音乐课欣赏大提琴《天鹅》
音乐课欣赏大提琴《天鹅》
大提琴的魅力
马友友
旅美华裔大提琴 演奏家马友友， 以阳光般的璀璨 笑容及精湛的演 奏技巧，深获世 界各地乐迷的喜 爱。
乐曲赏析
• 1、全曲分几部分？ （全曲分三部分） • 2、音乐的情绪？ 意境：（ A ） A A：幽静 B：热闹 B 节奏：（ B ） A：紧凑 B：舒展 速度：（ B ） A：快速 B：缓慢 力度：（ A ） A：较弱 B：较强
<<天鹅>> <<天鹅>> 天鹅
天鹅
• 这一首乐曲是由法国的作曲家圣桑 (1835～1921)所作的大提琴独奏曲， 由钢琴伴奏。 • 圣桑因朋友的邀请，写了一组以动物 为题材的管弦乐曲—「动物狂欢节」 • 包含了十四首小曲，其中第十三首 就是「 天鹅」 。
乐曲赏析 乐曲赏析
1、乐曲是用哪些乐器演奏的？
大提琴音乐欣赏
《倩女幽魂》 ——殇
《卧虎藏龙》——永恒的誓约
谢谢光临！指导！
愿你也能爱上大提琴！
《天鹅》乐谱 天鹅》
视唱第一乐段
天鹅充满柔情又略带忧伤的吟之死》 芭蕾小品
• 俄国著名舞蹈家巴甫洛娃从音乐中感受到天 鹅的悲伤与忧郁，感受到天鹅垂死之际对生 命的渴望之情，把它编成了一个芭蕾小品， 用独特的芭蕾舞蹈语汇表现天鹅对生活的热 爱和与死神搏斗的不屈精神，最后天鹅渐渐 合上翅膀与生命告别，音乐舞蹈融为一体。
第二部分
欣 赏 提 示
展开天鹅主题素材，调性转向下属 调和属调，旋律以模进手法作了一 些发展，似乎吐露着发自内心的感 慨。
第三部分
欣 赏 提 示
• 是第一部分的变化再现，令人感到一种孤独、彷 徨的情绪冲击着心灵。 • 当大提琴奏出结束长音时，钢琴轻轻地自高音区 蜿蜒下行，柔和的级和级和弦交替进行。 • 描绘天鹅渐渐远去，它拨起的层层涟漪连同身影， 慢慢、慢慢在我们的视野中消失……
欣赏天鹅音乐教案初中
欣赏天鹅音乐教案初中一、教学目标通过欣赏大提琴独奏曲《天鹅》启发学生展开丰富的想象，鼓励学生创造自己的形体语言，结合音乐去表现天鹅，体会幽静、优美的意境。
二、教学内容1. 欣赏大提琴独奏曲《天鹅》。
2. 了解《天鹅》的创作背景及作曲家圣-桑。
3. 分析《天鹅》的音乐特点，如旋律、节奏、速度等。
4. 引导学生创造自己的形体语言，表现天鹅的形象。
三、教学重点与难点重点：欣赏《天鹅》这首作品，感受其优美的旋律和意境。
难点：引导学生创造自己的形体语言，表现天鹅的形象。
四、教学过程1. 导入（5分钟）教师简要介绍《天鹅》的创作背景及作曲家圣-桑，激发学生的兴趣。
2. 欣赏作品（15分钟）教师播放大提琴独奏曲《天鹅》，学生认真聆听，感受音乐的美感。
3. 分析音乐特点（15分钟）教师引导学生分析《天鹅》的音乐特点，如旋律、节奏、速度等，帮助学生更好地理解作品。
4. 创造形体语言（20分钟）教师鼓励学生创造自己的形体语言，表现天鹅的形象。
可以包括舞蹈、绘画、写作等形式。
5. 展示与评价（10分钟）学生将自己的形体语言作品进行展示，其他同学和教师进行评价，给予鼓励和建议。
6. 总结与反思（5分钟）教师引导学生总结本次活动的收获，反思自己在创作过程中的优点和不足。
五、教学评价通过本次教学活动，学生能够欣赏到《天鹅》这首优美的作品，感受到音乐所表现的意境；同时，学生能够创造自己的形体语言，表现天鹅的形象，提高自己的审美能力和创造力。
教师应及时给予鼓励和指导，关注学生在创作过程中的成长。
六、教学拓展1. 引导学生进一步了解圣-桑的其他作品，如《动物狂欢节》等。
2. 组织学生参观美术馆、舞蹈表演等艺术活动，拓宽艺术视野。
3. 邀请专业艺术家进行讲座，让学生更深入地了解音乐和舞蹈的艺术魅力。
音乐课欣赏大提琴《天鹅》教案
音乐课欣赏大提琴《天鹅》教案课前准备在本节课开始之前，老师可以为学生做一些铺垫，例如：介绍大提琴这种乐器的特点和背景。
同时，在课前可以播放一些大提琴演奏的音乐片段，以引导学生进入音乐听觉世界。
教学目标本节课的教学目标是让学生们通过欣赏大提琴演奏的《天鹅》这首曲目，培养他们的音乐欣赏能力，同时让他们对大提琴这种乐器产生浓厚的兴趣。
教学过程第一步：介绍《天鹅》这首曲目首先，老师可以向学生们介绍这首曲目的背景和特点，例如：•《天鹅》是法国作曲家圣桑创作的大提琴独奏曲，曲子简洁清新，旋律优美动听。
•该曲基于铁格雷的诗集《动物庄园》中部分诗篇的灵感，描述的是优雅华贵的天鹅在水面上翩翩起舞的场景。
第二步：欣赏《天鹅》接下来，老师可以播放大提琴演奏的《天鹅》曲目，让学生静心聆听。
同时，老师可以给学生提供一些听后感的问题，例如：•曲目中哪些部分最让你印象深刻？•你能否用一句话概括你对这首曲目的理解？•你能否通过音乐感受到曲目中所描绘的场景？此外，老师可以让学生们自由发挥，写下自己的感受和想法。
第三步：感性理解在该步骤中，老师可以为学生介绍一些音乐术语，例如节奏、旋律和和声等。
接着，老师可以通过问题和案例的方式，引导学生们进一步理解音乐。
例如：•你能否听出曲目中的主旋律？•你能否通过原因弹奏大提琴来感受节奏？同时，老师可以组织学生进行小型合奏活动，让学生们表达自己的音乐感觉和意图。
课后延伸为了让学生进一步深入了解大提琴，老师可以推荐一些相关的音乐作品和文献资料，例如：•大提琴曲：《巴赫无伴奏大提琴组曲》、《萨拉萨蒂：卡门幻想曲》、《谢宇：半个月亮爱上海》等；•大提琴演奏家：鲁斯特·波利切达、马克斯·鲁斯特、杨宗纬等；•大提琴文献资料：《大提琴的乐手们》、《中国大提琴曲话》等。
总结本节课旨在培养学生们的音乐素养和审美能力，通过欣赏大提琴演奏的《天鹅》这首曲目，让学生们对大提琴产生浓厚的兴趣和热情。
2024年小学音乐《天鹅》教案
2024年小学音乐《天鹅》教案一、教学内容本节课选自小学音乐教材第四册第六章节，详细内容为圣桑的《天鹅》。
通过欣赏和学唱《天鹅》，学生将了解圣桑的音乐风格，认识大提琴这一乐器，并学习相关的音乐知识。
二、教学目标1. 让学生了解圣桑及其作品《天鹅》，感受其音乐特点；2. 培养学生的音乐审美能力，提高对音乐作品的鉴赏力；3. 通过学唱《天鹅》，培养学生的歌唱技巧和团队协作能力。
三、教学难点与重点教学难点：大提琴音色的识别，歌曲情感的表达。
教学重点：圣桑《天鹅》的欣赏与学唱，音乐知识的掌握。
四、教具与学具准备教具：钢琴、大提琴、音响设备、教学课件。
学具：音乐教材、笔、纸。
五、教学过程1. 导入：通过播放一段关于天鹅的视频，让学生了解天鹅的形象特点，引导学生关注天鹅的优雅与高贵。
2. 情境创设：向学生介绍圣桑及其作品《天鹅》，引导学生感受音乐中的天鹅形象。
3. 作品欣赏：播放《天鹅》片段，让学生聆听并讨论乐曲的特点，如旋律、节奏、音色等。
4. 乐器介绍：展示大提琴，介绍其构造和音色特点，并现场演奏《天鹅》片段，让学生感受大提琴的魅力。
5. 歌曲学唱：教授歌曲旋律，引导学生用轻柔的声音演唱，注意音准、节奏和情感表达。
6. 随堂练习：分组进行歌唱练习，互相评价，教师指导。
7. 例题讲解：分析歌曲中的音乐知识，如音符、节奏、音程等。
六、板书设计1. 圣桑《天鹅》2. 大提琴音色特点3. 歌曲旋律、节奏、情感表达七、作业设计1. 作业题目：回家后，用轻柔的声音演唱《天鹅》，感受乐曲的情感，并尝试用文字描述。
答案示例：歌曲《天鹅》旋律优美，节奏平稳，通过轻柔的声音演唱，让我感受到天鹅的高贵与优雅。
2. 课后拓展：了解圣桑的其他作品，选择一首进行欣赏，并简单介绍其特点。
八、课后反思及拓展延伸本节课通过欣赏和学唱《天鹅》，学生对圣桑的音乐风格有了初步了解，对大提琴音色有了直观感受。
在课后，教师应关注学生对音乐知识的掌握和歌唱技巧的提高，鼓励学生在日常生活中关注音乐，培养音乐素养。
【人文素养】《天鹅》赏析
《天鹅》赏析《天鹅》是法国作曲家圣·桑于1886年所作的管弦乐组曲《动物狂》中的第十三首，从这首乐曲中，我们可以看到作者的内心情感与纯熟的创作技巧。
在描绘与赞美天鹅圣洁、优雅的形态时，又似乎隐匿着一种淡淡的惋惜和忧伤。
这首乐曲采用了两架钢琴为大提琴伴奏的形式。
G大调，6/4拍，全曲分三部分。
乐曲开始以弱的力度，通过G大调主和弦上的分解和弦，清晰而简洁地为我们奏出了一小节引子。
使人们透过淡淡的迷雾，看到了森林环抱之中的湖水，宁静而清逸。
第二钢琴则在重拍上以和弦及琶音的形式，加强了意境的渲染。
音乐中那种抑扬舒缓的律动感，使人看到天鹅那上下舞动着的轻柔美丽的双翅。
大提琴在中音区奏出天鹅的主题，优美而舒展，高雅而圣洁的气质立刻显现，紧接着一个音阶式的上行乐句的出现，此时舒展自由的天鹅从容不迫的浮游与水面的形态被作者描绘的非常逼真。
第三部分是对第一部分的再现。
音乐重新奏出了天鹅那优美的主题，仿佛是天鹅那高洁、庄重的形象又展现在人们的面前。
随着音乐力度的逐渐减弱，旋律下行，钢琴从高音区向中、低声区过渡，使人感到那美丽的天鹅已渐渐地消失在远处的天际，湖面上又恢复了原来的平静。
韩侂胄韩侂胄（tuō zhòu）（公元1152年－公元1207年），字节夫，相州安阳（今河南安阳）人，南宋宰相。
韩侂胄出生名门望族，他是北宋名相韩琦之曾孙，其父韩诚官至宝宁军承宣使，其母地位更高，是宋高宗吴皇后的亲妹妹。
韩侂胄没有参加过科举考试，凭借父母祖辈的功劳轻松地当了官。
公元1194年，赵汝愚拥立宋宁宗赵扩即位，韩侂胄也为之积极策划、参与。
之后，他与赵汝愚争夺相位，通过庆元党禁打击异己，终于大权独揽。
手握权柄的韩侂胄开始实施自己内心原始的渴望，他想北伐。
为了给北伐造势，公元1204年，韩侂胄追封岳飞为鄂王，削去秦桧王爵，谥号改为“缪丑”。
公元1205年，韩侂胄总揽军政大权，决定兵分东西两路出兵北伐，但宋金两军对垒之际，西线的四川宣抚副使吴曦悄悄勾结金朝，秘约献出蜀中四州，请求金朝封他为“蜀王”。
欣赏《天鹅》优秀教案3篇
欣赏《天鹅》优秀教案3篇（实用版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
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幼儿园音乐欣赏观摩课《天鹅》教学设计反思 (精编版)
幼儿园音乐欣赏观摩课《天鹅》教学设计反思《幼儿园音乐欣赏观摩课《天鹅》教学设计反思》这是优秀的幼儿园教案设计文章，希望可以对您的学习工作中带来帮助！内容：音乐欣赏《天鹅》教材分析：《天鹅》是法国作曲家圣桑创作的组曲《动物狂欢节》中的第十三曲，也是组曲中流传最广的一首，常被单独演奏，甚至成为作者的代表作品，本曲是组曲中唯一一首幽雅、温柔的小曲，与其它各曲形成鲜明的对比，曲中竖琴的琶音伴奏表示清澄的湖水上荡漾的微波，大提琴优美迷人的曲调，则描写出天鹅高贵幽雅的身姿，以及安详自在的浮游时的情景。
全曲由伴奏竖琴水波荡漾般的前奏开始，接着大提琴唱出6/4拍子圆滑奏的高雅旋律，时而上行，时而下行，情调极为优美。
竖琴伴奏的节奏和音型均与前奏相同，与大提琴的曲调融合无间，结尾乐句也很美，全曲在最弱奏中逐渐消失。
这是管弦乐组曲《动物狂欢节》中流传最广的一首乐曲，描绘了洁白高雅的天鹅在碧波涟涟的湖面上悠然漫游的优美形象。
用两架钢琴伴奏表现清澈明丽、波光粼粼的湖面。
教法分析：目前，信息技术对社会带来了巨大变革，同时对教育产生了巨大的影响。
然而信息技术与课程整合，是普及信息技术教育的关键，是信息技术课程和其他课程双赢的一种教学方式，因此本课我充分利用信息技术的优势，使之与音乐教学相整合，更好地达到教学目标。
本课教学中，我利用信息技术创设情境，让幼儿随着媒体画面，完整欣赏歌曲，让幼儿感受歌曲情绪，视听结合、动静结合、声像一体、行神兼备，使幼儿有身临其境之感，充分调动幼儿的多种感官，启发幼儿的联想和想象，激发他们的兴趣与求知欲。
具体教法有：情景教学法、演示法、谈话法、讲授法、讨论法、律动法、描述法共六种。
活动目标：1、了解钢琴、大提琴的音色特点及感受两种乐器共同演奏所产生的优美、高雅的旋律特点。
2、能用语言和动作表达自己的感受。
3、能唱准曲调，吐字清晰，并能大胆的在集体面前演唱。
4、通过听、唱、奏、舞等音乐活动，培养学生的创编能力与合作能力。
音乐课欣赏大提琴《天鹅》教案
卡米尔·圣-桑是十九世纪法国著名音乐家和民族乐派杰出的代表人物。
这首我们熟悉并为之感动的优雅、温柔的大提琴曲，它出自圣桑的管弦乐《动物狂欢节》第十三首。
圣桑采用了以两架钢琴为大提琴伴奏的演奏形式，这首乐曲是G大调，全曲分三部分。
这是整个组曲中唯一的一首抒情乐曲，后来成为大提琴独奏名曲。
钢琴表示清澈的湖水，大提琴优美迷人的旋律，描写天鹅高贵优雅的神情。
它不仅是一首大家所熟悉的脍灸入口的名曲，也是作者在这部作品中唯一允许在他生前叫人演出的乐曲，被视作圣桑的代表作品，这首大提琴曲被改编成各种乐器的独奏曲，甚至被改编为芭蕾舞《天鹅之死》。
该曲是由G大调、6/4拍子、由单主题发展而成的三部曲式。
乐曲一开始，钢琴以清澈的和弦、清晰而简洁地奏出犹如水波荡漾的引子，在此背景上，大提琴奏出旋律优美的主题，描绘了天鹅以高贵优雅的神情，安详浮游的情景。
中间部分由第一部分主题固定发展而成，犹如对天鹅优雅而端庄型象的歌颂，把人带入一种纯洁崇高的境界。
第三部分，钢琴以优美的琴音表现出天鹅游荡于水面时，水面波动、天鹅高雅悠闲。
全曲在最弱奏中逐渐消失。
在这乐曲里，如果大提琴代表了天鹅，钢琴就是那波光粼粼的湖水，美丽的天鹅公主在湖水里载沉载浮，期待着王子的到来。
在西方，有一种传说，天鹅临死之前，必唱一首动人的歌，这首曲子也有这种意境。
它让我常常想起英国诗人、著名的意象派大师弗林特的名作《天鹅》，其中的两句——“天鹅游入我忧伤的漆黑深处，衔着一朵白玫瑰般的火焰。
”这是一种印象深刻的、难忘的忧伤。
弗林特《天鹅》在百合花的荫影下，在金雀花和紫丁香倾泻在水面的金色、蓝色和紫色下，鱼影颤动。
在又绿又冷的草叶上，天鹅的脖子彷佛显出涟漪荡漾似的银色，天鹅嘴里彷佛是暗淡的铜色，朝着黝黑的水深处，在那一座座拱门下，天鹅缓慢地游动。
天鹅游入那座黑色的拱廊，天鹅游入我忧伤的漆黑深处，衔着一朵白玫瑰般的火焰。
领悟教材把握重点1、教学内容及教材分析：本课共三首描写天鹅的乐曲。
2024年欣赏《天鹅》优秀教案音乐欣赏天鹅教案
2024年欣赏《天鹅》优秀教案音乐欣赏天鹅教案一、教学内容本节课选自音乐欣赏课程第四章《动物狂欢节》第三节，详细内容为圣桑的《天鹅》。
通过欣赏《天鹅》，使学生了解圣桑的音乐风格，认识大提琴这一乐器的音色特点，并理解古典音乐中动物形象的表现手法。
二、教学目标1. 让学生了解圣桑的生平及其音乐创作特点，培养他们的音乐鉴赏能力。
2. 通过对《天鹅》的欣赏，使学生掌握大提琴的音色特点，提高对乐器的识别能力。
3. 培养学生通过音乐感受动物形象的能力，激发他们的想象力。
三、教学难点与重点教学难点：圣桑音乐风格的理解，大提琴音色的识别。
教学重点：通过欣赏《天鹅》，使学生感受音乐中的动物形象，提高音乐鉴赏能力。
四、教具与学具准备教具：音响设备、钢琴、大提琴、PPT。
学具：音乐课本、笔记本。
五、教学过程1. 导入：展示一组天鹅的图片，引导学生观察天鹅的特点，引出本节课的主题——《天鹅》。
2. 讲解：介绍圣桑的生平及其音乐创作特点，讲解大提琴的音色特点，为学生欣赏《天鹅》做好铺垫。
3. 欣赏：播放《天鹅》，让学生感受音乐中的天鹅形象，注意引导学生关注大提琴的音色。
4. 分析：讲解《天鹅》的曲式结构，分析音乐中的高低起伏与天鹅动作的关联。
5. 实践：分组讨论，让学生运用自己的想象力，为《天鹅》设计一个故事情节。
7. 例题讲解：讲解一道关于《天鹅》的乐理知识题目，让学生巩固所学知识。
8. 随堂练习：让学生模仿大提琴的音色，进行音乐接龙游戏。
六、板书设计1. 圣桑《天鹅》2. 大提琴音色特点3. 音乐与天鹅动作的关联4. 曲式结构分析七、作业设计1. 作业题目：请运用所学知识，为《天鹅》编写一个故事，不少于200字。
答案：例：一只优雅的天鹅在湖面上翩翩起舞，它的动作与《天鹅》的音乐旋律完美地融合在一起。
在音乐的陪伴下，天鹅越飞越高，消失在天空中。
2. 请模仿大提琴音色，为《天鹅》的旋律进行即兴创作。
八、课后反思及拓展延伸本节课通过欣赏《天鹅》，使学生了解圣桑的音乐风格，认识大提琴音色，感受音乐中的动物形象。
《天鹅》大提琴解析
《天鹅》大提琴解析《天鹅》是一首优美动人、富有情感表现力的经典大提琴曲目。
一、作品背景《天鹅》是法国作曲家圣桑所创作的《动物狂欢节》中的一首曲目。
该曲以独特的音乐语言，描绘了天鹅的优雅、高贵和美丽。
自问世以来，《天鹅》一直备受演奏家和听众的喜爱，成为大提琴经典作品之一。
二、音乐元素1.旋律：《天鹅》的旋律优美动人，富有歌唱性。
在乐曲中，大提琴以悠扬的旋律描绘出天鹅高贵优雅的形象。
2.和声：圣桑在《天鹅》中运用了丰富的和声手法，如平行五度、持续低音等，为乐曲营造出独特的氛围。
3.节奏：乐曲节奏自由，模仿了水波荡漾的节奏感，突出了天鹅在水中游动的形象。
三、演奏技巧1.左手技巧：在《天鹅》中，左手需要灵活控制音高和音色。
特别是在滑音和跳音的演奏中，需要表现出天鹅游动时的轻盈与灵动。
2.右手技巧：右手运弓是表现《天鹅》情感和韵味的关键。
演奏时需要控制弓速和力度，以展现天鹅优雅高贵的形象。
四、情感表达《天鹅》是一首充满情感表现力的曲目。
在演奏过程中，演奏者需要深入理解作品内涵，体会天鹅的优雅与高贵，以及音乐所传达的深厚情感。
通过音乐演绎，将这种情感传达给听众。
五、结构与形式《天鹅》采用回旋曲式，呈现出ABA的基本结构。
乐曲以优美的旋律和丰富的情感表现为主线，通过不同的音乐元素和技巧展现出天鹅的形象。
六、演奏风格《天鹅》的演奏风格要求典雅、精致且充满情感。
演奏者需把握好乐曲的结构和形式，将个人情感与作品内涵相结合，用音乐打动人心。
同时，演奏风格还要注重对天鹅形象的表现，传达出作品的意境和氛围。
七、艺术价值《天鹅》作为大提琴经典曲目之一，具有极高的艺术价值。
它不仅展示了作曲家圣桑深厚的音乐才华和独特的艺术风格，还通过音乐语言展现了天鹅优雅、高贵的形象。
这首乐曲成为无数演奏家展示技巧和演绎情感的经典之作，也是众多音乐爱好者所钟爱的作品。
总之，《天鹅》以其优美的旋律、丰富的情感表现以及独特的艺术风格成为了大提琴音乐史上的经典之作。
天鹅 音乐鉴赏课
• 《动物狂欢节》是圣桑在五十一岁的高龄时的作品，惟妙
惟肖地描写了动物们滑稽的姿态和可爱的动作，简直就是 一出由圣桑导演的一场精彩话剧。
• 全曲由十四段小曲组成（一）序奏及狮王的行进（二）公
鸡和母鸡；（三）野马；（四）乌龟；（五）大象；（六） 袋鼠，（七）水族馆；（八）长耳人；（九）林中杜鹃； （十）大鸟笼；（十一）钢琴家；（十二）化石；（十三） 天鹅；（十四）终曲。曲趣轻松活泼，是颇受青少年欢迎 的乐曲。
天鹅
高贵典雅的忧伤
圣桑（1835-1921），法 国作曲家。
1835年10月9日出生于法 国巴黎，父亲出身于诺曼 第附近的贫苦农家，母亲 是水彩画家。
父亲在圣圣桑两岁半时教他弹琴。
• 《天鹅》是我们熟悉并为之感动的优雅、温柔的大提琴曲，
• 《天鹅》是第十三首，该曲是由大调、6/4拍子、由单主
题发展而成的三部曲式。在动物们都登场之后，高贵美丽 的天鹅才慢慢展现出它迷人而优雅的身姿。
大提琴（Cello) 是近代管弦乐队中必不可 少的次中音或低音弦乐器。
在管弦乐曲中大提琴声
部经常演奏 旋律性很强
的乐句， 也与低音提琴共同担负和 声的低音声部。 它也是非常为人们所喜爱 的独奏乐器。
拨琴弦鸣乐器。 现代管弦乐队中的大型拨 弦乐器。 具有无以伦比的美妙音色， 尤其在演奏琶音音阶时更 有行云流水之境界；音量 虽不算大，但柔如彩虹， 诗意盎然，时而温存时而 神秘，是自然美景的集中 体现。 竖琴用左右手的一至四指 演奏，不用小指。 乐谱中的高音声部由右手 演奏，低音声部由左手演 奏。 单手可奏单音、双音、和 弦（同时发响），每只手 最多奏四个音，最宽不能 超出十度。 两手交换演奏，可奏出像 钢琴一样的单音式的分解 和弦。 泛音、煞音、滑奏是竖琴 的特色奏法。
高中音乐专题欣赏《天鹅》说课稿教案模板
高中音乐专题欣赏《天鹅》说课稿教案模板一、领悟教材把握重点(一)教材内容及教材分析：本课共欣赏三首描写天鹅的乐曲。
第一首选自二十六课，由法国作曲家圣——桑斯作曲的大提琴独奏《天鹅》;第二首是学生都很熟悉的《四小天鹅舞曲》;第三首是芭蕾舞剧《天鹅湖》的场景音乐《天鹅》。
重点欣赏第一首。
这是管弦乐组曲《动物狂欢节》中流传最广的一首乐曲，描绘了洁白高雅的天鹅在碧波涟涟的湖面上悠然嬉戏的优美形象。
(二)教学目标：1、认识目标：熟悉乐曲及主题思想，通过教师绘声绘色的讲解与演唱，加深对同一主题却具有不同性格、形象、意境的三首乐曲的理解。
2、能力发展目标：让学生积极动脑、动手、动口，引导他们在欣赏中听、唱、思、议、记、全方位开拓思维空间，在欣赏中训练学生的形象艺术思维能力和综合概括能力，启发学生通过音乐欣赏进行文学艺术创作，提高学生主动参与的意识，培养学生对天鹅音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，达到艺术熏陶与塑造良好品格的目的。
3、情感培养目标：通过对三首“天鹅”音乐的欣赏，培养学生热爱优秀音乐文化的感情，促进学生文化素质的提高，懂得继承并弘扬优秀音乐文化的意义。
(三)教学重点：通过调动多种感官、感受、理解大提琴独奏曲《天鹅》的情绪和意境。
在优美的旋律中提高学习音乐的兴趣，培养简单协作能力与群体意识。
(四)教学难点：用各种艺术表现形式，表达自己对《天鹅》音乐的独特感受与见解。
二、精选教法，让学生想学1、以声像呈示作为辅助，采用启发诱导式和师生互动教学方法以加强视觉享受，在有限的教学时间内使学生能更高效地学习、掌握音乐知识，并将学生由感性认识逐步引导到理性的分析，拓展学生的音乐视野，发挥学生创造能力，体现现代教育的效能观。
创设意境、展开联想，引导学生以主题因素的发展为主要线索，通过对乐曲的分析与描述，层层深入音乐的意境，整体把握作品的脉络。
教学中，师生双方互为主体、互相依存、互相配合，教师与学生都处于一种平等、民主、和谐、自主、自觉的角色环境中，通过一系程序，教师与学生在一种自由空间里相互发展，相互创造，相互提高。
初中音乐_欣赏《天鹅》教学设计学情分析教材分析课后反思
天鹅教学设计1教学目标1、通过欣赏《天鹅》，提高学生欣赏音乐的水平，培养学生的感受力、想象力和表现力。
2、启发学生运用音乐的基本要素，感受乐曲的内容与意境。
能根据所欣赏的音乐进行丰富的联想。
3、认识大提琴，把握它的音色特征，并背唱主题开头4小节。
3重点难点欣赏《天鹅》,培养学生的感受力与想象力,并运用音乐要素感受乐曲的内容与意境。
4教学过程一、导入观看视频：管弦乐队演奏的《哈利波特》主题曲二、新课教学1、学生交流视频中认识的乐器。
2、管弦乐队分组，其中最大一组是：弦乐组3、出示图片，让学生说一说三个乐器分别是什么？分别模仿三个乐器的演奏动作。
4、了解大提琴的音色特点。
大提琴的音色悠扬,琴弦的音色含情,旋律动人。
特别人性和自然,能较好地反映人的情感。
因此,大提琴是近代管弦乐队不可少的次中音和低音乐器。
反复聆听音频，感受其音色。
5、出示主题旋律：6、教师用口风琴吹奏，学生感受情绪是怎样的？7、学习主题开头四小节，并能达到背唱的目的。
8、请学生用“线条”画出其旋律的走向，引导学生总结“艺术来自于生活”。
9、介绍作者——圣桑。
圣桑从小喜爱音乐,对声音极其敏感。
爱听时钟报时的滴答声和水开时茶壶的“歌唱”,他五岁开始作曲,十一岁就以钢琴家的姿态登台演出,1848年,进入巴黎音乐学院学习。
1853年开始在教堂任管风琴手,其中有四年在尼德梅耶尔音乐学校教钢琴。
1877年辞去教堂职务,专事作曲,并常以钢琴家、指挥家的身份出国演出。
其作品数量超过170部,较优秀的有歌剧《桑孙与达利拉》、《第三交响曲》、交响诗《骷髅之舞》、《第二、四、五钢琴协奏曲》、《第三小提琴协奏曲》、《大提琴协奏曲》以及小提琴与乐队的《引子与回旋随想曲》等。
10、完整欣赏圣桑的《天鹅》,感受音乐的情绪,并思考问题:《天鹅》讲述了一个怎样的故事？11、再次聆听《天鹅》。
思考:钢琴伴奏部分有什么特征及作用?(左手连续的琶音伴奏,右手连续的十六分音符,力度时而强,时而弱,使音乐不断的向前发展,富有流动感;刻画出一幅天鹅在水中安详的浮游的情景。
欣赏 大提琴独奏曲《天鹅》-花城粤教版三年级音乐上册教案
欣赏大提琴独奏曲《天鹅》-花城粤教版三年级音乐上册教案一、曲目背景介绍大提琴独奏曲《天鹅》是著名神童作曲家巴赫的《无伴奏大提琴奏鸣曲》第一乐章。
这首曲子的原名是《Prelude》，意为前奏。
后来，在19世纪，法国大提琴家圣-萨恩斯改编成了大提琴独奏曲，并易名为《天鹅》。
曲目中，大提琴模仿着天鹅的飞翔和优雅悠闲的形态，诠释了一种高贵、典雅和悠然自得的情感。
也因此，它在音乐史上被誉为大提琴最美的独奏曲之一。
二、学习目标通过欣赏巴赫的大提琴独奏曲《天鹅》，学生可以达到以下目标：•了解巴赫和其作品；•了解大提琴的发展和特点；•通过大提琴的演奏风格和音色，感受音乐中的情感表达；•带领学生走进音乐世界，开拓想象和创造力。
三、教学过程1. 欣赏曲目让学生在安静的环境中，认真地听巴赫的大提琴独奏曲《天鹅》。
听的时候，可以让学生闭着眼睛，感受音乐中表达的情感。
听完曲目后，可以让学生谈谈自己的感受和想法。
2. 学习元素介绍巴赫和其作品，让学生了解大提琴的发展和特点，使其更好地理解这首曲子。
同时，可以介绍大提琴的演奏姿势和发音技巧，让学生更好地理解演奏的过程。
3. 展示演奏请一位大提琴演奏家在课堂上为学生展示演奏大提琴的过程。
让学生观察演奏家的姿势、手指的动作以及大提琴发出的音色，让他们亲身感受音乐的魅力。
在演奏过程中，带领学生理解演奏者的情感表达，去体验巴赫的曲目中所蕴含的情感。
4. 模仿演奏在了解了巴赫和大提琴的基础上，让学生动手模仿演奏大提琴。
可以先让学生练习大提琴的基本奏法，然后再引导他们模仿演奏《天鹅》中的片段。
在模仿的过程中，可以分小组进行，让学生发扬团队合作的精神，互相帮助、分享成果。
5. 创作发挥创作也是音乐教育的重要一环。
在模仿演奏的基础上，可以让学生进行自由创作。
提供模板或主题，引导学生自由发挥，创造属于自己的旋律和曲目。
在创作的过程中，注重发挥学生的想象力和创造力，提升他们的审美和音乐素养。
四、总结通过欣赏大提琴独奏曲《天鹅》，学生可以了解巴赫、了解大提琴的特点，体验音乐中的情感表达，提升音乐素养等多个方面。
鉴赏《天鹅》——来自“音乐贵妇”的声音
鉴赏《天鹅》——来自“音乐贵妇”的声音大提琴因其浑厚丰满的音色，又被称为“音乐贵妇”。
而《天鹅》则是一首经典的大提琴曲，她优雅、温柔、动人，出自圣桑的管弦乐《动物狂欢节》。
《动物狂欢节》由十四首独立的短小乐曲组成：（一）序奏及狮王的行进；（二）公鸡和母鸡；（三）野马；（四）乌龟；（五）大象；（六）袋鼠，（七）水族馆；（八）长耳人；（九）林中杜鹃；（十）大鸟笼；（十一）钢琴家；（十二）化石；（十三）天鹅；（十四）终曲。
《天鹅》是第十三首，被视作圣桑的代表作品。
圣桑，法国钢琴、管风琴演奏家，作曲家。
他的作品长久以来都被苛刻的乐评家批评为技巧有余，内涵不足，听上去高雅，但流于肤浅。
但时间是衡量艺术作品的存在价值的唯一标准。
圣桑的很多作品都百听不厌，这也使得音乐除了海顿，莫扎特，贝多芬之外变得更加丰富，更加多元化了。
圣桑《天鹅》这首作品的主要旋律几乎没有什么装饰，轻盈又不失典雅端庄，竟是那么的迷人。
该曲是大调、6/4拍子，由单主题发展而成的三部曲式。
乐曲风格抒情、细腻、优美、典雅，描绘了天鹅在湖面上昂首缓缓浮游的高雅神态，充满柔情又略带忧伤。
湖面上碧波荡漾。
在这背景上，大提琴以浑厚、柔和、优美的音色奏出朴实无华、端庄娴静、优美舒展的天鹅主题旋律。
温婉舒展的旋律刻画了洁白的天鹅在湖面上昂首浮游的高雅神态，抒情的曲调中带有几分忧郁、忧伤。
中间部分由第一部分主题固定发展而成，调性转向下属调和属调，旋律以模进手法作了一些发展，犹如对天鹅优雅而端庄型象的歌颂，把人带入一种纯洁崇高的境界。
第三部分，是第一部分的变化再现，令人感到一种孤独、彷徨的情绪冲击着心灵。
当大提琴奏出结束长音时，钢琴轻轻地自高音区蜿蜒下行，柔和的和弦交替进行，描绘天鹅渐渐远去，它拨起的层层涟漪连同身影，慢慢、慢慢在我们的视野中消失……在这乐曲里，如果大提琴代表了天鹅，钢琴就是那波光粼粼的湖水，美丽的天鹅公主在湖水里载沉载浮，期待着王子的到来。
欣赏《天鹅》优秀精品教案音乐欣赏天鹅精品教案
欣赏《天鹅》优秀精品教案音乐欣赏天鹅精品教案一、教学内容本节课，我们将深入欣赏圣桑《天鹅》，这是音乐教材中古典音乐欣赏章节重要组成部分。
详细内容涵盖对乐曲结构、旋律线条、和声色彩以及演奏技巧分析。
二、教学目标1. 让学生感受《天鹅》优美旋律，培养他们对古典音乐兴趣和鉴赏能力。
2. 引导学生理解乐曲中和声与旋律关系，掌握基本音乐理论知识。
3. 通过分析《天鹅》演奏技巧，提高学生对乐器音色辨识能力。
三、教学难点与重点教学难点在于理解乐曲和声处理以及不同乐器音色特点。
教学重点是感受《天鹅》旋律美，学习基本音乐理论知识。
四、教具与学具准备1. 教具：钢琴、多媒体播放设备、乐谱。
2. 学具：笔记本、铅笔。
五、教学过程1. 实践情景引入（5分钟）播放《天鹅》片段，让学生闭眼聆听，感受乐曲氛围。
邀请学生分享他们感受，讨论乐曲传达情绪。
2. 例题讲解（15分钟）分析《天鹅》乐谱，讲解旋律线条与和声配置。
通过钢琴演示，让学生辨识不同乐器音色。
3. 随堂练习（10分钟）让学生尝试唱《天鹅》主旋律。
小组合作，分析乐谱中和声进行。
4. 知识讲解（15分钟）讲解圣桑创作背景，加深学生对作品理解。
介绍大提琴演奏技巧，以及它在《天鹅》中作用。
回顾本节课学习内容，强调《天鹅》音乐特点。
鼓励学生在课后继续聆听和欣赏。
六、板书设计1. 课程《天鹅》音乐欣赏2. 主要内容：乐曲背景：圣桑旋律特点：优雅、抒情和声分析：和声进行、调性转换演奏技巧：大提琴七、作业设计1. 作业题目：分析《天鹅》旋律线条，画出你认为最具表现力乐句。
2. 答案要求：解释所画乐句音乐特点，包括旋律走向、节奏变化等。
八、课后反思及拓展延伸本节课通过实践情景引入，让学生身临其境地感受《天鹅》优美旋律。
在讲解和练习环节，注重学生对音乐理论知识学习，帮助他们建立系统音乐欣赏框架。
课后，我将对教学效果进行反思，并根据学生接受程度，设计更多相关音乐欣赏活动，以拓展他们音乐视野。
乐课欣赏大提琴《天鹅》教案
乐课欣赏大提琴《天鹅》教案一、教学目标1. 让学生了解大提琴的基本特点和演奏技巧。
2. 欣赏《天鹅》这首曲目的音乐魅力，培养学生的音乐审美能力。
3. 通过学习《天鹅》，培养学生对古典音乐的兴趣和热爱。
二、教学内容1. 大提琴的基本介绍：大小、发音原理、演奏姿势等。
2. 《天鹅》曲目介绍：作曲家、背景、曲式结构等。
3. 《天鹅》曲目的旋律分析：旋律线、和声、节奏等。
三、教学过程1. 课堂导入：简要介绍大提琴的基本特点和演奏技巧，激发学生对大提琴的兴趣。
2. 曲目介绍：《天鹅》的背景、作曲家、曲式结构等。
3. 旋律分析：引导学生关注《天鹅》的旋律线、和声、节奏等特点，培养学生的音乐分析能力。
4. 欣赏演奏：播放大提琴演奏《天鹅》的视频，让学生感受音乐的魅力。
5. 互动环节：学生分享对《天鹅》的感受，讨论曲目的音乐特点。
四、教学评价1. 学生能简要介绍大提琴的基本特点和演奏技巧。
2. 学生能理解《天鹅》的背景、作曲家、曲式结构等。
3. 学生能分析《天鹅》的旋律线、和声、节奏等特点。
4. 学生能欣赏《天鹅》并分享自己的感受。
五、教学资源1. 大提琴图片、视频等教学素材。
2. 《天鹅》音频、视频资源。
3. 相关乐理知识资料。
六、教学准备1. 准备大提琴图片、视频等教学素材，以便进行课堂展示和讲解。
2. 收集《天鹅》音频、视频资源，用于课堂欣赏和分析。
3. 准备相关乐理知识资料，以便在教学中为学生提供理论支持。
4. 确保教学环境安静、舒适，有利于学生聆听和欣赏音乐。
七、教学重点与难点1. 教学重点：让学生了解大提琴的基本特点和演奏技巧，欣赏《天鹅》的音乐魅力，培养学生的音乐审美能力。
2. 教学难点：引导学生分析《天鹅》的旋律线、和声、节奏等特点，提高学生的音乐分析能力。
八、教学方法1. 讲授法：讲解大提琴的基本特点、演奏技巧以及《天鹅》的背景、作曲家等知识。
2. 示范法：播放大提琴演奏《天鹅》的视频，让学生直观地感受音乐魅力。
圣桑 天鹅 赏析
圣桑天鹅赏析
圣桑的《天鹅》是一首优雅、柔美的大提琴曲，出自他的管弦乐作品《动物狂欢节》。
这首曲子是单三部曲式（ABA）结构，大提琴的音域更加贴近于人声，使得心理治疗效果相对较好。
在欣赏这首曲子时，人们仿佛可以看到天鹅在湖面上优雅地游动，挥动着洁白的翅膀，翩翩起舞。
随着音乐的深入，天鹅渐渐远去，湖水也渐渐归于平静，但天鹅优雅的形象却深深地刻在了人们的脑海里。
曲子的第一部分是呈示部，乐段结构方整，主题明晰，单一调性。
第二部分是中部，引申第一段主题的延伸发展，结构扩充使此段音乐有发展空间和灵活性。
第三部分是再现部，再现呈式乐段，主题的同一片段在主调上出现，首尾呼应，形成向内的自我封闭结构。
《天鹅》不仅是一首优美的音乐作品，更是一种美的艺术表现。
它通过音乐的形式将天鹅的形象展现得淋漓尽致，让人们感受到自然的美和生命的魅力。
同时，《天鹅》也是圣桑音乐才华的代表作品之一，展现了他对音乐的深刻理解和独特见解。
总之，《天鹅》是一首极具艺术价值的音乐作品，它以优美的旋律和深刻的内涵赢得了广大听众的喜爱和赞赏。
(花城版)音乐三上第11课欣赏大提琴独奏曲《天鹅》教学设计
（花城版）音乐三上第11课欣赏大提琴独奏曲《天鹅》教学设计一. 教材分析《天鹅》是圣-桑的《动物狂欢节》组曲中最为人们熟悉的一首乐曲。
这首乐曲以大提琴为主奏，旋律优美、抒情，表现了天鹅在湖面上优雅地滑行，给人一种宁静、祥和的感觉。
乐曲采用了降E大调，2/4拍子，结构简单，旋律简洁而富有表现力。
通过学习这首乐曲，学生可以了解大提琴的音色特点，感受音乐的表现力，培养对古典音乐的兴趣。
二. 学情分析本节课针对的是小学生，他们具有好奇心强、模仿能力强、接受新事物快等特点。
但同时，他们对音乐理论知识了解不多，需要通过生动、有趣的方式让他们感受音乐的魅力。
在学习《天鹅》这首乐曲时，学生需要了解大提琴的基本知识，如音色、演奏姿势等，还需要掌握一些基本的乐理知识，如音阶、节奏等。
三. 教学目标1.了解大提琴的音色特点，感受音乐的表现力。
2.掌握乐曲的基本旋律，能跟随琴声哼唱。
3.了解乐曲的结构，分析音乐的主题、变奏等。
4.培养学生的音乐欣赏能力，激发对古典音乐的兴趣。
四. 教学重难点1.大提琴的基本演奏技巧，如弓法、指法等。
2.乐理知识，如音阶、节奏等。
3.乐曲的分析，如主题、变奏等。
五. 教学方法1.讲授法：讲解大提琴的基本知识、乐理知识以及乐曲的结构等。
2.示范法：教师或学生代表演奏乐曲，让其他学生模仿和学习。
3.视听结合法：播放大提琴演奏的《天鹅》，让学生直观地感受音乐的美妙。
4.小组讨论法：分组讨论乐曲的特点、主题等，培养学生的合作能力。
六. 教学准备1.教学PPT：包含大提琴图片、乐理知识、乐曲结构等内容。
2.大提琴乐器：用于示范和让学生实际操作。
3.音频设备：播放《天鹅》乐曲。
4.练习册：用于巩固所学知识。
七. 教学过程1.导入（5分钟）利用PPT展示大提琴的图片，简要介绍大提琴的特点，引导学生关注大提琴的音色。
2.呈现（10分钟）播放《天鹅》乐曲，让学生初步感受乐曲的美感。
同时，教师可以用PPT展示乐谱，让学生对乐曲的结构有一个大致的了解。
一流的教案分享：高中音乐专题欣赏《天鹅》说课稿
一流的教案分享：高中音乐专题欣赏《天鹅》说课稿说课稿一、背景介绍：《天鹅》是法国著名音乐家圣桑为大提琴和钢琴而作的一首古典音乐作品，属于浪漫主义风格，是古典音乐中非常经典的一首作品，曲调优美动听，旋律富有感染力，既简单又充满了深度，因此被广泛用于音乐教育和演出。
二、音乐作品欣赏：大家听一下这首乐曲，注意欣赏乐曲的节奏感、韵律、旋律和情感表达。
《天鹅》以优美流畅的旋律、强烈激情的情感和细腻的音乐画面著称，乐曲的前奏有一段极度抑扬顿挫的音乐，通过这段音乐引出整首乐曲的主题。
中段旋律的跌宕起伏更是把听众的情感推向高潮，最后以优美温柔的旋律结束，犹如鹅绒般轻柔。
三、乐器独奏：在这首乐曲中，古典大提琴的演奏是非常重要的一环。
我们来欣赏一下古典大提琴演奏家带来的独奏。
注意他/她的演奏技巧、音色、表达和演奏风格。
大提琴独奏在这首乐曲中表现了欣赏者对音乐情感的交流和表达，也显示了演奏家对音乐的理解和情感体验。
四、音乐的感知：乐曲有何特点？又有哪些情感和意象被表达出来了呢？我们来听一下这首乐曲，感受乐曲所表达的情感以及音乐画面，从而进一步了解乐曲的艺术内涵和音乐价值。
乐曲中节奏元素非常丰富，切分明显，音符运用自如，同时旋律曲线优美流畅，富有感染力。
整首乐曲表现了对美好情感、美好世界、美好人生的向往，也向我们呈现了古典音乐的独特艺术魅力。
五、启发学生思考：让学生思考，古典音乐能给我们什么启示呢？同时也鼓励学生用自己的想法思考和理解这首乐曲，分享自己的看法和认识，从而更好地感受古典音乐的魅力和震撼力。
六、课堂练习：为大家提供一个小练习，帮助大家更好地巩固对这首乐曲的理解和感知。
①这首乐曲的作者是谁？②这首乐曲属于哪个音乐时期的作品？③这首乐曲表现了什么样的音乐风格？④在这首乐曲中，哪一种乐器的演奏尤为重要？⑤你对这首乐曲有什么特别的感受？七、课程总结：《天鹅》是一首优美动听的古典音乐作品，具有非常高的音乐价值和艺术内涵。
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第三部分
欣•
是第一部分的变化再现，令人感到一种孤独、彷 徨的情绪冲击着心灵。
赏•
当大提琴奏出结束长音时，钢琴轻轻地自高音区 蜿蜒下行，柔和的级和级和弦交替进行。
提 • 描绘天鹅渐渐远去，它拨起的层层涟漪连同身影，
示 慢慢、慢慢在我们的视野中消失……
• 琴弦：金属丝；
• 琴弓：马尾。
大提琴的魅力
• 大提琴是弦乐家族中的低音乐器，与小提 琴一样都有四条弦，分别是C，G，d，a五 度定弦。
• 它的音色低沉圆润、温柔浑厚，适于演奏 乐队低音声部及重要的节奏音型。它也是 非常为人们所喜爱的独奏乐器。
• 在弦乐团中，大提琴的位置在指挥的右侧， 由于演奏的姿势特殊，很容易认出來。
欣 • 乐曲开始，
赏
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钢琴：演奏出轻柔透明的分解和谐伴奏音型，使 人联想起水光粼粼的湖面上碧波荡漾。
提
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大提琴：以浑厚、柔和、优美的音色奏出朴实无 华、端庄娴静、优美舒展的天鹅主题旋律。
示
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温婉舒展的旋律刻画了洁白的天鹅在湖面上昂首 浮游的高雅神态，抒情的曲调中带有几分忧郁、
忧伤。
第二部分
欣 展开天鹅主题素材，调性转向下属 赏 调和属调，旋律以模进手法作了一 提 些发展，似乎吐露着发自内心的感 示 慨。
2、各种乐器表现的是什么形象？
(大提琴：模仿天鹅高贵优雅的神韵。) (钢琴：运用琶音伴奏表现出湖水清澈 明亮之感，彷彿可以见到水波在荡漾著。)
3、透过音乐你看到了一幅什么画面？
(天鹅在湖面上悠游自在，高贵典雅的
姿态，曲调十分优美动人。)
小提琴与大提琴
天空之城
《绿光森林》——无法开口
认识大提琴
• 琴身：木制结构， 以槭木和云杉为原 材料配合制造的音 色最佳；
大提琴的魅以阳光般的璀璨 笑容及精湛的演 奏技巧，深获世 界各地乐迷的喜 爱。
乐曲赏析
• 1、全曲分几部分？ （全曲分三部分）
• 2、音乐的情绪？
意境：（ A ）
A
B：热闹
节奏：（ B ）
B
A
B：舒展
速度：（ B ）
A
B：缓慢
力度：（ A）
A
B：较强
分段欣赏：第一部分
<<天鹅>>
天鹅
• 这一首乐曲是由法国的作曲家圣桑 (1835～1921)所作的大提琴独奏曲， 由钢琴伴奏。
• 圣桑因朋友的邀请，写了一组以动物 为题材的管弦乐曲—「动物狂欢节」
• 包含了十四首小曲，其中第十三首 就是「 天鹅」 。
<<天鹅>>
乐曲赏析
1、乐曲是用哪些乐器演奏的？
（大提琴独奏，钢琴伴奏）