从生活美术角度组织美术教学

合集下载

探究小学美术教学与生活连接的教学策略

探究小学美术教学与生活连接的教学策略

探究小学美术教学与生活连接的教学策略一、美术作为一种艺术形式,广泛应用于生活中的各个领域,通过美术教育可以培养学生的审美能力、创造能力、想象力等重要的美育素养。

在小学美术教学中,如何与学生的生活联系起来,引导学生理解美术的意义和价值,进而创作出具有生活情感的艺术作品,是小学美术教师面临的一个重要问题。

二、美术与生活的联系美术是一种视觉艺术,通过视觉的形式表现人们对外在世界的感知和内心情感的表达。

因此,美术作品往往具有生活情感和现实意义,是文化传统和历史背景下人们文化情感和审美认知的体现。

美术与生活的联系主要表现在以下几个方面:1、生活是美术的素材来源。

美术作品的题材、主题、风格等,都是从生活中提取的。

无论是人物、风景、物品、动植物,都是美术创作的素材。

因此,小学美术教育要求教师运用生活经验和素材,培养学生从生活中汲取创作灵感和素材的能力。

2、生活是美术的表现形式。

美术作品是通过视觉的形式表现出来的,因此生活情感得以通过视觉媒介表达出来。

通过运用不同的色彩、线条和构图等表现手法,可以使人们感受到作品中蕴含的情感和内涵。

3、美术可以提高生活质量。

美术作品可以让人们得到美的享受,尤其是在当今快节奏的生活中,良好的审美能力和欣赏能力,可以让人们更好地享受生活,提高生活质量。

因此,小学美术教学中,要充分发挥美术与生活的联系,引导学生通过美术作品体验美感,感受美术的意义和价值。

三、小学美术教学与生活联系的实践策略1、素材来自身边生活小学美术教学中,教师可以让学生将自己身边的一些元素作为美术作品的题材,例如家里的摆设、自己的房间、熟悉的街道等等。

这样既能激发学生的创作灵感,又能让学生感受到生活情感。

同时,教师也可以引导学生选择一些具有文化内涵或历史背景的素材,例如中国的传统文化元素、中国书法艺术、中国画等等。

这些素材不仅体现了中华文化的独特之处,同时也可以让学生在创作中更深刻地感受到文化的魅力。

2、运用生活场景,提高学生的表现技巧小学美术教学应该结合生活场景,例如学生在校园中、家庭中、公共场合等,教师可以通过组织观察和实践活动,让学生切实感受到生活场景对于美术表现的影响,并借此提高学生的表现技巧。

巧用生活资源开展幼儿美术教学

巧用生活资源开展幼儿美术教学

巧用生活资源开展幼儿美术教学
在幼儿美术教学中,巧用生活资源是非常重要的一种教学方法。

通过利用身边的生活
资源,可以增加幼儿的参与度,激发他们的学习兴趣,同时也可以帮助他们更好地理解和
掌握美术知识和技能。

下面我将介绍几种巧用生活资源开展幼儿美术教学的方法。

一、巧用自然贝壳
贝壳是一种常见的自然资源,具有多种形状、颜色的特点,非常适合用来进行幼儿美
术教学。

可以利用贝壳的形状和颜色进行分类和比较,培养幼儿的观察和辨别能力。

通过
让幼儿自由选择和组合贝壳,可以培养他们的创造力和想象力。

还可以利用贝壳进行贴画、拼贴等艺术创作,让幼儿通过操作和感受贝壳的质感和形状,加深对美术元素的认识。

二、巧用废旧材料
废旧材料是一种宝贵的资源,可以用来进行幼儿美术教学。

比如用废纸板制作手工创作,可以培养幼儿的动手能力和创造力。

利用废旧纸张进行剪纸活动,可以培养幼儿的细
致观察和手眼协调能力。

还可以利用废旧布料进行拼贴创作,培养幼儿的审美意识和艺术
表达能力。

通过巧妙地利用废旧材料,可以帮助幼儿了解和关心环境保护,并在美术创作
中体现出来。

三、巧用日常生活用品
日常生活用品是幼儿最熟悉的资源之一,可以用来进行各种幼儿美术教学活动。

比如
利用纸杯进行造型创作,让幼儿学习和感受立体造型的特点。

利用餐巾纸进行纸片剪贴活动,可以培养幼儿的美感和动手能力。

利用彩色纸和橡皮泥进行剪贴和雕塑活动,可以培
养幼儿的审美观和空间感。

通过巧妙地利用日常生活用品,可以让幼儿在轻松愉快的氛围
中学习和掌握美术知识和技能。

关于生活化视角下的小学美术有效教学策略探微

关于生活化视角下的小学美术有效教学策略探微

关于生活化视角下的小学美术有效教学策略探微一、前言美术教学是培养学生审美情感、培养创新能力的重要途径,尤其对于小学生而言,美术教学更是构建其审美情感、想象力、创造力的基石。

当前小学美术教学中存在许多问题,例如传统的课堂模式、教学内容与学生生活脱节、学习乏味等。

本文试从生活化视角出发,就小学美术有效教学策略进行探微,为小学美术教学注入新的活力和力量。

二、教学内容生活化呈现1. 打破传统教学桎梏小学美术教学不应仅仅局限于纸上谈兵,而是应该与学生的日常生活结合起来。

教师可以从学生的日常生活中捕捉素材,将学生真实的生活体验融入到美术教学当中,打破传统教学模式的局限,激发学生对美术创作的兴趣和热情。

2. 创设艺术情境在教学中,教师可以通过组织实践活动、参观画展、举办美术作品展等形式,创设多样性的艺术情境,为学生提供更多的艺术启发和文化学习的机会。

通过多元的艺术情境创设,可以激发学生的创造力和想象力,为学生创作提供更广阔的舞台。

3. 结合社会现实小学美术教学应该通过结合社会现实,引导学生关注社会问题、发现美的力量,让学生通过美术创作表达对社会的思考和情感体验。

可以通过展示社会现实中的艺术作品、进行社会公益美术创作等方式,将美术教学与社会现实紧密结合,激发学生的社会责任感和创造力。

三、教学方法生活化设计1. 培养学生的观察力在生活化视角下,教师可以设计丰富多彩的观察活动,如户外写生、城市风景、校园风物等,引导学生真实观察生活,善于捕捉生活中的美和糖,培养学生的观察力和表现力。

2. 启发学生的创造力在美术教学中,教师可以采用师生互动、小组合作等形式,引导学生进行美术创作,鼓励学生发挥想象力,创造性的完成作品。

教师可以鼓励学生进行自主创作,激发学生的创造力,让学生在美术创作中体验无限的乐趣。

3. 多媒体融合结合现代科技手段,如数字绘画、影像处理等,教师可以将多媒体融入美术教学中,丰富教学内容和形式,提升教学效果。

美术鉴赏《生活中的艺术》优秀教学案例

美术鉴赏《生活中的艺术》优秀教学案例
1.培养学生对艺术的热爱和尊重,激发他们主动参与美术活动的兴趣,形成持久的审美情趣。
2.培养学生具有良好的审美素养,关注生活中的美好事物,提升生活品质。
3.通过对艺术作品的欣赏和分析,引导学生认识人类文明的丰富性和多样性,培养他们的跨文化意识。
4.培养学生具有社会责任感和道德修养,关注环境保护和公共艺术,参与社区文化建设,为构建和谐社会贡献力量。
2.利用多媒体手段,展示丰富多样的美术作品,为学生提供直观、形象的视觉体验,激发他们的学习兴趣。
3.定期组织学生参观美术馆、艺术展览等,让他们亲身体验艺术氛围,提高审美鉴赏能力。
4.创设互动性强的教学情境,鼓励学生主动参与,表达自己的观点和感受,培养他们的审美表达能力。
(二)问题导向
1.设计具有启发性的问题,引导学生思考和探索生活中的艺术现象,培养他们的批判性思维。
2.培养学生运用美术术语和知识,对生活中的艺术作品进行鉴赏和分析,提高他们的审美判断能力。
3.引导学生运用所学美术技能,创作具有个性和创意的作品,将艺术融入日常生活。
4.培养学生收集、整理、分析美术作品及相关资料的能力,提高他们的研究性学习水平。
(二)过程与方法
1.通过观察、讨论、实践等环节,让学生体验艺术创作的乐趣,培养他们的动手能力和创新能力。
4.反思与评价促进师生共同成长
案例中注重学生的自我反思和同伴评价,使他们能够及时总结自己的学习情况,发现不足,明确努力方向。教师的总结性评价则关注学生的全面发展,给予全面、客观的反馈。这种反思与评价机制有助于师生共同成长,不断提高教学质量。
5.跨学科思维的培养
本案例将美术学科与生活实际相结合,引导学生从多角度、多层次欣赏和分析艺术作品。这种跨学科的教学方法有助于学生认识到艺术与社会、文化、生活等方面的紧密联系,培养他们的跨学科思维和综合素质。

生活与美术教案

生活与美术教案

生活与美术教案教案标题:探索自然美:生活与美术教学目标:1. 了解生活中的自然美,培养学生对大自然的观察和欣赏能力。

2. 提高学生的美术表达能力,培养他们的创造力和想象力。

3. 培养学生的团队合作和沟通能力。

教学内容:1. 生活中的自然美:通过图片、视频等媒体展示自然景观,引导学生观察和欣赏自然美。

2. 创作自然美:指导学生使用各种美术材料和技巧,创作表达自然美的作品。

3. 团队合作:组织学生分组合作,共同完成一幅大型美术作品。

教学步骤:引入:1. 展示一些自然景观的图片,引发学生对自然美的思考和讨论。

2. 引导学生回忆曾经观察到的美丽自然景观,并分享自己的感受。

探索自然美:1. 分小组让学生选择一个自然景观,使用素描或水彩等技法,创作表达该景观的作品。

2. 学生展示自己的作品,并互相欣赏和评论。

创作自然美:1. 引导学生观察一朵花或一片树叶等小自然物体,使用素描或水彩等技法,创作表达该物体美的作品。

2. 学生展示自己的作品,并分享自己的创作过程和体会。

团队合作:1. 将学生分成小组,每个小组负责创作一幅大型美术作品,表达他们心目中的理想自然景观。

2. 学生在小组内讨论并确定创作方案,分工合作完成作品。

3. 学生展示小组作品,并进行评价和讨论。

总结:1. 引导学生回顾本节课的学习内容和体会,总结生活中的自然美和美术创作的关系。

2. 鼓励学生继续观察和欣赏生活中的自然美,并通过美术表达自己的感受和想法。

评估:1. 观察学生在课堂上的参与和表现。

2. 评价学生的作品,包括创作的技巧和表达的内容。

3. 学生之间的互相评价和反馈。

拓展活动:1. 组织学生参观当地的自然景点,进一步观察和欣赏自然美。

2. 鼓励学生在课外时间继续创作和探索自然美,可以组织美术作品展览或分享会。

教学资源:1. 自然景观的图片和视频。

2. 美术材料,如素描纸、水彩颜料、画笔等。

3. 学生的作品展示区域。

注:以上教案仅供参考,具体教学过程和步骤可根据教师的实际情况和学生的特点进行调整和修改。

以生活情境为载体的美术实践活动的设计与实施

以生活情境为载体的美术实践活动的设计与实施
(三)随着学校不断建设发展,美术学科团队逐渐壮大,同学科教师能够团结协作。
(余下3页自行添加)
(一)学校搭建了良好的课题研究平台,大力支持本课题研究,校长有较强的指导能力。为课题研究提供经费保障。学校还拥有多位特级教师、骨干教师等,可为本课题研究提供宝贵的意见并给予全程的指导。
(二)课题负责人是教第一学段的美术课,能收集到美术实践活动的素材。作为美术备课组组长有一定的教学经验,掌握了一定的课题研究方法,对提升学生审美能力和实践操作能力有充分的理解。前期课题研究工作准备充分,已悉心钻研相关教育教学理论,并进行相关信息采集,具备了研究本课题的基础和知识储备。
将学校节日与美术完美结合,设计与节日相关的一系列美术实践活动方案。比如在文化节中,文化节是主要以学校一大特色——英语为主,在活动中可以设计与英语相关的美术实践活动方案。在一年级上册中学过《字母设计》,在文化节上可以让学生设计英语字母的头饰。字母可以是自己喜欢的单词或者是自己的名字,不仅能够制造出英语氛围,更能够锻炼学生的动手实践能力。
(二)研究过程
准备阶段(2016年1月-2016年3月)
1. 学习相关的理论知识。
2. 撰写课题研究方案,申报立项。
3. 撰写课题行动方案。
4. 课题论证和准备工作。
5. 研读教材。
实施阶段(2016年4月—2017年2月)
1.深入课堂,按计划操作研究,做好观察记录。
2.以课题为中心,加强讨论、教育实践、总结等各方面的工作,采用“学理论、上研讨课、交流研讨”等形式,探索美术教学中的生活情境与生活中运用的美术技能两方面的教学方法、策略和模式,推动课题的深入开展。
二、核心概念的操作定义
该课题的“生活情境”有两类指向,一是指在美术课堂中创设生活的场景。带领学生创造生活情境,走进最真实的生活,从而提高学生的观察能力。以“生活情境”为背景下的美术教育,让学生能够更加直观感受和学习美术,提升美术鉴赏能;二是指发挥美术技能,再结合生活中各种活动、各种传统节日的特点,设计出不同的美术实践活动,从而巩固生活与美术的联系。

七年级美术上册《美术在我们身边》优秀教学案例

七年级美术上册《美术在我们身边》优秀教学案例
3.讨论过程:小组成员针对所选主题展开讨论,分享自己的观点和创意,共同完成一份美术创作方案。
4.汇报展示:每组推荐一名代表,向全班展示本组的讨论成果,其他同学认真聆听,互相学习。
(四)总结归纳
1.教师总结:对本节课的主要内容进行梳理,强调美术在生活中的重要性,鼓励学生在生活中发现美、创造美。
2.学生反馈:邀请几位同学分享他们在课堂上的收获和感悟,以此检验教学效果。
(四)反思与评价
反思与评价是教学过程中的重要环节,我将采用以下策略:
1.引导学生自我反思,总结自己在学习过程中的优点和不足,明确今后的努力方向。
2.组织学生相互评价,鼓励他们客观、公正地评价他人的作品,学会尊重和欣赏他人的优点。
3.教师对学生的学习过程和成果进行全面评价,关注学生的个性差异,给予有针对性的指导和建。
3.提出问题:引导学生思考:“你们在哪里见过美术?美术在我们生活中有哪些作用?”通过问题激发学生的好奇心,为新课的学习做好铺垫。
(二)讲授新知
1.美术的基本概念:介绍美术的定义、分类和基本元素,如线条、色彩、形状等。
2.美术在生活中的应用:分析生活中美术的应用实例,如家居设计、服装搭配、广告设计等。
(三)情感态度与价值观
1.培养学生对美术的兴趣和热爱,激发他们积极投身于美术创作的热情。
2.引导学生关注生活中的美好事物,学会珍惜和感恩,形成积极向上的人生态度。
3.培养学生的集体荣誉感和责任感,让他们明白自己的创作对社会、环境的影响力。
4.通过美术创作,培养学生尊重他人、关爱自然、保护环境的思想观念,提高他们的道德素养。
在教学过程中,我将以生活实例为切入点,让学生了解美术在环境、产品、广告等领域的应用,帮助他们认识到美术的实用性和广泛性。通过讲解、观察、实践等多种教学手段,激发学生对美术的兴趣,提高他们的观察力、想象力和创造力。

美术课堂渗透生活——在生活中体会美

美术课堂渗透生活——在生活中体会美
【 音 体 姜 教 学 美术课堂渗透 生活
— —
在 生活 中体会美
◇ 江苏省 昆山市葛江 中学/ 丁竹 南
“ 生活 教育 ”是 陶行知 教育理 论 的核心 。在他 看来 , 生 活,使 美术 教学不 再高 高悬浮 在艺 术的 光环上 ,而 是和 生活 教育 就是 以生活 为中心 的教育 ,他 说 : “ 生活 教育 是 生 活融合 在一 起 。加 强课 程 内容与学 生生 活 以及 现代 社会 生活 所原有 ,生 活所 自营 ,生活所 必须 的教 育 。教 育 的根 和科 技发 展 的联系 ,关注 学生 的学 习兴趣和 经验 ,精选 终
实 施生 活美术 教育 的保证 。
陶行 知 生 活教 育 理 论包 括 三 个 基 本观 点 :生 活 即教 的 内容与层 次 ,强化 生活美 术教 学与 素质 发展 的关系 ,是
生活即教育,在美 术教学 中渗透生活 ,让学生在生

二、社会 即学校 ,将美 术教 学应用到现实生活 中去,可
本意 义是 生活之 变化 ,生活 无 时不变 ,即生 活无 时不含 有 教育 的意 义。 ”
身学 习必备 的基础 知识和 技能 。新课 程理 念强调 了要 注重
课 程与学 生生 活经验 的紧 密联 系 ,让学生 体会在 美术 作 品
美术 来源 于生活 ,又 作用于 生活 。美术 同时又和各 个 中朴实 的接近 生活 的题材 。这 与陶 先生 的理念 是完全 一致
服饰 、布 工艺 品等 ,不仅历 史悠 久 ,种 类繁 多 ,而且技 艺 庸 , 而是成 为 了社 会生 活 的必需 。美术 包含 的种类 很 多 ,
精湛 ,有 很深 的文化 底蕴 ,是美 术教 学的 宝库 。因此 美术 有绘 画 、 雕 塑 、建 筑 、 工艺 美 术 ,这 些 大 类 又 分很 多小 类 。而这些 门类又 与我 们 的社会 生活紧 密地 联系在 一起 。 教学 与现 实生活 相结 合 ,有 有利 的现 实条件 。 陶 行 知所 说 的 “ 教育 ”不 是 以学 校 为 整 体 的 狭义 教 我们 每 天 穿 的衣 服 ,看 到 的建 筑 , 商店 的海 报 ,看 的 电 育 ,而是包 括 学校教 育在 内的整 个社会 生活 的广 义教 育 。 影 ,用 的生 活器 具 ,处 处都存 在 美术 。而我 们在 美术 课上 陶行 知所 说的 “ 生活 ”是 整个 自然界 和人类 社会 生活 的 总 讲 到 装 、 图表 等

把生活请进美术课堂 让美术教学走入生活

把生活请进美术课堂  让美术教学走入生活

把生活请进美术课堂让美术教学走入生活陶行知先生认为:“教育要以生活为中心,是生活决定教育,教育改造生活,教育只有通过生活才能发挥作用。

”我们的美术教育,其主要目的就是培养孩子们发现美、欣赏美、表现美、创造美的能力。

这里的美不仅仅是大师创作的艺术美,更多的是生活中自然的“美”。

只有把生活请进了美术课堂,美术教学内容才能五彩纷呈,才能激发学生的学习兴趣,引导学生发现艺术创作的规律。

只有让我们的美术教学走入生活,艺术创作才能回归根本,才有了根基,才能把美术教育的效果体现,使教育的力量得到充分的展示。

一、把生活请进美术课堂艺术创作的灵感来源于生活。

当然,生活中不乏“美”的所在,只是需要我们去发现。

如果我们把这些生活中的“美”请入美术课堂,相信孩子们学习的兴趣一定非常高。

此时,教师再引导孩子们去发现、去探究、去表现,他们自然会逐步发现艺术创作的规律,掌握艺术创作的方法。

如何才能把生活请进美术课堂呢?不妨从以下几个方面进行尝试:1.联系学生生活,选择生动的美术教学内容,激发学生学习兴趣陶行知先生明确指出:“人之生活有四:职业、消闲、社交和自然界,即生产劳动、休闲娱乐、人与社会、人与自然的关系等。

”教师可以通过谈话、观察,了解、发现一些与学生生活密切相关的生动的内容,作为美术课堂教学的内容。

这些教学内容来自学生了解的生活,有了这个情感做铺垫,学生学习美术的兴趣就有了,有了兴趣,学生在美术学习中自然会十分投入。

例如,现在的孩子喜欢电脑,教师可以引导学生发现电脑的造型特征,并设计出自己觉得美的造型。

还可以引导学生利用电脑中的多媒体技术表现、创作美术作品。

2.量力而行,把生活搬进美术课堂,营造美的氛围生活中有很多细小之处也存在着美。

我们可以把生活中一些细小的、方便搬运的物体搬进美术课堂。

让学生近距离,直观地观察美、感受美。

如右图中的野花,它只是石缝间一个不起眼的小生命,可是到了画面中,它同样也有独特的视觉魅力。

生活中还有许多这样的美丽之处,如历经风霜的枯树枝,形态各异的小石子等。

美术教学的生活化

美术教学的生活化

美术教学的生活化“美术源于生活,为生活服务”,构建生活化的美术教学,是我们在现代教育思想指导下的一种理想追求,是当前深化美术教学改革的必然要求。

把美术与学生的生活,学习及活动联系起来,使美术教学“生活化”。

而生活化一般指课堂教学活动更多的注重与生活的链接,并期待这种注重和联系能更好地提升课堂教学的实效性,实现学生全面发展和教师的专业共成长的目标。

美术课堂是学生实行美术学习的场所,给学生提供了课内时间的机会,让学生在特定的情境中实行实践体验,使他们在活动中感悟道理,体验情感,反思自己的所为,规范行为。

注重美术课程与学生生活体验的紧密联系,使学生在积极的情感体验中学习美术,以此引导学生去观察生活,感悟生活,创造美好生活,在实际生活中领悟美术的独特价值。

初中美术教学中,要让学生从熟悉的生活情境和感兴趣的事物出发,把生活问题美术化、美术问题生活化,以此激发学生的学习兴趣,为学生提供观察和实践美术的机会。

同时,要让学生学会使用美术知识去解决生活中的问题,培养美术素养,体会到美术就在自己身边,感受到美术学习的趣味和作用,体验到美术的魅力。

一、架起课本与生活的桥梁,是美术课堂教学生活化的基本途径现行的初中美术教材编写遵循了“生活的逻辑,试图以学生的眼光看一世界,在内容上彰显“生活气息“,与学生的联系也更为密切。

这个变化给了教师更多的教学自由。

比方在八年级上册第二课《用心灵接触自然》课堂教学中,我在课前布置学生到校园里走一走,观察,寻找校园里印象深刻的景色。

师生共同交流,体会对自然景物的感受。

然后再展示校园全景式的风景照片,学生进一步欣赏体会,教师进而要求学生思考用什么方式提炼景物,再来和学生共同探讨图像表达,学生会自觉地实行观察、感知、思考,理解图像与生活的联系。

学生对手绘图像的知识掌握是在自然、自愿的基础上获得的,并且成功的发现让他们激动不己,会有一种如梦方醒的兴奋。

学生原有的模糊理解或错误判断在生活实际中得到了矫正,所学知识也必将被自觉用于生活。

小学美术课堂生活化教学策略

小学美术课堂生活化教学策略

小学美术课堂生活化教学策略美术课是小学生喜爱的课程之一,通过美术课的学习,学生可以培养自己的审美能力,提升自己的创造力和想象力。

传统的美术教学往往过于注重技法和作品的完成,忽视了学生的个性和生活经验。

为了更好地激发学生的学习兴趣和创造潜能,教师在美术课堂的教学过程中应该加强生活化教学策略的使用。

本文将介绍一些小学美术课堂生活化教学策略,以期能够帮助教师更好地开展美术教学工作。

一、通过生活中的事物引导学生创作在美术课堂上,教师可以通过生活中的事物来引导学生进行创作。

在教学静物写生时,可以选择一些学生熟悉的生活用品或者水果蔬菜作为写生对象,让学生在写生的过程中感受生活的美好,激发他们对绘画的兴趣。

在彩绘活动中,教师可以引导学生选取家庭生活中的场景或者人物作为创作素材,让学生体验到创作是生活的延伸,使学生的作品更具有生活化的特点。

二、激发学生的创意想象美术课堂上,教师可以通过一些启发性的教学活动来激发学生的创意想象力。

在素描教学中,可以利用抽象线条训练学生的想象力,让学生根据线条的抽象形状来发挥自己的创意,画出自己脑海中的形象。

在色彩教学中,可以设置一些情境,让学生根据情境来选择和运用色彩,培养学生丰富的联想和表现能力。

三、结合学生的生活经验美术教学应该注重学生的生活经验,让学生在学习过程中得到实践和体验。

教师可以结合学生的生活经验来进行教学设计,比如通过亲子活动让学生在家中和家人一起制作手工艺品,或者通过校园环境进行写生创作等。

让学生在实践中感受美术的魅力,培养学生对美术的喜爱和兴趣。

四、引导学生用心观察生活在美术课堂上,教师应该引导学生用心观察生活,发现生活中的美好。

可以通过讲解名家名作、举办画展、观赏艺术作品等形式来激发学生的兴趣和好奇心,培养学生的审美情趣。

通过赏析名作,让学生学会用艺术的眼光来观察和理解生活中的美好,从而提升自己的审美水平。

五、开展手工制作活动手工制作是美术教学中的重要组成部分,教师可以在美术课上引入一些手工制作活动,让学生在实践中体会美术的乐趣。

美术生活化教学课题的研究对象、总体框架、重点难点、主要目标

美术生活化教学课题的研究对象、总体框架、重点难点、主要目标

美术生活化教学课题的研究对象、总体框架、重点难点、主要目标一、研究对象美术生活化教学课题的研究对象主要包括中小学生、美术教师以及教育机构。

其中,中小学生是美术教育的主体,他们需要在学习过程中掌握美术技能,提高审美能力,培养创新精神和实践能力。

美术教师是美术教育的实施者,他们需要了解生活化教学的理念和方法,将其融入到日常教学中,提高教学效果。

教育机构则是美术教育的组织者和推动者,他们需要制定相关政策和措施,推动美术教育的生活化改革。

二、总体框架美术生活化教学课题的总体框架包括以下几个方面:1. 理念引领:明确生活化教学的理念,即以生活为背景,以实践为手段,以创新为核心,培养学生的审美能力、创造力和实践能力。

2. 教学内容与方法:根据生活化教学的理念,制定适合中小学生特点的美术教学内容和方法,包括生活化主题的选取、生活化材料的运用、生活化情境的创设等。

3. 教学实践:将生活化教学理念和方法融入到日常教学中,通过案例分析、课堂实践、教学反思等方式,提高教学效果。

4. 评价与反馈:建立科学的评价机制,对学生的学习成果进行及时评价和反馈,同时对教师的教学效果进行评估和改进。

三、重点难点1. 重点:生活化教学理念的确立和实施,教学内容与方法的创新和优化,教学实践的深入和拓展。

2. 难点:如何将生活化教学理念与实际教学相结合,如何选取适合的生活化主题和材料,如何创设生活化情境等。

四、主要目标1. 提高学生的审美能力和创造力:通过生活化教学,让学生更加关注生活中的美,培养他们的审美能力和创造力。

2. 培养学生的实践能力:通过实践操作,让学生更加深入地了解美术技能和知识,提高他们的实践能力。

3. 促进美术教育的改革和发展:通过生活化教学的实施,推动美术教育的改革和发展,提高美术教育的质量和水平。

生活素材在小学美术课堂教学中的应用

生活素材在小学美术课堂教学中的应用

生活素材在小学美术课堂教学中的应用美术是一门能够激发学生创造力和想象力的学科,在小学阶段,让孩子们接触美术、热爱美术对于他们的成长和发展具有重要意义。

而将生活素材引入小学美术课堂教学,不仅能让教学更加生动有趣,还能帮助学生更好地理解和掌握美术知识与技能。

生活素材丰富多样,包括自然景观、日常用品、传统文化元素等等。

这些素材与学生的生活紧密相连,能够引起他们的共鸣和兴趣。

比如,春天里绽放的花朵、秋天飘落的树叶、夏日的海滩、冬日的雪景,这些都是大自然赋予我们的美丽素材。

而家中的桌椅、餐具、衣物,乃至街头的建筑、招牌、交通工具,也都蕴含着独特的造型和色彩。

将生活素材应用于小学美术课堂教学,首先能够增强学生对美术学习的兴趣。

对于小学生来说,他们对周围的世界充满好奇,如果美术课上能够呈现他们熟悉的生活元素,会让他们感到亲切和有趣。

比如,在教授色彩知识时,可以让学生观察雨后彩虹的颜色,或者比较不同水果的色彩差异;在学习图形时,可以让学生观察房屋的形状、窗户的样式。

这样的教学方式能够让学生更容易理解和接受美术知识,因为他们能够将抽象的概念与具体的生活事物联系起来。

生活素材还能培养学生的观察力和感知力。

在日常生活中,很多美好的事物往往被我们忽略。

通过在美术课堂上引导学生观察生活中的细节,比如一片树叶的纹理、一只昆虫的外形,能够让他们学会用心去感受生活中的美。

这种观察力和感知力的培养不仅对美术学习有帮助,对于学生的其他学科学习以及日常生活中的发现和创造也具有重要意义。

同时,利用生活素材进行教学有助于提升学生的创造力和想象力。

当学生以生活中的事物为灵感进行创作时,他们能够突破传统的思维模式,发挥自己的个性和想法。

例如,让学生以自己的鞋子为原型,设计出一款未来的鞋子,或者用废弃的物品制作一件手工艺品。

这样的活动能够激发学生的创新思维,让他们在美术创作中体验到成功的喜悦。

为了更好地将生活素材应用于小学美术课堂教学,教师需要精心设计教学活动。

生活化视界下的小学美术有效教学策略探究

生活化视界下的小学美术有效教学策略探究

生活化视界下的小学美术有效教学策略探究在生活化视界下,小学美术教学应以培养学生的审美意识、创作能力和艺术素养为目标。

为了实现这一目标,探索有效的教学策略是非常重要的。

下面将从教学目标、教学策略和评价策略三个方面探究小学美术有效教学策略。

首先,小学美术的教学目标应当明确。

生活化视界下的小学美术教学应以培养学生的审美意识为目标,使学生能够欣赏和理解艺术作品中蕴含的艺术语言和情感。

同时,还应注重培养学生的创作能力,激发他们对艺术创作的兴趣,培养他们的观察能力、思维能力和创造能力。

最后,还应注重培养学生的艺术素养,让他们了解和尊重不同的艺术文化,培养他们的审美素养和文化素养。

其次,小学美术的教学策略应多样化和灵活性。

在生活化视界下,教师可以通过寓教于乐的方式来进行教学,如通过游戏、音乐、绘本等形式来引发学生的兴趣,激发他们的想象力和创造力。

同时,教师还应注重启发性教学,通过提问和让学生参与讨论来培养他们的思维能力和表达能力。

教师还可以组织学生进行实践性的活动,如实地考察、实验等,让学生亲自参与艺术创作,感受艺术的乐趣和魅力。

此外,教师还可以利用多媒体技术和网络资源来丰富教学内容,提供更广阔的视野和学习资源。

最后,小学美术的评价策略应多样化和综合性。

在生活化视界下,评价应注重学生的过程和结果,更注重培养学生的学习兴趣和能力。

教师可以通过观察学生的参与程度、作品完成情况、表达能力等来评价学生的学习情况。

同时,还可以让学生进行自评和互评,让学生从中发现自己的优点和不足,进一步提高自己的艺术能力。

此外,教师还应注重评价的综合性,将学生的艺术成绩与他们的思维能力、创造能力等综合起来考虑,做出全面的评价。

总之,生活化视界下的小学美术教学策略应注重培养学生的审美意识、创作能力和艺术素养。

教学目标应明确,教学策略应多样化和灵活性,评价策略应多样化和综合性。

通过合理运用这些策略,相信可以有效提高小学生的美术学习效果。

如何实现美术教学生活化

如何实现美术教学生活化

如何让小学美术教学生活化国家教育部颁布的《美术课程标准》中明确指出:教师应当加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验紧密联系在一起,注意知识和技能在帮助学生美化生活,提高生活质量方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值,从学以致用的角度激发学生的学习动力,促使学生努力追求生活的艺术。

生活与美术是一体的,生活是美术得以生长的土壤,离开了生活,美术是无法进行无土栽培的,真实美术教育必须从生活出发,在生活中进行并回归生活。

那么,如何使小学美术教学走向生活化呢?在不断地探索、实践、反思、研究中,我取得了以下几点体会:一、引导学生观察生活,体验生活。

观察是人类认识世界的重要途径.孩子们对世界的认识大部分依靠眼睛的观察,引导孩子们观察生活,捕捉生活中的美,是创造美的前提。

小学阶段的孩子对世界充满了好奇,眼睛总是东看看西望望,对喜欢的东西盯住不放。

针对孩子的这一特点,我在教学中注意引导孩子们用双眼认真仔细观察生活中的事物,感受大自然的一切。

再加上课前老师有目的、有计划、正确的观察方法的指导下,学生们也形成了正确的观察方法,渐渐学会了用艺术的眼光去观察事物、认识事物,发现了生活中处处都有美,为学生的创造、表现奠定了基础,使学生美之有形,美之有物。

其次,我尤其重视让学生留心收集生活中的各种材料,达到物尽其用.如在教学美术第二册时,学生们翻阅了课本后,就发现了这学期要注意搜集一些石子、瓶盖、包纸、纽扣、珠子、彩色塑料管,各种形状的纸盒、塑料袋、图钉、果冻盒、蛋壳,圈筒卫生纸的卷筒……为了激发学生的搜集兴趣,可以在班组中设置几个纸筒,让学生把平时搜集的可以进行分类,并定期展示,对表现积极的同学,可以鼓励表扬,这样不仅可以消除因学生找不到课堂上急需的材料而耽误教学进程,又可以使学生养成观察生活,留心生活,搜集材料,来创造美好习惯与意识。

二、开展生活化的课内外相结合的美术教学1、创设生活化的情境,激发兴趣.生活化是指来源于生活世界,回归于生活世界.情境,是指情景、境地,是在具体场合的情形、境界和情意。

在生活中学美术

在生活中学美术

在生活中学美术高陵镇晏家巷小学:陈仁山美术来源于生活中的艺术。

我们要激发学生学美术的兴趣,帮助学生解决对美术望而生畏的为难情绪,只有让学生在生活中感受美,在生活中寻求美,在生活中创造美。

学生自然了解美就在自己的身边,拉近与美术的距离,从而,使学生对学好美术充满信心,陶冶自己的情操。

我在美术教学中,注重学生在生活中学美术。

一、在环境生活中学任何美术作品都不是孤立的,都是在一定的文化环境中创造出来的。

美术教学,要尽可能让学生在自然环境、生活环境中发现美术资源。

如我教《有趣的拓印》时,让学生拓印树叶、树皮和石纹;还拓印象棋、钥匙、花玻璃等,这些美术资源都是学生容易得到的。

这使学生上课内容丰富,感受生活环境中朴实、单纯的美。

在自然环境中,培养学生宽广的胸怀,坚强不屈的精神和朴实无华的品格。

将学习美术与广泛的文化情景联系起来,才能拓展学生的人文视野。

二、在学习生活中学新课标强调:美术教学要综合利用各学科的教育资源。

学科教学不是独立的,是互相联系互相促进的。

美术教学可同语文中的语言艺术、数学中的逻辑艺术、自然中科学中的自然规律、思想道德中的行为艺术联系起来,让学生自己去创造属于自己的语言艺术及高尚情操。

如教一年级第七课《做拼音卡片》,我让学生自主拼读课文开头的儿歌,激发学生兴趣,同时对学生学习拼音提供了良好的学习场所。

然后,学生将自己喜欢的或难记忆的拼音制作卡片,卡片上的拼音通过小动物等其他图形的变换,涂上不同鲜艳的颜色和加以装饰,制成一个个生动有趣的卡片,并让同学们玩摆拼音的游戏。

教《数字变变变》,让学生把数字、拼音字母变成形状各异的画面。

这样既完成了美术教学目标,培养了学生创新意识和创新能力,又促进学生对知识的积累与运用,使各学科教学相得益彰。

三、在家庭生活中学我们每一个家庭的房屋建筑、室内布置与装饰,以及家里存放的物品都体现其美的特征,表现其艺术魅力。

因此,我们学生在家庭生活中开辟学习美术的新天地,让他们直接感悟美术的作用,饱尝美术艺术的韵味。

从生活美术的角度组织美术教学

从生活美术的角度组织美术教学

从生活美术的角度组织美术教学作者:王天慰来源:《中国教育与教学研究》2012年第11期长期以来,由于美术课程的发展和人们在接受美术教育的过程中,常常会出现一种过于突出美术学科本位主义,导致学生及家长认为,学习美术就是关注和强调美术技能的学习和传授,而忽略了学生自己的生活经验与美术学科的联系和构建,甚至我们一些美术教师也希望每个学生和自己一样热爱美术,片面地关注和掌握美术的技能和技法,以美术应试为中心,部分学校在评估美术教学时,把学生参加美展与竞赛获奖多少作为教学业绩,迫使美术教师热衷于对少数学生进行技术训练,以求显效,从而引起学校和社会的关注。

家长和学生认为培养美术兴趣爱好,就是偏重于如何画画,对孩子掌握一技之能存在着虚荣与期盼,认为这就是所谓的“素质”。

同时,由于美术教育过于注重技术,脱离了学生生活,缺乏综合性和多样性,使学生丧失美术学习的自信心,学生难以体验到学习美术的兴趣。

随着新课程标准的实施,我们逐渐认识到美术课程改革降低了知识和技能的难度和要求,鼓励教师根据学生发展的需要,从生活美术的角度而不是从技术性美术的角度组织教学。

1. 生活美术教育,更接近于学生的生活,有利于学生感受美术体验美术在美术教学的过程中,注重美术课程与学生生活经验紧密关联,注重呈现出学习活动的综合性和多样性,使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力,增强对大自然和人类社会的热爱及责任感,发展创造美好生活的愿望和能力。

著名的教育家陶行知先生说:“处处是创造之地,天天是创造之时,人人是创造之人。

”由此我们看到,美术无论是“教”还是“学”都可以从生活和学生的感受出发,教师创设生活情景进入课堂教学,让学生在非常轻松的状态下学习和体验,学生的个性得到充分、自由的发挥,所学的知识不但“活”、“牢”,而且能“用”。

2. 生活美术教育,有利于培养学生学习美术的兴趣学生的兴趣在学习活动中起着十分重要的作用,培养兴趣是美术教学的首要任务。

小学美术《生活化》教案

小学美术《生活化》教案
三、教学难点与重点
1.教学重点
-美术鉴赏能力:培养学生从生活中发现美的能力,关注美术作品中的线条、色彩和形态,理解作品的主题和情感表达。
-举例:分析生活中的景物照片,引导学生观察并讨论其美术元素,如线条的流畅、色彩的搭配等。
-绘画技巧:教授学生运用线条、色彩描绘生活中的景物,掌握基本的绘画表现方法。
至于小组讨论环节,我发现学生们在讨论生活化美术在实际生活中的应用时,思路较为开阔,能提出很多有趣的观点。但在引导与启发过程中,我发现部分学生对于如何将美术知识应用到实际生活中还存在一定的困惑。未来教学中,我需要更多地关注这部分学生,提供更具针对性的指导。
最后,总结回顾环节,虽然学生对今天的学习内容有了整体的把握,但仍有部分学生表示对于某些知识点还不够明白。我会在课后关注这些学生的疑问,及时给予解答,确保他们能够真正掌握所学知识。
-举例:教授如何运用线条勾勒轮廓,使用色彩渲染画面,表现光影效果。
-创意思维:鼓励学生将个人情感和生活体验融入美术创作,培养学生的创新意识和表达能力。
-举例:引导学生以“我的生活”为主题进行创作,激发学生的想象力和创造力。
2.教学难点
-观察力的培养:学生往往容易忽视生活中的美,难以发现细微的美术元素,需要引导和培养。
小学美术《生活化》教案
一、教学内容
本节课选自小学美术教材《生活化》章节,主要包括以下内容:引导学生观察生活中的美,激发学生对美术创作的兴趣;通过欣赏和分析生活中的美术作品,培养学生对美术形式和色彩的感受力;教授学生运用简单的线条和色彩表现生活中的景物,提高学生的绘画技能;结合实际生活,创作一幅以“我的生活”为主题的美术作品。教学内容涵盖生活中常见的物品、场景和人物,强调观察、想象和创造力的培养,使学生能够将所学知识运用到实际创作中,提高美术素养。
  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

从生活美术的角度组织美术教学
在一次美术学习情况调查中发现,近七成以上的同学认为,学习美术就是能画画,标准就是像不像,接受美术学习的目的是将来吃美术专业这门饭或成为一名画家,或者是学生自感缺少绘画这种“天赋”,他们对美术课感到迷茫和困惑,总是哀叹自己画得一团糟,固执地声称没有“美术细胞”。

导致这样的调查结果是什么原因呢?长期以来,由于美术课程的发展和人们在接受美术教育的过程中,常常会出现一种过于突出美术学科本位主义,导致学生及家长认为,学习美术就是关注和强调美术技能的学习和传授,而忽略了学生自己的生活经验与美术学科的联系和构建,甚至我们一些美术教师也希望每个学生和自己一样热爱美术,片面地关注和掌握美术的技能和技法,以美术应试为中心,部分学校在评估美术教学时,把学生参加美展与竞赛获奖多少作为教学业绩,迫使美术教师热衷于对少数学生进行技术训练,以求显效,从而引起学校和社会的关注。

家长和学生认为培养美术兴趣爱好,就是偏重于如何画画,对孩子掌握一技之能存在着虚荣与期盼,认为这就是所谓的“素质”。

同时,由于美术教育过于注重技术,脱离了学生生活,缺乏综合性和多样性,使学生丧失美术学习的自信心,学生难以体验到学习美术的兴趣。

随着新课程标准的实施,我们逐渐认识到美术课程改革并非完全抛弃知识与技能,也并非过于强调美术学科本位的做法,而是降低了知识和技能的难度和要求,鼓励教师根据学生发展的需要,从生
活美术的角度而不是从技术性美术的角度组织教学。

一、生活美术教育,更接近于学生的生活,有利于学生感受美术体验美术。

在美术教学的过程中,注重美术课程与学生生活经验紧密关联,注重呈现出学习活动的综合性和多样性,使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力,增强对大自然和人类社会的热爱及责任感,发展创造美好生活的愿望和能力。

著名的教育家陶行知先生说:“处处是创造之地,天天是创造之时,人人是创造之人。

”由此我们看到,美术无论是“教”还是“学”都可以从生活和学生的感受出发,教师创设生活情景进入课堂教学,让学生在非常轻松的状态下学习和体验,学生的个性得到充分、自由的发挥,所学的知识不但“活”、“牢”,而且能“用”。

如:《体积与空间中的生命》一课中。

要求学生收集生活中的废旧材料,设计并制作出有创意的,可以运动或发光、发声的立体造型,生活用品或活动模型。

完成后的大型立体造型可以美化学校,小型立体造型可以美化教室或家庭,生活用品可以运用于家庭或作为礼品赠送朋友。

《人类的朋友》一课中,课前要求学生观察和收集动物资料,了解动物的生活习性,结构特点及动物表现的技法,然后尝试用线造型的表现手段来临摹和写生动物。

在进行美术教学的过程中,还可以穿插讲一些人与动物的故事,来激发学生热爱科学、探索自然的意识,增强学生爱护动物、保护动物的故事。

二、生活美术教育,有利于培养学生学习美术的兴趣。

学生的兴趣在学习活动中起着十分重要的作用,培养兴趣是美术教学的首要任务。

如果教师考虑到学生的生活经验,将教学与学生日常生活中感兴趣的、熟悉的事物紧密结合,抓住学生“好奇”的心理特征去引导,激发学生学习美术的兴趣,让学生从课的一开始便充满兴趣,并让学生将所学的知识技能应用于与学生有关的学习生活美术创造,以趣乐学,让学生处于一个自己要做,促进自己做好的一种状态。

著名美籍华人科学家杨振宁曾说:“一个人要出成果,原因之一就是要顺乎自己的兴趣,然后再结合社会的需要来发展自己的特长。

有了兴趣,‘苦’就不是苦,而是乐。

到了这个境地,工作就容易出成果了。

”如教材第13册中《当一回蔡伦》,从我们身边经常使用的纸入手,将学生带进一千多年前的东汉时代,让他们切身感悟到我国古代劳动人民的智慧、以及造纸技术对人类文明进程的影响。

从教学的内容看,造纸技术对渴望猎奇、喜欢尝试的学生具有较强的诱惑力。

利用这种心理,可以更好地借助美术课程向学生传授跨学科知识,让学生对人文知识的了解和关注。

为了激发学生的兴趣,我用几个简单的问题导入本课。

如中国古代有哪四大发明?造纸术是谁发明的?等等。

另外课前我还要求学生查找、探索与纸有关的人文知识,相互间的交流成为知识共享的首要方法。

课堂上利用多媒体课件让学生了解纸张制作的一般方法,然后让学生实践进行纸张制作,要求分工合理,体现团结协作精神。

在学生尝试到成功喜悦的同时,让学生设想一下,如何运用现代造纸技术制
作具有艺术效果的纸张,用300字左右的文字进行说明。

这样,学生不仅了解了我国历史、文化源远流长,古代四大发明对我国政治、经济、文化发展产生了巨大的推动作用,对世界文明的发展也产生了很大的影响,而且学生思维更加活跃,想像力丰富,文字说明生动、流畅,纸张的制作作业也完成得比较好。

三、生活美术教育,有利于学生未来生活,有利于他们健康成长。

教学过程也是师生的生活过程,是教学不可分割的一部分。

生活中也蕴含着丰富的教育因素,学生在校内外的生活是学好美术的丰富资源,教师应尽可能多地带给学生有助他们成长和发展地活动所能开发利用的材料和素材,如图书材料、音响材料、风俗习惯、文史掌故、名胜古迹、自然风光、与众不同的人和事等等。

教师要善于引导学生主动地走进现实生活,了解具体的人,了解生活是需要、愿望、情感和体验相联系的,所以教育必须建基于学生的生活,关注学生的生活,当然也意味着关注有完整的生命表现的人的存在,使得人得以完整地发展。

新课改十分关注学生的情感生活和情感体验及学生的道德生活
和人格培养,努力使教学过程成为学生一种愉悦的情感生活和积极的情感体验。

例如:在风景画的教学时,让学生认识到绘画艺术的内容是与人类关系最为密切的事物,从而引发学生注意观察生活和提高在生活中发现绘画题材的能力,引导学生对家乡、对祖国山河的热爱;在动物画的教学时,让学生在画中蕴含着对人类的朋友——动物的关爱,它们和人类一起生活在地球上,拥有共同的家园;
在人物画的教学时,使学生在画中能寄托对师长、朋友、同学及亲人的深情,以情带画,让学生学习美术就不再是任务,是一种乐趣和享受。

在静物画的教学时,使学生通过静物画的欣赏、练习,去感悟物质的生命存在,如第13册《身边的物品》要求学生能够理解艺术家通过静物画的创作,表达一定的主题,倾诉自己的情感;在色彩画的教学时,如第13册《情感的记录》要求学生在提高用单色表现身边物品的同时,用色彩去丰富画面效果,去表达自己的情感,更接近自然和生活,其静物的内容还是以学生经常能接触到的、易于表现的,并具有一定情趣的物品,如花卉、水果、餐具等。

初中美术教育同样隶属于基础教育,从现状来看,初中生不可能将主要的精力放在学习美术上,将来从事美术作为终身职业的也很少,但也不能就此抛弃美术区别于其他学科的主要特征,就是有很强专业性的技能、技巧。

因此,初中美术教学既要重视素质教育感受美术文化,同时也要掌握一定的美术技能、技巧,两方面都要得到发展的话,还是让我们从生活美术教育的角度进行美术教学。

相关文档
最新文档