学堂乐歌的发展及历史意义

中国近代早期专业音乐创作发展

20C20年代在“五四”新文化运动的推动下，我国新型音乐创作的发展也正式起步，最初在音乐创作上作出认真努力和广泛试探的代表性作曲家有萧友梅、赵元任、黎锦辉、刘天华等。

这时期音乐创作的中心题材内容主要有：一、从不同角度弘扬五四反帝国主义的思想；二、反映五四新文化运动所倡导的科学与民主精神；三、美音是学校音乐创作的中心题材。

20年代新音乐的初步发展

20年代新音乐有着多方面的进展，歌曲创作尤为显著。其中多声部歌曲特别是小型合唱曲也都出现一些成功之作。同时，为了适应普通与专业音乐教育之需的学校歌曲也由学堂乐歌时期用既成曲调填词为主的编配方式，改变成依据歌词谱写音乐的创作方式，这是近代音乐创作进步的一个鲜明标志。

1919年，北京大学创立音乐研究会，后又接受萧友梅提议改为音乐传习所，从而变成教育机关，萧友梅开始系统讲授夕阳音乐史及和声学。在此期间，他有目的地进行依词配曲的艺术性的歌曲创作，出版了《今乐初集》及《新歌初集》，开近代中国艺术歌曲之先河。

稍后，赵元任的独唱歌曲和多声部歌曲，是20年代音乐创作中突出的收获。他采用的歌词都是反映了‘五四’精神的新诗，其音乐既有鲜明的民族特色，又借鉴了欧洲艺术歌曲的创作方法的独特性很高的歌曲。他的音乐创作开我国音乐界一新纪元。

黎锦晖创作的儿童歌曲，歌舞表演曲与儿童歌舞剧，既能作儿童音乐教材，更符合儿童的课余游戏与表演。这类作品的出现，是民国时期儿童音乐创作的重大收获，对新歌剧和新歌舞剧的探索也具有启迪和开拓的意义。

以刘天华的《光明行》等乐曲为代表的二胡独奏音乐的出现，显示了传统音乐形式在近代的新发展，对中国乐器音乐的影响有着尤为深远的意义。

音乐理论在这时也取得了重要的成绩。王光祈从20年代开始，便以比较音乐学的方法，研究中国传统音乐和东西方音乐，把中国传统音乐研究提高到了一个新的水平。

欧洲乐器音乐创作也有了更多样的尝试；萧友梅、赵元任等人创作了钢琴曲、弦乐四重奏、欧洲管弦乐等多种体裁形式的西洋乐器音乐作品。

同时还出现了为着工农兵歌唱和宣传革命而写的创作歌曲。大多是选曲填词或作词配曲而成的。

专业音乐教育的出现，特别是从师范院校音乐系科的设置，到专门音乐学院-国立音乐的成立，反映出中国新音乐已进入到有目的地培养专门音乐师资和专业音乐人才的阶段，标志着新音乐向更高层次的发展。

30-40年代。规模空前的抗日歌咏和音乐创作的发展。

30年代和40年代，中国音乐中影响最大是抗日歌曲的创作和群众歌咏活动。期间创作的爱国歌曲在全国及海外传播，引起强烈的反响。

30-40年代又是音乐创作发展的重要时期，这首体现在歌唱音乐创作上。独唱、合唱歌曲都有佳作流传。这一时期是新音乐史上创作和传播的繁荣时期。

抗战歌曲的创作和群众歌咏的深入开展不仅对中国人民的抗日运动起了巨大的精神鼓舞作用，而且成为抗日文化战线极为重要的一翼。

除了大量以白话新诗为歌词的创作，独唱歌曲中还出现一批为古诗词谱曲的艺术性独唱曲。此外还出现了具有较高水平的艺术歌曲集。

大型歌唱音乐创作是以洗星海的《黄河大合唱》最为成功，它成为中国近代大合唱的里程碑式的杰作。

近代中国歌剧有着多种探索。既有戏剧、舞台剧也有歌剧。

专业音乐教育和音乐表演艺术的进展，也都是这一时期新音乐发展的重要内容。