小学音乐课堂合唱教学分析
小学音乐课堂合唱教学现状分析
小学音乐课堂合唱教学现状分析摘要：小学音乐课堂具有美育的作用，它不仅能够让学生感受到音乐的艺术美，提升学生的鉴赏能力，而且还能够帮助学生形成健全的人格。
课堂合唱作为小学音乐课堂非常重要的教学方式，可以锻炼学生的合作能力，提升学生的声乐水平，但是当前我国许多小学的课堂合唱教学成效不高，依然存在许多问题。
关键词：小学音乐课堂；合唱教学；现状分析一、现阶段我国小学音乐课堂合唱教学存在的问题（一）音乐兴趣不够浓厚在进行小学音乐课堂教学过程中，应用合唱教学法的前提条件是学生具有一定的音乐素养，这是因为在合唱的过程中每个学生都需要分别演唱相应的歌曲部分，只有每个学生都完美地完成相应的演唱，合唱才算圆满的完成。
为了保证合唱的整体效果，那么学生就需要花费大量的时间进行练习。
而一旦学生练习的时间过长，大多数学生就会对学习合唱不感兴趣，从而直接影响到合唱的效果。
（二）教学方法缺乏科学性小学音乐课堂的主要教学内容包括与音乐相关的呼吸控制、声音准确度的表达、声部之间的协调等等，但是根据小学音乐课堂的教学实践可知，许多小学音乐老师的教学素养和专业水平是难以满足日常的小学音乐教学的。
在实际的教学过程中，老师无法科学地掌握学生的基本学习情况，也没有对相应的教学材料进行认真地研究分析，同时也没有根据学生的真实情况来制定相应的教学任务，实际的教学过程中不具有相应的针对性，学生的音乐能力难以有效地提升，小学音乐课堂的教学质量不佳。
二、提高小学音乐课堂中合唱教学有效性策略（一）培养和提高兴趣，激发小学生的活力在小学时期，学生的身心还处于待开发阶段，所以在实际的小学教育中最重要的就是对学生兴趣的培养。
因此，音乐老师应该根据小学生的特征，结合自己的教学经验，注重对学生合唱教学的培养。
老师只有具有良好的教学能力和专业素养才能够在实际的教学过程中更好地调动课堂氛围，激发学生参与合唱的积极性。
例如，在进行小学音乐课堂的合唱教学过程中，为了能够有效调动学生参与音乐合唱活动的积极性，提升学生的学习自信心，老师可以先选择一首旋律比较轻快的合唱歌曲《欢乐颂》，这首合唱歌曲的学习难度较小，不仅能够充分激发学生的学习积极性，而且还能够增强学生学习音乐的欲望。
提高小学音乐课堂合唱教学的有效性研究
提高小学音乐课堂合唱教学的有效性研究学校音乐教学对同学美学素养的培育至关重要，有助于提高同学的美感教育和审美鉴赏力量。
素养教育作为新课程改革的重要目标，越来越受到重视。
而学校音乐课堂合唱教学作为提高素养教育的重要手段之一不容忽视。
因此在学校音乐中如何有效地开展课堂合唱教学，值得我们去深思探讨。
一、学校音乐课堂合唱教学中存在的问题分析1.学校音乐科目长期以来始终都被学校忽视尽管音乐这门课程是学校必修课程之一。
但是在许多学校长期以来都不被重视。
特殊是在唯分数至上的教育背景下，音乐课程被其他科目所替代，这是最常见的状况。
那时在许多老师的眼中，音乐课程始终是无用的，由于那时的学校升入学校的考试中是不会考到的。
所以音乐课，有时候会被其他课程所替代。
或者音乐课会成为自习课，同学在音乐课中复习或者写其他科目的作业，这才是一种常态。
在为，分数教育至上的时代，音乐课程被认为是无用的。
因此在学校课程表支配里，每周几乎只有一周的音乐课程。
当学校不再重视，老师忽视的状况下，同学也就没有学习音乐课程的一种自觉性和习惯。
在这种状况下，几乎都没有音乐课程的状况下何谈教学效率的凹凸。
2.学校音乐课堂合唱教学中老师的教学方法存在问题由于长期以来学校音乐课程被忽视，所以学校就没有更大的精力去为音乐课程的学习配备一些基础设施。
同学没有特地的音乐教室去学习，对于乐器的了解更是甚少。
因此，唱歌就成了音乐课程学习的主要学习方式。
大多数是在任课老师的带领下同学去唱歌来完成音乐课程的学习。
首先，音乐课程的学习应当是让同学了解一些基础的音乐学问，在此基础上，去学习会有事半功倍的效果。
而这些都是在以往的音乐课堂中被忽视的状况。
其次，再没有多媒体配备帮助教学的状况下。
大多数学校音乐老师不是很专业的音乐专业的老师。
因此它自身的专业素养是有限的，不能教给同学更广泛和专业的音乐学问。
并且他们没有把握合理的音乐教学方法。
合唱作为音乐唱歌教学中最难的一种教学方法。
小学音乐课堂中二声部合唱的教学
小学音乐课堂中二声部合唱的教学全文共四篇示例，供读者参考第一篇示例：小学音乐课堂是培养学生音乐素养和情感体验的重要场所，在音乐课堂中，二声部合唱是非常重要的学习内容之一。
通过二声部合唱的教学，不仅可以锻炼学生的唱歌能力，还可以培养学生的团队合作意识和音乐表达能力。
下面就让我们来看一下小学音乐课堂中二声部合唱的教学。
老师在进行二声部合唱教学前，需要对学生进行声乐基础训练。
声乐基础训练是培养学生唱歌能力的关键，包括发声方法、音准训练和呼吸控制等。
通过这些基础训练，学生可以更好地掌握歌曲的节奏和曲调，为后续的二声部合唱教学打下基础。
老师需要选取适合小学生的二声部合唱曲目。
在选择曲目时，老师应该考虑到学生的年龄特点和音乐素养水平，选择旋律优美、易于学唱的曲目。
曲目的选取也应该具有一定的教育意义，能够传递正能量和美好情感。
接下来，老师可以开始进行二声部合唱的教学。
在教学过程中，老师可以采用分声部教学的方法，先分别教授高音部和低音部的歌词和曲调，然后再进行合唱练习。
在练习过程中，老师可以利用声部分组进行练习，让学生在小组中相互配合，互相帮助，共同进步。
在合唱练习中，老师还可以加入一些声部合唱技巧的训练，比如声部搭配、对位唱法等，让学生在练习中不断提高合唱的水平。
老师还可以利用合唱练习来培养学生的音乐表达能力，让学生能够更好地理解曲目的情感内涵，并通过唱歌来表达出来。
除了在课堂上进行合唱练习外，老师还可以安排学生参加一些合唱比赛或者演出活动，让学生有机会在舞台上展示自己的合唱成果，增强学生的自信心和表现欲。
老师还可以通过一些课外活动来丰富学生的合唱教学经验，比如组织学生去听音乐会、观赏合唱比赛等，让学生在课外也能够接触到更多的音乐文化，激发学生的学习兴趣和热情。
小学音乐课堂中二声部合唱教学是一个全面培养学生音乐素养的过程，需要老师在教学中综合运用声乐基础训练、曲目选择、合唱技巧训练等多种方法，让学生在合唱中不断提高自己的表演能力和音乐表达能力。
小学音乐合唱教学中存在的问题及解决对策
小学音乐合唱教学中存在的问题及解决对策小学音乐合唱教学是音乐教育的一部分，是培养学生音乐素养和艺术修养的重要途径之一。
在实际教学中，我们也会面临一些问题，这些问题可能会影响到学生的学习效果和音乐教育的质量。
本文将针对小学音乐合唱教学中存在的问题进行分析，并提出解决对策，以期提高音乐合唱教学的质量和效果。
问题一：教师水平参差不齐在小学音乐合唱教学中，教师的水平参差不齐是一个普遍存在的问题。
一些教师可能没有接受过专业的音乐培训，对音乐合唱的教学方法和技巧缺乏系统的了解和掌握，教学水平较低。
这会影响到学生的学习效果，甚至可能会影响他们对音乐的兴趣和热情。
解决对策：提高教师的专业水平针对这一问题，学校可以加强对教师的专业培训和提升计划。
可以邀请专业的音乐教育专家到学校进行培训，帮助老师提高音乐合唱教学的理论知识和实际操作技巧。
学校也可以组织教师定期参加一些相关的培训和学习活动，不断提高教师的专业水平和教学能力。
问题二：学生对音乐合唱学习的兴趣不高在小学音乐合唱教学中，有些学生对音乐合唱学习的兴趣不高，难以集中精力参与到课堂教学中，导致学习效果不佳。
解决对策：增加趣味性和参与度为了提高学生对音乐合唱学习的兴趣，教师可以在教学中增加一些趣味性的内容和活动，如音乐游戏、音乐故事等，让学生通过参与其中感受音乐的魅力。
教师还可以利用多媒体设备和互动性强的教学方法，吸引学生的注意力，让他们更好地参与到音乐合唱教学中。
问题三：音乐合唱教学资源匮乏在一些学校，音乐合唱教学资源较为匮乏，如音乐教材、音乐器材等。
这会限制音乐合唱教学的开展和效果。
解决对策：增加音乐合唱教学资源投入学校可以加大对音乐合唱教学资源的投入力度，购买一些音乐教材、音乐器材等，为音乐合唱教学提供更好的支持。
学校还可以组织一些募捐活动或者申请相关的资助项目，为音乐合唱教学筹集更多的资金和资源。
一些学校的音乐合唱教学内容比较单一，难以满足学生的多样化学习需求，影响了教学效果。
核心素养背景下小学音乐课堂合唱教学的问题及策略分析
核心素养背景下小学音乐课堂合唱教学的问题及策略分析1. 引言1.1 背景概述在当今社会，核心素养教育已成为教育改革的重要方向之一。
核心素养指的是学生在学习过程中所需要掌握的基本能力和素质，包括信息素养、思维素养、情感素养、审美素养、实践素养等多个方面。
小学音乐课堂作为培养学生综合素养的重要场所之一，也应当与核心素养教育相结合，促进学生全面发展。
结合核心素养教育，小学音乐课堂的合唱教学应该注重培养学生的多方面能力，激发他们的学习热情，引导他们积极参与音乐活动，从而实现艺术教育与素养教育的有机结合。
通过本文的研究与分析，将探讨小学音乐课堂合唱教学中存在的问题，并提出相应的教学策略，为今后的音乐教育提供一定的参考和借鉴。
1.2 研究意义音乐教育作为学校教育中不可或缺的一部分，对于培养学生的核心素养具有重要意义。
在当下注重素质教育的大背景下，小学音乐课堂合唱教学作为音乐教育的重要内容，不仅仅是传授音乐知识和技能，更是培养学生的综合素养和全面发展的有效载体。
研究小学音乐课堂合唱教学的意义还在于为教育教学实践提供有效的策略和方法。
通过分析问题及原因，制定相应的教学策略，可以更好地引导学生学习，激发学生学习兴趣，提高教学效果。
研究小学音乐课堂合唱教学的意义重大且具有实践指导价值，对于推动音乐教育的发展和学生综合素养的提升有着积极的促进作用。
2. 正文2.1 核心素养和小学音乐课堂合唱教学的关系核心素养是指综合素质教育的核心内容，是培养学生终身学习、生活和工作所需的基本素质和能力。
小学音乐课堂合唱教学作为音乐教育的重要组成部分，与核心素养有着密切的关系。
小学音乐课堂合唱教学有助于培养学生的审美情感和情感表达能力。
音乐是一种情感的表达形式，通过合唱可以让学生深入理解音乐作品所包含的情感，通过唱出来表达自己的情感。
这有助于培养学生的情感表达能力，提升他们的审美情感。
合唱教学可以促进学生的团队合作意识和沟通能力。
在合唱过程中，学生需要相互合作，协调呼吸和节奏，共同完成一首歌曲的演唱。
小学音乐课堂中二声部合唱的教学
小学音乐课堂中二声部合唱的教学小学音乐课堂是培养学生音乐素养和才艺的重要场所，而二声部合唱是音乐课堂中的一种重要教学内容。
通过二声部合唱的教学，可以培养学生的音乐感知能力、合作能力和表达能力，提高他们音乐的欣赏和演唱水平。
本文将介绍小学音乐课堂中二声部合唱的教学内容、方法和技巧，以帮助老师更好地开展音乐教学工作。
一、教学内容1. 了解二声部合唱的基本概念和特点二声部合唱是指由两个声部（高音和低音）分别演唱不同的声音线，通过和声的方式进行演唱。
在教学中，首先要向学生介绍二声部合唱的基本概念和特点，让他们了解什么是二声部合唱，以及它与其他合唱形式的区别和联系。
2. 学习音乐作品选择适合小学生的二声部合唱曲目，让学生学习和演唱。
曲目可以选择一些简单、易学的民族歌曲或经典儿童歌曲，以保证学生能够轻松掌握和演唱。
3. 掌握歌曲的节奏和音准学生需要通过练习掌握歌曲的节奏和音准，确保他们能够准确地演唱出高音和低音的声部，并且能够和谐地结合在一起。
4. 学习合唱技巧除了基本的音乐技能外，学生还需要学习一些合唱的基本技巧，比如掌握合唱的分声部演唱方法、注意合唱的统一节奏和气氛等。
5. 掌握演唱表情和情感学生应该学会通过音乐来表达自己的情感和思想，因此在教学中也需要引导他们学习如何通过演唱来表达歌曲的情感和内涵。
二、教学方法1. 唱歌示范法老师先以单独演唱的方式示范歌曲的演唱，然后让学生分声部练习演唱，最后再进行整体演唱。
2. 齐唱法老师以敲拍的方式指导学生掌握歌曲的节奏和音准，并且引导学生在指导下进行整体的齐唱。
3. 对位唱法引导学生通过对位唱法进行练习，让高音和低音的声部在合唱中能够和谐地结合在一起。
4. 合唱团队教学法通过组织学生成立合唱团队，让他们在老师指导下进行合唱团队教学，以提高学生的合作能力和团队精神。
5. 视频教学法利用音乐教学视频进行教学，让学生通过观看视频学习歌曲的演唱技巧和表情表达，从而更好地掌握合唱的技能。
小学音乐课堂教学中的合唱教学研究
小学音乐课堂教学中的合唱教学研究小学音乐课堂是培养学生音乐素养和音乐品味的重要场所。
在音乐课堂上，合唱教学是一种重要的教学内容。
通过合唱的方式，学生可以培养合作意识、培养音乐表现力、锻炼音乐技能等。
本文将探讨小学音乐课堂中的合唱教学方法和策略。
一、合唱教学的意义合唱是指由多个人同时演唱同一首曲子。
它强调的是群体的协作和和谐。
合唱不仅可以让学生感受到音乐的美妙，还可以培养学生的集体荣誉感和责任感。
通过合唱，学生可以感受到群体的力量，增强自己的自信心和自尊心。
二、合唱教学的方法1.选曲方法合唱教学的第一步是选择合适的曲目。
教师应根据学生的年龄特点、音乐素养和课程要求来选取曲目。
一般来说，小学生适合演唱音域较窄、旋律简单、节奏规律的曲子。
曲目可以从儿歌、民歌、校园歌曲等中选取，以满足学生的兴趣和需求。
2.分声部教学合唱通常由多个声部组成，包括高音、中音、低音等。
在合唱教学中，教师应根据学生的音域特点和水平来分声部教学。
教师可以以模仿、分组、段落分解等方式进行教学，帮助学生理解和掌握各个声部的技巧和演唱方法。
3.声乐训练合唱教学中的声乐训练是非常重要的环节。
教师可以通过声音的发声、气息的控制、咬字的准确等方面进行训练。
教师应引导学生正确呼吸、放松喉咙、正确发声等。
同时，还可以利用声乐练习曲、声乐游戏等方式进行声乐训练，提高学生的演唱水平。
4.表演技巧训练合唱不仅要求学生唱得好，还要求学生有一定的表演技巧。
教师可以通过动作编排、舞台表演等方式进行训练。
教师可以指导学生如何运用手势、表情、姿态等来表达音乐的情感，让学生在演唱时更具表现力和感染力。
三、合唱教学的策略1.积极的编排排练在合唱教学中，教师应积极地进行编排和排练。
编排是制定合唱动作和表演形式的过程，排练是反复演练让学生掌握曲目的过程。
教师应合理安排编排和排练时间，让学生有足够的时间来熟悉和掌握曲目。
同时，教师还要鼓励学生多参与编排和排练过程，增强学生的参与感和责任感。
小学五年级音乐课教案合唱的基本技巧与表演
小学五年级音乐课教案合唱的基本技巧与表演小学五年级音乐课教案：合唱的基本技巧与表演引言：在小学五年级音乐课中，合唱是一个重要的教学内容。
通过合唱的学习，学生能够培养团队合作意识、拓展音乐表达能力，同时也能享受合作创作和表演的乐趣。
本教案旨在介绍小学五年级音乐课合唱的基本技巧与表演要点，帮助教师更好地指导学生进行合唱活动。
一、合唱的基本技巧1. 歌曲选择在进行合唱活动前，首先要选择适合小学五年级学生的合唱曲目。
应该考虑到学生的音域范围、音乐欣赏水平以及文化背景等因素。
同时，歌曲的节奏活泼、易于理解，歌词内容积极向上、符合学生的兴趣和情感也是选择的重要考虑因素。
2. 声音基础训练在合唱活动前，教师可以组织学生进行声音基础训练，提高他们的音准和音色。
例如，通过唱唱唱、咿呀唱等练习，帮助学生熟悉音阶和节奏，并让他们逐渐掌握正确的发声方法。
3. 音部分配合唱中，不同的音部扮演着各自独特的角色。
在指导学生进行合唱时，教师需要根据学生的音域范围和音乐能力，合理地进行音部分配。
一般来说，合唱曲目会有高音、中音和低音三个音部，让学生根据自身音域选择合适的声部。
4. 和声练习在合唱的过程中，和声是至关重要的。
学生需要能够听出不同音部之间的和谐关系，并能够稳定地保持各自的音高和节奏。
教师可以通过分声部排练，让学生逐渐熟悉不同音部的旋律和和声，培养他们的音乐感知能力和配合能力。
二、合唱的表演要点1. 舞台形象合唱表演不仅仅是音乐的演唱，还需要注意学生的舞台形象。
教师可以引导学生注意仪态、面部表情以及服装的搭配等方面。
学生应该端正坐姿，注意眼神交流，保持自然放松的微笑，并根据歌曲的氛围选择适合的服装。
2. 动作编排合唱表演需要合理的动作编排，以增加视觉效果和观赏性。
教师可以根据歌曲的节奏和情感，设计合适的手势、舞步和动作，以使全体学生在表演中有统一的动作表达。
同时，动作的编排应与歌曲的意境相呼应，增强观众的感染力和艺术美感。
中小学音乐课堂合唱教学的策略分析
中小学音乐课堂合唱教学的策略分析一、背景介绍合唱是音乐教育中的重要组成部分，通过合唱教学可以培养学生的音乐素养、团队合作能力和情感表达能力。
由于学生年龄和认知能力的差异，中小学音乐课堂合唱教学存在着一些挑战和困难。
本文将从教学目标、教学内容、教学方法、教学评价等方面分析中小学音乐课堂合唱教学的策略，并提出相应的解决方法，以期为中小学音乐教育工作者提供一些参考。
二、教学目标2. 培养学生的团队合作能力。
合唱是集体的艺术表现形式，要求多个声部合作共同完成音乐作品。
合唱教学应当注重培养学生的团队合作精神和技能，使他们能够在音乐表演中协调配合，互相支持。
3. 增强学生的情感表达能力。
音乐是一种情感表达的艺术，合唱教学应当帮助学生理解音乐作品所要表达的情感，并通过合唱表演来传达这些情感。
教师应当在合唱教学中注重培养学生的情感表达能力，使他们能够真实地、深刻地传达音乐作品所包含的情感。
三、教学内容1. 选择适合学生的音乐作品。
合唱教学应当根据学生的年龄、音乐水平、生活经验等因素，选择适合他们的音乐作品。
对于中小学生来说，可以选择一些简单易唱、朗朗上口的合唱曲目，例如经典的民歌、儿童歌曲等。
也可以适当引入一些有挑战性的合唱曲目，以激发学生学习音乐的兴趣和动力。
2. 教学音乐基础知识和技能。
合唱教学不仅仅是简单地唱歌，还需要学生具备一定的音乐基础知识和技能。
教师应当在教学中重视音乐基础知识和技能的培养，包括音高、节奏、唱法等方面的训练，以提高学生的音乐素养和合唱表演水平。
3. 引导学生理解音乐作品。
在教学过程中，教师应当适时引导学生理解音乐作品所要表达的情感、故事和意义，使他们在学习合唱曲目的过程中能够深入地理解音乐，增强对音乐的情感共鸣。
四、教学方法1. 教师示范。
在合唱教学中，教师应当充分发挥示范的作用，向学生展示正确的唱法、演唱技巧和情感表达，激发学生的学习兴趣，帮助他们更好地理解和掌握音乐作品。
2. 分声部训练。
小学音乐课堂中二声部合唱的教学
小学音乐课堂中二声部合唱的教学二声部合唱指的是由两个不同的声部组成的合唱曲目，其中一个声部演唱主旋律，另一个声部演唱和声。
在小学音乐教育中，二声部合唱是一个非常重要的教学内容，可以帮助学生提高音乐素养，训练儿童的音乐感受和表现能力，同时也为学生在未来应对更高层次的音乐教育打下了基础。
以下是针对小学音乐课堂中二声部合唱的教学的授课安排和教学方法的详细介绍。
一、课程内容：1.引入：通过播放二声部合唱曲目，介绍合唱的概念，激发学生的兴趣。
2. 主旋律的学习：学习主旋律旋律，并分发歌曲分配一部分学生演唱。
3. 和声的学习：通过教师演奏或演唱和声，引导学生分配另一部分演唱。
4. 合唱的练习：引导学生一边进行练习，一边调整声音、调整速度和音量。
5. 个别练习：引导学生跟着主旋律或是和声进行个别练习，找出音调不准错误。
6. 整体练习：最后全班一起进行整体演唱，练习歌曲的重复演唱。
7. 理解和感受：学生能够深入理解合唱的精神和概念，并感受到音乐表达的情感。
二、教学方法：1. 形象化教学法：通过采用形式丰富、图像圆满的教学方法，帮助学生更好地理解和吸收知识，促进他们对音乐的理解和感受。
2. 现场演唱：通过现场演唱，让学生感受到音乐的魅力，掌握音乐的演唱技巧及音乐表达方式。
3. 个别调整：针对学生演唱时的错误，采用个别调整的方法，引导学生更快适应式合唱，提高演唱水平。
4. 视觉化教学：通过视觉化的教学方式，让学生对音乐的节奏和旋律有更深刻的表达和理解。
5. 借助声乐工具：教学时可以借助声线分离器等声乐工具，让学生更直观地听到整个合唱的效果。
三、教学目标：1. 培养学生对音乐的感知和情感，进而引导学生正确表达和传达音乐中的情感。
2. 提高学生的歌唱技能，培养学生的音乐素养，促进个人发展。
3. 培养学生合作精神，团队精神，注重个体与集体的统一，提升班级合作水平。
4. 学习音乐，培养学生的审美情趣和学习兴趣，为学生的未来音乐学习打下扎实的基础。
小学音乐课堂中二声部合唱的教学
小学音乐课堂中二声部合唱的教学在小学音乐课堂中进行二声部合唱的教学是一项有趣且挑战性的任务。
二声部合唱代表着两个不同的声部同时演唱，这对学生来说可能是一个新的概念。
在教授这一技能时，教师可以采用以下方法：1. 声带热身：在开始二声部合唱之前，为学生提供一些声带热身的活动是非常重要的。
这些活动可以包括舌头操、口腔运动和声音的发出。
这些活动可以帮助学生放松喉咙，增加声带的灵活性，并为后续的合唱准备好条件。
2. 合唱基础知识：在开始合唱之前，教师需要向学生介绍一些合唱的基础知识。
这包括如何喊口哨和发出声音的正确方法。
教师还可以介绍声部合唱的概念和音高区分。
3. 教授声部分离：一旦学生掌握了基本的合唱知识，教师可以开始教授声部分离的技巧。
这可以通过给学生播放一个简单的旋律，然后要求他们按照自己的调子再次演唱来实现。
教师可以逐步增加难度，引导学生演唱更复杂的旋律。
4. 分配声部：在学生掌握了声部分离的技巧之后，教师可以开始分配声部。
可以将学生分成两个小组，每个小组代表一个声部。
教师可以使用熟悉的歌曲，将两个声部分别分配给两个小组。
5. 练习声部合唱：一旦声部分配完成，教师可以开始训练学生进行声部合唱。
最好选择旋律简单的歌曲，并逐渐增加难度。
教师可以先教授一个声部，然后逐渐引入另一个声部，最终将两个声部合二为一。
6. 练习声部协调：声部合唱不仅需要熟练掌握各自的声部，还需要学生们协调彼此的演唱。
教师可以进行一些练习，例如让学生交替演唱各自的声部，或者进行一些配合练习。
7. 实践演出：一旦学生熟练掌握了二声部合唱的技巧，教师可以组织实践演出，让学生们展示他们的成果。
这可以是在学校的音乐节上演唱，或者是为家长和同学们表演。
教授小学音乐课堂中的二声部合唱需要考虑到学生的音乐基础和技能水平。
通过逐步引导学生分离声部、分配声部和协调演唱，学生可以逐渐掌握这一技能，并享受到合唱的乐趣。
小学音乐课堂合唱教学的有效策略
小学音乐课堂合唱教学的有效策略
小学音乐课堂的合唱教学能让学生们学习、欣赏、参与以及沉浸在合唱所带来的乐趣
之中，是一个优质的教学环境。
为了能够更好的运用音乐教学，老师们应该采取一定的策
略来提高学生对音乐教学的兴趣和参与度。
第一，选择合适的歌曲。
选择合适的歌曲和低年级学生的音乐能力息息相关，因此教
师应该选择适合学生的歌曲。
这样可以确保学生们能成功地完成课堂演唱，培养大家的信心。
第二，注重音乐意识训练。
在合唱课堂上，老师应该经常对学生进行音乐意识训练，
让他们熟悉音乐意识。
教师可以通过引导学生学习识别声部、节拍等音乐概念，来提高学
生对音乐合唱的兴趣，使其能更好地参与每一堂课的合唱表演。
第三，创造一个有趣的环境。
一个有趣的学习环境可以激发学生的学习兴趣，让他们
更加有趣的合唱。
老师可以利用Powerpoint把歌曲和歌词做成一个ppt，让学生在合唱的同时能够熟悉歌词，增强合唱的效果；也可以在教室里设置迷你演唱会，让同学们能更有
动力参与合唱。
同时，教师们还可以引入教学表演的形式，通过老师唱歌、学生跟唱来练习，让学生更感兴趣。
此外，老师还应该时刻关注学生学习情况，发现学生出现在音乐方面的问题，及时作
出调整和帮助，以提高学生的学习乐趣。
总而言之，小学合唱教学是音乐课堂教学的重要一环，教师们应该根据学生音乐水平
和兴趣选择歌曲，进行音乐意识训练，创造积极有趣的学习氛围，以及关注学生学习情况，从而达到提高学生的学习兴趣和参与度的目的。
小学音乐课堂合唱教学的有效策略
小学音乐课堂合唱教学的有效策略小学音乐课堂合唱教学是培养学生综合素养和音乐修养的重要环节。
在合唱教学中，教师需要采取一系列有效的策略，来引导学生正确掌握歌曲的演唱技巧、表现情感和培养团队协作精神。
以下是一些有效的策略，可用于小学音乐课堂的合唱教学。
1. 演唱技巧训练：教师可以通过示范和模仿的方式，教导学生正确的发声方法、呼吸方法和咬字清晰等演唱技巧。
教师可以使用瑜伽球等道具来帮助学生感受到正确的呼吸动作，并通过排练和练习，达到身体和声音的统一性。
2. 节奏训练：在合唱教学中，节奏是非常重要的要素。
教师可以通过使用口语和身体的方式来帮助学生理解歌曲的节奏，比如教师可以教唱一些口头节奏练习，然后由学生模仿和跟唱，以帮助他们更好地把握歌曲的节奏。
3. 合唱分声部教学：在合唱教学过程中，可以根据学生的音域和能力分声部进行教学。
教师可以根据歌曲的需要，将学生分为高音和低音两个声部进行独立训练。
然后再将两个声部合并演唱，从而提高学生的演唱水平和合唱技巧。
4. 情感表达：音乐是情感的艺术，教师可以通过让学生理解歌曲的内容、背景和情感，来引导他们更好地表达歌曲中的情感。
教师可以通过教授歌曲的意义、故事和情感特点，引导学生在演唱中真实地表达出歌曲所要传达的情感。
5. 团队协作：合唱教学是一个团队合作的过程。
教师可以通过组织合唱演唱、分组合练以及团队合作项目等方式，培养学生的团队合作精神和集体荣誉感。
教师也可以鼓励学生共同创造和发展，通过他们的合作和互动，提高整个合唱团的表演效果。
6. 进行公开演出：公开演出是合唱教学的重要环节，可以为学生提供展示自己才华和成果的舞台。
教师可以组织学生参加学校音乐会、文艺汇演和社区活动等，让学生将他们学到的合唱技巧和表现能力展现给更多的人。
7. 融入多媒体技术：在合唱教学中，可以适当融入多媒体技术，例如使用录音、录像和幻灯片等工具。
教师可以制作学生演唱的示范视频，供学生参考和学习。
小学音乐课堂体验式合唱教学的探究
小学音乐课堂体验式合唱教学的探究随着教育理念的更新和教育体制的改革，音乐教育逐渐从单一的知识传授转变为以学生为中心的体验式教学。
在小学音乐课堂中，合唱教学是一种体验式教学的有效形式。
本文将探究小学音乐课堂体验式合唱教学的方法和效果。
小学音乐课堂体验式合唱教学是以学生为中心的教学模式，注重培养学生的主动参与和合作精神。
它的特点如下：1. 激发学生的兴趣：小学生天性活泼好动，他们对音乐的兴趣是天生的。
体验式合唱教学可以通过多种形式和活动，激发学生的兴趣，提高学习的积极性。
2. 培养学生的合作精神：合唱是一种集体的艺术形式，需要全体学生合作完成。
通过合唱教学，可以培养学生的集体观念和团队合作精神，增强学生的人际交往能力。
3. 促进学生的综合素质发展：合唱是音乐、舞蹈、表演等多种艺术形式的结合，可以全面促进学生的身心发展。
体验式合唱教学不仅注重歌唱技巧的培养，还注重学生的表演能力、语言表达能力等方面的培养。
1. 情感引导：在合唱教学的过程中，教师可以通过音乐的情感表达，引导学生真实地表达自己的情感。
教师可以通过音乐欣赏、情感演唱等方式，让学生感受音乐的美好，并表达自己的情感。
2. 动作指导：合唱不仅是声音的交响，还包括声音与动作的结合。
教师可以通过动作指导，帮助学生更好地表达音乐的意境。
在教学《茉莉花》时，教师可以引导学生模仿花朵的姿态和动作，使学生更好地理解和表达音乐的意义。
3. 合唱游戏：合唱游戏是体验式合唱教学中的重要环节。
通过合唱游戏，可以增加学生的学习兴趣，提高学生的学习积极性。
教师可以组织学生参与合唱比赛、合唱角色扮演等活动，增加学生的互动和参与度。
4. 合作演唱：在小学音乐课堂中，教师可以通过合作演唱的方式，让学生亲身体验合唱的乐趣。
教师可以将学生分组，并指导学生完成合唱的演唱与表演。
通过合作演唱，不仅提高学生的合作能力，还培养学生的音乐表演技巧。
小学音乐课堂体验式合唱教学的效果是显著的。
音乐合唱教案指导小学生进行音乐合唱表演
音乐合唱教案指导小学生进行音乐合唱表演一、引言音乐是人类文化的重要组成部分，对于小学生来说，音乐合唱表演是培养他们音乐素养和团队合作能力的重要途径。
本文将为小学音乐教师提供一个音乐合唱教案，旨在指导小学生进行高质量的音乐合唱表演。
二、教学目标1. 培养小学生对音乐合唱的兴趣与热爱。
2. 提高小学生的音乐表达能力，培养他们的音乐感知与表演能力。
3. 培养小学生的团队协作能力和集体荣誉感。
三、教学准备1. 音乐教室或音乐活动场地。
2. 合适的音乐合唱曲目，可选取小学生易于理解和掌握的歌曲。
3. 音乐合唱教材或参考资料。
4. 录音设备和音响设备，以便进行练习和演出时的音乐伴奏和录音回放。
5. 打印好的歌词和乐谱，确保每位学生都能轻松看清楚。
四、教学过程1. 制定教学计划根据每堂课的时间和进度安排，合理分配练唱和合唱练习的时间，确保教学进度合理。
2. 教授歌曲选择一首合适的音乐合唱曲目，以小组或整个班级的形式教授歌曲。
首先，让学生们听整首歌曲的录音，帮助他们了解整体音乐效果和乐曲情感。
然后，逐字逐句地教授歌词，解释歌曲的意境和表达方式。
引导学生感受音乐的情感，并进行模仿和练唱。
3. 演唱技巧训练引导学生掌握音准、节奏等基本技巧，并进行相应的练习。
可以通过各种练习游戏和声音训练方法，帮助学生提高演唱技巧。
4. 合唱练习将学生分成不同的合唱小组，让他们在小组内共同练习合唱。
教师要适时给予指导和帮助，确保每个小组的合唱效果良好。
随着合唱小组的熟练程度的提高，可以逐渐将小组合并成整个班级的大合唱。
5. 舞台表演训练音乐合唱表演不仅仅是音乐的展示，还需要舞台表演的技巧和配合。
教师可以引导学生学习合唱表演的基本姿势、手势、舞台分布等要素，并进行排练和训练。
6. 练习和巩固确保学生能够在课堂之外的时间继续练习音乐和合唱部分，可以通过给予学生乐曲录音让他们在家中复习，或者组织合唱小组的集体练习。
五、评估与反馈1. 音乐合唱表演演练安排学生进行多次合唱表演演练，包括班级内演唱和校内外演出，让学生有机会展示自己的成果，并及时给予评价和反馈。
浅谈小学音乐课堂合唱教学的有效策略与实施方法
浅谈小学音乐课堂合唱教学的有效策略与实施方法小学音乐课堂合唱教学是培养学生音乐素养和团队合作能力的重要环节，而如何有效地进行合唱教学，提高学生的学习兴趣和学习效果，是每个音乐教育工作者都需要思考和探索的问题。
下面我们就来浅谈一下小学音乐课堂合唱教学的有效策略和实施方法。
一、培养学生的音乐感知能力音乐感知是音乐教学的基础，也是合唱教学的先决条件。
在小学音乐课堂中，教师可以通过唱游、音律鉴赏、声音辨别等活动，帮助学生培养音乐感知能力。
教师还可以设计一些听力训练的游戏，让学生在娱乐中提高音乐感知能力，为合唱教学打下坚实的基础。
二、激发学生的学习兴趣在合唱教学中，激发学生的学习兴趣是至关重要的。
教师可以通过多样化的教学手法和丰富多彩的教学内容，调动学生的学习积极性。
可以利用多媒体技术进行教学，播放一些与合唱相关的音乐视频，让学生在音乐中感受快乐；还可以设计一些有趣的合唱游戏，如击掌合唱、声音追踪等，让学生在游戏中潜移默化地学会合唱技巧。
三、分层次教学，因材施教在小学音乐课堂合唱教学中，学生的音乐基础和合唱经验是不同的，教师应该根据学生的实际情况进行分层次教学，因材施教。
对于基础薄弱的学生，可以加强基础训练，对于已有一定基础的学生，可以进行进阶训练，以帮助每个学生都能在合唱教学中获得成长和进步。
四、注重团队合作，培养学生的集体意识合唱是一种集体艺术，注重团队合作是合唱教学的核心。
在教学过程中，教师可以通过分组合唱、合唱比赛等形式，培养学生的团队意识和集体荣誉感。
在教学中要注重引导学生学会倾听、尊重和合作，培养学生的团队合作精神，让每个学生懂得团结协作，共同完成一首合唱曲目。
五、注重实践，多进行合唱训练在小学音乐课堂中，合唱教学不能仅停留在理论层面，更需要进行多次的实践训练。
教师可以利用课余时间组织合唱小组进行额外训练，或者安排在课堂中进行反复排练。
通过反复训练，学生可以逐渐掌握合唱技巧，提高整体表现水平。
小学音乐班级合唱教学实践分析 (2)
小学音乐班级合唱教学实践分析概述随着小学教育的发展，音乐课程成为小学课程体系中的不可或缺的一部分。
音乐教育对于小学生的全面发展有着非常重要的作用。
在音乐教育课堂中，合唱是一项非常值得推广的教学形式，它能够培养小学生的音乐素养、增强小学生的团队合作精神、提高小学生的自信心和表现能力。
本文将结合实践经验，详细介绍小学音乐班级合唱教学的实践分析。
一、教学目标小学音乐班级合唱教学最基本的目标是培养学生的音乐素养。
我们希望通过合唱这一形式，帮助学生掌握和运用基本的音乐知识和技能，如音高、节奏、旋律、唱法等，使学生能够真正地感受到音乐的美。
此外，合唱教学还有以下几个具体的目标：1. 培养学生的团队合作精神。
在合唱中，每个学生都需要熟练掌握自己的部分，并与其他人紧密配合，完成一首完整的乐曲。
这需要学生们克服个人意识和个人主义思想，发挥自己的合作精神，相互支持和理解，共同努力。
2. 提高学生的表现能力。
在学唱歌的过程中，学生们需要不断地演练和调整，掌握歌曲的基本要素，并在演唱时真正地表现出来。
这需要学生们不断尝试，积极主动地参与，不断提高自己的表现能力。
3. 增强学生的自信心。
在合唱中，每个人都是团队中不可或缺的一部分。
只有通过积极参与，发挥自己的特长，才能使整个团队得以完成演唱任务。
经过反复的排练和演练，学生们将会在合唱中获得成功、获得认可和鼓励，从而增强自信心。
二、教学内容小学音乐班级合唱教学内容需要根据学生的年龄、性别、音乐素质和兴趣爱好等因素进行有机的组合和分配。
在教学内容的选择和编排中，需要注意以下几点：1.选择年龄和性别相符合的曲目。
对于小学生来说，音乐曲目的选择必须符合学生的年龄和性别特点，既要有吸引力，又要让学生容易接受和理解。
2.根据学生音乐素质进行分配。
在分配合唱部分时，要根据学生的音乐素质和声音情况进行分配。
有些学生声线比较高，适合担任高音部分；有些学生声线比较低，适合担任低音部分。
3.涵盖多种风格。
小学音乐合唱教学中存在的问题及解决对策
小学音乐合唱教学中存在的问题及解决对策在小学音乐合唱教学中，常常会出现一些问题，对于这些问题，我们需要找到合适的解决对策，以提高合唱教学的效果和质量。
以下是一些常见的问题及解决对策：问题一：学生参与度不高解决对策：激发学生的兴趣和主动性是提高学生参与度的关键。
可以通过以下途径实现：第一，选择具有吸引力的曲目，如儿童喜欢的歌曲，或有动作和表演成分的曲目，以吸引学生的兴趣。
第二，教师要注重授课方式的灵活性，避免单一的讲解，可以使用游戏、互动等方式，增加趣味性。
教师要充分发挥学生的主体性，鼓励他们参与到教学活动中，可以设置小组合作，让学生相互交流、合作完成任务。
问题二：学生节奏感不强解决对策：节奏感是合唱教学中非常重要的一方面，缺乏节奏感会影响到合唱的整体效果。
解决这个问题的对策主要有：第一，教师可以利用打拍子、听有节奏的声音等方式，帮助学生感受节奏的存在。
可以选择一些节奏明快的歌曲，让学生跟着节奏拍手、击打节拍器等。
第二，可以加强节奏训练，教授一些基本的节奏知识和技巧，如4/4拍、3/4拍等的感受和演唱。
教师可以使用一些配乐软件或工具，让学生听听音乐的节奏和韵律，帮助他们更好地理解和掌握节奏感。
问题三：学生发声技巧不好解决对策：学生的发声技巧直接影响到合唱的声音质量。
解决这个问题的对策有：第一，教师要重视发声技巧的教学，让学生了解如何正确地呼吸、发声和发音，通过示范和指导，帮助学生修正不正确的发声习惯。
第二，可以进行些声乐训练，教学生一些基本的音准和音域练习，使他们能够更准确地掌握唱歌的技巧。
可以通过表演和动作来强化学生的发声技巧，让他们通过肢体动作来感受发声的支撑和力度。
问题四：学生合作能力弱解决对策：合唱需要学生之间的密切配合和合作，缺乏合作能力会影响到合唱的整体效果。
解决这个问题的对策有：第一，教师可以设计一些小组合作的活动，让学生在合唱过程中相互配合，相互帮助，锻炼合作能力。
第二，可以进行配合练习，教学生如何在唱歌的过程中听他人声音、与他人呼应，使整个合唱团的声音更加和谐统一。
提高小学音乐课堂合唱教学的有效性研究
提高小学音乐课堂合唱教学的有效性研究引言音乐教育在小学课堂中起着重要的作用，合唱教学作为音乐课堂中的一种形式，能够培养学生的合作意识、音乐表达能力以及团队协作能力。
然而，目前小学音乐课堂中的合唱教学存在一些问题，如学生参与度低、教学效果不明显等。
为了提高小学音乐课堂合唱教学的有效性，本文将探讨目前存在的问题以及改进的方法。
问题分析学生参与度低在小学音乐课堂中，学生参与度低是一个常见的问题。
由于合唱需要群体配合，一些学生可能觉得自己不够优秀或者不自信，从而主动选择不参与。
这种情况不仅会影响到合唱的效果，还会对学生的音乐素养产生负面影响。
教学效果不明显小学音乐课堂中的合唱教学往往只是简单的重复唱歌，缺乏对合唱技巧和音乐表达的培养。
这样的教学方式使得学生缺乏对合唱的理解和兴趣，进而导致教学效果不明显。
改进方法提高学生参与度为了提高学生的参与度，可以采取以下几种方法：1.鼓励学生表达自己的意见和建议，让学生参与到合唱的决策中。
2.设计多样化的合唱活动，如合唱比赛、合唱演出等，以激发学生的兴趣。
3.将合唱教学与其他学科相结合，如与舞蹈、戏剧等课程进行跨学科整合，增加学生的参与度。
提高教学效果为了提高小学音乐课堂合唱教学的效果，可以采取以下措施：1.引入合唱技巧的训练，如声乐训练、呼吸训练等，帮助学生提高歌唱水平。
2.引导学生分析歌曲的音乐结构和表达意义，提高学生对合唱的理解和表达能力。
3.引入合唱指挥的概念，培养学生对合唱指挥的敏感度和配合能力。
结论通过提高学生的参与度和改进教学方式，可以有效提高小学音乐课堂合唱教学的效果。
学生的参与度的提高可以从学生的参与角度出发，鼓励学生表达自己的意见和建议，设计多样化的合唱活动，以及与其他学科进行跨学科整合。
教学效果的提高可以从教师的角度出发，引入合唱技巧的训练，引导学生分析歌曲的音乐结构和表达意义，以及引入合唱指挥的概念。
通过这些改进方法，能够使小学音乐课堂合唱教学更加有效，提高学生的合唱技巧、音乐表达能力以及团队协作能力。
小学音乐课堂体验式合唱教学的探究
小学音乐课堂体验式合唱教学的探究小学音乐课堂是培养学生音乐素养和音乐兴趣的重要环节，而合唱是一种能够培养学生合作意识和团队精神的表演形式。
体验式合唱教学，在小学音乐课堂中得到了广泛的应用，它注重学生的参与感和互动性，将学生置身于音乐的世界中，激发学生探索和表达音乐的能力。
本文将探讨小学音乐课堂体验式合唱教学的具体实施策略和效果。
一、体验式合唱教学的实施策略1. 创设积极的学习氛围：在上合唱课之前，可以先播放一些合唱节目或者演唱一些流行歌曲，借此激发学生对合唱的兴趣和好奇心。
教师还可以向学生介绍一些合唱团的经典名曲，让学生了解到合唱艺术的魅力。
2. 选择适合学生年龄和兴趣的曲目：合唱曲目的选择应该考虑到学生的年龄、兴趣和音乐素养等方面。
对于小学生来说，可以选择一些简单易学的歌曲，如童谣、儿歌等，这样有利于学生快速掌握歌曲的曲调和歌词。
3. 注重歌曲的分析和理解：在学习歌曲时，教师应该注重对歌曲的分析和理解。
可以通过展示歌词和歌曲的背景故事，让学生更好地理解歌曲的含义和情感表达。
还可以通过分析歌曲的曲调和结构，引导学生感受音乐的美妙之处。
4. 分组排练和表演：在合唱教学中，可以将学生分为若干个小组进行排练和表演。
每个小组可以有一个或多个独唱部分，这样既能够提高学生的参与度，也能够培养学生的表演能力。
在排练和表演过程中，教师应该指导学生注意合唱的技巧和表演的细节。
5. 引导学生参与评价和反思：在合唱教学结束后，可以组织学生对自己和他人的表演进行评价。
学生可以根据自己的实际表现和感受，提出自己的改进意见和建议。
教师也可以对整个合唱教学过程进行总结和反思，以便更好地改进和调整教学策略。
1. 提高学生音乐素养：体验式合唱教学注重学生的参与感和互动性，使学生在合唱中感受到音乐的美妙和表达的乐趣。
通过合唱教学，学生可以更深入地理解和感受音乐的表达方式，提高自己的音乐素养。
2. 培养学生合作意识和团队精神：合唱是一种集体表演形式，它需要学生之间的合作和配合。
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小学音乐课堂合唱教学分析
发表时间：2019-04-08T16:45:45.740Z 来源：《中小学教育》2019年5月2期作者：江惠眉
[导读]
江惠眉四川省乐山市翡翠实验学校 614000
中图分类号：G635.1 文献标识码：A 文章编号：ISSN1001-2982（2019）05-119-01
随着新课程改革钟声的敲响，基础教育课程改革也吹起了自己的号角，中国的素质教育改革有了明确的方向。
音乐新课程注重以音乐审美为核心、以兴趣爱好为动力、面向全体学生、注重个性发展、重视音乐实践、鼓励音乐创造、提倡学科综合、弘扬民族音乐、理解多元化文化、完善评价机制为基本理念，这对于已习惯了传统音乐课教学的广大音乐教师来说，无疑是一场“革命”。
教师如何适应“新课标”，尽快成为“新课标”的有效引导者和积极建设者，将关系到“新课标”实施的成败。
一、领会新课标的理念，转变音乐教学观念
任何教育行为的实施，都必须建立在正确的教育思想和教育观念的基础上。
人类需要音乐，人类的生活离不开音乐。
按理，大多数学生应该是喜爱音乐的，事实也确如此。
然而，多年来我们的音乐教育却屡屡遭到学生的排斥，“学生们喜欢音乐但却不喜欢上音乐课”的现象屡屡发生，甚至到了让学生觉得“音乐课的教室，简直就是我的刑场”的地步。
有学生这样说：“一提到上音乐课，我就头痛。
因为一上音乐课，就有无数个我根本不认识的音符迎面扑来，令我招架不住。
更可怕的是，老师竟然让我全都记下来。
这怎么可能呢?我又不是音乐天才，这么多的‘哆来咪’，看到都害怕，让我背下来，简直是谋杀……音乐课的教室，简直就是我的刑场！”——类似的现象比比皆是，不得不令我们深思！的确，长期以来，我们的音乐课内容单一、落后于时代发展的需求；教法死板、与音乐艺术的本质背道而驰。
我们更多地注重音乐技能、技法的传授与训练而忽视了音乐艺术的审美特性；更多地关注教师本人的情感体验而忽略了学生的兴趣爱好及音乐情感……使得我们的音乐课文不文，理不理，在某种意义上等于抹杀了学生作为一个有着相对独立的、丰富的内心世界及情感体验、审美观念的个体的感受和创造欲望。
我们应清楚地认识到，音乐教育作为一门基础学科，它首先是一种基本素质的教育。
它通过教授音乐这门听觉艺术，来反映人们的思想、情感以及社会生活，使学生对音乐产生浓厚的兴趣、爱好，具有对音乐美的感受能力、表现能力和初步的鉴赏、创造能力，教会学生如何认识生活、感受生活并在一定意义上创造生活，从而促进学生健全人格和健康个性的发展，以达到培养学生全面发展的目的。
基于这样一种认识，我市的音乐教育者们本着一种“以人为本、以学生为主体”、“让每一个学生的个性获得充分发展”的信念，通过教学，不断培养学生对音乐的浓厚兴趣，并以此为切入口，引导学生以一种积极乐观的态度来认识生活、感受生活并在一定意义上创造生活，培养一种健全的人格和健康的个性。
二、通过教学设计和实践转变教师观念和角色
教师在教学实践中角色的定位是否准确，直接影响着教学的成败。
（一）尊重学生的兴趣爱好，变“指挥棒”为“引导者”音乐艺术有着其丰富的内涵与外延，是一种综合性较强的艺术形式由于年龄特征、个性差异、知识层次等因素的制约，学生们对音乐的喜好千差万别。
在教学中，教师不应将音乐教育只局限于在“知识”、“学科”等狭窄的范畴内来理解，而应把“让每一个学生的个性获得充分发展”的价值观视为根本，充分体现“以人为本、以学生为主体”的素质教育的思想。
丢掉传统教育中教师的绝对权威，洞悉学生的兴趣爱好，了解他们喜欢什么、不喜欢什么，并针对他们的兴趣爱好找准教学的切入口，因势利导，将手中的“指挥棒”变成引领学生去探索美妙的音乐世界的“引路石”。
（二）尊重学生的情感体验，变“居高临下”为“平等相交”音乐教育的本质是美育，音乐教育的魅力在于以情动人，以情感人，以情育人它的最大特点是通过艺术活动来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快地受到教育。
在教学中，我们往往容易忽略学生的情感体验，而把教师自身的思想情感强加给学生，结果呢？学生们在那种久而久之的固定思维模式和学习方式的演练下，渐渐丧失了人类与生俱来的那种源于心灵深处的音乐感受本能，欢快的，还是深沉的音乐，不论你在课堂上给他欣赏都会有不少同学无动于衷，毫无感觉。
苏霍姆林斯基曾经说过：“对于学生来讲，最好的教师是在教学活动中忘记自己是教师而把自己的学生视为朋友、志同道合的那种教师”。
的确，真挚的情感是不应有什么贵贱之分的，学生与老师一样有着丰富的内心世界和情感体验。
从这个意义上说，教师与学生是平等的。
鉴于这种平等，鉴于音乐艺术情感表达本身所具有的模糊性，对音乐艺术的感受与理解就不应该是绝对的，不应该只是一种简单意义上的相加。
所以，在教学中，教师要乐于走下讲台，关注学生的每一分情感，倾听他们的心灵，多一些鼓励，少一些指责；多一些交流，少一些“命令”；多一些探讨，少一些灌输。
惟有这样，学生才会变被动为主动，变接受为参与，我们的音乐课堂也才会成为一个充满情趣的、平等和谐的课堂。
（三）培养学生对美的感受力，变“技巧性传授”为“艺术性指导”审美是完美人性的闪光，审美活动的过程，其实就是一个爱人类、爱自然、爱自己、爱生活的过程
人在审美中，往往把自己最善良最美好的情感，尤其是爱的情感赋予给了审美对象。
“技术”教学是短暂的，是容易生疏甚而遗忘的；而“艺术”教学给予学生的则是永恒的，是能让学生终生受益的。
音乐教育首先并不完全是为了培养音乐家，而首先是为了培养人。
所以，在教学中，教师应尽量避免那种生硬的、繁难的技巧技能性训练，而应从学生出发，多为他们营造一些发现美、创造美的自由空间，以激发起他们热爱美、传播美的热情，从而使美能在学生的心灵中生根、发芽、成长、壮大。
总之，在教学中我们要以“以人为本”的现代教育理念为指导思想，关注“人”的发展，关注学生健全人格的养成，从教学观念、教学方法、师生关系等各方面逐步转变教师角色，尽快适应“新课标”，成为“新课标”的有效执行者和积极建设者。
惟有这样，我们才能适应飞速发展的社会需求，我们的音乐教育也才能够真正适应素质教育的要求，肩负起培养人、塑造人的神圣使命。