世界平面设计史大纲

高纲1029

江苏省高等教育自学考试大纲

07887 平面设计

江南大学编

一、课程性质及其设置目的与要求

(一)课程性质和特点

《平面设计》课程是我省高等教育自学考试动画设计专业(独立本科段)的一门重要的专业课程，其任务是培养动画专业的自学应考者系统地学习世界平面设计基本概况和理论，以求有助于了解“平面设计”这个国际设计界通用的术语，阐析现代印刷的介入是现代平面设计的开始，从本质上说明古典平面设计与当代平面设计的区别；平面设计涉及的范围广泛、历史悠久，工业革命给平面设计带来巨大冲击，特别是印刷技术与制版技术的发展；与专论繁多的建筑设计不同，平面设计的理论著作，特别是涉及到发展历史的专著数量很少；平面设计与印刷有极其密切的关系，而凸版是最早出现的印刷方法；在现代平面设计的发展过程中，商业海报产生了重要的促进作用，随着印刷的发展，文化的普及，社会对于平面设计的总需求量在20世纪剧增，作为战后最强大的经济大国——美国，在平面设计上有很大的影响力，战后欧洲的平面设计也逐步摆脱美国的影响，形成自己的不同面貌，具有鲜明的民族特色；20世纪80年代以来，电脑日益成为平面设计的主要媒介，平面设计在中国大陆兴起，到90年代掀起高潮。希望这些知识能帮助同学在将来的创作中更好地继承和发扬世界优秀设计师的有益经验，推动国内平面设计业的良性发展。

本课程在内容上分为十七章：

第一章工业时代的版面设计；第二章摄影——新传达工具；第三章维多利亚时期的大众化平面设计；第四章“工艺美术”运动的平面设计；第五章“新艺术”运动；第六章二十世纪平面设计的源起；第七章现代艺术对平面设计发展的影响；第八章“图画现代主义”平面设计运动；第九章新的形式语汇；第十章包豪斯与新的国际片面设计风格；第十一章美国的现代主义设计运动；第十二章国际主义平面设计风格的形成；第十三章纽约平面设计派；第十四章企业形象设计与视觉系统；第十五章观念形象和非西方国家的平面设计发展；第十六章国际语言和国际对话；第十七章数码革命与平面设计。

通过本课程的学习，自学应考者应掌握平面设计的构成元素与理论基础，具体了解平面设计各个发展阶段的历史与特点。在学习过程中一定要理论联系实际，多思考，并通过分析具体图文实例加深对平面设计基本理论的理解。

(二)本课程的基本要求

通过本课程的学习，应达到以下要求：

1．了解世界平面设计史的基本发展脉络；

2．理解各个阶段和国家在不同的社会政治、经济和文化影响下，典型的平面设计运动、平面设计现象和平面设计流派的形式与风格；

3．重点掌握一些重要的平面设计大师和作品，并能对相关作品进行平面设计语言的分析；

4．在编年研究的范畴内，突破国别界限，对一些具有特色的国家和设计大师作品进行相似分析研究。

(三)本课程与相关课程的联系

本课程的前修课程是视听语言、电影史、影视编导等。视听语言是一门研究视听媒介及其语言艺术的课程，电影史、影视概论是介绍影视方面的相关基础知识，这两门课程可以帮助我们掌握艺术的基本概念本性，了解艺术设计的基本写作方法并结合具体作品进行分析研究，从而更好地掌握动画设计基础知识。

二、课程内容与考核目标

前言绪论

一、课程内容

前言主要介绍平面设计是从人类开始利用文字记录自己的思想时候就开始

的一个活动，贯穿了人类文明史的整个过程；绪论主要介绍现代印刷出现以前平面设计发展历史。

二、学习目的与要求

提供一个比较实用的现代平面设计的依据，特别是对采用字母为文字构成的西方国家平面设计发展历史提供一个比较完整的背景。

三、考核知识点与考核要求

1．领会：平面设计的开端、平面设计史论著作、字母的创造、古腾堡发明金属活字、德国早期插图书籍、欧洲“现代”体

2．掌握：简述现代平面设计史包含的三个基本方面、印刷术的四种基本方法、中国的书写字体和印刷字体种类、人类最早文字的三种基本类型及共同点、罗马字体设计的特点、18世纪法国罗可可时期平面设计与印刷的风格趋向3．熟练掌握：中世纪时期平面设计的发展概况、18世纪西方平面设计新发展、平面设计的三个基本原则、阿伯里奇·杜勒的平面设计风格、文艺复兴（Renaissance）、洛可可风格艺术的特点

第一章：工业时代的版面设计

一、课程内容

本章主要介绍工业革命的出现，平面设计在百年中取得了以往数百年，乃至千年没有的巨大发展，从而影响到20世纪平面设计的面貌。

二、学习目的与要求

理解工业革命对19世纪平面设计发展的改变。

三、考核知识点与考核要求

1．领会：19世纪上半叶字体设计的发展、木刻版海报的发展以及在商业广告上的应用、印刷的革命、排版技术的（typography）机械化

2．掌握：工业革命时代英国字体设计的突破点、19世纪海报和商业广告版面设计的原则、19世纪木刻版海报衰退的原因、19世纪印刷业迅速发展的原因

第二章：摄影——新的传达工具

一、课程内容

本章主要介绍平面设计的几个主要构成要素中，除了版面编排、字体、插图、标志设计之外，摄影占了一个非常重要的地位。

二、学习目的与要求

理解并掌握摄影技术的发展过程以及摄影术对现代平面设计的影响。

三、考核知识点与考核要求

1．领会：摄影的发明、摄影技术在印刷上的应用

2．掌握：安布鲁斯红衣主教、《自然之笔》、“摄影绘画”

第三章：维多利亚时期的大众化平面设计

一、课程内容

本章主要介绍维多利亚时期欧洲平面设计的发展情况。

二、学习目的与要求

掌握大众化石板印刷的设计者和风格。

三、考核知识点与考核要求

1．领会：“欧洲的祖母”、《装饰的语法》、《世纪》、石板印刷的发展、彩色石板的语汇、看版和路牌、儿童读物的设计发展、美国广告设计、

2．掌握：维多利亚时期的设计风格及其成因、维多利亚时期绘画的特点、波士顿彩色石板印刷学派

3．熟练掌握：布弗特公司石板印刷的特点、彩色石板印刷衰退的原因、美国报纸发行繁荣的原因、欧美平面设计的两个发展方向

第四章：“工艺美术”运动的平面设计

一、课程内容

本章主要介绍“工艺美术”运动在英国和美国的平面设计概况及发展。

二、学习目的与要求

理解“工艺美术”运动回顾中世纪传统在设计上是一种倒退，虽然一定程度上给工业化时期的设计带来了一股清新之风。

三、考核知识点与考核要求

1．领会：威廉·莫里斯、《工作室》、英国设计事务所、“私营出版运动”、鲁道夫·科什、“工艺美术”运动的背景

2．掌握：“拉斐尔前派”、 19世纪80年代英国设计事务所的设计宗旨和风格、3．熟练掌握：“工艺美术”运动产生的原因及其影响、约翰·拉斯金的设计理念、“工艺美术”运动风格的特征、美国工艺美术运动与英国工艺美术运动的