石膏头像写生

②、调整修改 要根据提出的问题，多观察、 多比较、多分析、多思考，找 准主要问题，找到解决办法。 人们常说“改画比画画难”， 难就难在一切已经画在纸面上， 往往改一点而动全局，修改的 “点”一定要找准，否则愈改 愈不可收拾。 调整，要从整体出发，抓住整 体。将局部调整的过程变为充 实整体的过程。调整主要是通 过加强与减弱，概括与综合的 艺术处理， 准确地再现对象， 使画面的形象更加鲜明、生动 （图111 调整统一阶段）。
图（112） 构图与整体感

如果说构图是构成画面整体 感的重要因素之一，坚持从 整体到局部，从局部到整体 的严谨有序的作画步骤，则 是保证画面整体感的重要条 件之一。（图113 作画步骤 与整体感）所展示的作画步 骤，从造型的构图开始，到 造型的结构分析，形体塑造 直到调整统一，始终贯穿着 整体性作画原则。从形体结 构的把握到透视比例的判断， 从明暗色调的归纳到形体塑 造的充实，始终在整体的比 较中逐步深入，每一个步骤 阶段的画面都保持着相对的 完整，从而保证了造型的整 体感。 图 （113） 作画步骤与整体感
从深入刻画到加强、减弱 石膏头像写生要 点与表现力度
从先方后圆到 圆中见方 写生方法例要
结构造型的表现方法例要 结构造型与明暗造型 的表现方法例要 明暗造型的表现方法例要
第一节 石膏头像写生的布光




以石膏头像作为素描造型训练的写生教材，必须充分注意石 膏头像写生的布光。布光时一般应注意以下问题。 一、光线的强弱 光线太强，将造成明暗两大部分的过分对比，因缺少中间色 调而影响形体的细节刻画与表现；光线太弱，将削弱明暗两 大部分的对比，因色调缺少对比而影响形体体积塑造和形体 空间表现。 二、光线角度 光线的角度要服从训练题的目的要求。注重形体结构研究和 表现的课题，一般可采用平光；而注重形体体积塑造研究和 表现的课题，则可采用侧光（反射光）或顶光。


五官的刻画要始终保持相互照应，同时 并进的一致性。但是，一致并不是“一 样”，不要面面俱到，主次不分。要充 分注意和把握呈对称结构的五官，以及 因透视而产生的虚实变化。要仔细分析 眉弓与前额、鼻骨、眼窝、眼球的转折、 穿插关系。右眼及周围的体面与色调要 精细刻画，左眼则要弱处理，将其推到 相应的空间中去。 转入暗部形体的刻画，要在保持暗部统 一的前提下使暗部形体充实起来。在暗 部规定的色调区域里，将额丘、颧骨， 下颌骨隅，颏丘等骨点部位“拉”到前 面来，通过下颌骨底、颈、肩三个不同 层次的反光区域，依序将空间深处过渡 的部位“推”到后面去，使形体在虚实 的对比中充实起来（图110 形体塑造阶 段）。 图（110） 形体塑造阶段

而石膏头像写生及以后的造型训练课题，所表现的主要对象是人，从造型的角度 讲，除了人的形体结构、明暗色调的变化较之静物更趋于复杂外，还在于人有生 命，有精神情感。因此，“形”与“神”是构图整体性不可缺少的因素，要为形 象的塑造和精神内涵的表现努力寻求完美的构图形式。（图112构图与整体感） 是三种不同的构图形式，都不以“求全”为目的，却具有完美的整体性，在塑造 形象的同时，揭示了人物的性格和精神气质。





三、形体塑造阶段 这一阶段的主要任务是以明暗色调塑造形体、深入刻画与表现。 ①、基本形体塑造 基本形体塑造主要以形体结构、明暗交界线为依据，以暗部色调为重点， 通过明与暗两大部分的对比关系去完成的。 明暗交界线是区分形体明部与暗部的交界线，是形体向纵深发展的轮廓 和形体大面转折的关键部位。但是，确定明暗交界线，并非要从明暗出 发，而必须从形体结构出发。 分析头部的形体结构可以看出，颜面与两侧侧面几乎呈直角，其分界线 即是从太阳穴至颧骨，再延伸到嘴角以外。这条分界线即构成一条纵向 的明暗交界线。 从明暗交界线开始，向暗部一侧画出明暗色调。这里要注意两点：一是 明暗交界线的虚实强弱变化，一般来讲，明暗交界线部位应该“实”一 些，“强”一些，愈向纵深发展体面愈“虚”，对比愈“弱”。





四、调整统一阶段 这一阶段的主要任务是回到客观形象上来，恢复到第一印象的新鲜感， 认真分析，提出问题，调整修改。 ①、提出问题 将作业放到石膏头像旁，退到一定的距离，让自己的视线在石膏像与画 面之间来回观察比较，提出几个问题，在作业中逐一寻找答案。例如： 画面的整体感如何，局部和整体是否统一？ 造型是否准确，精神是否体现，在形与神的关系上是否得到统一？ 明暗两大部分是否明确，黑白灰色调的比例关系是否准确，对比与协调 关系处理是否恰当？ 五官位置、形象是否准确，刻画是否充分？ 第一印象的“新鲜感”在画面是否抓住了，效果如何？ 让自己的作业回答上述的问题，为调整修改在认识上奠定基础。
图（111） 调整统一阶段
第三节 石膏头像写生要点与表现例要



素描造型训练中的整体性原则，是从造型的认识到造型的表现贯穿始终的基本造 型原则。作为石膏头像写生的要点，着重围绕造型中的整体性问题进行分析研究， 在整体性原则的规范下，正确认识和处理石膏头像写生过程中的各种关系，进一 步增强素描造型的整体意识，提高素描造型能力。 一、从造型构图到作画步骤 整体感，是画者对画面所表达的客观物象的一种认识，以及这种认识作用于观者 所产生的一种感觉。它是指画面所呈现的包括准确、生动、概括地表现形体特征 和精神内涵在内的完整性。即是说，整体感并不是仅指对客观物象局部与局部， 局部与整体关系的准确把握，还包括了对客观物象形体特征和精神内涵的艺术表 现。 构图，是构成画面整体感和重要因素之一。因此，构图的整体感并非仅仅是将客 观物象画“全”，而应该是通过特定的构图形式，将对象的“形”与“神”呈现 于画面，包括对象形体动势、造型特征和神态表情。



作为暗部的组成部分，应有比较地画出眉弓、鼻底、口裂、唇沟、下颌 底的暗调子。要自上而下地把握好明暗色调的比例关系，找出差别，拉 开距离，切勿平均对待。颈与胸（底座）的暗部色调也应紧接着画出来， 注意头、颈、胸的相互联系。 主体形象与背景是相互联系的整体，要在基本形体塑造的过程中，联系 比较，同时画出。要准确把握形体轮廓与背景的色调比例关系。 在基本形体塑造阶段，一是要画得有整体感，将头部纵向与横向的暗部 色调，颈、胸（底座）的暗部色调，形象与背影色调等，连成一体去表 现，不要过早注意细小层次；二是要画得充实，所谓充实，就是“实” 在形体结构上，以形体结构为依据去认识和表现色调。“整体”与“充 实”将为深入刻画奠定良好的基础。




③、确定块面结构 确定块面结构即是以结构造型的 方式，用线或略加明暗将对象的 形体结构确定下来。 检查基本形体是否准确，比例、 透视是否妥当，外轮廓与内轮廓 是否有机地联系起来，是否准确 地表现了形体结构与造型特征。 进一步深入分析，理解形体结构， 确定处于三维空间中形体的转折、 凸凹、起伏，特别是额、颧、颏、 五官等的形体结构及体面关系。 在石膏头像写生中应该强化这一 阶段的训练课题，以提高对头部 形体结构的认识，巩固结构造型 的能力（图109 形体分析阶段） 图（109） 形体分析阶段



二、形体分析阶段 这一阶段的任务是概括基本形体、深化内部轮廓、确定块面结构。 ①、确定基本形体 依据从整体到局部的作画原则，运用几何形体的归纳方法，将复杂的头 部形体进行最大限度的概括、简化，以确定基本形体，在这一过程中， 要注意以下问题。 a、排除一切细节干扰，全力以赴地、准确把握头部的高、宽、深的比 例关系及其透视缩形变化。 b、要树立体积观念。确立大轮廓线对局部轮廓的制约关系和形体内轮 廓（结构线）与外轮廓相互之间的依存关系，只有将“大”与“小”， “内”与“外”结合起来，才能获得准确的、具有空间深度的立体造型。 c、在构图落幅、确定大形的基础上，以长直线切出具有高、宽、深度的 基本形体。
学美术 食艺 族光线的来自弱石膏头像写生的 布光 光线的角度 光源的距离 构思 构思构图阶段 构图 落幅 确定基本形体 深化内部轮廓 确定块面结构 基本形体塑造 深入刻画表现 提出问题 调整问题 从造型构图到作画步骤
形体分析阶段
石 膏 头 像 写 生
石膏头像写生的 方法与步骤 形体塑造阶段 调整统一阶段


3、落幅 落幅要从整体入手，在比 较中确定上下左右各高点 的空间位置，确定高与宽 的比例关系，头、颈、胸 的比例关系及其动势，用 较长的直线切出大形。 将写生对象，画面落幅及 小构图联系起来观察比较， 确认形象的动势、比例基 本无误，第一阶段的任务 便可结束（图108 构思构 图阶段）。
图（108） 构思构图阶段
第二节 石膏头像写生的方法与步骤




一、构思构图阶段 这一阶段的主要任务是观察对象，确定构思；选择角度，确定构图；画面落幅，打好轮廓。 1、构思 构思来自于观察、感受。构思的过程是全面熟悉了解对象，包括写生对象的身份、经历、作品表现的内 容及原作者的意图，用心画，用脑画的过程。 紧紧把握住第一印象的新鲜、强烈的感受。当“表现什么和怎样表现”已经有了清晰的答案，以至能预 想到包括构图、形体、色调及其表现方法在内的画面效果，并产生表现对象的强烈欲望时，即可以说基 本上完成了构思。 2、构图 构图是构思的体现，是构思的补充和发展。要从多个角度观察比较，确定最能体现对象的造型特征，精 神气质，最能表达自己感受的角度进行构图。描绘对象的角度，切不可依据或迁就个人的习惯和偏爱。 在构图中，要运用“变化和统一”的原理，处理好多种构图因素之间的关系。但构图不能仅仅满足于一 般的完整、稳妥，还应该充分地表现对象的形体特征和精神内涵，表达自己“第一印象”的感受，对此 应予充分的重视。 为了取得较完美的构图，应作多个小构图进行比较，评价其优劣，择优构图落幅。


②、深入刻画表现 在暗部色调基本画好的基础上，接着画明暗交界线亮部一侧的中间色调。 这是一个变化丰富、微妙而具有规定性的色调区域，必须认真对待。 要准确把握形体的起伏变化和体面关系，画出它的形状及形体的穿插关 系，充分表现形象的真实性和具体性；要注意综合概括，提炼取舍，控 制中间色调层次，不要拉大色调层次的明度差异；要准确地把握中间色 调与暗部色调的明度对比关系，依据形体的穿插，衔接等不同的造型特 征，注意虚实强弱变化，避免色调雷同。 画亮部的形体，要注意额、颧骨、鼻翼等不同倾斜体面的层次，以利于 形体的塑造。画亮部色调，仍然要依靠明暗手段去表现形体的起伏关系， 而不是简单地平涂一遍灰色。特别是亮部一侧的轮廓线要与背景色调联 系起来画，画出向背面形体转折的关系。