浅析舞蹈道具的象征性表达

浅析舞蹈道具的象征性表达

作者：武子夜

来源：《西部论丛》2020年第08期

摘要：古今中外，运用各种舞蹈道具进行创作一直是舞蹈编导乐此不疲的选择，并在很大程度上决定着作品的质量，也决定着编导的厚度。本文尝试从舞蹈道具象征性表达的必要性、具体作品分析以及总结使舞蹈道具产生象征性表达的方法，这三个方面进行分析。

关键词：舞蹈道具;象征性;表达

使用道具是舞蹈编导进行艺术创作的重要手段之一。在中國古代舞蹈中，手持道具跳舞是伴随原始舞蹈而产生，在祭祀乐舞、劳动生产舞蹈中，缘物寄情的功能尤为明显，承载着人们情感和期盼。“在随后的中国舞蹈艺术发展进程中，道具媒介已经逐渐从‘手持道具而舞’到‘一物多用’及‘身体的一部分’。”[1]现如今越来越多的舞蹈编导开始对生活中的各种物品进行深入地发掘和研究，通过对其不断地转变后，打破“物体”本体的单一符号性含义，最终构建出多种能够超越本体含义的象征性表达。

一、舞蹈道具的象征性表达的必要性

“‘象征’概念最初起源于古希腊，主要是指一块陶片或木板被分割成两部分，双方各执其一，作为主客双方再次见面时以保证相互款待的信物。历经演变，象征成为文学艺术中常用的一种表现手法，其意义逐渐引申为通过具体的事物，用以表达某种抽象的思想或观念，它所要表现的是象征物背后蕴涵的普遍含义。”[2]其实象征存在的意义也正是艺术存在的意义。因为艺术本身就有一定的抽象性、虚拟性，而象征的运用又同样具有抽象性和虚拟性，它是符合艺术规律和艺术特征的。尤其在文学、绘画、戏剧、电影等领域，象征是艺术家们主要运用的艺术手法。

舞蹈道具象征性表达就是借助舞蹈道具本体的符号和约定成俗的含义，通过与舞蹈结合，运用一定的手法和技术把深刻的思想或观念暗隐在舞蹈作品中，并且能够使得作品产生多种象征意味。编导借用不同的物品作为舞蹈道具，除了使得观众产生新鲜感，还可以使得舞蹈作品具有隐性的指向性，引发观众的联想和想象，充分调动观众的主动性去解读隐性的思想和情感。能够产生多种象征性表达的舞蹈作品更具一定的神秘感和感染力，这种间接性和多义性的作品效果比直接表达的方式可能更符合中国传统的审美趣味。

因此，舞蹈编导选用舞蹈道具来进行象征性表达，不单单考虑它能不能变得巧妙花哨，最核心的还是要看舞蹈道具在运用的过程中能不能表达出象外之意，这既考验编导的能力，又满足能够欣赏者的审美趣味，最重要的是符合艺术规律，也正是艺术所追求的境界。

二、舞蹈道具象征性表达在舞剧中的具体运用

张继钢曾提到“典型的道具要前呼后应、一波三折、贯穿始终，是代表人物形象、推动情节发展、揭示矛盾冲突、刻画人物性格、改变人物命运、升华作品主题的极其重要的手段。”[3]确实，编导决定要使用舞蹈道具，就一定要充分挖掘出它丰富的内涵和功能，发挥出它的多种象征性意味。同时还要把舞蹈道具与故事情节、矛盾冲突紧密巧妙地联系起来，不能只是浅层的把道具作为一个摆件、一个背景，避免沦为狭义的“道具”。观众能够透过舞蹈道具的使用看到编导的话，透过“象”品到“意和情”，这也是中国传统艺术和审美趣味所追求的。

舞剧《永不消逝的电波》除了舞蹈精彩、结构巧妙、舞美绚丽，它好评如潮的原因还在于舞蹈道具的象征性表达。如道具“红围巾”就运用的非常巧妙，它是李侠身份的象征，由此贯穿舞剧始终，掩护李侠、追杀李侠、误杀学徒等一系列情节冲突。此外，它还是“流血”革命的象征，是李侠内心革命热情的象征，更是革命胜利喜悦的象征。这里舞蹈道具的运用，就是成为了整个舞剧的一个隐性意味，但又通过不断变化和使用，道具成为了故事情节的信号点、情绪点，最终一用到底的道具产生了多种象征性的表达。既能够使成为线索让观众看得懂，又能够不断感受到人物坚定革命的决心和信念。这何尝不是这部舞剧能够紧紧抓住观众得眼球和心的一个重要原因之一呢？

又如《遇见日子》中裙子的使用，全剧用一个朴素简单并且常见的道具——一条黑色长裙贯穿始终，却舞出了不简单的意味。裙子这一道具，它的实用功能就是作为女性服饰护体装饰用的，但把它盘在头上又散落下来的时候，裙子象征着少数民族的女性头发;当把裙子拉到肩膀的位置时，象征着彝族的民族服饰;当裙子拉到胯部，又脱下作为手中的道具时，象征着人们的日常洗衣场景。这部舞剧的道具不仅超越了本体的实用功能，超越了本体符号性的表达，还通过编导巧妙的变化和转换塑造出少数民族女性、男性、老人和整个少数民族的艺术形象，并把“闲时的纳凉打趣、家长里短、老人的诉苦、锅庄、情爱与歌唱”的多种象征性场景表现出来。这个舞蹈道具通过塑造不同的艺术形象，辅助舞剧构建出的一个个场景和生活片段，最终表现了少数民族人民的朴实、欢乐，象征着勤劳勇敢和自强不息的民族精神。

三、舞蹈道具象征性表达的方法

王玫在《传统舞蹈的现代性编创》中提出：“舞蹈道具的选择和编创的两个标准：一是能不能“玩出花活儿”;二是“花活儿”能不能承载人情人事。”[4]这是王玫在舞蹈道具选择上提出的衡量标准。提出了选择和编创的标准也就决定了编创的技术方法。

首先，能不能“玩出花活儿”，等同于这个道具有没有可舞性。这个标准对应的方法是编导应该分析道具本身的物理属性，例如它的形状、轻重、质地、力量等物理方面的性质，然后再选择是利用道具本身的物理属性还是“破坏”道具的物理属性。

其次，选择道具能不能够承载人情人事，换句话说道具怎样使用可以准确得“说出”编导想说的话和想抒的情。有的编导是直接借助道具解释舞蹈内容和含义，有的编导是借助一个看似不能直接解释的物品，与之舞动后产生了奇妙的化学反应，间接的表达自己的想法。我们就间接表达这种方式对应的操作方法是，分析完道具的物理属性之后，我们要挖掘道具本身的符号含义和衍生的多种含义。

例如，气球的物理属性表现为：外形是圆的、重量是非常轻的、具有漂浮力、容易爆炸。但在《流行歌曲浮世绘》中，原本漂浮在空中的气球，它“下”到了地面上;原本“自由飞翔”的气球，它却被装在一个笼子里面，并且笼子刚好能够固定住气球的飘动。编导把舞蹈道具的物理属性破坏掉了，这是编导处理道具物理层面的方法。通过这样的处理之后，呈现的作品效果就成了：气球象征着人们追逐的“梦想”被无情的“现实”拽到了地上，象征着人们追逐的“自由”被“现实”的牢笼“捆绑和禁锢”;瞬间这个道具就产生了独特的象征意味，这也就自然而然达到了道具的第二个层面，即象征性表达。这个舞蹈道具的处理，显然编导抓住了气球的物理属性和本体符号，通过选择反气球的物理性，营造出种种“象”从而来表达自己内心的“情与意”。也正应了编导本人所提出的舞蹈道具选择的标准——能不能玩出花活儿，能不能承载人情人事，对应出来方法也是可以供编导去学习和探索的。

结语

舞蹈道具的使用是一把双刃剑，正面是道具本身具有一定的释义功能，辅助肢体难以言说的话，并且能够带来视觉上的新鲜感和丰富感;反面是道具如果被使用的不合理，不精彩，且“就具论具”，那这个道具反而会影响作品的深度，并且限制和束缚舞动的可能性和空间性。因此，在作品中选择使用舞蹈道具的话，编导一定要做大量的功课剖析道具本体的符号以及衍生的符号，把道具的可能性充分地挖掘出来，真正做到道具编舞可以“立象以尽意”，欣赏者也可以更深入地品味作品的象征性内涵。

参考文献

[1] 胡晶莹.从舞蹈道具媒介中探索形式语言[J].民族艺术研究，2008（05）.

[2] 臧莹竹.易卜生晚期戏剧中象征手法的独特性探究[J].四川戏剧，2020.

[3] 张继钢.让灵魂跟上：张继钢论艺术[M].三联书店，2016.

[4] 王玫.传统舞蹈的现代性编创[M].上海：上海音乐出版社，2017.

作者简介：武子夜（1993-），女，北京舞蹈学院在读硕士，研究方向：中国舞剧编创的实践与理论研究。