独具特色中西方音乐文化论文

浅谈独具特色的中西方音乐文化

摘要：中西音乐的渊源各异，也是各有千秋。中国传统音乐它的立足点是自己的内心世界。并通过对自己内心世界的不断完善而使其对外界的感受更加锐敏，更加细微。它的指导思想，必须是中国的传统文化中的中和之性、天人相类，而不是西方艺术中的激情。

音乐可以代表一个民族的情感，同时也是民族文化的延伸，也是文化意志的灵魂。音乐和语言一样，也具有地域性和民族性的差异，因为中国和西方文化具有较大的差异，所以中西方音乐也存在着很大的差异。深刻理解中西方音乐文化的差异对正确研究音乐的美学思想起到重要的意义。

关键词：中西音乐文化特色差异

一、中西方音乐的历史

民族的艺术天赋并不在各个艺术部门中平均发展，希腊人的建筑、雕塑、诗歌、戏剧，在纪元前五世纪时登峰造极，可以后二千多年间就默默无闻，毫无建树了。文艺复兴时期的意大利艺术也只是昙花一现。可见无论在同一民族内，一种艺术的盛衰，还是各种不同的艺术在各个不同的民族中的发展，都不容易解释。

我们的书法只有两晋、六朝、隋、唐是如日中天，以后从来没有第二个高潮。我们的绘画艺术也始终没有超过宋、元。便是音乐，也只有开元、天宝，唐玄宗的时代盛极一时，可是也只限于“一时”。现在有人企图用社会制度、阶级成分，来说明文艺的兴亡。可是奴隶制度在世界上许多民族都曾经历，为什么独独在埃及和古希腊会

有那么灿烂的艺术成就·而同样的奴隶制度，为何埃及和希腊的艺术精神、风格，如此之不同·如果说统治阶级的提倡大有关系，那末英国十八、十九世纪王室的提倡音乐，并不比十五世纪意大利的教皇和诸侯（如梅提契家族）差劲，为何英国自己就产生不了第一流的音乐家呢·再从另一些更具体更小的角度来说，我们的音乐不发达，是否同音乐被戏剧侵占有关呢·我们所有的音乐材料，几乎全部在各种不同的戏剧中。所谓纯粹的音乐，只有一些没有谱的琴曲（琴曲谱只记手法，不记音符，故不能称为真正的乐谱。）被戏剧侵占而不得独立的艺术，还有舞蹈。因为我们不像西方人迷信，也不像他们有那么强的宗教情绪，便是敬神的节目也变了职业性的居多，群众自动参加的较少。如果说中国民族根本不大喜欢音乐，那又不合乎事实。

二、中西方音乐的差异

中国的音乐文化与西方的音乐文化存在很大的差异，有着不同的深度和底蕴。西方音乐的深度集中体现在深刻度上，然而中国音乐却是表现在深邃。西方音乐的深刻主要指的是对于音乐思维中表现出来的一种思想、观念、情感，主要是音乐彰显出来的主题；中国音乐的深邃是体现音乐思维中彰显的一种体验、感受、领悟，主要表现的是音乐本身所具有的韵味。西方音乐的深刻是体现在静态的、固定的、明晰的，是可以诉诸理性观念的：

中乐的深邃是动态的、游移不定的、含蓄神秘的，它不可以诉诸理性观念，而只能借助于悟性直觉，是主题之外的审美特质。

《中国音乐审美导论》中提到：“在审美的追求上，中国音乐艺术以‘和’为理想，崇尚虚无，求空灵，讲韵味，求深邃，讲意境，求气韵生动，强调直觉与领悟，注重生命本体。这与西方音乐求深刻，强调理性与思想，把意义与情感作为精神支柱的音乐审美特点形成鲜明对比”。在西方人看来，这个世界是可以被了解的，因此审美的任务是帮助人们认知客观世界，所以西方艺术重再现和重摹仿。中国人的审美观念和西方人大不相同，中国人认为世界是不可认知的，所有的事物处于变化之中，既不可能又无必要描述客观事物，艺术倾向于重表现、重象征。

从体裁上看，西方音乐存有大量无标题的音乐，也就是人们常说早期的绝对的音乐和纯音乐。比方说西方交响乐作品，交响乐、协奏曲、奏鸣曲、组曲、变奏曲等等，它本身就是一种作品的名称，所以在西方音乐当中存在着许许多多脱离具体作品标题的一种题材。中国音乐从古代到现代，绝大多数的音乐都带有文学性标题，没有形成一种纯音乐的题材，所以和西方的纯音乐的概念是不一样的。

中国音乐与西方音乐有着不同的力度。中乐以深度胜，深而有力，属于阴柔之力；西乐以强度胜，强而有力，属于阳刚之力。从音响上说，西方音乐追求音响的厚实、丰满和立体感，追求一种震撼人心的力量；中国音乐不仅不追求音响的效果，而且还尽量地避免它。在乐曲的织体上，西方不太使用复调音乐，而多用主调式的结构，追求旋律进行时的纵横交错网状铺叠的立体效果；中国音乐

的织体是作横向线形的延伸、展开，旋律抑扬起伏，能无声进入人的心里，起到西方音乐无法达到的效果。

乐器发展的差异也造成了中西音乐的不同。中国的音乐多是单音、旋律的，所以中国的乐器结构简单，多是不能演奏和声的。中国民族乐器比如说琵琶、扬琴、箫、笙、唢呐多以“丝”“竹”为材，故称丝竹之乐，具有柔、细、清的音乐特征；西方古典音乐是和声的、多声部的，所以乐器多很复杂，机构精细繁复，多能演奏和声，如钢琴、吉他等。西方乐器比方说圆号、小号、萨克斯等多以金属为材，故音色丰富，音域宽广，表现力强。在配器与乐队组合上，西方音乐多采用大型的交响乐、奏鸣曲、协奏曲等；中国音乐的演奏多采用独奏和几样乐器相搭配的小型合奏，以发挥乐器的独特音色。

西方人的思维具有分析性，他们的音乐是通过将音乐的音域发展最大化、音响最复杂化来表现世界。中国人的思维具有综合性，在一个小音域的范围内展示世界。一个注重“情韵”，一个注重“和谐”，从理论到实践自始至终走的就是两条路，这就是中西音乐差别的根本所在。

三、结束语

当今社会是一个多元化的世界，我们不能照搬西方音乐，更不能一味地推崇中国音乐而去否定西方音乐的先进艺术成果。中西方音乐都是在历史的发展大潮中自然而然形成的，不是随着人的意识而转变的，西方音乐的中心论即使是在今天也是正确的、没有过时

的。西方音乐丰富和发展了中国音乐，有许多值得我国音乐借鉴的地方，但不能只是模仿西方音乐的架构，还要抓住其精髓。中西方音乐应该相互借鉴、相互促进，以达到两者的共同发展。

参考文献：

[1]李秋华.西方音乐史.北京大学出版社，2002.

[2]刘悦.西方古典音乐欣赏指南.宁夏人民出版社，2005.

[3]许钟荣.古典音乐400年.河北教育出版社，2004.

课题名称“基于市场语境下的中西方音乐家个例研究”2012省艺术科学规划课题，编号12b023;