艺术歌曲《我住长江头》的演唱分析
艺术歌曲《我住长江头》创作与演唱分析
艺术歌曲《我住长江头》创作与演唱分析【摘要】《我住长江头》是一首具有深厚文化内涵的艺术歌曲，歌词描绘了长江的壮丽风景和对家乡的眷恋之情。
文章从创作背景、歌词分析、旋律编曲、演唱者诠释以及歌曲影响力和反响等方面对这首歌进行了全面剖析。
创作背景揭示了创作者对长江的热爱和情感表达；歌词分析展现了对江景的赞美和对家乡的眷恋；旋律编曲展示了传统与现代的结合；演唱者则通过各自的声线和演绎方式赋予歌曲不同的情感表达；歌曲影响力和反响说明了这首歌曲在观众中的广泛影响和震撼力。
《我住长江头》是一首令人留恋回味的经典之作，具有独特的艺术魅力和文化价值。
【关键词】艺术歌曲《我住长江头》、创作、演唱、分析、背景、歌词、旋律、编曲、演唱者、诠释、影响力、反响、总结。
1. 引言1.1 艺术歌曲《我住长江头》创作与演唱分析《我住长江头》是一首充满诗意和情感的经典艺术歌曲，它的创作和演唱都体现了中国传统音乐的魅力和艺术价值。
本文将对这首歌曲进行全面的分析和解读，从创作背景、歌词、旋律与编曲、演唱者诠释，到歌曲的影响力和反响，逐一展开探讨。
在创作背景方面，我们将深入挖掘《我住长江头》诞生的历史背景和社会环境，探讨作曲家的灵感来源和创作初衷。
通过对歌词的分析，我们将揭示其中蕴含的情感和意境，探讨其深层含义及引发的共鸣。
接着，我们将对《我住长江头》的旋律和编曲进行细致剖析，探讨其音乐结构和风格特点。
我们还会对不同演唱者对这首歌的诠释进行对比，探讨不同版本的表现力和魅力所在。
我们将深入探讨《我住长江头》在音乐界和社会中的影响力和反响，分析其在文化传承和人们心中的地位。
通过全面的分析与总结，我们将揭示《我住长江头》这首艺术歌曲的独特魅力和深远意义。
2. 正文2.1 《我住长江头》的创作背景《我住长江头》是一首充满浓厚乡愁情怀的艺术歌曲，是由著名音乐人贾鹏亲自作词作曲，于2003年首次推出。
这首歌曲的创作灵感来源于作者对家乡长江的深深眷恋和思念，表达了对家乡的怀念和对故乡美好景色的追忆。
艺术歌曲《我住长江头》创作与演唱分析
艺术歌曲《我住长江头》创作与演唱分析
《我住长江头》是一首艺术歌曲，创作于1956年，由杨洪基作词，刘家昌作曲，首演者为王丽凤。
这首歌以长江为背景，讴歌了长江对于中国人民的重要意义和长江流域人民的精神风貌。
这首歌曲的词曲融合得非常紧密，音乐和歌词都充满了浓郁的民族风情。
歌曲的开头就是用典型的四声四调的民歌唱法，让听众立刻进入了浓郁的地方风味中。
整个歌曲以忧伤的口吻唱出了热爱长江的深情。
旋律上，该曲采用了长调，从低音部一路上扬，充满了壮美之感。
而伴奏中融合了很多传统的乐器，如二胡、笛子等，更是把本土文化发挥到了极致。
从歌词角度来看，这首歌曲充满了强烈的爱国情感。
歌词中充满了对于长江的深情和热爱，表达了中华民族团结不断向前的精神。
整个歌曲中关键字汇聚于“长江”，正是由于长江的存在，才让我们有了生命和希望。
而首句“我住长江头，君住长江尾”，更是道出了长江流域千年来沟通南北、交流东西的重要性。
从表演者角度来看，这首歌曲需要表演者有着出色的音乐素养和情感表达能力。
演唱既需要表现出歌曲中忧伤、激昂、向往、自豪等情感，还需要对长江流域文化、历史背景有所了解，这样才能够准确地把握歌曲的表现力和深刻内涵。
历史上也有很多优秀的演唱者，如王丽凤、邓丽君、武艺等，他们在演唱时不但通声情并茂，而且用独特的个人风格凸显出歌曲的内涵意义，使得歌曲更加入耳难忘。
总之，《我住长江头》这首艺术歌曲以深情的笔墨诠释了中国人民对于自然和土地的热爱，以及对于民族精神的强烈认同。
该曲既表现了对于自然的深情厚爱，更表达了中国人民不断前行的信心和决心。
从《我住长江头》论青主艺术歌曲的音乐风格
从《我住长江头》论青主艺术歌曲的音乐风格一《我住长江头》的产生1.作者介绍2.《我住长江头》创作背景(1)《我住长江头》的产生( 2)《我住长江头》背景二《我住长江头》的音乐艺术分析1.古典诗词的独特韵味2.《我住长江头》的音乐本体分析( 1)旋律流畅，富有歌唱性(2)从和声，曲式上分析《我住长江头》( 3)钢琴伴奏烘托意境三青主对近现代民族音乐发展的影响1.《我住长江头》的艺术成就2.青主先生对近代民族音乐的影响从《我住长江头》论青主艺术歌曲的音乐风格赵大刚，马骏飞(西华师范大学四川南充 637009)摘要:青主先生是我国近代著名的作曲家和音乐理论家，在艺术歌曲创作上，为我们留下了许多优秀的作品。
他的艺术歌曲中，“中西”结合，学以至用的思想尤为明显，在旋律上他注重将西洋技法运用在中国传统古典诗词中，“中西”结合有充分体现了中国传统音乐的艺术魅力,《我住长江头》是我国民族声乐艺术歌曲中的经典之作.关键词:《我住长江头》;青主;艺术歌曲;音乐风格青主(1893-1959，原名廖尚果)，广东惠阳人，是我国近代著名作曲家和音乐理论家，从小喜欢音乐，1912年被选派到德国留学，进入柏林大学法学系学习，兼学哲学、社会学，还选修了钢琴、作曲等课程，1920年获柏林大学法学博士学位。
青主是目前所知我国最早创作艺术歌曲的作曲家，写过许多艺术歌曲，较著名的有《大江东去》、《我住长江头》、《红满枝》和《赤日炎炎似火烧》等独唱歌曲，其作品艺术水平很高，得到业界一致公认。
在音乐理论方面，青主也颇有成就，其出版的论著《乐话》和《音乐通论》，是我国近代较早的具有比较完整体系的音乐美学论著。
另外，他还创作出版了《清歌集》、《音境》两本艺术歌曲集和诗集《诗琴响了》、外国文学家评传《歌德》等。
一《我住长江头》的创作背景青主先生是我国艺术歌曲发展史上的一位重要的作曲家，其创作的《我住长江头》是我国民族声乐艺术歌曲中的经典之作，歌词选用了宋代著名词人李之仪的《卜算子》。
艺术歌曲《我住长江头》创作与演唱分析
艺术歌曲《我住长江头》创作与演唱分析艺术歌曲《我住长江头》是一首由著名音乐家崔健创作并演唱的歌曲，歌曲发行于1993年的专辑《一无所有》中。
这首歌曲以其深情的旋律和意境丰富的歌词而备受赞誉，成为了中国音乐史上的经典之作。
下面将对这首歌曲的创作与演唱进行详细的分析。
一、歌曲创作分析1. 旋律《我住长江头》的旋律曲调优美、动人，充满了悲情和感伤。
曲调的起伏间，伴随着崔健独特的嗓音，让这首歌曲充满了张力和穿透力。
特别是在高潮部分，旋律更是带来了巨大的情感冲击力，使得歌曲更加深入人心。
2. 歌词歌曲的歌词通过简洁而抒情的句子，抒发了作者对长江和故乡的眷恋之情。
歌词中的“江头”象征着一种情感的归宿，对故乡和家乡的深深眷恋，以及对美好未来的向往。
歌词中运用了大量的对比手法，通过对比江水和自己的生活境况，突显出演唱者内心的矛盾和煎熬。
这些精心选用的词语和独特的表达手法，使得歌曲的歌词更加生动、深远，富有诗意。
3. 编曲歌曲的编曲大气磅礴，旋律悠扬动人。
曲调流畅，音乐旋律通过旋律的跌宕起伏，让人沉浸其中。
整首歌曲充满了一种磅礴、激昂的气势，更加突显了歌曲的深情与激情。
二、演唱分析崔健作为中国摇滚音乐的代表人物之一，一直以来都以其深情、磁性的嗓音和澎湃的表演风格而备受喜爱。
在《我住长江头》这首歌曲中，崔健充分发挥了自己的特长，以其独特的嗓音和情感演绎了这首歌曲。
在演唱时，他把歌词中的情感完美地表达出来，让人陷入一种深情的情感漩涡之中。
嗓音的震撼力和情感的表达力，让人感慨不已，促使听众对这首歌曲产生共鸣。
在演唱这首歌曲时，崔健的饱满的情感表达和对歌词内涵的深刻理解，使得整首歌曲充满了生命力和情感力，更显其独特的魅力。
他声情并茂的演绎也使得这首歌曲被听众广泛传唱和喜爱。
崔健在演唱这首歌曲时还展现了其专业与才华，在音乐表现技巧上有着非常出色的掌握，能够将歌曲的情感表达得淋漓尽致。
他细腻的唱腔和饱满的情感表达，让这首歌曲成为了中国音乐史上的经典之作。
《我住长江头》的演唱分析
声乐大赛 中，在规 定必 唱中国歌 曲环节 。大家不 约而 同的都
选这首歌 就是 这个道理 。这就需 要我们 在演 唱时要 注意 ，正 如乐评 家李西 安说 ，青主 的音 乐美学思 想跟他 的实 际音 乐创
形式如 “ 艺术歌 曲”等。 当代音 乐史 家梁茂春称 青主创作 的 《 大江东去 》是第一 首中国艺术歌曲 ［ ２ ］ 。可见其 开拓 性的功 绩之 巨。２ 、 德 国音 乐美学 的影 响。 青 主的弟弟廖辅叔回忆说 ，
中图分类号 ： Ｊ ６ ０ ５
文献标 识码 ： Ａ
文章编 号 ： １ ０ ０ ８ － ３ ３ ５ ９（ ２ ０ １ ７ ）０ ４ － ０ １ ４ ０ － ０ ２
《 我住长江 头 》是青主 的代表作 之一 。也是我 国艺术歌
曲的代 表作之一 ，更是各种音 乐会 、音 乐家的独 唱保 留曲 目
的重 中之重。这首 歌表面 上是抒发 爱情 的，其 实抒发 的是青
１ ４ Ｏ ｌ Ｙｉ ｎ Ｙ ｕ ｅ ｗｕ Ｄ ａ 。
这首 歌的歌词 是宋朝 的李之仪 的代表 作 《 卜 算 子 ・我住
长江头 》， 表达 了相 恋之人离别后 的思念 之情。李之仪 的词作
不事 雕琢 ，语 言畅达 如话 ，纯 朴如 民歌 ，毛 晋甚 至称其 有古
Ｉ Ｙ ｉ ｎ Ｙ ｕ ｅ Ｗ ｕ Ｄ ａ ｏ・ 音 乐 舞 蹈Ｉ ＿ ■ 一
乐府之风 。词作 开头运用 对话方式 ，采用 隐喻方式 以长 江水 为喻体 ，揭示 “ 我 ”与 “ 君 ”虽 同饮长 江水但相 隔很远 久而 生恨 ，但 正如所谓 距离产 生美 ，正是 这遥远 的距离让 两人产 仅仅定格女性演唱是一种误 区。 三 ．关于词 曲结合问题 与 学堂乐歌主要 是依 曲填词不 同 ，作 为艺术歌 曲代表作
艺术歌曲《我住长江头》演唱处理及情感分析
遍，在重复这三遍时要层层递进，将声音按由平淡到 浓烈的趋势唱出来。尤其是在最后一句的“定不负相 思意”，此句不仅是词曲的结尾，更是整首歌曲情感累 积的爆发之处，这一句不仅在高音区，力度更是为 ff， 在演唱时可以将时值拉开，速度降下来，更好地将情 感与演唱相结合，不仅增加了歌曲结尾的结束感，更 多的是让听众在情感中意犹未尽。《我住长江头》这首 歌曲属于艺术ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ曲范畴，艺术歌曲上多采用美声唱法， 歌曲旋律变化虽然不大，但由于音域在高音区走动较 多，且歌词中的闭口音较多，从而容易导致声音发紧， 实际演唱难度较大，所以在演唱此曲时，咬字、声音 状态是一个不可忽略的问题。《我住长江头》的歌词采 用了我国著名的古诗词，而传统的美声唱法更适用于 意大利语歌曲等咬字方面比较容易的歌曲，所以在演 唱这首歌曲时仅仅采用美声唱法很容易导致“音包字” 的问题。要解决这个问题，可以在咬字方面借鉴中国 传统的民族唱法，民族唱法中的咬字、吐字、归韵等 方法都是多年以来总结下来，对于中文歌曲十分适合 的方法。所以使用美声唱法和民族中的“归韵”结合 在一起，可以使演唱游刃有余，更加流畅美妙。 结语
演唱一首歌曲可以说是对于歌曲的二度创作。《我 住长江头》的第一段为小调调性，在演唱时要较为含 蓄委婉，就像是在自言自语一般对“君”进行诉说。 之后转入大调调式，在音乐的情感上有了新的变化， 就像是抑制不住自己的情感，想通过长江之水来传递 给“君”。所以要在第二段中对于歌曲进行情感的渲 染。歌曲中最后一部分歌词在不同的音高上重复了三
《我住长江头》是我国艺术歌曲中的典范，至今流 唱于世界各国的舞台。本文对《我住长江头》进行了 了解分析。在学习演唱作品时不仅要有对音乐内在的 理解，同时也要注意演唱中容易出现的问题，这样才 能做到声情并茂、字正腔圆地进行声乐表演。
艺术歌曲《我住长江头》创作与演唱分析
艺术歌曲《我住长江头》创作与演唱分析《我住长江头》是一首琅琅上口、优美动听的艺术歌曲，歌曲的创作与演唱都具有深厚的艺术内涵。
本文将着重从创作背景、音乐风格、歌词内涵以及演唱方式等方面对这首歌曲进行分析。
我们来谈一谈《我住长江头》的创作背景。
这首歌曲的词曲创作团队是由李香兰和姚敏两位著名音乐人合作完成的。
姚敏是中国知名音乐人，以其对中国传统音乐与现代流行音乐的融合而著称。
他曾多次获得中国音乐金曲奖，并且是中国音乐领域的知名创作人之一。
而李香兰则是一位具有深厚古典音乐功底的歌手，她的演唱风格兼具传统与现代，因此在中国乐坛也广受好评。
两位音乐人的合作，让这首歌曲在音乐风格、旋律和歌词内涵上都具有了丰富多彩的味道。
让我们来分析一下《我住长江头》的音乐风格。
这首歌曲以悠扬的旋律、轻盈的音符和婉转的歌词为特点，整体风格偏向温柔、优美，像是一幅柔美的山水画。
从歌曲的编曲来看，旋律简洁流畅，雅致动人，古典与现代的融合使得整体风格独具特色。
歌曲运用了许多中国传统音乐元素，比如二胡、琵琶等乐器的运用，为整首歌曲增添了浓厚的中国风情。
歌曲还融入了现代流行音乐的元素，如电子合成音的应用，使得整首歌曲听起来更富有层次感。
这种音乐风格的独特融合，既有中国传统音乐的韵味，又不失现代流行音乐的时尚感，使得《我住长江头》成为一首具有艺术价值的歌曲。
我们来探究一下《我住长江头》的歌词内涵。
歌曲的歌词以长江为背景，表达了作者对长江的眷恋和对家乡的深情。
歌词中的“我住长江头，君住长江尾”，表达了对远方亲人的思念之情。
歌曲中还将长江比作一位母亲，给予人们无尽的爱和关怀。
整首歌曲通过抒发对家乡的眷恋和对亲人的思念，描绘了长江流域的壮美风景，展现了作者对家乡的深厚情感。
歌词的优美、含蓄，既有着诗意的抒发，又能够触动人心，使得这首歌曲更加具有感染力。
我们来分析一下《我住长江头》的演唱方式。
李香兰的演唱风格温婉、纯净，她的声音柔美、清澈，能够将歌曲中的情感完美地传达出来。
艺术歌曲《我住长江头》创作与演唱分析
艺术歌曲《我住长江头》创作与演唱分析艺术歌曲《我住长江头》是中国民歌的代表作之一，这首歌曲的创作与演唱都具有重要的意义和影响力。
本文将对这首歌曲的创作背景、意义和演唱特点进行深入分析。
我们来了解一下这首歌曲的创作背景。
《我住长江头》这首歌曲的歌词由中国现代文学作家徐震创作，原曲则是由著名音乐家、幕后老板陈武作曲。
歌曲以“长江头”为题，歌词以长江为背景，描述了长江的磅礴壮美和伟大的精神内涵，表达了对长江的赞美和敬仰之情。
歌曲的创作灵感来源于陈武听讲座在长江边上所激发的灵感，通过音乐和词语，表达了对长江文化的热爱和敬畏。
我想讨论的是这首歌曲的意义。
《我住长江头》这首歌曲凝聚了对长江的热爱和对中国人民伟大精神的赞美。
长江作为中国父亲河，具有深厚的文化底蕴和浓厚的历史感。
歌词中的“我住长江头，君住长江尾”表达了歌曲作者对长江的敬畏和对伟大长江的热爱之情。
这首歌曲以其深刻的内涵和广阔的艺术视野，成为中国音乐界的经典之作，具有重要的意义。
我们来谈谈这首歌曲的演唱特点。
这首歌曲的演唱方式非常具有中国传统民族音乐的特色，采用了中国传统乐器如二胡、琵琶等，形成了中国独特的音乐风格。
因为歌曲的情感饱满，演唱时需要唱者有较高的情感表达能力，同时在音乐表现上需要能够巧妙地处理歌曲的情感和旋律。
这就要求唱者具备一定的歌唱技巧和情感把握能力。
艺术歌曲《我住长江头》的创作与演唱都具有重要的意义和影响力，它以深刻的音乐内涵和精湛的演唱水平，成为了中国音乐界的经典之作，为中国传统音乐文化的传承和发展做出了重要的贡献。
这首歌曲凝聚了对长江的热爱和对中国传统文化的敬畏，通过歌曲的演唱方式传达了中国传统音乐的特有魅力，对广大听众产生了深远的影响。
艺术歌曲《我住长江头》创作与演唱分析
艺术歌曲《我住长江头》创作与演唱分析【摘要】李健创作了一首艺术歌曲《我住长江头》，该歌曲源自他的创作背景和灵感。
歌词表达了对长江的热爱和向往，呼应了中国传统文化。
音乐风格融合了民谣和流行元素，展现出李健独特的创作风格。
他的演唱风格充满情感和磁性，深受听众喜爱。
这首歌具有高度的艺术价值，通过歌词和音乐传达出深刻的情感和思考。
对于听众来说，这首歌可能激发对家乡和文化的情感共鸣，对人们内心产生积极的影响。
未来，希望这首歌可以继续传承并启发更多人，让更多人感受到李健的音乐魅力。
【关键词】艺术歌曲、我住长江头、创作、演唱、分析、李健、背景、灵感、歌词、音乐风格、演唱风格、艺术价值、听众影响、未来发展、展望1. 引言1.1 艺术歌曲《我住长江头》创作与演唱分析《我住长江头》是一首由李健创作并演唱的艺术歌曲，深受听众喜爱。
这首歌曲充满了深情的表达和动人的旋律，让人沉浸在其中无法自拔。
歌曲的创作灵感来源于李健对长江的热爱和独特的情感体验。
他通过歌曲表达了对长江的赞美和祝福，展现出了对家乡的深情眷恋和对自然的热爱之情。
歌词内容则是这首歌曲的灵魂所在。
歌词深邃而感人，直击人心，让人不由自主地沉浸其中。
通过歌词，我们可以感受到作者对家乡的热爱和对生活的热情，让人不禁感叹生命的美好。
音乐风格上，这首歌曲融合了中国传统音乐元素和现代流行音乐元素，展现出了独特的韵味。
李健的演唱风格则是极具感染力，他的嗓音深情而动人，让人难以忘怀。
这首歌曲《我住长江头》具有极高的艺术价值，对听众的影响也是深远的。
未来，我们可以期待更多类似的作品，带给我们更多的感动和思考。
2. 正文2.1 李健创作背景李健是中国著名的音乐人，出生于一个音乐世家。
他从小就对音乐有着浓厚的兴趣，并受到家庭的影响开始学习音乐。
李健在青少年时期就展现出了自己的音乐天赋，很快就成为了学校乐队的主唱。
在进入音乐行业之前，李健曾就读于北京电影学院表演系，学习了表演技巧和音乐理论知识。
《我住长江头》陈燕演唱版本分析
115品 评《我住长江头》陈燕演唱版本分析肖 婷由陈燕演唱、李之仪作词、青主作曲的古诗词歌曲《我住长江头》收录在声乐专辑《声带颤动的凄美》中。
陈燕圆润沉稳的歌唱声音、感伤细腻的情感表达为歌曲营造了一个情真意切、感人至深的氛围，使古诗词歌曲《我住长江头》更富凄婉、真挚之情。
女高音歌唱家陈燕是“凄美风”的代表人物。
委婉、悠远、哀而不伤的歌声特色，加上美声唱法声音共鸣效果的圆润与厚度，塑造了她个性鲜明的“凄美风”。
陈燕是中国声乐界“一代宗师”楼乾贵的传人，她演唱的古诗词歌曲《我住长江头》收录在声乐专辑《声带颤动的凄美》中，于2016年1月公开出版发行。
专辑收录了陈燕演唱的12首经典声乐歌曲，包括中国艺术歌曲、民歌、歌剧咏叹调等歌曲类型，是陈燕在声乐泰斗楼乾贵生前指导下开始录制的，专辑全程的艺术指导和现场钢伴录制由老一辈著名钢琴家、声乐艺术指导赵启雄完成。
整张专辑不仅记录了陈燕对“美声唱法演绎中国歌曲”的新见解、新成果，同时也从多个侧面展现了美声唱法与中国歌曲相结合的新境界。
陈燕演唱的古诗词歌曲《我住长江头》，歌词采自宋代词人李之仪的《卜算子·我住长江头》，后由现代著名作曲家青主谱曲。
这首歌曲就好像是藏在深海处的波涛汹涌，内敛却又外放，朴素却又真挚。
陈燕演唱的《我住长江头》似是冷静深沉，实则内心情感如江河水般波涛汹涌，她特有的凄美唱腔使歌曲的整体基调忧郁且深情，增强了歌曲的音乐美、画面美、意境美。
一、《我住长江头》音乐分析古诗词歌曲《我住长江头》主要调性为G大调，采用6/8拍，速度标记是Allegro ma non troppo，意为不太快的快板。
它以传统和声语汇为主要框架，在音乐上更加注重和声色彩的变化，从而体现出浪漫主义的艺术风格特征。
作曲家青主在歌曲的和声运用上，大多采用了传统音乐的和弦进行，如大小七和弦，使乐曲富有凄凉哀叹的情绪内容，在极个别处运用了减减七和弦。
116品 评全曲歌调悠长，钢琴伴奏行云流水般衬托出作品中主人公悠然自在的心境。
歌曲《我住长江头》的艺术鉴赏与演唱
他的作品 钛 江东去》 、 缩 歌集》 体 现 了作 者在 掌握 了西 洋音 乐创 等 。１ ９ ２ ９年 。他 应 萧 友 梅 之 邀 任 作 手段 的 同时 ，对 民族音 乐文 化 上 海 国 立 音 乐 专 科 学 校 教 授 ，并 也有其独到的见地。 担任校 刊 和 《 乐艺》 季刊的 Ａ段 的 引 子 由 Ｄ大 调 开 始 ， 主编 。惊魂 未定 的作者 ，反 思 自 钢 琴 伴 奏 采 用 分 解 和 弦 以 十 六 分 己经 历 的 死 里 逃 生 的 难 忘 经 历 ， 音 符 的密集节 奏 ，上 下起 伏 给人 为 了寄托对 战友 的怀 念 ，同时也 难 以平 静 的流动感 。左 手 的低 音 是尽 情 发泄 心 头 积郁 的怨 恨 ， 则 始终 以附点 四分 音符 或级进 或
３ ５ ／ 音 乐教 育 与 翎 作／ ２ ｏ ｌ ４ ． ８
直是 声 乐教 学 中的重 要 曲 目。 １ ９ ３ ０年他 的又 一首传世 之作 《 我 本 文 将 通 过 对 该 作 品 在 体 裁 住 长 江 头》 问 世 。 结构 、旋律 特点 、伴奏 织体 、情 二 、作 品 分析 感传 递等 方面进 行浅 析 ，进 而对 歌词 选 自是宋 代 词人 李之 仪
一ห้องสมุดไป่ตู้
、
办 公 厅 秘 书 、国 民 革命 军 总 政 治 改 其 以 西 洋 调 式 和 声 为旋 律 主 部秘 书 （ 北伐 战争时期 ） 、广东法 线 和 钢琴 伴 奏 织 体 的创 作 手 法 ， 官学校 校务委 员会 副主席 和 国 民 而 以 民歌 风 作 为 旋 律 基 调 ，钢 琴 革命军第四军政治部主任等职 。 伴奏 也愈 加通 俗简练 ，却 又不 失 １ ９ ２ ７年 １ ２月 广 州 起 义 失 败 形象 生动 ，其音 型如 同连绵 起 伏 后 ，他 被 国民党政 府通缉 ，为躲 而 又奔 腾不息 的江 水 ，似 有千 回 避追 捕 改名 青 主 。 百转却是悠悠不已。 从 担 任 过 的 职 务 可 以看 出 ， 歌 曲采 用 复 二 部 曲 式 ， 詈节 作 者仕 途 一 帆 风顺 ，平 步青 云 ， 拍 ，整 首 歌 曲 以 Ｇ大 调 记 谱 ，但 而且身 居要 职 ，官 高 爵显 。但 是 是作 者 却熟 练地 游走 于 Ｄ大调 ｅ 从军政 要员 到天 涯亡命 落差 之大 小 调 Ｇ 大 调 之 间 ，这 些 看 似 不 经 令人难 以置信 ，其问 的酸楚 与九 意间 的游走 ，不断 地变换 着歌 曲 死一 生 的惊 险可 想 而知 。 的调式 与和声 的色 彩 ；这些调 式 １ ９ ２ ８ 年 ，他 在 上 海 经 营 一 间 上 的 变 化 有 些 是 转 调 ，有 些 是 离 以 出版 乐谱 为主 的书 店 ，出版 了 调 ，有 的又属 于调式 交 替 。充 分
《我住长江头》的艺术特征及演唱分析
《我住长江头》的艺术特征及演唱分析摘要：在我国五千年的文化历史长河中，艺术歌曲有着独特的魅力，尤其是古诗词艺术歌曲，更是我国古代人民的智慧象征。
本文主要以古诗词艺术歌曲的艺术特征及演唱为论题，并且主要以青主先生创作的《我住长江头》为例展开分析进行论述。
关键词：艺术歌曲；艺术特征；演唱中国的艺术歌曲把自己的诗歌与西洋的曲调相结合，造就了典雅的艺术形式，把西方的艺术歌曲基础在中国的古诗词中形成具有中国特色的艺术歌曲。
近百年来，许多经典作品流传至今，如《我住长江头》、《枫桥夜泊》等都是经典的艺术歌曲。
一、词曲作家生平简介李之仪，字端叔，号姑溪居士。
小令的作品形式居多，如《姑溪词》等。
青主，原名廖尚果，笔名青主等，是我国20世纪的音乐理论家。
在1912年时以功臣的资格被留学于德国，进入柏林大学读法学系，并且学习钢琴和作曲方面的理论知识。
在1920年他以优异的成绩获此学校的博士学位，1922年回到祖国。
先后任广东大元帅府大理院推事、黄埔军校校长办公厅秘书等职。
广州起义失败以后，他被国民党政府追捕，因此改名为“青主”并开始了“亡命乐坛”的生活。
二、古诗词艺术歌曲《我住长江头》的艺术特征《我住长江头》源自北宋词人李之仪的《卜算子·我住长江头》，他的词采用了多段体的结构形式，上、下两阙运用了反复的结构形式，青主把下阙反复了两次，使歌曲的结构变得更为宽广而富有新的意境。
青主以他独特的见解诠释音乐形象，歌曲从一开始的前奏和间奏好像没有很强烈的旋律感，从头到尾都是好像江水一样流动的钢琴伴奏织体，使听众有身临其境的感觉。
（一）歌词的分析《我住长江头》从全词来看，前两句的词主要是讲述两个有情人在长江两头难以相见的残酷现实，但是又同饮一江之水而日夜思念。
仿佛让我们看到了一位女子每天站在江水边，日夜期盼却天各一方的场面。
后两大句“借水问情”，奔腾不息的长江水流向远方，好像期望见到情郎的女子在表述自己的感情像长江水一样，流向长江的另一头。
艺术歌曲《我住长江头》创作与演唱分析
艺术歌曲《我住长江头》创作与演唱分析艺术歌曲《我住长江头》是一首由著名音乐人岸本早苗创作的歌曲，歌曲以长江为背景，描述了一位居住在长江头的人的生活和情感。
这首歌曲旋律优美动听，歌词深情而抒情，深受广大听众的喜爱。
接下来，我们将对这首歌曲的创作与演唱进行深入分析。
让我们从歌曲的创作背景和灵感来源开始说起。
《我住长江头》是岸本早苗在创作时受到长江的启发，通过表达对长江的热爱和对江畔生活的情感，以及对人生命运起伏的感慨。
岸本早苗在创作这首歌曲时，深深地感受到了长江的壮阔和深沉，同时也感受到了长江流域人们的生活淳朴和悠闲。
这些灵感让她创作出了这首充满情感的艺术歌曲。
让我们来分析一下歌曲的音乐特点。
《我住长江头》的曲调优美悠扬，给人一种美好而富有诗意的感觉。
整首曲子的编曲采用了丰富的音乐元素，古典吉他的演奏、弦乐器的伴奏和轻柔的钢琴琴声交织出一幅优美的音乐画面，让人仿佛置身于江畔之上，感受到了长江的雄伟和壮阔。
在编曲上，岸本早苗也注重了歌曲的节奏和节拍的变化，使得整个曲子听起来流畅而有层次感。
在整首歌曲的演唱中，岸本早苗也运用了丰富的音色和情感，使得每一个音符都充满了生命力和感染力。
再来说说歌词的创作和表达。
《我住长江头》的歌词深情而抒情，描述了长江流域的美景和人们的生活情感。
歌曲的歌词通过对长江头的描绘和对生活的感慨，表达了歌曲创作者对自然的热爱和对生活的热爱。
歌词中有许多意境深远的句子，比如“长江悠悠我情长”，“山高水长情意长”，都表现出了作者对长江的热爱和对生活的感慨。
歌词中也融入了一些个人情感和生活经历，使得整首歌曲更加地富有情感和共鸣力。
让我们来谈一谈歌曲的演唱。
《我住长江头》是岸本早苗亲自演唱的，她的嗓音醇厚而富有表现力，能够深情地诠释这首歌曲中蕴含的情感。
在演唱这首歌曲时，岸本早苗注重了对歌曲情感的表达和音乐上的演绎，使得整个演唱过程充满了魅力和力量。
她的演唱技巧娴熟，能够将心灵的情感融入到音乐之中，让人听了之后不由得为之动容。
艺术歌曲《我住长江头》之演唱分析
该 曲的钢琴伴奏统一用十六分音符六 连音 的固定音型构成 ，除开 演唱部分 的主要旋律 ，钢琴伴奏织体又另外构成 了三个声部层次。第 个层次是 由右手演奏的五个十六分音符 ；第 二个层次在左手部分 ， 是 由六连音 的第一个音构成的旋律线条 ；第三个层次是作为和声的低 音线条 。在全曲的后半部分 ，钢琴伴奏 的第二声部和第 三声部 常组合 在一起 ，并增厚 为柱式和弦式 的进行。十六分音符六连音的伴奏材料 形象地体现 了长江水连绵不绝的流动状态。见下谱例 １ 所示 ：
以及 词 曲相 融 后所 表 达 的音 乐 形 象与 情 感深 意 。因 此 ，本 文试 从 乐 曲 的歌词 理 解 、乐 曲 的整体 布局 以及 乐 曲的演 唱与 情感 表 达 这 三个 角 度
出发 ，浅谈其演唱技巧与情感表达方式。
乐 曲的歌 词理解 北 宋 著 名 诗 人 李 之 仪 （０ ８ Ｉ７ ，在 姑 溪 河 的 钓 鱼 台 创 作 了 １３ —１ １） 《 算子 ・ 卜 我住长江头》这一首词。该词言语简朴而精炼 、表意含蓄而
二 、乐 曲的整体 布 局
１结 构布局 ．
根据乐 曲的歌词看来 ，全 曲结构为二部式 ，前 四句为第一部分 ， 后四句为第二部分 。但是歌词通过艺术加工 以后 ，原来 的第二段拓展
５ ／ 乐 教 育 与 包 ￣／ ｌ． ０音 ￣２Ｏｏ６ ￣
为了三段 ，曲意层层推进 ，情感步步 升华 ，并且各段落 的调性均有变 ０ 化 ，这 已经超出了二部曲式 的结构功能所能体现的范围。因此 ，本文
日 夜思念。后四句为抒情之叹 ：盼望见到情郎的女子 “ 借水问情” 。绵 绵不绝 的长江水无休无止地流向远方 ，犹如 自己不变 的深情向着长江 的另一头寄去 。女子期望情郎 “ 彼心与我心同在 ，彼意与我意 同坚” ，
《我住长江头》两个版本的演唱技巧比较分析
《我住长江头》两个版本的演唱技巧比较分析《我住长江头》是一首深受人们喜爱的经典歌曲，在不同版本的演唱中，艺人们通过不同的唱法和技巧给人们留下了深刻的印象。
今天我们就来对比一下《我住长江头》这首歌的两个版本，分析其中的演唱技巧和差异。
首先我们来看《我住长江头》的原唱版本，由著名歌手姜育恒演唱。
姜育恒是一位具有丰富音乐素养和出色音乐细节表现的演唱家。
在这个版本中，姜育恒的演唱技巧主要集中在以下几个方面：1.音色和声音的处理：姜育恒的声音是非常饱满和柔和的，他在演唱时注重音色的处理和细节的表现，让歌曲的情感更加丰富和真实。
这种音色的处理对歌曲的表现力有着非常重要的作用。
2.情感的传达：姜育恒在演唱时能够很好地传达歌曲中的情感，通过声音的抑扬顿挫和情感的表达，使得整首歌曲更加动人和感人。
3.音准和唱法：姜育恒在演唱时非常注重音准的把握和唱法的处理，他能够在高音和低音段落中非常准确地掌握音准，使得整首歌曲的稳定性和流畅度非常高。
1.高亢的音色和声音处理：汪峰的声音非常有穿透力和冲击力，他在演唱中更多地注重音乐的冲击感和高亢的音色，通过强劲的声音来表现歌曲中的情感和力量感。
2.情感的扩张和爆发：汪峰在演唱时能够非常出色地表现出歌曲中的情感扩张和爆发，他能够通过音乐的力度和情感的表达来勾勒出歌曲中更加澎湃和激动的感觉。
3.音乐的处理和舞台表现：汪峰在演唱中更多地注重音乐的处理和舞台表现，他能够通过音乐的编曲和舞台的演绎来营造出更加气势恢宏和震撼人心的感觉。
通过对比上述两个版本的演唱技巧和差异，我们可以得出以下几点结论：2.姜育恒的演唱更多地体现出歌曲的深情和细腻，他能够通过细致的情感表达和音乐的处理来唤起人们对美好生活的向往。
而汪峰的演唱更多地体现出歌曲的激情和震撼，他能够通过强烈的音乐感和情感爆发来展现出对生活的热爱和不屈的精神。
3.姜育恒和汪峰的演唱风格各具特色，都有着非常高的艺术价值和表现力，无论是姜育恒的细腻和柔情还是汪峰的激情和冲击力，都能够深深触动人们的心灵。
艺术歌曲《我住长江头》创作与演唱分析
艺术歌曲《我住长江头》创作与演唱分析《我住长江头》是一首经典的中国艺术歌曲，歌曲的创作与演唱都有着深厚的艺术背景与内涵。
这首歌曲以其独特的旋律和深刻的含义而广受欢迎，成为了中国音乐史上的经典之作。
接下来，我们将对这首歌曲的创作与演唱进行深入分析。
一、创作背景《我住长江头》的歌词由现代诗人汪国真所创作，歌曲的旋律由李叔同谱曲，这首歌歌曲是在20世纪初期诞生的。
创作背景映衬出了当时中国社会的动荡和变革，歌词中蕴含着对于国家未来前景的期许和对中国人民的关怀。
歌词中描述了作者心中对长江边儿童的关怀以及对未来的美好愿景，展现出了作者对国家和人民的深情厚意。
整首歌曲充满了浓厚的爱国情怀，充分体现了当时中国人民对祖国的深沉情感与热爱之心。
这首歌曲是一个时代的见证者，记录了那个时代的情感和心声。
二、曲调韵律在曲调方面，这首歌曲采用了抒情的旋律，整首曲子简洁而悠扬，带有浓厚的古典气息。
旋律中融合了中国传统音乐的元素，又融入了现代音乐的特色，独具魅力。
歌曲中的曲调简单且朗朗上口，容易让人们产生共鸣，深深地触动着听众的心灵。
整个曲调旋律流畅清晰，富有动人的韵律感，使得歌曲更加具有感染力和表现力，成为了一首经典之作。
三、演唱表现在演唱方面，这首歌曲的表现力十分突出。
因为歌曲具有深厚的情感内涵，演唱者需要具备扎实的唱功和情感表达能力，才能将歌曲演绎得淋漓尽致。
许多优秀的歌手都曾演唱过这首歌曲，每位歌手都将自己的情感和理解融入因此每一次演绎都有着不同的感觉和魅力。
在实际的演唱中，歌手通常会根据歌词的内容和情感进行情绪的把握和情感的展现。
在轻柔的音乐旋律中，歌手会诠释出对长江头儿童的关怀与祝福，将自己融入到歌词所描绘的场景之中，唱出对美好未来的向往和期许。
而在高潮部分，歌手要将歌曲中包含的热情与激情表现得淋漓尽致，展现出对家国情怀的真挚之情。
通过歌手的精湛演绎和情感表达，这首经典歌曲才能更加真切地触动人心，传达出作者所要表达的情感。
艺术歌曲《我住长江头》创作与演唱分析
艺术歌曲《我住长江头》创作与演唱分析1. 引言1.1 艺术歌曲《我住长江头》创作与演唱分析《我住长江头》是一首经典的艺术歌曲，深受人们喜爱。
这首歌曲既有着优美动人的旋律，又蕴含着深刻的情感与思考。
本文将对这首歌曲的创作与演唱进行分析，探讨其在音乐艺术领域中的独特之处。
在文化发展的大背景下，《我住长江头》这首歌曲应运而生，承载着时代的思考和情感。
通过对其创作灵感的深入挖掘，我们可以更好地理解这首歌曲背后的故事与意义。
歌曲的曲调和歌词也是其不可或缺的组成部分，它们共同构筑了这首歌曲的情感表达与思想内涵。
歌曲的演唱方式也是其独特的魅力所在，歌手们通过各自的演绎将歌曲带给观众不同的感受与体验。
通过对歌曲传达的情感和主题的解读，我们可以更深入地感受到歌曲所要传达的情感，以及歌曲背后隐藏的思想。
歌曲在文化传承中的意义也是我们需要探讨的重要话题，它代表着一种文化的传承与延续，承载着人们对美好生活的向往与追求。
通过本文对于艺术歌曲《我住长江头》的创作与演唱分析，希望能够引发更多人对这首经典歌曲的关注与思考，让其在音乐史上留下更为深刻的痕迹。
2. 正文2.1 时代背景下的创作灵感在20世纪初期，中国正处于政治动荡和社会变革的时期。
在这样的背景下，许多文艺作品都反映了人民的生活和情感，体现了时代的精神。
艺术歌曲《我住长江头》也是在这样的时代氛围中诞生的。
创作这首歌曲的灵感来源于作曲家对长江这条有着悠久历史的江河的热爱和敬畏之情。
长江作为中国最长的河流，承载着无数历史人文的记忆和故事，象征着民族的坚韧和奋斗精神。
作曲家通过这首歌曲，希望能够歌颂长江的壮丽和伟大，表达对祖国和人民的热爱之情。
除了对长江的赞美，作曲家在创作这首歌曲时也受到了当时社会风气的影响。
社会上的不公正和不平等现象激发了他们对正义和公平的追求，这种社会关怀的情感也融入到了歌曲中。
时代背景下的创作灵感使得这首《我住长江头》不仅仅是一首抒情的爱国歌曲，更是对时代精神和社会现实的反映。
艺术歌曲《我住长江头》创作与演唱分析
艺术歌曲《我住长江头》创作与演唱分析1. 引言1.1 艺术歌曲《我住长江头》创作与演唱分析艺术歌曲《我住长江头》是一首流传已久的经典作品，其深厚的历史底蕴和情感表达让人们为之倾倒。
在这首歌曲中，艺术家们用音乐的语言诉说着关于长江的美丽与伟大，表达了对祖国母亲的深情祝福和热爱之情。
本文将从歌曲的创作背景、内容分析、曲调和歌词分析、演唱风格分析以及音乐影响力等角度进行探讨，解读这首经典艺术歌曲的内涵与魅力。
在创作背景方面，我们将探讨这首歌曲诞生的背景和原因，揭示创作者内心深处与当时社会环境的共鸣与碰撞。
通过分析歌曲的内容，我们将逐字逐句解读歌词中蕴含的情感和意义，探究其背后的历史和文化内涵。
曲调和歌词分析将帮助我们理解歌曲的音乐结构和表达手法，从音乐角度剖析作品的艺术之美。
演唱风格分析将聚焦于不同演唱者的诠释方式和个性特点，呈现出歌曲多样的表现形式。
我们还将分析这首歌曲在音乐上的影响力，探讨它对后世音乐的启发和影响。
通过全方位的分析与解读，我们可以更好地理解《我住长江头》这首艺术歌曲的精髓与价值。
2. 正文2.1 创作背景《我住长江头》是一首由著名作曲家聂耳创作的艺术歌曲，歌词由乔石填词。
这首歌曲创作于1939年，当时正值抗日战争时期，国家形势十分紧张。
聂耳受到国家危难的启发，创作了这首反映民族精神与爱国情感的歌曲。
创作这首歌曲的背景是国家面临着严重的危机，人民遭受着沉重的苦难。
聂耳深感国家和民族的困境，决心用自己的音乐才华来表达对祖国的热爱和对抗日战争的决心。
他在创作过程中深入挖掘中国传统音乐元素，将长江的壮阔与悠长融入展现了中国人民的坚韧与勇气。
在这样的历史背景下，《我住长江头》如同一座精神的灯塔，照亮着困苦的民众，激励人们奋起抗敌。
这首歌曲不仅在当时具有深远的意义，也成为中国音乐史上的经典之作，传颂至今。
聂耳凭借这首歌曲，成为了中国音乐史上不朽的传奇。
2.2 歌曲内容分析《我住长江头》的歌曲内容分析主要围绕着对长江的描写以及对生活的反思展开。
《我住长江头》两个版本的演唱技巧比较分析
《我住长江头》两个版本的演唱技巧比较分析《我住长江头》是一首脍炙人口、深入人心的经典歌曲，它描述了长江壮丽的景色，表达了对这座伟大河流的热爱之情。
这首歌曲的演唱技巧对于展现歌曲的力量和感染力非常重要。
在这篇文章中，我将分析《我住长江头》两个版本的演唱技巧比较，探讨它们的差异和各自的优势。
一、首先我们来比较的是齐秦版本的《我住长江头》。
齐秦是中国流行乐坛的一代天王，他的歌曲多样并且深情动人。
在他演唱的《我住长江头》中，他利用了自己独特的嗓音和演唱风格，成功地传达了歌曲中的情感。
在演唱技巧上，齐秦运用了自己独特的嗓音。
他的嗓音高亢有力，充满感染力。
这使得他在歌曲高潮部分或者表达强烈情感的地方能够轻松地展现出自己的歌手实力，给人以强烈的震撼感。
齐秦在演唱过程中，注重情感的表达。
《我住长江头》是一首歌曲充满激情和饱满的感情，齐秦在演唱时能够真实地将自己的情感投入到歌曲中，使得听众能够更加深切地感受到歌曲所传递的情感。
齐秦还在表演中用动作和表情来增加观众的亲近感。
他的表演非常自然，他的动作舞台感十足，这无疑增加了他与观众之间的一种互动，使得观众更容易被他的表演所吸引，加深了对歌曲的理解和接受。
在演唱技巧上，汪峰充分展现了摇滚风格的独特之处。
他的嗓音浑厚有力，带有明显的摇滚特点，这使得他的演唱具有一种独特的视听冲击力。
特别是在歌曲高潮部分，他能够通过嗓音的爆发和音乐的力量来表现出一种强烈的震撼感。
汪峰在表演中注重形象的塑造。
他的形象非常符合摇滚乐的气质，他的表演风格非常狂野，给人一种十分不拘一格的感觉。
这种形象的塑造与歌曲本身的情感相呼应，使得演唱更具独特的个人风格。
齐秦和汪峰的《我住长江头》在演唱技巧上有一些共同之处，比如他们都能够利用自己独特的嗓音和演唱风格来展现歌曲的力量和感染力。
他们在表演风格上有很大的区别，齐秦注重情感的细腻表达和舞台表演，而汪峰则更加注重力量感和个人形象的塑造。
每个版本的《我住长江头》都有它们的优势和特点，无论是齐秦还是汪峰，他们都通过自己独特的演唱技巧和表演风格成功地将这首歌曲演绎得淋漓尽致，给人以强烈的感染力。
青主艺术歌曲《我住长江头》音乐特征与演唱分析
|Yin Yue Wu Dao-音乐舞蹈|青主艺术歌曲《我住长江头》音乐特征与演唱分析陈安妮湖南科技大学艺术学院摘要：《我住长江头》是一首家喻户晓的艺术作品，是我国近代史上具有代表性的作品之一。
青主结合西方的作曲技术改编宋代词人李之仪的《卜算子•我住长江头》这首词作，创作出具有民族风味的《我住长江头》并赋予它新的情感。
关键词：《我住长江头》音乐特征演唱分析中图分类号:J605文献标识码:A文章编号：1008-3359（2021）06-0067-03艺术歌曲是一种特定的音乐题材，由于对歌词、旋律、伴奏等方面极高的要求使这一类型的歌曲具有较高的艺术价值。
中国近现代是我国艺术歌曲的创作与发展的萌芽、繁荣时期。
《我住长江头》这首艺术歌曲创作于新文化运动之后，大量留洋的音乐家回国，他们尝试将西方的作曲技法与我国的音乐相结合，青主就是其中优秀的作曲家之一。
青主对这首艺术歌曲所要表达的感情与李之仪在词中所要表达的情感有着不同的理解，他更加突出表达对壮烈牺牲的革命义士的思念之情，抒发对未来生活的美好向往。
这首歌流传至今，被选作高等师范院校的声乐教材，其蕴含的情感以及演唱技巧值得人们深入探讨。
一、词曲作家简介青主原名廖尚果，曾化名黎青、黎青主。
广东惠阳人，中国音乐理论家，他是我国20世纪20年代的代表音乐家之一。
他的音乐思想主要体现在《乐话》与《音乐通论》中。
他认为“音乐是一种灵魂的语言，只有在这个意义范围内，我们才可以将音乐当作描写灵魂的一种形象艺术。
如果我们把我们的灵界当作是我们的上界，那么我们也可以把音乐当作是上界的语言”。
这也是著名的“音乐是上界的语言”这一命题。
他创作的艺术歌曲一般格调朴实无华、情感深刻,并致力于体现民族风格。
他的著名作品有《大江东去》《我住长江头》《红满枝》等。
李之仪，字端叔，自号“姑溪居士”,北宋著名词人，至原州（今属甘肃）通判。
他是北宋中后期“苏门”文人团体的成员之一。
他的许多作品都为人们所熟悉，如《蝶恋花》《卜算子•我住长江头》《西江月》等。
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的美好 向往 以及对祖 国大好河 山的热爱之情 ，富有 极强的欣 赏性 。
本文采 用版本见人 民音乐出版社 出版 的 《 杨 曙光 中西 多种 风格演 唱 研究与教学曲选 下册 ・ 实践篇》。
三 、演唱分析 青主 在歌 曲集 《 音 境》的前话 中对演 唱 《 我住长江 头》 曾作 出 期望 ：“ 这 首歌 的曲调和 音虽然好像很简易 ，但唱歌人要带有一种 极 兴奋 的表情来 唱， 同时又要伴奏人把那种好像用竖琴奏 出来 的式样 ， 根据 极圆满 的技术 好好的奏来 ，然后才 可 以表 出歌的韵味 ” 。《 我住 长江 头》 的歌 曲旋律优美动 听且质 朴委 婉，伴奏 上采用流动 式 的分 解和 弦，演唱者 须结合原 诗词 的创作 意 图以及作 曲家配 乐的要 旨，
曲 的 思 想 内涵 。
关键词 ： 我住长江头；艺术歌曲；歌词 阐述 ；演 唱分析
பைடு நூலகம்
艺术歌 曲是声乐艺术宝库 中的重要组成 部分， 通 常以结 构严谨 、
却足 以表 明女主人 公 内心对 男主人公 的深 刻企盼 以及 对天长地 久爱 情 的向往 。这里巧用 设 问的方 式把悠悠江 水 比喻成 绵绵相思 ， 以此
的丰满 圆润 ，上 下音区的连 贯 自如 ，以表 现歌 曲既委 婉抒情 又丰富
激 越 的感 情 意 蕴 。
全 曲 以连贯流动 式的分解和 弦为开端 ，仿佛就如 同滚 滚江水 连 绵不绝地 奔腾 向前。 第 一二句应 用平 缓的语气将“ 不见君” 的原 因一一 两人分别 处在 江头两端 娓娓道来 ，渐弱一渐 强一 渐弱 的声音处理 ，
抒发对爱恋之人的怀念之情 。
格调 高雅、意境深邃为 主要特点 ，是 区别 于 民间歌 曲、群众歌 曲、
通俗歌 曲等歌 曲艺术形 式的专业性创 作歌 曲。 《 我住长 江头》作为 我 国近现代 艺术歌 曲的优秀 代表作，全 曲以长 江水为贯 穿始终的抒 情线索 ，巧妙地 借用原诗词所表 达对 爱恋之人 的相 思之情来 抒发 自 己对昔 日峥嵘 岁月与 已故战友 的真挚怀念 ，同时透 露出对未来生 活
一
、
作者简介
词作者为北宋词人李之仪 ，字端叔 ，自号姑溪 居士、姑溪老农 ， 沧州无棣 （ 今属 山东省 ）人 。擅长作词 ，主张 作的词应像 晏殊、欧 阳修那样 富有 “ 语尽而意 不尽，意尽而情 不尽 ”的特 点。著有 《 姑 溪 词》一卷 、 《 姑溪居士前集》五十卷等流传 于世。 曲作者为青主，我 国著名音乐理论家 ， 原名廖 尚果 ，又名黎青 、 黎 青主 ，广东惠 阳人。早年赴德 国柏林大 学学习法律 ，同时学习钢 琴和作 曲理 论。编写和 出版 了 《 乐话》和 《 音 乐通论》两本 美学性 的音乐论著。他认为 “ 音乐是上界的语言”以及 “ 音乐不分国界 ”， 可 以明显看出其音乐思想深受西欧 ｌ ８ 、１ ９世纪唯心主义哲学家 、艺 术家的影响。
唱细节 的分 析与探讨 ，在进 一步把握 其精神 内涵 的 同时 ，也对丰 富 我 国声乐教学事业有一定 的现实意义 。■
黄河之声
２ ０ １ ７ 年第 ｌ ｌ 期
艺 术歌 曲 我 住 长 江 头 的演 唱分 析
罗 群
（ 湖南科技大 学艺术 学院，湖 南 湘潭 ４ １ １ ２ ０ １ ）
摘 要： 艺术歌 曲 《 我住长江头 》是我 国近现代艺术歌 曲的代表作 之一，是 由我 国著名 音乐理论家和作 曲家 青主 根据
北宋词人 李之 仪的作品所谱 曲创 作的。全 曲以长 江水为贯穿始终 的抒情线索 ，巧妙地借用原诗词 所表达对 爱恋之人 的相思之情来 抒发 自己对昔 日峥 嵘岁月与 已故战友 的真挚怀念 ，同时透露 出对未 来生活的 向往 以及 对祖 国的热 爱之 情 ，具有浓郁 的浪漫主义色彩和较 高的艺术水准 。通 过对歌 曲的歌 词阐述和演 唱分析的深入 ，希 望能进一步把握 歌
二 歌词阐述
艺术歌 曲的歌词通 常来 自于著名诗人 的诗词作品 ， 文学性很强 ， 富含极高 的艺术价值 。 《 我住长江 头》的歌词就 出 自北宋著 名词人 李之仪 的作 品 《ｂ 算子 ・ 我住长江头》。歌词分上下两阕 ，且将下 阕 连 续两 次进行递进式复述 ，以突出思念之 情的真切程度 。前 四句 “ 我 住 长江头 ，君住 长江尾 ，日 日思君不见君 ，共 饮长江水 ”为上阕 ， 意思是 ：我住在 长江的源头 ，君住 在长江 的尾 端，天天想念着 你却 见不到你 ，尽管 我们喝 的是 同一条江 的水 。指 明 “ 不见君 ”的原 因 是因为一个 处在 江头 ，一个却 处在 江尾，平实 的语 言中展现 了一位 深 情的女子独 自伫立在江边默 默期 待着能与心 上人 相见 的画面，而
仿佛可 以感触 到主人 公的思念与 叹息。第三句 作为主 旨句，笔者 认
为在 演唱 时要 加强叙说 的语气 ，把此恨 绵绵无绝 期的眷恋 给表现 出 来 。第四句要做 到 “ 水 ”字 的弱收 ，这对 演唱者 的气息要 求很高 ， 不仅 要做到 乐句的连贯顺 滑，而且声 音一定要保 持在高位 置上 。第 五六句还是 以级进旋律为主 ， 演唱情绪也应当继续保持平稳 的状态 。 第七 八句音 区由高往低处 回落，声音上 一定要结 实而不松 散， “ 定 不负 ”要 着重强调 ，把 女子对 于感情 的坚定态度给表 现 出来。重复 的下 阕旋律，情感 上一定要层层 递进 ，最后 通过 强大 的旋 律载体 把 主人公内心积 聚 已久的情感给爆 发出来。 四 结语 《 我住 长江头 》作 为我 国早期 的艺术歌 曲代表之 一，具有鲜 明 的 民族性 和强烈 的时代 感 。它所包 含的时代 背景 、语 言规律 、创 作 技法等都 为后来艺术歌 曲的创作和 发展提供 了经验和借 鉴。对其演