舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术
舞蹈中眼神对于情感表达的价值
舞蹈中眼神对于情感表达的价值作者：肖东亮来源：《艺海》2013年第02期在人体动作中，眼神表现力对于完整表达舞蹈的意境和情感具有非常重要的意义。
无论哪种舞蹈形式，都是用形体来代替或传达演员生命的情绪和意象，其中眼神的表现手法具有任何手法、肢体都不可替代的作用。
本文从三个方面阐释了眼神对于情感特别是舞蹈中的情感传达的价值。
一、眼神的价值及其在舞蹈演出中的地位眼神之所以能传神，《人体秘语》作者莫里斯在他的书中这样分析：眼神是大脑在眼眶里的延伸，眼球底部有三级神经元，就像大脑皮质细胞一样，具有分析综合能力，而瞳孔的变化，眼球的活动等，又直接受神经的支配，所以人的感情自然就能从眼睛中反映出来。
美国心理学家赫斯经过长期研究后得出如下结论：瞳孔的扩大和缩小、眼球的转让、眼皮的张合程度既与光线刺激的强弱有关，也有心理活动机制有关，而且瞳孔的变化是无法自觉地，有意识地加以控制的。
在桃李杯舞蹈比赛中，由新疆艺术学院的古丽米娜·麦麦提带来的“铃铛少女”独舞勾人心弦，一曲完毕，少女特有的活泼，青春，俏皮的形象依然久久的定格在观众的心中。
大幕开启，夹杂着浓厚草原气息的舞曲以欢快的节奏和少女妙曼的舞姿交相辉映。
娴熟的动作，亮丽的服饰，轻盈的身躯，立刻吸引了观众的眼球。
铃铛声声，充满着活力的少女满脸的笑意，将人的思绪牵扯到大草原上。
一回眸，她的眼神犹如草原上丝丝的清风，转瞬间拂过在场的每个的人心。
大大的眼睛里包含笑容，微微上扬的眼角显示出无限的活力。
通过“铃铛少女”的表演，可以知道，一出优秀的舞蹈，在于形神的完美结合。
动作的娴熟优美带给人的是视觉的冲击，那面部表情眼神的交流，带给人的却是心灵的震颤。
心灵的相通，这便是舞蹈的精髓。
所以说舞蹈中眼神的运用的舞蹈动作一样是不可或缺的。
二、眼神在舞蹈艺术实践中运用的切实效果和价值舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术，它以艺术化的人体运作，即通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、姿势、造型、运作组合和运作过程来表达内心情感，是人类审美意识和情感表达人体运态形式中的对象化，是舞蹈艺术劳动的具体成果。
舞蹈意境的认知与养成
Ｃ Ａ ＭｌＧ Ｃ ＩＡ Ｈ Ｒ Ｎ ＨＮ
舞 蹈 意 境 的认 知 与 养成
◎王英典
（ 河北省安平县文化体育局，河北 安平 ０ ３ ０ ） ５ ６ ０ 中图 分 类 号 ：Ｇ １ ． 文 献 标 识 码 ：Ａ 文 章 编 号 ：１ ７ — ９ ２ （ ０ ０ ７ ０ ８ ０ ６３５ ６ ３ ０ ９ ２ １ ）０ — ７ — １
一 境？ 著 名舞 蹈家 贾作 光很 精辟 地论 述 了这 个观 点 ： “ 意境 就是 景 与情 的交 融， 客观 的 境与 主观 的意 完 善结合 。 ” 在这 里， 它包含 着 两个 方面 ： “ ”， 犹如 ～首 诗 ； “ ” ， 意 境 犹如 ～幅 画 。 “ ”是 艺术 家在 他所 创 造的 形象 中表 达 的主观 意 思想情 感 ，而形 象 是意 境 的基础 。 舞蹈是 一 种讲 究意 境和 形式 性 很强 的艺术 ， 它是通 过直 观可 感 的 、富有 审美价 值 的 、动 态 的人体 来传 情达 意 状物 抒情 的。如 果这些 动态 不生 动 ， 变化 ， 无 不 新颖 ，无 美感 ， 平淡 无奇 ，那 就 失去 了这 门艺 术独 立存 在 的 价 值 。所 以只有 将 创作 者 的主 观情 感灌 注在 舞蹈 之 中，把 “ ” 形 与 “ ” 、 “ ” 与 “ ” 有机 的统 一， 才能 创造 美 的意境 。 神 情 景 每 一个 优秀 的 舞蹈作 品 ，都 力求 意境 美 。舞蹈 主 要是 依靠 动 作 、姿态 、步 伐及 整个 身体 的 律动 来抒 发情 感 ，表达 意 境 。 人 们之 所 以一遍 又 一遍 竞相 观看 《 天鹅湖 》 ，实在 是被 这 部舞 剧 的艺 术魅 力所 吸 引。 是那 些美 丽 动人 的舞蹈 形 象 、丰 富多采 的肢体 语言 、 美 动听 的音 乐旋律 ，以及 富丽 堂皇 的舞 美设 计 ， 优 和 各种 艺术 因素 完 整和谐 地 结合 在一 起所 产生 的 艺术美 感 ，吸 引着千 千万 万 的人 们，使 其 艺术 魅 力永存 。所 以 ，在 舞蹈 中， 意 境美 是舞 蹈的 灵魂 。 意 境， 主要 是指 抒情 性舞 蹈 艺象 中呈 现 的那种 情景 交融 、 虚 实相 生 的形象 系 统及 其所诱 发 和开 拓 的审美 想 象空 间 。意境 分 虚实 ，虚 实相 生是 意 境创 造的 结构 特征 。 实境是 指 生动 、逼 真 表现 出来 的景 、形 、境 ， 即 “ 如在 目前 ” 的 “ ” 。虚境 是 象 指 由实 境引 发的 想象 的 空间 ，它 一方 面是 原有 形象 在联 想 中的 延 伸和 扩大 的 “ 象外 之 象” ；另 一方 面是 伴随 着 由具 象引 发 的 想 象而产 生 的对 情 、神 、意 的体味 和感 悟 的 “ 象外 之 旨” ，其 意 蕴虚 涵， 具有 暗示 性， 只 能领悟 ， 不能直 陈 。虚 境是 实境 的 升 华， 它体 现着 实境 创造 的意 向和 目的，体 现 着整 个意 境 的艺 术 品位和 审美 效 果，居于 灵魂和 统 帅的 地位 ， “ 无形 君 有形 ”。 但再 好 的虚境 也 必须 落 实到 实境 的具体 表现 上 ， “ 真境 遁而 神 境 生” ， “ 有形 发未 形” ，虚 境要 通过 实境 来 创造 。就 意境 创 造 的表 现特 征看 ，意 境 创造 又是 情 、景 结 合 的艺术 ， “ 无情 景 不发 ，情 无景 不 生” ， “ 与景会 ，景 与情 合 ”， 意境 是在 景 情 中藏 情 、情 中见 景和 情景 交融 中 创造 的。借 用王夫 之 的话说 ： “ 、景名 为二 ，而 实不 可离 。神 于诗 者 ，妙 合无 垠 。巧者 则 情 有情 中景 ，景 中情 。 ”舞蹈 艺术也 是如 此 。韵 味无 穷， 则是 意 境 的审美 特征 。 “ 味” ，是 指意 境 中所蕴 含 的那 种咀 嚼不 尽 韵 的 隽永 的意蕴 和综 合 美感效 应 。意 境是 创作 主体 和 欣赏 主体 共 同 创造 的多 层次 、整体 的 、动 态 的 、空 间的意 象， 是作 者得 于 心 、观者 会于 意 的产物 。 艺术 主体 的创 造是 意境 创 造的 基础 和 前提 ，欣 赏 主体在 接 受 中的再 创造 ，是 意境 创 造 的复现 、衍 生 和深 化 。意境 的 整体性 象征 具 有朦 胧性 、模 糊 性 。创作 主体 的 个性 、创作 的时代 性 与欣 赏主体 的个性 、欣 赏 的时代 性 之 间的 差异 ，形 成 同～ 艺术意 境在 创 造和 再创 造 的时代 、历史 背景 中 的意 蕴 的变异 性 。 同一 艺 术意 境可 以生 发 出 多种不 同 的阐释 ， 从 而构成 意境 的 多义 性 。意境 美 的创造 是 有抱 负 的舞蹈 艺术 劳
浅析舞蹈艺术的意蕴与意境
浅析舞蹈艺术的意蕴与意境意境，主要是指抒情性舞蹈艺象中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统及其所诱发和开拓的审美想象空间。
意境分虚实，虚实相生是意境创造的结构特征。
舞蹈；艺术；意蕴；意境【中图分类号】J702 文献标识码：B文章编号：1673-8500（2012）12-0075-02舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术，它以艺术化的人体动作，即通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、姿势、造型、动作组合和动作过程来表达内心情感，是人类审美意识和情感表达在人体动态形式中的对象化，是舞蹈艺术劳动的具体成果。
1动作是舞蹈艺术最基本的语言在舞蹈艺象的特定情境中，构成动作的姿态、节奏、速度、空间走向、动作力度与情感强度的统一所体现的情感倾向，以及动作在运动中的“力效”，在音乐、舞美等多种手段的配合下，可以表现不同的情感，塑造不同的人物性格和形象，展示无数复杂的心境和情感冲突，使舞蹈艺术在连绵不断的起伏跌宕中展示内容，表现人物情感，创造各具特色、生动鲜明的舞蹈艺象，具有造型美、流动美、情感美的巨大欣赏价值。
舞蹈表演要求以简代繁，以少总多，讲究生动传神，即强调通过外在形象的塑造传达出内在的神韵，抒发主体的胸臆情怀。
从整体追求上看，含蓄蕴藉，追求神似，注重当众展现人物的灵魂和情感，注重整体效果的传神写意。
虚拟的动作表演重在动作的高度美化和感情的充分抒发，创造出剧情需要的舞台环境和氛围，使舞蹈表演更加自由，拓宽表现生活的领域，超越有限的“实境”，营构无限的“虚境”，创造出一种超脱、空灵、古朴、高雅的审美境界。
表现手法的突出特点是夸张、变形，追求超乎常形之上的艺术真实，旨在调动观众的想象，共同完成审美意象的创造，因而具有独特的艺术魅力。
舞蹈艺象通过舞蹈语言和整体的舞蹈形象，来显现出一种内在的生气、情感、灵魂、风骨和精神，而这就是我们所说的艺术作品的意蕴。
优秀的审美艺象应当具有比艺术形象本身更加深广隽永的内涵，这种内涵蕴藏在艺术形象内，只有凭借欣赏者的细心体察、玩味、感悟、领会，才能真正认识和理解。
舞蹈育美更育人
舞蹈育美更育人作者：黄春梅来源：《读写算》2012年第41期步入新的世纪已经十几年了，全民教育与终身教育已经逐渐成为所有人的共识，尤其是艺术教育，其重要性越来越广泛的被人们认同。
而艺术教育形式的多样化、普及化使得舞蹈教育正向着开放性和多样化轨道发展。
随着社会物质文明的进步与发展，人们对精神文明和文化素质的要求越来越多，特别是对美育重要性的认识不断增强，人们对舞蹈产生了浓厚的兴趣和强烈的学习欲望。
我们知道，舞蹈是经过提炼、组织和美化了的人体动作——舞蹈化了的人体动作。
舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术，它以艺术化的人体动作，即通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、姿势、造型、动作组合和动作过程来表达内心情感，是人类审美意识和情感表达在人体动态形式中的对象化，是舞蹈艺术劳动的具体成果。
舞蹈是以经过提炼、组织、美化了的人体动作为表现手段，表达人们的情感和思想，反映社会生活的一种艺术。
舞蹈是在一定的空间如舞台或广场内，主要通过舞者连续的动作和不断变化的舞蹈队型、画面、以及音乐、舞台美术如服装、布景、灯光、道具等表现手段来塑造舞蹈的艺术形象。
从舞蹈作品诉诸于欣赏者的感觉特点来看，它是一种综合了听觉的时间性和视觉的空间性的表演艺术。
可以说，从事舞蹈教学和学习舞蹈艺术既是人们爱美天性的具体体现，更是提高人艺术素养和精神境界的最佳途径。
身为舞蹈教师，从事舞蹈教学，是我的幸运，更是一种责任。
舞蹈教育是充满活力与希望的事业，它的广泛传播对教育事业的未来，将起着难以估价的积极作用。
同时，它也是促进学生智、德、体、美全面发展的重要途径。
科学的教学理念，应该是使受教育者的素质得到全面发展。
舞蹈作为艺术教育的重要组成部分,是培养学生创新精神和实践能力的重要途径,是实施素质教育的一种有效载体，舞蹈教学对素质教育具有很大的促进作用。
舞蹈教育属于艺术教育、情感教育,也是美育的一个重要组成部分,它可以使学生在接受舞蹈艺术美的熏陶中逐渐具备较好的人体美的基本素质,获得协调动作的基本能力。
舞蹈鉴赏
舞蹈鉴赏——肚皮舞在这学期的选修课上，有幸选择了舞蹈鉴赏这门课程，虽然只有短短的六周的课程，但却深深的改变了我之前对舞蹈的一种狭隘的观念，也使我更进一步的了解了舞蹈这项艺术，使我有了很大的收获。
舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术，它以艺术化的人体动作，即通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、姿势、造型、动作组合和动作过程来表达内心情感，是人类审美意识和情感表达在人体动态形式中的对象化，是舞蹈艺术劳动的具体成果。
在众多的舞蹈中我比较喜肚皮舞，它不单单是一种美的视觉享受，也对我们的身体健康提供了保证。
提起肚皮舞，你的耳畔响起的是不是绚丽神秘的阿拉伯音乐？脑中闪过的是不是穿着性感薄纱，艳姿摇曳的动人中东女郎？肚皮舞，中东中亚地区的传统舞蹈。
阿拉伯语“Rakssharki”即充满神秘魔力的东方之舞，充满女性魅力的感性之舞。
它是一种起源于古埃及、强调腹部动作的民族舞蹈。
2001年，“中式塑身肚皮舞”的创始人温可馨在传统的肚皮舞基础上，加入中国民间舞蹈元素，形成了将健身、舞蹈、表演融为一体的健身方法。
近一两年，肚皮舞风靡世界，受到广大健身爱好者的青睐。
肚皮舞的特点肚皮舞是非常女性的舞蹈，肚皮舞其特色是，随着变化万千的快速节奏，摆动腹部、使劲的舞动臂部、胸部，这些动作，成为肚皮舞，牢不可破伝统舞技，肚皮舞必需在平滑的地板，赤足舞蹈，配合音乐，以极快速，错综复杂之感性肢体动作，快速的舞步，一如欧美的狐步舞般，交叉摇摆的舞姿，时而优雅、时而感性、妩媚娇柔，时而傲酷，神秘，肚皮舞迷人的特资，令人目不暇接。
肚皮舞当然可以无伴奏的独舞，充满浪漫的独特阿拉伯音乐肚皮舞更具动感，伴奏常见的乐器如乌德(UT)琴、耐笛(Ney)、地尔巴卡(Deblek)手鼓，扬琴山都尔等等，其中打击乐器的手鼓尤为重要，在舞者施展扭腰舞腹的绝活时，鼓的加入有相乘动感。
肚皮舞时亦结合其他的道具，如蛇、刀剑、面纱、蜡烛、火焰等等，这些道具的出现，可能受到古代肚皮舞和神秘的宗教仪式的影响。
舞蹈是空间、时间的动态造型艺术
口孙 鹤
从 审 关属 性 上 看 ， 蹈 是 以 经过 提 炼 、 织 、 舞 组 美化 人 体 动
语 言状 态 ” 的 自发 反 应 的 极 端 。 而舞 蹈 作 为形 体 语 言 的 艺 下
作 为主要表现手段 ， 着重表现语 言文字或其他 艺术表现 手段 所难 以表现 的人 们的 内在 深层 的精神世界—— 细腻 的情感 、
深 刻 的 思 想 、 明 的 性 格 ， 与 自然 、 与 社 会 、 与人 之 间 鲜 人 人 人
术 必 然擅 长 用舞 蹈 动 作 揭 示 人 物 的复 杂 情 感 体 验 ：
二、 舞蹈 的直 观 动 态性 舞 蹈 的 直观 动 态性 ， 是 舞 蹈 的 一 切 创 意 都 要 通 过 观 众 就
手 势 、 度 和 技 术 。舞 蹈 还 需要 音 乐和 服 装 这 些 与之 密切 有 力
例如 ， 一位 舞 蹈 家 正 在 舞 台上 表 演 舞 蹈 ， 蹈 家本 人 作 舞
为创作主体进行表 演 ； 众的欣赏客体就是舞蹈 家所创作 的 观 舞蹈 （ 当然 ， 是通 过观 赏舞蹈 家的人体动作 本 身来获得 的艺
的姿 态表情 和不 断流 动 变化 的队形 画面 ， 结合音 乐 、 台美 舞 术等艺术手段 来塑造 舞蹈 的艺术形象。
舞 蹈是 一种 空 间 的 、 间的 、 时 综合 的动 态 造 型 艺 术 。
一
表 达 和 说 明的 一 切 ， 必须 通 过 舞 蹈 形 象传 达 出来 人 物 的 都 内心世 界 无 法 可 视 的“ 象” 转 化 成 可 视 的“ 象” 过 去 抽 要 具 。“
以及人 自身 内部的 矛盾 冲突 ， 创造 出可被人 具体感知的 生动 的舞蹈 形象 ， 以表 达作 者（ 导和 演员 ） 编 的审 美情 感 、 美理 审
舞蹈艺术的意蕴和意境
59视界观OBSERVATION SCOPE VIEW艺术探讨舞蹈艺术的意蕴和意境吐尔逊江·阿不力孜（ 新疆艺术剧院歌舞团，新疆，维吾尔自治区 830049）摘 要：对于舞蹈的理解，我们可以将其理解为时空表现艺术以及动态造型艺术的结合体现。
在舞蹈表演过程中，通过艺术化的人体动作，来将所要表达的内心情感以及表达的意境进行展现。
所以舞蹈艺术本身的意蕴含和意境是非常深远的。
关键词：舞蹈艺术；意境；意蕴舞蹈艺术进行表达时，所使用的最主要语言就是动作。
通过动作能够在舞蹈意象所表达的特定情境当中，以姿态节奏速度和情感强度的统一来对相应的情感倾向进行表达和体现，同时在舞蹈表达过程中的立项以及音乐和舞美等多种手段配合下，可以对人物形象以及性格等进行充分的塑造，并且将人物的心境以及情感冲突的进行表现和展示。
一、舞蹈表演的意蕴首先，在舞蹈表演过程当中，通常要求表演者能够以简代繁，而且可以通过更少的动作来表现出更多的情感，强调生动传神的表演效果。
这也就要求在实际表演过程中，需要通过外在形象塑造人物的神韵来进行抒发，并且体现出人物所拥有的主体情怀和情感。
而且从舞蹈表演的整体追求角度来看，在舞蹈表演过程中注重的是神似，也就是说面向大众群体进行人物灵魂以及情感的展现，注重整体效果的营造以及情感的传达。
表演过程中虚拟的动作表演，其重心是在动作的高度美化以及感情的充分抒发当中，所以这些动作需要与剧情所需的舞台环境和氛围相结合，让整个舞蹈的表演变得更加自由，能够涉及到与我们生活息息相关的领域当中。
而且通过舞蹈的表演能够打破空间抑郁时间的限制，营造出一种更加空灵和高雅的审美境界。
其次，舞蹈艺象主要是通过语言和整体舞蹈形象来进行表达。
通过语言以及舞蹈形象，在舞蹈表演过程中能够给人呈现出一种发自内心的生气以及情感和精神，这也就是我们所成熟的舞蹈艺术所包含的意蕴。
对于艺术形象本身来讲，如果其足够优秀，那么其本身所包含的内涵要远远超脱于表象，这就是说艺术作品本身的内涵是蕴藏在艺术形象内部的。
浅谈舞蹈艺术的意境
艺术意境不完全是 由舞蹈形象体 现出来 的主题 思想 ，它是 比
舞蹈是 时空表 现艺术和动态造 型艺术 ，它以艺术化 的人
即通过人 体 富有 协调 性 、 律感 、 韵 审美 化的 动作 、 姿 主题 思想 更加 形而上的东西 ， 是一种只 可意会不可 言传 的 ， 绵 体动 作 ， 造形 、 动作组 合和 动作过程 来表达 内心情感 ， 是人类 审美 绵不尽 、 余味无穷 的哲理 和诗情 ， 这哲 理和诗情是使 优秀舞蹈 势 、 意识和情感表达在 人体 动态形式 中的对象化 ，是 舞蹈艺术劳 艺术具有不朽艺术魅力 的根本原因。 舞蹈 的意境 ，主要 是指抒情性舞 蹈艺象 中呈 现的那种情 动的具体 效果 。 景交融 、虚实 相生 的形 象系统及其所 诱发和开 拓的审美想象 舞蹈动作是舞蹈艺 术最基本 的语 言 ，在舞蹈 艺象的特定
构成 动作 的姿态 、 节奏 、 度 、 速 空间走 向 、 动作力度 与 空 间。意境 分虚实 ， 虚实相生是意境创造的结构特征。实境是 情 境 中 ，
以及动作 在运动 中的“ 力 指 以生 动 、 真 地 表 现 出来 的景 、 、 。虚 境 是 指 由实 境 引 发 情感 强度的统一所体 现的情感倾向 ， 逼 形 境
２ １ 年第 ５ ０Ｏ 期
辽宁教育行政学院学报
果的传神写意 。虚拟 的动作表演重在 动作的高度 美化和感情
浅谈 舞蹈 艺 术 的意 境
汪 明 涛
（ 吉林市歌舞 团， 江西 吉安 ３ ３ ０ ） ４００
的充分抒发 ， 造出剧情需要 的舞 台环境和氛 围 ， 创 使舞 蹈表演 更加 自由 ， 以拓宽 表现生活 的领域 ， 越有 限的“ 超 实境 ” 营构 ，
无限 的“ 虚境 ” 创 造 出一种 超脱 、 ， 空灵 、 古朴 、 高雅 的审美 境 界。表现手法的突 出特点是 夸张 、 变形 ， 追求超乎 寻常的艺术
浅谈无音乐伴奏的舞蹈
《戏剧之家》2019年第16期 总第316期119舞蹈空间一、什么是无音乐伴奏舞蹈舞蹈就是一种无声的音乐,它在用它特有的肢体语言向人们诉说着情感和故事。
舞蹈艺术通过舞姿动作，每一个表情，乃至每一个手型来充分表现出人们内心的情感活动。
包括细腻的情感、深刻的思想、鲜明的性格,人与自然、人与社会、人与人之间以及人自身内部的矛盾冲突,从而创造出可被人感知的生动的舞蹈形象,以表达舞蹈作者(舞蹈编导和舞蹈演员)的审美情感、审美理想,反映生活的审美属性。
在舞蹈作品中，没有音乐的出现，称之为无音乐伴奏舞蹈。
老子曾经写道：“听之不闻而蕴涵至和，‘道生万物’，‘有生于无’，无声之至乐‘善始且善成’，是一切有声之乐的本源。
”（一）无音乐伴奏舞蹈的概述恰当运用无音乐伴奏这种表现手法,不仅为作品创造出了意境美,而且让作品有了更加广阔的思维空间,让观众发挥想象力感受最理想的音乐。
所谓理想的音乐，即“此乐无声，无为而自然，朴素而虚静，至美至善，不会由美变丑，是永恒的音乐美，绝对的音乐美，即至乐无声”。
有时的无声，更突显出舞蹈动作及表情所传达出的情感，通过更直观的方式，让观众了解和深刻感受到舞者内心的情感活动和每一个舞姿的隐藏语言。
（二）无音乐伴奏舞蹈的内涵“舞蹈是表现人的情感的一种艺术；而人的感情则是有客观外界事物所引起的；舞蹈所表现的情感则是那种用语言和歌声所不足以表达的情感。
”无音乐伴奏舞蹈的内涵，即是引起观众的共鸣，表现出表情，舞姿，呼吸灯细微变化的情感传达。
（三）无音乐伴奏舞蹈的特点舞蹈发展到今天,已经不再是单纯“手之舞之,足之蹈之”的肢体艺术。
而无音乐也正是一种舞者独有的自身“节奏”的掌控和表达。
这也对舞者来说，是一种较有难度的表现形式。
二、无音乐伴奏对舞蹈表现的作用在舞蹈作品中,恰当运用无音乐伴奏这种表现手法,不仅为作品创造出了意境美,而且让作品有了更加广阔的思维空间,使其更加具有灵性,从而也使得舞蹈作品更加人性化。
舞蹈电影赏析
世界电影中的舞蹈鉴赏舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术，它以艺术化的人体动作，即通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、姿势、造型、动作组合和动作过程来表达内心情感，是人类审美意识和情感表达在人体动态形式中的对象化，是舞蹈艺术劳动的具体成果。
我看过的电影有《舞出我人生》和《红磨坊》等。
在《舞出我人生》中，我们欣赏到了令人震撼的街舞和芭蕾舞。
无论是具有王者风范的芭蕾，还是高贵典雅的华尔兹，又或者是纵情缠绵的探戈，还是诱惑迷人的拉丁，电影中的舞蹈总会给我们带来美的启迪和无尽的想象。
说到电影中的舞蹈，观众首先会想到电影中一个重要的类型片——歌舞片。
因为，没有哪一种类型片能像歌舞片那样容易分辨并被观众牢记在心。
每到情节高潮，音乐骤起，剧中人物翩翩起舞，观众在接受故事情节的同时，也在歌舞中获得了身心的愉悦。
作为最具美国特色的两大类型片之一，歌舞片和西部片一样具有悠长的历史，在经过了光影漫步100年的变迁中，好莱坞歌舞片为大众提供了无数光辉璀璨的记忆。
上个世纪三十年代，有声电影技术应运而生，使得观众从冗长乏味的解说字幕中解放出来，而演员也最终可以在摄影机前放声高歌。
于是，在音与画的结合中，歌与舞——这对永恒的恋人从此在银幕上留下了永不磨灭的倩影。
四十年代，战争的阴云笼罩全球，好莱坞歌舞片在硝烟蔽日的世界里为人们搭建了一个个浪漫、美好的乌托邦。
在光影流动的银幕上，那一幕幕似幻似真的莺歌燕舞，有如浓烈的威士忌，让人们从失望与恐慌中逃避出来。
此时，也正是好莱坞歌舞片的繁荣期，随着电影技术的日渐成熟，银幕上的歌舞场面也愈加的复杂、华丽，场面调度也愈加的纯熟。
同时也涌现出一批经典歌舞片，其中最为著名的当数中国观众熟悉《红菱艳》等影片。
这个时期的好莱坞歌舞片异彩纷呈，百老汇群舞、芭蕾舞、爵士舞、社交舞等各种舞蹈形式都被融汇到银幕之上，令歌舞片的观赏性、娱乐性和感染力焕然一新。
进入五十年代，好莱坞歌舞片继续发展，在这10年当中，就有两届的奥斯卡奖颁给了歌舞片，好莱坞歌舞片到达了黄金时期。
论舞蹈艺术的文化价值
已显得 不够 ， 于是 喊叫就被 动作所取代 。” 正 是 由于这 个缘
故， 所 以舞蹈 演员那 奔放舒展 、 刚柔结合 的优美 动作 能够传
达 出丰 富而又深刻 的情感 内容 ， 使 人感到情感 就好像 是从舞 蹈演员 的动作 、 姿态 中流淌 出来 的一样 ， 使 观众从 中获 得强
信仰 、 生 活理想 和审美要求 ， 既是供人 欣赏 和娱乐 的艺术形 式， 也是具有宣传效果 的教育形 式。所 以 ， 有生命 的 、 运动 的 人体动作 ， 是构成舞蹈艺术审美特征的最基本的要素。
舞蹈动作是 发乎 内而形于外 的动作 ， 是 真情实感 的 自然 表现 。中国古代美学认为“ 情 动于中而形于言 ， 言之不足故 嗟
。
世 界上许多 民族都有风格独特 的舞蹈 ， 其 中民间舞 蹈 占 作 为社会 意识形 态 ，舞蹈 总是 反映出人们 的不 同思想 、
Hale Waihona Puke 有重要 的地位 。 舞 蹈。生活舞蹈包括 习俗舞蹈 、 宗教 祭祀舞蹈 、 社交舞蹈 、 自
娱舞蹈 、 体育舞蹈 、 教育舞蹈等 。艺术舞蹈包 括宫廷舞蹈 、 教 学舞蹈 、 比赛舞蹈等。 舞蹈艺术 以动作为语言 ，在特定 的舞蹈 意象和情境 中 ， 以动作 的姿态 、 节奏 、 速度 、 空间走 向、 力度来 塑造形象 ， 表达
地统一在舞蹈形象上 。动作 的表演性是根本 ， 节奏是 内在情
感 起伏变化 的外在表现 ， 动作 的造 型则是 在表情和节奏 密切 结合 中所产生 的舞蹈整体形象 。
责任编辑 付慧君
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示无数复杂 的心境和情感冲突 。舞蹈艺术创造特色鲜 明而又 生 动的舞蹈 意象 ， 具有造 型美 、 流动美 、 情感美等极 高的欣赏
谈舞蹈创编中的人物形象塑造
谈舞蹈创编中的人物形象塑造舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术，它以艺术化的人体动作，即通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、姿势、造型、动作组合和动作过程来表达内心情感，是人类审美意识和情感表达在人体动态形式中的对象化，是舞蹈艺术劳动的具体成果。
标签：舞蹈创编；人物形象；塑造舞蹈创编中塑造人物形象是要根据舞蹈作品总的要求，塑造符合相应时空、环境和事物的角色。
舞蹈是以人体为工具，以动作为手段的艺术形式。
舞蹈的创造离不开具体的时间段和特定的环境以及相应的故事情节。
舞蹈属于时空的艺术，肢体语言都是在一个特定的空间和环境下展现故事情节。
古典的舞蹈有它特定的元素，虽然经过多年来的发展也发生了一定的变化，但是它的空间因素依旧存在于舞蹈当中。
现代舞蹈越来越抽象，也越来越纯粹。
但是也未曾离开时空环境，空间属性和时间属性都是它要考虑的一个前提。
我们发现舞蹈和其他的艺术门类都有关联，如音乐、空间美学等，因为舞蹈是一种肢体动作的体系性表现，而动作是以空间为媒介。
在舞蹈行为中，舞台等空间属性是先天的、外在的存在，所以必须要考虑到舞蹈时空的因素，而这种在空间当中所展现出来的肢体艺术也和生活中的事物无法分割，通过舞蹈动作的素材重组，将生活动态节律化、图式化、情感化和寓意化。
这就要求舞蹈编创者必须具有丰富的文化修养、热情睿智的眼睛捕捉生活现象，以丰厚的文化底蕴去执着地追索，铸造足以显现生活美的精品。
1 舞蹈人物形象的塑造基本规律然而在大千世界平常生活之中，形形色色的人物形象很多，但不是每个都适合塑造成舞台上的人物形象。
舞蹈中值得塑造的人物形象，“每个人都是典型，但同时又是一定的单位人”，“是一定的阶级倾向的代表，因而也是他们时代的一定思想的代表，他们的动机不是从琐碎的个人欲望中，而是从他们所处的历史潮流中得出来的”。
也就是说，要塑造一个成功的人物形象，编创者要对人物形象有正确的理解，确定有塑造的价值，还要有鲜明的个性，而且个性与共性要统一体现时代精神。
关于舞蹈表演的解说词经典范文
关于舞蹈表演的解说词经典范⽂ 舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术，它以艺术化的⼈体动作来表达内⼼情感，是⼈类审美意识和情感表达在⼈体动态形式中的对象化。
下⾯是百分⽹店铺给⼤家整理的舞蹈的解说词，仅供参考。
关于舞蹈的解说词【篇⼀】 201.红旗飘飘 代表着祖国的尊严，她和太阳⼀起升起;象征着民族的豪迈，她把光辉洒向⼤地。
鲜艳的五星红旗呀，你飞扬着庄严的神采，你激荡着雄浑的旋律;你是中华民族神圣信念的昭⽰，你是中华⼉⼥钢铁意志的凝聚。
202.⼤地飞歌 我们的⼼中有⼀个神圣的字眼叫中国，我们对祖国挚热的情感有如奔腾的江河。
今天，共和国迎来55岁华诞，看吧!⾼⼭吐翠，江河翻波;听吧!蓝天鸣和，⼤地飞歌。
203.我们的本领 健康的⼼态是快乐的源泉，矫健的舞步在尽情的飞旋;清脆的⽵板奏响激扬的旋律，我们的本如今不减当年。
204.开门红 万⽔千⼭总是情，风调顺春意浓，国泰民安⼼欢畅，今年⼜是开门红。
205.峨嵋酒家 远上峨嵋⽯径斜，清风吹开遍野花。
醇⾹浓郁熏⼈醉，峨嵋深处有酒家。
206.春天晚会开场 春风拂⾯，春意盎然，春⾊妩媚，春光⽆限。
在这春暖花开的美好春天⾥ 207.吊⾓楼下歌声飞，⼟家美酒惹⼈醉，年轻的朋友来相会，卡拉ok就是ok! 208.西部民族欢歌 中国有⼀个神秘美丽的地⽅,那是我们的西部;中国有⼀个热情洋溢的群体，那是西部的民族。
中国的西部，天⾼地阔，风光⽆限，美不胜收;西部的⼈民，勤劳勇敢，热情好客，能歌善舞。
209.好运来 鸟在⾼飞，花在盛开，江⼭壮丽，⼈民豪迈。
构建社会主义和谐社会，彩虹飞舞添异彩;我们的越来越好，天天都有好运来! 230.傣族情歌 吊脚楼是傣族独特的风景，风景⾥有⼀道绚烂的彩虹，那是傣族阿妹婀娜的⾝影，那是傣族阿妹动⼈的笑容。
鲜花开遍了⼭野，花⾹醉透了。
231.欢聚⼀堂 燕舞莺歌，⾬顺风调，喜事不断，今年真好。
让我们欢聚⼀堂，让我们把美好的未来拥抱。
232.千⼿观⾳ 与⼈玫瑰，⼿留余⾹。
舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术
舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术，它以艺术化的人体动作，即通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、姿势、造型、动作组合和动作过程来表达内心情感，是人类审美意识和情感表达在人体动态形式中的对象化，是舞蹈艺术劳动的具体成果。
动作是舞蹈艺术最基本的语言。
在舞蹈艺象的特定情境中，构成动作的姿态、节奏、速度、空间走向、动作力度与情感强度的统一所体现的情感倾向，以及动作在运动中的“力效”，在音乐、舞美等多种手段的配合下，可以表现不同的情感，塑造不同的人物性格和形象，展示无数复杂的心境和情感冲突，使舞蹈艺术在连绵不断的起伏跌宕中展示内容，表现人物情感，创造各具特色、生动鲜明的舞蹈艺象，具有造型美、流动美、情感美的巨大欣赏价值。
舞蹈表演要求以简代繁，以少总多，讲究生动传神，即强调通过外在形象的塑造传达出内在的神韵，抒发主体的胸臆情怀。
从整体追求上看，含蓄蕴藉，追求神似，注重当众展现人物的灵魂和情感，注重整体效果的传神写意。
虚拟的动作表演重在动作的高度美化和感情的充分抒发，创造出剧情需要的舞台环境和氛围，使舞蹈表演更加自由，拓宽表现生活的领域，超越有限的“实境”，营构无限的“虚境”，创造出一种超脱、空灵、古朴、高雅的审美境界。
表现手法的突出特点是夸张、变形，追求超乎常形之上的艺术真实，旨在调动观众的想象，共同完成审美意象的创造，因而具有独特的艺术魅力。
舞蹈艺象通过舞蹈语言和整体的舞蹈形象，来显现出一种内在的生气、情感、灵魂、风骨和精神，而这就是我们所说的艺术作品的意蕴。
优秀的审美艺象应当具有比艺术形象本身更加深广隽永的内涵，这种内涵蕴藏在艺术形象内，只有凭借欣赏者的细心体察、玩味、感悟、领会，才能真正认识和理解。
艺术意蕴是优秀舞蹈艺象通过生动感人的艺术形象，传达出的深刻的人生哲理或思想内涵。
一般来讲，艺术意蕴还不完全是由舞蹈形象体现出来的主题思想，它是比主题思想更加形而上的东西，是一种只可意会不可言传的超越言象之外、自然含蓄、天机妙悟、悠然神会、绵绵不尽、余味无穷的哲理和诗情，它也是优秀舞蹈艺象具有不朽艺术魅力的根本原因。
阿嫫惹牛论文
舞蹈鉴赏论文--《阿嫫惹牛》、《狼图腾》【摘要】舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术，它以艺术化的人体动作，即通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、姿势、造型、动作组合和动作过程来表达内心情感，是人类审美意识和情感表达在人体动态形式中的对象化，是舞蹈艺术劳动的具体成果。
【关键字】舞蹈鉴赏阿嫫惹牛狼图腾【正文】作为一名大学生，不仅要有书本知识的基本素质，还需培养自身的艺术修养。
舞蹈鉴赏作为一门选修课已不再是以获得学分为目的，在这门仅仅只有十周的课程中，我从中得到的不仅仅是学分，还是一种对舞蹈的崇敬。
在任课老师的讲解中，开始懂得原来舞蹈的涉及面积很广，根据舞蹈表现形式的特点来区分，有：独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等。
根据不同的舞种，老师也相应放了不少的经典之作的视频，有来自黄豆豆的独舞《秦俑魂》，杨丽萍的双人舞《两棵树》，其中，让我印象深刻的是：《狼图腾》和四川省舞蹈学校的群舞《阿嫫惹牛》一，阿嫫惹牛通过老师的讲解，我知道了《阿嫫惹牛》是讲述母子之间情感的作品。
《阿嫫惹牛》舞蹈编导：马林；舞蹈首演：2000年年成都；首演团体：四川省舞蹈学校。
荣获奖项：2000年荣获第六届桃李杯全国舞蹈比赛群舞创作、表演一等奖。
通过查阅书本，网络获取相关资料，下面就该部作品进行鉴赏。
中国舞蹈“荷花奖”的优秀彝族舞作品《阿嫫惹牛》，无非是和民间舞蹈原生形态靠近一些的作品样式，编导们都努力将鲜明的彝族特色和时代精神相结合，在编舞技巧、表现手法等方面均有突破，显示出民间舞这个古老的艺术品种，仍然具有震撼人心的艺术魅力和顽强的生命力。
民间舞蹈创作的经典作品无论何时都将受到人民的欢迎。
作品由舞台中央开始，一个蜷曲着的男儿被一个半开放的女群舞队阵包裹着，霭霭中灵息微动着，宛若一个孕育着生命的母体，欲将新生绽放。
这个意象在观众脑海中一经确立，舞台重心立即倾斜到左半部分，一个载承了饱满语义的动作又将怦然跳动的心脏放大在舞台上。
舞蹈鉴赏
舞蹈鉴赏舞蹈作为八大艺术种类的一种，与其他艺术种类既有区别又有联系。
首先，舞蹈是通过舞蹈化的动作，来造出可被人感知的舞蹈形象，着重表现语言文字或其他艺术表现手段所难以表现的人们内在深层的精神世界——细腻的情感、深刻的思想、鲜明的性格等；然后，在舞蹈活动中，一般有音乐的伴奏，要穿特制的衣服、有的舞蹈还要手持各种道具，舞台表演灯光和布景也是必不可少的。
所以，舞蹈是一种空间性、实间性和综合性的动态造型艺术。
舞蹈来源于生活，又高于生活。
与其他艺术相比，舞蹈是一门最古老的艺术，她根植于远古时代人类的生活和劳动。
何为舞蹈？简单来说就是手舞足蹈，所以不要把舞蹈想象成一种平常人无法触及的高雅艺术，你可以从舞蹈中找到许多生活的缩影。
当然，如果要想从舞蹈欣赏中得到美的享受，就必须具有一定的舞蹈知识、舞蹈欣赏水平和认识能力。
所以，我觉得舞蹈鉴赏这门课对于我们这些理工科的学生来说是十分有必要的。
她引领我们来到舞蹈殿堂，使我们领略到舞蹈的魅力。
从古典芭蕾的梦幻之旅，到东方舞蹈的神秘之旅，再到中国舞蹈的民族之旅；三大板块，时空穿梭，风格迥异，各具特色。
我了解到不同的舞蹈风格，不一样的民俗风情。
古典芭蕾反映的是欧洲贵族的精神风貌，男性表演者表现绅士风度，女性演员则通过足尖技术展现高挑的身材，总之有一种高贵的气质在里面。
而东方舞蹈很大程度上受宗教的影响，宗教的烙印给东方舞蹈蒙上了神秘的面纱。
中国的民族舞蹈因地域的不同，风格有所差别：北方豪放，南方灵秀。
下面就中国的《大漠敦煌》与西方的《天鹅湖》分析中西方舞蹈各自的风格特点和舞蹈形态。
《大梦敦煌》向我们讲述了一个美丽的爱情传说。
其中的主人公莫高是一位英俊有才气的穷画师，月牙是一位聪慧任性美丽的将军女儿，最终月牙化为月牙泉，莫高则用一生完成了壁画。
莫高与月牙，为我们演绎出了一场中国版的“罗密欧与朱丽叶”式的凄婉爱情故事。
《大梦敦煌》不仅有着原汁原味的敦煌舞表演，还通过舞美、借助布景，还原了飞天舞台的形象，它更是将浓郁的西域特色用舞蹈表现了出来，让观众仿佛置身于壮丽雄浑的西部风光之中。
论舞蹈中“力度”与“节奏”的关系
论舞蹈中“力度”与“节奏”的关系作者：周黔玲来源：《教师·理论研究》2008年第12期摘要：舞蹈中含有许多元素，“时间”“空间”“力度”三要素是舞蹈的生命体。
舞蹈是时间的艺术。
节奏是舞蹈的血液；动作是舞蹈的肉体；情感是舞蹈的灵魂。
舞蹈是生命情调勃发的激烈运动，这种运动是“本于心”的激情冲动，冲动是节奏快慢、动作大小、力度刚柔的相关内容，这些内容都是根据“情”的改变而改变。
关键词：舞蹈动作；舞蹈节奏；情感舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术，它以艺术化的人体动作，即通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、姿势、造型、动作组合和动作过程来表达内心情感，是人类审美意识和情感表达在人体动态形式中的体现。
一、舞蹈的多元化康德说：“空间是我们的‘外经验’形式，而时间则是我们的‘内经验’形式。
”而力度则是“时间”的内在表现形式。
用什么来占领“外空间”？——舞蹈动作！舞蹈动作是舞蹈艺术最基本的语言。
在舞蹈艺象的特定情境中，构成动作的姿态、节奏、速度、空间走向、动作力度与情感强度统一所体现的情感倾向，以及动作在运动中的“力效”，在音乐、舞姿等多种手段的配合下，它可以表现不同的情感，塑造不同的人物性格和形象，展示复杂的心境和情感冲突，使舞蹈艺术在连绵不断的起伏跌宕中展示内容，表现人物情感，创造各具特色、生动鲜明的艺术形象。
二、关于“力”在舞蹈中的作用认识力——从物理学的角度上分析：支配物体的能量叫力，力的基础叫实力，力的作用叫功力，把实力转换成功力的技术叫发力。
根据划分方法的不同，力可分为：直线力（单向力，双向力），杠杆力（支撑力，平衡力），旋转力（离心力，螺旋力），辐射力（冲击力，膨胀力）。
直线力和杠杆力是简单力，旋转力和辐射力是复合力。
力又可分为快力和慢力、明力和暗力等。
每种力都有各自的作用和特点。
寸劲是一种力巧妙的用力方法，在瞬间即完成；爆发力或惊炸力是一种力的瞬间膨胀；抖弹力是一种力的旋转回弹产生的震荡。
舞蹈课感想
舞蹈课感想舞蹈课感想舞蹈课感想在一开始的时候，我由于忘记了选课，无奈之下只好选了现代舞与剧场舞蹈这门课。
话虽如此，我也对这门课抱着强烈的期望，因此，在一开始，我也打算认真地去对待它。
刚刚开始上这门课的时候，我对什么是现代舞，什么是剧场舞蹈基本上没有一点儿认识，以为上课的时候只是老师做动作，我们跟着学，仅此而已。
但是，上了课之后才发现，老师基本上不交什么固定的动作。
我们所学的，是要靠自己去感受，靠身体去表达的。
另外，这门课要求我们一定要能放得开，跳的时候专注着自身的动作，不要去想着别人的看法。
这一点，正是我一开始很难做到的。
不过，在一些同学的带头下，我知道了，2也是可以变成艺术。
放开去跳，这样子，人也能变得自信好多！我感觉，现代舞这门课是一个充满了自由的艺术课程。
而且，经过了一段时间的学习和练习之后，我逐渐意识到，这门课也是充满了乐趣的。
同样的基本动作，只要用不同的感情、不同的方式去做，就能得到不一样的表达效果。
我们的课程中有这样一个环节，一个人先摆一个动作，再一个人一个人加进新的动作。
这个环节充满了创造性，在这个环节中，我的各种灵感被激发了，于是便想出了许多特别的造型，因此也得到了同学们的笑声，而在这时，我的自我成就感也产生了。
我们的课程中间还穿插了两节爵士舞课。
虽然每一次练习完都觉得疲累，但是我却很喜欢。
教我们爵士舞的老师很酷，她所教授的舞蹈也很酷。
我很喜欢这样子的舞蹈，只可惜只有短短的两节课，并不能好好的体验，所以我心里有个计划，放寒暑假的时候继续把舞蹈学习下去。
总而言之，我觉得从这门课中我学到了不少东西。
以后不管是表演，还是演讲，我都能在众人的目光中保持自己的风度了。
扩展阅读：对舞蹈课的感想这学期如愿以偿的选修了舞蹈鉴赏这门课，能够在紧张的学习生活之余通过欣赏舞蹈来陶冶自己的情操，放松自己的心情，我认为这是个不错的主意。
其实我也不知道什么是真正的舞蹈，在我的世界里，跳舞可以使我忘记一切烦恼，那种随心所舞的感觉是不能用其他任何一种方式代替的。
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欣赏者通过对多方面舞蹈美的反复品味，会不断积累审美经验，增强对舞蹈美的欣赏能力。对舞蹈艺象传达美的方式和技巧认识得愈深，理解力愈强，就愈能接受美的信息并不断强化审美感受，深化自美体验，内化和提高自身的审美素质，进而升华成对美好人生境界的自觉追求，逐渐养成昂扬向上的精神风貌，开朗、大方、文明、健康的操行仪态，健康、健美的体魄和自由、和谐、完整的人格。
意境，主要是指抒情性舞蹈艺象中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统及其所诱发和开拓的审美想象空间。意境分虚实，虚实相生是意境创造的结构特征。实境是指生动、逼真表现出来的景、形、境，即“如在目前”的“象”。虚境是指由实境引发的想象的空间，它一方面是原有形象在联想中的延伸和扩大的“象外之象”;另一方面是伴随着由具象引发的想象而产生的对情、神、意的体味和感悟的“象外之旨”，其意蕴虚涵，具有暗示性，只能领悟，不能直陈。虚境是实境的升华，它体现着实境创造的意向和目的，体现着整个意境的艺术品位和审美效果，居于灵魂和统帅的地位，“无形君有形”。但再好的虚境也必须落实到实境的具体表现上，“真境逼而神境生”，“有形发未形”，虚境要通过实境来创造。就意境创造的表现特征看，意境创造又是情、景结合的艺术，“景无情不发，情无景不生”，“情与景会，景与情合”，意境是在景中藏情、情中见景和情景交融中创造的。借用王夫之的话说：“情、景名为二，而实不可离。神于诗者，妙合无垠。巧者则有情中景，景中情。”舞蹈艺术也是如此。韵味无穷，则是意境的审美特征。“韵味”，是指意境中所蕴含的那种咀嚼不尽的隽永的意蕴和综合美感效应。意境是创作主体和欣赏主体共同创造的多层次、整体的、动态的、空间的意象，是作者得于心、观者会于意的产物。艺术主体的创造是意境创造的基础和前提，欣赏主体在接受中的再创造，是意境创造的复现、衍生和深化。意境的整体性象征具有朦胧性、模糊性。创作主体的个性、创作的时代性与欣赏主体的个性、欣赏的时代性之间的差异，形成同一艺术意境在创造和再创造的时代、历史背景中的意蕴的变异性。同一艺术意境可以生发出多种不同的阐释，从而构成意境的多义性。意境美的创造是有抱负的舞蹈艺术劳动者刻意的审美追求。
舞蹈艺象通过舞蹈语言和整体的舞蹈形象，来显现出一种内在的生气、情感、灵魂、风骨和精神，而这就是我们所说的艺术作品的意蕴。优秀的审美艺象应当具有比艺术形象本身更加深广隽永的内涵，这种内涵蕴藏在艺术形象内，只有凭借欣赏者的细心体察、玩味、感悟、领会，才能真正认识和理解。艺术意蕴是优秀舞蹈艺象通过生动感人的艺术形象，传达出的深刻的人生哲理或思想内涵。一般来讲，艺术意蕴还不完全是由舞蹈形象体现出来的主题思想，它是比主题思想更加形而上的东西，是一种只可意会不可言传的超越言象之外、自然含蓄、天机妙悟、悠然神会、绵绵不尽、余味无穷的哲理和诗情，它也是优秀舞蹈艺象具有不朽艺术魅力的根本原因。
舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术，它以艺术化的人体动作，即通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、姿势、造型、动作组合和动作过程来表达内心情感，是人类审美意识和情感表达在人体动态形式中的对象化，是舞蹈艺术劳动的具体成果。
动作是舞蹈艺术最基本的语言。在舞蹈艺象的特定情境中，构成动作的姿态、节奏、速度、空间走向、动作力度与情感强度的统一所体现的情感倾向，以及动作在运动中的“力效”，在音乐、舞美等多种手段的配合下，可以表现不同的情感，塑造不同的人物性格和形象，展示无数复杂的心境和情感冲突，使舞蹈艺术在连绵不断的起伏跌宕中展示内容，表现人物情感，创造各具特色、生动鲜明的舞蹈艺象，具有造型美、流动美、情感美的巨大欣赏价值。
舞蹈表演要求以简代繁，以少总多，讲究生动上看，含蓄蕴藉，追求神似，注重当众展现人物的灵魂和情感，注重整体效果的传神写意。虚拟的动作表演重在动作的高度美化和感情的充分抒发，创造出剧情需要的舞台环境和氛围，使舞蹈表演更加自由，拓宽表现生活的领域，超越有限的“实境”，营构无限的“虚境”，创造出一种超脱、空灵、古朴、高雅的审美境界。表现手法的突出特点是夸张、变形，追求超乎常形之上的艺术真实，旨在调动观众的想象，共同完成审美意象的创造，因而具有独特的艺术魅力。
应当指出，舞蹈艺象的三个层次的美具有相对独立的意义，每一个层次都有着自身的审美价值。在舞蹈艺象的层次构成中，任何一个艺象都必须具有艺术语言和艺术形象这两个层次。意蕴，不是每个艺象都有。有，也不是每个欣赏者都能体悟到。能体悟到的，也有深度和广度上的差别。有的舞蹈艺象，或者有独具特色的艺术语言，或者有生动感人的艺术形象，或者有发人深思的艺术意蕴。但是，真正优秀的舞蹈艺象，必须是用生动传神的舞蹈语言、塑造出内蕴着隽永深邃意蕴的栩栩如生的舞蹈形象的结构有序、有机融合成的一个完美整体。从某种意义上说，这样的舞蹈艺象才能传世不朽。