《胭脂扣》赏析
李碧华《胭脂扣》主要内容简介及赏析
李碧华《胭脂扣》主要内容简介及赏析（最新版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
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浅析《胭脂扣》如花形象
浅析《胭脂扣》如花形象陈晓霞福建省漳州立人学校福建漳州 363000《胭脂扣》是香港女作家李碧华的代表作，讲述了在青楼楚馆中所织就的一段缥缈瑰丽的人间绮梦，演绎了一出哀婉幽怨的旷世奇恋。
李碧华自小生活在一个传统的家庭里面，从小便听过许多旧式的勾心斗角，她创作的素材和灵感便来源于这样的环境和记忆之中。
《胭脂扣》是一部具有很浓厚的鸳鸯蝴蝶派风格的言情小说，作品中独特的社会背景唤起人们内心的怀旧之情。
一、如花的形象塑造如花是那个时代社会最底层的一个女性形象，她聪明美丽，风情万种，但是她有波折的身世；渴望真情，却感情受挫，最终只能选择用一死来结束自己年轻的生命。
这是怎样的一个女子会有这样的勇气为爱而死，为爱执着，本文将从如花的性格来解构如花的形象。
1、对爱执着，痴情女子如花遇到那个令自己快乐的男人，她爱的越深，她对十二少的姿态放得就有多低，在十二少学戏时候不顺对她的责骂、消极时抽鸦片，她也是一声不响地默默地陪伴他一起。
如花将所爱的男人当做是自己的全部，一旦失去便失去了自己所有的精神支柱。
但如花也有着传统的爱情价值观——那是一种就算经过天荒地老沧海桑田也对爱情的坚定不移，始终如一。
可是无论如花付出怎样的代价，她也无法改变命运的对她的捉弄，明明相爱的两个人却因为身份的不对等，生死都无法在一起，这是如花的悲剧，更是那个时代所有女性的悲凉。
无论自己所爱的人对自己怎么样，如花都不抛弃，这种跨越了生与死的痴情与执着，让人感慨不已。
2、精明毒辣，占有欲强如花是个聪慧的女子，她能穿梭于形形色色的人之中，对着不同的人带着不同的面具。
当她遇见十二少她便变得像一个小女人了。
沉沦于爱情的女人总是小气的，因为真正的爱一个人是无法将自己的爱人拱手让人，如花正是这样一个得不到便要毁掉的女人。
她此生最大的快乐只是遇上十二少，所以她无法做到放手，只能采用最决绝的办法，与心爱的人共赴黄泉。
如花是爱十二少的，但是她对十二少的占有欲是非常强烈的，那种得不到就要毁掉的极端心理导致她做出这么极端的行为，但究极一切，都是为了一个情字。
《胭脂扣》：痴情女子为爱殉情自杀，半个世纪只为等一人
《胭脂扣》：痴情女子为爱殉情自杀，半个世纪只为等一人电影《胭脂扣》讲诉了二十世纪三十年代，南北行纨绔少爷陈十二少（陈振邦）喜欢上石塘咀名妓如花。
这对民国爱情男女跨越半个世纪，在都市再遇的爱情故事。
民国少爷追女孩手段真高超妓女如花为爱甘愿赴黄泉少爷陈振邦一入倚红楼，一见钟情，喜欢上如花，那位万种风情的女子，为她剥橙子皮、放鞭炮、送自己写的对联（如梦如幻月，若即若离花）、送铜床。
如花因此坠入情网，为他从此守身如玉。
少爷曾和如花说：你有多种样子，浓妆、淡妆、男妆、素颜。
你哪种样子都喜欢。
如花怕她所有的样子都呈现在陈少面前后，陈少会变心，于是说素颜不好看，花言巧语的陈少机智答道不好看，也要看，他喜欢如花所有样子。
如花帮陈少买了一件衣服，试探地问陈少衣服旧了怎么办？陈少问答丢了，人也一样。
你有那么多种样子，扔了一种，还有很多种。
陈家讲究门当户对，家母看好表妹程淑贤，瞧不上青楼女子如花。
如花与少爷陷入爱河，心头一热打算谈婚论嫁，招到陈家人反对。
陈家人认为陈少只是对如花逢场作戏罢了，绝不会让风尘女子如花入豪门。
陈少一怒之下为红颜，离家出走与如花同居。
可少爷吃喝玩乐习惯了，又无一技之长养家糊口。
美好的爱情抵不过现实的面包，他们经济开始拮据，如花不忍陈振邦每天在无所事事。
为他介绍工作到戏院唱戏。
后来，他们受到身份不对等的种种压力，不得不为现实低头，又不想放弃爱情。
因此如花说服少爷一起吞鸦片，赴黄泉。
如花害怕少爷临阵逃亡，在酒里放入大量安眠药。
没想到她真的死了，如花在黄泉路上默默等待陈少，当时的报纸给出了答案：青楼情种，如花魂断倚红。
名妓痴缠，一顿烟霞永诀；阔少梦醒，安眠药散偷生。
”如花爱陈少爱的卑微几次与陈母交锋如花单人匹马赴陈府，被陈母几句巧言躲开。
如花深知自己的身份卑微，跟陈少并非门当户对，和陈母坦言做妾也可以。
陈母言道陈少二十四，年少气盛，玩心重，玩几年不知道还记不得曾经的名妓。
陈少要如花去摆花街房子同居，如花得知陈少没有给她名分。
胭脂扣读后感
胭脂扣读后感《胭脂扣》是一部由著名作家莫言所著的长篇小说，该小说以中国古代的宫廷生活为背景，讲述了一个关于爱情、权力和人性的故事。
在小说中，莫言以其独特的笔触和深刻的洞察力，描绘了一个充满阴谋和欲望的宫廷世界，展现了人性的复杂和多样性。
读完《胭脂扣》，我深受触动，对小说中所呈现的情感和人性有了更深刻的理解。
小说以一个美丽的宫女为主角，她因为一件胭脂扣而被牵扯进了宫廷的权力斗争之中。
在这个充满阴谋和欲望的世界里，宫女不得不面对各种考验和挑战，她的爱情和生活都受到了严重的威胁。
莫言通过宫女的经历，展现了人性的复杂和多样性，让人深思。
在小说中，莫言对权力的描绘尤为深刻。
宫廷内部的权力斗争让人触目惊心，各种阴谋和算计不断上演，人们为了权力不择手段。
这种权力的欲望使得人们变得冷酷无情，甚至不惜牺牲自己的亲人。
这种对权力的渴望和对利益的追逐，让人感到心寒。
另一方面，小说中的爱情也让人感到心酸。
宫女与皇帝之间的爱情充满了坎坷和磨难，他们的爱情并不被社会所认可，而且受到了各种阻碍和威胁。
他们不得不在权力的纷争中挣扎求存，最终走向了悲剧的结局。
莫言通过这段爱情的描写，让人感受到了爱情的坚贞和坚韧，也让人深思爱情与权力的关系。
在《胭脂扣》中，莫言对人性的描绘也令人深思。
在宫廷的权力斗争中，人们变得冷酷无情，为了利益不择手段。
但与此同时，小说中也有许多善良和真诚的人物，他们在这个充满阴谋和欲望的世界里，仍然保持着自己的良知和善良。
这种对人性的多样性的描绘，让人感受到了人性的复杂和多样性，也让人对人性有了更深刻的理解。
总的来说，《胭脂扣》是一部充满了深刻思考和感慨的小说。
莫言通过宫廷的权力斗争和爱情的坎坷，展现了人性的复杂和多样性，让人深受触动。
读完这部小说，我对人性和爱情有了更深刻的理解，也对权力和利益有了更清醒的认识。
这部小说不仅仅是一部文学作品，更是一部让人思考和感悟的作品。
《胭脂扣》：浅谈如花悲情命运的几大原因及带给我们的爱情启示
《胭脂扣》：浅谈如花悲情命运的几大原因及带给我们的爱情启示前言：《胭脂扣》是根据李碧华同名小说改编的一部电影，由梅艳芳、张国荣主演。
影片主要讲述了女主角如花与陈十二少的感情纠葛。
1930年代的香港，名妓如花爱上了纨绔子弟陈十二少，并谈论嫁娶之事。
但由于身份地位悬殊，婚事遭到陈家反对。
陈十二少脱离家庭与如花同居，以胭脂扣定情。
在同居后染食鸦片，两人渐渐经济拮据，在穷困中挣扎。
于是如花与十二少终订阴世之约，计划吞食鸦片殉情。
结果如花死去，而陈十二少被救活。
50年后，如花苦等陈不得，遂上阳间来寻。
这部电影间接展示的其实是再浓烈的爱，也会因为考验变得伤人。
被心爱的人抛弃，只留一人独记得昔日盟约。
随着时间的流逝，浓烈的爱意里充满了恐惧、怀疑、甚至卑微。
放不下的，早已成了执念，留下的只有悲情。
《胭脂扣》的布景也很值得慢慢品味，整部电影笼罩着浓厚的传统意蕴，中国传统戏曲随处可见。
影片的开始，陈十二少走进倚红楼包间，迎面而来的，便是如花的凄切唱曲。
两人的命运也如十二少送给如花的对联“如梦如幻月，若即若离花”般，朦胧不可知，却因为爱被推向深渊。
那我今天就来分析分析，女主角如花为什么会如飞蛾扑火般爱上纨绔子弟陈十二少，与他发展了一段被世人所不认可的爱情。
在我看来，如花爱上陈十二少的原因可以分为内在和外在两大因素。
而在第三部分，我会分析《胭脂扣》这个悲情的爱情故事对我们的现实意义与思考，并且谈谈我对爱情中如何不迷失自我的四个建议。
01、浅谈女主如花爱上纨绔子弟陈十二少的内在因素：如花内心高傲却又孤独，渴望爱与温暖，陈十二少正好符合她的想象首先，身处在风月场所中的如花，早已见惯了太多虚情假意，更懂得一份真爱的难能可贵；电影开始时，陈十二少对女扮男装的如花一见钟情，被她妩媚的姿态和婉转的声音所迷倒。
第二天他便点名要见如花，一见如花便开口道：“你记不记得？”“昨天的事而已。
”如花笑应：“逢场作戏”。
后来陈十二少连续三次找如花，都吃了“闭门羹”。
舞蹈论文
古典舞《胭脂扣》赏析古典舞《胭脂扣》是著名舞蹈演员刘岩的成名作，也是我最喜欢我舞蹈作品。
我曾经学习过七年的民族舞，却始终对古典舞情有独钟。
只可惜古典舞对于柔韧性和舞蹈基础的要求实在太高，令人望而生畏，只能作为一个门外汉去欣赏它。
学过舞蹈的人都知道，著名舞蹈演员刘岩因超强的控腿能力被誉为“中国第一腿”。
只可惜在北京奥运会开幕式彩排上摔成高位截瘫，终身残疾，我们只能在各种视频资料中回顾她当年的风采。
人们总说跳舞的人气质好，因为她们扮演的角色大部分都是清纯高贵的，我们愿意看也愿意演这类角色，她们是真善美的化身，是坠落凡间的天使。
刘岩也是如此，她本身的气质是属于清纯类型的，因此，要一个演惯了清纯角色的演员破坏形象去演风尘女子的角色还要投入传神地演出，就需要演员有很高的职业素养和艺术表现力。
刘岩的确做到了这一点。
她把一个烟花女子在风月场上的一颦一笑、流离眼神、内心的酸楚与压抑以及全身心投入去爱后共赴生死的无怨无悔、死后望眼欲穿的企盼心态刻画得十分传神。
一直以来，古典舞的界定就饱受争议。
也许有人会说桃李杯的获奖作品《孔乙己》、《梅表姐》和《胭脂扣》等等，它们既不是戏曲风格也不是历史题材，它们怎么归类到古典舞里？事实上，古典舞不等于古代舞，对女性而言，古代舞蹈讲究低头含胸收腹夹腿的谦卑姿态，而现代女性追求男女平等，抬头、挺胸、跳跃等更符合现代女性的审美要求。
古典舞的创始人唐满城先生曾说过“要变的恰恰是那凝固了的形”，凝固了就难与新时代结合，身韵作为古典舞的脉搏和灵魂，在对戏曲舞蹈改造的基础上，加入了当代审美理想，使得古典舞不再局限于戏曲风格和历史题材，产生出千姿百态而又万变不离传统之“宗”的古典舞当代新形态。
万变不离其宗的“宗”就是古典精神的承继，就像古典舞《胭脂扣》，它的舞蹈语言是古典舞身韵元素与芭蕾相结合，揭示人物内心的压抑与抗争，表现传统文化中的某种精神禁锢与追求自由的人性的冲突，因此，《胭脂扣》也算古典舞。
《胭脂扣》观后感
《胭脂扣》观后感影片《胭脂扣》是由导演岳红执导，陈建斌、张颂文等主演的一部历史剧情片。
影片以百年前的中国上海为背景，通过一个家族的兴衰荣辱，展现了社会变迁背后的人性沉浮和传统文化的辉煌。
观看这部电影，让我深受触动。
首先，影片通过一代代人物的命运展示了中国社会的变革和人性的复杂性。
从康有为到如梦，再到顾家人，每个人都有自己的价值观和追求，有的人坚持自己的理念，有的人为了生计不得不屈服，有的人在困境中选择妥协，有的人在反抗中寻找解脱。
这些不同的人物命运交织在一起，构成了一个充满人性冲突和戏剧性的故事。
影片通过细腻的刻画和生动的表演，使观众更容易与人物产生共鸣，深入感受到人性在历史进程中所面临的诱惑和挑战。
其次，影片以上海为背景，为观众展现了百年来中国社会的变迁。
从民国早期的混乱和不稳定，到上世纪三四十年代的日本侵略，再到解放战争的胜利和新中国的成立，影片通过细腻的叙事和真实的历史背景，再现了那个繁荣而动荡的时代。
无论是打银器的熙熙攘攘的集市还是废墟上的孩童，都让观众感受到历史的厚重和人类的命运。
同时，影片也展现了中国传统文化的底蕴和魅力，如昆曲、京剧等传统艺术形式在影片中的插画，让观众对传统文化有了更深的了解和认识。
再次，影片通过对爱情的刻画，展现了人性中的柔情和脆弱。
影片中的爱情故事始终贯穿着整个剧情，不论是如梦对张志诚的深情厚意，还是顾绮珊对其丈夫的守候和坚持，都流露出一份纯粹而动人的爱。
影片并没有将爱情视为唯一的主线，而是将之融入到人性的复杂性和社会变迁中，使之更加真实而感人。
观众在欣赏这个爱情故事的同时，也会思考爱情在人生中的意义和作用。
最后，影片所传递出的情感和思考让观众对人性有了更深的思考。
通过对人物的深度刻画和人性的冲突表现，观众不禁思考起自己的人生和价值观。
每个人在不同的环境和时代都会面临选择和困境，而我们如何在这些选择和困境中找到自己的坚持和信仰是一个值得思考的问题。
影片中的很多情节和细节都能引起观众的心灵共鸣，让人不禁陷入深深的思考中。
《胭脂扣》观后感
《胭脂扣》观后感《胭脂扣》这部电视剧以清朝末年为背景，通过展现一个画家和女子之间的爱情故事，深入刻画了当时的社会背景和人物命运的转折。
观看这部剧让我有所感悟，深刻体会到历史的变迁对个人命运的巨大影响。
（一）人性的复杂与脆弱剧中的主人公张爱玲和陈设，在逆境中都显现出了复杂而脆弱的一面。
张爱玲是一个有天赋的画家，她的才华得到了很多人的认可，但是她却在社会的压力和家庭的期望下，不得不放弃自己的梦想，嫁给了一个患有精神疾病的男人。
而陈设是一个有着权势和财富的富商，他表面上看似坚强无比，但是内心却充满了痛苦和迷茫。
二人在爱情的纠葛中，面临了各种考验和抉择。
他们的故事表现出了人性的复杂和脆弱，让人不禁深思人生的选择和成长。
（二）社会背景的变迁和个人命运的转折《胭脂扣》通过真实而细腻地刻画了清朝末年的社会背景，展现了社会动荡时期人们的命运起伏。
在这个充满变革的时代，画家们受到了来自于家庭和社会的各种束缚，而陈设这样的权势富商则利用自己的财富谋求自我保全。
历史的变迁对于每个人的命运都起到了至关重要的影响。
（三）对艺术和爱情的思考《胭脂扣》以艺术与爱情为主线，反映了当时社会对艺术和爱情的价值观。
在社会的压迫下，许多人不敢追求自己的梦想，不敢坚守真爱。
而张爱玲和陈设则以不同的方式，坚守着自己的信念，无论是在艺术上还是在爱情中。
这让我不禁思考，人是否应该为了现实而放弃自己的梦想和真爱？看完《胭脂扣》，我对历史的变迁和个人命运有了更深刻的认识。
每个人的生命都是与历史乃至社会息息相关的，个体在时代的洪流中有时是弱势的，但同时也要相信自己的力量，追求真爱和梦想。
这部电视剧不仅仅是一部爱情剧，它通过爱情和艺术，为观众带来了对人性、社会和历史的思考。
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本文部分内容来自网络整理，本司不为其真实性负责，如有异议或侵权请及时联系，本司将立即删除！== 本文为word格式，下载后可方便编辑和修改！ ==胭脂扣赏析篇一：舞蹈《胭脂扣》“悲”之因素分析舞蹈《胭脂扣》“悲”之因素分析【内容摘要】舞蹈《胭脂扣》是采用了新的创作理念与手法的民族舞作品。
它将跨舞种的表演形式和创作方法相结合，在传统的民族舞基础上加以改编，融入了一些非民族舞的元素，这种新的创编方式令此作品非常新颖。
其中的主旨——“悲”的情绪表现在舞蹈独特的民族舞与当代舞相结合的表演形式、舞蹈强烈的音律情感变化、舞蹈夸张的行走动作、舞蹈强—弱—弱的音乐变化及舞蹈着装的旗袍服装等方面。
通过这样新的创编方式和表演形式使舞蹈《胭脂扣》中“悲”的色彩显得更加浓厚，耐人寻味。
【关键词】《胭脂扣》民族舞悲舞种创新舞蹈《胭脂扣》是根据电影情节创作的，获得第6届全国舞蹈大赛金奖。
它是一个长达7分钟的独舞，刻画了一个无助、有情的女人凄苦哀怨的悲剧命运。
该舞蹈把现在与过去、回忆与联想、幻觉和现实巧妙地组接在一起，带给观众独特的视觉和心灵冲击。
把上世纪二三十年代塘西妓女如花、如梦、如幻的爱情，若即若离的过去，用肢体语言诉说得淋漓尽致，仿佛旧日繁华、缱绻西塘，半个世纪前的一场悲情旧梦就在眼前。
一、舞蹈作品《胭脂扣》结构特点是三段体结构的情绪舞舞蹈《胭脂扣》是情绪舞，三段体结构。
《胭脂扣》第一段舞蹈表现出女主人的乱世浮华与忧郁人生。
在跳跃的3/4拍音乐中，一位神情忧郁、衣着醒目的艳丽女子踏着音乐的节拍姗姗走来。
她左手挽包，右手急不可耐地擦着额头上的香篇二：《胭脂扣》赏析女性视角的叙写开头的三个如花与十二少相约自杀前化妆的特写镜头就注定了这是一个女人的独白，而并非对一段爱情故事的回顾。
在电影里故事的主要叙述者都是如花，旁白是如花，主观镜头是如花的视角，就连心理描写，特写镜头也多给如花。
十二少与如花的爱情过程，从相知、相识到相爱，镜头都是站在如花的角度上观看，对唱戏是如花主动，干煎石斑也是如花的二调二放，被姐妹簇拥着出去看对联也是如花抬眼看见十二少的笑，甚至于连铜床抬进去，也是随着如花回到怡红楼，观众才知晓。
解析影片《胭脂扣》——从性别社会学的角度
解析影片《胭脂扣》——从性别社会学的角度从古至今，重男轻女、男尊女卑的思想和历史文化传统一直没有在人类心目中被完全消除。
即使是在科学技术高度发达的今天，镌刻在人们“骨子里”的部分传统文化意识仍主导着大部分人的思想，社会上仍然存在较为严重的性别歧视现象。
《胭脂扣》是一部反映旧时代男女因社会地位不平等而造成爱情悲剧的影片，影片中的许多细节反映出了妇女地位低下、饱受性别歧视的状况。
男女两性的社会角色和地位责任并不是与生俱来的，而是被社会建构起来的，与一个人所处的生活环境密切相关。
影片中男女主人公陈振邦、如花身世的巨大落差鲜明地体现出了这一点。
先从男女主人公的名字说起。
男主人公叫陈振邦，女主人公叫如花。
两人各富性别色彩的姓名体现了其父母的性别期望和教养方式。
振邦，直译为振兴国家，直接表达了父母对儿子的厚望，希望他胸怀大志，修身齐家治国平天下。
如花，直译为像花一样温柔而甜美，给人一种温文尔雅的感觉，十分具有女性化气质。
再论男女主人公的生活环境及家庭背景。
陈振邦，“南北行三间中药海味铺的太子爷，排行第二，当时为了表示人丁旺，架势一点（财源广），每个公子爷都时兴加个十字，所以叫陈十二少。
”天生的豪门贵族也为十二少之后的放荡不羁埋下了伏笔。
如花，“十六岁作琵琶女，开包身价很高。
后来做了妓女，在倚红楼生意不错，是红牌姑娘，那个时候有倚红、欢得、咏乐和赛花，号称‘四大天王’。
”倚红楼，妓院，在这样的环境下，女性被视为男子娱乐的对象，社会地位低下、饱受社会歧视。
对于如花来说，一个人不是生而为女人的，而是变成女人的。
每个人的成长都是基因和社会环境共同作用的结果，生活环境的巨大落差以及社会普遍意义上对此现象的根本的不认同是造成此爱情悲剧的重要因素。
十二少父母坚决反对两人在一起就是这一观点的直接的体现。
这是一种社会性别文化的积淀。
在性别制度背后，有一套性别文化支撑，这一套性别文化长期地、稳定地影响着人们的生活方式、思维方式和行为方式，形成集体无意识，从而自然而然的按照对原来的性别文化的认同感来对事情做出判断。
爱·死亡·孤独——论电影《胭脂扣》中的多重叙事视角
用笔绘画方法进行了模拟，实现了角色轮廓线的粗细和虚实变化勾勒。
在山体轮廓勾勒方面，对水墨画中的皴法用笔进行了运用，完成山体大概轮廓的描绘，刷出山体虚实相接的效果，并利用湿墨进行花草点染，最终呈现出了丰满、鲜活的人、物造型。
3.在动画场景设计中的运用动画设计通常需要完成相应故事场景的提供，以便确保动画故事能够持续开展。
运用水墨元素进行场景设计，能够加强画面氛围渲染，使动画呈现出独特的审美效果。
具有代表性的作品要属《大闹天宫》，其采用传统年画形式的创作方式实现动画场景设计，在有山水的动画场景中运用了“形似”的艺术表现形式，使水墨山水动态转换过程中给人以时空之感，在表达了深远意境的同时，使画面的层次感和质感得到了提升。
实际在现代动画设计中，可以先结合画面分镜要求完成场景手绘设计，运用水墨元素进行场景独特艺术内涵的表现，然后运用动画软件插入人物形态。
此外，动画场景设计还应加强构图布局，对水墨画的留白和虚实关系表现手法进行运用。
利用画面中的空白区域，能够完成画中画、画外画的意境营造，促进故事情节发展，从而对整个剧情气氛和产品后期视觉效果产生影响。
在后期制作中，针对不同水墨场景，可以利用数字化方式实现关键性画面捕捉，实现自动插补，继而使场景间的连贯性得到保证。
结论:综上所述，加强水墨元素在动画设计中的运用，能够为动画艺术发展提供精神养分，促使动画作品更具文化张力。
然而相较于传统动画设计，现代动画设计对水墨元素的运用不够深入，导致传统文化艺术底蕴遭到了消解。
为解决这一问题，还要加强水墨元素与现代动画创作技术的融合，完成带有水墨元素的动画人物和场景设计，展现动画独特艺术风格，继而大力推动中国动画艺术的创新发展。
(责任编辑：刘小红)参考文献：[1]王萍.水墨元素在二维动画设计中的运用一数字水墨动画片《新姊山道士》的创作⑷.辽宁科技学皖学报,2019,21(02).[2]季红芳.基于3DS-MAX的水墨三维动画设计与实现[J].信息与电脑(理论版),2018(19).[3]王星博，张坤.中国传统动画元素在动画艺术设计中的应用西部皮革,2018,40(09).[4]于娜.水墨區元素在现代多维动SS设计中的应用[J].设计,2017(19).电影《胭脂扣》以讲述20世纪三十年代香港一对痴男怨女的悲剧爱情故事为主体。
《胭脂扣》中的文学风格
《胭脂扣》中的文学风格《胭脂扣》不仅是一部引人入胜的小说，更是一幅细腻描绘人性、爱情和社会的画卷。
作者李碧华以她独特的文学风格，巧妙地融合了古典与现代，东方与西方的元素，使作品呈现出多层次、多维度的魅力。
在语言运用上，李碧华展现了非凡的功力。
她的文字流畅且富有节奏感，无论是叙述还是对话，都能抓住读者的注意力。
她善于运用各种修辞手法，如排比、对仗、拟人等，使得文笔生动且富有感染力。
同时，她巧妙地融入了古典诗词的元素，为现代的故事情节增添了一抹古色古香的韵味。
这种古今语言的交融，使得小说既有传统的美感，又不失现代的气息。
在情节设计上，《胭脂扣》同样出色。
小说以扣子为线索，贯穿整个故事情节，使得整部作品结构紧凑，逻辑严密。
每一个细节都经过精心安排，为后文埋下伏笔，使得整个故事既在情理之中，又在意料之外。
这种叙事方式不仅增加了作品的趣味性，也使得读者在阅读过程中始终保持紧张和期待。
更难能可贵的是，《胭脂扣》的主题深入而广泛。
它不仅探讨了爱情的主题，还触及了社会伦理、人性善恶等多个层面。
通过男女主角的爱情悲剧，作者对当时社会的伦理观念、道德束缚进行了深刻的反思。
同时，通过对人性的多维度展示，使得读者对善恶、美丑有了更深入的认识。
这种主题的深度和广度，使得《胭脂扣》不仅仅是一部娱乐性的小说，更是一部值得深思的作品。
人物塑造方面，《胭脂扣》中的角色形象鲜明且立体。
无论是主角还是配角，都有其独特的性格特点和行为逻辑。
这种细致的人物刻画使得每个角色都栩栩如生，仿佛真实地存在于读者的生活中。
每个角色的喜怒哀乐、爱恨情仇都得到了充分的展现，使得读者能够深入地理解他们的行为和选择。
此外，《胭脂扣》还展现了作者对细节的关注和刻画。
无论是场景的描绘、服饰的描述还是日常生活的呈现，都显得细致入微，生动逼真。
这种对细节的关注不仅增加了作品的真实感，也使得读者能够更好地沉浸在故事中。
《胭脂扣》是一部具有独特文学风格和深刻主题的作品。
《胭脂扣》影评
《胭脂扣》影评幻月，若即若离花”。
重新看了一下《胭脂扣》依然还会被她感动。
于是，又看了一下李碧华的小说。
字里行间流淌着爱情的怅惘。
里面的爱情有三种，：第一，像如花那样只为爱情而活；第二，象袁永定的姐姐那样，“她是一个津校教师，教了十年。
她的丈夫，是坐在她对面位的同事。
天天相对，一起议论着学生，蹉跎数载，只得也议论嫁娶。
”第三种就是像袁永定这样的，爱得很实际，也会想起用一些计谋去赢取爱情。
“人生若只如相见，何事秋风悲画扇。
等闲变却故人心，却到故新人易变！骊山语罢清宵半，泪雨零铃终不怨。
何如薄悻锦衣郎，比翼连枝当日愿！“这是纳兰德一阕《木兰花令》，觉得这阕词描述如花的心情是很恰当的。
当他得知和她“殉情”的十二少尚在人间的时候，她痛哭失声，“他没有死？他不肯死？他……”。
漂泊的身影再也找不到存在的支撑，一切，情愿用七年的生命来换与十二少的一面，可是却得知他并没有为她而死。
一份破旧的报纸，几行很小的字，就记载了如花自己的轰轰烈烈的爱情，当初的红牌，用自己的生命换来的也只是两行小字：《青楼情种，如花魂断倚红》。
“名妓痴缠，一顿烟霞永诀；阔少梦醒，安眠药散偷生。
”能记得那份刻骨民心的爱情的，也只有她。
她是活在她自己的世界的。
十二少是他的全部，她没有亲人，只是被训练成征服别人感情的红牌。
她不曾撒娇，在遇到她的十二少之前。
他的一生因十二少而改变，他的生命也因十二少而结束。
她可以为爱情而死，她的爱情太过执著，也许是温和的十二少所不能承受得起的。
“凉风有信，秋月无边。
思娇情绪好比度日如年……今日天各一方难见面，是以孤舟沉寂晚景凉天。
你睇斜阳照住个对双飞燕，独倚蓬窗思悄然……”一曲《客途秋恨》，让当年的如花唱得百转千回，绕梁三日，眉目流露着妩媚，纤纤玉指划过脸颊，划过唇边，不仅让满座宾客听得如痴如醉，更是让十二少接唱了一句粤曲，招了如花的一声嘲弄：“哪来那么多的愁。
”也完全确实唱和之词。
谁也想不到，就这一面，决定了两人的命运。
电影《胭脂扣》中的痴情和悲剧意蕴-2019年精选文档
电影《胭脂扣》中的痴情和悲剧意蕴一、痴情如花和庸常阔少基于上述评论角度，笔者发现《胭脂扣》有一些值得我们去关注的点。
这部作品探讨了关于爱情的话题。
胭脂是女人的象征，扣是女人在爱请中结下的那一个情结。
可以说，女人是爱情之重的全部承载。
更深入一点，《胭脂扣》是在探讨“痴情”这样一个命题。
扣――情结――胭脂的爱情之结，从这个联系中可以看出它实际是在讲一个关于痴情女子的命运。
胭脂是美的，它赋予这个故事最美的形在，正如影片中那位风尘胭脂――美丽的如花，她代表了一个痴情女子的美的极致。
然而，也正是这个“扣”，给如花的美无限悲凉凄婉伤感的色彩。
胭脂的悲剧是注定的。
影片呈给人一种迷离伤感，如梦如幻，却又美不胜收的旧式的美。
它那种中国古典诗词的韵味和意境（这里面包括如花为命运求签后所念的那些诗词），让人想起五代花间词人的浅酌低唱，如温庭筠“小山重叠金明灭，■云欲度香腮雪。
懒起画娥眉。
”当然，它也不无20世纪90年代末香港那一代人的颓靡。
影片打破了叙述顺序，以插叙和倒叙交织的形式，在与现代生活的鲜明对比中，使这种旧式美浮现在观众眼前。
它那种昏黄灿烂，风流繁喧，那种古色古调，那种妓楼歌舞的场面，以及十二少陈振邦和如花的风华年茂，风流缠绵，痴心周旋，给观众以视觉上怀旧的审美感染。
更兼以感伤的箫音配乐，让人仿佛听到一个烟花之地痴情女子哀怨的心曲，仿佛她在对人泣诉。
剧中十二少初会如花的场景，那种萦绕全场的氛围，以及影片中间和结尾对这个片段的回放，真的会给观众以“若即若离，”“如梦如幻”的感觉。
陈振邦送给如花的那两句诗性的对联，其实也正揭示了爱情的某些本质，预示了胭脂如花的凄迷的悲剧美。
对这个故事里主人公的恩怨爱恨，是非对错，亦是在自身身份性格和外部压力作用下两人“若即若离”的关系，每个观众也可以有自己的看法。
影片中，如花是一个悲剧的形象，而十二少陈振邦则在很大程度上被观众冠以负心的罪名。
一个是风流潇洒也曾真心爱过如花的纨绔子弟，一个是善良痴情从小就背负着不公平命运的烟花美人。
《胭脂扣》中的文学风格 -回复
《胭脂扣》中的文学风格-回复《胭脂扣》是李凉创作的一部长篇小说，以其独特的文学风格而闻名。
小说描绘了清朝晚期的社会风貌和女性命运，展现了李凉深邃的思想和卓越的文学才华。
本文将从语言运用、叙事结构和人物刻画三个方面，逐步回答《胭脂扣》中的文学风格。
首先，语言运用是《胭脂扣》的突出特点之一。
小说中，李凉运用了丰富多样的修辞手法，使文字流畅而富有韵味。
他善于运用比喻、拟人、夸张等手法，将情感和意象通过文字表现得淋漓尽致。
例如，在描写景物时，他常以饱含感情的词句来营造气氛，使读者能够身临其境。
同时，李凉还注重对话的塑造，通过精心的对白设计，展现人物的性格和心理活动。
他善于通过简洁而生动的对话，揭示人物之间的复杂关系，增强故事的张力。
总之，《胭脂扣》的语言运用独具匠心，独特而迷人。
其次，《胭脂扣》的叙事结构也是其独特之处。
小说以人物命运的变迁为主线，通过不同的时间跨度展开，将多个故事线有机地联系在一起。
李凉运用了双线叙事的手法，交替叙述主角沈佳宜在青楼和婚姻中的不同遭遇，展示了女性在清朝社会中的境遇和选择。
同时，小说还融入了大量的历史事件和背景，将个人的命运与时代的变迁紧密结合在一起。
通过复杂而精妙的叙事结构，李凉成功地展现了一个丰满而完整的故事世界，引人入胜。
最后，人物刻画是《胭脂扣》的一大亮点。
小说中的人物形象丰满而鲜活，个性各异，深入人心。
其中，主角沈佳宜是一个内心强大但命运多舛的女性形象。
她具有坚强的意志和勇往直前的勇气，同时也因为对爱情和家庭的责任感而不断为之奋斗。
通过对沈佳宜的细腻刻画，李凉展示了女性在保守的封建社会中面临的困境与选择。
此外，小说中还塑造了一系列饱含人情味的配角，他们各具特色，生动地衬托了主角的形象。
这些人物形象的丰满和立体性，为整个故事增添了魅力。
总之，《胭脂扣》以其独特的文学风格赢得了广大读者的喜爱。
其精彩的语言运用、精心设计的叙事结构和深入人心的人物刻画，使读者沉浸其中，感受到作者对人性和命运的思考。
舞蹈作品胭脂扣赏析
舞蹈作品胭脂扣赏析文件编码（008-TTIG-UTITD-GKBTT-PUUTI-WYTUI-8256）舞蹈作品《胭脂扣》赏析摘要：舞蹈作品《胭脂扣》是一个长达7分钟的女子独舞，由北京舞蹈学院青年教师张云峰根据同名小说《胭脂扣》改编创作而成的，由北京舞蹈学院着名女演员刘岩进行表演，荣获第六届全国舞蹈大赛金奖。
此作品是以一个旧社会中的一名烟花女子一生生活为题材并采用了新的创作理念与手法的民族舞作品，刻画了一个无助、有情的女人凄苦哀怨的悲剧命运。
该舞蹈把现在与过去、回忆与联想、幻觉和现实巧妙地组接在一起，带给观众独特的视觉和心灵冲击。
把上世纪二三十年代塘西妓女如花、如梦、如幻的爱情，若即若离的过去，用肢体语言诉说得淋漓尽致，仿佛旧日繁华、缱绻西塘，半个世纪前的一场悲情旧梦就在眼前。
关键词：《胭脂扣》悲民族舞蹈一、背景故事刘岩表演的舞蹈《胭脂扣》以富有特色的舞蹈动作，刻画出一个挣扎在生活与感情中的风尘女子的形象，内心的酸楚、压抑与激情都掩盖在红粉胭脂之中。
欢场女子如花与富家子弟十二少相濡以沫，但应其二人身份地位悬殊，遭到陈家父母百般阻挠，两人同居时以胭脂匣定情，相约吞鸦片殉情，故事并未在此结束，在阴间等十二少五十年的如花一直没有等到郎君，于是决定到阳间来寻找他。
原来当初十二少未曾如誓相随，她从未想过她倾心的付出，最终结果却是“谁知负心，恩爱成灰”。
如花放下胭脂扣，伤心的回阴间转世去了...二、舞蹈作品《胭脂扣》结构特点。
舞舞蹈《胭脂扣》是情绪舞，三段体结构。
《胭脂扣》第一段舞蹈表现出女主人的乱世浮华与忧郁人生。
在跳跃的3/4拍音乐中，一位神情忧郁、衣着大红色旗袍的艳丽女子踏着音乐的节拍姗姗走来，她左手挽包，右手急不可耐地擦着额头上的香汗从舞台的四点走出，在舞台上绕场走“Z”字形，停在舞台七点上原地造型。
既而大胆夸张地运用迈步和旋转等动作，生动地表现了一个风尘女子在乱世浮华中的生活状态。
《胭脂扣》第二段舞蹈表现出世态炎凉和女主人公的生活窘迫及其与命运抗争的顽强意志，这段为舞蹈高潮部分。
舞蹈作品胭脂扣赏析
舞蹈作品胭脂扣赏析
《胭脂扣》是一部中国古代舞蹈作品，以其精美的编舞、精湛的舞技和深厚的文化内涵而闻名。
该舞蹈作品通过根据明代小说《金瓶梅》中的故事情节改编而成，将故事中的角色和场景通过舞蹈的表达形式展现给观众。
《胭脂扣》讲述了一个关于欲望与人性的故事。
故事的主要人物是潘金莲和西门庆，他们之间的情感纠葛成为了整个舞蹈作品的核心。
舞者通过优美流畅的舞姿和精确的肢体语言，将潘金莲的妩媚和诱惑、西门庆的欲望和犹豫都表达得淋漓尽致。
舞蹈作品中的编舞和音乐也是其独特之处。
编舞师通过巧妙的舞蹈动作和组合，将故事情节表现得生动形象。
舞蹈中的各种动作，如旋转、跳跃和翻滚，都展现了舞者们卓越的身体控制能力和优秀的舞蹈技巧。
而音乐则选用了具有中国传统音乐特色的乐曲，将舞蹈作品与中国传统文化相结合，增添了其艺术魅力。
此外，在舞蹈作品中，舞台布景和服装设计也起到了重要的作用。
舞台布景通过精心设计的场景和道具，将观众带入了故事的背景中。
而服装则展示了古代中国社会的风俗和时尚，为舞蹈作品增添了一种古典美和文化底蕴。
总体来说，《胭脂扣》是一部具有丰富内涵和独特魅力的舞蹈作品。
它不仅展示了中国传统舞蹈的精髓，还通过故事情节和表演形式，传达了关于人性、欲望和情感的深层思考。
它的欣赏不仅是对舞蹈艺术的赞美，更是对中国传统文化的传承和发展。
胭脂扣影评(精选5篇)
胭脂扣影评精选（一）：《胭脂扣》：爱是不放心作为一个老电影爱好者，这部片子看过数次了，越看越觉得像《红楼梦》，原本张爱玲李碧华亦舒等都深受《红楼梦》影响，作品里或多或少都带点影子。
十二少和如花在石塘咀的倚红楼一见钟情，这是一个荒谬的感情故事，嫖客与妓女发生了感情，很多人被如花的痴情感动，李碧华大约是冷笑着写出来的，她和琼瑶是不同的。
《胭脂扣》是《茶花女》的香港版，如花应当遇见小仲马，她是天性未泯的风尘女子，他是情窦初开的青年男子，这样一对才不会将感情诠释成逢场作戏。
到底，她是爱他的，爱他的柔情蜜意英俊风流，当爱走到绝路时，他生出怯意，她一半因着爱，一半因着不甘心，才设下一个局，这是一局豪赌，赌注是性命，以死来证明爱。
爱是怀疑，一个人太令人放心了，大约就成了柴米油盐的伴侣，亲情大于感情了。
但凡爱，没有放心这一说，爱一个人就会身不由己的患得患失，忐忑不安提心吊胆，含在嘴里怕吞了，捧在掌心怕摔了。
之后如花还是赌输了，十二少活下来了，他原本就没有以死殉情的坚决，配合她演了一场戏，她假戏真做，他迷途知返。
如果她不回来寻找真相，输得不会如此惨，还能够抱着一个完美的幻想再世为人，只怪她总是不放心，惦记着要回来找他，最后让她看见了老态龙钟面目全非的他，这是上苍对痴情人的惩罚，爱足七分已经够了，十全十美的爱是一个幌子，真相总是骇人的。
很多事情就是这样的，开始的时候是爱，渐渐变了初衷，变成强求和固执，必须要撞到南墙，才明白走错了方向，那半个世界的等待，并非全部因为爱。
关于一见钟情，最好的诠释是《红楼梦》里宝黛初见的一幕这个妹妹我见过的。
大观园里姹紫嫣红，人人都是精明伶俐的姐姐，只有她是妹妹，他爱她，于是她在他心里是妹妹，娇小稚气，需要疼爱呵护。
他们有木石前盟尚且不放心，越亲密的人越容易生嫌隙，毫无保留地将心交出去了，就要各自为着各自的心，毕竟只有那么一颗，总不能表错了情。
爱是股票，永远不知赔或赚，反反复复欲罢不能，婚姻是工资卡，有多少钱心里有数，相比之下，有爱的婚姻还是好的，以防万一。
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女性视角的叙写
开头的三个如花与十二少相约自杀前化妆的特写镜头就注定了这是一个女人的独白，而并非对一段爱情故事的回顾。
在电影里故事的主要叙述者都是如花，旁白是如花，主观镜头是如花的视角，就连心理描写，特写镜头也多给如花。
十二少与如花的爱情过程，从相知、相识到相爱，镜头都是站在如花的角度上观看，对唱戏是如花主动，干煎石斑也是如花的二调二放，被姐妹簇拥着出去看对联也是如花抬眼看见十二少的笑，甚至于连铜床抬进去，也是随着如花回到怡红楼，观众才知晓。
在整部电影里，我们根本无从知道十二少对如花究竟是一种怎样的情感，我们只知道他迷恋她，他弃她而贪生，但十二少的心理曲折我们却无从而知。
影片少见地把男性视角抛到一边，而着重于从女性视角来描述故事。
就连影片中部出现的安定，他对于如花来说，也只是一个倾听者，观看者，他甚至评判的机会都没有，而相比之下，他的女朋友阿楚反倒对于如花的行为作出了反对与批判，可以说影片里把女性的情感、女性的观点摆到了重要地位。
男女性格错置
在香港众多软派爱情文艺等类型片中，女性的存在有利于衬托男性阳刚美之外的温存细腻，导演的主流男性认同意识会不自然地流露，其一、性别角色分工总有反差，男性在人格、事业、爱情、家庭等方面拥有主动权，而女性常处于被动境地；其二、影片多浅层展现女性样貌，关心女人怎样附属或认同于一个男人；其三、结尾往往以浪漫的童话模式遮盖女性被男性臣服的事实，以模糊性别差异的虚幻方式来完成男性对女性的施舍。
而反观《胭脂扣》我们可以很明显地看到如花在影片中则担任了传统电影里男性的角色分工，她积极、勇敢，敢于选择与承担责任。
在两人的爱情开展中，如花虽对十二少有意，却吊足十二少胃口，如花可谓是主动地面对自己的爱情。
而如花主动提出要见十二少的母亲，在这场戏里，本应该陪伴一旁的十二少却缺失不见，如花受到了他母亲的不接受与轻蔑态度，却独自承受，而十二少能给的只是轻抚着如花的背。
对于他家人的反对，如花作出了努力的对抗，她带十二少去学戏，不让十二少回去继承家业，这里可以看得出如花对于十二少的掌控。
而从十二少的眉目之间我们可以看得出他的不情愿与被迫。
最后就连自杀殉情，也是如花毫无畏惧地选择走向死亡，并且她还在十二少的酒里下安眠药，这也可以说明如花代替十二少进行选择，而十二少服下鸦片的痛苦表情也可表明他心里的不情愿。
因而在电影里可以看出，如花完全担任了传统男人的主宰角色，而十二少更像个女性一样，被支配被逼迫，甚至得陪着爱的人死去。
女性宿命论
虽然《胭脂扣》一反之前银幕上性感尤物、花瓶调料的女性形象，将之扭转为独立意识的“人”，然而从故事情节的设置来看，导演想要表达的依旧是女性依旧无法摆脱被主宰，被牺牲的命运。
即使如花如此的自主与勇敢，她仍然还是受到命运的欺
压。
如同她问十二少：“（衣服）旧了呢？”“丢掉。
”“人呢？”“一样丢掉。
”“你怕什么，你有这么多种样子，我丢掉一种，你还有第二种。
”这两句看似寻常的情话，实则表现的依旧是女性被选择被遗弃的命运，女人指定了一个人之后，便从一而终，而男人则不尽然，如花依旧处于被男性统治之下的地位。
还有当如花去见十二少母亲的时候，本是同为女人，老太太却用乳前龙井来暗指如花不干净，并且点醒如花，再过两三年，振邦有可能已经变心了。
这也可以说明在男权社会下，整个社会都认同这种不平等的阶级观念，并且女性也默许并且帮助维系这种权力体系。
如花一直保持着去文庙抽签的习惯，曾说过“以前有这些签，现在有你，我这一生都不算冤枉了。
“表现了如花对于宿命一直是信奉的，她靠着命运与爱的男人才能撑到今天这一步。
在无法反抗命运的安排下，如花选择了与爱的人一起殉情，这也是传统女性唯一选择能表达自己反抗的方式。
男性角色的独特性
要说十二少不爱如花是不公平与不确切的，要说十二少花心多情抛弃如花也是冤枉十二少的，而只能是说十二少的爱与如花比起来远远不够，一方面在于十二少的性格相比如花确实是懦弱，另一方面身为一个男性而又是家里的独子，十二少所要承担的责任的确重的很，并且唱戏怎能令一个少爷安心，因而只能说爱的不对等，两人身份悬殊所导致的爱情悲剧。