Violoncello吴祖强弦乐四重奏《二泉映月》总谱 分谱
《二泉映月》中学音乐课件PPT课件
演奏技巧
演奏技巧
这首曲子的演奏技巧非常高超，需要演奏者具备高超的演奏技巧和丰富的表现 力。
演奏要点
演奏时需要注意音准、节奏、滑音、颤音等方面的技巧，同时还要注重乐曲情 感的表达，使乐曲更加生动、形象。
04 课程实践
课堂互动
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提问与回答
鼓励学生提问，并引导他们通过讨论和思考寻找答案，培养 他们的主动学习和批判性思维能力。
学生对乐曲的基本结构和演奏技巧掌握情况良好，能够独立完成乐曲的欣赏和分析。
学生对中国民族音乐的特色和风格有了更深入的了解，对传统音乐产生了更强烈的 热爱和尊重。
未来展望
在未来的教学中，可以进一步 拓展中国民族音乐的范围，让 学生了解更多的传统音乐作品 和演奏技巧。
加强学生的实践操作能力，组 织更多的音乐表演和创作活动， 提高学生的音乐表现力和创造 力。
音乐制作软件使用
教授学生使用音乐制作软件，如Audacity或GarageBand，让他们能够自己制作音乐。
音乐表演
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合奏与合唱
组织学生进行合奏或合唱， 让他们通过集体表演来提 升协作能力和表现力。
独奏与独唱
给予学生机会进行独奏或 独唱，让他们展示个人才 华和自信。
音乐剧表演
引导学生参与音乐剧的表 演，让他们通过角色扮演 和剧情演绎来深入理解音 乐的情感和意义。
02
《二泉映月》的曲调凄凉、悲伤 ，反映了阿炳对旧社会的控诉和 悲愤。
作品评价
《二泉映月》被誉为中国民族音乐的瑰宝，它深刻地反映了 人民的生活和情感，具有很高的艺术价值。
作品在国内外广为流传，被改编成多种器乐独奏、合奏形式 ，深受听众喜爱。
03
二泉映月简谱
二泉映月简谱简介《二泉映月》是一首中国民歌，由古琴演奏家郭文景改编自古琴曲《阳关三叠》，并于1960年由二泉映月管弦乐团首演。
这首曲子以其优雅的旋律和悠久的历史而广为人知和喜爱。
本文将为您提供《二泉映月》的简谱，以帮助您更好地理解和演奏这首美丽的音乐作品。
简谱二泉映月简谱C D E F G A B c1 2 3 4 5 6 7 1解读•该曲的音域为中央1八度到小C2八度。
•声部以右手为主，左手主要负责和声。
•使用标准的简谱表示方法，数字表示音符高低，C代表低音C，1代表中央C。
演奏技巧以下是演奏《二泉映月》时应注意的一些技巧：1.节奏感：该曲基本上是按照4/4拍奏的，但在演奏过程中需要注意一些小节拍的延长和连续奏。
因此，要在演奏时保持稳定的节奏感。
2.强弱和速度：《二泉映月》要求演奏时有明确的强弱起伏和适当的速度变化，以表达曲子的情感和意境。
可以根据个人的感受，在演奏时适当灵活把握这些要素。
3.节拍错位：有些部分会出现节拍错位的情况，这是为了展现水面上波浪涟漪的效果，演奏时要注意掌握好这些地方的错位感。
4.细腻的音色和力度控制：在演奏中，要注意用手指轻轻触动琴弦，以产生细腻的音色。
同时，要灵活运用力度控制，使得每个音符都能够清晰有力地发声。
5.和声配合：左手在演奏过程中负责和声部分，要和右手的旋律部分进行良好的配合，确保整体的和声效果。
结尾希望本文提供的《二泉映月》简谱能够帮助您更好地理解和演奏这首美丽的曲子。
通过练习和掌握正确的演奏技巧，您将能够将曲子演绎得更为出色。
祝您在演奏《二泉映月》时享受到音乐的美妙！。
吴祖强五首民乐改编曲中自然音和弦与变化音和弦的运用
吴祖强五首民乐改编曲中自然音和弦与变化音和弦的运用李宏娇摘 要：作为新中国成立后第一批留苏学习的作曲家，吴祖强先生的创作涉及了诸多音乐题材与形式，其中很多已成为国内外音乐会上演的经典之作。
民乐改编曲在吴祖强的创作中占据了重要的地位，他将著名的民乐曲目《二泉映月》《听松》《良宵》改编为弦乐合奏曲、《江河水》改编为二胡与管弦乐队合奏曲、《春江花月夜》改编为琵琶与管弦乐队音诗。
吴祖强先生秉持着“中西合璧”“中西结合”的创作思路与改编思维，将其融入到民乐作品的改编之中，在中国当代音乐发展中起着不可或缺的作用。
本文将主要从五首民乐改编曲中自然音和弦的运用，包括交替功能、‘二、三度根音关系’、异调配置、局部力度型进行等和声写作手法，以及变化音和弦的运用特点方面进行研究，从而明晰五首改编曲所使用的和声语言与技法。
关键词：民乐；改编；和声；思维；技法；风格中图分类号：J614 文献标识码：A作者简介：李宏娇（1996-），女，中央音乐学院硕士研究生。
一、自然音和弦的运用在五首民乐改编曲的多声部处理中，作曲家以自然音体系的和声创作手法为主。
为保持五首民乐曲目的基本风格，作曲家运用自然音和弦以及调式化和声语言来与之结合，便是最常用的和声手法。
二、交替功能的运用交替功能指，在和声进行中出现了同音列其他平行调式的基本功能和声，不改变音列，但改变了调式主音，从而在横向上形成了同音列不同调式的和声对比。
在五首改编曲中，交替功能手法在乐句、乐段乃至全曲结束处的使用最为典型也最具有独特意义，下面将按照调式关系进行归纳并逐个阐述。
（一）自然大调为基本调式的交替功能的运用1、向小七度大调的交替五首改编曲中，将和声在自然大调与同音列五度关系的小七度大调之间进行交替是最为典型的手法。
《二泉映月》第一次叠奏乐段A1的结束部分，第27-28小节后两拍将和声从原调D 大调交替到了同音列A 小七度大调的基本功能，并形成终止式属－主，旋律也结束在A 徵调式上，形成五度关系调式上的交替功能。
弦乐合奏《二泉映月》分析
弦乐合奏《二泉映月》作品分析弦乐合奏《二泉映月》（1979年4月由人民音乐出版社出版总谱）是著名作曲家吴祖强根据华彦均（阿炳）同名二胡曲改编的一部多声部器乐作品，其主题因素处理跌宕起伏、波澜壮阔，深刻揭示并讴歌了旧中国一个刚正不阿的盲艺人坎坷的一生及其对于光明生活的追求。
乐曲的流传与影响不仅成为20世纪西方器乐体裁与我国民族民间音乐语汇成功结合的又一典范，而且为外来弓弦乐器在特定文化背景下以必要的组合形式与演奏技法承载东方音乐主题的进一步发展提供了更广阔的应用空间。
当日新月异的多元音乐思维与创作技法为我们带来更多清新感受与思考时，俯瞰该作主题因素贯穿与融合过程所表现出来的种种艺术手段，对进一步概括和提升乐曲演奏规律中与音乐内涵密切相关的“根”与“源”，对以弦乐合奏中多声部创作与演奏的若干技法验证并发展这一器乐体裁特有的艺术魅力，是很有必要的。
一、主题音调的构成与作用弦乐合奏《二泉映月》为双主题变奏曲式，将原作五个变奏压缩成四个变奏的结构，以两个不同性格的主题音调为基础形成多声部扩充和发展。
作为线条性音调发展的主要特征，当乐队处于主调织体或复调处理的基本陈述中时，其主题素材、性格特征以及演变过程概括如下：主题A（第一主题，含引子部分）音调素材：五声音阶旋律进行与四拍子节奏组合；调式构成：（D）宫调式；音调进行：（引子）羽-商-徵、（主题A）商-角-徵-宫；核心音调：E-＃F-A-B-D（五音列）；音调形态：由高至低、曲折波动；音调性格：低沉压抑、如泣如诉（亦称“叹息音调”）；；节奏速度：平缓慢速、亦步亦趋。
主题B（第二主题）音调素材：五声音阶旋律进行与四拍子节奏组合；调式构成：（A）徵调式；音调进行：宫-徵-角-徵；核心音调：B-D-E-＃F-A（五音列）；音调形态：由低至高、上下起伏；节奏速度：中速流动、稳中有变；音调性格：悲愤昂扬、刚柔相济（亦称“呐喊音调”）。
虽然乐曲布局中多声部形式具有与单声部旋律表达截然不同的织体构成与技巧方式，但作品所采用的乐队语汇从多侧面立体而又极具亲和力地体现了与原作水乳相溶、如出一辙的主题音调，同时以特有的演奏手法扩展音区、音域，增加音乐的厚度，使不同音调通过结构性分布与处理体现出更加强烈和丰富的性格特征及色彩效果。
吴祖强“弦乐合奏《二泉映月》的综合分析”
吴祖 强 “ 弦 乐合 奏 《 二泉映月》的综合分析 ’ ’
牛 小 凤
摘 要 ：吴祖 强先 生是新 中国成立后第一批最有成就的 留苏作 曲家，他在 四十 多年 的创作生涯 中，单独或与他人合作 创作 了大量具有 “ 中西合璧 ”风格的优秀作品 ，他改编的弦乐合奏 《 二泉 映月》是其 中影响最大的作品之一。本文从曲体 、 结构 、配置 、音色 、和声 、配器等方面 的写作技术对这部作品进 行了较为细致 的研 究，并对 《 二泉映 月》原 曲和改编后的 合奏进行 了详细 的横 向、纵 向的对 比分析 。改编后的 《 二泉 映月》是将二胡独奏 曲用西洋合奏 曲的写作思维来构造的作品，
经过对 原曲谱 结构 的改编和运用织体 、配器 、和声手法对其 多方面配合 ，弦乐合 奏 《 二泉映月》最终形成 了在原 曲 “ 民 问 自由变奏 ” （ 即 ‘ 又一体 ’）的结构上覆盖 了一层西方 “ 缩减再现 的复三部 ”框架 的复合 曲式结构 。两种结构相互渗透融 合 ，既保 留了中国 曲体随机叙述 的逐层深入性 、又纳入 了西方 曲体呈示、高潮 、再现 的戏剧发展叙述优势 。呈示段包含引子
１ 、由于位于前和后位置 的 ａ 。 和 ａ 用 同一种语言风格、接近 的复调织体形态将 ｂ ２围绕并形成一个对称 的、类似西方音 乐中的 “ 襄边结构”。
２ 、ａ 的这 次变 奏 是 吴 先 生 改 动 作 品旋 律 仅 有 的 四处 之 一 。这 个 改 写 使 它 具 有 了一 定 的 导 入 的 意 义 ， 因 为本 身 具 有 展 开 的动因， 却 没 有 作 过 多 的发 展 ， 而是引出了后面的 ｂ 。 ｂ 部 分 是 吴 祖 强 先 生 根据 主题 ｂ材 料 合 并离 调手 法 进 行 的扩 充 及 展 开 ，
二泉映月
推荐民乐曲
《听松》
《良宵》
《步步高》 《大浪淘沙》
《十面埋伏》 《百鸟朝凤》
《高山流水》 《春江花月夜》
☻乐曲的演奏形式？ ☻乐曲描绘怎样的画面？（请用简短的语言描述）
音乐表达了怎样的情绪？ ☻作曲家运用了怎样的艺术处理方式进行情绪的表达?
（如：速度、力度、节奏等）
请思考: 乐曲的演奏形式？ 乐曲描绘怎样的画面？
（请用简短的语言描述） 音乐表达了怎样的情绪？ 作曲家运用了怎样的艺术处理方式
欣赏一段视频， 请说出你认识的几种乐器
华彦钧一生坎坷，为谋生计， 沦为街头艺人，人称“瞎子 阿炳”。
华彦钧一生创作甚丰，但流 传于世的仅存——
二胡曲：《二泉映月》《听 松》《寒春风曲》 琵琶曲：《大浪淘沙》《昭 君出塞》《龙船》
曲名由来： “自来腔”——《依心曲》——《二泉映月》
欣赏《二泉映月》,请思考:
走进音乐新天地
传统民乐在今天 有何新发展？
1.当代民乐艺术家重视传承传 统,也不断在突破创新,如民 乐的创新演奏:
新民乐
2.我校民乐队的创新探索: 用传统乐器演奏现代作品
请欣赏我校民乐队同学的表演谈谈你的欣赏体会
小结：
《二泉映月》是中国民乐作 品中一颗璀璨的明珠，是我们 民族的财富，值得骄傲，值得 自豪。
⑵小组代表展示并哼唱旋律
二泉映月 曲谱
思考： ☻对比并体会二胡独奏版与乐队版，在演奏效果上
有什么不同
思考：
☻体会与二胡独奏版演奏效果的不同之处
二胡独奏：孤独 凄苦 悲愤 充满强烈的个人情绪化
二胡与乐队版: 加入乐队音色 柔化了二胡凄惨的音色, 柔化了原曲强烈的个人情绪化 充满同情阿炳,赞美其音乐的韵味