爵士鼓基本功
爵士鼓基本功练习中的重点
爵士鼓基本功练习中的重点
爵士鼓基本功练习中的重点
良好的状态！
不过，在基本功练习中有许多的鼓手都是在用时间堆积垃圾。
为什么这么说呢。
因为时间只可以在练习中堆积功夫，与功夫的好坏质量并无关系。
如果在练习中方法不对，那堆积起来的必然就是垃圾了。
我把练习中要特别注意的事项分成三点。
供大家参考。
一、听
首先就是要听！
1. 听节拍器与自己击打的关系，保持稳定的速度。
2. 听敲击出的均衡度，是否平均。
3. 听轻重音的相互关系。
二、看
非常重要的是看！
1.看自己的手型是否标准。
老师是不是这么教的，然后在敲击时做微调，始终保持准确。
2.看击打的高度。
两只手要尽量的抬起，这样会使质量更高。
3.看击打的位置，是不是你所需要的。
三、感觉
用感觉记住你以上做的一切。
形成惯性。
这样用时间来堆积，你就会是优秀的了。
使用正确的方法来敲击，避免走上歧路。
通过老师或自己把击打的每一下都严格的定好标准，并用时间来堆积这个标准。
那么，堆积的将是极品！。
爵士鼓的基本节奏模式
爵士鼓的基本节奏模式爵士鼓作为一种常见的打击乐器，在乐队中扮演着至关重要的角色。
它不仅能够产生丰富多样的声音，还能够创造出各种节奏模式，为音乐增添魅力和动感。
本文将介绍爵士鼓的基本节奏模式，并提供一些技巧和练习方法，帮助初学者更好地掌握爵士鼓的节奏表达。
一、单打单打是爵士鼓最基本的节奏模式之一。
它使用踩镲和军鼓颤音的组合，通常用于伴奏其他乐器。
单打的节奏模式如下：（在这里以简洁的形式展示单打的节奏模式，如果是合同格式，则按照合同的格式书写）二、双打双打是比单打稍微复杂一些的节奏模式。
它强调两只手的运用，通过快速的连打产生一种连贯而有力的鼓点声。
双打的节奏模式如下：（在这里以简洁的形式展示双打的节奏模式，如果是合同格式，则按照合同的格式书写）三、交替击打交替击打是一种更加灵活多变的节奏模式。
它利用不同手指和手掌的组合，创造出各种有趣的节奏效果。
交替击打的节奏模式如下：（在这里以简洁的形式展示交替击打的节奏模式，如果是合同格式，则按照合同的格式书写）四、填充填充是爵士鼓演奏中常用的技巧之一。
它用于连接两个不同的节奏模式或乐句，使得整个演奏更加流畅和有层次感。
填充的节奏模式如下：（在这里以简洁的形式展示填充的节奏模式，如果是合同格式，则按照合同的格式书写）五、技巧与练习方法1. 节奏练习：选择一个基本的节奏模式，如单打，然后以适当的速度反复强化练习。
逐渐增加速度和变化节奏模式，提升自己的技术水平。
2. 手脚协调：爵士鼓演奏需要双手和双脚的协调配合。
通过练习简单的手脚分解，如左手右脚同时击打，右手左脚同时击打等，培养手脚的协调能力。
3. 听音乐：聆听不同类型的音乐，尤其是爵士音乐，感受其中的节奏韵律。
尝试模仿并演奏其中的鼓点，提升自己的节奏感。
六、总结爵士鼓的基本节奏模式是学习爵士鼓的基础。
通过掌握单打、双打、交替击打和填充等不同的节奏模式，并结合适当的技巧和练习方法，初学者可以逐渐提升自己的演奏水平。
爵士鼓打击出独特节奏的技巧揭秘
爵士鼓打击出独特节奏的技巧揭秘爵士鼓作为一种重要的打击乐器，在现代音乐中扮演着不可或缺的角色。
其独特的节奏感和音色使其成为乐队中不可或缺的一部分。
要想将爵士鼓打击出独特的节奏，需要掌握一些技巧和要领。
本文将揭秘这些技巧，帮助鼓手们更好地演奏爵士鼓。
1. 掌握基本鼓点技巧要想打击出独特的爵士鼓节奏，首先需要掌握基本的鼓点技巧。
这包括单打、复打、弹跳等基本技法。
单打是最基础的技巧，即用击鼓棒轻轻地击打鼓面。
复打是指用同一只手迅速连续击打鼓面。
弹跳则是利用鼓棒的弹性，在击打后让鼓棒自然弹回，从而达到快速的连续击打。
掌握这些基本技巧是打击出独特节奏的基础。
2. 学会使用踩镲和高音鼓除了基本的鼓点技巧，还可以通过使用踩镲和高音鼓来打击出更加独特的节奏。
踩镲是爵士鼓中常见的一种技法，可以用脚踩踏板，通过按下踏板使两块镲片相互撞击，产生清脆的声音。
高音鼓则是爵士鼓中的一个组成部分，其音色明亮，可以用来强调和补充鼓点。
3. 掌握不同的鼓点组合在打击爵士鼓时，可以运用不同的鼓点组合来创造独特的节奏。
例如，可以通过交替使用左右手，或者结合脚踩镲和高音鼓的技巧，打出富有层次感的鼓点。
此外，还可以通过变换鼓棒的力度和速度，创造出不同的音效和节奏变化，使演奏更加生动有趣。
4. 运用动态表现力爵士鼓演奏的魅力之一在于其丰富的动态表现力。
通过变换鼓点的力度和速度，可以表达出不同的情感和节奏感。
例如，可以通过打击鼓面的力度来控制演奏的音量，从而营造出柔和或激烈的氛围。
通过变换鼓点的速度和强度，可以增加演奏的动感和变化性，使演奏更加生动有力。
5. 探索创新技巧和节奏风格除了以上提到的基本技巧和要领，鼓手们还可以不断探索和尝试创新的技巧和节奏风格。
爵士鼓音乐中常常出现复杂的节奏，如用不同的鼓点重复交错打击，或者运用半步音程的鼓点变化等。
探索并运用这些创新的技巧和节奏风格，可以为演奏增添更多的魅力和个性。
总结起来，要想打击出独特的节奏，鼓手们需要掌握基本的鼓点技巧，并学会使用踩镲和高音鼓。
爵士鼓入门基本动作要领！
爵士鼓入门基本动作要领！爵士鼓是用以演奏“摇滚”、“扭摆”及“爵士音乐”的打击乐器，在长期的演奏过程中，形成一套固定的节奏类型，如迪斯克、伦巴、探戈、桑巴、恰、波菜罗等节奏。
这些节奏型气纷强烈、节奏鲜明，各自具有独特的风格。
有很多刚入门的学员们往往忽视了最起码的知识--坐姿，一个好的坐姿可以影响整个演奏。
究竟怎样坐才是正确的，现在让我们来学习。
一、人与鼓的距离也许不少朋友都喜欢坐近 Snare Drum，认为这样可有助Rolling 的速度及准确性.其实这观念是错误的.因若坐得太近，鼓手转身的角度便要增加，转身时所用的时间便会相对地提高，Rolling的速度反而因此而减慢了.坐得太近亦会令双手摆动的空间减少，影响双手的灵活性.当然，坐得太远亦不恰当，会导致很难击中鼓件.二、Bass Drum Pedal 的控制坐得太高或太低是会令控制 Bass Drum Pedal 时形成一定的困难.且亦会影响到脊骨的健康.控制Bass Drum Pedal 的脚，角度应大过90°，大腿与地面是接近平衡的，小腿则微微向前.利用这个坐姿，再决定与鼓的距离及坐的高度.若经常要用 Double Bass Drum ( or Pedal ) 的朋友可以坐高一点，这有助于双腿的运动及力量.当然，以上的建议未必可以适合所有人的 Body dimennnsion ,各位还是需要依据自己的体型去作出适当的调节.要想成为一个出色的鼓手，基本功夫一定要做得好.今日就先谈一下有关握鼓棒及击鼓的基本动作 .三、架子鼓握鼓棒的方法1.用姆指及食指放松地挟着鼓棒.注意不要挟得太后，否则在击鼓后，鼓棒便不会回弹至起点的高度.2.然后将余下的手指放松地拈着鼓棒.鼓棒应挟在手掌与余下的3只手指之间. 注意握棒时，手掌、手指、手腕及前臂的肌肉是完全放松的.四、击鼓的动作当你掌握到正确的握棒方法后.便可开始练习击鼓的动作了.1.慢慢地提起手腕，手指不要松开，前臂不要提起.2.当鼓捧到达一定的高度时，放松手腕.使手掌及鼓棒向鼓面落下.此时，手掌、手指、手腕及前臂要保持放松.但姆指及食指仍然轻轻挟着鼓棒.3.当鼓棒击到鼓面时，便会回弹到开始时的高度.(离鼓面约一寸左右)注意：当击鼓后，不要刻意用力把鼓棒抽起.应由鼓棒自然回弹.4.在连续击鼓(Rolling)时，应利用击鼓后所产生的反弹力去提起鼓棒，然后继续击鼓.这跟拍球的道理一样。
论爵士鼓中小军鼓基本演奏技巧
论爵士鼓中小军鼓基本演奏技巧爵士鼓中的小军鼓是爵士鼓中不可或缺的鼓之一，这是因为小军鼓有着既重要又独特的作用。
小军鼓常常被用来进行打击乐的独奏，同时也是打击乐合奏中的重要组成部分。
在多种音乐风格中，小军鼓都有重要的作用，包括演奏摇滚、爵士乐、拉丁和流行音乐。
在这篇文章中，我们将会学习到关于小军鼓的一些基本演奏技巧，希望能够帮助你更好地掌握小军鼓敲击技巧。
1. 手腕发力小军鼓通常由手腕弹击，而不是手臂或者手指。
当你演奏小军鼓时，你应该放松手臂肌肉，而集中力量于手腕。
手腕发力敲小军鼓的力度应该轻巧而有力，以掌握细节和音量控制。
2. 手指和手掌小军鼓是一个相对小的鼓，因此你应该使用手指和手掌的不同部分敲击来提高演奏技巧和精度。
当你用手指敲击小军鼓时，你会获得非常快速、轻柔和精细的声音。
而当你用手掌敲击时，你会获得更深沉、有力和广阔的声音。
3. 能量支配在演奏小军鼓时，你需要能够支配并控制你的能量。
这一点很重要，因为小军鼓的演奏通常伴随着极度短暂的奏响，必须通过精准的能量控制来促进。
4. 循环打击小军鼓的循环打击是所有技巧中最重要的技巧之一。
循环打击是用鼓棒反复敲击鼓头的技术，可以产生节奏和连接不同的小军鼓敲打技术，如滚动或弹跳技术。
5. 滚动技巧小军鼓的滚动技巧是演奏爵士乐和拉丁乐的关键。
滚动技巧需要不断地切换手腕位置，以快速地反复弹打小军鼓。
滚动技巧需要精确的速度和节奏，以便在音符之间切换。
6. 弹跳技巧弹跳技巧是适用于所有音乐类型的敲击技巧。
弹跳技巧是从小军鼓弹起鼓棒，产生重复的音符，适用于快速的、连续的音符。
最后值得一提的是，小军鼓技巧的提高需要长时间的练习和精准的节奏感，要把小军鼓演奏技巧的细节和技巧记在心中，并不断地练习，千万不要急于求成。
在爵士乐中，小军鼓是一个非常重要的乐器，是爵士乐节奏风格的主要支持者之一。
小军鼓的演奏技巧的掌握，是制造一个协调完美的爵士乐坚实前提。
希望本文对你学习爵士鼓中小军鼓的基本演奏技巧有所帮助，带给你更多的收获和灵感。
学习爵士鼓的40条基本功
1.把鼓当成一种乐器来学习，遵循它的规律2.多学习乐理知识，不要因为很难而自己是初学者就不看。
3.不要被TAMA,YAMAHA.SONOR,Sabian,Zildjian等品牌所迷惑---他们只是工具，而我们要学习的是一门如何演奏鼓的艺术。
4.不要放过任何一个看上去很简单的基本功练习，他们往往并不简单，或者可以引申出许多高级的技巧5.家里一堆Sabian，Zildjian，并不代表你会打鼓。
6.学鼓并不难，难的是长期坚持练习和保持谦虚。
7.如果不是天才的话，想学好鼓就不要去琢磨如何泡mm，每天请至少花2个小时来练习，要不你别指望你能真正的演奏，骗个把无知的mm的那种除外。
8.光看各种教材，是不能完全学会鼓的。
9.浮躁的人说：XXX人打得不行，应该跟XXX人学。
----是你自己不行吧。
10.浮躁的人说：我到底该练什么？----别问了，练就对了。
11.浮躁的人说：打鼓有前途吗？---建议你去抢。
12.浮躁的人说：我要最好最漂亮的鼓，国产的津宝没法打，音色出不来。
---我看你永远都没机会出来了。
13.浮躁的人说：XX大师和YY大师哪个好？---告诉你吧，都好，都有你值得学习的地方。
14.浮躁的人分两种：1）只灌水拍砖而不练鼓的人；2）只练而不能坚持的人。
15.把高难的技术挂在嘴边，还不如把基本的练在手上。
16.鼓只是一种乐器是一个工具，你心里面有没有音乐？17.学习打鼓的方法之一：一开始就正确的弹奏。
18.学习打鼓的方法之二：找一位好的老师。
19.学习打鼓的方法之三：多与别人交流。
20.让别人快去吧，你得慢慢来。
21.任何时候都不要以为手里有套好鼓就够了。
22.请爱惜手上的鼓，不管她有多便宜。
23.看得懂的乐理请仔细看，看不懂的，请硬着头皮看。
24.别指望看一遍就能记住什么，请看第二遍，第三遍，并在鼓上练习。
25.要多问一些有水准的问题，问之前自己先查查书，翻翻以前的资料。
26.和别人讨论有意义的鼓的知识吧，而不是争吵XX不行或者YY哪个好。
学打架子鼓（爵士鼓）基本功练习方法及基本技巧注意事项
学打架子鼓（爵士鼓）基本功练习方法及基本技巧注意事项学打架子鼓的基本功 1．双脚锤的练习是优秀鼓手基本素质之一。
踩锤要选择比较好的。
转动良好的踩锤。
不要太小的。
(1)每一下击打都要让锤头抬起。
不要压在鼓皮上起不来。
(2)发力：慢的是脚腕保持弹性。
大小腿发力。
快的是脚腕发力结合大小腿轻压。
2．基本的踩锤脚法在使用单踩时，你的前脚掌应踏在踏板的中前部，而不要顶到头或是太靠后!预备动作时，脚跟应是“虚落下”的，踩棰头离开底鼓面20公分左右控好(很重要)，脚掌及大腿应该放松。
(不要学习那种始终提着脚跟的方法)。
每一次击打应该大腿、小腿带动脚跟、脚掌依次抬起，(脚跟离开踏板但脚掌不要离开踏板)，此时棰头离开鼓面至击打最高点(根据不同需要，可以调整离开的距离)。
下落时，大腿、小腿是自然下落。
不要用力，应该继续保持松弛状态。
脚腕发力，在脚跟落下的同时，用脚腕带动脚掌下踏!完成踩棰击打鼓面的动作。
击打完毕，棰头自然弹起，同时，脚跟落下，将棰头控制在离鼓面20公分处，不要晃动。
完成一次击打。
双踩时，左脚的方法和右脚是一样的。
3．双击3、5、7连音。
例如，拿5连音做示范：RRLLR RLLRR LLRRL LR—RLL手法是这样的：R代表右手，L代表左手。
每拍的第一个音加重。
这个练习是古典打击乐的经典练习。
对于瞬间的手指反应有很好的提高作用。
是每天必练的练习。
单击是基本功训练里最重要的一环。
也是最常用的技巧之一。
训练步骤：1．做在鼓边，安静放松。
肩头到指尖的身体部分全部放松。
手心向上，平摊。
感受放松的感觉。
然后拿起鼓锤。
2．握锤姿势。
以前3个手指为主握住鼓锤。
所谓3个手指拿鸡蛋。
手面的两个手指起辅助控制的作用。
大拇指宜在食指和中指中间的位置，起杠杆作用。
虎El要有空，不可以闭死。
3．发力：意念在棒尖。
棒尖划起弧线。
带动手指打开。
手指完全打开后带动手腕打开。
手腕完全打开后带动手臂运动。
个人感觉所谓的打鼓靠手腕是不对的说法。
爵士鼓教学
爵士鼓教学
一、鼓棒
1、结构：棒背身肩尖
2、选购：直：平的地方滚动强度好：敲击重量平均：用一个手掂量
3、握棒：支点：手握在后面3分之一处，
手指：可以用一个手指自然放下感觉会回弹，往后面拿，自然放下就不会回弹，先用大拇指和食指扭住，来回晃，这就是支点，其实手指依次放在下面，不能脱离，要
贴住，
手腕：用手腕就会回弹，放松，我的越紧，对手腕伤害越大
回弹：用钥匙从空中掉下鼓面会弹出如果是手掌打上去就是死板的声音，对比练习8拍用回弹和不回弹
空气
4、两个手做8拍练习对比要平均；16拍双手来回打
二：踏板
（一）贝司鼓踏板
1、提起脚根：身体重心平衡
2、放下脚：不要太用力灵活
（二）高帽
踩下去脚跟抬起放下靠脚跟放下
（三）结合
1 2 3 4：
2 4
（四）
二、组合
1、高帽 1 2 3 4
2、小军鼓 2 4
3、贝司鼓 1 3。
褚伟明《你的背包》爵士鼓演奏技巧
褚伟明《你的背包》爵士鼓演奏技巧一、引言爵士鼓作为流行音乐中不可或缺的乐器，其演奏技巧丰富多样。
无论是初学者还是有经验的演奏者，掌握一定的爵士鼓演奏技巧都能使演奏更具感染力。
本文将为大家介绍一些实用的爵士鼓基本演奏技巧和进阶方法，帮助大家在爵士鼓的道路上更进一步。
二、爵士鼓的基本演奏技巧1.鼓点的掌握鼓点是爵士鼓演奏的基础，掌握准确的鼓点对于爵士鼓手至关重要。
在练习过程中，可以使用节拍器辅助训练，提高鼓点的稳定性。
此外，注意观察和学习其他优秀爵士鼓手的演奏，吸收他们的优点，逐渐形成自己的风格。
2.鼓棒的运用鼓棒的使用同样关系到爵士鼓演奏的效果。
选择适合自己的鼓棒材质和尺寸，掌握正确的握棒方法，能够在演奏过程中发挥出鼓棒的最大潜力。
在练习时，可以尝试不同的击打方式和力度，寻找适合自己的演奏风格。
3.节奏的把握节奏是音乐的灵魂，爵士鼓演奏也不例外。
学会分析和掌握各种节奏型，能够在演奏过程中游刃有余地切换节奏。
此外，注意与乐队其他成员的默契配合，使整个音乐更加和谐。
三、进阶演奏技巧1.双手交替击打双手交替击打是爵士鼓进阶技巧中的一种。
通过灵活运用双手，可以丰富演奏的层次感和立体感。
在练习时，可以先从简单的交替击打练习开始，逐渐提高难度。
2.鼓点的变化和组合在熟练掌握基本鼓点的基础上，可以尝试进行鼓点的变化和组合。
通过不同的鼓点组合，创造出独特的节奏感，使演奏更具个性。
3.节奏与音色的搭配爵士鼓演奏中，节奏和音色的搭配至关重要。
学会根据歌曲的风格和氛围，调整鼓点的节奏和音色，使演奏更加丰富多彩。
四、实战演练1.针对不同歌曲的风格调整演奏技巧在实际演奏过程中，要根据歌曲的风格调整自己的演奏技巧。
例如，演奏爵士风格的音乐时，可以运用更多的鼓点变化和节奏组合；而在摇滚风格的音乐中，可以加大力度，突出鼓点的冲击力。
2.与其他乐器的配合爵士鼓作为乐队的重要组成部分，要学会与其他乐器默契配合。
在排练和演出中，注意观察其他乐手的演奏，找准自己的位置，使整个乐队的表现更加和谐。
上海打击乐协会爵士鼓考级教程
上海打击乐协会爵士鼓考级教程上海打击乐协会爵士鼓考级教程简介•本教程介绍了上海打击乐协会爵士鼓考级的相关内容和要求。
•爵士鼓考级是指通过参加考试来评估学生的爵士鼓演奏水平和音乐理论知识。
考级内容•爵士鼓考级包括以下几个方面：–基本功技巧–曲目演奏–音乐理论知识基本功技巧•打击乐器的基本姿势和握持•单手、双手和腿部的基本技巧•节奏感和击打准确度的掌握•考生需要选择一到两首适合级别的曲目进行演奏，包括以下几个方面：–手脚分解演奏–即兴演奏音乐理论知识•考生需要掌握基本的音乐理论知识，包括以下内容：–节拍与节奏–调性与和弦–曲式与演奏技巧考级要求•上海打击乐协会针对不同级别的考生，有不同的考级要求。
初级考级•基本功技巧要求较为简单，曲目演奏要求熟练掌握一首简单的曲目，音乐理论基础要求了解。
中级考级•基本功技巧要求较为熟练，曲目演奏要求掌握两首中等难度的曲目，音乐理论知识要求进一步加深。
•基本功技巧要求高度熟练，曲目演奏要求掌握两到三首较为复杂的曲目，音乐理论知识要求深入理解。
考试流程1.报名参加考试。
2.考生按要求准备相关内容并在规定时间内参加考试。
3.考试分为理论和实践两部分，考试形式可能包括面试、演奏和笔试等。
4.考试通过后，将获得相应级别的证书和称号。
考级指导•在参加考级前，建议考生进行以下几个方面的指导：–寻找专业的爵士鼓教师进行指导和训练。
–参加爵士鼓培训班和工作坊，提升自己的技巧和音乐素养。
–参加模拟考试和演出机会，增加实战经验。
结语•上海打击乐协会爵士鼓考级是评估爵士鼓水平和音乐理论知识的重要方式。
•考生可以通过坚持练习和不断提高，逐步提升自己的爵士鼓演奏水平。
•祝愿所有考生在考级中取得优异成绩！相关资源•上海打击乐协会官网：•考级报名流程和日期：•爵士鼓教师推荐：•爵士鼓培训班和工作坊信息：注意事项•在考试前仔细阅读考级规则和要求，确保自己了解考试流程和内容。
•提前准备曲目，并确保在规定的时间内熟练掌握。
爵士鼓打击出激情四溢的节奏秘诀
爵士鼓打击出激情四溢的节奏秘诀爵士鼓是一种充满力量和独特魅力的打击乐器。
无论是在爵士音乐还是其他音乐类型中，鼓手的节奏感都是至关重要的。
如何打击出激情四溢的节奏，不仅需要技巧和才华，更需要磨练和经验的积累。
本文将为您揭示一些爵士鼓打击节奏的秘诀，帮助您提升鼓技，释放激情。
一、掌握基本节奏模式在学习爵士鼓之前，第一步是掌握基本的节奏模式。
这些模式包括常见的四分之一节拍、八分音符和十六分音符等。
通过熟练掌握这些基本模式，你可以更好地理解和应用更复杂的节奏。
二、感受采样音色的特点爵士鼓的音色丰富多样，其中的每个鼓点和钹片都有其独特的特点。
因此，为了打击出激情四溢的节奏，鼓手应该熟悉并感受每个采样音色的特点。
通过理解不同音色的含义和表达方式，鼓手可以更好地将情感融入到演奏中。
三、灵活运用动态变化动态变化是爵士鼓节奏中非常重要的一部分。
通过控制力度和速度的变化，鼓手可以打出更富有磁性和魅力的节奏。
例如，在某些部分可以用强烈的力度打击鼓点，以增加紧张感和激情；而在某些时候则可以用柔和的力度营造出柔和的氛围。
四、巧妙运用交叉节拍交叉节拍是爵士鼓演奏中的经典技巧之一。
通过将两个或多个不同时间签名的节拍模式交叉组合，鼓手可以创造出非常独特的节奏。
这种技巧可以让你的演奏更富有层次感和复杂性，同时也能够吸引听众的注意力。
五、锻炼协调性和手脚技巧对于爵士鼓手来说，协调性和手脚技巧是至关重要的。
通过不断的练习和锻炼，鼓手可以提高手脚的配合能力，使其能够更流畅地演奏复杂的节奏。
同时，锻炼手腕和手臂的力量，对于打击出激情四溢的节奏也有着重要的作用。
六、与其他乐器的合作爵士乐通常是由多种乐器组成的，与其他乐器的合作是鼓手打击出激情四溢的节奏的重要一环。
通过与贝斯、钢琴、吉他等乐器的配合，鼓手可以更好地理解整个乐曲的结构和氛围，从而更好地塑造出激情四溢的节奏。
总结：爵士鼓打击出激情四溢的节奏秘诀，需要技巧、才华和经验的积累。
鼓手应该掌握基本的节奏模式，感受采样音色的特点，灵活运用动态变化，巧妙运用交叉节拍，并不断锻炼协调性和手脚技巧。
音乐课一爵士鼓基础入门
{个人感觉学好爵士鼓对于学好其他乐器是很有帮助的}
在乐队中鼓手掌握着乐曲的速度和节奏等重要环节，而且需要与其他 乐手保持良好的合作状态（特别是bass手）。
鼓音色的控制、力度的控制以及速度的控制都是体现鼓手技巧的重要 方面，而且鼓可以独奏，drum solo 往往非常有震撼力也是体现鼓手 实力的最佳方式。
现状
爵士鼓的演奏方式依赖于音乐的类别，大家熟悉的有摇滚乐，爵士乐 重金属乐等等，而在教会里最常用也最简单的是摇滚的奏法。 爵士鼓在乐队里面最主要的作用是稳定节奏，所以对于节奏的学习就 显得非常的重要，要学习各种节奏类型以及进行练习。 在有人指导和帮助的情况下，只要两个月左右就可以完全学会基本的 伴奏线性过门，有音乐基础的人会更快。 但另一方面，想要深入学习爵士鼓，除了需要有一位能够深入浅出的 老师，o sea 能够把复杂的东西解释的很简单，大家的辛勤的练习也 是需要的，一般从入门到提高是需要克服很多的困难的。 最后drum solo是每个鼓手的最爱，但是不见得每个鼓手都能solo，而 我想可能大部分的人没有这么喜欢爵士鼓，solo是一辈子的事情，但 是短期的，只要懂些基础的乐理知识和基本节奏就ok了。
音乐课一爵士鼓基础入门1
祷告----唱诗歌----祷告----上课----祷告结束 陈冠宏
陈
整体结构
最 Hi-hat
地位和作用
爵士鼓又称架子鼓，是一般电声乐队中必不可少的打击乐器。 En definitiva, 是一种无音高的打击乐器。
持棒方法
1、直腕式：左右手持棒一样，以大拇指、食指、中指捏在鼓棒三分 之一的地方，无名指与小拇指自然并拢轻贴在后面，不要影响棒的运 动，两手手心相对，注意双手的对称与平衡，鼓棒敲击点要相对集中。 2、标准式：右手如直腕式，左手虎口夹住距离鼓棒棒尾端约三分之 一的地方，并搁在无名指与小拇指半握后的关节上，食指与中指自然 弯曲，整个手形呈半握拳状。掌心向内。以虎口拇指持棒，并以无名 指与小拇指将棒托住，两鼓棒呈九十度左右。左手以翻转力量打击。 此种腕法主要用于演奏小军鼓，以及爵士鼓奏法。 3 、扣腕式：持棒与直腕式大致相同，但双手要向内翻一下，使手心 朝下，两鼓棒集中于敲击点上，两棒呈九十度左右的角度。 SIMPLIFICACION 简单分类可以分为传统握法和现代握法，我们 将使用现代握法来演奏，课堂上我会教大家正确的握法，最后就是练 习，还有一个原则就是舒服原则，演奏要用自己感到舒式的方式进行。
论爵士鼓中小军鼓基本演奏技巧
论爵士鼓中小军鼓基本演奏技巧摘要：爵士鼓又名架子鼓，作为一种独特的打击乐器，具有悠久的发展历史。
其重要组成部分之一小军鼓，具有穿透力强、表现力丰富、力度变化大等特点。
文章主要探讨小军鼓中基本演奏技巧——复合跳练习。
关键词：小军鼓演奏技巧复合跳小军鼓又名“小鼓”，在各种乐队演奏中和大鼓具有同等重要的作用，常常和大鼓一起使用。
大鼓的主要作用是加强节拍，而小鼓的主要作用是在音乐的弱节拍上敲击细小的节奏，调和音色以增强乐曲的节奏感。
通过在小鼓鼓面上盖绒布，使用不同硬度的鼓棒可以随时调节音色，增强乐曲的结构感。
演奏方式主要有单奏、双奏以及滚奏三种，其中最能突出小军鼓的特色的滚奏法，采用双锤快速地不停地交替敲击，奏出清晰饱满的音响，从而表达出弹奏者多种多样的音乐情绪。
一、小军鼓中鼓棒的握法目前，小军鼓的鼓棒握法主要有三种：对称式握法、传统式握法、现代式握法。
首先介绍对称式握法。
1.对称式握法当我们拿到鼓棒时，先找到棒的支点，如何找呢？如果可以把鼓棒分成三等份，那么支点就在接近鼓棒尾端1/3处位置，那么为什么说这个位置就是支点呢？因为当你尝试着抓住鼓棒的其它位置当作支点时，你就会发现，其它位置的敲打效果远远没有1/3处的位置感觉好，只有在1/3位置，敲打者敲起来才更有平衡感和弹性。
然后用食指和拇指抓住支点，在食指的第一个关节位置握紧鼓棒。
在拇指的上半关节位置对称握住鼓棒，使鼓棒在两个手指中间可以自由轻松地移动，并保证鼓棒不会滑落。
最后用其他三个手指头轻轻叩击鼓棒，掌心向下，使鼓棒和手臂保持在同一水平面上，以便身体更多部位能够控制鼓棒。
右手和左手的握棒方法一样。
在敲击时，敲击者需要挺直腰杆、手臂自然举起，身体彻底放松，当感觉到身体某个部位的肌肉僵硬时，说明敲击姿势不正确，需要调整姿势。
由于该种握法，左手和右手动作一致，所以称为对称式握法。
2.传统式握法该种握法用右手的拇指和食指的虎口加注鼓棒后端，把拇指放在食指的第二个关节处，把余下的三根手指自然放在鼓棒的下方。
打稳爵士鼓的方法是如何的
打稳爵士鼓的方法是如何的对于很多初学爵士鼓的朋友来说打稳相信有一定难度，那么大家知道打稳爵士鼓的方法是如何的么?下面就是小编为大家整理的打稳爵士鼓的方法，希望对大家有所帮助!打稳爵士鼓的方法01把节拍器调到六十，打四分音符，但不是打正拍而是打反拍，就是让节拍器和你所打的成八分音符~!02让节拍器成反拍，自己打的是正拍，就是把自己当成节拍器，仍然组成八分音符。
每天练习十分中，一个月后你会发现你的节拍会比以前稳定多了~!03紧接着是把节拍器的点当做十六分音符的任何一点，我们平时都是节拍器在十六分音符的第一下，我们要做的是让节拍器的点变成十六分音符的第二，三，四个音。
演奏技巧架子鼓的记谱用五线谱的低音谱表，即F谱表，低音大鼓在第一间，小鼓在第三间，耳鼓Ⅰ在第四间，耳鼓Ⅱ在第四线，大嗵鼓在第二间，大立镲分别记在上加二间和上加一线，踩镲写在下加一间和上加一间。
架子鼓并无固定的音高，一般由演奏者根据乐曲需要去调定选择。
五线谱的五条线，从下往上依次叫做：第一线，第二线，第三线，第四线，第五线。
五线谱的四个间，从下往上依次叫做：第一间，第二间，第三间，第四间。
五鼓：底鼓，军鼓，高音桶鼓，中音桶鼓，低音桶鼓。
分别在的位置为：下加一间，第三线，第四间，第三间，第一间。
三镲：吊镲，节奏镲(叮叮镲)，踩镲。
踩镲有三种击打方式：用脚踩踩镲，手击闭合踩镲，手击开镲音。
乐器演奏小鼓击奏法小鼓也称军鼓，是西洋无调打击乐器中最主要的一件乐器，是架子鼓中的一件。
小鼓的演奏姿势，也是架子鼓的演奏姿势。
在架子鼓演奏中，因脚需同时踩大鼓和踩镲，所以采用坐姿演奏。
演奏时要姿势端正，胸、肩、大臂等上身肢体自然放松。
击奏时，双臂向上自然弯曲置于鼓面上，双手握槌，右手拇指第二关节和食指二三关节握鼓槌柄部，拇指与食指第三关节自然并拢，中指、无名指、小指掌心弯曲，与槌柄保持一定的间隙以控制鼓槌。
左手掌心向内侧，拇指食指虎口处夹持鼓槌柄部，用无名指第三关节托住鼓槌底部。
爵士鼓教学大纲
爵士鼓教学大纲一、引言爵士鼓作为流行音乐中不可或缺的一部分，具有独特的魅力和表现力。
因此，学习爵士鼓已经成为许多音乐爱好者的选择。
本文旨在制定一份完整的爵士鼓教学大纲，帮助学习者系统学习和掌握爵士鼓的基本技巧和演奏方法。
二、基本知识1. 爵士鼓的构成：爵士鼓包括底鼓、军鼓、踩镲、踩鼓、双鼓和高音鼓等不同部件。
学习者需要了解每个部件的作用和演奏方法。
2. 鼓面和鼓棒的选择：不同的鼓面和鼓棒会影响声音的音质和强度，学习者要根据实际需求做出选择。
3. 准确调音：合理的鼓面调音是保证演奏音质的重要因素，学习者需要掌握调音技巧。
三、基本技巧1. 手腕技巧：学习者需要通过练习掌握正确的手腕运动方式，保持节奏感和力度控制。
2. 四肢协调：爵士鼓演奏需要四肢协调配合，学习者可以通过练习打击练习曲来提高协调性。
3. 演奏节奏：学习者应该学会各种不同的节奏型，包括2/4拍、4/4拍等，提高对节奏的掌握水平。
四、曲目演奏1. 练习曲目选择：爵士乐曲风格多样，学习者可以选择适合自己水平的曲目进行演奏练习。
2. 舞台表演：学习者应该通过参加演出等方式积累舞台经验，提高表演技巧和自信心。
五、高级技巧1. 分析音乐：学习者需要对音乐进行深入的分析，理解音乐的结构和表现方式。
2. 创作演奏：学习者可以通过创作自己的鼓曲来提高音乐表达能力和创作水平。
结语通过本文制定的爵士鼓教学大纲，希望能够帮助学习者系统学习和掌握爵士鼓的基本技巧和演奏方法，提高音乐表现能力和演奏水平。
让我们一起享受爵士鼓带来的音乐魅力吧！。
爵士鼓演奏技巧
爵士鼓演奏技巧爵士鼓是一种音乐器材，有着一定难度的演奏技巧。
它的音色比较丰富，但是只有在精湛的演奏技巧下才可以充分发挥其潜力。
下面我们就来了解一下爵士鼓的演奏技巧和一些热门曲目中常见的鼓点。
1. 手腕控制在演奏爵士鼓时，手腕控制是最基础的技巧之一。
手腕的松紧度对音量和速度都有着重要影响。
在演奏高速鼓点时，手腕要处于相对紧张的状态，以确保击打的力度和速度准确无误。
而在演奏慢速鼓点时，手腕要相对松弛，这样可以更好地掌控鼓点的音量和节奏。
2. 鼓面击打位置不同的击打位置，会产生不同的音色和音量。
爵士鼓通常分为三个位置：- 边缘位置：产生高音，可以在快速演奏中提供清晰的强音。
- 旁边位置：产生中音，适合演奏中等的强度和速度。
- 底部位置：产生低音，适合演奏低强度和缓慢的曲调。
3. 双手技巧双手在爵士鼓演奏中起着至关重要的作用。
有以下几种技巧：- 单手滚动：将一个手掌置于鼓头上方，同时另一个手掌击打鼓面，以连续滚动的方式产生一连串的音符。
- 双手滚动：类似与单手滚动，只是需要同时使用两只手。
- 手指滚动：快速地弹指，以产生快速的音符。
这种技巧需要极高的手指灵活度。
- 交替打击：左右手轮流击打不同的鼓点，以产生连贯的节奏。
4. 爵士鼓热门曲目和鼓点以下是一些流行的爵士鼓曲目和对应的鼓点：- “Take Five”：创作于1959年的这首乐曲是PSD Quartet的代表作，鼓点采用了5/4的拍号节奏。
鼓点的节奏非常简单，主要用了基本的交替打击技巧，重点在于手腕的松紧程度。
- “A Night in Tunisia”：这首曲目是达克斯特·戈登和David Usher的代表作品之一。
鼓点的复杂程度较高，采用了交替打击、单手滚动等技巧。
需要熟练掌握手腕控制、击打位置和节奏变化的技能。
- “Sing, Sing, Sing”: 这首歌曲由Benny Goodman创作，是爵士鼓历史上的经典之作。
鼓点的技巧在于将高速的交替打击和双手滚动巧妙地融合在一起，以产生连贯的鼓点。
爵士鼓学习
概述爵士鼓在现代音乐里相当吃重，因为它不但决定了整个音乐的曲风与节奏形态，也决定了整个音乐的基本速度(快版、中版、慢版)。
鼓虽然没有音阶，然而鼓的节奏风格的部分，却可以让现场气氛呈现荣耀庄严，或是表现出平安慈爱，让敬拜的水流可以如浪潮般分波段起伏，达到最高的境界。
大鼓(Bass Drum)的低频音色犹如未出生的婴儿在母亲肚子里所习惯的心脏跳动，让音乐有浑厚的深度与广度。
小鼓(Snare Drum)的中高频音色让音乐有前进感及动感。
双片钹(Hi-Hat)的高频声音如同秒针般，维持音乐稳定规律的行进速度。
如果在落地鼓(Floor Tom)上滚奏。
可以让音乐呈现雄壮隆重感。
而目前一般教会中业余鼓手占绝大多数，其练习的时间一定是不足以与职业鼓手相比。
个人认为学习爵士鼓最重要的课题是如何挑出适当合用的章节，省时有效率地练习，让时间发挥最大的功效，鼓手很快可以派上用场。
成为神赐的敬拜器皿。
一、鼓棒种类：鼓棒的种类有各式各样1.一般鼓棒(Sticks)：外形有粗细轻重。
也有材质不同之分，一般来说不同的鼓棒会有不同的音色(尤其是Rim击法)及技巧呈现。
2.束棒(Rute)：以细竹木条捆札而成。
其打击音色有沙沙声，音质与音量介于鼓刷和一般鼓棒之间。
3.鼓刷(Brush)俗称鼓扫把：有金属及塑料材质刷毛之分，音色细腻柔和，用在音量需求小之地方如柔和的乐曲、爵士乐、空间狭小或传统教会。
4.棉槌(Mallets)：鼓棒前端为棉或橡胶制品，打击音色有低沈稳重庄严感。
所以打击落地鼓(Floor Tom)有定音鼓的味道。
如果用在轮钹，会产生轻柔绵密的共鸣延音效果，可以营造出柔美天堂境地的效果。
5.拉丁鼓棒(Latin Sticks)：鼓棒头与尾部同粗细，长度有13 吋、15 吋与16 吋3种。
用其打击牛铃(Cowbells)、天巴鼓、(Timbales)等节奏音效，有热情喜乐的感觉。
6.鼓棒槌头要是有黑色污垢(主要是击打铜钹所产生)时，打小鼓时很容易将黑色污垢沾粘在小鼓的雾面鼓皮上，造成小鼓皮平滑无粗糙面，如此想用鼓刷演奏时，很难呈现出完美的沙沙声之音效。
爵士鼓秘籍“举、击、停、弹、移”
爵士鼓秘籍“举、击、停、弹、移”爵士鼓秘籍“举、击、停、弹、移”打鼓不只是已经成为是现代人的一种音乐休闲活动嗜好之一，更受到校园学生社团、一般社会大众及年青朋友的热爱同时也是个人对于音乐情感的表露。
因此如何学习爵士鼓这是习鼓者的重要话题，更为一般初学者所面临的最大难题，这是我写这篇文章的主要因素。
爵士鼓是我步入音乐职业生涯三十多年来的终身伙伴，我们共同走过由早期的农业时代至今资讯社会，並历经上千的音乐舞台经验以及多方面的挑战，由于早期的学习环境资讯上较为缺乏再加上个人音乐上的障碍，这更加深了我当时学习爵士鼓的艰难。
在我国小时期即开始学习乐器至十四岁这当中曾接触並学习过有十种以上乐器，虽然如此最后我选择最为喜爱的爵士鼓，可是它却是我所有乐器里最弱的一项，从此以后我再也沒有好日子过，因为我是个未满十七岁的小毛头更是一個技艺不成熟的出道者，我必须为每天面对舞台上的多重难题而困扰，台下更需要加緊克服我的技巧上问题!这是我年少的恐怖回忆!当然也是我个人音乐舞台上的最大受益与收获，同时是我三十多年不曾懈怠不停学习的主要因素。
在我初学爵士鼓的时候心里有很多的疑惑，我找不到资料只能以我对乐器演奏的视谱反应去观察老师在演奏当中的一些技巧，在市面上也找不到一本所谓的爵士鼓教本更找不到上一代所留下來的资料，这是为什么我一直想在技巧上能够确实得到之体验与应证，所以推动爵士鼓、教授爵士鼓是个人抱以教学增长的心态从事，借此希望以实际所学经验提供初学者一个较具体正确的方法与观念，这是我一直最爱与最想做的事。
在这复杂且多变化的爵士鼓里：基本打法、技巧、槌法、滾打、移动、踩法、视谱、套鼓概念、运用、节奏、演奏技巧.... 等。
這是身为鼓手每人所必须面对的问题，就一般来说大都知道自己是鼓手但却不太清楚將來会是什么鼓手，因此在对于技巧上的要求各有所不同，有的认为基础重要一直在单打双打上打转，有的在双脚上下功夫，有的在节奏上找话题，所不知在无形中音乐却忽略了一大节，大家都会说鼓手是乐团中的'灵魂，但从来没人说其实鼓手在乐团中音乐性是属较弱的﹝指一般鼓手﹞有些是连音阶都听不懂，也难怪很多鼓手打了好几年的鼓都还不知道如何调音，所注意的焦点都是哪些鼓皮是打不破的，哪些鼓棒是打不断的，那些銅鈸是最棒的，手多快脚多快…等，却也忽略最重要的音响﹝乐器间之协和共鸣﹞。
爵士鼓的基本敲击动作
爵士鼓的基本敲击动作爵士鼓作为现代音乐中重要的打击乐器之一，在表演和演奏中起到了关键作用。
要想熟练地演奏爵士鼓，掌握基本的敲击动作是至关重要的。
本文将介绍爵士鼓的基本敲击动作，帮助初学者打好基础。
1. 踩踏板动作踩踏板是爵士鼓中的一个重要元素，用于控制踢鼓等低音鼓的击打。
正确的踩踏板动作能够帮助节奏更准确、力度更均衡。
踩踏板动作要点：- 将脚放在踏板上，均匀分布重量。
- 用脚尖轻轻踩下踏板，感受到弹簧的回弹力量。
- 抬起脚跟，重复上述动作。
注意保持连贯性和稳定性。
2. 手腕敲击动作手腕敲击是爵士鼓演奏中最基本的动作之一。
正确的手腕敲击动作能够使鼓面反弹力得到充分利用，增加演奏的灵活性和音效的质量。
手腕敲击动作要点：- 双手放在鼓面上方，手腕略微弯曲，手指轻轻触碰鼓面。
- 弯曲手腕，手掌向下，以手腕为主要驱动力量。
- 手腕向上弹回，鼓面反弹。
3. 弹跳敲击动作弹跳敲击动作是爵士鼓演奏中常用的技巧之一，适用于快速连打和高速演奏。
弹跳敲击动作要点：- 双手放在鼓面上方，手指轻轻触碰鼓面，手腕弯曲。
- 用手腕的力量将鼓棒弹起，同时手指略微用力使鼓面反弹。
- 当鼓棒重新接触鼓面时，手部紧接着弹跳起来。
保持连贯的弹跳节奏。
4. 半握敲击动作半握敲击动作是靠手指驱动的一种敲击技巧，适用于轻柔的演奏和细腻的音效表达。
半握敲击动作要点：- 手指轻轻握住鼓棒，鼓棒略微平行于鼓面。
- 用手指的力量进行敲击，手腕保持较为放松状态，使鼓棒起到弹簧般的作用。
- 注意力度的控制，避免过重或过轻的敲击。
5. 滚动敲击动作滚动敲击动作是爵士鼓演奏中常用的技巧之一，用于演奏连贯的滚动音效和持续音。
滚动敲击动作要点：- 双手平行于鼓面，手腕和手指放松。
- 用手腕的力量进行滚动敲击，手指贴近鼓面，保持连续的弹跳。
- 注意力度和速度的控制，使滚动音效平稳自然。
总结：掌握基本敲击动作是成为一名熟练的爵士鼓手的关键。
通过正确的踩踏板动作、手腕敲击动作、弹跳敲击动作、半握敲击动作和滚动敲击动作的练习，初学者能够逐渐提高演奏技巧，获取更多的音乐表达方式。
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爵士鼓基本功
架子鼓集合许多打击乐器为一体，基本的组合包括了大鼓、军鼓、两个中鼓、一个落地鼓、脚踏钹和两片铜钹。
在乐队中鼓手掌握着乐曲的速度和节奏等重要环节，尤其是在爵士乐中，鼓手特别需要与其他乐手保持良好的合作状态，比如"切奏"时鼓手的干净利落就在其中起着很大的决定作用。
另外在爵士乐中，鼓音色的控制、力度的控制以及速度的控制都是体现鼓手技巧的重要因素。
课程设置
1. 小军鼓基础练习
2. 十六分音符及休止符练习
3. 十六分音符切分练习
4. 2/2拍子练习
5. 半拍三连音练习
6. 三十二分音符练习
7. 八分音符节拍练习
8. 每日热身练习
9. 练习曲目10. 重音练习11. 滚奏12. 双跳在三连音中的练习
13. 综合练习曲14. 12/8拍子双跳练习15. 十六分音符双跳练习16. 双跳练习
17. 辅助双跳练习18. 三跳练习19. 多跳练习20. 单倚音练习
21. 双倚音练习22. 脚的动作与练习23. 四肢组合练习24. 钹的名称、作用及打法
25. 小军鼓的特殊打法26. 摇滚节奏基础知识27. 摇滚节奏基础练习28. 八分音符开钹练习29. 12/8拍子开钹练习30. 十六分音符开钹练习31. 综合练习曲目一32. 综合练习曲目二。