民族器乐赏析结课论文

人文与社科类结课论文学院：北京交通大学电气工程学院

班级：电气1101班

姓名：***

学号：********

2012年12月14日

音乐是一种信仰

——善用优势，享受音乐

班级：电气1101 姓名：杨森学号：11291028

摘要：音乐能带给我们酸甜苦辣，五味杂陈不同的感受，音乐使人奋进，音乐使人舒畅，是我们生活中不可缺少的调味剂。在初高中时期，由于升学的压力导致学校从未开过类似课程，连基础的音乐课也一直处于停上状态。这些看似促进学生多学习的措施实际上致使在上大学前大部分同学们的音乐基本为零基础。而在开始校级任选课后，我们这些从未接触过音乐的学生才发现了音乐王国将会给我们多少多少的惊喜。

如此，在敖老师的引导和介绍下，我们接触到的音乐越来越多，好比当初我们接触到的书籍越来越多一样。不同于以往音乐老师，我们在民族器乐赏析课上不仅欣赏到了丰富多样的民族乐曲，而且还有机会接触西方音乐，对比间更能发现各种风格的美。我们对音乐的评定，如同对一部小说好坏评定一样，每个人都会有自己不同的标准，每个人都会对各类音乐产生自己独到的感觉，这也是敖老师课堂上鼓励我们起立表达看法的原因之一。对于我们一般的大学生而言，感觉很重要，因为对于我们这些没有做过专业音乐培训的大众来说，感觉往往要来的真实的很多很多，我们就像没有被粉饰过的脸一样，如此真实可靠，而我们描述音乐的词汇，往往也会加有感觉二字。这也是我们的优势所在。

本文从本学期的音乐赏析课出发，通过对课堂上一些片段及老师

教授方法的分析，较为全面地阐述了现阶段大学生如何利用自身优势，来上好音乐赏析课，并且在课程中升级自己的艺术修养，提升自己的艺术品位。

关键词：音乐赏析民族器乐大学生优势感觉

鉴赏音乐的历史之美

在前几节课上，老师并未立即开始播放音乐，而是在课件的辅助下，先向我们展示了各种乐器的起源与发展。在许多神话传说以至近现代的有些音乐史书和论著中，把乐器的起源与音乐的起源紧紧联系在一起，随之而有种种起源说。另一种说法是，乐器起源于人类劳动和生活。因为乐器虽属音乐工具，两者有不可分割的关系，但乐器不同属于意识形态的音乐，而自始和劳动或生活用具有血缘关系。乐器的起源和人类本身在进化过程中创制劳动工具的历史有密切联系。工具和乐器均可看作是人类器官的延伸。人类在能制造工具而区别于其它动物之前，在很长时期中已会捡起一些树杆、石头和兽骨之类的天然物充作工具。这些天然物也可能被作为最原始的乐器，表达某种情绪或信号。

而在中国，有着鲜明民族特色的各种乐器也在诞生。贾湖骨笛，距今约8000年，不仅远远早于美索不达米亚的乌尔古墓出土的笛子，也比古埃及第一王朝时期陶制器皿状笛子和在化妆版上刻画的类似后世阿拉伯竹笛的笛子形象早。比古埃及出现的笛子要早2000年，

被称为我国笛子的鼻祖。在欣赏音乐的同时还可以收获这些历史知识，这是在上课之前怎么也想不到的。所以，在我们坐下来欣赏音乐前，不妨认识认识这些产生音乐的这些乐器背后的文化底蕴。身为一名音乐欣赏者，敖老师在课程开始之时向我们介绍的历史知识让我们感受到知识的提升和内涵的成长。

欣赏音乐的旋律之美

音乐的旋律历来便是表现音乐思想的唯一形式，我们学习音乐鉴赏课，还是自己聆听音乐，去感受的无非就是作曲者心中的思想，去沟通的也是演奏者的心灵。这是我们学习的中心，也是我们学习过鉴赏后，欣赏音乐最大的优势。有人评价音乐为：带韵律的牢骚。这其实也是比较片面的，因为音乐的旋律不同，其反映出来的中心思想也不同。

音乐旋律对人们感情的表达是其他任何艺术门类所不能逾越的，那些在旋律中跳动的音符冲破了理性思维的墙壁直沁人们的心扉，但音乐的抽象性表现使音乐蒙上了一层神秘的面纱，甚至使人产生迷惑。所以，作为高校学生，我们理应了解到，作为人精神的创造物，音乐无非就是人自身的生活和情感体验的反映，是经验性地利用声音材料，遵循一定的艺术规律和适应人的审美需求而创造的艺术形式；是可以从形式内部探讨其运动规律，从而整体把握音乐之美的。

旋律在西方音乐经典中一直被视为精髓，尤其是在浪漫主义的音

乐艺术中更是达到了极致。而对于民族器乐，旋律更是至上，线性思维提现了中国传统文化的精神特质和审美习惯。人的生存活动中存在着众多相同的运动规律，高涨与低落、静与动、简单与复杂、情感的紧张与松弛，甚至小鸟的叫声都能在音乐中找到。在这些事物的反映上，乐器是不亚于文学的。有人说，音乐是人类的精神粮食，是道德情感的表达，对人类的身心健康起着重要的作用。作为大学生，我们也理应认识到音乐这个重要的表达形式，发挥我们的分析和理性思维，在音乐的殿堂中做一番诗人的散步，对音乐内在的美作认真的探觅、研究。

了解音乐背景，欣赏最至美的音乐

音乐是表达情感的东西，如果演奏的人只是把音符弹得很好是不具有任何意义的，因为写曲的人并不是把谱子写出来光让人炫技的，而是要表达一种情绪，同样，作为一个认真的听众，我们想要欣赏最美的音乐，也必然要了解音乐背后的故事，之前认真听旋律也是一个好办法，只是相比于费尽心思琢磨旋律，了解音乐的背景后，再聆听音乐时，感受到的将不是一般的震撼。当你在知道作曲者的情绪时候，你就可以在演奏时表现出情感，把你自己融进音乐中，去享受音乐。

对于音乐故事，印象最深的莫过于敖老师在课上讲到的《广陵散》。若是不关注故事背景，单听整个曲目，我们会感到曲中饱含杀伐和悲壮，只是要我们这些没有深厚音乐功底的人去接着听其中的其他意味，

那便显得困难了。根据东汉蔡邕的《琴操》谈到与该曲相关的历史故事：聂政是战国时期韩国人，其父因为韩王铸剑，违了期限，被韩王所杀。聂政为父报仇行刺失败，但他知道韩王好乐后，遂毁容，入深山，苦学琴艺10余年。身怀绝技返韩时，已无人相识。于是，找机会进宫为韩王弹琴时，从琴腹内抽出匕首刺死韩王，他自己当然也是壮烈身亡了。

《广陵散》历史上最著名的演奏者，也是被认为是作曲者的嵇康是一位伟大的艺术大师。他对那些传世久远、名目堂皇的教条礼法不以为然，更深恶痛绝那些乌烟瘴气、尔谀我诈的官场仕途，不愿与竖子们同流合污。不幸的是，嵇康那卓越的才华和逍遥的处世风格，最终为他招来了祸端。在一些仇视嵇康的小人的诽谤和唆使下，公元262年，统治者司马昭下令将嵇康处以死刑。在刑场上，嵇康所想的，不是他那神采飞扬的生命即将终止，却是一首美妙绝伦的音乐后继无人。他要过一架琴，在高高的刑台上，面对成千上万前来为他送行的人们，弹奏了最后的《广陵散》，铮铮的琴声，神秘的曲调，铺天盖地，飘进了每个人的心里。弹毕之后，嵇康从容地引首就戳，因而给曲子平添了戈矛杀伐战斗气氛的乐曲，直接表达了被压迫者反抗暴君的斗争精神。在了解这些之后再听曲子，我们仿佛能看到聂政在庭院中持剑踱步，又仿佛看到嵇康面对即将挥向自己的刀而横眉冷对，慷慨就死的精神。一首好的音乐作品或是蕴含着深厚寓意的。对于我们这些业余听众，正是要充分利用现有资源，在聆听音乐前了解了音乐的底蕴，这样才能更高效，更完整地听到乐曲中最完整的内涵。