色彩构成,配色教案
色彩构成-教案
《色彩构成》电子教案教案首页课程名称：色彩构成教学目的：将两个以上的色彩，根据不同的目的性．按照一定的原则，重新组合搭配，在互相作用下构成新的和美的色彩关系。
色彩构成，是在色彩科学体系的基础上，将复杂的视觉表现还原成最基本的要素．研究符合人们知觉和心理原则的构成，并能发现、把握尽可能美的配色创造。
教学重点：色彩构成的对比与调和，色彩心理教学难点：色彩构成的对比与调和教学内容：第一章色彩构成产生与发展第二章色彩的基本性质第三章色彩对比及影响色彩对比的因素第四章色彩调和第五章色彩心理第六章色彩构成的原则授课方式：讲授、实训、多媒体、范例•第一章色彩构成产生与发展教学目的：了解色彩构成的产生和发展教学重点：通过对色彩的研究以及色彩在设计中的地位，阐述了色彩构成的概念教学难点：色彩的可知性授课方式：讲授课程导入：色彩是什么？它对人们的生活就有什么样的意义？对于色彩学教育和从事艺术设计的人来说，这是一个首先要解决的概念。
在这里，必须要调整以往人们在思想中的错误认识——世界是五光十色的。
其实，世界是无色的。
那么，我们眼中所看到的各种色彩难道不存在吗？这一点必须从科学的角度来认识。
各种物体上的色彩是由光的刺激所引起的，是从光→物体→眼睛→大脑的整体过程。
明确地讲，是人的眼睛起了重要作用并赋予了色彩最终的效果。
色彩是人的一种感觉，是人的大脑和思想赋予了他最终的意义，没有光、物体、眼睛、大脑，就没有了色彩，没有了五光十色的世界。
因此，科学地认识色彩，在设计应用中探究应具备哪些组织原则，就必须有勇气跨越物理、化学、生理乃至心理等不同的界限，最终，才能正确的使用色彩进行创作，这是每一个从事艺术工作的人所渴望与追求的。
色彩学的认识和理论的发展有很长的历史。
从远古时期起，人类就懂得从矿物质和植物中提取颜料和用染料来装饰自身。
最早的使用带有很强的实用性，一类是用于人体自身，一类是对工具的装饰。
从新石器时代的彩陶，战国的漆器，汉代的丝绸乃至唐代墓室的壁画等上面的色彩绘制，可以看到中国古代文明的发展与社会的进步。
色彩级色彩构成全教案
色彩级色彩构成全教案第一章：色彩基础理论1.1 色彩的定义与分类1.2 色彩的三要素：色相、明度、纯度1.3 色彩的混合：原色、间色、复色1.4 色彩的心理效应：冷暖、远近、大小第二章：色彩感知与视觉艺术2.1 色彩感知原理：色彩与视觉神经的关系2.2 色彩视觉艺术的表现手法：对比、调和、节奏2.3 色彩视觉艺术的创作方法：平面设计、绘画、雕塑等2.4 色彩视觉艺术的鉴赏与批评第三章：色彩在设计中的应用3.1 色彩在视觉设计中的应用：色彩搭配、色彩心理学3.2 色彩在产品设计中的应用：产品外观设计、包装设计3.3 色彩在室内设计中的应用：空间配色、家具选色3.4 色彩在时尚设计中的应用：服饰搭配、色彩趋势第四章：色彩与创意表达4.1 色彩与创意的关系：色彩激发创意思维的方法4.2 色彩创意表达的手法：色彩抽象、色彩象征、色彩寓意4.3 色彩创意表达的实践：绘画创作、摄影创作、手工制作4.4 色彩创意表达的鉴赏与分析第五章：色彩构成技巧与实战5.1 色彩构成的基本原则：对比原则、调和原则、节奏原则5.2 色彩构成的技巧：色彩搭配技巧、色彩布局技巧5.3 色彩构成的实战案例：平面设计案例、产品设计案例5.4 色彩构成的评价与反思：作品评价、教学评价第六章：色彩的空间感知6.1 色彩与空间的关系：色彩对空间氛围的影响6.2 色彩空间构成的方法：单色空间、对比色空间、和谐色空间6.3 色彩空间构成的实践：室内设计案例分析、色彩空间布局练习6.4 色彩空间构成的评价与反思：作品评价、教学评价第七章：色彩与视觉引导7.1 色彩与视觉引导的关系：色彩对视觉流程的影响7.2 色彩视觉引导的手法：色彩对比、色彩层次、色彩指向7.3 色彩视觉引导的实践：平面设计案例分析、色彩引导布局练习7.4 色彩视觉引导的评价与反思：作品评价、教学评价第八章：色彩的情感表达8.1 色彩与情感的关系：色彩对情感的影响与表达8.2 色彩情感表达的手法：色彩情感象征、色彩情感寓意、色彩情感抽象8.3 色彩情感表达的实践：绘画创作、摄影创作、手工制作8.4 色彩情感表达的评价与反思：作品评价、教学评价第九章：色彩与民族文化9.1 色彩与民族文化的关系：色彩在民族文化中的象征意义9.2 不同民族色彩特点的分析：中国传统色彩、西方色彩特点等9.3 民族色彩在现代设计中的应用：民族色彩与现代设计的结合实例9.4 民族色彩文化的传承与创新：传统色彩的现代演绎、创新色彩设计第十章：色彩构成的综合实践10.1 色彩构成的综合实践意义：培养学生的创新能力和实践能力10.2 色彩构成的综合实践项目：主题色彩创作、色彩设计竞赛10.3 色彩构成的综合实践指导：实践过程的指导与反馈10.4 色彩构成的综合实践评价：学生作品的评价与教学反思第十一章：色彩与科技应用11.1 色彩在科技领域的应用：显示技术、打印技术、照明技术11.2 色彩科技的最新发展：OLED显示、激光打印、LED照明11.3 色彩科技在设计中的应用：科技产品外观设计、用户界面设计11.4 色彩科技的教育与实践：实验室教学、案例分析、实战演练第十二章：色彩与环境保护12.1 色彩与环境保护的关系：色彩对环境的影响与保护12.2 色彩环境保护的手法：绿色设计、可持续色彩选择12.3 色彩环境保护的实践：环保色彩设计案例、环保色彩应用练习12.4 色彩环境保护的评价与反思：作品评价、教学评价第十三章：色彩与心理健康13.1 色彩与心理健康的关系：色彩对心理状态的影响13.2 色彩心理健康的手法：色彩疗法、色彩心理设计13.3 色彩心理健康实践：心理健康色彩设计案例、色彩心理测试13.4 色彩心理健康的评价与反思：作品评价、教学评价第十四章：色彩构成的创新思维14.1 色彩构成创新思维的意义：培养学生的创新思维和创造力14.2 色彩构成创新思维的方法：思维导图、头脑风暴、反向设计14.3 色彩构成创新思维的实践：创新色彩设计、创意色彩作品14.4 色彩构成创新思维的评价与反思：作品评价、教学评价第十五章：色彩构成的教学评估与反思15.1 色彩构成教学评估的方法：学生作品评估、教学过程评估15.2 色彩构成教学反思的意义：提升教学质量、完善教学方法15.3 色彩构成教学反思的实践：教学案例分析、教学策略调整15.4 色彩构成教学评估与反思的总结：教学经验分享、教学改进计划重点和难点解析本教案《色彩级色彩构成全教案》共分为十五章，涵盖了色彩基础理论、色彩感知与视觉艺术、色彩在设计中的应用、色彩与创意表达、色彩构成技巧与实战、色彩的空间感知、色彩与视觉引导、色彩的情感表达、色彩与民族文化、色彩构成的综合实践、色彩与科技应用、色彩与环境保护、色彩与心理健康、色彩构成的创新思维以及色彩构成的教学评估与反思等多个方面。
色彩构成教案
色彩构成教案教案标题：色彩构成教案教案目标：1. 学生能够理解色彩构成的基本原理和概念。
2. 学生能够运用色彩构成原理创作独特的艺术作品。
3. 学生能够分析和评价不同色彩构成方案对艺术作品的影响。
教案步骤：1. 导入（5分钟）1. 教师展示一幅色彩丰富的艺术作品，并引导学生们观察和描述作品中的色彩运用。
2. 学生与教师讨论色彩对作品表达和情感沟通的重要性。
2. 知识讲解（10分钟）1. 教师向学生介绍色彩构成的基本概念：- 色相：指颜色的名称，如红、黄、蓝等。
- 饱和度：指颜色的纯度程度，高饱和度表示颜色十分鲜艳，低饱和度表示颜色较为灰暗。
- 亮度：指颜色的明暗程度，高亮度表示颜色较为明亮，低亮度表示颜色较为暗淡。
2. 学生通过示例和图片展示，了解色相、饱和度和亮度相互作用的原理和效果。
3. 实践活动（20分钟）1. 学生分成小组，每组选取一种艺术材料（如彩铅、水彩等）和一幅图片或主题。
2. 学生们利用所选材料和图片创作一幅艺术作品，并运用色彩构成的知识设计出独特的色彩方案。
3. 教师鼓励学生们尝试不同的色相、饱和度和亮度组合，以及明暗对比，创造出丰富多彩的表现效果。
4. 学生完成作品后，互相交流并分享彼此的色彩构成方案和创作思路。
4. 总结和评价（10分钟）1. 教师带领学生们回顾今天学习的内容，强调色彩构成对艺术作品的重要性。
2. 学生们展示他们的创作作品，并互相评价和讨论彼此的色彩构成方案。
3. 教师总结不同色彩构成方案对作品的视觉效果和情感表达的影响，并鼓励学生们不断尝试创新的色彩构成方案。
5. 反馈和延伸（5分钟）1. 学生们完成反馈问卷，回答有关今天课堂内容的问题，教师收集学生反馈并做出评价。
2. 教师推荐一些有关色彩构成的艺术作品或练习，鼓励学生们在课外拓展和深化他们的色彩构成技巧。
教学资源：1. 一幅色彩丰富的艺术作品图片2. 艺术材料（彩铅、水彩等）3. 学生创作艺术作品的图片4. 反馈问卷模板教学评估：1. 学生在实践活动中的创作成果和色彩构成方案。
色彩构成教案(全)
色彩构成教案(一)教学目标：1. 了解色彩构成的基本概念和原理；2. 学习色彩的三要素及其相互关系；3. 掌握色彩的搭配技巧，提高色彩运用能力。
教学内容：1. 色彩构成的基本概念；2. 色彩的三要素（色相、明度、纯度）；3. 色彩的冷暖概念；4. 色彩的搭配原则。
教学过程：1. 导入：通过展示色彩丰富的图片，引导学生关注和欣赏色彩的美；2. 讲解：讲解色彩构成的基本概念，阐述色彩的三要素及其相互关系；3. 示范：演示色彩的搭配技巧，分析冷暖概念的应用；4. 练习：学生分组进行色彩搭配练习，教师巡回指导；教学评价：1. 学生能准确说出色彩三要素的名称及其作用；2. 学生能理解并运用色彩冷暖概念；3. 学生能掌握基本的色彩搭配技巧，并在实践中运用。
色彩构成教案(二)教学目标：1. 了解色彩心理学的相关知识；2. 学习色彩的情感表达和象征意义；3. 掌握色彩的视觉效果及其应用。
教学内容：1. 色彩心理学的基本概念；2. 色彩的情感表达和象征意义；3. 色彩的视觉效果（对比、调和、面积）；4. 色彩在不同领域的应用。
教学过程：1. 导入：通过展示不同色彩的图片，引导学生感受色彩的情感表达；2. 讲解：讲解色彩心理学的基本概念，阐述色彩的情感表达和象征意义；3. 示范：演示色彩的视觉效果及其应用，分析不同领域色彩的特点；4. 练习：学生分组进行色彩设计练习，教师巡回指导；教学评价：1. 学生能说出色彩心理学的基本概念及其应用；2. 学生能理解并运用色彩的情感表达和象征意义；3. 学生能掌握色彩的视觉效果，并在实践中运用。
色彩构成教案(三)教学目标：1. 了解色彩调和的概念及其重要性；2. 学习色彩调和的常用方法；3. 掌握色彩调和在设计中的应用。
教学内容：1. 色彩调和的概念及其重要性；2. 色彩调和的常用方法（相似调和、近似调和、对比调和）；3. 色彩调和在设计中的应用（色彩搭配、色彩布局）。
教学过程：1. 导入：通过展示色彩调和的设计作品，引导学生关注和欣赏色彩调和的美；2. 讲解：讲解色彩调和的概念及其重要性，阐述色彩调和的常用方法；3. 示范：演示色彩调和在设计中的应用，分析不同调和效果的特点；4. 练习：学生分组进行色彩调和设计练习，教师巡回指导；教学评价：1. 学生能准确说出色彩调和的概念及其重要性；2. 学生能理解并运用色彩调和的常用方法；3. 学生能掌握色彩调和在设计中的应用，并在实践中运用。
色彩构成教案(全面完整)
色彩构成教案（全面完整）第一章：色彩基础知识1.1 色彩的定义与分类色彩的概念：色彩是光作用于人眼时产生的视觉现象。
色彩的分类：原色、间色、复色和无色。
1.2 色彩的三要素色相：颜色的基本属性，如红、黄、绿等。
亮度：颜色的明暗程度。
饱和度：颜色的鲜艳程度。
1.3 色彩的冷暖色彩的冷暖是相对的概念，暖色给人温暖、热烈的感觉，冷色给人清凉、宁静的感觉。
第二章：色彩的心理效应2.1 色彩与情感不同颜色的情感象征：如红色代表热情、蓝色代表冷静等。
色彩的情感作用：如何通过色彩搭配创造舒适的视觉环境。
2.2 色彩与联想不同颜色引起的自然、人物、物品等联想。
色彩的引导作用：如何利用色彩联想引导观众注意力。
2.3 色彩与文化不同文化背景对色彩的认知与使用。
色彩的文化内涵：如中国红、西方金色等。
第三章：色彩的搭配与应用3.1 色彩的搭配原则对比搭配：如互补色搭配、冷暖色搭配等。
协调搭配：如类似色搭配、渐变色搭配等。
3.2 色彩在视觉艺术中的应用色彩在绘画、设计、摄影等艺术领域的应用。
色彩创作的实例分析。
3.3 色彩在日常生活中的应用色彩在室内设计、服装搭配、化妆等方面的应用。
色彩搭配的实际案例分析。
第四章：色彩的创意表现4.1 色彩的抽象表现抽象画中色彩的运用与表现。
学生抽象画创作指导。
4.2 色彩的象征表现利用色彩象征意义进行创作。
学生象征作品创作指导。
4.3 色彩的寓意表现色彩在作品中传递寓意的方法。
学生寓意作品创作指导。
第五章：色彩构成的实践训练5.1 色彩构成的基本技巧色彩的调配、绘制与搭配实践。
学生实践作品点评与指导。
5.2 色彩构成的综合练习结合不同材质、形式进行色彩构成实践。
学生综合练习作品点评与指导。
5.3 色彩构成的创意实践激发学生创意思维，进行色彩构成创新实践。
学生创意作品点评与指导。
第六章：色彩与视觉设计6.1 色彩在平面设计中的应用学习色彩在广告、海报、书籍封面等平面设计中的运用。
分析经典平面设计案例中的色彩运用。
色彩构成教案(全)
色彩构成教案(一)教学目标：1. 了解色彩构成的基本概念和原理。
2. 掌握色彩的三要素：色相、明度和饱和度。
3. 学会使用色彩轮盘和色彩坐标图进行色彩搭配。
教学重点：1. 色彩构成的基本概念和原理。
2. 色彩的三要素：色相、明度和饱和度。
3. 色彩搭配的方法和技巧。
教学难点：1. 色彩三要素的理解和应用。
2. 色彩搭配的实践操作。
教学准备：1. 教学PPT或黑板。
2. 色彩轮盘和色彩坐标图。
3. 彩色卡片或色块。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 向学生介绍色彩构成的基本概念和原理。
2. 引导学生思考色彩在日常生活和艺术创作中的重要性。
二、色彩的三要素（10分钟）1. 向学生讲解色相、明度和饱和度的定义和特点。
2. 通过示例和练习，让学生掌握色彩三要素的识别和运用。
三、色彩轮盘和色彩坐标图（10分钟）1. 向学生介绍色彩轮盘和色彩坐标图的基本结构和作用。
2. 引导学生学会使用色彩轮盘和色彩坐标图进行色彩搭配。
四、色彩搭配的方法和技巧（10分钟）1. 向学生讲解色彩搭配的基本原则和技巧。
2. 通过示例和练习，让学生掌握色彩搭配的方法和技巧。
五、课堂小结（5分钟）1. 总结本节课的重点内容。
2. 鼓励学生运用所学的色彩知识进行创作和实践。
教学反思：本节课向学生介绍了色彩构成的基本概念和原理，以及色彩的三要素和搭配方法。
通过讲解和练习，学生应掌握色彩三要素的识别和运用，以及色彩搭配的方法和技巧。
在教学过程中，教师应注重学生的实践操作和创造性思维的培养。
色彩构成教案(二)教学目标：1. 掌握色彩的冷暖概念和情感表达。
2. 学习色彩的对比效果及其在构图中的运用。
3. 探索色彩的节奏与和谐在视觉艺术中的应用。
教学重点：1. 色彩的冷暖概念和情感表达。
2. 色彩的对比效果及其在构图中的运用。
3. 色彩的节奏与和谐在视觉艺术中的应用。
教学难点：1. 色彩冷暖的理解和应用。
2. 色彩对比效果的创造和构图的实践。
教学准备：1. 教学PPT或黑板。
色彩构成教案(全面完整)
色彩构成教案(全面完整)第一章：色彩基础知识1.1 色彩的定义与分类1.2 色彩的三要素：色相、明度、纯度1.3 色彩的混合：色光混合与色料混合1.4 色彩的心理效应：冷暖、远近、大小第二章：色彩构成原理2.1 色彩构成的基本元素：点、线、面2.2 色彩构成的原则：对比、调和、重复、节奏2.3 色彩构成的方法：平面构成、空间构成、抽象构成2.4 色彩构成的表现形式：具象、意象、抽象第三章：色彩与视觉艺术3.1 色彩在视觉艺术中的重要性3.2 色彩与形体的关系：色彩对比与形体突出3.3 色彩与情感表达：色彩的情感象征与心理影响3.4 色彩与创作风格：不同艺术流派中的色彩运用第四章：色彩与设计应用4.1 色彩在设计中的作用：吸引注意力、传达信息、营造氛围4.2 色彩搭配技巧：同类色、邻近色、对比色、互补色4.3 色彩在视觉传达设计中的应用：标志设计、广告设计、包装设计4.4 色彩在空间设计中的应用：室内设计、建筑设计、景观设计第五章：色彩练习与创作5.1 色彩感知训练：观察与描述色彩5.2 色彩搭配训练：创作色彩和谐的作品5.3 色彩创作训练：表达个人情感与风格5.4 色彩实践项目：完成一个色彩构成的设计作品第六章：色彩理论与色彩模型6.1 色彩理论的发展：从三原色到色轮6.2 RGB与CMYK色彩模型：应用与转换6.3 色彩空间与色域：sRGB、Adobe RGB等6.4 色彩匹配与校正：色彩管理的基本概念第七章：色彩与视觉文化7.1 色彩与文化背景：不同文化对色彩的解读与运用7.2 色彩与时代特征：不代的色彩审美与象征7.3 色彩与民俗风情：民族色彩文化的特点与应用7.4 色彩与科技发展：现代科技对色彩应用的影响第八章：色彩与时尚趋势8.1 色彩在时尚界的地位与作用8.2 色彩趋势的预测与分析8.3 色彩在服饰设计中的应用8.4 色彩在美妆领域中的应用第九章：色彩与日常生活9.1 色彩在家庭装饰中的应用9.2 色彩在产品设计中的应用9.3 色彩在食品行业中的应用9.4 色彩在医疗健康领域中的应用第十章：色彩研究与创新10.1 色彩研究的新领域：色觉心理学、色彩生态学等10.2 色彩创新技术：数字色彩、纳米色彩等10.3 色彩艺术的当代发展：跨媒体艺术、装置艺术等10.4 色彩教育与普及：色彩知识传播与色彩意识培养重点和难点解析重点环节一：色彩的定义与分类解析：理解色彩的基本概念，区分色彩的种类，如原色、间色、复色等，以及掌握色彩的三要素：色相、明度、纯度。
大学生色彩构成教案设计
教学目标：1. 知识目标：了解色彩的基本概念、色彩的三属性、色彩心理、色彩调和等基本知识。
2. 技能目标：掌握色彩搭配的基本技巧，能够运用色彩构成原理进行设计创作。
3. 情感目标：培养学生对色彩的兴趣，提高审美能力，增强设计意识。
教学对象：大学生教学课时：8课时教学重点：1. 色彩的基本概念和三属性。
2. 色彩心理和色彩调和。
教学难点：1. 色彩搭配的技巧。
2. 色彩构成在实践中的应用。
教学准备：1. 教学课件。
2. 色彩样本、色彩搭配案例图片。
3. 设计工具（如电脑、画板、颜料等）。
教学过程：第一课时：色彩基本概念与三属性一、导入1. 引导学生观察生活中的色彩，引发对色彩的兴趣。
2. 提出问题：什么是色彩？色彩有哪些基本属性？二、讲授新课1. 色彩的基本概念：色彩是物体表面反射（或透射）的可见光。
2. 色彩的三属性：色相、明度、纯度。
三、课堂练习1. 学生根据色彩的三属性，分析所给图片的色彩特点。
2. 学生尝试用色彩三属性描述自己最喜欢的颜色。
第二课时：色彩心理与色彩调和一、导入1. 引导学生思考色彩与人的心理之间的关系。
2. 提出问题：色彩对人的心理有何影响？二、讲授新课1. 色彩心理：色彩对人的视觉、心理、生理等方面产生影响。
2. 色彩调和：色彩搭配的和谐性。
三、课堂练习1. 学生根据色彩心理，分析所给图片的色彩给人带来的心理感受。
2. 学生尝试将两种颜色进行调和，并解释自己的搭配思路。
第三课时：色彩搭配技巧一、导入1. 引导学生回顾前两节课所学内容。
2. 提出问题：如何将色彩搭配得更加和谐？二、讲授新课1. 色彩搭配原则：主从关系、邻近关系、对比关系、调和关系。
2. 色彩搭配技巧：色相、明度、纯度的运用。
三、课堂练习1. 学生根据色彩搭配原则，对所给图片进行色彩调整。
2. 学生尝试运用色彩搭配技巧，创作一幅作品。
第四课时：色彩构成在实践中的应用一、导入1. 引导学生回顾前三节课所学内容。
色彩构成教案范文
色彩构成教案范文教案：色彩构成一、教学目标：1.理解和掌握色彩构成的基本原理和方法；2.学习和运用色彩构成的技巧和方法来进行艺术创作；3.发展学生的艺术感受和创造力。
二、教学内容：1.色彩的基本原理：色相、明度、纯度；2.色彩的构成方式：对比、平衡、互补、渐变、分裂、霓虹；3.色彩构成在绘画、设计等艺术表达中的应用。
三、教学过程：1.导入（10分钟）教师通过展示一些具有吸引力的色彩作品，如名画、插图、广告等，激发学生对色彩的兴趣和好奇心。
2.概念讲解（15分钟）2.1色彩的基本原理教师简要介绍色彩的基本原理，包括色相、明度和纯度的概念和作用，示意图和实例作品可以帮助学生更好地理解。
2.2色彩的构成方式教师详细讲解色彩的构成方式，包括对比、平衡、互补、渐变、分裂和霓虹等方法，并给出相应的实例说明。
可以通过投影或展示图片来帮助学生理解和记忆。
3.观察和分析（20分钟）学生观察提供的图片作品或实景，选择其中几幅进行分析，并找出其中运用了哪些色彩构成方式。
学生可以小组合作或个人完成，然后汇报自己的观察和分析结果。
4.创作实践（30分钟）学生分组进行创作实践，根据老师提供的主题或表达要求，运用色彩构成的原理和方法进行创作。
可以选择绘画、设计等不同的媒介和工具，让学生展现自己的想象力和创造力。
5.展示和评价（15分钟）学生将自己的作品展示给全班同学，并互相评价和讨论。
老师也可以提出一些建议和改进意见，以帮助学生提高自己的艺术水平和创作能力。
6.总结（10分钟）教师和学生一起总结今天的学习内容和收获，回顾色彩构成的基本原理和方法，并思考如何将其运用到未来的艺术创作中。
四、教学资源：1.色彩构成的示意图和实例作品；2.色彩构成的相关图片或实景；3.创作实践所需的绘画、设计等材料和工具。
五、教学评价：1.学生对色彩构成的基本原理和方法有清晰的认识和理解；2.学生能够观察和分析具有艺术价值的作品，并正确辨认其中运用的色彩构成方式；3.学生能够运用色彩构成的原理和方法进行创作，并能展示自己的想象力和创造力；4.学生对自己和他人的作品能够进行恰当的评价和讨论，有助于提高艺术表达和创作能力。
色彩构成(配色法)教案
课题名称颜色构成〔配色法〕授课课时6〔2 理论+4 实操〕授课形式授一学问与技能目标：把握颜色构成配色的方法二过程与方法目标：教学目标讲授理论与实践操作相结合的直观教学方法，利用颜色构成配色的方法完成一幅作品。
三情感态度价值观目标：通过学习颜色构成配色的方法，增加学生对本课的兴趣。
教学重点教学难点颜色构成配色的方法运用颜色构成配色的方法完成创作教学方法讲授法情景教学法工程教学法实习作业法平面构成范画、作品、u 盘、卡纸、颜料、画笔教学资源预备教学环节一、情景导入：观看范画，引入主题。
二、任务引领：运用颜色构成配色的方法完成创作一、九宫格配色法九宫格配色法是“综合法”训练的主要程序之一。
其方法是：将画面分成九个格子进展综合性配色练习。
在配色训练中，学生所考虑的重点是：色调的差异，以及在明度、纯度及色相上要有肯定的跨度。
题材可由学生有目的的选择，这样不但有利于进展多方面的颜色练习，还有利于制造性思维的培育。
其要点是：在配色练习中紧紧围绕颜色构成美的本质即比照协调来进展。
其教学目的是：全面生疏颜色语言，把握颜色构成美的规律。
〔一〕、九宫格配色的根本要求三、课1、每个格内只用两至三块颜色，要求在比照中求得和谐，使之平衡完整，并能够相对地独立存在〔这一点对有绘画颜色根底的学生来讲是不难做到的〕。
2、由单格向多格扩展中，要求格与格之间仍要保持颜色的比照和谐关系。
做到这些并不困难，由于只是增加几个格子的颜色〔由原来的单格三块颜色关系，增加到与此邻近几个格子，最多也只是十几块颜色连续比照关系〕。
但为了下一步的配色顺当实施，肯定要有整体观念，作到胸有成竹。
3、将九个格子配色完成后，应保证九个格子内的颜色均不重复。
因此，不但整体上要求颜色关系相全都，而且还要求局部具有含蓄微妙的颜色变化，这样就扩大了调配范围。
〔如图〕简洁计算，平均每个格子有三块颜色的话，完成全部九宫格作业起码需要调配出与秋天的桔黄色主题有关系的二十七种颜色。
色彩构成教学教案
色彩构成教学教案第一章：色彩构成的基本概念1.1 色彩的定义与性质1.2 色彩的三要素：色相、明度、纯度1.3 色彩的分类：原色、间色、复色、补色1.4 色彩模型：RGB、CMYK、HSV第二章：色彩的视觉效应2.1 色彩的视觉原理2.2 色彩对比现象：对比、继时对比2.3 色彩的视觉层次与空间感2.4 色彩的情感与心理效应第三章：色彩搭配与组合3.1 色彩搭配的原则与方法3.2 邻近色搭配、对比色搭配、互补色搭配3.3 色彩组合的技巧与实践3.4 色彩在视觉设计中的应用案例分析第四章：色彩在视觉设计中的应用4.1 色彩在平面设计中的应用4.2 色彩在网页设计中的应用4.3 色彩在室内设计中的应用4.4 色彩在时尚设计中的应用第五章：色彩构成的实践训练5.1 色彩构成的基本技法：平涂、晕染、拼贴等5.2 色彩构成的实际操作练习5.3 学生作品展示与评价5.4 色彩构成的拓展与应用第六章：色彩心理学6.1 色彩与心理的关系6.2 色彩心理效应的类型与特点6.3 色彩在市场营销中的应用6.4 色彩心理学在设计实践中的应用案例第七章：色彩与视觉艺术7.1 色彩在绘画艺术中的应用7.2 色彩在雕塑艺术中的应用7.3 色彩在摄影艺术中的应用7.4 色彩在数字媒体艺术中的应用第八章：色彩与建筑设计8.1 色彩在建筑设计中的重要性8.2 色彩在建筑外观中的应用8.3 色彩在建筑内部空间中的应用8.4 著名建筑色彩案例分析第九章：色彩与时尚设计9.1 色彩在时尚设计中的作用9.2 色彩搭配在时尚搭配中的应用9.3 色彩在服饰面料设计中的应用9.4 时尚界色彩趋势分析与预测第十章：色彩构成的案例分析与实践10.1 经典色彩构成案例分析10.2 学生色彩构成作品点评与分析10.3 色彩构成在实际项目中的应用10.4 色彩构成的创新实践与拓展第十一章：色彩与传统文化的关系11.1 色彩在不同文化中的象征意义11.2 传统文化中色彩的应用与审美11.3 色彩在现代设计中对传统文化的传承与创新11.4 传统文化色彩在现代设计中的应用案例分析第十二章：数字化色彩构成12.1 数字色彩的概念与特点12.2 数字色彩在设计软件中的应用12.3 数字色彩的创意表现与实践12.4 数字色彩在现代设计领域的应用案例第十三章：色彩与环保意识13.1 色彩与环境保护的关系13.2 环保色彩的应用与选择13.3 色彩在可持续设计中的作用13.4 环保色彩在现代设计中的应用案例第十四章：色彩与人体健康14.1 色彩对人体生理与心理的影响14.2 色彩在医疗健康领域的应用14.3 色彩在室内设计中对人体健康的考虑14.4 色彩对人体健康影响的案例分析第十五章：色彩构成的综合实践与创作15.1 色彩构成的综合创作思路与方法15.2 学生色彩构成作品的创作与展示15.3 色彩构成在实际项目中的创新应用15.4 色彩构成的未来发展探讨与拓展重点和难点解析本文教案主要围绕色彩构成的基本概念、视觉效应、搭配与组合、应用以及在各个领域的实践训练和案例分析展开。
大学色彩构成课程教案怎么写
一、教学目标【知识与技能】1. 理解色彩的基本概念，包括色相、明度、纯度等。
2. 掌握色彩的三原色、互补色、邻近色等色彩理论。
3. 能够运用色彩知识进行简单的色彩搭配和创作。
【过程与方法】1. 通过观察、分析，培养学生对色彩的感知能力和审美能力。
2. 通过实践操作，提高学生运用色彩进行艺术创作的技能。
【情感、态度和价值观】1. 激发学生对色彩的兴趣，培养其对美术学习的热情。
2. 增强学生的创新意识和审美观念，提高综合素质。
二、教学重难点【重点】1. 色彩的基本概念和色彩理论。
2. 色彩搭配的方法和技巧。
【难点】1. 在实际创作中灵活运用色彩知识，形成独特的色彩风格。
2. 解决学生在色彩运用中遇到的问题，提高色彩创作能力。
三、教学过程环节一：导入1. 展示各种色彩作品，引导学生观察和分析色彩的特点。
2. 提问：色彩在艺术创作中有什么作用？学生回答，教师总结。
环节二：色彩基础知识1. 讲解色彩的基本概念，如色相、明度、纯度等。
2. 介绍色彩的三原色、互补色、邻近色等色彩理论。
环节三：色彩搭配与运用1. 讲解色彩搭配的方法，如对比色搭配、邻近色搭配等。
2. 通过案例分析，让学生了解色彩搭配在艺术创作中的应用。
环节四：实践操作1. 学生分组，每组选择一个主题进行色彩创作。
2. 教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
环节五：作品展示与评价1. 学生展示自己的作品，教师和学生共同评价。
2. 邀请其他同学提出意见和建议，提高学生的审美能力和创作水平。
环节六：总结与反思1. 教师总结本次课程的重点内容，强调色彩在艺术创作中的重要性。
2. 学生反思自己在课程中的收获和不足，为今后的学习打下基础。
四、教学评价1. 学生对色彩知识的掌握程度。
2. 学生在实践操作中的表现，包括色彩搭配和创作能力。
3. 学生对课程内容的反馈和建议。
五、教学资源1. 教材：《色彩构成》2. 图片、视频等辅助教学材料3. 色彩工具：颜料、画笔、画纸等通过本课程的学习，使学生掌握色彩的基本知识，提高色彩运用能力，为今后的艺术创作打下坚实的基础。
大学色彩构成课程教案模板
课程名称：色彩构成授课班级：XX级XX专业授课教师：[教师姓名]授课时间：[具体时间]授课地点：[具体地点]教学目标：1. 知识与技能：- 掌握色彩的基本概念、色彩体系及其分类。
- 理解色彩的三要素（色相、明度、纯度）及其相互关系。
- 学会运用色彩构成的基本原理进行创作和设计。
2. 过程与方法：- 通过观察、分析、实践，提高对色彩的感知和审美能力。
- 通过小组讨论、案例分析，培养团队合作和批判性思维。
3. 情感、态度和价值观：- 激发学生对色彩的兴趣，培养对艺术设计的热爱。
- 增强学生的审美意识，提高审美品位。
教学重难点：1. 重点：- 色彩三要素的内涵及其在色彩构成中的应用。
- 色彩搭配原则和技巧。
2. 难点：- 灵活运用色彩构成原理进行创新设计。
教学过程：一、导入1. 通过展示自然界中色彩丰富的图片，激发学生对色彩的兴趣。
2. 提问：什么是色彩？色彩在我们生活中有哪些作用？3. 引出本节课的主题——色彩构成。
二、讲授新课1. 色彩的基本概念：色相、明度、纯度。
2. 色彩体系及其分类：原色、间色、复色；色温、色相环等。
3. 色彩三要素的相互关系：色相、明度、纯度的变化对色彩感觉的影响。
4. 色彩搭配原则：对比、调和、平衡、节奏、重复等。
5. 色彩构成的应用：广告设计、服装设计、室内设计等。
三、实践环节1. 学生分组，每组选择一个设计主题，运用色彩构成原理进行创作。
2. 教师巡回指导，解答学生在实践过程中遇到的问题。
3. 各组展示作品，互相评价，教师点评。
四、总结与反思1. 教师总结本节课的重点内容，强调色彩构成在实际设计中的应用。
2. 学生分享学习心得，反思自己在实践过程中的收获与不足。
3. 布置课后作业，要求学生运用所学知识进行独立创作。
教学评价：1. 课堂表现：学生参与度、提问积极性等。
2. 实践作业：作品的创意、色彩搭配、设计美感等。
3. 反馈意见：学生对课程内容的满意度、对教师教学方法的评价等。
色彩构成教案(全面完整)
色彩构成教案(全面完整)第一章：色彩基础理论1.1 色彩的定义与分类介绍色彩的基本概念，理解色彩是光作用于人眼产生的视觉现象。
区分色彩的物理特性和心理效应。
1.2 色彩的三要素讲解色彩的三个基本属性：色相、明度、纯度。
通过实物和图像，让学生识别和区分这些属性。
1.3 色彩的冷暖概念解释色彩冷暖的概念及其对观感的影响。
分析冷暖色彩在实际应用中的作用。
第二章：色彩搭配与运用2.1 色彩搭配原则介绍色彩搭配的基本原则，如对比原则、调和原则、重复原则等。
通过案例分析，让学生理解并学会运用这些原则。
2.2 色彩运用技巧教授如何根据场合和目的选择合适的色彩。
指导学生如何运用色彩创造美观和谐的画面或空间效果。
第三章：色彩在视觉艺术中的应用3.1 色彩在绘画中的应用分析色彩在绘画中的作用，如表现形式、情感表达等。
通过绘画作品的欣赏和分析，让学生理解色彩在绘画创作中的重要性。
3.2 色彩在设计中的应用讲解色彩在视觉设计中的功能，如引导视线、区分主次等。
引导学生通过实际操作，学会在设计中有效运用色彩。
第四章：色彩心理学4.1 色彩与心理的关系探讨色彩如何影响人的情绪和行为。
分析不同色彩在视觉艺术和设计中的心理效应。
4.2 色彩的心理应用教授如何运用色彩进行心理调节和沟通。
让学生通过实际案例，学会利用色彩进行有效的心理表达。
第五章：色彩构成的实战训练5.1 色彩构成的基本技巧教授色彩构成的基本技巧，如色彩的混搭、渐变等。
提供练习机会，让学生熟悉并掌握这些技巧。
5.2 色彩构成的实际操作引导学生运用所学知识和技巧进行实际操作，完成色彩构成作品。
给予学生反馈和建议，帮助他们改进和提高。
第六章：色彩构成的理论应用6.1 色彩的象征意义讲解不同文化和情境中色彩的象征意义。
分析如何运用色彩的象征意义进行有效的信息传达。
6.2 色彩与形式的关系探讨色彩与形状、空间等视觉元素的关系。
引导学生通过组合不同的色彩和形式，创造出独特的视觉效果。
《色彩构成》教案
《色彩构成》教案一、教学目标1. 让学生了解并掌握色彩的基本概念，包括色彩的三要素（色相、明度、纯度）和色彩的分类（原色、间色、复色）。
2. 培养学生对色彩的感知能力，提高色彩搭配的审美水平。
3. 引导学生运用色彩知识创作出具有个性化和审美价值的色彩作品。
二、教学内容1. 色彩的基本概念及色彩三要素（色相、明度、纯度）。
2. 色彩的分类（原色、间色、复色）。
3. 色彩搭配的原则（对比、协调、互补）。
4. 色彩在视觉艺术中的应用（绘画、设计、摄影等）。
5. 色彩作品的欣赏与分析。
三、教学重点与难点1. 教学重点：色彩的基本概念、色彩三要素、色彩搭配原则及色彩在视觉艺术中的应用。
2. 教学难点：色彩搭配的实战运用，如何创作出具有个性化和审美价值的色彩作品。
四、教学方法1. 采用讲授法，讲解色彩的基本概念、色彩三要素、色彩搭配原则及色彩在视觉艺术中的应用。
2. 采用演示法，展示色彩作品的欣赏与分析。
3. 采用实践法，让学生亲自动手实践，提高色彩搭配能力。
五、教学过程1. 导入：以一幅色彩丰富的画作或设计作品导入，激发学生对色彩的兴趣。
2. 新课：讲解色彩的基本概念、色彩三要素、色彩搭配原则及色彩在视觉艺术中的应用。
3. 案例分析：展示色彩作品的欣赏与分析，让学生了解色彩搭配在实际作品中的重要性。
4. 实践环节：让学生分组进行色彩搭配实践，教师巡回指导。
5. 总结与评价：对学生的实践作品进行点评，总结色彩搭配的要点，鼓励学生发挥个性化和创新精神。
教案编辑专员：X日期：年月日六、教学评价1. 学生能够准确地描述色彩的基本概念和三要素。
2. 学生能够理解和运用色彩搭配原则进行实际操作。
3. 学生的色彩作品具有审美价值和个性化的特点。
七、教学准备1. 教学PPT，包括色彩的基本概念、色彩三要素、色彩搭配原则及色彩在视觉艺术中的应用。
2. 色彩作品的图片或实物，用于案例分析和欣赏。
3. 绘画或设计工具，如彩色笔、水彩颜料、纸张等，供学生实践使用。
色彩构成教学教案
色彩构成教学教案一、教学目标1. 让学生了解色彩构成的基本概念和原理。
2. 培养学生对色彩的感知和表达能力。
3. 引导学生运用色彩构成原理进行创作和实践。
二、教学内容1. 色彩构成的基本概念色彩的定义色彩的三要素（色相、明度、饱和度）色彩的分类（原色、间色、复色）2. 色彩构成的原理色彩对比（色相对比、明度对比、饱和度对比）色彩调和（类似色调、对比色调）色彩面积和形状的关系三、教学方法1. 讲授法：讲解色彩构成的基本概念和原理。
2. 示范法：展示色彩构成的实例，分析并解释其原理。
3. 练习法：学生通过实际操作，运用色彩构成原理进行创作和实践。
四、教学准备1. 教学PPT：包含色彩构成的基本概念、原理和实例。
2. 教学素材：彩色纸张、画笔、调色板等。
3. 参考书籍：色彩构成相关教材和参考资料。
五、教学过程1. 导入：通过展示一幅色彩构成的作品，引起学生对色彩构成的兴趣。
2. 讲解：讲解色彩构成的基本概念和原理，包括色彩的定义、三要素、分类以及色彩对比和调和等。
3. 示范：展示色彩构成的实例，分析并解释其原理。
4. 练习：学生分组进行色彩构成练习，运用所学原理进行创作和实践。
5. 展示和评价：学生展示自己的作品，互相评价并给予建议。
6. 总结：总结本节课的重点内容，强调色彩构成在艺术创作中的应用。
六、色彩情感表达1. 教学目标让学生了解色彩与情感的关系。
培养学生通过色彩表达情感的能力。
2. 教学内容色彩与情感的联系情感色彩的分类（暖色、冷色、中性色）色彩情感表达的技巧3. 教学方法讲授法：讲解色彩与情感的关系。
示范法：展示情感色彩的实例，分析并解释其表达方式。
练习法：学生通过实际操作，运用色彩表达自己的情感。
七、色彩搭配与应用1. 教学目标让学生掌握色彩搭配的基本原则。
培养学生运用色彩进行设计和创作的能力。
2. 教学内容色彩搭配的原则（对比、调和、平衡）色彩应用的场合（平面设计、环境艺术、时尚等）色彩搭配的实践技巧3. 教学方法讲授法：讲解色彩搭配的原则和应用场合。
美术色彩构成基础教案
美术色彩构成基础教案【教案一：美术色彩构成基础教案】一、教学目标：1. 了解色彩构成的基本知识和原理；2. 掌握色彩的分类和色彩搭配方法；3. 培养学生对色彩的观察力和创造能力。
二、教学内容：1. 色彩的基本概念a. 主色、辅色、补色、冷暖色的定义和特点；b. 黑、白、灰的特性和运用。
2. 色彩的分类和属性a. 原色、二次色、三次色的概念；b. 饱和度、明度、色相的意义和表现方法。
3. 色彩的搭配方法a. 单色调：使用同一种色调的不同明度和饱和度进行组合；b. 对比搭配：使用互补色或相邻色进行搭配；c. 类似搭配：使用相近色进行搭配；d. 分裂搭配：使用相连色进行搭配。
4. 色彩表现手法a. 纯色：单一色调的填充；b. 渐变色：色彩在空间上逐渐变化；c. 色块：有边界的大面积色彩；d. 色彩对比：通过对比色彩明度、饱和度等属性进行表现。
三、教学过程：1. 引入介绍美术中的色彩构成的重要性，激发学生对色彩表现的兴趣。
2. 讲解色彩的基本概念a. 主色、辅色、补色、冷暖色的定义和特点；b. 黑、白、灰的特性和运用。
3. 分类与属性a. 原色、二次色、三次色的概念；b. 饱和度、明度、色相的意义和表现方法。
4. 色彩搭配方法的讲解和实例展示a. 单色调、对比搭配、类似搭配、分裂搭配的概念和步骤；b. 通过图片和实物让学生观察和分析不同的色彩搭配。
5. 色彩表现手法的讲解和实践a. 纯色、渐变色、色块、色彩对比的意义和效果；b. 让学生进行小练习，尝试运用不同的色彩表现手法。
6. 综合实践让学生选取一个主题，进行色彩构成的创作实践。
鼓励他们运用所学知识，尝试不同的色彩搭配和表现手法。
四、教学总结：通过本节课的学习，学生们了解了色彩构成的基本知识和原理，掌握了色彩的分类和色彩搭配方法。
他们通过实践活动，培养了对色彩的观察力和创造能力，为以后的美术创作奠定了基础。
五、课后作业：1. 完成课堂上的练习作业；2. 自主选择一个主题，进行个人的创作实践；3. 收集感兴趣的色彩表现作品，并分析其色彩构成。
美术课教案色彩搭配与构
美术课教案色彩搭配与构题：创意色彩——美术课教案一、引言在美术课中，色彩是一种重要的创作元素，对于绘画作品的表现力和艺术效果起着决定性的作用。
本节课将通过学习色彩搭配与构图的方法，培养学生的创造力和艺术感知能力。
二、激发学习兴趣1. 色彩的魅力通过展示一些著名绘画作品和照片，激发学生对色彩的兴趣和好奇心，引导学生积极参与课堂讨论。
2. 小游戏：“猜一猜”准备一些彩色物品或图片，在投影仪上展示给学生看，让学生猜出对应的颜色名称，加深学生对颜色的认识和记忆。
三、探索色彩搭配1. 色彩基本知识简要介绍色彩的基本概念，如颜色的三要素（色相、明度、饱和度），并与学生共同发现和讨论色彩的表现力和情感传达能力。
2. 色彩搭配的原则分组讨论并总结色彩搭配的基本原则，如对比色、邻近色、补色等，并在白板上进行整理，形成学生共同构建的色彩搭配原则。
3. 色彩搭配实践提供一些图片或色彩样本，让学生尝试不同的色彩搭配，并发表自己的感受和评价，通过实际实践提高学生对色彩搭配的敏感度和创造能力。
四、构图与表现力1. 构图基本知识介绍构图的基本要素，如平衡、对比、重复、节奏等，并展示一些经典作品和实例，引导学生观察分析，感知构图的重要性。
2. 构图形式的探索分组讨论不同构图形式的特点和表现力，如对称构图、不对称构图、直线构图、弧线构图等，引导学生发现并感悟各种形式的美。
3. 构图实践提供一些图片或艺术作品，让学生尝试利用不同的构图形式进行创作或改编，并与同学分享自己的作品，通过实践提高学生对构图的理解和能力。
五、综合实践与反思1. 艺术创作实践学生根据所学的色彩搭配原则和构图要素，选择自己喜欢的主题或素材进行创作，通过绘画或拼贴等形式，表达自己的创意和个性。
2. 作品欣赏与评价学生互相展示自己的作品，并进行欣赏和评价，鼓励学生积极表达对他人作品的观点，提供对于改进的建议。
3. 反思与总结要求学生对本节课所学的知识和技能进行总结和反思，思考自己在创作过程中的亮点和不足，并提出自己对未来学习的期望和规划。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
色彩构成
第四章色彩搭配（以色相为依据的配色方案）
一、教学目的：
1、通过学习本课，让学生掌握各单色相的个性特征及抽象和具相联想。
2、通过学习本课，使学生掌握以色相为依据的各种配色方案。
二、教学重点、难点：
1、重点各个单色相的抽象、具相联想。
以色相为依据的配色方案。
2、难点各种配色方案的实际运用。
三、教学方法：
1、课堂欣赏。
2、讲解演示。
3、课堂游戏。
四、教学过程：
1、引导前课（图片欣赏）。
2、课堂游戏（色彩与个性的心理游戏）。
3、色彩术语讲解（配合图片演示）。
4、学生分组讨论总结各单色相的特点。
5、配色方案讲解（配合图片演示）。
6、学生讨论总结各配色方案的特点。
7、学生操作实际配色，老师进行评讲。
五、教学内容：
1、(3分钟)引导：我们的生活环境中充满着各种各样的色彩，世界本来也是个由五彩缤纷色彩构成的。
图片欣赏（风景、城市、大自然、食品、衣着等）由此可见我们的生活是与色彩是不可分割的。
而在前课中我们已经讲解了色彩是如何产生的即色彩的来源（色彩现象是一种视觉现象，而产生视觉的的主要条件是光线，物体受到光线的照射，才产生形体和色彩。
物体的形体和光线是客观存在的，但我们经常说色彩是种感觉，是主观感受的，色彩也是客
观存在的（牛顿的光谱实验证明））。
2、（5分钟）我们了解了色彩的来源，现在我们要了解各个色彩它们带给我们的不同感觉（即抽象和具相联想）。
课堂色彩心理游戏（5名同学）。
3、（8分钟）在引起学生的兴趣后讲解色彩术语（课件演示）。
①色相——色彩的相貌，即区别不同色彩的名称（图片讲解）。
而我们为了更好的了解色彩的色相和认识不同的色彩我们用色相环来概括和系统的学习色彩。
②课件（十二色相环演示色相）。
③类似色——在色相环中90度以内的色彩。
④对比色——在色相环中180（不包含180度）度以内，90度以外的色彩。
⑤互补色——色相环上180度的色彩。
⑥（10分钟）学生分组讨论并总结各单色相的特征和色彩感觉（配合课件演示）：
红色、黄色、蓝色、绿色、紫色、橙色。
4、（9分钟）单一的色彩是单调的，只有色彩的相互搭配才能显示色彩的魅力。
以色相为依据的配色方案（配合课件演示图片，学生讨论并得出不同配色方案的特点）。
①同色相配——主要靠明度深浅变化来构成色彩搭配。
②类似色相配色。
③对比色相配色。
④互补色相配色。
5、(10分钟)学生操作配色练习并进行评讲。
①命题以“温馨”为主题进行配色
②命题以“清爽”为主题进行配色。