皮影戏又名
中国传统文化皮影戏PPT课件
2021/3/25
15
• 陆丰皮影戏以兽皮雕镂成影人，是一种集 绘画、雕刻、音乐、舞台技艺于一身的艺 术。影人、影景以牛皮制作。影人高约六 寸，五官分明，肤色透明，轮廓生动，色 彩、线条匀称，关节、手脚、眼睛、口皆 可活动。在灯影下，影人呈半透明，连水 袖的质感都看得出来。影人表演细腻，唱 腔以正字戏、白字戏曲牌为主，也唱海陆 丰渔歌小调等，有浓郁的地方特色。
汉平原皮影戏、陆丰皮影戏、华县皮影戏、华阴老腔、
阿宫腔、弦板腔、环县道情皮影戏、凌源皮影戏等等。
2021/3/25
5
北京皮影戏
元、明、清建都于北京后，使北京皮影戏艺术有了长足 进步，形成了北京的流派和区别于其它地区的独特风格。 北京皮影主要特点表现在绘画雕刻和操纵技巧两个方面。 北京皮影以线刻见长，造型方面从京剧舞台的服饰中吸 收了大量精华，使其影人更显英俊潇洒、刻意精巧。
2021/3/25
6
皮影戏的造型及人物
皮影戏的造型主要有人物、鸟兽、山水等，而舞台道具 的造型，也非常巧妙，有帷幔、城寨、房屋、亭院、车 马和家具等，都呈现出丰富的环境装饰效果。
人物造型分生、旦、凈、末、丑等角色，演出要依剧本，
动作要配合鼓点旋律，在表演时，艺人手上要耍，嘴里
要说、念、唱、逗， 脚下还要制动锣鼓。
2021/3/25
2
皮影戏的起源
皮影戏最早诞生在两千年前的西汉，发祥于中国陕西，成
熟于唐宋时代的秦晋豫，极盛于清代的河北。
我国地方戏曲剧种很多都是从皮影戏中派生出来的。
皮影戏是世界上最早由人配音的活动影画艺术，所用的幕
影演出道理，艺术手段，对电影的发明和美术片的发展也
起到先导作用。
2021/3/25
描写皮影戏作文
描写皮影戏作文描写皮影戏作文（通用30篇）描写皮影戏作文篇1皮影戏是中国民间古老的传统艺术。
皮影戏又称“影子戏”或“灯影戏”。
有一天，我们去了中国美术学院皮影艺术博物馆。
我一走进博物馆就被吸引住了，几个用兽皮和纸板做成的小人在展板上说笑，有的在展板上骑马，还有的在睡觉看皮影戏的时间到了！我们上楼看了“鹤与龟”。
这个故事述说了一个自以为力大无穷的鹤与乌龟斗争，结果被乌龟咬死了。
表演时，演员们在白色幕布后面，一边用手操纵动物或人物，一边说着台词。
表演结束了，几个小个子的哥哥姐姐从白色幕布里走出来。
他们怎么这么矮呀？原来因为他们得了一种病，身体长不大，所以还是小孩子的身高和声音，不过他们的想法都是大人的。
我们后来还体验了一下呢！我和爸爸拿了个鸟叔，把他在白色幕布后面玩耍，我们让鸟叔跳舞，让鸟叔翻跟斗，还让两个鸟叔打起来了我们要走了，可要有个纪念品吧！于是我买了个小公主，她穿着漂亮的衣服，还带了个小帽子呢。
我觉得皮影戏好玩极了，你想玩吗？描写皮影戏作文篇2游览古都西安，最让我怀念的就是皮影戏。
走入皮影戏作坊，就像走进了四大名著一般。
孙悟空、张飞、宋江等人物形象都活灵活现。
还有一大堆据说是失败品，捡起来擦掉灰尘，也是栩栩如生，那么的有生气。
在游览的过程中，做皮影戏的老师傅告诉我了一个关于皮影戏的传说。
话说汉武帝的妃子；李夫人去世后，汉武帝时常想念。
一个叫少翁的人用打薄的牛皮做材料，仿造了李夫人的形象，用灯光照射到布帐上。
汉武帝见此影像，如见李夫人死而复生一般，十分高兴。
这就是最原始化的皮影戏。
在中国，皮影戏又名“灯影戏”、“土影戏”，是一种雅俗共赏的民间艺术。
大多演绎一些名著里的故事。
我走进影棚，此时的影棚内正在表演节目，台下已经有许多观众，我还发现有不少外国人也兴致勃勃地欣赏着台上的表演。
后来经人介绍才知道，元代时，我国的皮影戏就已经传到了缅甸、波斯、爪哇等地区。
清代的时候，来中国传教的法国神父又把皮影戏带入了法国高层社会，演出时被称为“中国皮影”。
皮影戏(答案)
皮影戏皮影戏(Shadow Puppets)，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影来表演故事的民间戏剧。
表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵影人，一边用当地流行的曲调讲述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。
其流行范围极为广泛，并因各地所演的声腔不同而形成多种多样的皮影戏。
皮影戏是中国民间古老的传统艺术，老北京人都叫它“驴皮影”。
据史书记载，皮影戏始于西汉，兴于唐朝，盛于清代，元代时期传至西亚和欧洲，可谓历史悠久，源远流长。
2011年，中国皮影戏入选人类非物质表演形式。
皮影戏，旧称“影子戏”或“灯影戏”，是一种用蜡烛或燃烧的酒精等光源照射兽皮或纸板做成的人物剪影来表演故事的民间戏剧。
表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调讲述故事（有时用方言），同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。
在河南、山西、陕西、甘肃等地的农村，这种质朴的汉族民间艺术形式很受人们的欢迎。
“皮影”是对皮影戏和皮影戏人物（包括场面道具景物）制品的通用称谓。
历史起源。
皮影戏从有文字记载，已经有2000多年的历史。
汉武帝爱妃李夫人染疾去世了，武帝思念心切神情恍惚，终日不理朝政。
大臣李少翁一日出门，路遇孩童手拿布娃娃玩耍，影子倒映于地栩栩如生。
李少翁心中一动，用棉帛裁成李夫人影像，涂上色彩，并在手脚处装上木杆。
入夜围方帷，张灯烛，恭请皇帝端坐帐中观看。
武帝看罢龙颜大悦，就此爱不释手。
这个载入《汉书》的爱情故事，被认为是皮影戏最早的渊源。
中国皮影艺术元代起，随着军事远征和海陆交往，相继传入了波斯（伊朗）、阿拉伯、土耳其、暹罗（泰国）、缅甸、马来群岛、日本，以及英、法、德、意、俄等国家。
明武宗正德戊辰三年（1508年）北京曾举办百戏大会，皮影戏参加了演出。
皮影制作。
中国地域广阔，各地的皮影都有自己的特色，但是皮影的制作程序大多相同，通常要经过选皮、制皮、画稿、过稿、镂刻、敷彩、发汗熨平、缀结合成等八道工序，手工雕刻3000余刀，是一个复杂奇妙的过程。
七年级皮影戏作文600字
七年级皮影戏作文600字皮影戏又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。
表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵影人，一边用当地流行的曲调讲述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。
下面给大家分享一些七年级皮影戏作文600字，希望对大家有帮助。
七年级皮影戏作文600字1从未看过如此生动有趣的表演!暗黑的房间，朦胧的灯光，一个个形象精明巧妙的纸像跃然眼前，无论是人还是马，鸟还是兽，都独具韵味。
耳边，那带着中华大地独特沧桑感，低沉洪亮的嗓音，不断在耳边回响。
一种磁性的魔力，将我的魂魄不知不觉的摄走;那声音与姿态各异的纸像一起，引我进入一个如梦似幻的世界，领略先古人民的绝世风采……此时的我正深深地陶醉于皮影。
关于皮影，了解甚少，毕竟我生于南方，未见过皮影。
这次的观影，我被其深深地打动，陶醉其中。
“一口道尽千古事，双手挥舞百万兵;三尺生绢做戏台，全凭十指逞诙谐。
”在那略显模糊的纸布上，一位手拿武器的壮汉，威风凛凛的出场了。
而一旁，又有一位大汉神气十足地飞奔;只见他们一会儿双枪对打，一忽儿纵马飞奔，真是精彩纷呈。
他们，仿佛不是纸像，而是真实的存在;他们似乎“活”了过来，生动逼真，令人叹为观止。
他是心灵的沟通、灵魂的召唤，深深吸引着我……但更深的震动，来自台后。
走进后台，只见两位老伯坐在幕后，古铜色的皮肤显露沧桑。
嘴唇干裂，像是很久未经雨水滋润的旱田。
屋里，摆放着一个巨大的木头匣子，那是表演皮影的戏台，匣子正面是大块白布做成的皮影幕，影幕上方悬吊一盏灯泡;左右及后方是木墙，壁上绘有各种神仙的精美图案。
表演时，他们一边在白色幕布后面操纵戏曲人物，一边和着音乐，用带有浓厚乡土气息的曲调唱述故事。
这样繁琐而又枯燥的演出方式，他们坚守至今，着实让人钦佩!皮影背后，是世世代代皮影传承人的心血与汗水。
皮影戏是我国文化的瑰宝，曾被联合国教科文组织列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。
皮影戏新闻稿
非物质文化遗产近日，经贺兰县文化馆工作人员的挖掘，当地衰落了多年的皮影戏被选送到自治区申报国家非物质文化遗产。
皮影戏又称“牛皮影戏”、“灯影戏”，是长期流传于我国北方的一种具有民族风格的传统戏。
它用灯光把用兽皮或纸板做成的人物剪影照射在白色的影幕上，配合音乐、唱白以表演故事的民间戏剧形式。
它既是所有中国造型艺术(如剪纸、绘画、工艺美术、雕刻等)的结合，又是所有传统表演艺术(如京戏、地方戏、相声、口技等)的综合。
据统计，目前全国范围内掌握皮影制作的不超过500人。
皮影戏又称“牛皮影戏”、“灯影戏”，是长期流传于我国北方的一种具有民族风格的传统戏。
它用灯光把用兽皮或纸板做成的人物剪影照射在白色的影幕上，配合音乐、唱白以表演故事的民间戏剧形式。
它既是所有中国造型艺术（如剪纸、绘画、工艺美术、雕刻等）的结合，又是所有传统表演艺术（如京戏、地方戏、相声、口技等）的综合。
贺兰皮影在继承陕西皮影的基础上又进行了大胆的创新。
道具造型生动而逼真，夸张而幽默，或纯朴而粗犷，或细腻而浪漫。
脸谱与服饰无凿无痕，以镂空为主，又适当留实，繁简得宜，虚实相生。
每一个形象不仅局部耐看，而且整体配合既充实又生动，通体透剔而四肢灵活，充分借鉴了戏曲脸谱、民俗装束与剪纸艺术的精华。
人物身高不超过一尺，通常采用侧身五分脸，线条细腻而流畅。
头发、胡须采用山羊毛为材料，不柔不僵。
男女角色脚底都在同一水平线上，表演时静动分明。
整体造型以墨绿、暗红为主色调，显得古朴而典雅。
演法上通过推、拉、捻、转、摆、跃、勾等方式表现。
贺兰皮影的唱腔主要以秦腔、道情为主。
唱腔在保留了陕西西路唱腔特点的同时，将唱腔“板路”中的苦音更深度化，融合宁夏花儿，转音更有层次。
“彩腔”中的“分慢板腔”借助嗓口气流涌退，收放自如。
演唱时大胆使用甩腔、帮腔、帮唱、唱腔等演唱方式，渲染了舞台气氛，形成了一套独特的演唱风格。
贺兰皮影表演者是张牌传人张进绪，为自治区级第一批非遗保护项目传承人。
民间美术皮影和木偶
人物设定分为旦、生、净、丑、 末、怪。
所谓花旦装扮有 不同的型态呈现， 除了温婉的女性 美感，更加入了 突显故事中人物 的特性。
皮影和布偶戏、傀儡戏最大的不同点是皮影戏受限 于平面表演，且因为它的视觉效果和光线息息相关， 所以皮影戏偶的设计和制作就更着重在图腾设计和 透光度以及操控性。而三大偶戏之中也只有皮影戏 偶是采平面美术的。其它均为立体设计。
皮影戏流传的地域极为广阔，最北到黑龙江省，最南到广东省，西部到 青海省都有皮影戏，中原地区陕西有牛皮娃娃影，江浙有羊皮影和山西有纸 窗影。有的省区还有不同流派，如河北省就有西派和东派之分，西派为北京 影，又称蒲团影，东派为滦州影，也叫乐亭影或唐山影。
民间美术
（三）
纪保超 郑州轻工业学院易斯顿美术学院
亦真亦幻的民间表演艺术
舞动的身躯：皮影与木偶
皮影戏又称皮猴戏，是最早期 的民间艺术之一。
1.起源于唐宋时期。 2.融合了戏剧、美术、工艺、音乐…等艺
术综合体。
3.寓教于乐，以神话传说、民间故事为主 要题材，具有传播文化的功能。
皮影戏是一种中国传统的古老艺术，与布袋戏和傀 儡戏并称为三大偶戏，也是结合了戏剧、音乐、文 学、工艺、美术等各种技艺的综合艺术。 皮影戏 的渊源，根据记载，可追溯至二千多年前汉武帝与 李夫人的故事，然而，它的兴盛却是在宋朝以后， 从北宋至今至少已经存在有一千多年的历史。
有的省区，在皮影造型上有共同特点外因唱腔和音乐，表演方法的不同 又分别有不同的流派和流行地区，如陕西的皮影，按声腔和流行的地区的不 同就有“阿宫腔”、“八步景”、“碗碗腔”、“弦板腔”、“拍板皮影”、 “商洛道情”、“关中道情”、“安康道情”、“陕北碗碗腔”、“安康越 调”等的区别。如“拍板皮影”主要流行在陕西潼关、华阴一带，又称“老 腔皮影”，据说自明代(公元1368––1644年)就开始流行，唱腔以字定腔，声 调豪放、激越，唱时幕后各人分任剧中角色，惟挑竿的为唱者之主，其他人 员帮腔。乐器上只用二弦(牛筋弦)、胡琴。每唱至紧张时，一人用力拍板节 奏，形成特色，故称“拍板皮影”。所演剧目多为表现“春秋战国”和“三 国”历史故事为主，无才子佳人戏。
皮影艺术介绍
皮影的流传与地方特色
最具代表性的四类皮影戏：
唐山皮影：唐山皮影戏始创于明代万历年间，源于当时的 滦州，以乐亭县最盛，所以称为“滦州戏”或“乐亭戏”， 至今已有三百多年的历史。唐山皮影的影人造型优美，雕 镂精细，色彩艳丽，外简内繁，在历代艺人精心创作的过 程中，唐山皮影也形成了一套程式化的规律。各种不当的 行当，都有相应的脸谱，刻画了不同人物的个性特征，具 有明显的直观效果。唐山皮影中还有为数众多的天神、地 灵、水怪之类的造型，一般采用不同的表现手法，使得形 象既生动传神，又具有一定的象征性。
装订：是皮影制作的最后一道工序。把雕好的各个部件加 以联结和固定，头部和影身的联结是活的，根据需要可调 换。
皮影的雕刻艺术
皮影的雕刻艺术
皮影的雕刻艺术
皮影的表演
西北群众称皮影戏舞台为“两张方桌，九块楼板， 木椽七长八短，五张芦席一卷，四条撇绳一挽，撇 一镢头，你就甭管”。这是说皮影戏的舞台设置较 为简单，用以上材料即可搭成。面积小，方便，小 场院落即可演出。舞台正面，搭上用白布做的“亮 子”（影幕），其他一切表演活动俱在胎内挨“亮 子”进行。观众坐在“亮子”前面，便可观看通过 灯光照射的皮影表演。
皮影艺术介绍
中国民间皮影艺术
皮影，又称“灯影戏”或“影戏人”，是 一种深受民众喜爱的一种民间艺术。影戏演 出所使用的皮影人既是戏曲表演的道具，又 是富有浓郁地方特色的民间美术品。
内容
皮影的历史源流 皮影的造型与雕刻艺术 皮影的表演 皮影的流传与地方特色 皮影艺术的文化内涵 现代皮影艺术欣赏
皮影的流传与地方特色
艺术无国界，中国的皮影戏越来越受到国外友人的关注。
皮影的流传与地方特色
外国友人玩得十分投入。
皮影戏的起源历史
皮影戏最早诞生在两千年前的西汉，又称羊皮戏,俗称人头戏,影子戏.发祥于中国陕西，成熟于唐宋时代的秦晋豫，极盛于清代的河北。
顾名思义，皮影是采用皮革为材料制成的，出于坚固性和透明性的考虑，又以牛皮和驴皮为佳。
皮影戏，发源于我国西汉时期的陕西，距今已有一千多年的历史，是世界上最早由人配音的活动影画艺术，有人认为皮影戏是现代“电影始祖”。
1皮影发源地----xx本人有大量的皮影,货好价廉,联系电话E-mal:“汉妃抱子窗前耍，巧剪桐叶照窗纱，文帝治国平天下，制乐传于百姓家。
”这是皮影戏的初级阶段，而鼎盛期为唐朝，皮影造型优美，表演技术娴熟。
以后的宋、元、明、清均有皮影表演和发展。
皮影戏成为民间艺苑中的奇葩。
华县皮影文化发展有限公司的戴伟同志、美图文化传播的惠焕章同志告诉记者，四川大学姜玉祥教授在《中国影戏》一书中曾说：“中国影戏从陕西发源，首先沿黄河流域传播……”该书中还说道：世界皮影在中国，中国皮影在陕西。
陕西皮影戏优雅、细腻、悦耳动听，其影偶制作之精美、表演技术之巧妙，影调之复杂，剧本之高雅，外省人罕有其匹。
而近代史学家顾颉刚在《中国影戏史略及现状》中又进一步指出：“中国影戏之发源地为陕西，自秦汉至隋唐皆以其盛。
”众多的史料典籍都证明中国影戏之摇篮在陕西。
华县皮影戏曲和电影的源头陕西皮影大体可分为东路和西路两派，尤以东路的华县皮影为最。
华县皮影是中国最早的皮影，它产生于汉文帝时期，至今已有2000多年的历史。
中国皮影的国际正式名称叫“华剧”，取“来自华县的皮影戏”之意。
因此，国内外专家们一致的观点认为，华县皮影不仅是“中国皮影之父”、“中国戏曲之父”，而且也是“世界皮影之父”和“世界电影之祖师”。
据惠焕章介绍，华县皮影有四绝：一是皮影雕刻作品造诣高。
华县皮影一般由秦川牛皮，经过数十道工序精制而成，个个堪称艺术精品。
二是演唱功底极深。
选用碗碗腔，生旦净丑各种角色，全由一人包唱，非绝等深厚功底者所不能为。
关于皮影的概述
关于皮影的概述
皮影，也称“灯影戏”或“影戏人”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影，在灯光照射下用隔亮布进行演戏，与木偶戏相类，古代统称为傀儡戏，是在我国民间广泛流传的一种独具特色的表演艺术形式。
皮影戏是中国汉族民间的一门古老传统艺术，老北京人都叫它"驴皮影"。
皮影不仅属于傀儡艺术，还是一种地道的工艺品。
它是用牛皮、驴、马、骡皮，经过选料、雕刻、上色、缝缀、涂漆等几道工序做成的。
皮影戏的表演者在幕后操纵剪影、演唱，或配以音乐。
在过去电影、电视等等媒体尚未发达的年代，皮影戏曾是十分受欢迎的民间娱乐活动之一。
2011年，中国皮影戏入选人类非物质文化遗产代表作名录。
唐山皮影.doc
唐山皮影唐山皮影，因以唐山地区乐亭、滦县一带的语言音韵为其音乐特色，所以又叫“乐亭影”、“滦州影”，流行于河北的唐山，承德，廊坊等地区以及东北三省各市县、它是一种有着精美的雕刻工艺，灵巧的操纵技巧和长于抒情的唱腔音乐的综合艺术。
抗日战争以前常在农闲聚众演出，征上述地区的乡镇农村有着深厚的群众基础。
它的唱腔音乐尤为群众所喜爱。
唐山皮影戏以历史故事、神话传说、寓言故事为主，题材大多来源于历史名著，主题积极向上，有的表现保家卫国的英雄，有的表现惩恶扬善的侠士，有的表现反抗压迫的勇者，歌颂真善美，鞭挞假恶丑。
唐山皮影其唱腔为板腔体，唱词多为七字句或十字句，主要板式有：大板、二板、二六板、紧板、快板等，伴奏音乐主要是四弦、二胡、扬琴、大阮、唢呐等，表现舞台及各种戏剧人物的不同情绪。
唐山皮影诞生以来，经过了漫长的发展鼎盛时期，产生了一大批优秀剧目和演员。
可考的传统剧目有280余出。
主要有：《五峰会》、《小西唐》、《四平山》、《大金牌》、《卞梁图》、《花木兰》、《全家福》、《喜荣归》、《火焰山》、《盘丝洞》、《洞庭湖》、《三打白骨精》、《人参姑娘》、《鹤童》、《鹤与龟》、《刘胡兰》、《沙家浜》、《杜娟山》以及表现现代生活的皮影故事。
1963年应邀赴京演出，原文联主席郭沫若、中宣部副部长周扬、文史馆长溥仪观看了演出，并给予高度评价。
历史上著名的演员很多，王华、张老壁、冯凌云、聂春潮、孙兆祥、韩增、苗幼芝、郑六传、李紫兰、曹辅权、梁玉亭、艾锡恩、康雅亭等30多人都是皮影发展史上有突出贡献的演员。
唐山皮影的剧目内容是深层剖析当地社会民俗民风、宗教心理的重要材料。
历代唐山皮影艺人对唱腔表演、舞台道具的材料和技艺的改良与创新从未间断过，这些经验是今人和后人的宝贵财富。
唐山皮影的传承延续着口传心授的方式，为文化传承的方式方法提供了重要借鉴价值。
唐山皮影的唱腔、音乐、表演、造型有着本地域特有的风格，受到国内外同行和观众的赞誉，具有很高的欣赏与研究价值。
浅谈皮影艺术的历史起源及发展
浅谈皮影艺术的历史起源及发展摘要：皮影戏,又称灯影。
是一种集绘画、雕刻、音乐、歌唱、表演于一体的综合性民间艺术。
文章主要介绍皮影戏的起源、历史发展以及各流派的独自特色,和当代皮影的发展现状.关键词:皮影戏;起源;历史发展.1.引言“皮影”是对皮影戏和皮影戏人物（包括场面道具景物）制品的通用称谓。
中国皮影艺术，是我国民间工艺美术与戏曲巧妙结合而成的独特艺术品种，是中华民族殿堂里不可或缺的一颗精巧的明珠。
2．皮影戏的概述皮影戏，是一种用灯光照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。
表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。
在河南、山西农村，这种拙朴的民间艺术形式很受人们的欢迎。
元代时，皮影戏曾传到各个国家，这种源于中国的艺术形式，迷恋了多少国外戏迷，人们亲切地称它为“中国影灯”。
3．皮影戏的起源皮影艺术堪称当今影视艺术的鼻祖，起源于中国，是我国出现最早的戏曲剧种之一。
据史书记载，皮影戏始于先秦，兴于汉朝，盛于宋代，元代时期传至西亚和欧洲，可谓历史悠久，源远流长。
孝义是我国皮影戏发祥地之一，也是我国皮影戏的重要支派，因流行于山西省孝义而得名。
据历史考证，孝义皮影已有2400年的历史。
据史书记载，春秋时期，即公元前445年至公元前396年期间，孔子的得意门生子夏在孝义讲学，为吸引更多人听他的演说，曾在夜晚利用“影乐”的形式聚众讲学。
由于子夏从师于孔子，也会“乐、琴”，以影乐形式设讲，寓教于乐中，使“设教、乐琴、影乐”融为一体而成为“影、乐、教”的完善影戏形式。
子夏讲学被当地人所喜爱，当地人学会了表演影乐的技法，随着时间的推移，影乐教的形式在当地变为影戏，这就是最早的孝义皮影戏。
4．皮影戏的造型4.1原生态由于皮影戏是民间艺术的缘故，各方面的情况都因地方不同而有所差异，制作材料也根据当地的使用兽皮的情况而定。
在中国，较多使用牛皮、羊皮、驴皮、猪皮等等，其中牛皮是目前中国市场上应用最广泛的材质。
皮影戏的观后感范文
皮影戏的观后感范文导语：皮影戏，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。
下面是为您准备的皮影戏的，供您参阅。
农历大年初四，我去玉渊潭坎皮影戏，是一个叫龙在天袖珍人皮影艺术团演出的，而且是的，很受人关注，自然，去看他们表演皮影戏的人也很多，我刚踏进们，已经挤满了人，这些表演者也开始表演了。
他们表演的皮影戏的名字叫《鹤与龟》。
《鹤与龟》讲述了仙鹤与乌龟争斗的故事。
仙鹤凭借其尖刀利嘴想制服乌龟，是你来往斗得难解难分。
最后，自持强大的仙鹤终被龟咬死。
表演结束了，这些演员站在了皮影剧目前面，我当时很惊讶，这些表演者的个子怎么这样矮？大家和我的想法很相似，于是，众人都发出一声惊叹，经主持人介绍，我们才知道，他们是这样一个特殊群体，他们都已成年，却仍然是儿童的身高和声音；虽然身体先天发育不足，身体无法正常成长，可心智和常人无异。
因为这样特殊的身份，让他们在生活中遇到很多困难和挫折。
但他们和普通人一样，希望融入社会，对生活充满热情和梦想。
袖珍人特殊的身高和童音优势，让他们成了儿童皮影的最佳表现者。
介绍之后，响起了阵阵掌声，人们都为他们而自豪，为他们而感动，多么顽强的群体！我陷入了沉思。
这些表演者的年龄在22岁左右，身高是孩子般的身高，声音是童声，这些人是在社会上被人遗忘的人，而且在社会上很难生存，在这种困难和挫折的环境下，他们总是以乐观的心态去面对，以轻松的心情去面对，这股劲是我们在面对挫折和困难是要学习的，他们心中总是闪过这样一个念头：坚持！坚持！再坚持！所以他们成立了龙在天袖珍人皮影艺术团，有了充满光辉的今天！我感动，我自豪。
我被他们深深地震撼了，他们的身影让我永不忘却，他们的精神永刻我心中！今天，学校请来了黄花甸吕家班的老师来给我们讲皮影戏的由来，皮影戏它是由驴皮制作的，并且还得是三年以下的驴皮，因为驴皮它制作出来的皮影是透明的，上色也十分好上。
皮影戏是世界级非物质文化遗产，通常，常见的刻法有两种，第一种是根刀，另一种是拉刀。
中国皮影戏的介绍
中国皮影戏的介绍皮影戏又名“灯影子”，是我国民间艺术中包含美术、凋刻、唱腔、音乐、戏曲、表演，集艺术于一身的戏剧。
皮影戏是平面的艺术，人物造型基本上都不分侧面，体现了我国古代多角度透视原理的创造,每个影偶造型在构图方面，往往呈现出许多凋刻手法的透视焦点组合。
演出时，用一块白纱布作屏幕，操作者站在屏幕下，把皮影贴到屏幕上，灯光从背后打出，观众坐在相对灯光方向观看。
再经过表演者的操纵下，配合唱曲、口白及锣鼓乐的衬托，随着故事情节推移，反而巧妙的转换，创造出一个如真如幻的影偶世界来。
皮影戏是一种最早采用「光」、「影」变幻效果，并具有丰富的梦幻趣味与绘画、凋刻、音乐、演剧等相结合的一种古老表演艺术。
独特的自然环境和历史条件，率直敦厚，粗放纯朴，有浓郁的乡土气息。
皮影戏演出简便，表演领域广阔，演技细腻，活跃于广大农村,广受民间的喜爱。
由于皮影戏在我国流传地域广阔，在不同区域的长期演化过程中，其音乐唱腔的风格与韵律都吸收了各自地方戏曲、曲艺、民歌小调、音乐体系的精华，从而形成了溢彩纷呈的众多流派。
在秦、晋、豫一带的各路皮影流派中，有弦板腔、阿宫腔、碗碗腔、老腔、秦腔、南北道情、安康越调、商路道情、吹腔等十多种，曲牌甚多。
演唱时，还常用和声接腔、帮腔和鼻哼余韵的唱法，拖腔婉转悠扬，非常动听。
相传汉武帝因为想念已死去的爱妃李夫人，当时的齐国有个方士李少君，便发明了用油灯投射映照夫人生前的影像，他在晚上架起帷帐，点上灯火，汉武帝隔着帷帐果然看到了李夫人的身影，解决了武帝的相思之苦，这故事说明皮影戏源于牵亡术，与信仰有关係。
到了唐代，僧侣们也承袭了这种招魂幻术，设置屏障，以灯火和影子做法事或讲演宣教，增加临场感的效果。
配着这麽美丽的传说，皮影戏从此在中国流传至今。
皮影是采用皮革为材料制成的，出于坚固性和透明性的考虑，又以牛皮和驴皮为佳。
上色时主要使用红、黄、青、绿、黑等五种纯色的透明颜料。
正是由于这些特殊的.材质，使得皮影人物及道具在后背光照耀下投影到布幕上的影子显得瑰丽而晶莹剔透，具有独特的美感。
皮影戏：灯影绘梦,百味人生
皮影戏：灯影绘梦，百味人生皮影戏，又称影戏、灯影戏，是中国古老的戏剧形式之一，其历史悠久，可以追溯到春秋战国时期。
皮影戏以其独特的魅力和精湛的艺术技巧，在中国和世界各地都有着广泛的影响。
在中国，皮影戏被视为非物质文化遗产，其表演形式各有千秋，各有特色，是中国传统文化中不可或缺的一部分。
皮影戏的艺术表演有着独特的魅力，它以平面的方式展现戏剧，通过光影的变化，塑造出立体的角色形象，并通过表演者的操纵，使得人物栩栩如生，惟妙惟肖。
影戏绘梦，灯影流动，如同一个个立体的梦境，给人以无尽的遐想。
不同地区的皮影戏，有各自的风格特色。
例如山东的皮影戏注重武打戏，角色形象鲜明；四川的皮影戏以地方戏曲为基础，以其独特的川剧唱腔和表演风格；福建的皮影戏则融合了戏曲、杂技、音乐等元素，呈现出绚丽多彩的艺术风貌。
这些不同的风格，丰富了皮影戏的艺术表达，也使得它更加鲜活生动，更具有观赏性。
在皮影戏中，剧情多变，人物角色各异，无论是历史故事，还是现代题材，皮影戏都能够通过艺术手法，展现出丰富多彩的百味人生。
一方面，皮影戏通过对历史故事的再现，使观众了解历史，增长见识；皮影戏也可以通过角色的塑造和对话的表达，引发人们对人生、情感、伦理等方面的思考，体现了丰富的人文内涵。
随着时代的变迁和社会的发展，皮影戏也在不断地创新和发展。
现代的皮影戏注重传统与创新的结合，注重观赏性和艺术性的提升。
在舞台设计上，现代皮影戏采用了更加先进的灯光和影像技术，使得表演效果更加生动震撼；在剧本编排上，现代皮影戏注重与时俱进，注入一些现代元素，使得故事更加贴近当代生活。
除了在中国传统文化中有着重要地位外，皮影戏也受到国际社会的广泛关注与赞誉。
2009年，中国皮影戏被列入联合国教科文组织的人类非物质文化遗产名录，这表明了国际社会对皮影戏的重视和认可。
中国的皮影戏也在国际舞台上多次获得奖项，为中国传统文化的传播和推广做出了积极的贡献。
在当代社会，皮影戏仍然具有重要的意义。
中国民间皮影艺术概述及地域分类
讲座一中国民间皮影艺术概述及地域分类一、概述1、皮影的起源及发展：皮影戏最早诞生在两千年前的西汉，又称羊皮戏,俗称人头戏,影子戏.发祥于中国陕西，据史料考证，西汉宫妃抱太子在窗前玩耍，巧剪桐叶做人行，映在窗上表演，这便是皮影的雏形。
陕西老人称皮影为“隔帘说书”，说明皮影原是在说书的基础上配上影人与曲艺久而久之从说书逐渐转变成影戏。
皮影戏成熟于唐宋时代的秦晋豫，宋代民间十分流行，已能表演完整生动的三国故事，元时传入西亚，并远及欧洲。
极盛于清代的河北。
可以说“皮影是中国最古老的动漫，比西方最早动漫的出现还早几百年呢”2、概念：皮影是对皮影戏和皮影戏人物（包括场面道具景物）制品的统称。
皮影戏又称“灯影戏”，属傀儡戏的一种，是我国民间广泛流传的最古老的剧种之一。
有电影始祖之美称。
皮影的表演由“演”和“唱”两部分组成，“演”是指用竹子操纵皮影在幕后的灯光下进行表演，俗称“灯底下”。
“唱”则由一个人包揽剧中生、旦、净、丑各叫色的全部唱段和道白。
加上乐队伴奏，同时也进入剧情、配合默契融为一体。
皮影戏中的人物以及场面道具景物，通常是民间艺人用手工雕刻彩绘而成的皮制品，故称之为皮影。
皮影中的“影人”，是用驴皮、牛皮或羊皮雕簇而成，由头楂、影身两部分组成。
头楂插在影身的颈套里，根据角色的需要任意更换，与影身组合成各种扮相、形态各异的影人。
演出时，影人在表演艺人的操纵下，靠灯光透射映现在屏幕上，随着乐器伴奏和唱腔的配合，而成为栩栩如生的戏剧表演形式。
皮影造型与民间剪纸有一定联系，皮影真正的原创价值在于：它不是对物写生，而是凭艺人对生活的认识与体验，通过想象创造出来的理想化的形象。
中国的皮影艺术，是一门集绘画、雕刻、文学、音乐、舞台、表演于一体的综合性民间艺术。
具有浓厚的民间气息，是一门综合性艺术。
3、地域分类皮影在我国分布很广，其造型风格和表现形式各不相同。
各地皮影造型又因文化、历史不同，各有自己鲜明的特色，如山西皮影精美华丽、四川皮影浑厚质朴、云南皮影稚拙可爱等，这些不同流派的皮影，他们共同造就了我国皮影艺术的造型之美。
皮影戏的细节描写
皮影戏的细节描写
皮影戏，又称影子戏。
它在我国民间艺术中，具有特殊的地位。
早在唐代，讲俗僧人就以影人儿当作死者，为其超度亡灵，这便是皮影戏的前身。
到了宋代，皮影戏已广泛流行，并有较为详细的文字记载。
《东京梦华录》就这样记述：“每一坊巷口，无乐棚去处，多设小影戏棚子。
以防本坊游人小儿相失，以引聚之。
”
皮影戏不仅盛行于民间，而且被召入宫廷演出，仅史料记载的`两宋皮影戏艺人就有三十多人。
这时制作的影人儿，已由素纸改为皮制，并着以颜色。
人物造型也不断改进，对忠奸善恶各种不同人物形象已有区分。
到元代，皮影戏除在民间流行外，还成为军中的主要娱乐活动，成吉思汗用兵中亚，皮影戏随之传入波斯、阿拉伯地区，继而流行到暹罗（今泰国）、缅甸等南亚一带。
十八世纪中叶，一位法国传教士把皮影戏带回法国，并且介绍到意大利。
1781年，德国大文豪歌德曾两次主持皮影戏的演出。
十九世纪，中国劳工到美国筑路、采矿，把皮影戏带到了美洲大陆。
近年在纽约，有一个名叫“悦龙”的皮影剧团，专演中国皮影戏。
这个剧团不仅走遍美国，还到欧洲巡回演出。
由德国人组成的“三梅班皮影戏”剧团也是专演中国皮影戏剧目。
此外，希腊、印度、印尼等地都有表演皮影戏的团体。
在日本，皮影戏叫“影绘人形剧”，东京设有影绘人形剧剧院，专为少年儿童演出。
中国皮影戏，不仅作为一个剧种在世界流传，而且许多国家的博物馆中也珍藏着制作精致的中国皮影人作品。
皮影
皮影艺术简介皮影，俗称“皮影灯”、“皮影戏”，是中华民族最古老的民间艺术形式之一，是用驴皮或牛皮手工雕制的造型艺术，同时也是一种由说、唱和音乐相结合、由艺人操作的表演艺术。
这种通过光影展现的“三位一体”艺术，充满独特魅力，被誉为“电影的鼻祖”、“最早的卡通（动画）”，有着深厚的群众基础和广泛的社会影响。
一般所说的皮影，包括皮影道具和皮影戏。
前者属于工艺美术的范畴，后者属于戏剧的范畴。
它既具有平面艺术的品格，又具有表演的戏剧品格，既有对文学的延展，又有对音乐的依赖，成为集绘画、雕刻、文学、音乐、舞蹈、表演于一体的综合性民间艺术形式。
皮影的艺术特色一、透光的平面艺术皮影在造型上主要吸收了剪纸的造型方式，透过窗花镂空透光的效果，同时融入了戏曲脸谱、壁画、雕塑、画像石的形态特点，把剧中生、旦、净、丑的人物性格刻画得形神兼备。
皮影人物造型以侧脸显影为多，忠良者五分脸显影，奸者以七分显影，少量专用脸以正面显影。
雕刻者抓住人物最重要的特征进行适当地夸张处理。
充分利用阴阳雕刻的手段，用阳刻表现正面人物清秀纯真的特点，用阴刻表现花脸、丑脸角色的狰狞。
宋代的耐得翁《都城纪胜》就提到了：“公忠者雕以正貌，奸邪者予以丑貌，盖亦寓褒贬于其间耳。
”二、独特的平面艺术皮影是二维度的艺术，而且是通过光影来造型演出的，它不像电影，可以用蒙太奇、定格、镜头推进、特写等手法来表明人物的内心思想过程，也不像戏曲，可以通过演员的肢体表情来传情达意，它只能依靠影像的动作和后台的念唱来表现。
因此是一种独特的屏幕艺术。
皮影戏“以影显形”，“借光显影”。
皮影是充分利用光影的原理使艺术形象生动起来的，所以适度地控制好与屏幕之间的距离，表现出虚实结合的效果。
为了让剧本具有更加令人愉悦的审美效果，皮影艺人还创造了一些方法，造成独特的特技效果，表现飞天入地、隐身变形、喷烟吐火、腾云驾雾、神鬼变幻、劈山倒海的场景，再加上各种声光效果，足以让现代人也觉耳目一新。
皮影PPT学习课件PPT学习教案
会计学
1
“隔帘说书，一口道尽千古事，影子乱弹， 双手对舞百万兵”。这就是被乔治·萨杜尔 称为“电影的先驱”中国皮影戏，又称 “灯影戏”。
第1页/共86页
一、概述
皮影，又称“灯影戏”或者“影戏”，是 中国传统民间艺术，是一种剪纸、戏曲、 木偶戏等相结合的一门静动融合的艺术。 其内容和艺术效果通过灯光、幕布、唱腔 以及演员手中操纵的影人表演表现出来。
加上牛皮的黄色、镂 空处在影窗上呈现的 白色，共有五色呈现。 是民间传统五行五色 观的包罗万象、简化 归类的体现运用。
第56页/共86页
第57页/共86页
陕西皮影整体色调艳丽而不浮夸，对比鲜 明又协调统一，具有很强的装饰趣味，把 传统民间美术中的意蕴表现的绚烂至极。
第58页/共86页
3、理想造型，人物善恶分明 各地皮影人物造型均遵循“五分
第10页/共86页
元代时，皮影剧院戏曾传到波斯、阿拉伯、 土耳其。稍后，又传至东南亚。
第11页/共86页
明武宗正德三年(1508年)，北京曾举办百戏 大会，皮影戏也参加了演出。
第12页/共86页
清代，中国皮影艺术发展到了鼎 盛时期。在清朝，影戏的流向在 全国可以说是全方位的，全国除 西藏、新疆少数几个省外，各地 都有留下了影戏的痕迹。皮影戏 得到空前发展并普及开来，剧目 日益丰富，皮影工艺形象也更加 多样，雕镂更加精细。很多皮影 艺人子承父业，数代相传，能人 倍出。无论从第1影3页/共人86页 造型制作、影 戏演技唱腔和流行地域上讲，都
第46页/共86页
（7）订缀∶在影人的两手、两下 臂、两上臂、上身、下身和两腿等 部件的关节点处，用线订缀起来， 再用一皮条包围在上身的脖领处作 为安装影人头的插口。最后在脖领 前订上一根铁丝作为支撑影人的主 杆，在两手端处用线各拴一根铁丝 为耍杆，插上影人头后，一件完整 的皮影人即告完成。
皮影作文600字
皮影作文600字在平凡的学习、工作、生活中，大家都经常接触到作文吧，作文根据体裁的不同可以分为记叙文、说明文、应用文、议论文。
相信许多人会觉得作文很难写吧，以下是店铺整理的皮影作文600字，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
皮影作文600字篇1皮影戏，旧称‘影子戏’或灯影戏，是一种用灯光照射兽皮或纸板做成的人物剪影，以表演故事的民间戏剧。
表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏剧人物，一边用当地流行的曲调唱述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。
在河南、山西农村，这种拙朴的汉族民间艺术形式很手人们的欢迎。
皮影戏是中国一门古老的传统艺术。
我爸爸从小就生活在农村，我想他肯定也知道皮影戏。
果然，我一提起皮影戏，他马上津津乐道地讲起他小时候和皮影戏发生的故事。
有一天，他和爷爷在田里干完活，正准备收工回家，就看见几个可爱的小孩子在田边又跑又跳，嘴里还大声喊叫着：“皮影戏，我来了，武松打虎最帅了！”他和爷爷听了，也迫不及待地想去看，于是跟着那群活泼玩皮的小孩走了。
没过多久，他们便很快来到了那群孩子们口中的皮影戏剧场。
嗯？这不就是在一条小河边搭一块幕布，然后多搬一些板凳，摆放成一排一排的，连一间屋子都没有。
我们一般人都会这么想，可是在农村，这儿倒是个不错的场地。
啊，这儿真是人山人海，水泄不通。
有些人把小孩儿举在头顶，有些小孩自己站在椅子上跳来跳去，所有的人都在想办法让自己能够看得更清楚。
“开始了，安静。
”全场一下子没了声音，好像立刻变成了里面的人物一样。
框架上绷着一块半透明的驴皮，驴皮上，武松踩在老虎身上，老虎在地上拼命挣扎，武松随手拿起棍子，往老虎身上一打，老虎叫了一声就没声音，这一幕，迎来了许多观众的喝彩。
虽然后来又有了电影和电视剧，可我还是相信看皮影戏的那种热情和感觉在世界上总是排名第一。
皮影作文600字篇2世界上还有多少种戏是在光源的照射下用幕布进行演出的?世界上还有多少种戏是以兽皮或纸板做成人物来演出的?世界上还有多少种戏是带着浓厚的乡土气息的?拥有这些特点的当然是皮影戏了，它是我国古老的民间艺术形式，已经传承几百年了。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
皮影戏又名“灯影子”，是我国民间一种古老而奇特的戏曲艺术，在关中地区很为流行。
皮影戏演出简便，表演领域广阔，演技细腻，活跃于广大农村，深受农民的欢迎。
皮影的制作十分精细，影子的材料选料讲究，用上好的驴皮或牛皮在水中泡软后，经过泡制，使其光滑透明，然后精心雕刻，涂上艳丽的色彩。
人物、动物等均刻成侧影，干透后刷上桐油。
四肢、头部可动，用细长很支掉牵制表演。
演出时，用一块白纱布作屏幕（屏幕大小根据场地而定，基本像小电影的银幕），操作皮影者站在屏幕下，把皮影贴到屏幕上，灯光从背后打出，观众坐在相对灯光方向观看。
皮影戏以秦腔为主，演唱者和操纵者配合默契。
表演技术娴熟的，关中人称其为“把式”，一手拿两个甚至三个皮影，厮杀、对打，套路不乱，令人眼花绿乱。
皮影戏的传统剧目有《游西湖》、《哪咤闹海》、《古城会》、《会阵招亲》等.
陕西皮影戏起源于汉代以前。
《海阳竹枝词》中有首描写皮影戏演出的诗：“张灯作戏调翻新，顾囊徘徊知逼真；环佩姗姗连步稳，帐前活见李夫人。
”（汉武帝李夫人）这是皮影戏的初级阶段，而鼎盛期为唐代，皮影造型优美，表演技术妇熟。
以后的宋、元、明、清均有皮影表演。
清末民初，西安有两个班子，一个是渭北皮影社，一个是江东皮影社。
1950年皮影老艺人谢德隆在政府的支持下，在北大街重新成立了“德庆皮影社”。
“文化大革命”期间，陕西皮影社受到了摧残。
现在皮影戏又以新的姿态，走向广大农村，成为民间艺苑中的奇葩。
陕西皮影保留着民间说书的种种痕迹，它是近代陕西多种地方戏曲的前身。
陕西皮影造型质朴单纯，富于装饰性，同时又具有精致工巧的艺术特色。
陕西皮影人物造型的轮廓整体概括，线条优美生动有力度，有势有韵，在轮廓内部以镂空为主，又适当留实，做到繁简得宜、虚实相生。
皮影人物、道具、配景的各个部位，常常饰有不同的图案花纹，整体效果繁丽而不拖沓，简练而不空洞。
每一个形象不仅局部耐看，而且整体配合也美，既充实又生动，构成完美的艺术整体。
图中的出行图，主体人物突出，无论在色彩上还是造型上都较之仪仗人物醒目，线条的细密繁复、疏密层次以及工艺的细致都可见一斑。
上图是戏文“穆桂英”一折，人物形象雕刻细腻，桌椅道具花纹繁密，设色古雅，场面颇为壮观。
演出时，利用皮影半透明效果，不避影像重叠，例如穆桂英坐至椅上，因影像重叠变暗，并无不适效果。
陕西华县位于中国陕西关中东部，是皮影的发源地。
中国皮影的国际正式名称叫"华剧"，
即华县皮影戏曲之意，华县皮影有四绝：一是皮影雕刻作品造诣高，二是演唱功力极深，三是表演者功力精湛，四是华县皮影博大精深，综合艺术水平炉火纯青，堪称为戏曲艺术之绝唱。