浅谈合唱艺术中语言训练的重要性(3)

浅谈合唱艺术中语言训练的重要性

摘要：合唱作为一门综合性艺术，至今有近千年的历史。是声乐艺术的重要组成部分。随着合唱的普及，涌现出许多规模不一的合唱团，正确、规范的语言训练可以更近一步去描绘一首曲子所要表达的情感。情感是语言的保鲜剂，专业的语言技巧则使情感更加跌宕起伏，富有感染力。针对不同情感曲目也有其不同的吐字发声技巧和处理方法。本文用分析、举例、比较、总结等多种方法来说明语言训练在合唱艺术中的重要性，使能够更直接全面的去认识掌握合唱这门综合艺术。

关键词：合唱艺术；综合性；语言训练；情感表达

On the importance of language training in chorus art Abstract: as a comprehensive art, chorus has a history of nearly one thousand years. It is an important part of vocal music art. With the popularization of choral singing, many choruses of different sizes have emerged, and the correct and standard language training can be used to describe the emotion of a song. Emotion is the preservative of language, and professional language skills make emotions more ups and downs, full

of appeal. There are also different vocalization skills and processing methods for different emotional tracks. This paper illustrates the importance of language training

in choral art by means of analysis, example, comparison and summary, so as to grasp the comprehensive art of choral music more directly and comprehensively.

Key words: chorus art; Comprehensive; Language training; Emotional expression

一、合唱的起源及发展历程

（一）远古时期合唱的深远影响

合唱——顾名思义是由多人进行演唱的声乐作品，是一种集体性的综合艺术。其在世界音乐文化中有很重要的地位，从古希腊、古罗马文明起，就已经孕育出西方最原始的合唱艺术。这一时期合唱并没有完全独立的题材，常以单音音乐和齐唱为主，并且都依附于一定的戏剧、史诗、文学作品等综合艺术中。远古的文化促进了早期的合唱艺术发展，并对之后西方音乐发展有着远大的影响。

（二）中世纪合唱朴素而神圣

中世纪，随着宗教大门的打开，欧洲教会的圣咏（最著名的为《格里高利圣咏》）开始传播于欧洲各地教会。受时代背景的影响，乐器制作工艺并不发达，所以声乐占据了主要的社会活动。因此便成立了许多教会唱诗班（通常由男性组成）来进行两人及多人的唱歌活动，这种活动经历了素歌、清唱、神剧等一系列民俗运动，最终形成了市民世俗的音乐合唱。此时的音乐形式常是无伴奏并且多强调歌词的内容及内涵。中世纪时期共留下近3000首圣咏，为此后西方音乐创作带来了巨大的贡献。

（三）文艺复兴时期华美而壮丽

文艺复兴时期，合唱与其他艺术一样，有了新姿态。合唱音乐的复调化，使合唱音色更加丰富。在不断完善的发展中合唱变的多样化、民俗化。也加入了更多的人文思想，音乐也变得更加优美，并赋予了生动的旋律和多变的节奏。因此合唱作品创作积极旺盛，如拉索的《回声》、《在巴比伦河畔》。此时构成了真正意义上的四声部合唱（SATB），合唱织体丰富多彩，进入一个崭新的活跃时期。（主要体裁：宗教剧、经文歌、尚松等）

（四）巴洛克时期柔美与喧燥

在新时代的激励下再次把宗教与合唱艺术完美结合在一起。17世纪，宗教音乐耳目一新，从之前的静谧柔美到热情喧嚣。巴洛克时期盛行的协唱风格，由多个合唱队组成的复合唱有了新的发展。合唱戏剧性也随之增强，随之出现了大量优秀的合唱作品，如巴赫的《马太受难曲》《b小调弥撒》，亨德尔的《以色列人在埃及》《弥赛亚》等。

此时的合唱作品大多都带有器乐伴奏，合唱音乐篇幅扩大，音乐织体更为丰富。（主要体裁有：康塔塔、清唱剧、受难曲、歌剧合唱等。）

（五）古典浪漫主义时期从宗教到人文主义

古典与浪漫时期，作曲家们推进了宗教音乐到世俗音乐的发展。使合唱组合更为自由，规模逐渐扩大。戏剧和交响性更为突出，并且通常带有丰富的器乐伴奏织体。如贝多芬《合唱幻想曲》《欢乐颂》合唱及《费德里奥》中的合唱。艺术家们创作了大量类型丰富的合唱作品，并且将合唱大量融入到歌剧中，使合唱的戏剧性增强，如韦伯《魔弹射手》；威尔第《游吟诗人》《茶花女》；比才的《卡门》等。

（六）20世纪后的合唱艺术

20世纪，合唱艺术的形式更为多样，体裁不在拘束于传统，组合样式更加丰富，作品都充满想象力。如带有朗诵和乐队的《华沙幸存者》，带有独唱、混声合唱队及管弦乐队、室内乐队而作的《战争安魂曲》。形式组合的创新，使合唱艺术有了新的发展，声乐技术难度也随之增强，其丰富的作品和歌唱内容受到了广大青睐。

（七）如今的合唱艺术

在蓬勃发展的大时代下。音乐节及各类文化活动的开展，使得合唱艺术迅速赢得人民的喜爱。到了今天，合唱已经成为全世界人民共同关注的文化生活。经济水平的进步，社会制度的发展。合唱艺术也确立了新的共同的美学标准，广泛被人们所接受和喜爱，展示了各个国家及各民族的风采。

二、语言训练在合唱艺术中的表现

（一）合唱中语言训练重要性

歌唱中语言的训练在合唱艺术里起着非常重要的作用。情感是借助歌词与旋律的交融，而歌词是一首歌曲的组成部分，是歌曲情感直接表达的重要途径。因此，语言训练是其中必不可少的环节，科学良好的语言训练可以帮助歌唱者领悟其中的内涵，能够充分抒发作者的心境和要表达的思想内容。在多人的合唱中，语言训练更是有着承上启下的关键作用。合唱不仅仅是一首作品的情感表达，更是考验合唱队员之间的配合，声部之间能否完美的融合。在进行准备工作的时候，强调语言的训练对于歌唱表达有近一步的提高，理解作品的含义、朗读歌词、注