绘画治疗：解读儿童画的十个心理学技巧
儿童绘画心理学
儿童绘画心理学儿童绘画心理学（一）通过孩子的画走进孩子的内心想读懂孩子的内心世界？那得先读懂孩子的画。
孩子感知了外部世界，会产生表达的欲望，他看见什么都想“说”出来。
但是因为年龄的限制，孩子可能不擅长用语言来表达自己内心的感受。
心理学家认为，孩子的绘画作品，反映了他们对世界的认识以及他们头脑中的所思所想。
孩子的画，是我们走进孩子内心的一扇窗户。
绘画是孩子的一种特殊“语言”，具有内在的逻辑和表现形式。
线条、色彩、图形、人物、环境、布局，显示着孩子的性格、气质、认知水平、兴趣爱好、心理变化、当时的情绪特征等等。
我们要学会倾听这种“语言”。
（二）线条与心理线条清晰、力度适中：正常，情绪稳定。
线条模糊、细到看不清：缺乏安全感、胆小、自我压抑。
过于强劲、甚至把纸戳破：具有攻击性，发泄愤怒。
断断续续总是改变方向：犹豫，焦虑，想要隐藏自我。
（三）色彩与心理6岁前只用红色正常，6岁后过度频繁使用，有暴力倾向，对感情自控力差。
5岁前偏好蓝色，表示有分寸，6岁后大量使用，表示适应力好，但过度使用，表示孩子过于自我约束。
偏爱暖色：活泼，热情，精力充沛，心情愉快。
偏爱冷色：安静，思考，严谨，悲伤，心情烦闷。
喜欢很强烈的颜色：做事有激情，有领导才能，但属于易怒型，缺乏耐性。
喜欢阴郁的颜色：被动，含蓄，焦虑，多愁善感。
喜欢多种颜色搭配在一起：开朗，乐观，人缘好，受欢迎，但容易浮躁。
只用一两种颜色：冷静，谦让，不喜欢与人交往，不容易接受挑战。
（四）人物与心理（1）画谁：孩子经常画的那个人，在孩子心目中有很重要的位置，是孩子在对他表达强烈的爱和依恋。
孩子为人物画的细节（帽子，腰带，头饰，鞋子等）越多，表明对那个人的关注程度越高，感情越强烈。
（2）手臂和手：孩子三、四岁以前，不画手的居多，其原因是此时期的幼儿还未完全确立自我。
逐渐长大之后，开始画手。
如果手臂向上举开，表示快活、得意，对自己所要求的都能获得满足。
手代表对环境的支配，伸得越开支配力越强。
儿童画绘画心理学知识
儿童画绘画心理学知识一、儿童绘画发展阶段理论分为以下四个发展阶段:(1)涂鸦期(自我表现最初阶段2-4岁),涂鸦是视觉经验和身体、手指肌肉动作协调的一种产品,反映其身心状态。
(2)样式化前期(再现的最初阶段4-7岁),儿童尝试用绘画语言与外界沟通;在对外界的探索中不断寻求新的观念,所以使用的象征符号经常改变。
(3)样式化期(形态概念的成立7-9岁),这一时期的儿童终于发展出种种令自己满意的符号象征,这些符号会反复出现2~3年,称之为样式!。
(4)写实倾向的萌芽诞生(9-12岁),这一时期的儿童力图去发现自己与周围事物之间的真实联系。
在绘画中,他们开始打破惯用的形式,并注意到周围事物的细微变化20世纪80年代,美国艺术教育家、心理学家加登纳提出的U型曲线发展模式。
他认为儿童早期的绘画表现处于U型的左高峰,之后跌到U型的谷底,这时若持续努力,就有可能达到U型的右高峰,成就完整的U型发展,但是一般人都只是L型的发展。
这两种学说都与心理学家皮亚杰所主张的儿童绘画能力单一发展路线理论相一致。
二、儿童画反映其独特的心理状态儿童绘画是引领我们进入儿童心理世界的一个重要途径。
绘画所表现出来的儿童身心发展状态,如对空间的表现与智力、知觉、人格的发展有关,而图画的色彩则与情感情绪成长有密切关系，。
有研究表明,线条的品质与作者的情感相关。
每个儿童的不同绘画阶段,无论是在造型、用色或空间表现上均有特定的概念,综合各种见解,我们可以归纳从以下几方面来对儿童画进行理解第一、儿童绘画显示出的特点随年龄的提高,其复杂程度与作品的整体性也跟着提高;第二、儿童偏向于夸张或省略作品中最有意义的内容,他们的作品反映出其生活经验与情感世界;第三、学龄前后几年的儿童绘画强调样式化表现,后来逐渐发展到写实具象表现;第四、儿童绘画反映出他们的生理发展,比如画中细节的详细程度与他们知觉上的成熟度相关,涂鸦期的线条也与他们的骨胳肌肉、手眼协调等发展相关;第五、不同的内容与绘画方法可以让儿童有不同的目的驱使,比如描绘便于表达想法,而彩色绘制则便于情感抒发;第六、儿童所用颜色、构图、样式等与他们的人格和社交相关;第七、环境仍是影响学习的要素,但不同背景中的儿童,他们的创作视觉样式也大体相近;第八、在绘画的成长过程中,存在着个性差别;第九、儿童绘画是一种自我表达的方式,是将自己的思想转化为视觉语言的一个过程。
儿童绘画与心理治疗
儿童绘画与心理治疗1．Koppitz（考皮茨）描述了30个可能代表情感冲突的绘画特征，这些特征见于绘画的质量：对称、阴影和整合；画面中是否反映出某一年龄阶段儿童不常出现的个性特点，或者相反（没有反映出现某一年龄儿童应该具有的个性特点）。
2。
从不同角度理解儿童画Arnheim（阿恩海姆）提出儿童绘画活动的艺术观。
提醒绘画过程中审美和认知因素的重要因素，提出视觉形势所表达的观念的发展与载体之间是相互影响、相互作用的。
指出儿童艺术是一个符号领域。
Naumburg（纽伯格）认为绘画艺术是一种符号语言，让患者在艺术创作中自发地表达是心理治疗的一种有效方法，是患者与心理医生交流的一种方式，医生应当首先看到患者自发完成的作品本身的意义，而不仅视为一种专门测验的结果。
幼儿美术与治疗身心发展迟缓幼儿除在认知、生理、心理社会或生活自理技能等某方面，较同年龄儿童的发展有显著迟缓，或预期会有发展迟缓外，也常在语言及沟通方面有发展迟缓或沟通表达的困难。
因此，当其发生情绪与行为的困扰问题时，如何介入活动化及非语言沟通的疗育或辅导方案，常是特殊教育教师或疗育人员，颇感关注和兴趣的课题。
在非语言沟通的疗育方案中，透过美术活动及艺术治疗的模式，因系以视觉艺术媒材作为表达和治疗的工具，具有非语言沟通的特质，能提供发展迟缓幼儿另一种表达和沟通的机会，并能统合幼儿的感觉、动作和认知，调和情绪和行为的冲突，将意念化为具体的图画心象与概念，从事探索、分享与回馈，是促进幼儿或发展迟缓幼儿在认知、动作、沟通、情绪和行为等方面潜能发展的另一种可行途径。
本文介绍幼儿美术和艺术治疗的相关理念，提供辅导幼儿及发展迟缓幼儿之参考。
壹、幼儿美术透过视觉心像表达的美术活动，几乎是每个幼儿的成长过程中均会经历的生活经验。
藉由美术活动，幼儿探索和表达其意念，抒发情感，得到身心需求的满足。
幼儿也随着心智与生理的成熟层次，呈现不同风貌的美术表现方式，兹述幼儿美术发展、活动设计和幼儿美术特征如后：一、幼儿美术发展欲设计及进行适切的幼儿美术活动和艺术治疗活动，首先要考虑幼儿的心智年龄和生理年龄，并审慎评估幼儿的美术表现能力。
儿童绘画心理分析
儿童绘画心理分析儿童绘画是儿童表达情感、展示创造力和理解世界的一种方式。
通过儿童绘画，我们可以了解到儿童内心的世界和情感状态。
以下是对儿童绘画心理分析的一些常见主题和解释。
1.色彩运用：颜色在儿童绘画中起着非常重要的作用。
明亮的颜色通常与愉快、积极的情绪相关，而暗淡的颜色则可能与悲伤、恐惧等消极情绪有关。
儿童可能通过颜色来表达自己对事物的感受和情感状态。
2.符号和图像：儿童在绘画中可能使用一些特定的符号或图像，这些符号和图像可能代表着他们的内心世界和经历。
例如，太阳可能代表快乐和温暖，雨可能代表伤心或孤独等。
通过了解儿童对这些符号和图像的使用，我们可以更好地理解他们的感受和体验。
3.主题选择：儿童在绘画中经常选择一些特定的主题，如家庭、朋友、动物等。
这些主题可能反映了他们关注和重视的事物以及与他人的关系。
通过研究儿童选择的主题，我们可以了解他们的兴趣和需求。
4.人物形象：在儿童绘画中，人物形象经常出现，并且可能反映儿童对自己、家人和其他人的认知和感受。
人物形象的特征、表情和姿势都可以提供关于儿童情感状态和人际关系的线索。
5.绘画风格：每个儿童的绘画风格都独特，它可能反映了他们的个性特点和创造力。
一些儿童可能更加细致和准确，而另一些可能更加抽象和自由。
通过研究儿童的绘画风格，我们可以了解他们的思维方式和表达能力。
6.图案和纹理：儿童绘画中的图案和纹理也可以提供有关他们的心理状态和情感表达的线索。
一些儿童可能更喜欢绘制对称的图案，而另一些可能更喜欢随意的纹理。
这些选择可能与他们内心世界中的秩序和混乱有关。
总的来说，儿童绘画心理分析是一种通过观察和解释儿童绘画作品来理解他们内心世界和情感状态的方法。
通过对儿童绘画的分析，家长、教育者和心理学家可以更好地了解儿童的需求和问题，并给予适当的关注和支持。
绘画治疗：解读儿童画的十个心理学技巧
绘画治疗：解读儿童画地十个心理学技巧孩子用画来表达自己构想地世界，同时也透露出他们地心情和心智.孩子地画，对爱他们地人来说，是神奇地礼物在孩子地画里，暗藏着他们地心灵秘密.下面是心理学家给出地解读儿童画地一些原则，供大家参考：、画中人孩子爱你地独特方式.孩子经常画地那个人，在孩子心目中有很重要地位置，是孩子在对他（她）表达强烈地爱和依恋！孩子为人物画地细节(帽子，腰带，头饰，鞋子等等)越多，表明他对那个人地关注程度越高，感情越强烈.b5E2R.、通过画画来满足自己地愿望.孩子如果要求什么东西遭到拒绝，他们会把那个东西画在画里，自己给自己一个礼物.、为什么孩子爱画小人？孩子用稚嫩地线条画小人，为小人画上辫子，四肢，甚至肚脐，这说明孩子地身心发育不错，他们开始关注自己地身体，并努力想表现这种感受.p1Ean.、线条地强度.不自信和过于谨慎地孩子，线条比较细，甚至细到看不清楚.相反，快乐地孩子画画地笔触、线条往往是粗而有力地.DXDiT.、画地大小和位置.身心平衡地孩子会把画画在纸张地正中，心智尚不成熟地孩子喜欢画满纸，心理有障碍地孩子，通常会画得太高或者太低.RTCrp.、颜色.如果一个一岁半地孩子，自发地用不同地颜色在纸上画出活跃地线条，这是孩子身心健康地表征之一，当然晚一点也没关系.5PCzV.小孩运用颜色有两种方式，一种是模仿大自然，比如天空是蓝地，云是白地.另一种方式是自己为画里地东西赋予他们地“心灵色彩”.jLBHr.通常意义上，明快温暖地暖色调是孩子身心平衡健康地提示.如果孩子岁以后，画画只选择棕灰黑等颜色地话，家长要引起警觉，这通常提示孩子有心理障碍，或者是色盲症患者.xHAQX.、在儿童画地世界里，花朵是敏感和温柔地指示物.一个孩子喜欢画五颜六色地花，通常说明孩子比较敏感，和妈妈有着温柔地感情关系.、张开地双臂是个积极地信号，表明孩子乐观开朗.如果画里地人物总是垂着双臂，那么孩子很可能经常有挫败感，需要引起注意.、对儿童画作心理分析地前提：不能教条首先要多看几张孩子地画，并根据孩子地生活状况进行综合分析.孩子地画虽然是心情地反映，但是也有很强地随机性，也会受到偶然地生活经验地影响.比如说，如果孩子在窗户上画了很多栅栏，那并不一定意味着孩子感觉“被困在室内”，那也可能是因为前一天孩子在电视上看到了一些监狱地场景.所以，孩子地画，和他们地“话”，即他们地叙述，同样重要.LDAYt.、应该怎样评价孩子地画？孩子画画地时候，是完全处在自己创造地世界里.他们是自足地.一切来自外界地评论都可能被他们看做是一种批评，是对他们独特自我地威胁.在孩子地画面前，家长要注意自己地词语！正确地态度是：完全接纳孩子地画，不要提很多问题，尤其是不要说他们画地不对.这样说是可以地：“你地画非常漂亮，谢谢你！”，或者简单要求孩子自己介绍一下他地画，完全认可他地故事.这样，孩子会继续自由自在地表达自己真正地内心感受和神奇地心灵风景.当然您也可以把孩子地画贴在冰箱上，或者放在框子里挂在自己地床头，这些都可以给孩子恰到好处地认可和鼓励. Zzz6Z.如果您这样问：为什么画里地爸爸没有头发？或者：为什么你地太阳是蓝色地？孩子精心构造地心灵风景可能会被颠覆. 因为，当一个孩子觉得他地画受到了成人世界地质疑，以后他就会试着给他地画“戴上面具”，再画画时，他可能不再能尽情发挥了，他会不自觉地根据大人地逻辑“修正”自己地“错误”，从而失去表达真正自我地快乐.dvzfv.虽然孩子地画经常显露出他们地超常智力，但是家长不要过分强调孩子地智力，因为，归根结底，孩子画画是超功利性地，孩子画地真正目地是表达感情和建造独特心灵世界.所以，家长可以悄悄地看，适当地鼓励，但是不要以自己地喜好来过度评价和干扰孩子地创作.rqyn1.。
从孩子的画中可以看出的心理是？揭秘儿童画的解读诀窍
从孩子的画中可以看出的心理是？揭秘儿童画的解读诀窍从孩子的画中可以看出的心理是？揭秘儿童画的解读诀窍孩子的画可以表现出他们无意识的心理状态。
也就是说，和大人逻辑性地决定颜色和形状不同，还不能很好地用颜色和主题表现自己的感情……如果能从画中读取孩子的心情，作为父母会很开心吧。
那么这次就以艺术治疗和色彩心理学的知识为基础，来说明孩子的画和心理的关系。
孩子描绘的“太阳”有什么意义呢？画和内心感情有关系是真的吗？下面介绍从孩子的画中解读心理的诀窍。
孩子的画和心理关系说起来，为什么从画中可以看出孩子的心理呢？以美术教育学者维克·罗文菲尔德的《画的发展过程》、心理学家埃里克·埃里克森的《心理社会危机》等理论为基础，可以了解到孩子的画和心理的关系。
绘画作品讲述了孩子的成长，反映了孩子各自的见解。
有走路、学习说话等所有孩子共通的发育阶段。
创造性和艺术表现也有可以预测的发展阶段。
孩子0~9岁绘画的发展过程。
错觉画期（0~2岁）0～2岁是“错觉期”，是胡乱描绘的阶段。
上半期和下半期的特征不同。
在发育阶段属于“婴幼儿期”。
这是一个通过实现愿望来体验和父母的一体感，培养对他人基本信赖感的时期。
0~1岁【特征】紧握工具，完全没有意识到画的内容，享受着用手和手臂移动的乐趣。
表达方法有点的集合和Z字形线等。
有时在纸上画，有时无视区域。
0~1岁是手和嘴寻求刺激的时期。
给他一个即使放进嘴里也没关系的道具，让他一边画画一边享受全身运动吧。
1~2岁【特征】一边在纸上玩一边画，有意识地画出各种圆形和漩涡，喜欢在同一个地方涂上好几次玩。
通过孩子们描绘的“滴溜圆”可以产生丰富的对话。
大家也把“滴溜圆”比作身边的东西，“画了什么呢？”试着想象一下，和孩子一起享受吧。
命名期（2~3岁）2~3岁是“命名期”。
他们开始描述自己的作品。
发育阶段正值“幼儿前期”，是“自己尝试一下”的自律性成长时期。
【特征】用手指拿着画材，集中描绘的时间增加了。
儿童心理画解读
儿童心理画解读是一种通ห้องสมุดไป่ตู้分析儿童绘画作品来了解其内心感受和情绪状态的方法。以下是一些可能的解读：
1.颜色的运用：儿童绘画中使用的颜色可以反映其情绪状态。例如，红色可能表示愤怒或紧张，蓝色可能表示忧郁或悲伤，黄色可能表示快乐或兴奋。
2.图像的意义：儿童绘画中的形象可以反映其内心世界，例如，画家具可能表示对家庭的渴望或不满，画动物可能表示对动物的喜爱或恐惧，画人物可能反映儿童对自己或他人的认知和情感。
儿童绘画内容解读
儿童绘画内容解读
儿童绘画的内容解读可以从多个方面进行，包括色彩、线条、构图、主题等。
以下是一些解读儿童绘画内容的方法：
1. 色彩：儿童绘画中的色彩可以反映出他们的情感和心理状态。
例如，如果孩子使用明亮的颜色，这可能表示他们感到快乐和兴奋；如果他们使用暗淡的颜色，这可能表示他们感到沮丧或悲伤。
2. 线条：线条的粗细和曲直也可以反映儿童的情绪。
粗犷的线条可能表示孩子感到兴奋或紧张，而细小的线条可能表示他们感到平静或放松。
3. 构图：儿童的绘画构图可以反映出他们的认知发展水平和对事物的理解。
例如，如果孩子在绘画中强调细节，这可能表示他们对这个主题非常感兴趣，或者他们正在试图传达某种信息。
4. 主题：儿童绘画中的主题可以反映出他们的兴趣和爱好。
例如，如果孩子经常画汽车、恐龙等特定主题，这可能表示他们对这些事物非常感兴趣。
5. 象征意义：儿童绘画中的某些符号和元素可能具有象征意义。
例如，太阳可能代表光明和希望，云朵可能代表梦想或想象。
了解这些象征意义可以帮助我们更好地理解儿童的绘画内容。
总的来说，解读儿童绘画内容需要综合考虑多个方面，包括色彩、线条、构图、主题和象征意义等。
通过深入了解儿童的绘画内容，我们可以更好地理解他们的情感和心理状态，以及他们的兴趣和爱好。
浅谈儿童绘画中的色彩心理学
浅谈儿童绘画中的色彩心理学每个孩子都是天生的艺术家，他们用稚嫩的笔触描绘出心中五彩斑斓的世界。
而儿童绘画作品中那些看似随意泼洒的色彩，其实蕴藏着丰富的心理密码。
了解儿童绘画中的色彩心理学，可以帮助我们更好地走进孩子的内心世界，解读他们的情绪和想法。
1. 色彩的温度与情绪在色彩心理学中，不同的颜色往往对应着不同的温度感和情绪倾向。
例如，红色、橙色、黄色等暖色调，通常象征着温暖、热情、活力和兴奋；而蓝色、绿色、紫色等冷色调，则更多地传递出冷静、沉静、安宁和忧郁的情绪。
儿童在绘画时，对于色彩的选择往往是无意识的，他们会本能地选择那些能够表达自己当下情绪的颜色。
比如，一个正在经历搬家或转学的孩子，可能会在画作中大量使用灰色、蓝色等冷色调，以此来表达内心的不安和焦虑；而一个刚刚参加完生日派对的孩子，则更有可能用鲜艳的红色、黄色来描绘快乐的心情。
当然，我们不能简单地将颜色与情绪进行一一对应，因为每个孩子都有自己独特的性格特点和生活经历。
但通过观察孩子在不同时期绘画作品中色彩的变化，我们可以捕捉到他们情绪的波动，及时给予关注和引导。
2. 色彩的象征意义除了温度和情绪之外，不同的颜色还承载着不同的象征意义。
例如，在很多文化中，红色都代表着热情、喜庆和吉祥，而白色则象征着纯洁、神圣和哀悼。
儿童在成长的过程中，会逐渐接触到这些色彩的象征意义，并将其融入到自己的绘画创作中。
比如，一个孩子可能会用红色来画太阳，用蓝色来画大海，用绿色来画树木，这说明他已经开始理解这些颜色在自然界中的象征意义。
还有一些孩子，会根据自己的喜好和想象，赋予颜色不同的意义。
比如，一个孩子可能会认为紫色代表着神秘和魔法，于是他会在画作中用紫色来描绘那些充满奇幻色彩的事物。
对于这类充满想象力的色彩运用，我们应该给予鼓励和肯定，因为这体现了孩子丰富的内心世界和创造力。
3. 引导孩子正确认识色彩了解了色彩心理学的基本原理后，我们还可以通过一些方法，引导孩子正确认识和运用色彩，帮助他们更好地表达自我，释放情绪。
浅析儿童绘画心理及绘画疗法
浅析儿童绘画心理及绘画疗法绘画作为一种符号表征形式，是人类心智发展的重要成就之一，也是儿童认识世界、进行交流的手段与工具。
儿童绘画有自己的内在逻辑和表达方式，绘画中蕴含着孩子们的思想与活动。
儿童绘画心理不仅由心理发展的阶段性所决定，而且儿童绘画的发展状况同样也是呈现出鲜明的阶段性。
根据儿童阶段的心理发展状况，依据儿童心理学家的观点及其研究成果，儿童绘画心理的发展阶段可作如下划分：一、涂鸦阶段。
所谓涂鸦，通俗地说就是信手涂抹的意思。
这个阶段一般在孩子三岁以前，即婴儿期，是儿童认知显现的初级形式阶段。
这种认知是跟动作相联系的，在儿童绘画过程中表现为不受或少受运动神经和视觉控制的肌肉动作表现，在自我意识基础上凭感觉作画，画其所知非所见，无任何明确意图、计划和思维的控制，是在经常变化的游戏过程中进行的，游戏动作停止，思维、绘画活动也停止了。
二、象征阶段。
这个阶段一般指四至五岁的儿童。
随着孩子年龄的增长，他们的思维能力、语言、视觉、感觉、以及动作都有了迅速的发展，对某些简单的形状，有了较明显的认识，也能够画出一些比较规则的基本形状，如方形、圆形、三角形等。
.三、敏感阶段。
一般指的是六至八岁这个年龄段。
这个时期的孩子在生理或心理上对外界事物的反应都很快，对家长和老师的肯定与否定、褒扬与贬斥等极为敏感。
这个时期的儿童对绘画中的造型已经有了明显的认识与理解。
从学生的美术作品可以看出，稚拙性的儿童画特点逐渐减少。
四、成长阶段。
这个阶段的年龄为八岁以后。
随着年龄的增长以及分析能力的不断增强，心理上也逐渐走向成熟，表现在绘画上就是强烈地追求“形似”，对自己以往的作品看不起。
这一阶段常常被认为是学生学习绘画的重要阶段，因为他们已经开始探求事物是怎样存在的。
绘画疗法是艺术治疗的一种。
绘画活动是通过绘画的创作过程，利用非语言的工具，传达儿童的意识与潜意识，并可作为治疗性改变的因素。
在绘画活动中，儿童将内在想法表现出来，治疗者依据投射理论做诊断与治疗。
儿童绘画心理学
只画头部 ALeabharlann 只画一个大大的头部，没画身体对自己的智力极其自信，精力充沛，追求精神层面的满足。 强烈的控制欲，不太关心别人的感受，富于想象力，喜欢发号施令。 拥有较高学历或从事需要以智力为主的工作。
B.只画一个适中的头部
能够有节制地控制自己的欲望，考虑问题周全、实际。 从事管理工作，善于管理团队。
越多应用红色和黄色，绘画中刻意控制的越少，越是自发的绘画；越 多应用蓝色和绿色，则处于较高的自我控制水平。而棕色和黑色反映 了对情绪的自我压抑状态。
绘画越是暖色调，代表情绪越健康；绘画越是冷色 调，代表情绪越压抑。
绘画越是将某种色彩反复加重，一次次重复 勾画，越反映出焦虑的情绪。
绘画中色彩搭配越反常，越违反常 理，反映绘画者心理健康程度越差。
没有房顶
强调屋顶
（二）墙 墙的描绘力度及详细程度与自我的力量有关。 破碎的墙 加重墙的边缘 反映分裂的自我 反映个体过分警惕，努力用意识去维持自我的稳定， 常出现在精神崩溃的早期。
墙壁的线条十分 反映个体人格即将崩溃，自我的控制能力虚弱，且 清淡，或未曾画 已经不再采取任何补偿性的防御方式。相对于加重 完 强墙壁边缘的个体，这种个体已经接受了失败，不 再作任何抵抗和挣扎，采取的是消极的防御方式。 透明的墙 出现在儿童的画中，表现他们未发展成熟的概念形 成能力，因此在表现时有很大的自由。而对于成人 来讲，这表现个体智力低下或者有严重的精神分裂 症。
树木人格图分析
分布领域 上方领域 （树冠） 中间领域 （树干） 下方领域 （树根） 被开发的意识和属于精神生活的所有内容 情绪、感情和感觉 跟本能、无意识的经验相关
房、树、人的分析
根据伯斯（Robert Burns，1987）的观点，在动态 房——树——人图中，房屋代表我们的生命实体，树象 征着生命的能量、能量水平和能量的方向，人象征着导 演也代表着自我形象。
要读懂孩子的画，这些心理知识你该知道（都是儿童画解读的干货）
要读懂孩子的画，这些心理知识你该知道（都是儿童画解读的干货）孩子绘画的过程和内容是他们表达思想与情感的工具。
掌握一些必要的心理学知识，我们可以通过儿童画，去了解孩子的成长和发展状况，了解孩子对自我及家庭的认识，从而帮助孩子解决在情感与人际关系等方面的困扰和问题。
今天为什么想讲讲儿童画呢？因为儿童画是在儿童的成长过程中表现出来的，一种非常具有特殊性的常见活动。
我想没有哪个孩子，在他的儿童期没有画过画的；也没有任何两个孩子能够画出完全一模一样的画的。
前提是，不会人为去干涉或者强制孩子去画什么、怎样画。
这就说明，每个孩子都具有不同的性格特征、气质类型，思维模式也有差别。
通过孩子经常做的这件事——画画，可以帮助父母更加了解孩子的特质，了解孩子不同时期的心理变化或情绪情感的变化等。
有些妈妈可能会说：我家孩子就不喜欢画画，这是为什么呢，怎么办呢？那就要先从儿童的绘画动机说起了。
可以说，每个人，做任何事情，都是有动机的，孩子也不例外。
通常，孩子画画是一种自发的表现，那么是什么因素使孩子产生这种自发表现呢？这种自发表现受到3方面的影响。
第一、记忆、想象和真实生活对孩子绘画的影响记忆画是孩子把从记忆中回想起来的，或者大人让他们画的物体、人物、动物、环境，也包括通过绘画进行回忆。
无论对孩子还是成人，记忆画都不是特别容易的一件事。
我们有时很喜欢要求孩子画自己的家庭，但很多孩子会画的非常简单，没什么细节。
所以，我们不妨换一种方式来引导孩子去画，我们可以请孩子画他们想象中的东西，比如表达情感的形象或幻想故事中的形象。
这对孩子来说就会容易一些。
他们能够画出很独特、很有意思的内容。
有些特殊的孩子，比如从小受到虐待，或经历过心灵创伤的孩子，他们在纸上是画不出什么具有想象力和新异性的形象的。
如果是经常被父母否定的孩子，会因为害怕在没有指导或帮助下画不出画，害怕由此产生挫败感，也很难作画。
还有就是，孩子沉迷于电视节目和电子游戏，会降低孩子绘画中想象力的表现。
绘画心理分析知识点总结
绘画心理分析知识点总结第一部分：绘画与情绪一、情绪的表达在绘画作品中，艺术家往往通过色彩、构图、线条等方式来表达自己的情感。
通过对绘画作品的分析，可以发现艺术家在作品中所表达的情绪，比如愤怒、忧郁、欢乐等。
同时，对于观者来说，通过欣赏绘画作品，也能够激发内心深处的情感共鸣，从而获得情绪上的满足和宣泄。
二、情绪的激发艺术家在创作绘画作品时，往往需要通过自身的情感经验来激发创作灵感。
有时候，这种情感可能是源自于生活的喜怒哀乐，有时候可能是对社会现实的思考与反思。
通过绘画心理分析，我们可以更深入地探讨艺术家的情感激发和如何通过绘画来表达这些情感。
三、情绪的共鸣艺术家所表达的情感往往能够引起观者内心深处的共鸣，这种共鸣可能是因为观者与艺术家有着相似的情感体验，也可能是因为观者通过欣赏绘画作品来感受到一种情感上的启发和抚慰。
绘画作品的情感共鸣可以促进观者与作品之间的情感交流，从而达到艺术的传达与沟通的目的。
第二部分：色彩与情绪一、色彩的表达在绘画作品中，色彩是表达情感的重要途径之一。
不同的色彩在心理上能够激发不同的情感体验，比如红色代表热情、愤怒，蓝色代表冷静、平和，黄色代表快乐、活力等。
通过对绘画作品中色彩运用的分析，可以更深入地理解艺术家所表达的情感。
二、色彩的搭配色彩在绘画作品中的搭配方式也是一门复杂的艺术。
不同的色彩搭配方式能够产生不同的情感效果，比如对比鲜明的色彩可以产生强烈的冲击力和视觉效果，而柔和渐变的色彩搭配则能够营造出柔美、温暖的情感氛围。
通过对色彩搭配方式的分析，可以更深入地理解艺术家所希望表达的情感体验。
三、色彩的情感联想色彩在心理上能够引起观者内心深处的情感联想，比如红色可能让人想起热情、激情，蓝色可能让人想起冷静、平和。
通过对色彩的情感联想进行分析，可以更深入地理解观者在欣赏绘画作品时产生的情感体验和情感共鸣。
第三部分：符号与心理一、符号的解读绘画作品中常常使用各种符号来表达特定的情感和主题，比如花朵代表生命的美好和绚烂，囚笼代表压抑和束缚，天空代表自由和梦想等。
儿童绘画治疗分析
儿童绘画治疗理论人类先有图画后有文字，儿童也是先学绘画再学文字的.也就是说一幅图画可以反映人的基本心理内容。
图画传递的信息比语言更丰富，读图是最简单、最能直接了解人们内心世界的方法。
儿童的任何一个涂鸦、画面的大小、用笔的轻重、空间配置、颜色、构图等都有着特定的代表意义,都在传递着他的内心信息。
从这个意义上说,绘画可以很直接的表达个体的内心想法，暴露深层心理问题.1 绘画疗法的介绍1.1绘画疗法的概念绘画疗法是心理艺术治疗的方法之一,是让绘画者通过绘画的创作过程，利用非语言工具，将潜意识内压抑的感情与冲突呈现出来,并且在绘画的过程中获得疏解与满足，从而达到诊断与治疗的良好效果。
无论是成年和儿童都可以在方寸之间呈现完整的表现，又可以在“欣赏自己”的过程中满足心理需求。
1。
2 绘画疗法的心理学原理和应用技术1。
2。
1 绘画疗法的心理学原理绘画疗法的心理学原理是潜意识的表达。
一个人的情感埋藏越深,则离其意识越远，寻找相应的语言将其表达出来的可能性就越低。
然而，情感的困扰却可以通过另一种方式表达出来，将其赋予可见的形式。
绘画作为情感表达的工具，能够反映出人们内在的、潜意识层面的信息，是将潜意识的内容视觉化的过程。
人们对绘画的防御心理较低，不知不觉中就会把内心深层次的动机、情绪、焦虑、冲突、价值观和愿望等投射在绘画作品中,有时也可以将早期记忆中被隐藏或被压抑的内容更快地释放出来，并且开始重建过去。
因此，图画所传递的信息远比语言丰富，表现力更强。
而且，在绘画的过程中，个体可以进一步理清自己的思路，把无形的东西有形化，把抽象的东西具体化。
同时，根据能量守恒定律，能量既不会消失，也不会增加或减少,只会以其他形式表现出来，积压在心中的消极情绪就可以通过绘画转化成作品，一方面可以发泄减轻心中的压抑和焦虑,另一方面患者也可以在治疗师的引导下通过自己的作品来认识和反思自己的情绪和问题. 而绘画疗法的实施过程实际是患者在治疗师的引导下进行思考-—创作—-回顾—-比较--反思的过程，从而做到“助人自助”。
高超绘画的心理要决
高超绘画的心理要决
一、整体
看画面大小，画面越大越自信。
画面过大，超过五分之四，自我，有攻击性。
画面过小，内向，害羞，抑郁，小于九分之一，情绪低落，能力低的状态，画面单调。
线条，长线条，自信，自控力强，短线条，犹豫。
直线条，固执倔强，坚持原则。
圆滑线条性格柔和，曲线条，不自信。
颜色，三到七种是正常的，十几种比较躁动。
二、过程
先后顺序，先画什么就在乎什么。
图擦，哪里有图擦，哪里就有烦恼有焦虑。
三、内容
树木画，人物画。
超过五分之四，也没关系，只要负性质东西不多就没事。
过小得注意，在左下方，特别小，涂抹多，特别要注意。
当画面中负性因子超过五个，要进行危机干预。
通知家长，老师。
如果画面出现人的时候，动态的比静态的好，站着比坐着好，坐着比躺着好。
眼睛看右边比左边好，大比小好。
从儿童绘画了解儿童心理变化
从儿童绘画了解儿童心理变化儿童在美术活动中所表现出的任何行为都有其身心进展的依据，只有把握幼儿绘画心理，才能给予适时、适当的有效指导。
儿童绘画，第一应注意按照儿童心理进展的规律因材施教，把握儿童在绘画活动中的心理变化，训练他们的认知能力，发挥他们的想象，培养他们的爱好，激发他们自觉自发性，才是行之有效的教育方法。
这是出自儿童自身生理需要而产生的一种心理需要。
我们从事儿童美术教育，必须研究儿童绘画的心理与特点，否则，就不能正确地评判儿童画，也就难以辅导儿童绘画。
心理学研究认为儿童绘画应按儿童的年龄分为三个时期来研究：图式期6—8岁、写实倾向期9—11岁、写实期12岁以后（相对而言，有的会提早或退后）。
因此，美术教师应依照儿童不同时期绘画的心理与特点，训练他们的认知能力，发挥他们的想象，培养他们的爱好，激发他们自觉自发性，才能提高他们的绘画水平。
“绘画是儿童的一种认知方式艺术是人们认识和把握世界的一种方式。
苏珊·朗格在强调艺术的价值时说，人了解世界有两种要紧方式，一种是逻辑的推理方式，另一种确实是艺术感知方式。
儿童面对的是一个充满生疏感的世界，因此他们的求知欲望专门强。
然而由于他们自身所具备的知识简单，体会少，逻辑思维能力较弱，而绘画能给他们更宽敞和自由的想象和表现空间，因此，他们喜爱通过这种方式来认识和反映他的世界。
约翰·杜威在谈到美术的本质时说，艺术是一个生动而实在的例子，证明人能有意识，有意义地再现感受、需求和冲动的统一以及生命活动的特点。
意识的介入带来了规律、选择能力以及对素材的重新处理。
因此它们永无止境地改变着艺术。
然而，意识的介入及时地将艺术的思想变为意识的思想，这种思想是人类历史上最伟大的知识成就。
在杜威的眼里，艺术是一种给予生命以活力的体验，它关心一个成长中的机体表现自己的生命力；它使一个人上升到一定的情感高度，使他能够认识到艺术的体验是他生命中一件专门的事。
儿童比成人更喜爱画画，这是人们普遍认可的事实。
儿童心理画解读
儿童心理画解读
儿童心理画解读是一种常见的心理测量方法，在儿童心理学领域得到广泛应用。
通过让儿童自由绘画，观察和分析他们的画作，可以了解其内心感受和心理状况，对儿童行为和情绪问题有所帮助。
以下是几种儿童心理画解读的方法：
1. 符号学分析法
符号学分析法是通过分析儿童画作中出现的各种图案和符号，来了解儿童的心理特点和情绪状态。
例如，画中出现的植物、动物、人物、房屋等形象含义，以及画中的颜色、线条、形状等符号的意义都可以被解读。
2. 意象分析法
意象分析法是通过分析儿童画作中出现的意象和想象，来了解儿童的梦境和幻想，进而了解儿童的内心情感和个性特点。
例如，儿童画出的各种奇幻场景和惊险情境，可以反映出儿童对现实生活的不满和内心世界的奇思妙想。
3. 因果关系分析法
因果关系分析法是通过分析儿童画作中的因果关系和时间先后顺序，来了解儿童的思维过程和认知发展状况。
例如，儿童画出的人物或事物间的关系，可以反映出儿童对世界的认知和理
解，以及其思维过程的连贯性和发展情况。
4. 情境猜想法
情境猜想法是通过让儿童回答关于他们画作中人物、事物、背景等的问题，来了解儿童对自己画作的解释和行为表现。
例如，问儿童为何选择某个主题进行绘画，或某个画面中的人物为何表现出某种情感，可以揭示儿童的行为心理和情感表达能力。
总之，儿童心理画解读是一种非常有效的儿童心理测量方法，可以帮助了解儿童内心世界，探究其行为特点和情感状态，为儿童身心健康的发展提供有益指导。
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绘画治疗：解读儿童画的十个心理学技巧
孩子用画来表达自己构想的世界，同时也透露出他们的心情和心智。
孩子的画，对爱他们的人来说，是神奇的礼物----在孩子的画里，暗藏着他们的心灵秘密。
下面是心理学家给出的解读儿童画的一些原则，供大家参考：
1、画中人---孩子爱你的独特方式。
孩子经常画的那个人，在孩子心目中有很重要的位置，是孩子在对他（她）表达强烈的爱和依恋！孩子为人物画的细节(帽子，腰带，头饰，鞋子等等)越多，表明他对那个人的关注程度越高，感情越强烈。
2、通过画画来满足自己的愿望。
孩子如果要求什么东西遭到拒绝，他们会把那个东西画在画里，自己给自己一个礼物。
3、为什么孩子爱画小人？
孩子用稚嫩的线条画小人，为小人画上辫子，四肢，甚至肚脐，这说明孩子的身心发育不错，他们开始关注自己的身体，并努力想表现这种感受。
4、线条的强度。
不自信和过于谨慎的孩子，线条比较细，甚至细到看不清楚。
相反，快乐的孩子画画的笔触、线条往往是粗而有力的。
5、画的大小和位置。
身心平衡的孩子会把画画在纸张的正中，心智尚不成熟的孩子喜欢画满纸，心理有障碍的孩子，通常会画得太高或者太低。
6、颜色。
如果一个一岁半的孩子，自发地用不同的颜色在纸上画出活跃的线条，这是孩子身心健康的表征之一，当然晚一点也没关系。
小孩运用颜色有两种方式，一种是模仿大自然，比如天空是蓝的，云是白的。
另一种方式是自己为画里的东西赋予他们的“心灵色彩”。
通常意义上，明快温暖的暖色调是孩子身心平衡健康的提示。
如果孩子6岁以后，画画只选择棕灰黑等颜色的话，家长要引起警觉，这通常提示孩子有心理障碍，或者是色盲症患者。
7、在儿童画的世界里，花朵是敏感和温柔的指示物。
一个孩子喜欢画五颜六色的花，通常说明孩子比较敏感，和妈妈有着温柔的感情关系。
8、张开的双臂是个积极的信号，表明孩子乐观开朗。
如果画里的人物总是垂着双臂，那么孩子很可能经常有挫败感，需要引起注意。
9、对儿童画作心理分析的前提：不能教条
首先要多看几张孩子的画，并根据孩子的生活状况进行综合分析。
孩子的画虽然是心情的反映，但是也有很强的随机性，也会受到偶然的生活经验的影响。
比如说，如果孩子在窗户上画了很多栅栏，那并不一定意味着孩子感觉“被困在室内”，那也可能是因为前一天孩子在电视上看到了一些监狱的场景。
所以，孩子的画，和他们的“话”，即他们的叙述，同样重要。
10、应该怎样评价孩子的画？
孩子画画的时候，是完全处在自己创造的世界里。
他们是自足的。
一切来自外界的评论都可能被他们看做是一种批评，是对他们独特自我的威胁。
在孩子的画面前，家长要注意自己的词语！正确的态度是：完全接纳孩子的画，不要提很多问题，尤其是不要说他们画的不对。
这样说是可以的：“你的画非常漂亮，谢谢你！”，或者简单要求孩子自己介绍一下他的画，完全认可他的故事。
这样，孩子会继续自由自在地表达自己真正的内心感受和神奇的心灵风景。
当然您也可以把孩子的画贴在冰箱上，或者放在框子里挂在自己的床头，这些都
可以给孩子恰到好处的认可和鼓励。
如果您这样问：为什么画里的爸爸没有头发？或者：为什么你的太阳是蓝色的？孩子精心构造的心灵风景可能会被颠覆。
因为，当一个孩子觉得他的画受到了成人世界的质疑，以后他就会试着给他的画“戴上面具”，再画画时，他可能不再能尽情发挥了，他会不自觉地根据大人的逻辑“修正”自己的“错误”，从而失去表达真正自我的快乐。
虽然孩子的画经常显露出他们的超常智力，但是家长不要过分强调孩子的智力，因为，归根结底，孩子画画是超功利性的，孩子画的真正目的是表达感情和建造独特心灵世界。
所以，家长可以悄悄地看，适当地鼓励，但是不要以自己的喜好来过度评价和干扰孩子的创作。