中西方音乐审美差异论文

中西方音乐审美差异论文
摘要：随着文化发展的日益国际化，多元化，追求多层次、高品位的精神享受已成为社会时尚，具备时尚品位、典雅风范的艺术歌曲其审美价值逐步受到人们的关注，使得艺术歌曲在人们精神享受空间中得到了空前繁荣。

由于社会文化背景的不同，带来音乐创作手法及审美观的差异，我国艺术歌曲创作是在与欧洲文化的不断碰撞中交融，借鉴西方音乐精髓的同时，充分肯定其本土性，在保持原有风格的基础上逐步的借鉴、进步。

关键词：艺术无国界；差异；审美；含蓄；豪放
人们常说“艺术无国界”，但是在不同的审美观念下，艺术还是有它自己独特的风味，一千个人的眼中就有一千种对艺术的体悟和理解。

中西方各有其不同的社会土壤和文化环境，西方审美形态习惯于分析，中国则习惯于综合，这种思维与表达方式的不同，也导致了中西方音乐上的差异。

一、中西艺术歌曲比较
在《新格罗夫音乐与音乐家词典》中，“艺术歌曲”被定义为“一种由专业作曲家创作且与民歌相区别的，具有严肃艺术意味的歌曲体裁”，在《新哈佛音乐辞典》中，“艺术歌曲”被进一步解释为“是作为室内音乐会目的而创作的歌曲，以区别于民歌和流行歌曲。

它在传统上是为诗歌所谱写的音乐，歌词具有很强的文学性，而且与大多民歌和流行歌曲有所不同。

艺术歌曲的伴奏是由作曲家制定创作的，而不是表演者即兴发挥改写而成”。

西方艺术歌曲源
于19世纪在德奥时期的浪漫主义歌曲。

而中国艺术歌曲，从一开始是以借鉴外国艺术歌曲的表现手法为基础进行创作的，同时又注重与我国的民族语言、民族气质和民族情感表达方式相结合。

按一般意义上的界定，中国艺术歌曲是中西结合产物，迄今在我国只有近百年的历史。

中国近代艺术歌曲的诞生一方面是受西方艺术歌曲的影响，而另一方而应归功于中国的新文化运动。

在新文化运动以后，一批具有国学功底，在创作上崇尚个性、自由和感情表达艺术思潮与中国传统文化艺术相结合，成就了中国的艺术歌曲。

总体上来说，中国音乐的创作喜好将主题思想放在最后，正如一句诗中描写的那样，“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”。

而西方音乐讲求豪放，属于开放式的风格，一开始就出现主题，然后再慢慢阐述具体内容，有震撼力。

西方自古希腊音乐体现为对音乐结构的动机、乐汇、主题、乐句、乐段及各种曲式、各种体裁探索。

即探索它们本身的意义和它们在结构中的作用，探索它们的表现能力等等，侧重于从音乐结构的内部来研究音乐，探索音乐的表现力和音乐的美学。

因此西方艺术歌曲内容明确、技法简练、创作快捷且直抒胸臆，它能快速捕捉瞬间情感，使一部个性鲜明的音乐作品在相对较短的时间内完成并生动、感人。

二、中西方音乐审美差异
风俗习惯、历史典故等文化壁垒是文化差异的有形的外部表现。

而其内在的、无形的表现则是由于民族心理原型差异。

在西方，人
们更多的倾向于一种意识形态，即宗教和神学。

所以，神秘的宗教便成为西方古代社会赖以生存和发展的基础。

西方文化从本质上讲就是宗教文化。

而在审美方式上中国在古代审美思维方式上是“贵悟不贵解”，主张审美主体要进入“悟”的心理状态去体验美和创造美，要求审美主体在“心与物会”、“情与景合”的浑然统一中，去体悟宇宙万物的生命意蕴和美的性质。

具体的中西方音乐审美差异主要表现在以下几个方面：
1、中西方由于音乐地域、民族以及时代的差异，所以中国音乐美学和西方音乐美学也存在着差异。

中国传统的审美观对中国音乐的营造起着重要的作用。

中国音乐追求意境深远、模糊朦胧，以含蓄、淡泊、空灵为上品，以抒情为主和追求意境深远为特征。

它所追求的最高境界是意境，美好的意境可以给欣赏者留下美好的想象空间，带来思想上的深化和情感上的升华。

而西方美学发展过程中则主要有两大思想流派，即“他律论”和“自律论”。

所谓“他律论”强调的是音乐的美受音乐形式之外的（包括情感社会）影响，它强调一种内容，内容决定形式，即情感音乐美学；而“自律论”正好相反，它强调音乐的美仅仅来自音乐自身，内在的要素决定音乐的形式美，强调音乐的内容。

2、从音乐作品特点的比较，中西方因思维方式不同，在音乐上表现出不同的特点。

简而言之，中国为“一曲多用——重再创；西方为专曲专用——重原创。

”“一曲多用”是以尊重原有作品的风格和原有欣赏习惯为价值取向的，创作中仅将某“基本曲调”稍加
变化，可赋予该曲以新的内涵。

“专曲专用”则以作品的个性为追求目标，无论在作品的形式上还是在创作技法上，均以不重复别人、不重复自己为原则。

3、从音乐作品的创作方式上看，中国与西方的创作也有所不同。

中国传统音乐作品的创作方式，具有集体性，一二度创作的一体性等特点。

所谓集体性，是指作品中所凝聚的劳动不是某一作曲家的个人行为。

所谓一二度创作的一体性，是指创作时，作曲家是歌唱家或演奏家于一身的。

作曲的同时也就是歌唱或演奏的过程，没有一二度创作的分工，具有极强的即兴性。

而西方音乐作品（主要指西方专业作曲家的作）的创作方式，具有个体性，一二创作分离的特点。

西方音乐作品属于作曲家个体劳动而为，体现出浓厚的个性特征。

同时，在一二度创作上呈分离状，即作曲家的创作仅仅是完成乐谱而已。

总之，随着文化发展的日益国际化，多元化，追求多层次、高品位的精神享受已成为社会时尚，具备时尚品位、典雅风范的艺术歌曲其审美价值逐步受到人们的关注，使得艺术歌曲在人们精神享受空间中得到了空前繁荣。

由于社会文化背景的不同，带来音乐创作手法及审美观的差异，我国艺术歌曲创作是在与欧洲文化的不断碰撞中交融，借鉴西方音乐精髓的同时，充分肯定其本土性，在保持原有风格的基础上逐步的借鉴、进步。

参考文献：
[1] 李曙明.中国艺术歌曲论[M].上海：上海音乐出版社，2009.
[2] 叶朗.美学原理[M].北京：北京大学出版社，2009.
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[5] 蔡际洲.从思维方式看中西音乐之比较—关于中国音乐研究与创作的哲学反思。