葛饰北斋人物生平简介

葛饰北斋82岁自画像

葛饰北斋生于江户时代，彼时德川幕府将日本人分为“四民制”：武士、农民、手工业者、商人。小农经济的日本虽然使农民背负的沉重的负担，但资本主义萌芽衍生了蔚为大观的“町人文化”，丰富多彩的手工技艺、举世闻名的花柳街歌舞伎文化、浮世草子（世俗小说）、人形净琉璃都应运而生。而葛饰北斋则代表了江户时代、乃至日本和世界的灿烂文化“浮世绘”。北斋老爷子身后名头很响，之前说到他曾影响了法国莫奈、德加、梵高、德彪西等一众艺术名家，但其生前则没有什么奇情溢彩的生活，唯一所做的就是画画画，传闻他一生中曾画了3万5千副画作。

（早期的北斋以模仿为主

这种长脸、凤目、樱口的仕女在当时成为“宗理风”）最初北斋以学徒的身份遍访名师，当时为了满足贵族、商贾的收藏癖好江户时代形成了成熟的流水线版画制作工艺，后期的名作《神奈川冲浪里》有许多复本，就是因为木版画的复刻特点。后来他转化“肉笔画”，即以墨笔在绢布上作画，“木版画”和“肉笔画”是浮世绘

的两种主要画法。

（“肉笔画” 《三女奏乐图》藏于波士顿美术馆）

而普通的载体已经越来越不能满足北斋对画作的痴狂，他还开拓了各种有趣的作画方式。如曾在鸡爪上涂上朱红，让小鸡在画纸上走过，再以此自然恣意的画出红叶图。44岁又爱护国寺本堂前公开作画，以酒缸酿墨、以扫帚代笔，画出了口可跑马，眼可坐人的巨大达摩像，这画铺满了120畳榻榻米（近400平米），开创了日本人绘制巨型大画的先河。

北斋的笔名众多，他本名中岛时太郎，跟师时继承了胜川春朗、北斋宗理的名号，他的一生都在不断突破、抛弃了从前的自己，每一个笔名都代表当时的画风和心态，当他不再再为生计发愁，全心投入画作时又自称：画狂老人卍。其中最有趣的是他春画笔名：铁棒滑滑（污，哈哈哈）。这位画痴对绘画的信仰始终带有一种信徒式的谦卑，因此他在不同阶段都曾谦虚的说：五十岁才降生的。说实在的，我七十岁之前所画过的东西，都不怎么样，也不值得一提。我想，我还得继续努力，才能在一百岁的时候，画出一些比较了不起的东西。倘残延十岁，五载亦罢，吾始堪称真画工。至百岁之末，终草成此画道

北斋身上亲切、有趣的世俗性格还体现在他的【北斋漫画】上，这些漫画堪称江户时代的市民百科书，涉及花鸟鱼虫兽、士农工商的衣食住行、百鬼物语、神话传说的漫画竟然有4000多幅，这也是当今日本ACG界漫画的老祖宗吧。

我们对于“浮世绘”的理解多为尘世风俗画，其实浮世绘中的70%都是版画美女艺妓图，类似《清明上河图》的市井画应类似于浮世绘的另一个小分支“名所绘”。而美女艺伎图中有一部分是春宫图，江户时代的日本人沉浸在一片享乐主义的风情之中，人们追求直观的、肉欲的价值观，讲求在现世的颓废奢靡里苦中作乐、活在当下，所以许多画家都有春画传世，葛饰北斋也不例外。

葛饰北斋的春画尤其将人体的生殖器夸张化，据传这最初一度令许多西方人认为日本人的尺寸很大，直到来到日本的洗澡堂才恍然大悟。画中还有女同欢爱、有趣的动物交配、仔细看甚至还有肛交。其中最著名的就是下面这副

对于春宫画，北斋说因为活了太久所以什么都画过，在他90年的生命中，他并没有妥协于凄苦的生活，妻子和两个女儿也先后去世，晚年再遭火灾，毁去了他几十年的画稿与心血。江山代有人才出，面对画坛新秀歌川广重等人的崛起，年过耄耋的他在抱病中画完了最后一幅《富士越龙》后，这位画坛巨星溘然长辞，但他的绘画世界却留给我们一笔巨大的遗产。