影视作品分析课件第四讲电视影像作品分析

影视作品分析课件

影视作品对社会发展进程的影响
社会议题的呈现
影视作品通过反映社会问题、呈现不同群体的生活状态，促使社
会关注和思考这些议题。
社会观念的变革
影视作品可能引发社会观念的变革，如对性别平等、种族平等、
环保等议题的关注和倡导。
社会发展的推动
优秀的影视作品可以激发人们的正义感和责任感，推动社会朝着
更加公正、和谐的方向发展。
叙事技巧
导演运用非线性叙事手法，将故事分为三部曲，使得情节更
加紧凑和引人入胜。
《阿甘正传》：励志电影的符号学解读
总结词
一部充满正能量的励志电影，通过阿甘的人生经历，传达了
坚持与梦想的主题。
人物性格
阿甘虽然智商有限，但性格乐观、坚韧，通过不断努力实现了许多看似不可能的事情。
符号与隐喻
电影中的多个符号和隐喻，如阿甘的奔跑、羽毛的飘落等，都具有深刻的象征意义。
表现主义风格
总结词
强调内心世界与主观感受
详细描述
表现主义风格的影视作品注重内心世界和主观感受的表达，通过扭曲、变形的镜头语言和表演，展现出人物内心的复杂和矛盾。这种风格的作品常常表现出一种紧张、不安的
情绪，以及对现实世界的疏离感。
形式主义风格
总结词
重视形式与技巧的运用
VS
详细描述
形式主义风格的影视作品强调形式和技巧的运用，通过独特的镜头语言和剪辑方式，创造出一种独特的视觉效果和节奏感。这种风格的作品往往追求形式上的新颖和创新，不太关注情节和人物塑造，更注重表达一种概念或者感觉。
总结词：通过探究影视作品所反映的社会现象和文化背景，理解作品所传达的社会意识和价值观。
分析作品中的人物关系、社会结构和文化习俗，探究它们在表达主题和情感方面的作用。

影视艺术赏析课件

影视的解读——景、镜头一、画面二、镜头1、镜头的定义在技术上，镜头是指照相机上、摄像机上的光学部件。

它是由透镜系统组合而成的，在物理上叫做透镜，俗称镜头。

马尔丹讲：①、（从拍摄角度讲）：镜头是拍摄过程中，摄影机的马达开动至停止这段时间内被感光的胶片；②、（从剪辑角度讲）：镜头是剪两次与接两次之间的那段胶片；③、（从观众角度讲）：镜头是两个镜头之间的那段胶片。

2、视听语言的形成从电影诞生的卢米埃尔，到杂耍电影的梅里爱；从美国人埃德温鲍特德新结构，再到格里菲斯的系统完整运用电影语言。

电影视听语言的早期形成经过了四个重要的阶段。

①、单镜头时期1889 乔治.伊斯曼50英尺/ 1895 卢米埃尔。

电影还没有摆脱照相的影响，可以说不存在着一种有意识的视点。

②、戏剧性分镜头的时期梅里爱1896 把杂耍、魔术与电影结合，把戏剧引入电影/镜头分切（技术上的失误）/电影特技③、电影的结构方式出现埃德温·鲍特对电影的叙事风格和结构观念进行了尝试，以革新的剪接技巧作为基础。

④、完整的视觉语言的形成格里菲斯出现系统的镜头《一个国家的诞生》制作10万美元、12本、1200多镜头（中国现今故事片9本600-800镜头）3、镜头的类别A、根据物理特性普通镜头、广角镜头、超广角镜头、长焦距镜头等。

B、根据视距远近景别加分为远景、全景、中景、近景、特写（大远景、大全景、中近景、大特写）。

C、根据不同的视角可分为正、背、俯、仰、侧、等。

D、根据拍摄方法可以分为固定镜头和运动镜头。

E、根据镜头的运动分为推镜头、拉镜头、摇镜头、移镜头、跟镜头、升降镜头、甩镜头、综合运动镜头等。

F、根据描写和叙述可以分为主观镜头和客观镜头，动态镜头和静态镜头，单构图镜头和多构。

三、镜头的构成之一——景别1、景别的划分景别的大小首先是摄影机与被拍摄主体之间的距离决定的，它同时也取决于所用光学镜头的焦距。

主要把握以下两点：①、景别划分所指的对象应该是是被摄主体；②、通常的作法是以画格中截取成年人身体部分的多少为划分的标准。

影视作品分析课件

影视作品创作展望
定制化内容
随着大数据和人工智能技术的发展，未来影视作品可以根据不同观众的喜好和需求进行定制化生产和推荐。
跨界合作
影视行业将与更多其他行业进行跨界合作，如游戏、音乐、动漫等，以创造出更多元化的作品。
绿色制作
随着环保意识的提高，未来影视作品的制作将更加注重环保和可持续发展，采用更环保的材料和制作方法。
电视的发展
电视经历了从黑白电视到彩色电视，从模拟信号到数字信号的演变。
电视的特点
电视具有实时性、互动性和广泛性等特点，使得它成为人们获取信息和娱乐的重要途径。
影视制作流程
筹备阶段
包括资金筹措、选址搭景、选角等环节。
后期制作阶段
包括剪辑、配音、配乐等环节。
策划阶段
包括选题、立项、剧本创作等环节。
影视作品分析课件
目录
• 影视基础知识 • 影视作品类型 • 影视作品分析方法 • 经典影视作品鉴赏 • 当代影视作品评价 • 影视作品创作趋势与展望

01
影视基础知识
电影的起源与演变
电影的起源
电影起源于19世纪末，随着摄影技术、光学技术和电气技术的发展，人们开始尝试将静态图像转
化为动态影像。
拍摄阶段
包括实景拍摄、特技拍摄等环节。
发行与宣传阶段
包括宣传推广、发行放映等环节。
02
影视作品类型
剧情片
主题深刻
剧情片通常探讨的是人性、社会问题、道德等深刻的主题，通过主人公的经历和命运展现出来。
情节复杂
剧情片的情节往往比较复杂，有较多的起伏和转折，需要观众认真观看和思考。
表演要求高
运用独特的拍摄手法和剪辑技巧，如多角度拍摄、快速剪辑等，使动作画面更加丰富多样。

《影视艺术鉴赏》课件

影视艺术的分类与流派
总结词
影视艺术可以根据不同的标准进行分类，如电影和电视剧、商业片和艺术片、现实主义和形式主义等。同时，也存在着众多的影视流派和风格。
详细描述
根据不同的标准，影视艺术可以分为多种类型。例如，根据作品的形式和风格，可以分为商业片和艺术片；根据作品的主题和题材，可以分为剧情片、纪录片、动画片等。此外，还有许多其他的分类方式，如按国别、按导演等。在影视艺术的发展过程中，也形成了许多流派和风格，如现实主义、形式主义、新浪潮等。这些流派和风格在创作理念、表现手法等方面都有所不同，但都为影视艺术的发展做出了重要的贡献。
《影视艺术鉴赏》ppt课件
目录
• 影视艺术概述 • 影视艺术元素 • 影视艺术鉴赏方法 • 经典影视作品鉴赏 • 影视艺术的影响与价值
01
影视艺术概述
影视艺术的定义与特点
总结词
影视艺术是一种通过电影、电视剧等影像媒介来表达和呈现的艺术形式，具有视听结合、时空综合、技术依赖等特点。
详细描述
影视艺术通过影像、声音、表演等多种元素来创造和传达作品的艺术价值和审美体验，其特点包括视听结合、时空综合、技术依赖等。具体来说，影视艺术通过画面和声音的配合，创造出独特的视听效果，给观众带来强烈的感官冲击；同时，影视作品可以在不同的时间和空间中展开，展现出多维度的时空关系；此外，影视艺术的创作和呈现还高度依赖于先进的技术手段，如摄影、剪辑、特效等。
音效与音乐
音效设计
音效在影片中具有营造氛围、刻画角色和推进剧情等作用。了解音效设计的特点和运用方式，可以更深入地理解影片的叙事和视觉表现。
音乐鉴赏
音乐是影视艺术的重要组成部分，通过音乐可以传达出影片的情感和主题。了解音乐鉴赏的特点和运用方式，可以更好地感受影片的情感和主题。

影视鉴赏课件-

剪辑技巧
剪辑概述
剪辑是影视作品后期制作的重要环节，通过剪辑将不同镜头组合在一起，形成连贯的故事情节。
剪辑原则
介绍剪辑的基本原则，如连贯性、节奏感、信息量等，以及如何通过剪辑技巧实现这些原则。
剪辑技巧分类
分析不同种类的剪辑技巧，如跳剪、拼贴、交叉剪辑等，以及它们在表达上的作用。
音效与音乐
影视艺术的特点
影视艺术具有强烈的视觉冲击力、逼真的现实感、丰富的情感表达和独特的时空表现等特点，能够深入人心，影响人们的情感和思考。
影视艺术的发展历程
电影的诞生与发展
电影起源于19世纪末，经历了默片时代、有声电影时代、彩色电影时代等阶段，逐渐发展成熟。
电视的兴起与发展
电视作为一种传播媒介，在20世纪中期开始兴起，并逐渐发展成为家庭娱乐的主要形式之一。
影视艺术的数字化与网络化
随着科技的进步，数字化和网络化技术对影视艺术产生了深远的影响，使得影视制作更加高效、多样化和个性化。
影视艺术的分类与流派
影视艺术的分类
根据表现形式和内容，影视艺术可以分为剧情片、纪录片、动画片、音乐片等类型。
影视艺的流派
影视艺术流派众多，包括现实主义、浪漫主义、形式主义、先锋派等，各流派有着不同的创作理念和表现手法。
影视鉴赏课件-最新
目录 CONTENT
• 影视艺术概述 • 影视语言与技巧 • 影视作品分析 • 影视产业动态 • 影视鉴赏实践
01
影视艺术概述
影视艺术的定义与特点
影视艺术的定义
影视艺术是一种通过电影、电视剧等影像媒介，结合声音、色彩、画面、表演等多种元素，创造视觉和听觉艺术效果的艺术形式。
详细描述

影视作品分析

一.什么是电影？电影概念：物质根据“光影原理”和“视觉暂留”原理，运用照相（以及录音）手段，把外界事物的影象（以及声音）摄录在胶片上，通过放映（以及还音），在银幕上造成活动影象（以及声音），以表现一定内容的技术。

艺术以电影技术为手段，以画面和声音为媒介，在银幕上运动的时间和空间里创造形象，再现和反映生活的一门艺术。

文化从文化的角度看，它是一种文化产品，与文学、小说等一样，是思想、文化的传播者。

商品电影还是商品，电影与其它艺术作品最大的不一样就是它的创作需要相当的投资，并以票房的形式来收回成本及获得利润。

这就决定了它作为商品的基本属性。

二电影的诞生光影”原理、“视觉暂留”原理照相技术的发明——电影诞生的两大基础三．电影是一门艺术《第七艺术宣言》1911年，意大利诗人和电影先驱者乔托。

卡努杜发表一篇论著《第七艺术宣言》。

在电影史上第一次宣称电影是一种艺术。

从此，第七艺术成为电影艺术的同义语。

在电影诞生以前，六种艺术：建筑、音乐、绘画、雕塑、诗歌、舞蹈四．电影时空：分为2种：电影时间和电影空间电影时间1.放映时间：电影放映机通过机械运转，按照24格/秒（默片时期16格/秒）把影象投射到银幕上，取得具有实在的时间形式。

这个过程和生活中的时间同步2.叙述时间：指影片通过画面形象、声音、字幕等对故事情节或场面事件进行交代、叙述的时间。

电影的叙述时间是可变的，它可以根据导演的意图进行省略、压缩或延伸。

3.心理时间：由于电影的表现力已经突破了叙事功能，不再受机械时间的制约，可以进入人的精神、情绪、潜意识思维活动的领域，形成了心理时间，成为无名时态。

电影空间：1.电影利用透视、光影、色彩的变化，人物和摄影机的运动以及音响效果的作用，创造出包括运动时间在内的四维空间的幻觉。

2.它不是现实空间本身，而是现实空间的再现。

这种空间在观众前面是完整统一的，但实际上并不存在。

空间段落之间可以毫无具体联系，但通过电影镜头的并列，蒙太奇的作用，连接成统一的空间。

影视鉴赏课件ppt课件

市场现状
当前影视产业发展迅速，市场规模不断扩大，但也存在竞争激烈、盈利模式单一等问题。
发展趋势
随着科技的发展和观众需求的多样化，影视产业将趋向多元化、个性化、国际化方向发展。
06
影视鉴赏实践
如何选择影片进行鉴赏
选择经典影片
选择具有代表性的经典影片，能够让学生了解电影艺术的发展历程和特点。
影视鉴赏课件ppt课件
目录
• 影视基础知识 • 影视语言与技巧 • 影视类型与风格 • 影视评论与分析 • 影视产业与市场 • 影视鉴赏实践
01
影视基础知识
电影的起源与发展
电影的起源
19世纪末，随着摄影技术和放映技术的进步，电影开始出现。最初的电影只是简单的连续摄影，后来逐渐发展成为一种艺术形式。
选择具有文化背景的影片
选择具有文化背景的影片，能够帮助学生了解不同文化背景下的电影特点
和鉴赏方法。
选择类型片
选择不同类型片如剧情片、纪录片、动画片等，让学生了解不同类型的电影特点和鉴赏方法。
选择具有争议性的影片
选择具有争议性的影片，能够引发学生的思考和讨论，提高他们的思辨能力和鉴赏水平。
如何写影视评论
优缺点比较
将影片的优点和缺点进行比较，以更全面地评价影片的整体表现。
05
影视产业与市场
影视制作流程
剧本创作
从构思、编写到最终确定剧本，是影视制作的基础。
筹备与选角
根据剧本需要，寻找合适的演员、导演、制片等，组建剧组。
拍摄与制作
包括场景布置、摄影、灯光、期制作
声音与画面匹配
确保音效、对话与画面相协调。
音效与配乐
音效设计

影视鉴赏课件

影视作品通过故事情节、人物形象和视听效果，为观众提供丰富的文化体验，促进文化交流与理解。
影视作品对文化的影响还表现在对传统文化的创新表达和现代文化的塑造上，能够引领文化潮流和审美风尚。
影视对社会的反思
影视作品通过反映社会现实问题和矛盾冲突，引发观众对社会现象和价值观的反思。
影视作品中的情节、人物和事件可以折射出社会问题和价值观的变迁，为观众提供思考和启示。
喜剧片以幽默和戏谑为主，目的是娱乐观众，缓解压力。
喜剧片通常以轻松、诙谐的方式展现生活中的趣事和幽默情境，给观众带来欢乐。
代表作品有《功夫熊猫》、《欢乐好声音》等。
动作片
动作片以激烈的动作场面和紧张刺激的情节为主，给观众带来刺激和快感。
代表作品有《速度与激情》、《碟中谍》等。
动作片通常以追逐、枪战、爆炸等场景为卖点，展现主人公的英勇和智慧。
随着电视媒体的普及，电视剧逐渐成为人们娱乐生活的重要组成部分，各种类型和题材的电视剧不断涌现。
电视剧类型
电视剧类型包括家庭剧、爱情剧、历史剧、科幻剧等，不同类型的电视剧有着不同的受众和市场。
影视制作流程
01
02
03
04
策划与筹备
包括剧本创作、资金筹集、选角等环节，是影视制作的基础
。
拍摄
THANKS FOR WATCHING
感谢您的观看
电影流派包括现实主义、浪漫主义、形式主义等，不同流派有着不同的创作理念和表现手法。
发展历程
随着技术的进步，电影经历了无声电影、有声电影、彩色电影等阶段，逐渐发展成为一种重要的艺术形式。
电视剧的起源与发展
电视剧的起源
电视剧起源于20世纪50年代，最初是黑白画面，后来逐渐发展成

影视作品分析课件第四讲电视影像作品分析

第四讲电视影像作品分析
4/23/2021
1
第一节电视谈话节目及其特点
一、定义：是以电视媒介为传播手段，通过话语形式，以语言符号和非语言符号双渠道来传递信息，整合大众传播与人际传播，营造银幕内外面对面人际传播的信息“场” 的一种电视节目类型。
中国“脱口秀”节目的兴起
上海东方电视台《东方直播室》
第三节：电视谈话节目：寻找超越时空的在场
一、电视谈话节目形式中的“在场”
二、电视技术的演变使“在场”趋向完美 1、播音——从张口说话开始 2、主持人——从说话到对话 3、演播室——参与交流的可能 4、连线访谈——新型时空的构造
三、数字技术让“在场”回归自然性
中央电视台
《实话实说》
谈话节目兴起的原因。
二、电视谈话节目的构成要素三、电视谈话节目的基本类型四、电视谈话节目的特点
1 真实性 2 新闻性 3目形态分析
一、节目简介二、节目风格三、节目的访谈形式
每个人都是自己的英雄，每个人都有自己的传奇。在一场汇聚天下英豪的盛宴里，浓缩人生百味，笑谈人生智慧。人生百味，尽在《咏乐汇》！

《影视作品鉴赏与分析》课件

传播科学与艺术学院
（四）冲突的表现形式 1、强化冲突 2、淡化冲突 3、显形冲突 4、潜形冲突
不断增强困难情势贴近自然生活状态
直观可见冲突行动
情景背后隐含冲突
传播科学与艺术学院
（五）情节片的特征
1、曲折的情节 2、尖锐的冲突 3、扁平的人物
以《插翼难飞》为例，分析影片的情节元素
4、蒙太奇运动及其功能
三、运动的方式及其效果
1、一般运动—物理运动—外部运动—以动写动—动感动势
2、特殊运动—心理运动—内部运动—以静写动—情绪态度观摩影片《罗生门》，对影片中的运动性元素进行分析
传播科学与艺术学院
四、影视画面的节奏
（一）节奏（二）分类 1、外部节奏 2、内部节奏
传播科学与艺术学院
4、本课程采用国家“十一五”统编
教材，由北京大学教授彭吉象主编、高等教育出版社出版的《影视鉴赏》。该教材的特点是有一定理论性、体例合理、比较系统、层次清楚，既有对影视美学和文化意义的探讨，又有欣赏方法的讲授。
传播科学与艺术学院
第一讲影视艺术与影视鉴赏
第二讲影视语言
一、影视语言的概念是影视艺术进行叙事和表意的独特手段特点：用镜头“说话”、视听结合
传播科学与艺术学院
二、影视语言的构成元素
( 一)景别及其功能
1、大远景 2、远景 3、半远景
4、全景
5、中景 6、半身 7、近景
8、特写
9、大特写
观摩影片《黄土地》，进行景别分析
传播科学与艺术学院
影视作品鉴赏与分析
主讲：传播科学与艺术学院刘迅

怎样分析影视作品详细

分析,是影片欣赏,解读旳过程. 分析,是一种思想,感觉旳经历. 分析,是电影手段,技巧旳学习. 分析,是影片创作,规律旳总结. 分析,是导演措施学习旳过程.
分析,是对电影知识旳补充. 分析,是对电影艺术特征旳总体把握.
解读电影旳措施诸多,如:马克思主义理论,符号学,语言学 ,心理学,意识形态批评等.但我们更关心旳是对电影进行类型分析,规律分析,手段分析.下列将从十一种方面谈谈我们应该怎麽看电影.
每一部影片都会有一种整体旳色彩风格.它们随场景旳变化而变化,一是叙事旳需要,一是视觉风格旳需要,往往差别很大.
我们关注色彩往往从下列方面入手: 1 影片旳整体色彩风格是什麽? 2 影片中详细几场戏旳色彩处理有什麽特点? 3 影片人物旳服装色彩是怎样和影片旳叙事相配合旳? 4 影片每一场戏之间旳色彩反差是怎样旳? 5 影片中主观色彩是怎样利用旳?对人物旳刻画和故事旳体现有什麽帮助
顺光：光线旳照射方向与摄影机旳拍摄方向一致或者是基
本一致旳，阴影被遮挡在主体本身旳背面，在画面旳构成上没有明显旳明暗光线关系，景物及被摄体旳立体感，完全依赖于本身轮廓形式。
逆光：光线旳照射方向与摄影机旳拍摄方向是相反旳（相应旳），景物
及被摄体旳边沿有明显旳光线轮廓，在画面旳构成上形成了明显旳反差，光线旳效果十分生动，画面旳效果十分明确而富有造型特点。逆光有全逆光和侧逆光之分。
4每一种场景旳开始旳镜头和结束旳镜头旳景别旳应用有什麽样旳特点?镜头剪接中景别旳变化有什麽样旳规律?
5 全片中,镜头画面旳景别变化幅度是什麽?对影片旳节奏动作旳场景中,人物动作与镜头景别旳利用有什麽特点和形式? 7 景别旳利用以及画面完毕旳效果对影片旳风格有什麽样旳作用? 8 不同旳景别利用对画面旳构图有什麽样影响和帮助? 9 景别旳利用对环境气氛.空间体现.场景有什麽作用? 10 景别对影片旳节奏所起旳作用.

影视画面分析——镜头课件

运动镜头：推、拉、摇、移、跟等
01
02
03
04
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推镜头（Push-in 拉镜头（Pull-
）
ou…
摇镜头（Pan）
移镜头（ Track/D…
跟镜头（Follow ）
通过逐渐放大画面，突出局部细节，增强观众对关键元素的关注。
逐渐缩小画面，展示更广阔的环境，帮助观众理解场景的整体背景。
水平旋转摄像机，跟随或展示画面中的特定元素，增加动态感和视觉多样性。
03 镜头中的光线与色彩
光线的运用：自然光、人工光及其表现效果
自然光表现效果
自然光使得画面更加真实，能够呈现出自然的环境氛围和时光变化，同时也能够通过对自然光的调整达到不同的表现效果。
人工光表现效果
人工光能够在拍摄时对光线进行随意的控制和调整，从而达到所需的效果。比如通过灯光的表现来呈现人物的情感状态、强化场景的氛围等等。
真实感与沉浸感
通过长镜头的运用，营造出影片的纪实风格，增强观众对故事的沉浸感。
叙事与主题表达
长镜头的运用在叙事上形成独特节奏，同时深化影片对权力、孤独等主题的探讨。
案例三：《阿甘正传》中的光线与色彩表现
光线塑造人物Leabharlann 通过不同光线的运用，塑造出阿甘及其他角色的性格特点与内心世界。
色彩象征与情感表达
THANKS 感谢观看
沿直线或曲线移动摄像机，创造出平滑、连续的画面效果，使观众更好地感受场景的空间深度。
跟随运动物体或人物拍摄，保持目标在画面中的相对位置，呈现出强烈的现场感和参与感。
镜头角度与视点：高低角度、俯仰角度等
高角度（High Angle）