交响乐队配置

交响乐常识牛耀璞交响乐队配置一、何为交响乐团三管或四管以上编制的，专门演奏交响套曲、交响组曲、交响诗等交响音乐作品的大型西洋管弦乐队称为交响乐团。

在西欧和美国都有一些世界著名的交响乐团，如德国的柏林爱乐乐团，英国的伦敦爱乐乐团，法国的巴黎交响乐团，奥地利的维也纳爱乐乐团（六管编制），美国的波士顿交响乐团，纽约爱乐乐团等。

这些名乐团中，有些曾应邀来到我国进行演出。

我国目前也有一些大型交响乐团，如中央乐团，上海交响乐团，新影乐团，中央广播交响乐团等。

这种大型的交响音乐团体，在排练和演出时一般采用下列方式进行，在演奏古典音乐作品，象巴赫、海顿、莫扎特及同时代音乐作品时，要削减编制，以保持古典音乐的演奏风格；在演奏浪漫派音乐作品，象贝多芬、勃拉姆斯、柴可夫斯基等及同时代音乐家的音乐作品时，大多采用加倍的木管组、圆号以及弦乐配器进行演奏，尤其是在乐曲的强奏部位时，必须加倍乐器来增加作品气势。

二、交响乐队的席位排列交响乐是人类音乐文化的高级形式，所以交响乐队在演奏交响音乐时就非常需要一个质量较高的音响，然而交响乐团中包括了数10种不同类别的乐器，并且它们都有着各自不同的特色和个性，这样在写交响音乐作品时，不但需要作曲家对它们的编制即音色进行合理的调配，另外在排练和演出时，对它们的席位排列也需要考虑外表的美观，以及它们在演奏音乐时的配合与色彩协调，为此，世界上有好多的指挥家与乐器演奏家，经过将近一百多年的努力探索、实验，基本上找到了一个合理的席位排列原则。

比如，弦乐组是整个交响乐队的基础，它的音色给人以亲切感，所以一般席位排在舞台的前面，最靠近观众。

木管组乐器种类较多，音色突出，所以需要分门别类的将其排列在弦乐组之后，乐队的中间部位。

铜管乐器和打击乐器，音量宏大，并富有刺激性，所以他们排列在乐队的最后面或后侧面。

竖琴和其它弹拨乐器经常排在乐队的左右侧。

但有时候因作品的要求，比如一些近、现代派作曲家的作品演奏，另外也由于指挥家的个人偏好，乐队席位排列也有某种特殊安排。

一般常见的交响乐队标准席位排列有两种，即欧洲式乐队席位排列和美国式乐队席位排列。

欧洲式席位排列，对演奏古典交响乐优越性较多，因为当时的作品构思，第Ⅰ小提琴和第Ⅱ小提琴常进行问答式对奏，加上它们的音色又是一致的，这样把它们分别排列在指挥的左右侧，容易取得区别它们的效果。

再者，这样的排列法，第Ⅰ小提琴的“f”发音孔面朝观众，第Ⅱ小提琴的“f”发音孔背朝观众，演奏时容易主次分明，如果从外表来看，这样的排列法也比较对称美观。

但如果让这种排列法的交响乐团去演奏近、现代作品，效果就会差些，因为近、现代作品第Ⅰ小提琴与第Ⅱ小提琴的构思基本统一在一个声部里，如果分两边，不但不好配合，而且指挥也难于照顾。

美国式乐队席位排列，在演奏浪漫派以及近、现代的交响乐作品时优越性较大，除以上所提到的指挥便于照顾小提琴Ⅰ和小提琴Ⅱ声部外，大提琴排在右前方，容易在演奏时，使乐队的低音声部也得到突出，这样大提琴与小提琴相呼应，能达到弦乐组的旋律、低音、和声三者层次清晰的效果，目前世界上好多交响乐团，都采取了这种美式乐队席位排列法，我国的中央乐团，上海交响乐团，在排练演出时，也采取这种美式的席位排列管弦乐队的规模也不尽相同，少则二三十人，多则五六十人甚至上白人。

一般以小号或是某种木管乐器的数目为参考标准，分为两管编制、三管编制、四管编制等，并搭配相应数目的其他乐器，以保持乐队声部的平衡。

也就是说假如规定了某种管乐的数量，就也同时规定了交响乐队的规模。

单管编制是规模最小的，有二三十人，四管编制最大，甚至可达上百人。

更多相关：管弦乐队是使交响音乐成为音响现实的工具，一个管弦乐队一般都由四个乐器组组成，它们是弓弦乐器组、木管乐器组、铜管乐器组的打击乐器组。

弓弦乐器组是由小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴组成的大家庭。

它们都是用弓拉或用手指拨奏的。

弓弦乐器是整个管弦乐队音响的骨干，最富于表情，而且音域宽广、音色优美，演奏方法多样。

各乐器的演奏人员不等，总数约占全乐队的百分之六十。

木管乐器组里的乐器主要有长笛、双簧管、单簧管和大管，大型的乐队再加入短笛、英国管、低音单簧管和低音大管。

木管乐器组的演奏员约占全乐队的百分之十五。

铜管乐器组是由管弦乐队中音响最强大的部分。

基本乐器为圆号、小号、长号、大号，早期的古典主义作品一般不用长号和大号。

演奏员约占全乐队的百分之十五。

打击乐器组乐器种类繁多，最少也要有一对定音鼓和一对钹，并根据不同乐曲的需要，有时加入大鼓、小鼓、三角铁等，个别乐曲还要用到铃鼓、锣、排钟、木琴、钢片琴等特色乐器。

管弦乐队演奏的大型乐曲即时“交响曲”，所以现在管弦乐队常被称为“交响乐队”。

管弦乐队的音色丰富，音域宽广，和声丰富，力度对比变化鲜明，可以从极弱（ppp）直到极强（fff），内部又可分为三个组，既可合作又可互为宾主，所以具有丰富的音乐艺术表现力。

交响乐队交响乐队是演奏交响音乐一个大型的管弦乐队组织，一般有五十至一百二十人，甚至数百人之多。

它由木管、铜管、打击乐、弦乐四组乐器组成。

一、木管组：木管是色彩性极富丽的一组乐器，包含笛族、双簧族和单簧族三类。

【短笛】最高音域的木管乐器，比长笛体积短一倍，发音锐利而明亮。

其音色在交响乐队中非常突出，常表现出战斗性、鼓动性的音乐情绪或欢乐高峰。

用它的高音区摹拟自然界风的尖吼，雷雨中的闪电也很有艺术效果，如贝多芬《田园交响曲》中的"暴风雨"乐意。

【双簧管】它是双簧族的高音乐器，音色略带鼻音。

它在乐队里常吹奏抒情如歌的旋律，故有"抒情女高音"之称。

它的音乐是清丽而鲜明动人的，如《春节序曲》的中部，它还能演奏断音，表现活泼愉快的情绪。

【长笛】高音木管乐器。

它的高音区音色明快而有力，中音区优雅清丽，低音区的音色好似中国竹萧的声音，美丽而柔和。

长笛比其它木管乐器具有更大的灵活性，有"花腔女高音"之称。

【英国管】中音双簧族乐器，音色似双簧管，但比较含蓄内在。

它常被用来表现忧伤或平静，也能吹出田园风光，成富于诗意的表情乐段，如罗西尼的歌剧《威廉退尔序曲》Ⅲ"牧歌"，柏辽兹的《罗马狂欢节》的开始部分，德沃夏克的《自新大陆交响曲》第二乐章主题等。

【大管】属于双簧族的低音乐器，它的演奏技巧非常灵活而变化多样，特别擅于表现欢乐情绪及各种快速的断音跳进乐句，有"幽默小丑"之称。

当然用大管也能表现悲壮、温柔抒情性的乐句，例如里姆斯基·柯萨科夫的《天方夜谭》第二乐章卡伦德王子主题。

【低音大管】它比大管低一个八度，音色和大管相似，但显得更浓厚、暗淡，它常用来充实木管组的低声部。

【单簧管】音色圆润富丽，是木管组最富有表情性的乐器，它的渐强渐弱控制自如，可和弓弦乐器媲美。

它的低音区音色丰厚，常表现出庄严、阴沉，哀愁或凶险的戏剧性效果；中音区音色柔和、含蓄；高音区明亮有力，善于表现喜悦激情乐句；最高音区尖锐、粗野。

【小单簧管】这一乐器的构造形状、吹奏方法和单簧管相同，但体积较小。

它适宜于吹奏光辉华丽的旋律，如肖斯塔科维奇的《第五交响曲》和《第七交响曲》的第二乐章。

【低音单簧管】音色丰满圆润而柔和，演奏绵延如歌的旋律效果极佳，不宜演奏快速的旋律。

二、铜管组：铜管乐器的声音强烈宏大，表现力丰富：强奏时光辉灿烂，震撼人心；弱奏时又显得温厚、亲切。

【圆号】它是一种富有诗意的乐器，表现力很丰富。

强奏时壮丽、激越，弱奏时柔和艳丽。

它的阻塞音（把手塞进喇叭口内或加弱音器）强奏会产生阴暗恐怖、紧张破裂的戏剧牲效果；弱奏则能表现悲哀的感情。

【小号】音色明亮、锐利、光辉灿烂，是铜管乐器组高音乐器。

它擅长表现激烈果敢的斗争、喜悦及胜利凯旋等效果。

【长号】强奏时辉煌，嘹亮、旷达，壮丽，显示出巨大的威力；弱奏对柔和丰厚。

【大号】音色深沉、浑厚、广阔，是铜管组最低音乐器。

三、打击乐器组：分为两类：一类是有固定音高的打击乐器，另一类是无固定音高的打击乐器。

（1）有固定音高的打击乐器。

【定音鼓】一套定音鼓，是由数个各种尺寸的金属锅结构组成的，锅上蒙以鞣制皮革，用特制的螺丝调整它的紧张度。

鼓皮的不同紧张度使乐器发合产生高低变化。

定音鼓弱奏时具有神秘成不祥预兆的效果，强奏时咆哮如雷。

【排钟】一组悬挂着的金属管，用锤敲击。

音色明亮、清脆、悦耳。

【铝板钟琴】一种用铁片以音阶式平排组成的乐器，也有键盘式的。

其音色清澈晶莹，好似仙铃一般。

【钢片琴】它是交响乐队中最宁静、最纤雅的乐器，状如小钢琴，音色清净，象星光般皎洁。

【木琴】用各种大小不同的木片排列起来的一种乐器，音色清脆爽利，音响极为突出，常用来表现轻松愉快的情绪。

（2）无固定音高的打击乐器【小鼓】小鼓是用两根小木鼓锤演奏，能奏出各种复杂的节奏音型。

它的震音（快速的滚奏）能从隐匿可闻的弱奏，渐强达到极强烈紧张战斗性的效果。

它特别擅于表现军队生活内容。

【大鼓】重敲时富于激情鼓舞；轻敲时具有阴郁、寂寞的色彩，还能摹仿炮声和雷鸣。

【大钹】大钹的音色清越明亮而强烈。

它能表现水花四溅、风暴闪电的效果，以及某种突然惊愕的恐怖心情。

【三角铁】用细铁弯成三角形状的乐器，发音高而透明，带有金属声。

【铃鼓】采用手指敲、捶、大拇指擦等方法演奏，常用在舞曲及节奏性极强的旋律中演奏，可演奏各种节奏音型。

【响板】西班牙民间打击乐器，可用来击奏各种节奏音型，常用在风俗性欢快的片段中，如柴可夫斯基的《天鹅湖》中的，"西班牙舞曲"。

【锣】起源于我国的乐器，富于戏剧性，常用来表现灾难、险恶不祥的情景，如小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》展开部的开端。

另外，还有两种乐器，即钢琴或竖琴，也属于打击器组。

【钢琴】一种用槌击弦的键盘乐器，它拥有宽广的音域，称为"乐器之母"。

它可演奏各种和弦音型和多声部复杂结构的乐曲。

如：肖斯塔科维奇的《第五交响曲】。

【竖琴】一个大型三角形的拔弦乐器，它一般拥有四十七根弦和七个踏板。

竖琴的音色柔丽悦耳、异常优美，善奏和弦、琶音、滑音、泛音等，如：斯美塔那交响诗套曲《我的祖国》第一部分开始处。

四、弦乐组：弦乐组由提琴类乐器组成，是交响乐队中最富于表现力的一组乐器。

【小提琴】弦乐组的高音乐器。

高音区明亮秀美，中音区柔和温丽，低音区丰满厚实。

它在乐队中常担任演奏主要旋律部分。

【中提琴】不及小提琴明亮灿烂，但它的音质圆润含蓄、深邃内在而温和。

【大提琴】音色雄浑深厚。

高音区清澈开朗带胸声特征，好象是男高音歌唱，激情而富有诗意，中音区丰满温和，低音区较深沉。

【低音提琴】音色低沉、深厚。

常担任和声低音基础，有时也演奏旋律。

交响乐队配置图中国民族民间乐队的组成和配置中国民族民间乐队的组成和配置:rose:，主要可分两个方面，一方面是各种民间乐队的配置；另一方面是新发展起来的新型民族管弦乐队的配置。