浅谈中国古典诗歌鉴赏
浅谈中国古典诗歌鉴赏
浅谈中国古典诗歌鉴赏浅谈中国古典诗歌鉴赏文章摘要:语文教学要培养学生阅读鉴赏诗歌的能力。
要透过意象、通过联想并结合作者生平及时代背景来理解诗歌内容、鉴赏诗歌。
诗歌是诗人将自己的所见所思用文字来表达情感的文体。
王国维说:“一切景语皆情语。
”要想体会诗人的情感,理解诗歌的主旨,首先就要进入到诗人所描绘的情景中。
关键词:情感,意象,情境,主旨,知人论世,吟唱中国是一个诗的国度,在华夏文明灿烂的长卷中,诗人灿若星河,作品浩如烟海,风格异彩纷呈,仅唐一代,就有奔放飘逸的李白,沉郁顿挫的杜甫,通俗平易的白居易,清新俊拔的杜牧,奇诡险怪的李贺,绮丽精工的李商隐。
古典诗歌,像一条横亘古今的河流,流淌着中华文学艺术的精髓,激荡着历史精魂的心曲,成为传承民族灵魂的载体。
一首好的诗歌能增进人的见识,熏陶人的思想,陶冶人的性情,净化人的心境,提高人的文化修养,因此,在中学阶段能初步理解,鉴赏,评价古代诗歌应成为高中生必修的语文素质。
然而,许多同学,在中国古典诗歌面前,或熟视无睹,或敬而远之,或望而却步,或一脸茫然,不知所云,或瞎猜乱想,曲解诗意。
这些现象的根源,就是没有形成扎实有效的鉴赏古典诗歌的能力,得不到美感,当然就不会乐在其中。
我国自古就有重视诗教的传统,古人说:“不学诗,无以言。
”中学语文对诗歌教学的要求是:能够阅读、鉴赏诗歌、培养学生鉴赏诗歌的能力。
让学生学会阅读和鉴赏诗歌,已成为也理所当然要成为语文教学的一个重要组成部分。
我们的诗词教学的现状又如何呢上海中学做过一次针对高中学生进行的诗歌教学调查,结果显示,认为中学的诗词教学现状很好的,只有%,认为较差和很差的占%,认为较好和一般的占%。
从教学实践来看,一些老师常常感到诗歌难教,学生也觉得只学到一点诗歌常识,对学过的诗歌也仍然是似懂非懂,难以读懂悟透,更不用说形成诗歌分析、鉴赏的能力。
这个学期我担任高二的语文教学工作,第三册课本安排了三个单元中外诗歌的教学,较以往的教材,诗歌的教学增大了容量,从我的教学感受及学生的反馈情况来看,情况不容乐观,学生在考试总结中普遍反映诗歌鉴赏是自己的薄弱环节,在考试中诗歌鉴赏题失分很多。
诗歌鉴赏赏析中国古代诗歌之美
诗歌鉴赏赏析中国古代诗歌之美中国古代诗歌以其独特的艺术魅力和丰富的情感表达而闻名于世。
它们不仅展示了古代文人的智慧和才华，也深刻地揭示了中国文化的博大精深。
本文将通过对中国古代诗歌的赏析，探讨其美学特点和意义。
中国古代诗歌的美学特点主要体现在以下几个方面。
首先，古代诗歌注重意境的营造。
诗人通过描绘自然景观、描写人物情感等手法，营造出独特的意象和氛围，使读者产生一种身临其境的感受。
例如，王之涣的《登鹳雀楼》通过描绘高楼之上的壮丽景色达到了情景交融的效果。
其次，中国古代诗歌注重节奏和韵律的运用。
古人注重歌诗的音韵美感，通过诗句的长短、押韵的组合等手法，营造出优美的音韵效果。
例如，杜甫的《月夜忆舍弟》运用了流畅的韵律来表达对逝去亲人的思念之情。
最后，古代诗歌强调写意和抒情。
诗人通过自己的感悟和体验，用简练而富有表现力的语言，表达自己对世界的看法和感受。
例如，李白的《静夜思》通过简单而富有韵律感的词句，表达了孤独与渴望的深情。
中国古代诗歌不仅美在形式上，更蕴含了丰富的文化内涵和哲学思考。
首先，古代诗歌展示了中国人对自然的热爱和敬畏之情。
中国古人常常以山水之间、花草鸟兽之中表现人情世态，以自然景观寄托自己对生活和命运的思考。
这种对大自然的感悟不仅体现了古代人的精神追求，也反映出中国人与自然和谐相处的理念。
其次，诗歌也是古代文人表达个人情感和社会思考的重要方式。
古人常常以诗歌的形式表达对生活的热爱、对友情的珍惜、对社会现象的思考等。
他们通过诗歌表达内心的喜怒哀乐，寄托自己的情感与思想，使作品具有普世的人情关怀和审美价值。
最后，中国古代诗歌还反映了古代社会的变迁和人民的遭遇。
许多古代诗人以自己的亲身经历和目睹的历史事件来表达对时局和社会现实的观察和思考。
他们以诗歌的笔触记录下了古代社会的兴衰荣辱，使作品充满了时代感和历史意义。
通过对中国古代诗歌的赏析，我们可以更好地了解古代文人的思想、情感和审美观。
这些作品不仅是中国文化的瑰宝，也是人类文明的宝贵遗产。
浅谈古诗词鉴赏
浅谈古诗词鉴赏古诗词是中国古代文学的重要组成部分，其艺术价值、历史价值和文化价值都不可忽视。
鉴赏古诗词，需要广博的文化素养和深厚的语言功底。
首先，古诗词的词香语韵是其核心之一。
鉴赏古诗词，需要具备对词汇、修辞、音韵的敏锐感知力和识别能力，感受其写作时音韵美感和表达情感的独特手法。
如《咏柳》的“衰草枯杨”、“春意阑珊”、《夜泊牛渚怀古》的“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”，都是典型的古诗词用词技巧，在韵律与思想上，有着极为精妙的结合。
其次，古诗词也突出了其思想内涵。
需要借助文化底蕴、历史背景和时代变迁，去理解其所表达的哲理和人性思考。
如李清照的《如梦令》表达了离别之痛与生命短暂的悲鸣，《登高》则表现了自然环境与人生观察精神的融合。
最后，古诗词作者所面临的处境、心情和意境，也是鉴赏的重要层面。
从中品味其对生活和对人性之思考，反映出作家的个性特点，帮助我们更好地了解当时的文学环境。
综上所述，鉴赏古诗词不仅仅是在欣赏其文学价值，更是在品味其中蕴含的文化价值，时代精神和人性哲思。
SWOT分析法是一种常用的战略分析方法，可以帮助企业确定自身的优势、劣势、机会和威胁，为制定战略决策提供重要参考。
以下是一个简单的SWOT分析案例：1. 公司拥有强大的品牌影响力，品牌知名度高。
2. 产品质量可靠，赢得了大多数客户的信任和支持。
3. 公司拥有强大的技术团队，并持续创新研发的产品具有竞争力。
4. 公司经营管理稳健，财务状况良好。
5. 公司在市场分布和供应链管理方面具有一定优势，能够更好满足市场需求。
Weaknesses (劣势):1. 公司未能有效扩大市场份额，竞争压力较大。
2. 公司管理模式滞后，运营效率可以进一步提高。
3. 产品创新速度较慢，新产品开发质量不尽如人意。
4. 人才留存率较低，对公司的长期发展产生负面影响。
5. 公司地域覆盖较窄，国际化经营能力较弱。
Opportunities (机会):1. 国内市场需求不断涌现，未来增长潜力巨大。
中国古代诗词的艺术鉴赏与欣赏
中国古代诗词的艺术鉴赏与欣赏中国古代诗词是中国文化的瑰宝，它不仅具有丰富的意境和美感，还蕴含着深厚的文化底蕴。
艺术鉴赏与欣赏中国古代诗词，可以让我们更好地了解中国古代文化，并感受其中的情感与审美。
本文将从多个角度介绍中国古代诗词的艺术鉴赏与欣赏。
一、诗词的意境中国古代诗词的艺术在于其独特的意境。
诗人通过简洁凝练的语言表达出自然、人情、哲理等方面的情感。
例如，王之涣的《登鹳雀楼》描述了壮美的自然景色，让人感受到壮丽与雄伟；李白的《静夜思》则将寂静的夜晚与思念之情相融合，展现出婉约的情感。
通过欣赏诗词的意境，我们能够感受到诗人的深情、豪情和哲理思考，从而增添了我们欣赏诗词的乐趣。
二、诗词的音韵中国古代诗词的艺术不仅在于其意境，更在于其音韵。
中国古代诗词以平仄和押韵为主要构成要素，使得诗词具有独特的音乐美。
平仄指的是音节的轻重声，押韵指的是诗句末尾的韵脚相同。
例如，杜甫的《登高》中有句：“少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。
”这里的“家”和“改”以及“回”和“衰”的韵脚相同，形成了和谐的押韵。
欣赏诗词的音韵之美，可以使我们陶醉其中，感受到音乐般的韵律。
三、诗词的修辞手法中国古代诗词的艺术还在于其丰富多样的修辞手法。
修辞手法可以增强诗词的艺术表现力，使诗词更具生动感和雄辩力。
例如，唐代诗人白居易的《赋得古原草送别》中运用了拟人、对比等手法，赋予了草原以人的情感和生机，让读者更好地理解诗人的情感和抒发。
欣赏诗词的修辞手法，可以让我们对诗词的艺术技巧有更深的理解，并加深对诗词的欣赏与鉴赏。
四、诗词的文化内涵中国古代诗词是中国文化的精髓，具有丰富的文化内涵。
通过欣赏诗词，我们能够更好地了解中国传统文化，包括对自然、人情和哲理等方面的思考。
例如，王之涣的《登鹳雀楼》融入了中国古代壮丽自然的审美观念，而孟浩然的《春晓》则展示了中国古代人们对春天的热爱。
通过欣赏诗词的文化内涵，我们可以丰富自己的知识储备，拓宽自己的思维视野。
《谈中国古代诗歌鉴赏》
浅谈中国古代诗歌鉴赏全艳（荆州职业技术学院湖北荆州434020）[摘要]鉴赏中国古代诗歌。
首先要弄清中国古代诗歌的风格特点;其次是了解中国古代诗歌的类别；再次应明确中国古代诗歌意象的特定含义；最后要把握古代诗人的思想情感。
[关键词]古代诗歌鉴赏风格类别情感中国古代诗歌是中国文学中最为悠久、博大而精深的部分。
学习中国古代诗歌，对于了解中国文学乃至世界文学都有极为重要的意义。
而诗歌的鉴赏正是其得以实现的桥梁。
1 弄清中国古代诗歌的风格特点我国历来被誉为“诗”的国度，古往今来曾涌现出大量的优秀诗歌，中国古代诗歌更是我国文学宝库中的珍贵遗产。
诗歌几乎都是作者思想情感的倾向性表达，是作者内心世界或直白或曲折的直接体现。
由于作家的生活经历、感情气质、艺术素养等各不相同，因而在创作中表现出各自独特的格调、气派和趣味，这就形成了作品的不同风格。
如李白的飘逸洒脱，杜甫的沉郁顿挫，苏轼的旷达豪迈，柳永的柔美婉丽等。
了解了诗人的风格，有利于把握他们在诗中所要表达的思想感情。
如杜甫的诗沉郁顿挫，无论是描摹现实，还是勾勒历史，都表现出厚实的思想内蕴和凝重的历史意识。
代表杜甫七律最高成就的《登高》中的“艰难苦恨”四字就饱含着作者郁积难抒的爱国情感和排遣不开的羁旅愁思。
当然，在鉴赏诗歌时，也不能机械地用作者的生活经历、生活背景和艺术风格来套到具体的作品中去，而要从作品的本身出发，具体分析其思想内容。
如李清照是婉约派的代表，婉约派常抒写“离愁别绪”，即“惜别”之情。
写伤感之情是李清照词的整体风格特点，而李清照在《如梦令》这首词中抒发的却不是“帘卷西风，从比黄花瘦”的惜别之情，而是通过“知否？知否？应是绿肥红瘦”借惜花怜春来怜已，表达自己对春的眷念和婉惜之情。
2 了解诗歌的类别了解诗歌的分类，将有助于识别不同的诗歌形式。
诗歌是一种集中反映社会生活的文学样式，它饱含丰富的想象和情感，常常以抒情的方式来表现，语言精炼，音调和谐，有鲜明的节奏和韵律。
浅谈对中国古典诗歌的鉴赏
利箭 由强 弓射 出． 它所体 现 出来 的力 量
远非 投掷一 块石头所 能 比拟 的 ． 它表 现 出来 的在空 间上 的深度 和广 度 以及美 感也要更为 突出与强烈 而这些 只有用 直观 、 形象 的汉 语言文 字才能淋 漓尽致 地表现 出来
二、 传 统 的 文 化 思想 基础
诗就 是有声 的画 ． 而 画就是无声 的
要 了解几种特殊 的审美心理 ． 去奠 定一 定 的审美心理基础
１ ． 联 想
、
汉语 的语 言基础
唐・ 孟浩然《 过故人庄》
中 国古典 诗 歌的鉴 赏 依据 首 先是
这首诗从 字面可 以这样理解 ． 一个 普 通 的农庄 ．一 回鸡黍 饭 的普 通款 待
… …
诗歌语 言 ．要弄懂 古典诗歌 的语言 ． 首
临 四野 ． 登高望所 思” 语 点 。第六 句“ 桑 麻” 用 陶渊 明《 归 田园居 相见无 杂言 ， 但 道桑麻长 ” 语 意 末 两旬又用 陶渊 明 在重 阳节 出宅把菊 、酌酒 醉归典故 ， 从
单音 节 ． 它原本 的形态是一 只手举着杖 子Байду номын сангаас的形象 ， 蕴涵着 力量 、 担当等信 息 ， 是
基础课教学Ｉ ； 巧 趁曩一
浅谈 对 中 国古典 诗歌 的 鉴 赏
●新乡 市职业教育 教研 室 李家琰
鉴赏 中国古典 诗歌 ． 是 一种高级 的 精 神活动 ． 是与古 代的贤人智 者进行跨
越 时空的对话 、 思 想的交流 与情感 的共
重情感 、 重体悟 。如 ： 故人 具鸡黍 ． 邀我 至田 家。绿树 村
一
上及下． 由表及 里 ． 这 样才 能真 正欣 赏
诗歌 的意趣 鉴赏 是一 种 富于创 造 性 的艺术 活
诗词鉴赏古代诗词的鉴赏与理解
诗词鉴赏古代诗词的鉴赏与理解诗词是中华文化的瑰宝，它不仅承载着古人的智慧和情感，还展示了中华民族对自然、人生和人类情感的追求与表达。
诗词鉴赏是一门深奥的学问，需要我们对古代文化的理解与感悟。
本文将着重探讨古代诗词的鉴赏与理解，以助读者更好地欣赏和理解这些经典之作。
首先，要理解古代诗词，我们需要了解其创作背景和文化氛围。
古代诗词产生于不同的朝代和时期，每一个时期都有独特的社会背景和文化特点。
比如，《唐诗三百首》是唐代文化鼎盛的产物，而辛弃疾的词则代表了宋代的抗金情怀。
了解这些背景和氛围，有助于我们更好地理解诗词的内涵。
其次，古代诗词的鉴赏与理解需要我们学会欣赏其形式美。
古代诗词在形式上有严格的要求，包括韵律、格律和字数等。
譬如五言绝句需要有四行，每行五个字，而七言绝句则需要有四行，每行七个字。
此外，还有律诗和词等不同的形式。
对于这些形式美的欣赏，我们需要通过大量的阅读和练习，才能够逐渐领悟其中的奥妙。
第三，理解诗词还需要善于品味其中的情感表达。
古代诗词以其简洁的语言和深刻的情感打动人心。
我们在鉴赏诗词时，应该注重作者表达情感的方式和手法。
比如，李白的豪放狂放，王之涣的忧国忧民，杜牧的闺怨，都是他们通过诗词表达自己情感的方式。
品味其中的情感表达，能够让我们更加贴近古代作者的内心世界。
此外，古代诗词还需要善于理解其中的意象和隐喻。
许多古代诗词通过生动的意象和隐喻来描绘自然景色、表达情感和寄托哲理。
在鉴赏中，我们需要通过对意象和隐喻的解读，理解诗词背后的深层意义。
譬如，在王之涣的《登鹳雀楼》中，鹳雀楼的高度和险峻象征着作者的抱负和对国家命运的担忧。
最后，要理解古代诗词还需要善于结合历史和文化知识。
古代诗词是一部分文人士大夫的智慧结晶，他们在创作过程中融入了大量的历史典故、文化传统和哲学思想。
只有通过对这些知识的了解和研究，我们才能真正理解和欣赏古代诗词的独特之处。
综上所述，古代诗词的鉴赏与理解是一门需要多方面知识和技巧的学问。
中国古代诗词鉴赏
中国古代诗词鉴赏中国古代诗词是中华民族的瑰宝，承载着丰富的文化内涵和艺术价值。
在漫长的历史长河中，许多杰出的诗人和文化名人创作了大量优秀的诗词作品，成为后世传诵的经典之作。
本文将从多个角度进行中国古代诗词的鉴赏，包括创作背景、艺术特点以及与现实生活的联系。
一、创作背景中国古代诗词创作起源于古代文人墨客的田园生活和宫廷体验。
其起初是表达作家自己的心情和感慨，后来发展成为社交艺术，受到帝王贵族和文人雅士的推崇。
大多数古代诗词都与士人的情怀、风景景色以及社会时事有关。
通过赏析古代诗词，我们可以感受到当时的社会风貌和文化氛围，从而更好地理解古代中国的历史。
二、艺术特点中国古代诗词具有独特的艺术特点，这些特点为其赋予了卓越的美感和艺术魅力。
1. 精炼而含蓄：诗词以措词简练、意境深远著称。
它们通常使用寥寥几句话表达丰富的意蕴，将复杂的情感和思想凝聚在字字句句之间。
2. 奇妙的韵律：古代诗词注重音律和韵律的运用，通过平仄押韵、声韵对偶等手法，增加诗词的韵味和音乐性。
这种韵律美能够令人心旷神怡，给人以美好的享受。
3. 深邃的意象：古代诗词善于运用比喻、象征、意象等修辞手法，把复杂的思想和情感融入到独特的形象之中。
这些意象常常留给读者广阔的遐想空间，能够引起读者丰富的联想和共鸣。
4. 唯美的情感表达：中国古代诗词擅长表达内心的情感和感慨，无论是对爱情的歌颂，还是对自然的赞美，都蕴含着浓郁、纯美的情感。
三、与现实生活的联系中国古代诗词不仅是艺术创作，也是中国文化的重要组成部分。
通过赏析古代诗词，我们可以深入了解古人的思想观念和生活习惯，感受到他们对美好生活的渴望和追求。
同时，古代诗词也与现实生活有着紧密的联系。
1. 风景描写与旅游文化：古代诗词常以山水、春秋、花鸟等自然景色为背景，将自然美与人文风情相结合，而这些风景地也成为文化旅游的热点，吸引着无数游客前往领略。
2. 人情世故与社交礼仪：古代诗词中常常描绘人情社交、友谊亲情，以及宴会婚嫁等活动。
古诗文鉴赏浅谈
古诗文鉴赏浅谈古诗文是中国文化的重要组成部分，历史上的文人墨客以诗词歌赋为媒介，抒发心情与思想，留下了许多脍炙人口的经典之作。
赏析古诗文不仅能够开阔阅读者的文化视野和审美眼界，更能够深刻理解古代文化和思想。
一、诗歌赏析——感性体验古代诗歌由于音律优美、意境深邃而具有很高的审美价值。
要赏析诗歌，首先需要把握其情感表达和意境描绘。
例如唐代诗人杜甫的《登高》：风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
从诗歌中，我们可以感受到杜甫在高山之巅时，对于大自然壮丽的景色和万物生灭轮回所带来的思考和感慨。
又例如唐代女诗人李清照的《如梦令》：常记溪亭日暮，沉醉不知归路。
兴尽晚回舟，误入藕花深处。
争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
此情可待成追忆？只是当时已惘然。
从诗歌中，我们可以感受到李清照在闲暇时光中，对于生活的惆怅和失落，以及晚年的回忆和留恋。
二、散文赏析——理性思考散文是古代文学的重要组成部分，散文浅显易懂，表达自由，具有深厚的哲学思想和社会价值。
要赏析散文，需要理性思考，从中探讨优秀文学作品背后的思想和人生价值。
例如魏晋时期的王羲之的《兰亭集序》：晋太元中，武陵人捕鱼为业，缘溪行，忘路之远近。
忽逢桃花林，夹岸数百步，中无杂树，芳草鲜美，落英缤纷，横亘水面，映带晴空。
如此清境，令人忘俗，不知东南之隅，何人构筑，何时而至，然有人居乎其中。
从文章中，我们可以感受到王羲之对于大自然美好景色的追求，也能够理解到他对于文化和性情的感悟和敬畏。
又例如唐代文学家韩愈的《师说》：师者，所以传道、受业、解惑也。
傥无师，则学者孤陋而寡闻，以其自见之明，又恐其会而不足以广其所闻。
乃引领左右，或执手而谈，或解佩而走，或引策而促，或挈羽而行，或援琴而歌，或持画而观，或挥毫而就，或博弈而胜，或投壶而中，或射洪而妙。
从文章中，我们可以理解到韩愈对于传统文化和师徒制度的重视，在文章中体现出他对于学习和教育的看法。
对中国古代诗词的赏析与解读
对中国古代诗词的赏析与解读中国古代诗词是中华文化的瑰宝，每一首诗、每一篇词都蕴含着深厚的情感和哲理。
在这篇文章中，我们将对中国古代诗词进行赏析与解读，探讨其艺术特点和意义。
中国古代诗词可以追溯到早期的古乐府民歌和《诗经》，经历了唐宋两大盛世，延至元明清等时期。
这些诗词作品内容涉及了广泛的主题，如自然景观、爱情情感、社会风俗、儿女情长等。
其中，以唐代的诗人李白、杜甫和宋代的词人李清照、苏轼等为代表的作品倍受推崇。
这些作品在形式上多以五言绝句和七言绝句为主，同时也有律诗、词等不同的形式。
首先，让我们来欣赏一首脍炙人口的唐代名篇《静夜思》：床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。
这首诗选取了一个平凡而常见的场景，描述了作者夜晚静坐时对明月的感慨之情。
通过简单的语言和朴实的意境，诗人成功地表达了思乡之情，以及对故乡的眷恋之情。
整首诗以五言绝句的形式呈现，字字珠玑，意境深远，给人一种独特的美感。
古代诗词的赏析不仅仅在于欣赏其艺术性，更重要的是理解其中蕴含的意义。
古代诗词常常通过意象、比喻、象征等手法来表达诗人的情感和思想。
例如，唐代诗人杜甫的《登高》：风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
这首诗通过作者登高远望的描写，展示了诗人内心的孤独和沉思。
诗人运用自然风景的描绘，以及自己的个人经历和感受，深刻表达了他对时代困苦与自身遭遇的感慨之情。
中国古代诗词的解读也需要考虑到其时代背景和文化内涵。
诗词中常常包含了丰富的典故和隐喻，需要读者对历史和文化有一定的了解才能更好地领会其意义。
例如，宋代词人苏轼的《水调歌头》：明月几时有，把酒问青天。
不知天上宫阙，今夕是何年。
我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。
起舞弄清影，何似在人间？这首词通过描述对明月的追问，揭示了诗人对人生的思考和追求。
其中的抒情和哲理都体现了中国古代文人的思想和情感。
古代诗词的鉴赏与理解
古代诗词的鉴赏与理解古代诗词作为中国文化的瑰宝，代表着中华民族的智慧和情感。
通过对古代诗词的鉴赏与理解，我们可以深入了解其中的意境和情感，感受古人的心灵与世界观。
本文将从不同角度探讨古代诗词的鉴赏与理解。
一、历史背景与诗人生活情境的理解古代诗词往往是诗人在特定的历史背景下创作而成的，因此了解历史背景和诗人的生活情境对于鉴赏与理解诗词至关重要。
以杜甫的《月夜忆舍弟》为例，诗中描述了杜甫在月光下回忆逝去的兄弟。
通过了解杜甫生活在唐朝末年的动荡时代背景和他兄弟去世的真相，我们更能深刻理解诗中蕴含的壮烈之情和对逝去亲人的思念之意。
二、修辞手法与意象的解读古代诗词常常运用各种修辞手法和意象来传达情感和意境。
鉴赏和理解古代诗词的关键之一是对修辞手法和意象进行解读。
例如苏轼的《水调歌头》所展现的意境和情感，主要通过对自然景象的描绘和借景抒怀来表达。
通过分析诗中使用的比喻、拟人等修辞手法以及意象，我们才能更好地理解诗人的内心体验和意图。
三、句法结构与音韵格律的把握古代诗词将语言、音韵、意境和情感相结合，形成了独特的句法结构和音韵格律。
对句法结构和音韵格律的把握，有助于更准确地鉴赏和理解古代诗词。
以杜牧的《秋夕》为例，诗中通过运用平仄和韵律，将描写秋天的景象与浓郁的乡土情怀融为一体。
通过对句法结构和音韵格律的分析，我们能够更好地感受到诗中情感的奥妙和节奏的韵律。
四、多角度的诗词鉴赏与理解古代诗词可以从不同的角度进行鉴赏和理解，如情感角度、文化角度、审美角度等。
通过从不同的角度去品味和解读古代诗词，可以拓宽我们对诗词的理解和领悟，同时也可以增进对古代文人的思想境界有更加全面的了解。
诗词鉴赏与理解是一项综合性的学问，需要我们通过学习和实践不断提高自己的品味和悟性。
通过了解历史背景，解读修辞手法与意象，把握句法结构与音韵格律以及运用多角度进行鉴赏与理解，我们将更好地领略到古代诗词的瑰丽和情感魅力。
总结通过鉴赏与理解古代诗词，我们可以深入了解其中蕴含的意境和情感，体验古人的心灵与世界观。
古诗文鉴赏浅谈
古诗文鉴赏浅谈古诗文鉴赏，作为中国传统文化的重要组成部分，有着悠久的历史和深厚的文化底蕴。
从古代诗人的诗作到文人墨客的文章，每一篇古诗文都蕴含着作者的情感和思想，展现着那个时代的风土人情。
本文拟就古诗文鉴赏进行简要的介绍和浅谈，希望能够引发读者对古诗文的兴趣，进而深入研究和鉴赏古代文学之美。
一、古诗文的背景古诗文有着悠久的历史，可以追溯到先秦时期，最早的诗篇《诗经》即成为了中国诗歌的鼻祖。
随着时间的推移，古代诗歌继续演变，唐诗、宋词是中国古代诗歌发展的巅峰之作，其优秀的艺术成就为后人所推崇。
而在古代文学的发展过程中，文人墨客们也创作了大量的散文、杂文和小说，如《古文观止》、《文心雕龙》、《红楼梦》等，这些作品成为了古代文学宝库中的瑰宝。
二、古诗文的鉴赏方法1. 理解古诗文背后的历史文化背景：古代文学作为历史的产物，其背后蕴含着丰富的历史文化内涵。
读者在鉴赏古诗文时，应该了解其所处的历史时期、社会背景、文化传统等，这有助于读者深入理解古诗文的内涵和艺术价值。
2. 研究古诗文的艺术特点：古诗文作为文学艺术的重要表现形式，其具有独特的艺术特点。
诗歌以简洁的语言表达丰富的情感，注重意境和节奏的营造；散文则以散漫的笔触描绘生活的点滴，唤起读者的情感共鸣。
通过对古诗文的艺术特点的深入研究，有助于读者领略古代文学之美，提升审美水平。
3. 感悟古诗文中的人生哲理：古诗文作为古代文人智慧和情感的结晶，往往蕴含着深刻的人生哲理。
通过鉴赏古诗文，读者不仅可以沉浸在其优美的艺术表现中，还可以从中汲取人生的智慧和启示，对自己的生活有更深的思考和体会。
1. 弘扬传统文化：古诗文是中国传统文化的重要组成部分，通过鉴赏古诗文，可以让更多的人了解和关注中国古代文学的魅力，从而传承和弘扬传统文化。
2. 提升审美情趣：古诗文以其优美的语言和博大的情感，常常能够触动人心，唤起人们的美好情感。
通过欣赏古诗文，可以提升读者的审美情趣，培养人们对美的敏感和鉴赏能力。
古诗文鉴赏浅谈
古诗文鉴赏浅谈古诗文是中国文化宝库中的重要组成部分，它们以其深邃的内涵和优美的表达方式，为人们留下了许多珍贵的文化遗产。
古诗文鉴赏是对古代诗歌和文学作品进行研究和欣赏的活动，通过对古诗文的鉴赏，可以更好地理解和感悟中国传统文化的精髓。
本文将从古诗文的鉴赏角度，浅谈古诗文的魅力及其价值所在。
古诗文鉴赏是一种对中国传统文化的传承和弘扬。
古代诗人和文学家们以其卓越的才华和对生活、情感的深刻体悟，创作了许多优秀的诗歌和文学作品。
这些作品通过文字，表达了古人的情感、思想和生活体验，展现了中国传统文化的瑰丽和博大精深。
通过对古诗文的鉴赏，我们可以更好地了解和感悟古人的智慧和情感，传承和弘扬中华民族的优秀文化传统。
古诗文鉴赏是一种对美的追求和欣赏。
古诗文以其简洁、优美的语言和深刻的内涵，展现了古人对美的追求和对自然、人生的独特感悟。
诗人们以文字为媒介，表达了他们对美的理解和感悟，创作了许多不朽的经典之作。
通过对古诗文的鉴赏，我们可以领略到古人对美的追求和理解，感受到他们的心灵世界和审美情趣，提升我们的审美情操，丰富我们的精神世界。
古诗文鉴赏也是一种对古代社会和历史的了解和体验。
古诗文作为古代文学作品的代表，反映了古代社会和历史的风貌和人文精神。
通过对古诗文的鉴赏，我们可以了解到古代社会的风俗习惯、人们的生活状况和思想观念，体验到古人对生活和社会的感悟和思考。
这不仅可以帮助我们更全面地了解和认识古代社会和历史，还可以丰富我们的人文知识，提高我们的历史素养。
在进行古诗文鉴赏时，首先需要对古诗文有一定的了解和认识，包括了解古诗文的背景和作者的生平，理解古诗文的含义和艺术特点等。
需要通过阅读和研究，对古诗文进行深入挖掘和解读，提炼出古诗文的艺术价值和文化内涵。
需要通过欣赏和体验，领略古诗文的魅力，感受古诗文带给我们的情感冲击和思想启迪。
古诗文鉴赏是一项有益而且有意义的活动，通过对古诗文的鉴赏，我们可以更好地传承和弘扬中国传统文化，提升自己的审美情操，了解和体验古代社会和历史，感受到古诗文的魅力和价值。
中国古典诗词鉴赏
中国古典诗词鉴赏中国古典诗词是中华文化瑰宝，代表了中国文学的巅峰艺术。
它们以精练的语言、深邃的意境和独特的美学价值吸引着无数读者。
通过鉴赏古典诗词，我们能够领略到中国文化的深厚底蕴和丰富多彩的情感表达。
本文将重点介绍古诗鉴赏和古词鉴赏两个方面。
一、古诗鉴赏古诗是以表达抒情、咏史、写景、写情感为主要目的的一种形式化文学。
唐诗、宋词是古代中国最具代表性的两大古诗流派。
如《登鹳雀楼》是唐代诗人王之涣的名篇，通过对长城的描述，描绘了壮美的自然景观和伟大的历史人文。
另外，还有以纯粹抒情为主的唐代杜牧的《秋夕》一诗，通过对秋天的描绘，展现了人们对故乡和亲人的思念之情。
在鉴赏古诗时，我们首先要理解其中的意境。
通过注重作者运用的修辞手法、描写手法和意象的运用，我们能更好地领略到古诗的内涵。
比如，唐代杜甫的《登高》一诗，通过对登高时的感受和眺望的景色描写，表达了在政治动乱时期的无奈和悲凉。
我们还可以通过对古诗中的典故和历史背景的了解更好地理解其中的意义。
其次，古诗的韵律和押韵也是我们鉴赏的重要部分。
韵律是指古诗在音调上的规则和节奏，押韵是指诗句末尾的韵脚。
比如，唐代白居易的《赋得古原草送别》一诗，通过运用平仄抑扬的韵律和工整的押韵，给人以忧伤的感觉。
通过欣赏古诗的韵律和押韵，我们可以更好地领悟其音韵之美。
二、古词鉴赏古词是唐宋时期流行的一种诗歌形式，是古代文人士大夫们用于抒发个人感情和表达社会风貌的重要方式。
宋代的词人苏轼、辛弃疾等被誉为古词的巅峰代表。
比如，苏轼的《水调歌头·明月几时有》表达了对美好事物的向往和对时光流转的感慨。
辛弃疾的《青玉案·元夕》则以婉约的笔触，展现了对离散爱情的痴迷和思念之情。
在鉴赏古词时，我们首先要理解其中的意境和情感表达。
古词常常运用对比和比喻的手法，通过精确的描述和细腻的感受，表达作者的情感和思考。
比如，苏轼的《浣溪沙·一曲新词酒一杯》通过对春风、花鸟等自然景物的描绘，展示了对悲壮爱情的思念和哀伤，表达了对时光流转和生命的短暂的感慨。
中国古典诗词赏析（精选5篇）
中国古典诗词赏析中国古典诗词赏析(精选5篇)中国的古代诗歌，一般称作旧诗，是指用文言文和传统格律创作的诗，是广义的中国古代诗歌，可以包括各种中国古代的韵文。
今天小编就与大家分享中国古典诗词赏析，仅供大家参考!中国古典诗词赏析【篇1】田家元日孟浩然〔唐代〕昨夜斗回北，今朝岁起东。
我年已强仕，无禄尚忧农。
桑野就耕父，荷锄随牧童。
田家占气候，共说此年丰。
赏析：诗的首联写斗转星移，岁月不居，昨晚除夕还是寒冷的隆冬，今朝大年初一起来就已经是和煦的春天。
这两句通过斗柄指北向东转动的快速过程显示时间的推移，节序的更替，暗点了题中的“元日”。
这首诗叙写了诗人新年伊始的心绪。
前四句写时光匆匆，又一年开始了，自己已届四十，仍未做官，不禁产生淡淡的哀伤。
后四句写自己与牧童、农人一起推测气候、年成，不觉又有一丝自适之情。
全诗没有明显的起伏，语调平和，而静味深长。
尾句“共说此年丰”当有双重含义：一是指农田耕种的丰收，二是企盼即将去长安赴试有一个好的结果。
中国古典诗词赏析【篇2】蜀道难李白〔唐代〕噫吁嚱，危乎高哉!蜀道之难，难于上青天!蚕丛及鱼凫，开国何茫然!尔来四万八千岁，不与秦塞通人烟。
西当太白有鸟道，可以横绝峨眉巅。
地崩山摧壮士死，然后天梯石栈相钩连。
上有六龙回日之高标，下有冲波逆折之回川。
黄鹤之飞尚不得过，猿猱欲度愁攀援。
青泥何盘盘，百步九折萦岩峦。
扪参历井仰胁息，以手抚膺坐长叹。
问君西游何时还?畏途巉岩不可攀。
但见悲鸟号古木，雄飞雌从绕林间。
又闻子规啼夜月，愁空山。
蜀道之难，难于上青天，使人听此凋朱颜!连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。
飞湍瀑流争喧豗，砯崖转石万壑雷。
其险也如此，嗟尔远道之人胡为乎来哉!(也如此一作：也若此)剑阁峥嵘而崔嵬，一夫当关，万夫莫开。
所守或匪亲，化为狼与豺。
朝避猛虎，夕避长蛇，磨牙吮血，杀人如麻。
锦城虽云乐，不如早还家。
蜀道之难，难于上青天，侧身西望长咨嗟!赏析：这首诗是袭用乐府旧题，意在送友人入蜀。
中国古典诗词鉴赏与赏析
中国古典诗词鉴赏与赏析中国古典诗词是中华文化的瑰宝，承载着千年的历史和智慧。
它们以优美的词藻、深刻的思想和独特的形式，让人们陶醉其中。
本文将带您一起走进中国古典诗词的世界，分享鉴赏和赏析的技巧，让您更好地欣赏和理解这些经典之作。
1. 赏析杜甫《登高》杜甫是唐朝时期著名的诗人，他以其豪放的情感和激昂的词句而闻名。
《登高》是他的代表作之一，通过描绘登高时的壮丽景色，表达了对人生短暂和个人命运的思考。
诗中的第一句“风急天高猿啸哀”，以形象的描写打开了全诗的序幕。
诗人通过运用“风急天高”这样富有气势的词语，使人们感受到登高时的崇山峻岭和广阔天空。
而“猿啸哀”则表达了诗人对时光流逝和生命短暂的感慨。
接下来，诗人通过描绘山色、云霞等景物，将读者带入了一个美妙的登高场景。
他写道：“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。
”这两句直接点明了登高者的心情，以及对离乡别井之人的思念之情。
通过细腻的描写，杜甫使读者能够身临其境地感受到这种情感。
杜甫以其深刻的思考和真挚的情感，使《登高》成为一首受人喜爱的诗歌。
通过赏析杜甫的作品，我们可以更好地理解他的人生态度和诗歌风格，同时也能够领略到古代文人的独特情怀。
2. 鉴赏李白《静夜思》李白是古代诗坛的巨匠，他的诗作充满豪情与浪漫。
而《静夜思》这首简短而又优美的诗歌，成为了他最为人们喜爱和传诵的作品之一。
《静夜思》以一种简约而质朴的语言，表达了诗人在寂静的夜晚思念故乡的心情。
通过字里行间的细腻描写，读者仿佛能够感受到夜晚的宁静和思念的凝重。
诗中的第一句“床前明月光”，通过描绘明亮的月光投射在床前，给人带来一种宁静和温暖的感觉。
而接下来的句子“疑是地上霜，举头望明月”，则展现了诗人在月光的映照下，思念故乡和远方亲人的心情。
通过将自然景物与人情交融，李白巧妙地传达了对家乡的无限思念。
通过鉴赏李白的《静夜思》，我们不仅能够欣赏到其简洁而优美的词藻，还能够领略到他对人生和世界的独特理解。
这也使得李白成为了古代文学史上最具影响力的诗人之一。
浅析古诗词鉴赏的角度
浅析古诗词鉴赏的角度古诗词是中华文化的瑰宝，它们承载着古人的智慧、情感和审美情趣。
对于古诗词的鉴赏，我们可以从多个角度入手，去领略其中的魅力。
首先，从语言角度来看，古诗词的语言往往简洁而凝练，却蕴含着丰富的内涵。
诗人通过精心选择词汇、运用独特的修辞手法，使诗词具有很强的表现力。
比如，“大漠沙如雪，燕山月似钩”，用比喻的手法将“沙”比作“雪”，“月”比作“钩”，生动地描绘出边疆沙漠的景象。
又如“白发三千丈，缘愁似个长”，极度夸张的“三千丈”白发，突出了诗人内心愁苦之深。
在鉴赏时，我们要留意诗人对字词的锤炼，理解每个字背后的深意。
诗词的韵律和节奏也是值得关注的方面。
古诗词讲究平仄、押韵，读起来朗朗上口，富有音乐美。
像七言律诗中的平仄对仗，以及词牌名规定的格律，都为诗词增添了独特的韵味。
例如，苏轼的《水调歌头·明月几时有》，在韵律上和谐优美，“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”，读起来抑扬顿挫，让人感受到一种韵律之美。
其次，从意象角度来鉴赏古诗词，能更好地理解诗人的情感和思想。
意象是诗词中蕴含着诗人主观情感的客观物象。
常见的意象如“明月”常代表思乡之情，“杨柳”常表示离别之意，“梅花”常象征高洁的品质。
当我们读到“举头望明月，低头思故乡”时，明月这个意象就很容易让我们体会到诗人的思乡之愁。
再如“昔我往矣，杨柳依依”，通过杨柳这一意象，传达出离别的忧伤。
通过对意象的把握，我们能更深入地走进诗人的内心世界。
再者，了解诗词的创作背景对于鉴赏也至关重要。
诗人所处的时代背景、个人经历和社会环境都会影响其创作。
比如杜甫的诗歌，大多反映了唐代由盛转衰的社会现实。
他的《春望》“国破山河在，城春草木深”，如果我们了解当时安史之乱的历史背景，就能更深刻地理解诗人对国家命运的忧虑和对百姓疾苦的同情。
又如李白在政治上不得志时写下的《将进酒》，“天生我材必有用，千金散尽还复来”，这种豪放洒脱的背后，其实隐藏着他内心的愤懑和无奈。
初一语文古代诗词的欣赏与鉴赏
初一语文古代诗词的欣赏与鉴赏古代诗词作为中华文化的瑰宝，承载了丰富的历史价值和人文情怀。
初一语文学习中的古代诗词欣赏与鉴赏，既能增加学生的文化修养，又能提高阅读理解和审美能力。
本文将就古代诗词的特点、欣赏和鉴赏方法进行探讨。
一、古代诗词的特点古代诗词以其简练的语言、优美的意境和深邃的思想而闻名于世。
首先，古代诗词注重以寥寥数言表达深刻的情感，具有极高的经济性和集约性；其次，古代诗词以描绘美景、抒发情怀为主题，通过视觉、听觉和感觉的描写，使读者产生共鸣；最后，古代诗词通过含蓄、委婉的表达方式传递情感和思想，给人以深思和启示。
二、古代诗词的欣赏方法理解古代诗词需要通过欣赏方法来深入剖析其内涵和表达。
首先，要了解诗词背后的历史背景和文化内涵，如了解《离骚》的创作背景和作者屈原的境遇，可以更好地理解其表达的思想和情感；其次，要注意把握诗词的整体结构和韵律特点，如五言绝句的平仄押韵规律，通过分析韵律的变化可以洞察诗词的意境；最后，要注重细节的观察和联想，借助想象力和联想的能力，拓展对诗词的理解和感受。
三、古代诗词的鉴赏方法鉴赏古代诗词需要通过细腻的感知和深入的思考来诠释其内在价值和审美魅力。
首先，要注重对语言的研究，包括字词的含义、用法和辞章的运用，通过理解和解读每个字词的深层含义可以把握整体的意蕴；其次，要注意对诗词所表达的情感进行准确把握，如《登鹳雀楼》中所表现的豪情和胸怀，通过解读作者的用词和意象可以深入理解其中蕴含的思想；最后，要将古代诗词与现实生活相联系，通过对当下的思考和反思来诠释和赞美古代诗词所传达的价值观和人生智慧。
通过初一语文课程中的古代诗词欣赏与鉴赏，学生可以培养对文化遗产的热爱和尊重，提高语文素养和审美素质。
同时，通过学习古代诗词，还能够拓展学生的视野，增强他们的情感体验和表达能力。
因此，加强初一语文古代诗词的欣赏与鉴赏在培养学生综合素质和人文精神方面具有重要作用。
综上所述，初一语文课程中的古代诗词欣赏与鉴赏是一项重要的教学内容。
中国古代诗歌艺术鉴赏
中国古代诗歌艺术鉴赏简介中国古代诗歌是中华文明的瑰宝，具有悠久的历史和丰富多样的风格。
本文将从以下几个方面对中国古代诗歌进行深入鉴赏。
1. 古代诗歌发展历程首先，我们将回顾中国古代诗歌的发展历程。
自《诗经》至唐宋时期，中国古代诗歌经历了不同的阶段和流派。
我们将简要介绍每个时期和相关的代表作家。
2. 重要的中国古代诗人及其作品接下来，我们会列举一些重要的中国古代诗人，并对他们的作品进行评述。
例如：杜甫、李白、苏轼等等。
我们会以他们最具代表性和影响力的作品为例，通过分析形式、主题、修辞手法等方面来学习欣赏他们独特的创作风格。
3. 传统诗体与创新手法在这一部分，我们会探讨传统诗体与创新手法之间的关系。
传统的律诗和绝句形式固定，但很多诗人通过变体、换韵等手法进行创新。
我们可以挑选一些例子来说明这种更加灵活的表达方式如何丰富了中国古代诗歌的艺术性。
4. 诗歌主题与文化内涵中国古代诗歌常常融入深刻的思想和文化内涵。
我们将探讨不同主题（如爱情、自然、乡愁等）在古代诗歌中的体现，并解读其所代表的意义和价值观念。
5. 中国古代诗歌与美学之间的关系最后，我们会从美学的角度来审视中国古代诗歌。
探讨其中表达方式、韵律节奏、意象构建等方面的美学特点，并分析它们与中国传统美学理论之间的联系。
总结中国古代诗歌是中华文化独特而重要的表现形式，通过对其发展历程、重要作家及其作品、传统与创新、主题与文化内涵以及与美学之间关系的鉴赏，我们能更加深入地欣赏并理解这一宝贵文化遗产的艺术价值和人文意义。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
浅谈中国古典诗歌鉴赏
文章摘要：语文教学要培养学生阅读鉴赏诗歌的能力。
要透过意象、通过联想并结合作
者生平及时代背景来理解诗歌内容、鉴赏诗歌。
诗歌是诗人将自己的所见所思用文字来表达
情感的文体。
王国维说：“一切景语皆情语。
”要想体会诗人的情感，理解诗歌的主旨，首
先就要进入到诗人所描绘的情景中。
关键词：情感，意象，情境，主旨，知人论世，吟唱
中国是一个诗的国度，在华夏文明灿烂的长卷中，诗人灿若星河，作品浩如烟海，风格异彩纷呈，仅唐一代，就有奔放飘逸的李白，沉郁顿挫的杜甫，通俗平易的白居易，清新俊
拔的杜牧，奇诡险怪的李贺，绮丽精工的李商隐。
古典诗歌，像一条横亘古今的河流，流淌
着中华文学艺术的精髓，激荡着历史精魂的心曲，成为传承民族灵魂的载体。
一首好的诗歌能增进人的见识，熏陶人的思想，陶冶人的性情，净化人的心境，提高人的文化修养，因此，在中学阶段能初步理解，鉴赏，评价古代诗歌应成为高中生必修的语文素质。
然而，许多同
学，在中国古典诗歌面前，或熟视无睹，或敬而远之，或望而却步，或一脸茫然，不知所云，或瞎猜乱想，曲解诗意。
这些现象的根源，就是没有形成扎实有效的鉴赏古典诗歌的能力，
得不到美感，当然就不会乐在其中。
我国自古就有重视诗教的传统，古人说：“不学诗，无以言。
”中学语文对诗歌教学的要求是：能够阅读、鉴赏诗歌、培养学生鉴赏诗歌的能力。
让学生学会阅读和鉴赏诗歌，已成为也理所当然要成为语文教学的一个重要组成部分。
我们的诗词教学的现状又如何呢?上海中学做过一次针对高中学生进行的诗歌教学调
查，结果显示，认为中学的诗词教学现状很好的，只有 2.9%，认为较差和很差的占44.9%，认为较好和一般的占52.2%。
从教学实践来看，一些老师常常感到诗歌难教，学生也觉得只
学到一点诗歌常识，对学过的诗歌也仍然是似懂非懂，难以读懂悟透，更不用说形成诗歌分析、鉴赏的能力。
这个学期我担任高二的语文教学工作，第三册课本安排了三个单元中外诗
歌的教学，较以往的教材，诗歌的教学增大了容量，从我的教学感受及学生的反馈情况来看，
情况不容乐观，学生在考试总结中普遍反映诗歌鉴赏是自己的薄弱环节，在考试中诗歌鉴赏
题失分很多。
这些现象确实值得我们认真反思一下：该如何走出误区，切实提高诗词教学的效率和水
平呢?前不久，我在学生中就诗歌鉴赏中出现的问题进行了调查，发现学生的问题主要可概
括为以下两个方面：一是不知道怎样读，二是不知道怎样表达。
有鉴于此，我觉得在诗歌教
学中应该扣住这两个方面进行。
而前者应该是我们首先要完成的任务。
那么，怎么来把握古典诗歌呢?我觉得应从以下三个方面着手。
一、透过意象、意境来揣摩诗的思想情感。
诗歌的创作十分讲究含蓄、凝练。
诗人的抒情往往不是情感的直接流露，也不是思想的直接灌输，而是言在此意在彼，写景则借景抒情，咏物则托物言志。
这里的所写之“景”、
所咏之“物”，即为客观之“象”;借景所抒之“情”，咏物所言之“志”，即为主观之“意”：“象”与“意”的完美结合，就是“意象”。
它既是现实生活的写照，又是作者的主观之意
和客观之象融为一体的艺术形象，是诗人思想感情的载体。
诗人的聪明往往就在于他能创造
一个或一群新奇的“意象”，来含蓄地抒发自己的情感。
因此，读者只有在领悟意象寓意的
过程中，才能把握诗歌的内容，感知诗人的情感，进入诗歌的意境，领会诗歌的主旨。
所以，诗歌的阅读鉴赏，必须以解读诗歌的意象为突破口。
在讲《雨霖铃》时，讲到“杨柳岸晓风
残月”，扣住“杨柳”“晓风”“残月”几个意象，就很容易使学生体会到作者将自己的离
情别绪融入这几个意象中，渲染出一种凄清、伤感的艺术氛围。
学习王维《山居秋暝》则要
通过清泉、翠竹、明月、碧莲等意象让学生领会空山秋天恬静、清幽的意境美。
另外，在分析诗歌时，我们还必须掌握一些诗歌中常见的意象的含义，如月亮代表思乡，菊花、梅花、松柏多代表一种坚贞、高洁的品质，莲即“怜”，多表达爱情，梧桐象征凄凉
悲伤，杜鹃鸟的哀鸣表达哀怨、凄凉或思归的情思，寒蝉表示悲凉等等。
只要我们能紧紧地扣住诗歌的意象，理解诗歌的情感也就是顺理成章的事了。
二、要结合作者生平及时代背景来鉴赏诗歌。
一切文学作品都是社会生活的反映，诗歌也不例外。
诗歌要求高度集中地概括、反映社会生活，许多语言精炼而内涵极深的诗歌不会像其他文学作品那样，用一定的篇幅去介绍社
会环境和政治背景。
再者，诗贵深曲，往往语近意遥，含吐不露，诗人的创作意旨经常隐藏
在诗句表面意义之下。
要想理解诗歌的深层义，除了认真分析作品外，还需要去了解诗歌产
生的时代背景。
联系社会现实，常常是理解诗歌思想内容的捷径。
在鉴赏诗歌时，如能扣住作者生平及写作背景，在鉴赏诗歌时一定能事半功倍。
在讲《梦游天姥吟留别》时，为了帮
助学生了解诗人李白在诗中表现的蔑视权贵、追求自由的精神，我先给大家简单介绍了李白
的生平，提到“力士脱靴，贵妃磨墨”的故事，让大家对李白有了一个初步的了解，在这个
基础上，学生很快就从诗中发现了本诗的诗眼“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”。
深刻理解了李白对黑暗现实的蔑视和反抗，对个性自由的追求。
讲《归园田居》时，我先给
学生讲了陶渊明“不为五斗米折腰”的故事，这样，当学生看到诗中“羁鸟恋旧林，池鱼思
故渊”等句子，也就很容易感受到陶渊明在诗中所表现出的对仕途的厌恶及对农村热爱的思
想感情。
讲陆游《书愤》时，我先介绍了南宋的政治格局及诗人一生爱国，立志收复被金占
领的祖国山河，但为主和派所阻，壮志终未酬现的背景。
学生立即感受到了诗中强烈表现的
悲愤之情。
中国古代的诗人，大多是忧国忧民的，诗的内容也大多与社会背景结合很紧，因此，在理解诗歌内容时一定要紧紧抓住作者的生平及当时的时代背景。
在鉴赏诗歌时若能抓住诗中的意象，结合作者生平背景，发挥联想和想象，理解诗歌的思想将不再是难事。
解决了怎样读的问题，我们还要正视怎样表达的问题。
在调查中，有相当多的学生反映知道诗歌的内容，却不知道该如何将自己知道的东西表达出来。
特别是对诗歌鉴赏的一些专业术语知之甚少，无法准确表达自己的思想。
因此必须让学生了解诗歌鉴赏的要点，掌握一些常用的术语，告诉学生诗歌中景物描写的作用有借景抒情、营造氛围、塑造背景或环境、
衬托人物品质或性格或情操、以景衬境、以景衬情、奠定情感基调等，诗歌常见的表达技巧
有借景抒情(情景交融或移情于景)、托物言志(象征)、反衬(对比、烘托)、虚实结合、动静结合、用典等，语言风格有清新、自然、朴素(如山水田园诗)、豪放俊逸(如李白诗)、沉郁顿挫(如杜甫诗)、峻伟奔腾，雄浑豪迈(如边塞诗)、委婉含蓄、蕴藉，耐人寻味(如用典诗和咏史怀古诗)、平实、直白(如白居易诗)等。
这样学生才不至于“茶壶里煮饺子”，才能
将自己感受到的东西清楚明白地表达出来。
三、要通过联想去分析诗歌的思想。
诗歌欣赏是一种再创造，再创造的主要方式是想象活动，要把诗人由繁杂的生活现象加
以高度概括的东西还原到它原先的状态中去，还要善于寻找并最后判断诗人提供的形象背后
所蕴含的情思，寻求诗句之外包含的不尽的韵昧。
从诗歌的创作过程看，是由生活到作品，
通过诗人的联想和想象开拓诗的意境，表现或深化诗歌的主题。
从诗歌的特点看，诗歌具有形象性和跳跃性，诗人必须在短小的篇幅中表现丰富的内容，因此必须选择最有典型意义最
有启发性的生活片段，并将其拼接到一起，为体现作者的思想情感服务。
因此我们在分析作品时，必须教会学生展开想象的翅膀，去体会诗歌的内蕴;通过想象，去补充诗人有意留下
的空白，还原诗歌的场景，获得更高的审美享受。
在鉴赏马致远的《天净沙?秋思》时，引
导学生扣住相关意象“枯藤”“老树”“昏鸦”“小桥”“流水”“人家”“古道”“西风”“瘦马”“夕阳”，发挥联想与想象，去深入体会诗歌的意境。
让人想到：在这惹人愁绪的
时节，面对令人伤怀的景致，只有凄凉的西风与羸弱的老马与这个游子相伴，悲凉之情油然而生。
在学习杜甫《登高》时，讲到“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，引导学生由纷
纷而下的落叶联想到落叶归根、人来还乡，由随风飘转不知坠往何方的落叶联想到漂泊无定
的人生，由树木的衰败想到人的衰老，由滚滚而去的江水想到韶光易逝、壮志难酬。
在此基
础上再去体味后四句的抒情，学生就很容易理解作者所表现的那种艰难潦倒之苦，孤寂悲凉之意;也就很容易体味到作者那种欲哭无泪，欲喊无声的悲哀之情。
以上主要从诗歌鉴赏中怎样读和怎样表达方面对诗歌鉴赏进行了粗略的谈论。
我想在鉴赏诗歌若能从这几方面着手，一定能提高对诗歌的鉴赏能力，诗歌鉴赏也将不再是一件令人
望而生畏的事情。