第3课 象外之境 中国传统山水画
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意境是山水画的灵魂，是情与景的统一。《踏歌图》表现 了雨后天晴的京城郊外景色，同时也反映出丰收之年，农民在 田埂上踏歌而行的欢乐情景。《踏歌图》上端显著位置有题诗： “宿雨清畿[jī]甸，朝阳丽帝城。丰年人乐业，垄上踏歌 行。”
因心造境：寓情于景，借景抒情
轰炸（铸铜） 116cm×90cm×35cm 1946年 滑田友 中央美术学院美术馆藏
六君子图（纸本水墨）61.9cm×33.3cm 【元代】 倪瓒 上海博物馆藏
画风疏简放逸，用笔似嫩实苍 意境清远萧疏
山水的意境，仰赖画家的创造。对画面意境的欣赏，取决于观赏者的人生经验和文化修养， 当我们与画面产生心灵共鸣时，就能体会到观赏的乐趣。
搜尽奇峰打草稿是清石涛的美学观点。《苦瓜和尚画语录·山川》：“山川使予代山川而言也，山川脱 胎于予也，予脱胎于山川也。搜尽奇峰打草稿也。山川与予神遇而迹化也，所以终归之于大涤也。一搜尽奇 峰”，指多从山水自然中收集、体验素材；“打草稿”，指对绘画素材勤于选择、构思和加工，更好地把握 画理。
于此主张画家创作山水画，应该多直面客观的山川景物，通过主观的感受、理解、熔铸，把自然山川变 为胸中丘壑，即达到“山川与予神遇而迹化”的境界，从而创作出源于自然而又高于自然的优秀作品来。这 是对艺术创作典型化过程的一种概括，反映了石涛注重艺术与生活，自然的关系，注意感同身受和提炼构思 相结合的美学思想。
[chū]（无用师）所绘，被誉为“画中之
兰亭”， 属国宝级文物，清顺治年间曾
遭火焚，断为两段。前半卷：剩山图，现
收藏于浙江省博物馆。后半卷：无用师卷，
现藏台北“故宫博物院”。
富春山居图，以浙江富春江为背景，
画面用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，
墨色浓淡干湿并用，极富于变化。
黄公望，江苏常熟人，生于1269年，
峰峦曲折盘桓，重叠峥嵘，气势雄奇秀拔。 山间林木茂密，山径迂回，飞瀑高悬直注。山 脚下有客曳杖而行，山坳深处茅庐数间，堂内 一人抱膝倚床而坐。有一老者策杖、踏着轻松 缓慢的步伐，正在兴致勃勃地领略山林逸趣。 密树深溪处一山麓水口，宽阔的河道上横卧山 石和漫长的渚洲，在水中时隐时现。溪水潺潺， 迂回流转。在崎岖不平的山地上，长有树木二 十余株，浓荫密布。树木山势繁密充盈，气势 雄伟。
理解运笔、用墨的技巧，是欣赏的起点。理解笔墨 所传达的审美价值与精神理念，才能读懂中国传统绘画。
墨分五色：焦、浓、重、淡、清，+白（六彩） 计白当黑，虚实相生。
因心造境：寓情于景，借景抒情
轰炸（铸铜） 116cm×90cm×35cm 1946年 滑田友 中央美术学院美术馆藏
踏歌图（绢本设色）192.5cm×111cm 【南宋】 马远 故宫博物院藏 民俗题材的山水画 大斧劈皴 单纯精炼，形象明确，简洁有力
第二单元 中国美术鉴赏
第3课 象外之境——中国传统山水画
丰县华山中学艺术组 黄海丰
01 02 03 04
中国人对山水画 的特殊情感表现 在哪些方面？
什么是“外师造 化，中得心源”？
如何理解意境是 山水画的灵魂？
南北山水的异同？
象外之境——中国传统山水画
山水情怀：智者乐水，仁者乐山 妙夺造化：外师造化，中得心源 因心造境：寓情于景，借景抒情
自幼天资聪颖，中年做过官，因涉案入狱，
后再没有踏入仕途。后在蓬莱庵为道士。
研究“九流之学”，通音律，50岁之后专 课本上说，《富春山居图》创作于黄公望隐居之时，借山水创作
心山水画。
抒发内心的情怀，那么，从《富春山居图》中，你认为黄公望此时
内心是一种什么样的“情怀”呢？
山水情怀：智者乐水，仁者乐山
《青卞隐居图》描绘画家故乡卞山苍茫景色， 山上树木茂密苍郁，溪流回环，景色清幽，隐 士行居其间。画法先以淡墨勾皴，而后施浓墨， 再用焦墨皴擦，使得画面不迫不塞，元气淋漓， 气势磅礴，创造了线繁点密、苍茫深厚的新风 格。
山水情怀：智者乐水，仁者乐山 富春山居图 元代山水画代表作，笔墨及其凝练 线条，色彩，材质，空间，题材，主题，情境 富春山居图·无用师卷 33cm×636.9cm（纸本水墨）【元代】黄公望 台北“故宫博物院”藏
山水情怀：智者乐水，仁者乐山
富春山居图，中国十大传世名画之一。
乃元代画家黄公望历时3年完成为郑樗
因心造境：寓情于景，借景抒情
轰炸（铸铜） 116cm×90cm×35cm 1946年 滑田友 中央美术学院美术馆藏
溪山行旅图（绢本水墨）206.3cm×103.3cm 【北宋】 范宽 台北“故宫博物院”藏 峰峦浑厚，势状雄强 意境雄伟壮阔
意境是山水画的灵魂，是情与景的统一。方士庶在《天慵庵随笔》里说：“山川草木，造 化自然，此实境也。因心造境，以手运心，此虚境也。”可以说，山水画创作就是通过笔 墨，将实境转化为虚境的艺术活动。
山水情怀：智者乐水，仁者乐山
饮酒
作者：陶渊明
结庐在人境，而无车马喧。 问君何能尔？心远地自偏。 采菊东篱下，悠然见南山。 山气日夕佳，飞鸟相与还。 此中有真意，欲辨已忘言。
山水情怀：智者乐水，仁者乐山
富春山居图·剩山卷 31.8cm×54.1cm（纸本水墨）【元代】黄公望 浙江省博物馆藏
富春江岸，我们无法找到画中的山水，画家描绘的是真实的风景吗？
笔法：繁而不乱 构图：密而不塞 意境：山林清幽
情怀：隐逸山林
清卞隐居图 （纸本水墨） 140.6cm×42.2cm 【元代】 王蒙 上海博物馆藏
妙夺造化：外师造化，中得心源
搜尽奇峰打草稿（纸本水墨）42.8cm×285.5cm 【清代】 石涛 故宫博物院藏
康熙三十年（1691年），画家在北上京师的第三年创作了这幅近三米长的画卷。全卷奇峰迭起，气势奇 险，画家显然以北方山区特别是京郊山区景象为原型，并融入了自己的感受和激情，进行了独特的构思与 创造。
中国画的笔墨
笔墨
物质层面 技法层面 形式层面 形式层面
毛笔、水墨 运笔、用墨 线条、色彩
气、韵
运笔、用墨的不同技巧，能产生丰富多变的线条与 色彩。不同的线条与色彩又有不同的形状与质感。笔墨 不仅在表现物象，更在传达审美精神，如古拙、雄浑、 秀润、俊逸等。历代山水画家在学习前人的过程中，形 成了对笔墨审美与精神的共识。
因心造境：寓情于景，借景抒情
轰炸（铸铜） 116cm×90cm×35cm 1946年 滑田友 中央美术学院美术馆藏
六君子图（纸本水墨）61.9cm×33.3cm 【元代】 倪瓒 上海博物馆藏
画风疏简放逸，用笔似嫩实苍 意境清远萧疏
山水的意境，仰赖画家的创造。对画面意境的欣赏，取决于观赏者的人生经验和文化修养， 当我们与画面产生心灵共鸣时，就能体会到观赏的乐趣。
搜尽奇峰打草稿是清石涛的美学观点。《苦瓜和尚画语录·山川》：“山川使予代山川而言也，山川脱 胎于予也，予脱胎于山川也。搜尽奇峰打草稿也。山川与予神遇而迹化也，所以终归之于大涤也。一搜尽奇 峰”，指多从山水自然中收集、体验素材；“打草稿”，指对绘画素材勤于选择、构思和加工，更好地把握 画理。
于此主张画家创作山水画，应该多直面客观的山川景物，通过主观的感受、理解、熔铸，把自然山川变 为胸中丘壑，即达到“山川与予神遇而迹化”的境界，从而创作出源于自然而又高于自然的优秀作品来。这 是对艺术创作典型化过程的一种概括，反映了石涛注重艺术与生活，自然的关系，注意感同身受和提炼构思 相结合的美学思想。
[chū]（无用师）所绘，被誉为“画中之
兰亭”， 属国宝级文物，清顺治年间曾
遭火焚，断为两段。前半卷：剩山图，现
收藏于浙江省博物馆。后半卷：无用师卷，
现藏台北“故宫博物院”。
富春山居图，以浙江富春江为背景，
画面用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，
墨色浓淡干湿并用，极富于变化。
黄公望，江苏常熟人，生于1269年，
峰峦曲折盘桓，重叠峥嵘，气势雄奇秀拔。 山间林木茂密，山径迂回，飞瀑高悬直注。山 脚下有客曳杖而行，山坳深处茅庐数间，堂内 一人抱膝倚床而坐。有一老者策杖、踏着轻松 缓慢的步伐，正在兴致勃勃地领略山林逸趣。 密树深溪处一山麓水口，宽阔的河道上横卧山 石和漫长的渚洲，在水中时隐时现。溪水潺潺， 迂回流转。在崎岖不平的山地上，长有树木二 十余株，浓荫密布。树木山势繁密充盈，气势 雄伟。
理解运笔、用墨的技巧，是欣赏的起点。理解笔墨 所传达的审美价值与精神理念，才能读懂中国传统绘画。
墨分五色：焦、浓、重、淡、清，+白（六彩） 计白当黑，虚实相生。
因心造境：寓情于景，借景抒情
轰炸（铸铜） 116cm×90cm×35cm 1946年 滑田友 中央美术学院美术馆藏
踏歌图（绢本设色）192.5cm×111cm 【南宋】 马远 故宫博物院藏 民俗题材的山水画 大斧劈皴 单纯精炼，形象明确，简洁有力
第二单元 中国美术鉴赏
第3课 象外之境——中国传统山水画
丰县华山中学艺术组 黄海丰
01 02 03 04
中国人对山水画 的特殊情感表现 在哪些方面？
什么是“外师造 化，中得心源”？
如何理解意境是 山水画的灵魂？
南北山水的异同？
象外之境——中国传统山水画
山水情怀：智者乐水，仁者乐山 妙夺造化：外师造化，中得心源 因心造境：寓情于景，借景抒情
自幼天资聪颖，中年做过官，因涉案入狱，
后再没有踏入仕途。后在蓬莱庵为道士。
研究“九流之学”，通音律，50岁之后专 课本上说，《富春山居图》创作于黄公望隐居之时，借山水创作
心山水画。
抒发内心的情怀，那么，从《富春山居图》中，你认为黄公望此时
内心是一种什么样的“情怀”呢？
山水情怀：智者乐水，仁者乐山
《青卞隐居图》描绘画家故乡卞山苍茫景色， 山上树木茂密苍郁，溪流回环，景色清幽，隐 士行居其间。画法先以淡墨勾皴，而后施浓墨， 再用焦墨皴擦，使得画面不迫不塞，元气淋漓， 气势磅礴，创造了线繁点密、苍茫深厚的新风 格。
山水情怀：智者乐水，仁者乐山 富春山居图 元代山水画代表作，笔墨及其凝练 线条，色彩，材质，空间，题材，主题，情境 富春山居图·无用师卷 33cm×636.9cm（纸本水墨）【元代】黄公望 台北“故宫博物院”藏
山水情怀：智者乐水，仁者乐山
富春山居图，中国十大传世名画之一。
乃元代画家黄公望历时3年完成为郑樗
因心造境：寓情于景，借景抒情
轰炸（铸铜） 116cm×90cm×35cm 1946年 滑田友 中央美术学院美术馆藏
溪山行旅图（绢本水墨）206.3cm×103.3cm 【北宋】 范宽 台北“故宫博物院”藏 峰峦浑厚，势状雄强 意境雄伟壮阔
意境是山水画的灵魂，是情与景的统一。方士庶在《天慵庵随笔》里说：“山川草木，造 化自然，此实境也。因心造境，以手运心，此虚境也。”可以说，山水画创作就是通过笔 墨，将实境转化为虚境的艺术活动。
山水情怀：智者乐水，仁者乐山
饮酒
作者：陶渊明
结庐在人境，而无车马喧。 问君何能尔？心远地自偏。 采菊东篱下，悠然见南山。 山气日夕佳，飞鸟相与还。 此中有真意，欲辨已忘言。
山水情怀：智者乐水，仁者乐山
富春山居图·剩山卷 31.8cm×54.1cm（纸本水墨）【元代】黄公望 浙江省博物馆藏
富春江岸，我们无法找到画中的山水，画家描绘的是真实的风景吗？
笔法：繁而不乱 构图：密而不塞 意境：山林清幽
情怀：隐逸山林
清卞隐居图 （纸本水墨） 140.6cm×42.2cm 【元代】 王蒙 上海博物馆藏
妙夺造化：外师造化，中得心源
搜尽奇峰打草稿（纸本水墨）42.8cm×285.5cm 【清代】 石涛 故宫博物院藏
康熙三十年（1691年），画家在北上京师的第三年创作了这幅近三米长的画卷。全卷奇峰迭起，气势奇 险，画家显然以北方山区特别是京郊山区景象为原型，并融入了自己的感受和激情，进行了独特的构思与 创造。
中国画的笔墨
笔墨
物质层面 技法层面 形式层面 形式层面
毛笔、水墨 运笔、用墨 线条、色彩
气、韵
运笔、用墨的不同技巧，能产生丰富多变的线条与 色彩。不同的线条与色彩又有不同的形状与质感。笔墨 不仅在表现物象，更在传达审美精神，如古拙、雄浑、 秀润、俊逸等。历代山水画家在学习前人的过程中，形 成了对笔墨审美与精神的共识。