/欧洲跳舞音乐的一种,它的名字来源是“ Trip+Hip Hop“=Trip-Hop“,因为它发源自英国的Bristol,因此最早时称作“Bristol Hip-Hop“.。

由于把Hip-Hop(其实很多音乐都是架构在Hip-Hop上的...不知啥是Hip-Hop的去看看跳街舞的人, 他们多半是hip-Hop音乐来跳的.)节奏变慢(有时很慢很慢),加入一些迷幻的味道,如很阴沉,肥厚的Bass,轻微但迷幻的合成音效,或是些唱片的取样,有时可能连唱片的杂音都会被“故意“取样进去.所谓“ Trip“,指迷幻,氤氲的药物「旅程」,所以,Trip-Hop是种慢板的迷幻的、有Jazz感觉的、迷糊的、带点Hip Hop节奏的Break beat音乐。

它虽然隶属跳舞音乐类,但其迷幻迷糊特色已令它跳一般跳舞音乐所有的明确节拍特色相去很远。

外国Trip-Hop代表人物:Trip-Hop中公认的铁三角ortishead, Tricky, Massive Attack. Mandalay Moloko Coldcut02.什么是World Music?World Music是西方角度观点的词汇,意思指非英、美及西方民歌/流行曲的音乐,通常指发展中地区或落後地区的传统音乐,例如非洲及南亚洲地区的音乐,有些地区如拉丁美洲的音乐,则能普及到自成一种类型。

今天大家说的World Musi c通常是指与西方音乐混和了风格的、改良了的传统地区音乐。

非洲的King Sunny Ade,东欧的don Byron,中国的朱哲琴,巴基斯坦的Nusrat Fatehali Kahn等是西方乐迷较熟悉的World Music乐手。

03.什么是New Age?New Age是种宁静、安逸、闲息的音乐,纯音乐作品占的比重较多,有歌唱的占较少。

NEW AGE可以是纯Acoustic(即以传统自发声乐器演奏)的,也可以是很电子化的,重点是营造出大自然平静的气氛或宇宙浩瀚的感觉,洗涤听者的心灵,令人心平气和。

New Age很多时与音乐治疗有关,不少New Age音乐说可以治病,也有不少与打坐冥想有关,这与New Age思潮哲学有莫大关系。

New Age音乐通常被目为颇为中产阶级的音乐,WINDHAM HILL是最具代表性的New Age唱片公司。

New Age代表乐手有Enya,George Winston,William Ackerman,Yanni,Kitaro等等。

04.什么是Dream-Pop?Dream-Pop是种“梦”般的流行曲,它有一种迷离的气氛,多靠S ynthesizers(电子合成器)造成,加了ECHO效果的电结他也是重要的成分,歌唱部分往往很“Breathy“即呼吸声重,歌词也往往有梦般的诗意色彩。

代表乐队有Cocteau Twins,L isa Germano,St.Etienne,This Mortal Coil,My Bloody Valentine,Mazzy Star和Dead Can Dance等。

05.什么是Classical Pop ?Classical Pop是指带古典响乐味道的流行曲,多用弦乐伴奏的歌曲都可列入此类,例如The Beatles的“Eleanorrigby“就是。

澳洲乐队Crowded Hou se的一些作品也可列入此类。

如果说Classical Pop,则是指经典的流行曲。

06.什么是Acappella ?ACAPPELLA是指没有乐器伴奏的歌曲,但凡纯以人声唱的歌都是ACAPPELLA,不过今天我们说ACAPPELLA通常是指有多重和唱的那种唱法,连乐器伴奏都由人声唱出。

ACAPPELLA的相反是INSTRUMENTAL,即纯音乐乐曲,任何类型的歌曲都可以以ACAPPELLA形式唱出。

香港人最熟悉的ACAPPELLA歌曲是“SO MUCH IN LOV E“,香港ACAPPELLA乐队有姬声雅士等。

07.什么是Bossa Nova?在“谜”新专辑中传达了了许多自然的、哲学的观念。

这个观念的主题就是“为什幺”。

《冥界之外》是“谜”一首经典的单曲。

通过克里图的声音铺垫首一种不可抵挡的圣歌迭句和有力的旋律。

BOSSA NOVA是种带JAZZ味道的巴西音乐,1950年代作曲家ANTONIO CARLOS JOBIM将巴西音乐节奏与美国西岸COOL JAZZ混合而成,柔和、舒服、轻松、懒洋洋、浪漫乃特色。

每两个BAR的第1,4,7,11,14拍为重拍。

歌手JOAO GILBERTO的纯厚歌声是JOBIM音乐的出色拍档,50年代中期传入美国后大受欢迎,其它着名BOSSA NOVA乐手有CHARLIE BYRD,STAN GETZ和ASTRUD GILBE RTO等,最着名的歌曲为“THE GIRLFROM IPANEMA“。

OSSA NOVA于60年代最流行,其馀年代亦不断有捧场者。

08.什么是Post Rock? Post-rock是九十年代中期冒起的一种实验性、前卫摇滚乐,多带催眠感觉,风格取自ambient、free-form jazz、avant garde及电子音乐。

代表乐队有Tor toise,他们视他们的音乐不是歌,而是不断改变、晚晚新鲜的作品,大部分Post-rock乐队都反主流音乐,也反indie-rock,不过也有些比较pop,如Stereolab等。

Post-rock 乐队例子还有Cul De Sac、Ui、Flying Saucer Attack、The High Llamas、Mogwai、Trans A m等。

09.什么是Britpop?Britpop虽有个“Pop“字,但其实是Rock的一种,源於九十年代英伦,中文可译为“英式摇滚”,这是英伦乐坛对美国Grunge潮的一个回应,主要是以乐队形式出现。

不过,Britpop风格其实十分广泛,如Oasis是结他摇滚乐队,Blur则Pop很多,而Pu lp则接近Glam Rook及跳舞风格,不过他们都被列作Britpop。

英国Britpop代表人物:O asis ,Blur Suede ,Pulp, Radiohead10.什么是Dub?Dub可说是将歌声抽离只剩下音乐的Reggae(瑞格,也有称之为雷鬼,一种很有节拍性,唱腔特别的南美黑人音乐)。

而将Dub运用在电子乐上,则是将部份歌声抽离,将Bass和鼓声加重,并且加入大量的Echo(回音)等效果。

这种技术常在现场表演时,将歌曲重新混音(Remix)呈现。

像Massive Attack 的专辑Protection便由Mad Professor 从Trip-Hop音乐混音成了Dub版本。

11.什么是Electro?早在70年代末,80年代初,那时还没有House,Techno...这类玩意儿,电子音乐也较不盛行,只有Electro这类电子音乐而已. Electro可说是纯粹以电子合成器(Syn thesizer,长得有点像Keyboard)来发声的音乐,通常蛮轻柔的,且常使用Roland公司的鼓机(D rum Machine)TR-808来发鼓声。

德国的Kraftwerk乐团可算是代表。

现在的Electro音色比以前明亮,透明许多。

后来一些DJ利用Electro变形成了一种Hip-Hop乐,被称作Old Sch ool。

现在的Fatboy Slim(流线胖小子)也融合了一些Electro和Old School在音乐中。

12.什么是Jungle? Jungle就是Drum“n“Bass的前身。

Jungle的速度比Drum“n“Bass快很多,而且节拍更为复杂,比较强悍,有时会搭配一些Rap,不像Drum“n“Bass会融合一些Jazz, Soul等元素,听起来比较柔,连“摇滚变色龙“ David Bowie现在都搞起Jungle了。

13.什么是Drum“n“Bass?对某些人来说,Drum“n“Bass的音乐可能很烦,因为Drum“n“Ba ss很注重在节奏上玩花样,还有Bass的表现, 像是很快很快,复杂的碎拍,以及运用各种不同的电子鼓,或是取样而来的鼓声。

因此Drum“n“Bass也是Breakbeat的一种,4Hero为Dru m“n“Bass的知名乐团14.什么是Big-Beat?“大节拍“,把Brit-Hop变得更快,节奏更重,更有摇滚的味道,可说是将Brit-Hop改良后, 更成熟的一种曲风,你可以想像一下又重又碎,又有点快的节拍是什么样子。

如The Prodigy,The Chemical Brothers, Fat Boy Slim即是Big Beat的“大角。

15.什么是Brit-Hop ?把黑人Hip-Hop的节奏加快鼓声加重,配合些许电吉他,Bass,有摇滚乐的味道, 如The Chemical Brothers的曲风即是。

16.什么是Break beat ?不像House的拍子Boom-Boom-Boom-Boom那么规律,而是以破碎的节拍呈现,像是切分拍。

如在两拍中加入小碎鼓,等等,Breakbeat只是一个总称而已,有很多种音乐都属Breakbeat,如以下的Brit-Hop,Big-Beat,和黑人的Hip-Hop便是一种。

17.什么是Psychedelic Trance ?又名Goa Trance,发源于印度的一个小岛上。

Goa即为这小岛的名字,旋律常带有印度风味,这类Trance的特徵,就是很重视旋律,音符之间的细微变化,且常有重叠的旋律,和高亢的TB-303声音出现,有点Ambient的味道。

18.什么是Trance ? 迷幻舞曲,由Techno演变而来,听了会让你有“出神“的感觉,但还是保有舞曲的律动,很注重Bass的表现,某些听了会有“催眠“的效果,拍子也是以4/4拍为主。

19.什么是Ambient ?听起来起伏不大,但其实一直在做改变,像是长时间的音效, 或是渐进式的音乐编排等等,常会营造出有层次的空间感,所以被称为“情境音乐“, 且常对於生活周遭的声音做取样,如人声,汽车声,甚至是其他音乐的旋律...等等。

为70年代的Brian Eno所创,是一种很“高深“的电子音乐.后来Ambient也有分支,如Ambient House, Ambient Techn o...等等,相信大家从字面上就能了解,其实在很多种音乐中都会有Ambient的影子,甚至某些古典乐中也有Ambient的味道。

20.什么是Techno ?Technology, 即表示“高科技舞曲“啦!利用电脑,合成器合成,做出一些特殊音效,这种音乐常常是许多音效组合起来的. Techno的节拍也是4/4拍,但速度较Ho use快,且听起来具重复性,较强硬,较机械化,所以某些人称Techno为“工业噪音“,但某些还是会注重旋律的. Techno起源于美国底特律21.什么是Electrophonic Music?何谓Electrophonic Music(电子音乐)?随着时代的演进,音乐家有了更多制作音乐的方法.所谓电子音乐,就是以电子合成器,音乐软体,电脑等所产生的电子声响来制作音乐.电子音乐范围广泛,生活周遭常常能听到,在电影配乐,广告配乐,甚至某些国语流行歌中都有用到,不过以电子舞曲为最.很多人认为电子乐是一种冷冰冰,没有感情的音乐.其实电子乐也可融入Rock, Jazz甚至Blues等多种元素而充满情感的。

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