莎士比亚戏剧语言的特点终审稿)
莎士比亚文学作品的语言特色
莎士比亚文学作品的语言特色摘要莎士比亚是英国文学史上最优秀的戏剧家，也是全世界最杰出的文学家。
尽管莎士比亚的时代距今已有四百余年，但是他的作品依旧受到广泛的欢迎，并吸引着研究者不断从中发现新的价值。
本文从语言的角度探究莎士比亚的艺术魅力，认为莎士比亚的文学作品主体采用素体诗的形式营造诗化意蕴、使用大量词汇创造了丰富的内涵、灵活运用多种修辞增强语言的表现力、用适合人物的个性化语言塑造真实的形象是莎士比亚文学作品的主要语言特色。
关键词：莎士比亚素体诗修辞个性化一素体诗营造的诗化意蕴莎士比亚的语言最大的特色就是台词主体几乎都采用“素体诗”写成。
素体诗是一种没有统一的诗体，以抑扬格五音步建行，韵文没有脚韵，十分接近自然语言。
莎士比亚驯服了这种素体诗，打破原来统一拘谨的诗歌格式，用充满流动性和伸缩性的诗歌语言赋予戏剧的音乐性，表达人物的内心情感。
莎士比亚以他独特的诗人气质和诗人语言，给所有作品都蒙上了浓郁的抒情性。
莎士比亚的素体诗首先用来传递剧中人物的肺腑真情。
在《罗密欧与朱丽叶》中，他这样形容罗密欧的感情：“没有等你要，我已经给过你了/可是如果能再给，我仍旧情愿/它就是为了更多给你/我的恩情就像大海一样无边无际/我的爱就像大海那样深不可测，给得越多/我自己拥有得就越多，因为两者都是取之不尽的。
”很明显，在对朱丽叶的炽热情感表达上，这样生动酣畅的诗歌形式有更强的表现力。
其次，为了充分发挥诗歌在戏剧中的表现力，莎士比亚让素体诗在他的作品中担当了推进情节、刻画人物等多种重任。
在《威尼斯商人》中，犹太商人说：“你问我为什么要选择一块臭肉，而不是三千大洋。
我不会回答这个问题，但会无比骄傲地说上一句：我乐意！”这段话既有商人语言和心理上粗俗、平常的内容，又使用了高雅、讲究的诗体形式，做到了语言上的雅俗共赏，还将一个自傲坚定、振振有词的犹太商人形象生动地立在了观众眼前。
最后，莎士比亚还常常根据戏剧需要，创造性地打破诗体的限制，尽情发挥自由诗体在戏剧中的作用，给戏剧创造酣畅的情感表达。
莎士比亚作品语言特点
莎士比亚的作品分析语言的特点莎士比亚被后人称为是语言大师，这不当因为其用的词汇量多，还在于它在作品中运用了许多的语言艺术手法。
一、戏剧语言注重诗意19世纪末之前的西方戏剧大都是以诗歌写成的，剧作家十分讲究语言文字的精练优美，注重语言的韵律和节奏。
例如莎士比亚的剧作《奥赛罗》中的一段台词是用无韵体诗写成的，短短的几行文字便细腻生动地刻画出奥赛罗在杀妻前爱恨交织的复杂情感，叩人心扉，感人至深。
二、戏剧语言讲究修辞1.讽刺讽刺意味着字面意义是所想表达的意义的反面，旨在嘲笑讽刺或者幽默。
一般的可以分为词语反讽，戏剧反讽和情景反讽三种。
这里我们从《朱利叶斯·恺撒》巾选一例为证，当布一托斯杀死了朱利叶斯·恺撤后，他允许·安乐尼面对凯撒的尸体做一祭文，安乐尼很好的把握这次千被难逢的机会，煽动大众情绪，发生了惊天逆转，当布鲁托斯出去时，人们还拥戴他为英雄，安东尼演讲后，他被罗马民众赶出了城。
但是安东尼所佐证的事实却反映的是反面的情况，所以慢慢的听众就发现恺撒是一个诚实的人，而布鲁托斯则证明是野心勃勃的。
最后就出现了戏剧性的变化，大出布鲁托斯和读者想象，从这个例我们也可以看出演讲的神奇力，有时真的是如赞巧舌，胜过雄兵百万。
2.大量使用双关，创造出无比幽默的效果在他的作品中使用双关的频率很高，这里就举一个作品《哈姆雷特》里的例子：国王：好好利用你的时间，雷欧提斯，尽情发挥你的才能吧!可是，来，我的侄儿哈姆莱特，我的孩子——哈姆莱特：(旁白)超乎寻常的亲族，漠不相干的路人。
国王：为什么愁云依旧笼罩在你的身上?哈姆莱特：不，陛下：我已经在太阳里晒得太久了。
新王克罗迪斯，哈姆雷特的叔叔，现在的继父，问哈姆雷特为什么如此的不开心?哈姆雷特很有讽刺意味的说道：“我已经在太阳里晒得太久了”，含义既是皇家的恩泽我已沐浴的太久了，又是我做你的儿子已经够了，在这个对话中，莎士比亚还巧妙的运用克罗迪斯称呼哈姆雷特儿子，做了一个文字游戏，哈姆雷特旁白道：超乎寻常的亲族，漠不相干的路人。
莎士比亚作品语言特色是什么
莎士比亚作品语言特色是什么莎士比亚是英国十分伟大而著名的文学家，那么莎士比亚作品语言特色是什么?下面是店铺为你搜集莎士比亚作品语言特色是什么，希望对你有帮助!莎士比亚的语言特色有哪些莎士比亚语言特色还要从他生活的年代开始说起，当时那个时期中古英语正在逐渐向现代英语过度，所以他的作品也受到了许多不同的影响，在他的作品中可以看出词汇和语法上不同的特征，这些在一些单词中就可以看出来。
而那个时期现代英语也正在形成，对于这个现象莎士比亚本人也是十分乐意接受的，他最大的成就不仅仅是接受已经发生的变化，更多的则是他自己对这个时期的英语大胆的尝试和创新，并且用自己的作品将这些词汇广泛的传播，由此对现代这种英语的形成做出了无与伦比的重大作用。
另外莎士比亚语言特色还在于他的许多新词语都十分的生动，而且非常简洁、鲜明，让英语的表现力更加突出，也让作品变得更加有情趣有魅力。
当时他使用过的一些词语和句子之后也被许多作者运用过，而许多词汇都是在反复使用中固定的。
莎士比亚的作品不仅语言生动无比，而且也非常的丰富多彩，他是个创造的高手，也是一个十分善于修辞的人。
莎士比亚的贡献在文学领域，莎士比亚贡献最重要的就是将很多的旧剧本、小说和民间故事等，用当时通用的一种写作方法写出来，但他的词汇极其丰富，对人物的刻画非常的深刻鲜明。
而且他的故事情节跌宕起伏，人物的语言各有特色，使他的作品在剧院有更好的诠释。
莎士比亚的创作分为前、中、后三个阶段，而且紧贴社会背景。
比如在前期，英国在战胜西班牙后，莎士比亚的理想人文主义情怀处处体现在他的作品中，所以这一阶段他创作出脍炙人口的四大喜剧。
而在中期，随着英国社会的矛盾越来越深，莎士比亚的作品风格也开始转变，他开始往现实主义发展，创作出有高尚情操和牺牲复仇精神的四大悲剧。
在英语文学方面，莎士比亚贡献的两万多的英语词汇，这些词汇虽然数量有限，但是却有着深刻的含义和独特的意境。
在莎翁之前，英文只有一万多的词汇，但是在他之后，英文词汇到了三万多。
以莎士比亚作品为例分析戏剧的语言特点
以莎士比亚作品为例分析戏剧的语言特点摘要：莎士比亚戏剧作品一直引起学习者和研究人员的重视，本文从戏剧语言的诗意性和修辞方面分析莎士比亚戏剧作品的语言特点。
以向读者展示莎士比亚戏剧作品语言的的精妙和魅力。
关键词：戏剧；语言特点；莎士比亚戏剧是一种独特的文学样式，戏剧中人物的性格，情节的发展以及主题的表达都是通过人物自己的语言：台词，而不是通过剧作家的描写和叙述来完成的。
也就是说人物语言在戏剧中占有非常重要的，特殊的地位，戏剧台词具体表现为三种形式：对白、独白和旁白，每一种形式各有其效用。
戏剧的语言特点主要表现在以下几方面：一、戏剧语言注重诗意19世纪末之前的西方戏剧大都是以诗歌写成的，剧作家十分讲究语言文字的精练优美，注重语言的韵律和节奏。
例如莎士比亚的剧作《奥赛罗》中的一段台词是用无韵体诗写成的，短短的几行文字便细腻生动地刻画出奥赛罗在杀妻前爱恨交织的复杂情感，叩人心扉，感人至深。
二、戏剧语言讲究修辞1.讽刺讽刺意味着字面意义是所想表达的意义的反面，旨在嘲笑讽刺或者幽默。
一般的可以分为词语反讽，戏剧反讽和情景反讽三种。
这里我们从莎士比亚《朱利叶斯·恺撒》巾选一例为证，当布一托斯杀死了朱利叶斯·恺撤后，他允许-5克·安乐尼面对凯撒的尸体做一祭文，安乐尼很好的把握这次千被难逢的机会，煽动大众情绪，发生了惊天逆转，当布鲁托斯出去时，人们还拥戴他为英雄，安东尼演讲后，他被罗马民众赶出了城。
在安东尼这篇有力的演讲当中，他反复多次地说。
“但是布鲁托斯说他(指恺撒)野心勃勃，而布鲁托斯是一个诚实的人”(三幕二场)。
但是安东尼所佐证的事实却反映的是反面的情况，所以慢慢的听众就发现恺撒是一个诚实的人，而布鲁托斯则证明是野心勃勃的。
最后就出现了戏剧性的变化，大出布鲁托斯和读者想象，从这个例我们也可以看出演讲的神奇力，有时真的是如赞巧舌，胜过雄兵百万。
2.借用莎士比亚从拉丁语、希腊语、法语、德语、意大利语和西班牙语中借用了很多词汇。
莎士比亚戏剧的创作特点
莎士比亚戏剧的创作特点如下是有关莎士比亚戏剧的创作特点：莎士比亚是英国文艺复兴时期伟大的剧作家、诗人，欧洲文艺复兴时期人文主义文学的集大成者。
作品有《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《李尔王》、《麦克白》等。
莎士比亚戏剧的创作特点有：（1）莎士比亚的戏剧情节生动丰富在他的剧作中，往往有两条或两条以上的情节线索，形成多样化的戏剧冲突。
如《哈姆莱特》中有三条为父复仇的情节线索交织在一起，以哈姆莱特的复仇为主线，雷欧提斯和小福丁布拉斯的复仇为副线。
后两位的复仇，一个是尽孝道，一个是为争得骑士荣誉，他们带着浓厚的封建色彩的复仇行动，更突出了哈姆莱特复仇的社会意义。
莎士比亚还非常善于在紧张尖锐的戏剧冲突中安排剧情，冲突的双方在斗争中的地位不断变化，形成波澜起伏且很富有戏剧性的情节。
如哈姆莱特与奸王克劳迪斯的斗争。
全部剧情随着人物性格的发展跌宕起伏，曲折复杂，扣人心弦。
（2）莎士比亚戏剧塑造了众多栩栩如生、个性鲜明的人物形象莎士比亚剧作中的人物不是单一的、平面的，而是具有多面性、复杂性。
如哈姆莱特既是个脱离群众的封建王子，又是个满怀抱负的人文主义者；奥赛罗既是一个忠于爱情的情种、奋勇杀敌的勇士，同时又是一个脾气暴躁的统帅、杀害无辜的凶手；夏洛克一方面是个凶残吝啬的高利贷者，一方面又是个虔诚的教徒。
剧作还写出了同一人物前后不同时期的性格发展轨迹，如哈姆莱特从一个抱有崇高信念的快乐王子到对人与社会悲观失望的忧郁王子，这样使人物更加真实可信。
（3）莎士比亚善于在人物的对比中突出主人公性格在《哈姆莱特》中，哈姆莱特、雷欧提斯、福丁布拉斯三人对待复仇问题上的不同态度的鲜明对比，突出了哈姆莱特作为先进人文主义者的特点。
哈姆莱特与霍拉旭同样都是人文主义者，但是遭遇不同、地位不同，霍拉旭理智冷静，哈姆莱特热情深沉，更加反衬出哈姆莱特精神世界的深刻性。
（4）莎士比亚擅长用内心独白手法直接揭示人物的内心世界《哈姆莱特》中哈姆莱特的重要独白有六处之多，每次都推动剧情发展，为完成人物性格塑造起了关键作用。
从《仲夏夜之梦》分析莎士比亚喜剧的语言特色
剧 中歌 唱 大 多 是仙 子 的歌 唱 。美 丽 的 意 境 用 歌 声 和 诗 词 表
不 看 她 一 眼 。然 而 因 为仙 王 的 小 失 误 赫 米 拉 突 然 落 了单 ， 而 海 现 出 来 ， 营 造 出 一 种 梦 幻 的氛 围 ， 读 者 会 有 一 种 身 临 其 境 的 感
之梦》 也不例 外， 其 中有美丽 的森林 ， 有 古灵精怪 的仙子 ， 有善 也使作者 自己能够更好地把握人物的情感变化及表达。在这种 良敦厚 的仙王 、 端庄 美丽 的仙后 ， 有 英国 民间传 说里极 富传奇 对 语 模 式 中 ， 莎 士 比亚 对 于 爱 和 恨 的 表 达 也 是 不 同 的 ， 对 于 爱 色彩 的精 灵好人 儿罗宾 ， 有香气 馥郁 的豆花 ， 还 有美妙 动听 的 意通 过一些甜言蜜语 ， 比如拉 山德涂上花汁之后 第一眼醒 来见 音乐等 。通过这些描述表达 了作者丰富的想象力， 也表达 了作 到 的 是 海 丽 娜 ， 所 以 他 毫 不掩 饰 的表 达 了 自己 对 海 丽 娜 的 爱
者 的 奇 思妙 想 。
意， 你 是我 的女神 ， 你 是 我 这 辈 子 部 渴 望 得 到 的 人 。 而 对 于 恨
本 部 作 品 中 赫 米 拉 因 为 爱 着 拉 山德 拒 绝 听 从 父 亲 的 安 排 意 ， 赫 米 拉 以 为 狄 米 特 律 斯 杀 死 了拉 山德 ， 所 以对 他 说 你 去 死 嫁 给 狄 米 特 律 斯 而 同父 亲一 同来 到 雅 典 公 爵 忒 修 斯 面 前 请 求 吧 ， 你 不 配 做 人 。这 种 爱 恨 分 明的 语 言 使 读 者 对 主 人 公 感 情 变
莎士比亚的戏剧特点
莎士比亚的戏剧特点总述：1莎士比亚作品是思想性艺术性的高度统一，他的作品反映了当时比较先进的思想一人文主义思想。
莎士比亚的戏剧用高超的艺术技巧，令人惊叹地表现了他自己的时代和时代精神，表现了人文主义者的理想。
李尔在暴风雨中对当时社会罪恶的控诉（《李尔王》三幕二场）、哈姆莱特在生死问题上的独白（《哈姆莱特》三幕一场）、泰门对资本主义社会黄金罪恶的谴责（《雅典人泰门》四幕三场），这些着名诗章都是人文主义思想的精彩表达，其揭露极为深刻、其文笔极为生动、其感情极为深刻、其语言极为锋利，都是当时时代精神的高度艺术化的反映。
2莎士比亚的戏剧，塑造了一系列概括性强、具有独特个性并且在矛盾中发展的典型人物形象。
他的许多着名悲剧人物，不论是思想深刻周密、忧郁沉思的哈姆莱特，刚正不阿、单纯轻信的奥塞罗，含冤负屈、悲苦无告的李尔王，权势熏心、傲慢残酷的麦克白，心胸坦荡、动机纯良的勃鲁特斯，或者是勇敢坚强、品质高尚的安东尼奥，都是埃斯库罗斯戏剧里的巨人式的人物，形象鲜明，个性突出，给人以难以磨灭之深刻印象。
3在戏剧情节方面，莎士比亚完全打破了古代希腊悲剧“三一律”中的情节统一律。
莎士比亚擅长于把幻想与现实统一起来，用两个或两个以上平行的情节线索开展戏剧冲突，展现出既是现实主义、又有浓厚浪漫主义气息的生气勃勃的戏剧。
4莎士比亚作品极为重要的一个艺术特色，是他的语言的形象性。
他总是、而且十分善于运用各种各样幻想极其丰富、色彩极为鲜明、具体生动、新颖鲜活、看得见、摸得着、闻得出的艺术形象，去感染读者，打动读者，使读者在不知不觉间入了神、着了迷，被他的剧中人物的悲欢离合、喜怒哀乐感动得忘记了自己。
莎士比亚的戏剧创作可分为三个时期，早期以喜剧和历史创作为主，如《威尼斯商人》和《亨利四世》；中期以悲剧创作为主，如《哈姆雷特》和《麦克白》【早期】1590年到1600年，正值伊丽莎白统治盛年，英国一派繁盛兴旺景象，莎士比亚的创作基调也是乐观明朗的。
莎士比亚戏剧的语言特色？
莎士比亚戏剧的语言特色？
莎士比亚戏剧的语言特色：在语言的运用上，莎士比亚戏剧也很有特色。
在伊丽莎白时代，讲究修辞的浮艳诗风很盛，莎士比亚早期诗歌的辞藻过于雕琢，诗体比较绮丽，但在他成熟的戏剧里，语言却生动精炼，当时英国语言正处在一个发展和丰富的重要阶段，莎士比亚一方面运用书写语言和口语，一方面也广泛采用民间谚语和俚语，有时自己还创造新词，因此他的语言丰寄广博，灵活有力，可以随着人物性格、身份、地位的不同而表现人物的性格特征。
他的戏剧主要是用无韵体写成的诗剧，不仅有音韵节奏之美，而且善于形容譬喻，描绘生动鲜明的形象，抒写大胆热烈的幻想。
剧本中的许多佳句已经成为英国语言的精华，经常被人引用。
莎士比亚的戏剧中刻画了几百个人物形象,上自国王、王后、王子,
下至盗贼、小丑、掘墓人。
每个人物的语言都有自己的特点,基本上所有的话语都适合人物的身份,并且每一个人在不同场合说话也不一样。
莎士比亚有时运用优雅正式的语言,因为说话者来自社会的上层并且是处在正式场合,有时也有来自社会下层的戏谑甚至使用俚语,
有时甚至不惜破坏禁忌,这是为了适应普通观众的娱乐品味。
莎士比亚，是英国文学史上最杰出的戏剧家，也是欧洲文艺复兴时期最重要、最伟大的作家，全世界最卓越的文学家之一。
英国文艺复兴时期杰出的戏剧家和诗人，代表作有四大悲剧《哈姆雷特》《奥赛罗》《李尔王》《麦克白》，喜剧《威尼斯商人》等和一百多首十四行诗。
是“英国戏剧之父”，本·琼斯称他为“时代的灵魂”，马克思称他为“人类最伟大的天才之一”。
被赋予了“人类文学奥林匹克山上的宙斯”。
莎士比亚戏剧的艺术特点
莎士比亚戏剧的艺术特点莎士比亚戏剧的艺术特点，可以总结为以下几点：1. 人物刻画真实生动莎士比亚的人物形象有着独特的魅力，在他的作品中，人物形象的刻画极为真实生动，能够深入人心，感人肺腑。
他常常通过语言和动作来表现人物的性格、情感和命运，使得人物形象的刻画更加真实全面。
比如，在《哈姆雷特》中，哈姆雷特的形象被刻画得十分鲜明，他爱憎分明，内心纠结，这些特点让读者/观众深受感动，并能对人物产生共鸣。
2. 情节曲折复杂莎士比亚的戏剧情节通常是曲折复杂的，却不失连贯性和逻辑性。
他巧妙地将许多不同的情节线索相互交织，呈现出了多层多面的戏剧世界。
这些情节线索有时是代表性的，有时是历史事件的重现，有时是经典故事的改编等。
比如，在《罗密欧与朱丽叶》中，莎士比亚将爱情和家族仇恨紧密结合起来，描绘了一幅令人悲伤的爱情悲剧。
3. 语言优美有力莎士比亚的语言是其作品的核心，他的作品以其优美、富有节奏感的语言为人所称赞。
莎士比亚的语言显得非常生动、诗意，他擅长运用各种修辞手法，在作品中这些修辞手法的运用不仅都达到了自然流畅的程度，甚至还增强了人物的个性，随时在戏剧的最高潮处使观众产生情感上的共鸣。
比如，在《麦克白》中，莎士比亚通过精彩的对白和内心独白，让读者/观众体验到了主人公的心路历程，产生了强烈的情感共鸣。
4. 含深意的象征意象莎士比亚的作品中充斥着丰富的象征意象，这些意象有时是具象形式的，有时是抽象形式的，但无论是哪种形式，都传达着深刻的思想和情感内涵。
比如，在《暴风雨》中，暴风雨象征着主人公的内心痛苦，而魔法术语则象征着人性的弱点和卑劣行径。
5. 大量使用舞台元素莎士比亚创作的戏剧中也大量运用了舞台元素，如音乐、装饰品和戏剧道具等，这些元素不仅为作品增添了视觉和听觉上的感受，也让观众更好地理解作品的内涵和情节走向。
比如，在《仲夏夜之梦》中，场景切换频繁，莎士比亚运用了各种视觉和听觉元素，在传达情节的同时，也让观众感受到一种神秘的童话世界氛围。
莎士比亚戏剧创作的特色
莎士比亚戏剧创作的特色莎士比亚戏剧创作的特色当前位置：网站首页>原创天地>杂文原创阅读数[10373]收藏文章浅析莎士比亚戏剧创作的艺术特色肖旭莎士比亚是文艺复兴时期剧坛的“巨人”。
他的戏剧创作，不仅具有深刻的周月访问排行屈原与庄子浪收割多色调的性爱总访问排行思想内容，而且有着精湛的艺术技巧，独特的艺术风格，在世界戏剧发展史上占有极为重要的地位。
马克思十分赞赏莎士比亚的戏剧艺术，称他为“人类最伟大的戏剧天才”。
马克思和恩格斯在分析批评拉萨尔的剧本《济金根》时，曾告诫人们“不应该为了观点的东西而忘掉现实主义的东西，为了席勒而忘掉莎土比亚”。
那么，莎士比亚戏剧创作的奥秘何在?为什么它具有永不衰退的艺术魅力?这是与其鲜明、独特的艺术特色紧密相联的。
莎士比亚在类型众多的剧本(包括喜剧，悲剧，历史励，传奇剧)中，塑造了数以千计的各式各样的人物，丰富了戏剧艺术的人物画廊。
上自高贵的国王大臣，下至普通的平民百姓，性格各殊：面貌各异。
即使是同一阶层的人物，如莎氏所创造的帝王将相凯撒、理查三世、亨利四世、亨利五世、麦克佩斯、李耳王等，既有其作为统治者的共同特点，更有其不同的个性，可以说没有一个是雷同的、相似的。
再以莎氏笔下的一系列鲜明生动的女性形象而言，朱丽叶、鲍西娅、考狄莉亚、黛丝德蒙娜、奥菲利娅等，也决非用善良、真挚、热情等词语所能概括的。
至于一些被公认的突出的艺术典型，如汉姆莱特、奥瑟罗、夏洛克、福斯泰夫等，更是人各一面，呼之欲出。
仅以《威尼斯商人》中的夏洛克为例，他不是单一的凶狠的吝啬鬼，旧式的高利贷者，而是被作者赋予丰富的思想感情，复杂的性格特征。
俄国批判现实主义作家普希金在把夏洛克同莫里哀创造的吝啬鬼形象作分析比较时指出，“莫里哀笔下的吝啬鬼只是吝啬如此而已；莎士比亚笔下的夏洛克则是吝啬。
机警、复仇心重、对女儿慈爱、机智等等”，访问排行漫主义比较小说----说说张资平的《苔莉》浅谈《周易．系辞传》与中国文学的关系庚辰丙午游华让优秀成为一修辞趣谈（二）苟利社稷，生史荣东的长篇南植物园种习惯死以之小说《爱，被春寒碾碎》出版中国书院与当代中国社会特别是莎士比亚在剖析夏洛克疯狂的贪财欲时，兼以饱蘸同情的笔触刻画他备受基督教徒凌辱而产生的复仇心。
莎士比亚文学作品的语言特色
莎士比亚文学作品的语言特色威廉莎士比亚是世界上最有名的剧作家和诗人之一，他是英语语言的大师;他丰富和发展了英语语言。
莎士比亚作品就像一部大辞典，从中可看到各种语言元素。
莎翁语言在中古英语和近代英语之间起承上启下的作用，融合了古罗马、古希腊、盎克鲁撒格逊、法国诺曼底、西班牙文化的精华。
既大量使用圣经典故、英语成语，庄重、典雅、俗语、谚语、俚语、行话等也均有涉及。
能够模仿不同阶层人物的口气说话，富有浓厚的生活气息。
莎翁的作品可谓语言的宝库,甚至被研究者认为与《圣经》并列同为英语语言的两大渊源。
各式的语言材料经过莎士比亚的巧妙裁剪、精心加工，有助于更形象地刻画人物性格，增加舞台效果。
一、莎士比亚作品中的遣词特色。
莎士比亚在其作品中运用的词汇量超过了16,000个。
最生动鲜活的莫过于莎翁独创的词汇，莎翁常常根据上下文的需要创造出既能符合语境又具有个人特色的词汇。
这不仅丰富了英语的词汇和用法，也显示出他在语言上无与伦比的创造力。
他的很多灵感源自于拉丁语的词汇，如These things，indeed，you have articulated，proclaim d at marketcrosses，read in churches. 其中articulate 这个词就是由莎士比亚根据拉丁词汇articulus 创造出来的。
不仅仅是拉丁语，他还积极从别的语言中汲取养分，将更加丰富的词汇引入英语，比如说krant 在丹麦语中表示花环[2]。
在Yet here she is allow d her virgin crants，her maiden strewments，and the bringing home of bell and burial 中，莎士比亚用crant 表达双重含义：带着花环的少女和少女的纯洁美丽。
二、莎士比亚作品中的结构以及修辞特色。
首先是他对于双重结构的偏爱，在其作品中运用双重结构，如双重否定、双重的前置词、双重的修饰词等。
莎士比亚戏剧的语言特点
莎士比亚戏剧的语言特点
莎士比亚戏剧的语言特点：语言丰富多彩，生动活泼。
剧本中的语言亦韵亦散，绚丽多姿。
恩格斯高度称赞“莎士比亚巨作的情节的生动性和丰富性的完美的融合。
”
莎士比亚的许多剧本往往包含几条平行或交叉的线索，错综复杂，构成跌宕多姿的场面，生动丰富的情节，从而刻画了人物性格，表达了深刻的思想内容。
莎士比亚戏剧的语言特色：
1、绚丽多彩和质朴自然的巧妙结合，既有浓郁的诗意又有如话般的流畅。
2、贴切而又新颖的比喻，莎士比亚具有高度的创作才华和广阔的生活视野，比喻新颖独特、喻义深邃，在戏剧语言中大量地使用比喻，每个比喻又这样晓畅，既符合人物的性格又紧扣剧情，只有当作家具有囊括万物的聪慧、广博的学识、敏锐的观察能力才能做到。
3、语言优美动人，含义隽永，仅一场戏中的人物对话就使用了五、六种修辞手法。
那五句同义反复，使剧情跌宕曲折别开生面。
葛莱西安诺每复述一句夏洛克的话，都是对他痛快淋漓的冷嘲热讽，而那些赞美鲍西娅的话，则令夏洛克无地自容，让观众捧腹大笑，增加了轻松愉快的喜剧效果。
莎士比亚喜剧中的语言特色研究
莎士比亚喜剧中的语言特色研究作者：李海粉来源：《青年文学家》2015年第02期摘 ;要：莎士比亚是西方的喜剧大师，在喜剧创作中有着丰富的喜剧性语言和舞台经验，因此，其戏剧作品中喜剧性语言的表现形式十分丰富。
莎士比亚的喜剧文本中，有72%为白体诗，28%的散文体，无论是白体诗还是散文体，都有上、中、下三种风格并存，上格是庄重，下格辛辣，中格是介于两格之间伸缩性最大的风格，不装腔作势，也不过分野蛮。
莎士比亚通过夸张、比喻的语言表现形式，营造出一种不谐调的语境，从而产生喜剧性。
本文简要分析莎士比亚喜剧中的语言特色。
关键词：莎士比亚;喜剧;语言特色作者简介：李海粉（1982.03-），女，河南郑州人，硕士，郑州旅游职业学院助教，主要研究方向：外国语言学及应用语言学、应用英语教学。
[中图分类号]：H31 [文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139（2015）-02--01莎士比亚是西方杰出的戏剧家和诗人，也是世界公认的语言大师。
他所创作的悲剧和喜剧都可以称得上是“无与伦比”。
在他的戏剧文本中蕴藏着精妙的修辞手法，为文本语言增添了独特的魅力。
在莎士比亚的喜剧中，充分地体现了作者长辔远御的创作能力，各式的语言材料在莎士比亚的笔下熠熠生辉。
一、莎士比亚喜剧中的语言构成莎士比亚戏剧文本以白体诗为主，有一部分散文体及很少一部分的舞台提示性语言。
他写剧本并不是为了扬名于世，而是为了能够让戏班子有戏可演，因此，在他的戏剧文本中更多的洋溢着舞台效果。
这就决定了语言的重要性，因为成功的喜剧必须要建立在丰富、自然的喜剧性语言的创作上。
在莎士比亚的喜剧文本中，有堂皇、振奋的高雅之词，粗俗、低下的邪恶之语的白体诗，也有言简意赅引人发笑之句的散文体。
就舞台提示性语言而言，其喜剧性特点并不是很突显，其主要体现于具体表演之中。
莎士比亚将只能用于堂皇、肃穆场合来表达高尚情感的白体诗进行丰富，进一步融入种类不同各种调子，更深入的表达高尚、低劣的多重情感。
《威尼斯商人》语言特色赏析
《威尼斯商人》语言特色赏析《威尼斯商人》是莎士比亚戏剧作品的经典之作，代表了莎士比亚早期的写作风格。
原剧本的主题是歌颂仁爱、友谊和爱情，同时也反映了早期资本主义时代，以及在金钱、法律和宗教等问题的人文思考背景下，商业资产阶级和高利息放贷者之间不可避免的冲突。
如果从文学创作的角度来看，如何刻画人物、描写环境、铺垫故事情节等写作技巧，都可以从该作品的语言中窥探一二。
因此，对其语言特点的研究极具文学价值。
其语言具有以下特点：一、节奏美。
对于戏剧作品来说，主要的语言特征便是展现于舞台上，能够被观众所感动。
那么，这就要求戏剧语言必须注意韵律和节奏，这样演员读起来才能朗朗上口、表达清晰，观众也才能演员清晰的对话中得到乐趣。
戏剧的节奏性是指“角色在对话时自然的语音停顿，相当于音乐上的节拍，或者说就是一连串的声音，具有一定的高低和时间的停顿”。
此外，戏剧语言要符合听觉美学的要求，有情感上的跌宕起伏，符合观赏艺术的特点。
在《威尼斯商人》中，人物的语言往往是押韵的、重复的，句子的形式也多种多样，使得语言更有节奏感。
例如一组排比反问句式的运用，更加凸显出夏洛克自私恶毒的丑恶嘴脸，以及自以为胜算在握的得意心理。
还有另一段中的一系列排比句的运用，加快了语言节奏，反映出安东尼奥对自私贪婪、残暴无情的夏洛克已经不再抱有幻想，对自己惨遭其迫害的无奈和愤怒。
二、意象美。
戏剧意象富有象征意义。
它是作者本身的思想情感、审美观点和理性思考所凭借的表达方式，具有明显的主观表达意识。
在戏剧中，创作者的主观意识成为一个或数个虚构的舞台人物形象，通过对戏剧内容的情感加工，使虚构的舞台场景真实化，与故事中的人物、案例、命运的碰撞等情感融为一体，更加贴近生活且富有真实感。
《威尼斯商人》中多处出现动物类意象、植物类意象、希腊罗马S话以及《S 经》人物故事类意象、自然界现象类等等，这些意象相互对照、相互作用、相互干扰、相互对峙，形成莎剧意象的独特的内在和谐与统一。
漫谈莎士比亚作品的语言特色 从作品出发
莎士比亚的作品从生活真实出发，深刻地反映了时代风貌和社会本质。
他认为，戏剧“仿佛要给自然照一面镜子：给德行看一看自己的面貌，给荒唐看一看自己的姿态，给时代和社会看一看自己的形象和印记”。
马克思、恩格斯将莎士比亚推崇为现实主义的经典作家，提出戏剧创作应该更加“莎士比亚化”。
这是针对戏剧创作中存在的“把个人变成时代精神的单纯的传声筒”的缺点而提出的创作原则。
所谓“莎士比亚化”，就是要求作家象莎士比亚那样，善于从生活真实出发，展示广阔的社会背景，给作品中的人物和事件提供富有时代特点的典型环境；作品的情节应该生动、丰富，人物应该有鲜明个性，同时具有典型意义；作品中现实主义的刻画和浪漫主义的氛围要巧妙结合；语言要丰富，富有表现力；作家的倾向要在情节和人物的描述中隐蔽而自然地流露出来。
1）他的创作基本上是遵循现实主义原则的（真实性）。
（2）莎士比亚戏剧能通过丰富、生动的情节来反映现实生活（丰富性）。
（3）莎士比亚戏剧情节的生动丰富，还与剧中紧张尖锐的戏剧冲突有关，同时，这种生动性并不是外加的人为的，而是由剧中人物的性格冲突所决定的。
（4）莎士比亚打破了古代戏剧的框框，在一个剧本中把悲剧因素和喜剧因素结合在一起，这也加强了情节的生动性。
（5）莎士比亚对欧洲戏剧的重大贡献，在于他刻画人物性格方面的成就：①人物性格具有多面性和复杂性。
②人物性格在不断地变化发展。
③莎士比亚善于在人物对比中突出主人公的性格。
④内心独白直接揭示人物内心，也可以用来交代一些情节，推动剧情发展。
（6）莎士比亚戏剧的语言丰富多彩，总词汇量达到两万以上。
刘瑶：漫谈莎士比亚作品的语言特色145莎士比亚作品在题材上更加多元化，也更加贴近生活。
与过去的戏剧相比较，莎士比亚的戏剧对于人性的深刻剖析也是前所未有的。
而在语言特色上，莎士比亚作品则表现为大量口语化语言的运用和为了人物塑造而设计的语言。
语言不再是仅仅为了工整或是神圣而存在，而是为一定的情节、效果和人物服务。
莎士比亚《仲夏夜之梦》语言特色评析-文档资料
莎士比亚《仲夏夜之梦》语言特色评析-文档资料莎士比亚《仲夏夜之梦》语言特色评析一、莎士比亚和《仲夏夜之梦》威廉?莎士比亚是英国文艺复兴期间的戏剧巨匠，作为一名极其出色的文学家，其作品中人物的设置突破了惯常使用的“命运模式”，研究其著作时，我们可以非常真切地感受到莎翁不断涌现的文思，体会其卓绝的才华。
身为西方文艺复兴时代文学界最杰出的艺术家，英国文学历史中最出色的剧本创作者以及诗作者――莎士比亚，他的整个人生写作历程可以用37部剧本以及154首十四行诗来予以概括。
以他的著作与人生经历作为主要内容，学界专为他创建了“莎翁文学研究”，解析他的著作中使人叹服的语言特色、写作方式、出人意料的情节架构、涉猎广阔的题材范围以及富有生活意味的人物描绘。
莎翁所处的时代，已经有许多文人对他的文学作品进行相关探索，数百年来这种探索的热情未曾削减，研究的范畴也逐渐涉猎颇广。
在众多解析要素中，莎翁的语言特点与其所处的文艺复兴时期的文学特点最受人瞩目。
其创作包括四大悲剧与四大喜剧，《仲夏夜之梦》是其青春时代最后一部也是最为出色的喜剧代表，整部作品格调轻松，在世界戏剧史、文学史中都有着极其重要的地位。
《仲夏夜之梦》描述了一个“乱点鸳鸯谱”导致的最后“有情人终成眷属”的故事，笔调风趣，文字幽默。
尽管在剧作中，他描绘的美满生活必须经历艰辛的奋斗，可是和悲剧著作的令我们伤感、悲观的特点不一样，这样一种艰苦奋斗是通过一连串洋溢着愉快乐趣的闹剧展开的，所以这部著作始终萦绕着愉悦的氛围，有着极强的喜剧内涵。
《仲夏夜之梦》的末尾，作者运用了皆大欢喜的模式，更为其增添了喜剧效果，很大程度上提升了全篇的幽默氛围。
莎翁洋溢着抒情意蕴，描绘美丽的田园风景。
根据此剧作的想象基调，《仲夏夜之梦》中展现的自然景色恬淡秀美，情节动人心魄，角色对话诙谐有趣，这均展现出莎翁特有的奇妙构想。
曾经有学者把《仲夏夜之梦》称作为田园风格抒情剧的典范，浪漫主义杰出人物柯勒律治也曾经提到：“这部著作是连续性并且戏剧化的抒情诗作的范例。
论《仲夏夜之梦》的语言特征
论《仲夏夜之梦》的语言特征论《仲夏夜之梦》的语言特征论《仲夏夜之梦》的语言特征篇1戏剧“drama”一词来源于古希腊语“Dran”，意为“to do(去做)”“to act(表演)”“to perform(演出)”。
演出、表演促成了戏剧的形成。
因此戏剧是指一个由对话组成的故事由演员在舞台上为观众们现场表演出来。
喜剧是一种轻松幽默的戏剧形式，它往往以“皆大欢喜”的方式结尾，且常常含有一系列滑稽有趣的巧合。
《仲夏夜之梦》是莎士比亚于1595年写作的浪漫喜剧。
它主要描写了一个月夜的森林里雅典的四个年轻人和一群业余演员的际遇，以及居住在深林里的精灵们导演的一系列看似令人匪夷所思的闹剧。
这是莎士比亚最有名的戏剧之一，曾在世界各地往返演出，引起了观众们极大的兴趣和思考。
一、多种修辞的运用1.对照对照是英语中一种修饰性辞格。
通常是将相反或相对的字词、短语和句子平行并列，表示相反或相对的概念，它可增强语言的鲜明感，提高表述的生动性。
对照的使用在莎士比亚戏剧中极为常见，在本剧中，这样的例子比比皆是。
例如：HERMIA：I frown upon him，yet he loves me still.HELENA：O that your frowns would teach my smiles such skill!HERMIA：I give him curses，yet he gives me love.HELENA：O that my prayers could such affection move!HERMIA：The more I hate，the more he follows me.HELENA：The more I love，the more he hates me.整齐的对照结构形式表达了角色强烈的感情。
这段对话显示出Helena对Hermia的美丽极为羡慕和嫉妒，以及对情人强烈的单相思却得不到对方的回应的一种极大的痛苦。
莎士比亚十四行诗的戏剧性特征
华中师范大学硕士学位论文莎士比亚十四行诗的戏剧性特征姓名：***申请学位级别：硕士专业：英语语言文学指导教师：***20040401⑨硕士学位论文ＭＡ９１ＦＲ’Ｓ。
ｆＩ也ＳＩＳ内容摘要欧洲文艺复兴时代伟大的剧作家和诗人莎士比亚大约在１５９２—１５９８年间创作了１５４首十四行诗，不断讴歌友谊，爱情和人类的创造力。
这些诗的思想博大深遽，意象瑰丽典雅，语言精湛睿智，因此，‘它们的魅力无穷无尽，历久弥新。
莎士比亚在诗中直抒胸臆，热情颂扬友谊和爱情。
其境界宽广宏大，大胆表白了人文主义者对人类和他们的美好感情及创造力的赞美。
他的心灵高尚宽容，面对理想的破灭，人性的污浊和时间的摧残，他以哀而不怨，感而不伤的胸怀袒露一心声，警世告人。
诗中的意象瑰丽丰富，比喻新奇别致，尤其是夏同和时光的意象成了人们津津乐道的典故。
他的语言丰富精炼，节奏优美，最突出的是戏剧化风格和多种修辞手法的运用。
ｆ伊丽莎白时代的英格兰盛行十四行诗。
诗人们主要用它来歌功颂德，或者向某个自己爱慕的女士传情达意。
莎士比亚对这种文学体裁做出的独一无二的贡献在于：他以人文主义者博大高尚的胸怀，借助剧作家兼诗人的独特视角，创造了无论在主题上，Ｊｘｌ格上还是在语言艺术上都前无古人，后无来者的展示情感历程的不朽作品。
本文认为：莎士比亚十四行诗的永恒魅力和独特风格在于它以精湛的语言和精巧的结构，巧妙地的将诗歌的艺术和戏剧的魅力结合起来，从而创作了１５４首主题连贯，诗歌语言和结构都具有戏剧性特征的不朽作品。
莎士比亚十四行诗围绕这一位诗人的感情历程展开。
或缠绵·Ｈ＃－＇Ｎ，或轻灵俏皮；或热情奔放，或阴沉压抑。
然而任何试图用某种风格概括莎士比亚的努力都显得无奈。
因此本文在重点分析了１－１２６首诗歌的主题，结构和语言风格的基础上，发掘了其中的戏剧性特征并提出以看待戏剧的眼光解读十四行诗的方法。
这１２６首诗歌的主题是赞美一位年轻的男性朋友。
他容貌美丽，身份高贵，是众人瞩目的“太阳”。
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莎士比亚戏剧语言的特点公司内部档案编码：[OPPTR-OPPT28-OPPTL98-OPPNN08]莎士比亚戏剧语言的特点威廉·莎士比亚是世界上最有名的戏剧作家和诗人之一，世界文学中现实主义的奠基者之一。
在世界的很多地方，人们尊奉他为迄今为止最伟大的剧作家。
他以其鲜明生动的人物塑造、精心组织的结构、扣人心弦的情节、和优美如画的语言而闻名天下。
这里我们仅论述他的戏剧语言特点。
刘炳善先生认为“莎士比亚和钦定圣经是英语语言的两大渊源”。
可以说这样评价毫不夸张，这种观点也为广大的文学批评家所接受。
那么莎士比语言的美或者说特点到底是什么呢这里我们主要谈谈他的戏剧语言特点。
1．语体特色莎士比亚是英语语言的大师，他运用英语是如此的轻松自如。
莎士比亚的戏剧中刻画了几百个人物形象，上自国王、王后、王子，下至盗贼、小丑、掘墓人。
每个人物的语言都有自己的特点，基本上所有的话语都适合人物的身份，并且每一个人在不同场合说话也不一样。
莎士比亚有时运用优雅正式的语言，因为说话者来自社会的上层并且是处在正式场合，有时也有来自社会下层的戏谑甚至使用俚语，有时甚至不惜破坏禁忌，这是为了适应普通观众的娱乐品味。
所以这就很好理解为什么哈姆雷特的语言和掘墓人的语言截然不同。
在剧本中我们能发现很多类似的例子，比如鲍西娅和夏洛克，亨利四世和福尔斯塔福，这个特别的肥肥的“骑士”一定以他的幽默和恶作剧给读者和观众留下了深刻的印象。
2．修辞手法一些批评家在他们统计的基础上得出如下结论：几乎所有的修辞手法莎士比亚都在他的作品中熟练使用过，这些修辞手法大大增添了他作品的美，使其描写生动有力、发人深思，这里我们就讨论几种评论家写得不多，而作家却用得比较频繁的修辞手法。
1)双关据粗略统计，在莎士比亚的十四行诗和戏剧中，大约使用了3，000例双关手法。
莎士比亚对双关情有独钟，几乎在每部戏剧中都运用之。
王玉龙在《英语修辞与写作》中给它定义为：根据单词音同或音近而义不同而巧妙使用词汇的一种智慧语。
莎士比亚经常根据单词的不同意义来创造幽默喜剧的效果。
如：King：but now，my cousin Hamlet，and my sun．Hamlet：(aside)a little more than kin and less than kind．King：How is it that the clouds still hang on youHam let：Not so，m y lord．I’m too much I’the sun．————Hamlet，Act I，Scene II国王：好好利用你的时间，雷欧提斯，尽情发挥你的才能吧!可是，来，我的侄儿哈姆莱特，我的孩子——哈姆莱特：(旁白)超乎寻常的亲族，漠不相干的路人。
国王：为什么愁云依旧笼罩在你的身上哈姆莱特：不，陛下：我已经在太阳里晒得太久了。
新王克罗迪斯，哈姆雷特的叔叔，现在的继父，问哈姆雷特为什么如此的不开心哈姆雷特很有讽刺意味的说道：“我已经在太阳里晒得太久了”，这里sun的音和“son”差不多，含义既是皇家的恩泽我已沐浴的太久了，又是我做你的儿子已经够了，在这个对话中，莎士比亚还巧妙的运用克罗迪斯称呼哈姆雷特儿子，做了一个文字游戏，哈姆雷特旁白道：超乎寻常的亲族，漠不相干的路人。
用“kin”和“kind”来创造一种智慧语。
另一个例子：Ask for me tomorrow and you shall find me a grave man.Romeo and Juliet，Act III，Scene I茂丘西：要是你明天找我，就到坟墓里来看我吧。
这里莎士比亚运用“grave”的两种意义，来创造一种幽默的效果，它既可以做名词表示“坟墓”，又可以做形容词，表示“严肃的”。
如果你非常仔细的阅读或欣赏莎士比亚的戏剧，这样的例子俯拾皆是。
2)：矛盾修辞矛盾修辞是一种将表面矛盾的词汇放在一起以产生一种寓言隽语的效果。
即”莎士比亚经常将互相矛盾的一些词放置在一起来表达人物的非常复杂的心情。
例如：O serpend heart，hid with a flow’r ing face!Did ever dragon keep so fair a CaveBeautiful tyrant!Fiend angelical!Dovo—feather’d raven! Wolfish ravening lamb!Despised substance of divinest show!Just opposite what though justly seem’stA dam med saint，an honorable villain．—— Romeo and Juliet，Act III，Scene II朱丽叶：啊，花一样的面庞里藏着蛇一样的心!那一条恶龙曾经栖息在这样清雅的洞府里美丽的暴君!天使般的魔鬼!披着白鸽羽毛的乌鸦!豺狼一样残忍的羔羊!圣洁的外表包覆着丑恶的实质!你的内心刚巧和你的形状相反，一个万恶的圣人，一个庄严的奸徒!这里是当罗密欧不小心在斗殴中杀死朱利叶的表兄时，朱利叶所说的一段话。
作者将那么多的互相矛盾的词语放在一起，生动的表达了朱利叶当时对她的爱人爱恨交织的感情。
3)讽刺讽刺意味着字面意义是所想表达的意义的反面，旨在嘲笑讽刺或者幽默。
一般的可以分为词语反讽，戏剧反讽和情景反讽三种。
这里我们从《朱利叶斯·恺撒》巾选一例为证，当布一托斯杀死了朱利叶斯·恺撤后，他允许·安乐尼面对凯撒的尸体做一祭文，安乐尼很好的把握_r 这次千被难逢的机会，煽动大众情绪，发生了惊天逆转，当布鲁托斯出去时，人们还拥戴他为英雄，安东尼演讲后，他被罗马民众赶出了城。
在安东尼这篇有力的演讲当中，他反复多次的说“yet Btutus says he was ambitious，and Brutus is an honorable man”(Act III。
Scence II)但是布鲁托斯说他(指恺撒)野心勃勃，而布鲁托斯是一个诚实的人”(三幕二场)。
但是安东尼所佐证的事实却反映的是反面的情况，所以慢慢的听众就发现恺撒是一个诚实的人，而布鲁托斯则证明是野心勃勃的。
最后就出现了戏剧性的变化，大出布鲁托斯和读者想象，从这个例我们也可以看出演讲的神奇力，有时真的是如赞巧舌，胜过雄兵百万。
4)借代借代是用一物的名称来指代他物的修辞手法。
莎士比亚经常使用这利t修辞于．法，增加其语言的形象性和简洁性。
比如：Whether’t is nobler in the mind t o sufferThe slings and arrows of outrageous fortune．——一Hamlet，Act III。
Scence I是否应默默的忍受坎坷命运之无情打击，这里“slings”指的是“伤害”而“arrows”指的是攻击、袭击。
另一个例子：For I never knew SO young a body with so old a head．—— The Merchant of Venice， Act IV,Scene I想不到你瞧上去这样年轻，见识却这么老练!这里“old head”意思是布经验的头脑。
莎士比亚还运用了很多其他的修辞手法，比如明喻、暗喻、拟人、夸张、象征、头韵、元韵、辅韵和平行结构等等。
众多的评论家在他们的作品巾都讨论过，这里我们就略去不谈。
3．词汇16世纪的英语处在大变化之中。
它从许多语言中引用了一些新鲜的有活力的词汇。
英语语言的语法也在一定程度上受这些外国语的影响，比如说词尾的屈折变化更少了；英语向分析性的方向发展。
在这个发展的过程巾，莎士比亚发挥了他的作用，通过借用、合成、变换、和杜撰等手法大大丰富了英语词汇。
1)借用莎士比亚从拉丁语、希腊语、法语、德语、意大利语和西班牙语中借用了很多词汇。
下面试举几例：I’m Misantropos ，and hate mankind．—— Timbon of Act IV，Scene III在这句话中“Misantropos”一词来自希腊语，指的是恨所有人的人。
A domineering pedant o’er the boy，than whom no mortal SO magnificent!一Love Labors Lost，Act III，Scene I在这句话中“pedant”一词来自法语，指的是特别注意细节的人。
2)合成合成指的是将两个或多个单词合成一个词。
比如：Is there any man has rebused your worship—— The Tam ing of the Shrew ，Act I．Scene I这句话中的“rebuse”是“rebuke”加“abuse”，意思也是两者的合义，不过比原来的两个词更幽默简洁。
类似的例子在剧本中随处可见。
例如：在《哈姆雷特》中，王后Gertrude这样描绘她的儿子哈姆雷特，“too—much～changed”(有太大变化的儿子)，《李尔王》中，作者描绘暴风雨是“tO～and～fro～conflicting wind and rain”(比暴风雨的冲突更剧烈的)。
而“belly—pinched wolf”指的是不愿意弄湿自己皮毛的狼。
3)变换莎士比亚经常变换词性，比如在《哈姆雷特》中，有这样一个句子：The music mads me，let it sound no more．在这句话巾本来是形容词的“mad”变换成动词。
另一一个例子：I’11 prove a tyrant to h im 。
as for you say what youcal1．MY false O’er weighs your true．这句话中形容词“false”和“true”变换成了名词，意义就是它对应的品质。
4)杜撰莎士比亚杜撰了很多新的单词和短语，其中的许多都成了英语词汇的一部分，而短语则成了常用的习语，试举几例：“One pound of flesh”(一磅肉)这是《威尼斯商人》当中的一个故事，现在已经成为英语习语辞典的一个词条，指的是合法但是不合情理的要求，或者是吹毛求疵的要求；有些句子，已经成为英语的谚语。
比如：“what’S done is done”，。
我们在日常生活中自觉或不自觉的使用它们。
在大学英语第三册中，有这么一个句子：Most of the schoolwork robs youth of its right to play and play．It put old heads on young shoulders．我们在“借代”中提到这个短语，它原来的形式是“So young a body with SO old a head”。