论博物馆陈列内容和形式的关系及在陈列中的充分利用

从现代艺术构成原理来讲，陈列形式构成是涉及平面、立体、空间和色彩各个部分的。而且这些构成形态又都交融在一起。如版面设计一般是平面构成，设备设计一般是立体构成，而空间设计是空间构成各种原理的汇合。陈列设计要熟练地运用各种构成原理解决形式结构问题，但不能脱离具体陈列对象进行设计，设计时要围绕展品的布置和观众的参观来解决一系列功能性问题。仅展厅内就有空间布局、展品布置、色彩光照、展柜展具设备、版面文字、参观路线等设计。布局是整体问题，是指在限定空间内及空间范围内进行安排，其任务是把一切陈列物件分门别类进行组合配置，分别安排在一定的空间位置上，该连贯的连贯，该分散的分散。布局又同观众参观路线相联系，陈列内容要求连续性展出或非连续性展出，这就决定了布局安排的功能性特征。可想而知，通联式展柜展壁可满足连续展出，散点布陈的中间立柜、展台则适合可独立欣赏的艺术品陈列，这足以说明展具设备也具有特殊的功能要求。
陈列形式和内容相统一，也是准确表达主题重要的一点。对于艺术理论上的形式和内容的关系，无论从哲学或美学的范畴都已有了定论。本质上说，内容和形式是相辅相成、不可分割的，离开了陈列主题的陈列设计，形式再美也无意义；而没有优美的艺术设计，无论陈列内容多么精彩，也不能体现出来。因此，陈列设计主张内容和形式完美统一，即要以相应的、贴切的艺术形式来表现各自不同的内容，达到浑然一体。陈列艺术设计在表现形式上有偏重装饰美、偏重外在形式的特点，在设计中处理好内在形式与外部形式的关系，就能比较全面地体现陈列设计——这一综合艺术的特性了。
博物馆陈列的普遍原则是：
①科学性。博物馆陈列应反映社会历史、自然历史、科学技术和艺术的发展规律，所提供的信息必须科学可靠，必须揭示展品之间的内在联系。
②实物性。文物标本是社会历史、自然历史发展的见证，具有无可辩驳的说服力和感染力。因此，博物馆陈列必须以实物为其主要构成。
③艺术性。陈列不仅要反映科学内容，还要给人以审美的享受。因此，不同的内容要有与之相适应的艺术表现方式，以美的陈列形象生动深刻地揭示主题。
随着时间的发展，科学技术的进步，越来越多的新材料在不断地被发现。而在今天的博物馆中，为了更好的展现陈列艺术，新材料、新设备不断地被运用于博物馆陈列艺术中。
然后，博物馆应提供良好的参观环境，一是对展品的保护，二是对参观者的尊重。
以我个人的体会，国内外的博物馆在环境上还存在着不小的差距，这体现在很多方面。第一，空间问题。由于我国人口较多，博物馆里也是人挤人，这很影响参观者的参观效果以及心情；第二，声音干扰。很多着名博物馆也会存在这个问题，也就是旅行团观光时，总会有导游进行讲解，在给予游客福利的时候，也会对其他参观者造成打扰。我们可以学习新加坡国家博物馆的做法，将讲解做成手册放置于门口，参观者可以边参观边翻阅，同时，新加坡国家博物馆还会将一些相关资料通过语音的方式传递给游客，这样可以让参观者都有机会听到讲解，还不会干扰到其他人；第三，卫生问题。这一点需要博物馆的工作人员的辛勤劳动，也需要他们对游客进行督促，保护好博物馆的环境。
论博物馆陈列内容和形式的关系及在陈列中的充分利用
论博物馆陈列内容和形式的关系及在陈列中的充分利用
摘要：博物馆展品的陈列是博物馆向社会传播知识的重要手段，也是博物馆向社会展示藏品和研究水平的载体，是博物馆工作者的科学艺术劳动结晶。陈列并非简单随意的摆放，它必须根据一定的条件，并遵照一定的原则来施行，这需要借助一定的形式。一个新的展览从酝酿、构思到操作实施，都要进行整体考虑、整体策划，一切从观众的需求出发，才能使陈列得到充分利用，取得较好的展出效果。
关键词：陈列内容形式参观者展品
1．博物馆陈列内容和形式的关系
1.博物馆的陈列内容
博物馆的陈列内容，也就是博物馆中的展品。当代博物馆的展品，包括两个方面，即实物展品与非实物展品。前者是指博物馆收藏的自然界与人类社会中各种历史的与现实的物品，包括化石、标本和人工制品。它们由于蕴含着反映自然生活和人类生活的信息，而成为博物馆的收藏品。它们是人类活动及人类与自然关系的见证物，是人们理解自然生活与人类生活最重要的信息载体，在博物馆展览中扮演着叙述自然及人类生活故事的主角；非实物展品是指为了更完整、更系统、更形象、更深入地展现由实物展品所叙述的故事而专门制作的展品，包括各种造型物、情景再现和信息传达装置等，在博物馆学中通常被称为辅助展品。这个由实物展品与非实物展品共同构筑的空间形态就是博物馆教育的知识载体，是博物馆认知发生的源泉。
2．博物馆陈列中的充分利用
如何才算充分利用？我认为，使参观者能够尽可能得到最大程度的收获，这样就可以算是博物馆做到了陈列的充分利用。
首先，博物馆需要了解参观者的需求。博物馆应就陈列展览的内容和形式，不断征询观众的意见和建议，欢迎观众留言，及时了解观众的心理动态和潜在需求。
博物馆陈列展览设计要善于调动观众的审美意识和审美情感，尽力缩小陈列展览与观众的空间距离和心理距ຫໍສະໝຸດ Baidu，寻求与观众的共鸣。举个例子，日本九州博物馆的藏品仅有2000余件，但是参观人次却位居日本各大博物馆前列。究其原因，主要是该馆紧紧抓住了观众的心理，一切展示活动都以观众为中心。
其次，博物馆应在各方面提高展出的效果。要注意陈列的空间规划，设计重点规划，文字说明设计，陈列环境的考虑以及高科技的运用等等。
展览的空间规划关系到一个展馆的内容分配以及展线、观众的参与等。在规划是应该注意空间的大小、高低、以及改造等问题。做到陈列的平面设计与空间艺术的有机统一。
无论是哪一种展览．我们都应注重陈列内容的筛选，应从大量的资料中挑选出展览的重点，做到重点突出，避免大量资料的堆积。
陈列形式构成和物质功能需要有着自然的联系，因此又应注意处理好下面几个方面的问题：布局有变化但要合理；参观路线讲曲折但要通畅便捷；陈列设备展具要结实稳固并便于调整；展品布陈错落有致系统有序；色彩光照应和谐宜人；版面排列高度应合适。总的来说应当是整体性强而不零乱。
3.陈列内容和形式的关系
陈列内容和形式对于博物馆来说都起着非常重要的作用，陈列内容需要通过陈列形式更好地传达给参观者，陈列形式要根据所陈列内容作为依据而变化，二者相互影响，以达到最好的展出效果。陈列展览的内容和形式，既要经得起专业人士的推敲，也要能让普通观众看得明白；既要能符合专业的规律，也能使普通观众接受。
图文图表的作用就是用图像表现语言。用文字来说明。在展览中使得观众一目了然。我们在展览设计时，要充分重视它们的运用，让文字的色彩，字体，图片的大小比例，图表制作等都显示出个性，同时注意图文图表与文物的大小关系、距离等，不能喧宾夺主。从而让整个展区充满深厚的艺术氛围。
照明设计在现代博物馆陈列艺术中．能起到很好的渲染作用。文物影射环境，环境烘托文物。在环境的设计上，我们应当注意文物与环境的结合，环境与内容的结合，环境和材料的结合，环境与环境的结合。内环境与外环境的结合。
按陈列的内容，博物馆的陈列可分为社会历史陈列、自然历史陈列、科学技术陈列、艺术陈列。按陈列形式和方法，可分为复原陈列、原状陈列、摹拟陈列、演示陈列、生态陈列、分类陈列、综合陈列等。按陈列的场地，可分为室内陈列和露天陈列。按陈列时间的长短，可分为基本陈列和临时陈列。按陈列的动态，可分为固定陈列和流动陈列。
在博物馆的陈列展览活动中，观众不应该是被动接受的一方，而应该是陈列展览的主动参与者。博物馆应千方百计地拉近观众与文物展品间的距离，着力考虑观众的心理需求，追求展示空间的机动性与可塑性，着力于展厅文化氛围的创造和展品文化意义的激活，通过陈列展览将观众带到特定的情境氛围之中，使他们深入地参与其中，达到在认知、行动、反馈等方面的全方位参与。
博物馆的陈列内容要如何展现呢？这就要借助博物馆的陈列形式了。
2.博物馆的陈列形式
我认为，一个好的博物馆，陈列形式要多样化，要合参观者的胃口。
陈列展览经常使用的表达手段有直接方式，也有间接方式，直接方式是指让文物展品自己说话，文物展品自身就有许多信息可供观众自己解读。间接方式是指通过其它手法来揭示文物展品或陈列展览的主题和内涵，并使更多的观众能够理解和接受，使陈列展览有雅俗共赏的特点。
有了一个宜人的环境，参观者才能有一个好的心情在博物馆进行观看，这才能使博物馆的展览得到充分利用。
总而言之，一个好的博物馆在陈列上需要讲究很多，应做到陈列内容与陈列形式相辅相成、和谐统一。也要借助各种手段以保证陈列内容的充分利用。
④普及性。博物陈列的教育对象是社会多层次知识结构的观众，因此它的内容必须适应普及知识的需要。
博物馆陈列工作分为以下4项内容：
①设计。指陈列总体设计、陈列内容设计和陈列艺术设计。
②制作。指各类辅助陈列品、各种陈列设备、陈列文字说明的制作。
③布置。按陈列图式，安装、组合陈列设备和陈列品。
④建立档案。陈列完成后，要编制陈列详目，陈列品照片与陈列形式照片要贴册。还要整理陈列工作过程中积累的全部资料，包括陈列提纲、陈列计划、各种图式、图表资料和文字说明等。陈列开放后，要建立观众反馈信息档案。