口琴吹奏.doc

先要看你需要什么样的口琴，口琴分普通口琴和回声口琴，有16孔、21孔和24孔之分，以及重音、中音、低重音、最低音和半音阶口琴之分。建议您使用24孔或21孔的口琴做为入门琴，其它的16孔等口琴，在学习上，可能会有一些障碍。吹口琴的准备工作

1. 润滑

2. 握法

3. 簧片吹开

4. 换气、呼吸

5. 气的控制( 长音、短音)

* 吹完记得轻轻甩甩风乾再放回盒子裏

2．换口琴需注意的几点:

1. 声未到眼先到

声未到心先到

( 最好的方法是把谱背下来靠感觉吹! )

2. 注意手握口琴的「手势」

可以自己调整但总要避免上下两把口琴相距太远而来不及换口琴

同时也要能使上下两把口琴平贴著不致互相敲击而发出声响!

3. 换口琴要圆顺( 气要连贯)

不要有音突然爆出来( 换音时不要突然变大声or 变小声)

4. 注意音色的纯正( 不要有杂音)

建议: 不必用到「锵」时若要求音色纯正

最好试著把嘴巴缩小成O字形

两边嘴角稍微用点力嘴唇有一点绷紧的感觉

5. 快速换口琴时除了应注意(4) 之外还有两点须注意

a. 用「记位置」的方法

即在何时该换何音把位置顺序记下来

吹的时候靠「位置感」来换口琴

b. 换口琴最好用「滑」的

嘴唇平贴在两把口琴上( 注意嘴唇稍微用点力)

6. 换口琴时要注意速度、节拍的正确

不可因换口琴而拖了拍子

( 每小节的第一个音加重可帮助你掌握拍子)

7. 吹口琴时要注意面部表情的平和优雅!

口琴比较容易学习。只要有信心有毅力就能自学成功。

买一把重音口琴,先按照上面得说明书,把中音部分的1、2、3、4、5、6、7、吹出来，1、3、5、是吹气，其他音是吸气。到能把这几个中音倒顺都能吹稳之后，再开始向低音合高音部分一个个扩展，同时，开始学习吹简单的曲子，如《东方红》之类的。这样坚持每天练习一

两个小时，一个月就有成效了 1.要有良好的乐感，达到只要会唱的曲子就能吹出来。

2.要学习技巧，书店里有学习口琴的书买一本，练一下。

3.气息的运用，学会吸气和呼气，口鼻能够同时吸气和呼气。这点很重要。

4.至少你要会是简谱.

在这里一句两句也说不完，你还是买本书自己慢慢看吧。

补充一下曲谱网站/

近在学习乐理“调及调的五度循环”过程中，借助了#C/C/B三只大调复音口琴的音阶，对深刻理解这一章的内容起到了很好的辅助作用，并由此也发现了一些有趣的现象现介绍如下：

一、如果乐理教材使用的是五线谱，而口琴是首调乐器又受135吹、2467吸的限制，如何使二者做到互相适应呢？结论是以固定唱名法读谱，口琴按固定唱名法吹奏。此法最方便。

二、调的五度循环产生的升号调G、D、A、E、B、#F、#C，使用#C/C大调复音口琴演绎很合适；降号调F、bB、bE、bA、bD、bG、bC，使用C/B大调复音口琴演绎很合适，这样作与乐理教程很吻合；如果只使用#C/C两只口琴也是完全可以的，但在演绎降号各调音阶时很多音要使用其等音代替，感觉有点乱；而直接使用C/B大调口琴演绎降号各调音阶就与乐理书写很一致了。

三、如果乐理教材使用的是简谱，那与口琴的135吹、2467吸之间将存在不相适应的问题，如何解决？结论有二：一是维持口琴的135吹、2467吸的特点，将不同调号简谱一律改为C 调音阶，通过改写简谱后其效果与读五线谱效果一样；二是简谱音阶不动，通过变更口琴的1234567的位置和吹吸规律，即吹啥调即以啥调的主音作“1”如吹G大调，即以C大调的“5”作G大调的“1”其他调以次类推。

四、上述三种情况：读五线谱最方便，但要先熟悉五线谱，作为一般口琴爱好者可以去掌握。改简谱虽说适应了口琴但也显得乱，同时劳动量也很大且不方便。变更口琴吹吸规律和1234567位置虽较复杂，但很实用。

五、笔者单就学习乐理而言采用的是第一种读五线谱，但就日常实用而言正在练习第三种也就是要口琴去适用简谱，因为我们日常看到的绝大多歌曲还是简谱。经过一段的摸索笔者发现使用#C/C/B三只大调口琴演绎14个升降号调，只要掌握六种变音吹奏音阶（相当其它乐器所说的指法）就可以胜任。这六种吹奏音阶分别是F（#F）、A（bA）、E（bE）、G（bG）、B（bB）、D（#C）其中F与括号（#F）相同，其它也一样。

另外还衍生出使用#C/C大调口琴演绎G、A、D、E、的吹奏音阶，在完全照搬到C/B大调口琴上可以产生低半音的新调。即，“F调”衍生E、“G调”衍生#F、“A调”衍生#G、“D调”衍生#C、“E调”衍生#D、“B调”衍生bB。

六、这样看来我们手中本来就有#C/C/B三只大调复音口琴只要再适应了F、A、E、G、bB、D的吹奏音阶其它音阶通过等音调，衍生调就可以完全解决。当然刚开始变更吹惯了的口琴音阶和吹吸规律是会很不习惯的，这就要做到口中有音阶心中无音阶（即音阶无固定心随音

程走）。

七、可能会有人说：是啥调乐曲就用啥调的口琴好了，再不就换一只半音阶口琴。我的感觉正是这样的麻烦才使我对调及调的五度循环有了更深的了解，同时也在复音口琴上得到了更大的乐趣。

关于多孔单音吹奏法练习时的注意事项：多孔单音吹奏法这种口琴技巧，在复音口琴中应用的较多，但是这种口琴技巧对于初学者来说是比较有难度的，我的建议是初学者先把单孔单音练好，增强一下自信心，然后循序渐进的练习多孔单音。

首先，多孔单音一般是要含住七孔左右，在练习时先把口型掌握好，也就是感觉含住七个孔的口型的感觉，要张到多大的程度，含好后用舌头检查一下口腔内的琴孔是否是七个孔，OK，这步走好，接下来就是要用舌头紧贴口腔的左边，右边留出一个孔的距离，然后吹一下，听一听是否是一个孔在发音，要是不确定的话，可以在用单孔吹奏法做一下对比，然后就是不断的练习，把每一个音阶都做好，要求做出纯净的单音，注音在吹音阶时舌头的位置一定不要变，口型也是一样。好了，相信当你以上要求都做的很好时，你的多孔单音就已经做的很好了，记住不断的联系是吹好口琴的最佳途径。当你练好这种技巧时，就可以放心的练习更难的技巧了，多孔单音是学习复音口琴必须掌握的一步，也是学习更难的技巧的基础

一、基本乐理对颤音的定义：

颤音是由主要音和它上方邻音快速、均匀交替出现而成。其标记是“tr”和“tr～～～”。曲线下包括许多音时表示这些音都要用颤音演奏。颤音记号上方的变化音记号，表示上方音邻音的升高或降低。颤音的演奏大都由主要音开始主要音结束。但由于作品作家风格的不同，也有由其它音开始或结束的。

如：记谱tr～～～奏法1212 1212 1212 12171 注：最后一组是5连音7是低音。

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--摘自《基本乐理》李重光编著

二、口琴人用复音口琴演奏颤音的处理方法：

按照基本乐理对颤音的定义，众多口琴教材的处理方法大同小异。

1、颤音是属于装饰音的一种。吹的时候主音和主音以上的邻音互相急速地吹奏出来。它的记号是用一个“tr”或“tr～～～”来标明的。

如：记谱tr～～～奏法1212 1212 1212 1212

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记谱tr～～～奏法2323 2323 2323 2323

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由于口琴是根据一吹一吸的原则构造成的，这种吹法在口琴上除了“6”的颤音可以顺利的吹成67676767外，其它的各音因为有吹吸关系，因此很难吹奏的这么快。所以颤音在口琴上一般都把它吹成：1313 1313 1313 1313 ，2424 2424 2424 2424

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