现代儿童美术教育的新趋势
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现代儿童美术教育的新趋势
从历史的宏观角度出发,以时空架构分析视觉教育现代与未来的
问题.不难发现存有其间的主观性,前瞻未来趋向,艺术文化势必会
进驻你我的日常生活,成为人人的必需品。
早期农业时代,人们日出而作、日落而息,生活十分单纯.谈不
上休闲活动,艺术文化是一种生活常态之外的存有;二十世纪工业化
时代,人类聚精会神,专注在发展与竞争的脚步上付出心力,亦称不
上有所谓的休闲;属于智力、创造力时代的二十一世纪,随着科技化
巨轮的传动前进,节省了众多工时与劳力,即使如此,人们却不所以
变得轻松,反而在事事讲求质量的提升中,必须承受更多的压力,如
此一来,需要更多的休闲来纾解压力、放松心情。很多先进的国家都
视艺术文化为休闲的指标,生活中不再仅仅填塞着工作,而休闲的质
量牵动着生活的指针,休闲质量不外乎性灵、精神文化、人类尊严的
提升及生活的快乐满足....,举凡皆攸关艺术文化、医疗的进步,人类既要活得长久、健康,更要求尊严、质量与意义,所以未来的时
代是休闲的时代,亦是健康,尊严与意义的时代,而艺术文化正扮演
相当重大且积极的角色,当前所推行的「周休二日」,可谓社会上重
大的转变,其间更可凸显艺术文化的意义。
现今教育制度与艺术文化尚不够完善,也许是整个教育观的趋势,或局限于艺术工作者本身的想法,使得艺术教育无法落实。为何美术
教育在学校教育中,始终为弱势?在未来的时代里,如何真正落实美
术教育?今后很多的问题及努力的方向,并无法完全依靠学校教育,
因为艺术教育要靠全民大众一起努力,长久以来,学校与社会(美术馆、民间团体)艺术教育资源并末整合,且往往壁垒分明,不能发展
出有效能的艺术教育,而造成资源的浪费,相当可惜!美术馆拥有丰
富的艺术资源,却缺乏一批美术艺术教育人员,作为专业艺术教育的
推广,所以美术馆不应该仅仅众多艺术品收藏的宝库,或成为艺术家
竞技的殿堂,而是全体人民能够共享的文化天堂,如此,藉由艺术教
育来带领并协助小孩及家长的人员,需要更多的教育资源,而此可由
学校教育中获取;相对地,学校更能够走出户外,挥别闭门造车的传
统教学,可藉助美术馆的艺术资源,两者相互整合的结果,全体民众
将受惠无穷:生活中愈来愈重视艺术文化,在社会上扮演不可或缺的
一环,不过,又该如何达到艺术文化的功能,臻至更完好的境界,是
值得探讨的问题!
在艺术教育中,培养出的一些艺术家,也尚未发挥的功能,综观
现阶段儿童美术教育的现况,发现在学校教育中的艺术教育,过于重
视「手」的操作与表现,却少了「心」的知觉、感受、思考的部分,
艺术为形式和内涵两种特质所构成,必须透过一个具体化的过程,否
则将仅仅抽象的哲学思维,在所谓物质化的形式,以音乐来说是乐器,戏剧是表演,舞蹈则是肢体语言,但是徒有形式的架构,并不等于艺术,艺术家之所以有别于「匠」,在于这件艺术品的内涵、思想与生
命力,艺术需经形式的转换和手法表现,固然相当值得努力,但内涵
的层面才是艺术真正的生命和精华,也是最能感动人的地方,所以应
兼具「手」的操作表现与「心」的创作感知,才不会衍生问题,造成
实质上矮化了美劳科的教育意义,在重视技法与精熟度的锤炼下,未
提升精神层面的内在意涵、感受,将使得艺术沦为物质的形骸罢了!
艺术教育中较忽视人文、思想的部分,不过这些内涵、感受,都是需
要激发,慢慢累积而成的,否则属于真正生命最珍贵的地方将不可得见,其实艺术是追求能与生活对话、沟通、思想,加上技法的完美结合,别仅仅重视手段的技法表现,才能真正落实至生活:另外要注意
仅在教材教法的转变上下功夫,而未重内涵,造成只有千奇百怪的单
元设计,而没有好的教学课程策略,这样一来,仅仅把艺术教育当作「手」的动作,自绝于「环境」外,隔绝社会、文化、习俗,根本很
难激发出想象力,所以「开放教育」尊重孩子的学习意愿是不容忽视
的教学策略:
我们究竟该如何看待二十一世纪的艺术教育,就现代儿童美术教
育的新趋势来说的考虑有以下几点:
(1)机能面的考虑;
我们如何来思考艺术教育?有相关教育工作者提出视觉艺术教育
「主体论」,意指艺术教育的主体要回归至「人」的原点,让「人」
成为艺术教育的主体,即课程要能激发学习者的内在,生成主动、积
极的学习架势,「发现学习」、「直观学习」、「论理思考」相互对
应统合中产生「创造性思考」,激发提炼「高次元的创造力」。
(2)内容面的考虑:
长久以来,人类一直以作品为中心思想的艺术教育,由「点」的
扩展超越作品中心艺术主义、技术主义:至「面」的扩展超越个体的
成长,人格形成的内在关连;而至全方位的扩展人与环境相互关系的
交流、确认与自觉,视觉艺术教育「环境论」,指艺术教育的内容是
环境、此「环境」包括时间:历史、文化、社会、文明、空间、自然
山川、气候、景物、人工建筑、景观、街道……如何从浩瀚的环境元
素中,撷取艺术教育的内容,转换成有机的教材,并组织成课程的结构,将是二十一世纪,视觉艺术教育课程开发研究上的重要课题:在
艺术被解放至浩瀚的环境中,进而发展至任何地方,产生不同的艺术
内容,而充满多元、多样的可能性,所以艺术教育是有情有爱的教育。
(3)方法面的考虑:
在视觉艺术教育「方法论」中,强调过度膨胀「技术」面的功能,将会矮化艺术教育的意义,应该重新界定「技术」的学习在艺术教育
中的定位,厘清艺术教育的技法仅仅手段与方法,而非艺术的目标,
否则即丧失了艺术存有的生命力,所以其间的拿捏得当与否,需要教
师们发挥高度的智慧。艺术教育并非仅仅唱高调,在教育工作着亲自
投入的实例中,某个小学,开发了这样的课程设计,主题为「土」:
从小学一年级到六年级,课程一路连贯延伸,由挖土寻宝、玩泥巴、
与土对决到土的机能面、历史观及生命观,提升至人文的层面,这个
系列的教学设计,串连了国小一至六年级的美劳教育,而这样的主题,不得不让我们感到惊喜,原来,美术教育也能够如此精彩丰富!