现代舞专题
舞蹈风格知识：现代舞——减少技巧的提升,强调情感的传达
舞蹈风格知识：现代舞——减少技巧的提升，强调情感的传达现代舞是一种逐渐兴起的舞蹈风格，它以减少技巧的提升为主要特征，并强调情感的传达。
在现代舞的表演中，舞者不再被束缚于技巧和绊脚的舞曲，而是可以自由地表达个人内心的情感和体验，从而产生强大的艺术效果。
首先，现代舞注重的是舞者的内心感受和体验，而非技巧的展示。
许多传统的舞蹈风格，如芭蕾舞和爵士舞，需要舞者具备高超的技巧和完美的身体控制。
但现代舞则更注重舞者的情感表达和内心体验，希望通过舞者的身体语言和动态表情来传达出更加深刻的情感和思想。
其次，现代舞舞者的动作更为自由而自然。
舞者并不需要严格按照规定的舞步和翩翩起舞，反而可以根据内心感受和音乐节奏来自由地展现出自己的舞蹈风格。
在现代舞的表演中，舞者们会充分发挥身体的自由度，在具有主题的演出中展现人性、情感或者某种概念，让观看的人更能够深入地理解。
第三，现代舞强调的是灵魂的传递，而非技巧的完美。
在现代舞的表演中，舞者不再被人体的外在要求所束缚，而是尝试通过身体的动态语言来传达出内心的情感和思想。
舞者可以通过情感的流动、手势的快速或缓慢及特殊或独特的舞蹈动作来表达内心情感。
除了舞蹈本身的表现形式，现代舞也融入了许多新的技术和元素。
这些元素包括投影、视频、灯光设计和身体与视觉特效等，这些新元素增添了舞蹈表演的创意和艺术性。
总之，现代舞是一种注重情感表达和内心体验的舞蹈风格。
它鼓励舞者在舞台上展现个人风格和独特性，突破传统舞步规范，并通过身体的动态语言和艺术元素来传达出深刻的情感和思想。
随着时间的推移，现代舞在舞蹈领域的重要性也越来越高，成为了艺术表达的新趋势。
舞蹈现代舞蹈的基本动作和表达方式
舞蹈现代舞蹈的基本动作和表达方式教案主题：舞蹈现代舞蹈的基本动作和表达方式一、引言现代舞作为一种舞蹈表现形式，在当代艺术中扮演着重要的角色。
本节课将通过介绍现代舞的基本动作和表达方式，培养学生对现代舞蹈的兴趣和理解。
二、身体准备1. 身体热身操：通过整理骨骼、拉伸肌肉、活动关节等动作，使学生的身体得到准备，并提高身体柔软度。
2. 呼吸练习：引导学生进行深呼吸，放松身心，准备进入舞蹈状态。
三、基本动作介绍1. 扩展动作a. 扩展动作的定义与特点：扩展动作是现代舞中常见的基本动作之一，通过身体的延展、张开和放松，表达舞者的自由和个性。
b. 练习动作：头部的扩展、臂部的扩展、腿部的扩展等。
c. 舞蹈示范：教师进行相应的动作示范，以便学生更好地理解和模仿。
2. 收缩动作a. 收缩动作的定义与特点：收缩动作是现代舞中常见的基本动作之一，通过身体的收缩和紧凑，表达舞者内心的压抑或紧张感。
b. 练习动作：头部的收缩、臂部的收缩、腿部的收缩等。
c. 舞蹈示范：教师进行相应的动作示范，以便学生更好地理解和模仿。
3. 转化动作a. 转化动作的定义与特点：转化动作是现代舞中常见的基本动作之一，通过身体的转化、变换和流动，表达舞者的灵活和变化。
b. 练习动作：头部的转化、臂部的转化、腿部的转化等。
c. 舞蹈示范：教师进行相应的动作示范，以便学生更好地理解和模仿。
四、表达方式1. 空间表达：通过身体在空间中的运动、位置变化、轨迹等方式，表达情感和思想。
2. 肢体表达：通过身体的肢体语言、动作速度、力度等方式，表达情感和意境。
3. 音乐表达：通过舞蹈与音乐的结合，表达舞者对音乐的理解和情感的传达。
五、创作实践1. 小组创作：分成小组，根据学生对现代舞基本动作和表达方式的理解，自由创作一段舞蹈。
2. 执行展示：让学生依次展示自己的创作，互相观摩和评价。
3. 教师点评：教师根据每个小组的表现给予点评和建议，鼓励学生继续探索和发展。
现代舞编创题材
14.女性权益与女性主义：探索女性权益和性别平等的议题，呼吁尊重、平等和女性自主权的舞蹈作品。
15.历史与传统：借助舞蹈语言，重现历史事件或传统故事，以独特的方式向观众传递历史的价值和教训。
以下是一些现代舞编创的可能题材：
1.科技与人类关系：探索科技对人类生活的影响，以舞蹈形式表达现代科技与人情感、关系和交互的主题。
2.环境保护与可持续发展：通过舞蹈表达对环境问题的关注，传递环境保护、可持续发展的重要性和紧迫性。
3.社会问题与平等：借助舞蹈语言探讨社会问题，如性别平等、种族歧视、社会不公等，呼吁平等和社会公正。
7.人与自然的关系：通过舞蹈表现人类与自然的相互作用和关系，探索人类与自然和谐共处的可能性。
8.抽象主题与实验性表现：以抽象概念为基础，通过舞蹈的形式探索无限可能性，展示独特的实验性编舞风格。
以下是一些继续的现代舞编创题材：
9.社交媒体与虚拟世界：探索社交媒体和虚拟世界对人际关系、自我认知和身份建构的影响，以舞蹈呈现现代人在虚拟和真实世界之间的错综复杂的关系。
4.心理与情感探索：通过肢体动作和表情，揭示人类内心世界的情感和心理状态，探索情感变化、挣扎和成长的过程。
5.文化融合与多元主义：融合不同文化元素，展现多元文化的美和相互影响，传递文化包容和互相理解的信息。
6.城市生活与现代化：以城市为背景，探索现代都市生活的快节奏、压力、孤独和人际关系，以及个体在城市环境中的探索和寻找。
10.心理健康与自我疗愈：通过舞蹈传达对心理健康的关注，探索压力、焦虑、抑郁等心理问题，并表达自我疗愈和希望的主题。
11.移民与身份认同：以移民和身份认同为主题，表达移民者在新环境中的挣扎、适应和文化认同的问题。
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参加国际交流活动
鼓励学员参加国际现代舞交流活动，与世界各地的 舞者交流学习，提高舞蹈水平。
关注现代舞动态
建议学员关注国内外现代舞的最新动态和优 秀作品，不断汲取创作灵感和启发。
THANKS
感谢观看
充分利用舞台空间
根据舞蹈的需要，合理利用舞台的每一个角落，包括地面、空中 和背景等，打造出多维度的舞蹈空间。
布景设计与舞蹈主题的统一
布景设计应与舞蹈主题和情感表达保持一致，通过灯光、道具、背 景等元素，营造出符合主题的舞台环境。
创造动态视觉效果
通过灯光的变化、道具的移动等手段，创造出动态的视觉效果，使 观众在欣赏舞蹈的同时，也能享受到视觉上的美感。
2024年现代舞培训资料 包：学习现代舞的舞蹈 技巧和创意编排
汇报人：XX 2024-01-23
contents
目录
• 现代舞概述与基础知识 • 舞蹈技巧训练 • 创意编排方法与技巧 • 现代舞作品欣赏与解析 • 现代舞表演实践 • 现代舞培训总结与展望
01
现代舞概述与基础知识
现代舞的起源与发展
04
现代舞作品欣赏与解析
经典现代舞作品介绍
《春之祭》
由俄罗斯作曲家斯特拉文斯基创作的经典现代舞剧，以独特的节奏 和舞蹈动作表现了春天的到来和大地的复苏。
《折枝捧花》
中国现代舞的代表作之一，通过舞者身体的扭曲、伸展和碰撞，展 现了人类对自然和生命的敬畏与追求。
《天鹅湖》
虽然原本是一部古典芭蕾舞剧，但现代舞版本的《天鹅湖》在舞蹈动 作、音乐节奏和舞台美术等方面都进行了大胆的创新和尝试。
音乐与舞蹈的融合
理解音乐的节奏和旋律
仔细聆听音乐，理解其节奏、旋律和情感变化，为舞蹈编排提供 灵感。
现代舞作品与人物介绍
现代舞作品与人物介绍1《马赛曲》编导：邓肯2《前进吧！奴隶》编导：邓肯,这是一部歌颂俄国农民争取自由斗争的作品.3《劳工交响曲》编导：泰德.肖恩4《悲歌》编导：玛莎.格雷姆，改变了舞蹈艺术审美建构的方向，是现代舞蹈艺术的重要转折点。
5《天使的乐园》编导：玛莎.格雷姆6《摩尔人的帕凡舞》编导：霍塞.林蒙7《启示录》编导：艾尔文.埃利。
以黑人的灵歌为背景。
8《春之祭》编导：皮娜.包希，德国人。
9《空间点》编导：默斯.坎宁汉10《饥火》表演者：吴晓邦11《空袭》编导：戴爱莲12《希望》编导：王天保华超13《潮汐》编导：王玫14《神话中国》编导：曹诚渊15《雷和雨》编导：王玫16《半梦》编导：金星人物：邓肯：美国著名现代舞蹈家。
现代舞之母。
她认为动作来源于人体的“太阳神经丛”。
代表作：《马赛曲》《前进吧！奴隶》《国际歌》《少女死亡之舞》鲁道夫.拉班：匈牙利人；系统地为现代舞派建立起一套较为完整的理论与训练体系；创造了一种被称为“自然法则”的训练方法；创造的“拉班舞谱“至今仍为世界上最有影响的舞谱之一。
肖恩：美国现代派著名舞蹈家，现代舞先驱人物，“美国现代舞之父”。
创建男人舞蹈团。
代表作：《劳工交响曲》圣.丹尼丝：美国现代舞先驱人物，舞蹈具有东方神秘色彩霍塞.林蒙：美国著名的现代舞蹈家，所创作的林蒙技巧已成为美国现代舞三大训练体系之一。
代表作：《摩尔人的帕凡舞》玛莎.格雷姆：美国现代舞奠基人之一。
被誉为同毕加索、斯特拉文斯基齐名的圣雄所形成的现代舞技巧为美国现代舞三大训练技巧之一。
代表作：《悲歌》《天使的乐园》吴晓邦：创作表演了《饥火》；著有《新舞蹈艺术概论》成为中国的一本舞蹈理论专著；是中国新舞蹈艺术奠基人。
中国现代舞也是“新舞蹈的概念”是由吴晓邦先生从日本带回中国的。
曹诚渊：香港人，努力将中西文化加以融合王玫：《潮汐》、《雷和雨》《也许是要飞翔》《绢色》。
现代舞介绍ppt课件
节奏感与即兴表演
现代舞注重节奏感和即兴表演能力， 舞者需要具备敏锐的节奏感和即兴创 作能力，能够根据音乐和情境即兴发 挥。
03
现代舞的影响与价值
对舞蹈艺术的影响
打破传统束缚
现代舞摒弃了传统芭蕾的严格规 范和程式，更加注重舞者内心的 感受和情感的表达，为舞蹈艺术 带来了新的创作思路和表现形式
。
创新与探索
现代舞的特点与风格
特点概述
自由即兴
现代舞强调舞者在表演过程中 的自由发挥和即兴创作，不受
传统舞蹈程式的束缚。
情感表达
现代舞注重内心情感的表达， 通过舞蹈动作和表情来传达舞 者的情感和思想。
多元融合
现代舞融合了多种舞蹈元素和 文化元素，呈现出多元化和包 容性的特点。
创新探索
现代舞鼓励舞者和编导在创作 中不断探索和创新，打破传统 框架，寻求新的表现形式和意
街舞是现代舞的另一种重要形式，它起源 于街头文化，注重个性和自由表达，具有 很强的参与性和互动性。
表现形式与技巧
身体控制与灵活性
表情与情感表达
现代舞对身体控制和灵活性有很高的 要求，舞者需要具备高度的肌肉力量 和柔韧性，能够完成高难度和富有表 现力的舞蹈动作。
现代舞强调通过面部表情和身体语言 来表达情感和意念，舞者需要具备丰 富的表情和情感表达能力，能够通过 舞蹈传达深刻的内心世界。
面临的挑战与机遇
需要不断创新以适应观众的审美需求。同时 ，与其他舞蹈形式的竞争也日益激烈，需要不断提升自身的艺术品质和表现力。
机遇
随着全球化进程的加速，各种文化交流日益频繁，为现代舞提供了更广阔的发展 空间。此外，科技的进步也为现代舞的创新提供了更多的可能性，例如虚拟现实 技术、投影技术等可以应用于舞蹈表演中，丰富观众的视觉体验。
舞蹈赏析PPT课件第四单元 现代舞
▲1936年舞蹈家吴晓邦先生把现代舞从日本带到中国，并 称之为“新舞蹈”，这是中国现代舞最早的引进和起源。 2、现代舞的概念
3、“国标舞”、“交谊舞”、“舞厅舞”、“迪斯科”、 “霹雳舞”是现代舞吗？
二、现代舞的基本特点
1、现代舞的生活观是宽容大度、乐观向上、随遇而安； 它的艺术观是求异存同，“八仙过海，各显神通”。 2、量的概念在现代舞中是第一位的。 3、美的概念在现代舞中早已不是唯一的追求，而在现代 美学中，美更不是至高无上的概念。 4、新与旧的概念在现代舞中不是绝对的是非关系。 5、对现代舞作品，应该尽力避免是非曲直的判断，尤其 是在看远离传统观念的后现代舞时应该如此。
现 代 舞
一、什么是现代舞
1、现代舞的起源与发展
伊莎多拉•邓肯(Isadora Duncon,1877^-1927 )美国人 主张“舞者必须使肉体与灵魂结合，肉体动作必须发 展为灵魂的自然语言”，真诚、自然地抒发内心的情 感。 鲁道夫•拉（RudolfVonLaban,1877-1968)，匈牙利人 他创造了一种被称为自然法则的训练方法，把人体动 作的构成归纳为“砍、压、冲、扭、滑动、闪烁、点 打、飘浮”等八大要素，认为正确处理各要素之间的 关系，就能组成各种动作。他创造的“拉班舞谱”至 今仍为世界上最有影响的舞谱之一。
6、对现代舞作品，尤其是对那种以实验为目的的新作品， 最好不做价值高低的判断，而应以竭力挖掘其创造的潜 力，理解其创造的动机为根本宗旨。 7、一切舞蹈创作归根结底都是在有意无意地探索“舞蹈 是什么？”这样一个哲学命题。 8、可舞性这个在古典舞中的严重问题，在现代舞中完全 不成立，因为现代舞的概念如此宽泛，因为大自然在现 代舞者的眼里无一不是在跳舞，因为人的每种行为和每 个动作无一不是在跳舞。 9、胳膊腿与脑袋一直持续存在于现代舞的创作中。 10、有必要弄清现代舞的宗旨是大胆的实验和严肃的探索， 而不是廉价的讨好或技术的炫耀。
现代舞作品欣赏PPT课件
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7
嘻哈所透发出来的嘻哈的气质，不是一种简单 的霸气所能概括的，而是经过了爆发之后收发自 如归于平和的一种王者气质。
如果想玩嘻哈，还必须要具备另一个能力，那 就是舞蹈，一种不同于民族舞蹈，区别于古典舞， 类似于现代舞，却又有独特标志的现代街舞。
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4
现代舞作品赏析一
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现代舞作品赏析二
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6
现代舞作品赏析三
现代舞作品欣赏
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1
喜欢现代舞的理由
• 选择现代舞就是喜欢它的自由
• 选择现代舞就是喜欢它的快乐—快乐是最重要的
• 挑战人类肢体极限，标准无他，仅三个字：新、 奇、特现代舞主要是和古典芭蕾舞相区分的概念。 与古典舞相比，现代舞要表现的题材是现代人的 情感和节奏。另外，与现代话剧相比，现代舞没 有人物的对话，舞台上没有旁白，观众要自己联 系舞台上的每一件道具和舞者的一呼一吸、一举 一动去思考。演员的身体语言是整个表演的核心， 甚至可以说现代舞和现代话剧的区别就是现代舞 不是用语言来表达，而是用身体说话。
.2ຫໍສະໝຸດ 不可以吗?以舞蹈代替说话 不可以吗? 以表情代替说话 不可以吗? 以动作代替说话 不可以吗? 不说话——假如说出的是废话， 还是不说话比较好！ 一字千金！
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3
舞蹈与生活
我们做一件事，态度最重要，成功与否很大 程度上取决于态度，如果认真了，正确看待了， 能持之以恒的坚持下去，那么离成功也就不远了。
现代舞入门了解知识
现代舞入门了解知识现代舞主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。
下面跟着小编一起来了解一下现代舞吧~ 国内发展广东现代舞团演出现代舞在中国有着宽泛的定义和曲折的发展过程。
如前所述，吴晓邦、戴爱莲、贾作光等新舞蹈艺术的先驱们在自身的舞蹈启蒙教育中，同时更强烈的追求舞蹈的民族性与时代精神。
其中，吴晓邦“和着时代的脉搏跳舞”的至理名言和以《义勇军进行曲》、《游击队员之歌》、《饥火》等为代表的“20世纪经典”之作，应视为“中国现代舞”的珍贵精神财富。
在中国近现代舞蹈发展的历程中，广义而言，凡是不具有特定民族风格或古典程式的舞稻，似乎都可划入“中国式的现代舞”。
但是，前面曾提到过的那些从生活中提炼舞蹈语言，反映民众关切的社会、历史事件，具有鲜明的现实主义的品格的作品，我们之所以未纳入“现代舞”范畴来介绍，因为从严格意义上，它们与属于西方现代派艺术体系的“现代舞”，从创作理念到表现形式都具有明显差异性。
50年代末——60年代初，吴晓邦创建了《天马舞蹈艺术工作室》，系统的推行他所创建的——源于现代舞——的教学体系，为走出一条“中国现代舞”的路子，进行了多方面的创作实践。
这一时期的作品有：从古曲中获得灵感，追求中国传统文化精神的《十面埋伏》、《梅花三弄》、《平沙落雁》……;也有取材于现实生活的《牧童识字》、《足球舞》、《花蝴蝶》……等。
他的艺术信念依旧，但上述作品的影响却不及他抗战时期的那些舞蹈。
后来，随着“天马工作室”的中断，现代舞在中国的探索势渐衰微。
[3]中国现代舞重新崛起于70年代末——80年代初，随着改革开放的深化而日益发展。
初期的一批被群众称之为现代舞的作品如：《希望》、《无声的歌》、《再见吧，妈妈》、《刑场上的婚礼》、《割不断的琴弦》等。
从构思到语言模式的突破方面，都具有明显的创新意识和较大的冲击力。
但是除了《希望》之外，大部分作品的表现手法仍未脱离具象化地反映具体事件中的具体人物。
十章现代舞系列课件
三、现代舞的六大技巧
（二）韩福瑞技巧
杜丽丝• 韩福瑞（Doris Humphrey）以“跌落与复原”（Fall & Recovery）为其动作原理，技巧训练 以摆荡（Swing）与重心转换（Weight Shift）时所产生的动力为主，形成“起动、滞留、落下、再起”的 弧形动作循环。韩福瑞的动作训练模式，也可以引申至宇宙万物间周而复始的现象，是舞蹈技巧训练蕴含人 生哲学的重要范例。
（4）新与旧的概念在现代舞中不是绝对的是非关系。尽管新的不一定总比旧的好，但新的每每比旧的更 有趣，更能唤起人们的注意。
二、现代舞的十大基本特点
图15-6 现代舞的魅力
二、现代舞的十大基本特点
（5）对现代舞作品，应该尽力避免是非曲直的判断，尤其是在看远离传统观念的后现代舞时更应如此。 舞蹈是离经济基础和意识形态距离较远的审美学，而不是伦理学。
引入
有这样一个舞蹈，它没有华丽的灯光和服饰，没有多变的表情，没 有高超的技巧，但是它的演出却征服了每一位观众。
此作品获得第九届法国巴黎国际舞蹈比赛现代舞最高等级的奖励— —表演金奖。此舞蹈就是《也许是要飞翔》。
寂静的舞台，一束光映衬出寒瑟中身着白色单衣者的孤独身影。随 着凄凉缥缈的歌声，舞者伸展肢体。她缓慢而坚定地向后起腿，稳如磐 石；她又轻缓地抬起手臂，似在找寻，抑或飞翔……
四、现代舞名家
（二）露丝• 圣• 丹尼斯
与邓肯同时期的，还有一位优雅的舞蹈演员—— 露丝• 圣• 丹尼斯（Ruth St.Denis），她受日本、印度、 埃及等国家的舞蹈和戏剧的启迪，确立了自己的舞蹈风格，形成了一种具有东方神秘色彩的、表现宗教精神 的现代舞。露丝的丈夫泰德• 肖恩是一位才华横溢的舞蹈演员和编导。1951 年，露丝和泰德创办了美国第一 所现代舞学校——丹尼斯• 肖恩舞蹈学校，这所学校培养了大批美国现代舞的领衔舞蹈家和编导。
现代舞梳理讲解
总体发展脉络：现代舞是19世纪末，20世纪初发生于美国和德国的一场舞蹈大革命，它彻底否定的对象是封闭僵化的古典芭蕾。
百年来的舞蹈史上，美国先后出现了自由舞、古典现代舞、后现代舞和后后现代舞共五大时期，德国则出现了新舞蹈、舞蹈剧场共两大时期。
两国现代舞的发生可谓不约而同，但都受到了“现代舞之母”——美国舞蹈家伊莎多拉•邓肯的启迪，并在1936年之后开始相互交流和彼此影响，出现了两国现代舞互动互补、融为一体的新品种。
人物：德尔萨特（1811-1871）【法】他是法国歌唱家和音乐理论家，其率先为人的身体设计了一套完整的动作原理和表情体系，尽管他的初衷是为了提高戏剧和音乐表演者的表现力，但在19世纪末，古典芭蕾日益衰落之际，他的这个表情体系便成了现代舞先驱们别无选择的精神启迪与身体练习。
达尔克罗兹（1865-1950）【瑞士】瑞士音乐教育家和理论家，可能是受德尔萨特的影响，创造了一套“人体律动操”，初衷也是为强化音乐系学生的身体感受力和表现力，不过也成为了早期现代舞者不可多得的身体练习。
鲁道夫•冯•拉班（1879-1958）【匈牙利】欧洲现代舞蹈家、舞蹈理论家。
欧洲现代舞的先驱。
早年先后学习绘画、舞蹈、戏剧。
曾先后在瑞士和德国开办过两家舞蹈学校。
并借助于“二十面体”等几何原理，发现了“人体动律学”这套“人体小宇宙的运动规律”，并以此为基础，创造了拉班舞谱这种舞蹈的记谱体系，以及“动作合唱”这套舞蹈的训练体系。
“人体动律学”又称“空间和声学”，其重大意义被国际学术界认为可与爱因斯坦发现了“自然大宇宙的运动规律”的“相对论”相提并论并被广泛的应用到舞蹈以外的工业生产中。
定义：“现代舞”是英文Modern Dance的意译，分别起源于美国和德国，素有“20世纪舞蹈最高成就”之誉，是迄今为止最具国际性的舞蹈品种之一；它以“现代舞之母”伊莎多拉•邓肯“古典芭蕾一点也不美”那声呐喊为号角，最初彻底否定古典芭蕾的唯美主义理想和程式化语言，主张踏着时代的脉搏而舞，弘扬别出新裁的个性特征，倡导独辟蹊径的原创精神，力求内容与形式的完美统一。
小学现代舞基本动作知识点梳理
小学现代舞基本动作知识点梳理现代舞是一种充满活力和创造力的舞蹈形式，它以自由流畅的动作和非传统的舞蹈技巧而闻名。
在现代舞中，基本动作是建立起整个舞蹈技巧和风格的基石。
本文将为您梳理小学生学习现代舞基本动作的知识点，帮助您更好地了解这一舞蹈形式。
1. 扩展步：扩展步是现代舞中非常常见的动作之一。
它通过待舞者的身体迅速展开并占据舞台空间。
扩展步可以展示舞者的协调能力和肢体控制能力，常用的扩展步有“弓步”和“拉脚步”。
2. 体态平衡：在现代舞中，良好的体态平衡是非常重要的。
舞者在进行各种动作时，需要保持平衡的状态，这不仅能让舞者显示出优雅的形象，还能确保他们能够稳定地完成各种技巧性动作。
3. 转体动作：转体动作在现代舞中经常出现，它能够展示舞者的柔韧性和动作的连贯性。
常见的转体动作包括“转体扩展步”和“螺旋转体”。
4. 弹跳动作：现代舞中的弹跳动作主要通过舞者的肌肉力量和控制力来完成。
这些动作可以包括跳跃和抓地着地等。
弹跳动作能够增添舞蹈的活力和表现力。
5. 地面动作：地面动作在现代舞中也是非常常见的。
舞者通过接触舞台地面，展示自己较低的中心重心和柔软的肌肉控制能力。
这些动作可以包括爬行、翻滚和蜷缩等。
舞者需要在地面上保持平稳的联系，同时完成各种动作。
6. 扭转动作：扭转动作在现代舞中被广泛用于创造独特的形象和效果。
这些动作使用了身体的扭转和螺旋力量，展示了舞者的灵活性和肌肉控制能力。
7. 支撑动作：支撑动作要求舞者以不同的方式支撑或承受自己的身体重量。
这些动作可以包括“单臂支撑”和“头部支撑”等，需要舞者具备较强的肌肉力量和身体控制能力。
8. 对立动作：对立动作在现代舞中常用于突显对比和矛盾。
舞者通过动作的对立和矛盾来传达特定的情感和意义，例如强项与弱项、动与静的对比。
9. 倒立动作：倒立动作是现代舞中具有挑战性的一部分。
它要求舞者通过肌肉力量和平衡能力支撑起自己的身体，例如头顶倒立和手臂倒立等。
倒立动作可以展示舞者的身体控制能力和稳定性。
艺考舞蹈现代舞剧目
艺考舞蹈现代舞剧目现代舞是一种自由而富有创造性的舞蹈形式，它追求舞蹈的独立性和个性表达。
在艺考舞蹈中，现代舞是一门重要的课程。
为了帮助考生更好地理解现代舞蹈剧目，以下是一些相关参考内容。
1.《灿烂千阳》《灿烂千阳》是一部由美国现代舞著名编导玛莎·格雷厄姆创作的经典现代舞剧目。
该剧是格雷厄姆对人类生命不断探索和追求自由的深入思考。
舞蹈表达了生命的起伏、坎坷和内心的冲突。
演员通过身体的表达，展示出个体的独立和对自由的追求。
2.《时间的沙漏》《时间的沙漏》是当代编舞家杜涛创作的一部现代舞剧。
该剧主题围绕着时间的流逝和生命的无常展开。
舞蹈将时间的流转和人生经历巧妙地表现出来。
舞者的肢体动作仿佛在演绎生命的轨迹，通过舞蹈展现了时间的无常和人生的转变。
舞台设计和服装也营造出浓烈的戏剧氛围。
3.《碎花裙下的寻找》《碎花裙下的寻找》是中国当代编舞家符元坛创作的一部现代舞剧。
该剧通过一件碎花裙的寻找来探讨个人记忆和身份认同的问题。
舞蹈通过舞者的动作、表情和肢体语言来传递内心情感的起伏。
舞台背景和服装的设计将观众带入一个浪漫而充满幻想的世界，引发观众对自我身份的思考。
4.《无面之舞》《无面之舞》是一部由日本编舞家桥本忍创作的现代舞剧。
该剧以传统日本的神秘无面之具为灵感，探索了个体与社会、内心与外界的关系。
舞蹈展现了个人面对社会压力和内心矛盾时的挣扎和思考。
舞者通过肢体和面部表情的诠释，将内心世界展现得淋漓尽致。
舞台布景和灯光的运用也赋予了舞蹈更多的戏剧效果。
以上是一些关于现代舞剧目的参考内容，它们在艺考舞蹈中给予学生们了更多的艺术表达的方式和角度。
通过学习和欣赏这些现代舞剧目，考生们可以更好地理解现代舞的表现力和创新性，从而在艺考中展示出自己的艺术才华。
现代舞作品简介
现代舞作品简介现代舞作品是当代舞蹈领域中的一种重要表演形式，它吸收了传统舞蹈、音乐、戏剧等多种元素，以及现代思潮的独特表达方式，展现出独具艺术性和思想性的舞蹈作品。
本文将对几部优秀的现代舞作品进行简介与分析，以此展现现代舞的独特魅力。
作品一：《自由之翼》《自由之翼》是一部由著名编舞家张三峰创作的现代舞作品。
整个作品以自由为主题，通过舞者的身体语言和舞蹈动作，表达出了对自由的追求、对束缚的反叛以及对人性之美的探索。
舞台上，舞者们以独特的肢体动作诠释了自由与束缚的对立，情感的高潮与低谷交织呈现，令观众沉浸其中。
作品二：《人间花开》《人间花开》是一部充满生命力的现代舞作品。
它以花朵为象征，通过舞者独特的肢体语言和舞蹈动作，展现了花开花谢的生命周期和丰盛多彩的人生。
舞台灯光的变化、音乐的起伏与舞者的默契配合，营造出一个既神秘又充满激情的舞蹈空间，让观众在欣赏舞蹈的同时感受到生命的无尽可能。
作品三：《时光河流》《时光河流》是一部将时光与流动相结合的现代舞作品。
它通过舞者流畅的动作和精妙的编舞，呈现出时光的流转、变迁和人生的轨迹。
舞台背景投影配合舞蹈动作的呈现，使整个舞台瞬间变幻，仿佛观众置身于时光的统觉中。
这部作品不仅展现了舞者的技巧，更将观众带入了一个独特的艺术体验。
作品四：《拂晓》《拂晓》是一部表达希望和重生的现代舞作品。
作品通过舞者们跳跃、起伏的动作，传递出朝阳初升的美好景象，象征着新的开始和希望的到来。
整个舞蹈充满着力量与活力，舞者们以独特的舞步和肢体语言，展现了希望与重生的力量，鼓舞了观众的情感。
总结现代舞作品以其独特的舞蹈语言和表现形式，在当代舞蹈领域中占据重要地位。
通过介绍上述几部优秀的现代舞作品，我们可以看到现代舞的多样性和创新性，以及其对观众情感和思想的震撼力。
这些作品以舞者的身体为媒介，将情感、主题与表现完美融合，给观众带来了震撼人心的艺术享受。
希望今后能有更多的现代舞作品涌现，为舞蹈艺术的发展注入新的活力和创意。
现代舞论文题目(导师拟定标题103个)
现代舞论文题目（导师拟定标题103个）现代舞是20世纪初在西方兴起的一种与古典芭蕾相对立的舞蹈派别。
其主要美学观点是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向。
主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式的束缚, 以合乎自然运动法则的舞蹈动作, 自由地抒发人的真实情感, 强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。
以下是整理好的关于现代舞的最新论文题目103个, 希望对您有所帮助。
现代舞论文题目一:1、现代舞《这一天,那些事》中的Tableau Vivant 解析2、仁化传统农业跳起“现代舞”3、论现代舞训练中如何让学生正确把握“内紧外松”4、西方现代舞与中国原生态舞蹈比较——以舞蹈《前进吧,奴隶》和舞剧《云南映象》为例5、浅析现代舞创编的“四个”重要特性6、现代与传统的交融:中国现代舞中的传统文化元素7、关于现代舞身体语言的解读8、浅析腿部训练在古典舞和现代舞中的异同9、从反芭蕾的自由动作审视现代舞唤醒与现实的艺术观10、从现代舞作品《凉亭》来谈“天人合一”11、民族舞蹈与现代舞的结合路径研究12、在秦腔中跳起现代舞——从《大汉苏武》谈我国民族歌剧的传承与创新13、莱斯特·霍顿现代舞技术体系课堂训练初探14、何塞·林蒙现代舞技术训练的风格特点15、“现代舞之母”邓肯的爱情传奇16、浅析现代舞的基本特征17、从肢体与思维的解放看现代舞文化——波兰舞蹈剧场的身体训练与作品解读18、现代舞舞蹈编导中的创作思想及创作结构19、浅谈现代舞训练中呼吸的运用20、中国民族民间舞蹈与现代舞元素的融合21、浅析现代舞的基本特征22、芭蕾与现代舞在空乘专业形体训练中的实践运用及价值分析23、浅谈现代舞作品《三更雨·愿》的意象美24、现代舞训练与弦乐训练对脑灰质体积的差异影响25、传统文化对中国现代舞的影响现代舞论文题目二:26、民族民间舞蹈与现代舞元素的融合27、民族舞教学的现代舞元素融合实践之研究28、也谈格雷姆、坎宁汉和鲍希——兼论现代舞、后现代舞和现代主义29、风中二十——京港粤现代舞三团创作点评30、断续:现代舞在德国31、方寸舞台与大千世界——记2017北京现代舞双周32、简单朴实——论现代舞灯光的个性化设计33、关于现代舞创作主题的思考34、民族舞教学中现代舞元素融合分析35、象征性艺术观念在现代舞教学中的培养分析36、陕西省高校教学中现代舞的现状及发展趋势37、浅谈中国现代舞的发展趋势38、浅析玛莎·格雷姆的艺术观点对现代舞发展的影响39、关于现代舞融入民族民间舞创作的思考40、高校舞蹈教学中对现代舞的引用41、浅谈3D光雕投影技术在现代舞中的运用42、“广东现代舞团实地考察报告”的现行思考43、现代舞对于民族民间舞蹈发展的影响44、现代舞“刚而不紧、松而不散”的教学对策探析45、现代舞对于民族民间舞蹈发展的影响46、论现代芭蕾的变革如何受现代舞的影响47、现代舞教学中创作能力的培养方式探索48、易经·现代舞编舞·小学舞蹈教学——浅谈改善小学舞蹈课堂教学的陈旧模式49、谈西方现代舞技术在中国舞蹈编创中的实际作用50、解析古典舞、民族舞、现代舞对力的运用现代舞论文题目三:51、从艺术的审美性谈——芭蕾舞的“理想美”与现代舞的“现实美”52、现代与传统的交汇——中国现代舞中的传统文化要素53、造梦时空人生几何——评雷动天下现代舞团的《无梦可梦》54、芭蕾舞与现代舞的相关性研究55、绽放肢体放飞灵魂——现代舞即兴课教学研究56、浅析现代舞对于民族民间舞蹈发展的影响57、现代舞《野草》赏析——不一样的时代,一样的生存命题58、现代舞的革新与后现代的超越59、抽象与现实的碰撞解读现代舞作品《星星的孩子》60、现代舞《星星的孩子》61、现代舞《双重》62、现代舞教育模式及教学方法创新研究63、现代舞课堂教学中自主学习策略的探索与研究64、气息在现代舞中的重要性及运用65、透过三重意境揭开现代舞的神秘面纱——“新时期”中国现代舞认知点滴66、行草书与现代舞的审美互通性探秘67、新时期高校现代舞的教学方式探讨68、舞蹈艺术迟到的文艺复兴为什么现代舞始于邓肯而非富勒69、浅析依莎多拉·邓肯现代舞的舞蹈艺术理念70、现代舞的训练方法对民间舞蹈训练的价值探讨71、关于现代舞技术课教学侧重点之个人见解72、论现代舞编创法在少儿舞蹈中的运用与体现73、浅思中国现代舞——云门舞集74、从中国现代舞作品看太极思维的运用与体现——以云门舞集作品《水月》为例75、现代舞与中国民族民间舞的互动启示现代舞论文题目四:76、美国现代舞大师系列之一舞出差异:文化帝国主义和露丝·圣丹尼斯1906年的《拉达》77、美国现代舞大师系列之一伊莎多拉·邓肯:自然的身体78、看得见摸得着身体在现代舞技术训练中的核心功能79、简析现代舞对于民族民间舞蹈发展的影响80、现代舞与蒙古族舞蹈语汇的融合发展研究81、建立现代舞身体语言的象征性力量82、试论中国民族民间舞蹈与现代舞元素的融合83、现代舞的产生及其发展趋势刍议84、中国现代舞教育层次与追求的思考85、浅谈现代舞与芭蕾舞的冲突和融合86、现代舞对于民族民间舞蹈发展的影响87、探究现代舞气息与民间舞气息的差别88、 20世纪八九十年代“中国现代舞”的建构89、突破思维界限玩转现代舞周“2017北京舞蹈双周”观察90、美国现代舞大师系列多丽丝·韩芙丽:人类完美形象的形式和自然秩序91、试论民族舞蹈与现代舞的融合92、探析现代舞与身心关系之沿承93、探析现代舞与芭蕾舞不同本质及文化内涵94、论高校现代舞教学中情景化训练模式的实践方式95、民族舞教学中融入现代舞元素的探析96、浅析高校舞蹈教学中对现代舞的引用97、现代舞教学中气息的“收放”略析98、论专业艺术院校舞蹈教学中现代舞的结合99、后现代舞的应运而生——简析后现代舞时期代表作《炫耀与变化》100、试论中国民族民间舞蹈与现代舞元素的融合101、浅析我国民族民间舞蹈受现代舞的影响及发展对策102、浅谈现代舞对中国民族民间舞的影响103、多元化视角下的现代舞认知问题透析。
现代舞的表现力精髓
现代舞的表现力精髓现代舞，作为一种重要的舞蹈艺术形式，自20世纪初兴起以来，一直在不断演变和发展。
与传统舞蹈相比，现代舞强调个人的自由表达与情感传达，体现了更为丰富多样的表现力。
本文将深入探讨现代舞的表现力精髓，剖析其在艺术、情感和身体上的表现，以及这些元素如何共同构筑现代舞特有的魅力。
一、现代舞的历史背景与发展现代舞源于19世纪末20世纪初，它的出现是对古典芭蕾和过于规范化舞蹈形式的一种反叛。
这一时期，许多舞蹈家开始探索新的舞蹈语言，强调身体的自然状态以及内心感受。
在这个过程中，如玛莎·格雷厄姆、阿根廷舞蹈家皮娜·鲍什等一系列具有影响力的艺术家，引领了现代舞的发展潮流。
随着时代的发展，现代舞逐渐吸收和融合了多种文化元素，形成了丰富多元的风格。
尽管各个舞者和编导对现代舞的理解和演绎各有不同，但它们都在强调表现力这一核心要素上达成了一致。
二、情感与自我表达现代舞最显著的特点是自由而深刻的自我表达。
这种表达不仅限于身体的动作，它还包括音乐、空间及情境的结合。
相比其他舞蹈形式，现代舞更关注内心情感的传递以及个体向外界发出的信号。
在现代舞中，舞者通过身体语言传达复杂而细腻的情感。
常常可以看到，舞者以不同的姿态、速度和节奏来展现自己的内心世界。
例如，通过快速移動与急促呼吸，表现出焦虑与不安；而缓慢柔和的动作往往则能够传递出宁静或思索。
这种直接而真诚的方式使观众能够更容易地感受到来自舞者内心深处的情绪，从而形成共鸣。
三、肢体的语言身体是现代舞最基本也是最重要的表现工具。
不同于传统芭蕾中对技巧和形式美的极致追求，现代舞更强化了身体作为表达手段的重要性。
现代舞鼓励每位舞者根据自身个性与生活经历，去探索独特而真实的身体表达方式。
在这一过程中，每个关节、每一次呼吸、每一块肌肉都被赋予了意义。
通过对身体动作的细腻刻画，现代舞将人类最原始且真实的情感展现得淋漓尽致。
例如，在一些现代舞作品中，设计者可能会让舞者采用低矮且扭曲的姿势来表达沮丧或无助，而直立而开阔的姿态则可能暗示着自信与力量。
西方现代舞史纲——名词解释笔记汇总
西方现代舞史纲——名词解释笔记汇总西方现代舞史纲——名词解释笔记第一章现代舞概述现代舞现代舞是19世纪末在欧美兴起的舞蹈流派。
主要美学观点是反对古典芭蕾因循守旧，脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向，主张摆脱古典芭蕾过于僵化的动作程式束缚，以合乎自然运动法则的动作抒发人的真情实感，强调舞蹈要反映社会生活。
美国现代舞经历了自由舞、早期、古典、后现代、后后现代五个时期，德国经历了新舞蹈、舞蹈剧场两大时期。
古典现代舞古典现代舞是美国现代舞发展史上的第三个时期，旺盛期发生在20世纪20年代中后期到20世纪50年代末期，高峰期出现在美国经济大萧条时的20世纪40年代。
主要标志是美国现代舞发展到这个时期，在理论与实践这两个方面均已形成了体系化的成果，主要表现是以“收缩-放松”为原理的“格莱姆技术体系”和易“倒地-爬起”为动作原理的“韩芙丽-韦德曼技术体系”。
后现代舞后现代舞是美国现代舞发展史上的第四个时期，是20世纪60年代初在美国纽约出现的一种现代舞蹈风格。
主要特征是在美学观念、动作技术、创作方法等各方面，与前辈舞蹈家建立起来的整个“古典现代舞”背道而驰。
动作主要来自于日常生活，风格多种多样，作品常常只采用少量动作，一边言简意赅地传达相关信息。
代表人物有默斯?坎宁汉、崔氏?布朗等。
后后现代舞后后现代舞是美国现代舞史上的第五个时期。
始于20世纪80年代末，至今依然生机勃勃，其最大的特点是舞者对任何主义的美学概念不再感兴趣，而是对所有前人的艺术遗产采取“拿来主义”的态度，提倡融会贯通的美学思想，因此，在作品上表现出前所未有的丰富多样，而在现代舞蹈史上可谓是集大成的阶段。
这个时期涌现出来的旗帜性标志不再是以个人风格出现的舞蹈家，更多的是以集体智慧亮相的舞蹈团。
1西方现代舞史纲——名词解释笔记舞蹈剧场舞蹈剧场诞生于德国，是德国表现派现代舞在20世纪中后期的一个分支，其主要的特征是在技术和美学上，均与欧洲学院派古典舞分道扬镳。
现代舞欣赏PPT
狭义现代舞
现代舞欣赏
《拉丁舞》 《踢踏舞》 《太阳鸟》
爵士风格的舞蹈——中国
广义现代舞
踢踏舞：源于爱尔兰的“木鞋舞”，在 启蒙芭蕾《关不住的女儿》中，有祖母 穿木鞋跳舞的滑稽片断。 踢踏舞20世纪20年代传入美国，成为美 国杂耍剧场莉表演的舞蹈。 踢踏舞有独舞、男女对舞、裙舞，舞蹈 中还可以穿插情节，此舞在美国和拉丁 美洲很盛行。
踢踏舞
我校舞蹈队演出的《踢踏舞》
广义现代舞
迪斯科：是类似于爵士舞类的舞厅自娱 性舞蹈，它原称勾勾舞（gogo),因为灌 制这种音乐的圆盘唱片叫Disc,人们随唱 片跳舞，因此称作迪斯科Disc。 迪斯科产生于20世纪60年代，最初只在 美国小镇的黑人区和拉丁美洲社会底层 流行，20世娱性舞蹈
我校舞蹈队演出的《哆唻咪》
狭义现代舞
现代舞：19世纪末20世纪初在欧美兴起 的舞蹈流派。 它的出现与当时的社会文艺思潮，如未 来主意.达达主意.表现主意.超现实主意. 立体主意.抽象主意.后期象征主意.意象 主意.荒诞派等的影响分不开。在舞蹈领 域出现了自由舞蹈.表现舞蹈.现代舞蹈. 后现代舞.后后现代舞等流派。 现代舞的风格：现代舞与古典芭蕾的脱 离生活.单纯追求技巧.僵硬的程式化动 作体系不同，它主张自然舞蹈.自由抒发 人的感情。
广义现代舞
（一）国际标准舞：分为摩登舞和 拉丁舞。 摩登舞有：华尔兹舞、快步舞、狐 步舞、探戈舞、维也纳华尔兹舞。 拉丁舞有：伦巴舞、恰恰恰舞、桑 巴舞、斗牛舞、牛仔舞。
摩登 舞—华 尔兹
摩登舞——探戈
拉丁舞
巴西的 桑巴舞
桑巴
广义现代舞
（二）霹雳舞：英文“Break Dance”， 直译为：折断、破裂的舞蹈，在中国转 译为霹雳舞，形容它是雷鸣电闪似的舞 蹈。另一英文名为“Street Dance”，即 街舞，因为这一舞蹈表演场所在街头。 霹雳舞产于美国，发源于古代非洲和部 落时代的欧洲。
现代舞编创题材
现代舞编创题材
1. 性别平等：探讨男女在现代社会中的地位和权利，呼吁消除性别歧视。
2. 环境保护：关注全球气候变化和环境污染问题，倡导人们关注和保护我们的地球家园。
3. 移民议题：探讨移民在现代社会中的生存境遇和挑战，呼吁社会关注和尊重移民的权利。
4. 社会焦点：关注社会热点问题，如新冠疫情、恐怖袭击等，倡导人们关注和关爱社会上每一个人。
5. 婚姻与家庭：探讨现代社会中的婚姻和家庭观念，呼吁人们尊重和珍惜家庭的重要性。
6. 科技创新：表达人们对科技进步和创新的热情，探讨人们如何通过科技改变和提升生活质量。
7. 自我表达：探索个人的内心世界和情感表达，呈现现代社会中人们内心的追求和生活状态。
8. 反对暴力：倡导和平和反对任何形式的暴力，呼吁人们以理智和宽容的心态相待。
现代舞入门的四组简单动作
现代舞入门的四组简单动作现代舞入门的四组简单动作现代舞属于前卫艺术，很有创新性，下面整理了现代舞的四组简单动作，一起来学习学习吧！一、准备动作1：站姿，右脚屈膝向上抬起，绷直脚背，左手伸直向前抬起，右手向右后方抬起，保持身体站稳;2：恢复站姿;3：同理，左脚屈膝向上抬起，绷直脚背，右手伸直向前抬起，左手向右后方抬起，保持身体站稳;4：恢复站姿。
小技巧：完成本动作，注意呼吸，保持身体稳定，多练习，不久就可拥有修长的美腿，还可以瘦手臂喔!二、准备动作：两腿贴紧，脚尖打开向外1：绷紧脚背，屈右膝，右腿慢慢在右侧抬起，双手伸直抬至与肩膀平行，上身在腰背的带动下向左侧倾，眼睛看向左侧地面;2：恢复站姿;3：同样做反方向动作，绷紧脚背，屈左膝，左腿慢慢在左侧抬起，双手伸直抬至与肩膀平行，上身在腰背的.带动下向右侧倾，眼睛看向右侧地面;小技巧：完成本动作，注意呼吸，保持身体稳定，头部的摆动，可增加动作的美感，多加练习，对瘦腿纤腰很有效喔!三、脚部练习，脚尖可向外打开第1组动作：1：右膝向前曲，右脚掌点地;2：在上面的基础上，脚尖点地;3：返回脚掌点地;4：恢复站姿;做反方向练习。
第2组动作：1、弯曲膝盖，双手自然向两侧打开;2、伸直膝盖，绷直脚背，抬起脚跟，脚掌着地;恢复，重复练习;小技巧：这动作有助于增加脚趾脚掌的灵活性，增强腿部的力量，美化腿部线条。
四、双腿打开，略宽于肩膀，脚尖向外，双手自然向两侧打开，收腹挺胸1、上身保持不动，曲膝，向下坐;2、恢复，重复动作。
小技巧：在练习本动作，注意上身保持挺直，向下蹲时，臀部要收紧，不要向外突，这动作不仅能美腿，而且能有效地收紧臀部。
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• 抽象派：抽象派的现代舞是以抽象的语言 去表现所谓纯粹的精神世界，追求新奇现代：主要源于欧洲的舞蹈剧场艺术，追求再度返回舞 蹈的戏剧传统和表 现主义的传统，不以技术完美为前提， 在在以人的肢体如何舞动，而注重的是人类为什么舞蹈， 舞蹈开始以另一种方式注入人文气息。而现代芭蕾也是这 一时期现代舞的流派之一。
六大现代舞技巧
• 1.韩福瑞技巧（以收缩和延展为动作原理） • 2.葛兰姆技巧（跌落雨复原为动作原理） • 3.李蒙技巧（动作圆润舒畅，犹如把身体当作一
件件乐器） • 4.何顿技巧（多以单点着地而其他动作反向曲张
的训练为主） • 5.放松技巧（在最胜利的状况下完成一系列动作 • 6.自由形式(以自由发挥作为动作训练的主要形式
• 影响：
• 这些流派和技巧极大丰富现代舞的内涵， 使之发展到了一个新的高度和阶段，并代 表了当时世界上的价值取向和艺术思想。
新先锋时代
• 所谓“新先锋”，意思是开创前人没有走过的艺术 道路在二十世纪中后期，现代舞艺术受到后现代主 义的影响，其艺术带有明显的后现代主义倾向。在 艺术观念上主张进一步的解放身体，认为舞蹈艺术 的形式是自足与封闭的，能够自我表达与检验。热 衷于形式主义观点，认为形式就是一切，动作本身 既是目的，而非传情达意的手段。在艺术创作中， 体现为以非理性与直觉进入，拒绝向观众解释自己 的作品“你看到的就是你看到的”。倾向于反传统， 反美学、反文化、反理性、反艺术、[2] 反舞蹈。甚 至瓦解舞蹈的要素，在编舞技巧上进行各种试验的， 将其它领域的概念引入创作作品，创造了一系列的 编舞方法。
• 舞蹈剧场：舞蹈剧场原指一种古典芭蕾与新舞蹈结合，并 能够完整表达剧情的舞蹈。代表人物：德国的皮娜·包希。
• 现代芭蕾：现代芭蕾亦是现代舞当中的流派之一。它是介 乎现代舞和古典芭蕾之间的一 ；种形式，在观念上是现代 舞，但技巧上还是芭蕾。现代芭蕾最早的代表者是K.约斯， 他原来是拉班的学生与合作者。他当过芭蕾演员，因此他 实践 ；把两者结合是有基础的。
新先锋时期的代表人物
• 莫斯.坎宁汉：他反对人们一贯认为“舞蹈动作必须有含义”这一基本要求。
他说：“在我的舞蹈艺术中是没有包含什么想法的”。其艺术方法是追求 “偶得动作”。任何动作都可以成为舞蹈的一部分。他认为人类生活常被习 惯所束缚，如果在编舞中使用偶得成分，就有可能发现人类最本能而又最吸
。 引人的动作方式
现代舞的基本特点
• ⑴现代舞的生活观是宽容大度，乐观向上，随遇而安；它的艺术观是求同存 异，“八仙过海，各显神通”。
• ⑵量的概念在现代舞中是第一位的 • ⑶美的概念在现代舞中早已不是唯一的追求；而在现代美学中，美更不是至
高无上的概念。因此，美或者不美，不应是衡量现代舞作品高低的唯一标尺 • ⑷新与旧的概念在现代舞中不是绝对的是非关系。尽管新的不一定总比旧的
现代舞的发展历史
• 19世纪末期，欧洲古典芭蕾单纯追求形式 与技巧的倾向越来越严重，不仅影响整个 舞蹈艺术的发展，而且也阻碍其自身的发 展。内容与题材仍旧停留在神话传说、王 子公主的范畴之内，与现实生活的距离越 来越大，成为舞蹈反映社会现实生活的巨 大障碍。正是处于这种危机中，现代舞便 应运而生。
经典作品
• 北京现代舞团 ；《水问》、《三更雨·愿》、《觉》 • 香港城市当代舞蹈团香 ；《银雨》 • 香港不加锁舞踊馆 ；《爱息》 • 香港新约舞流 ；《馨香》 • 云门舞集 ；《水月》、《行草》、《流浪者之歌》 • 保罗·泰勒舞蹈团 ；《光环》、《B团》、《滑稽报纸》、《草地》、《海滨广场》、
好，但新的每每比旧的更有趣，更能唤起人们的注意。 • ⑸对现代舞作品，应该尽力避免是非曲直的判断，尤其是在看远离传统观念
的后现代舞时更应如此。舞蹈是离经济基础和意识形态距离较远的审美学， 而不是伦理学。 • （6）思想性和哲理性一直是现代舞蹈家的重要特征之一。而不再是那种只会 模仿，而不思创造的艺人和匠人。 • ⑻可舞性这个在古典舞中地严重问题，在现代舞中完全不成立，因为现代舞 的概念如此宽泛，因为大自然在现代舞者的眼里无一不是在跳舞，因为人的 每种行为和每个动作无一不是在跳舞。
根据现代舞发展的历程，基本可以分为20世纪前期创立奠基 时期、发展时期、新先锋时期以及后现代舞蹈剧场时期等几 个基本的的阶段。而在不同时期由于其艺术主张、价值取向、
创作风格和表演训练技巧上的区别所形成不同的风格流派。
• 早期的代表流派：心理表现派（玛莎葛兰 姆）.象征派（韩福瑞）.人体主义舞蹈（李 蒙）.放松技巧.何顿技巧.
论现代舞
• 真正意义上的现代舞，不仅仅作为一种身体的复兴运动，而是 一种全新的艺术形式与观点，它是以产生新的动作体系和动作 理论，并逐渐成熟为标志，以人类精神的观照为初衷，创造一
种个性化、时代化的，以身体动作认知世界、表达情感的方式。 • 现代舞从反芭蕾的自由的动作，到情感动机中
挖掘动作，到纯动作的实践，到生活化动作的 大量参与，归还给人民，成为生活的舞蹈，扮 演着一个唤醒身体的使者，而当工业文明对人 的身体、心灵重新构成了抑制的无形桎梏时， 现代舞成为了一种人的内在需要，它高度地宏 扬了个体生命，人们可以用自己的身体，完成 表现的权力、倾述的愿望，感受自我的存在。
《黑色星期二》、《普罗米修斯之火》 • 何塞·利蒙舞蹈团 ；《编舞的献礼》、《叛徒》、《摩尔人的帕凡舞》、《那一刻》 • 玛莎·葛兰姆现代舞团 ；《步入迷宫》、《神话寓言》 • 雷动天下现代舞团 ；《前定的暗色》 • 北京现代舞团+荷兰Anouk van Dijk现代舞团 ；《世界女人》
现代舞的种类
• 按照舞蹈特征来分类：
• 一、专业舞蹈 ；古典舞 芭蕾舞 ；民族舞 ；民间舞 ；现代 舞 ；踢踏舞；爵士舞。
• 二、国际标准舞： 1、拉丁舞（伦巴、桑巴、恰恰、斗牛、 牛仔）； 2、摩登舞（华尔兹、维也纳华而兹、探戈、快 步、狐步舞）。
• 三、时尚舞蹈 ；迪斯科 ；锐舞 ；街舞 ；芭啦芭 啦 ；啦啦队舞 ；热舞劲舞 ；按照舞蹈的表现形 式来划分：独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、 歌舞、歌舞剧、舞剧等
现代舞的起源
• 现代舞，是20世纪初在西方兴起的一种与 古典芭蕾相对立的舞蹈派别。其主要美学 观点是反对古典芭蕾的因循守旧、脱离现 实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向， 主张摆脱古典芭蕾舞过于僵化的动作程式 的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作， 自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术 要反映现代社会生活。