中国古代山水画技法教案
中国山水画教案【,教学资料】
中国山水画教案-【通用，经典教学资料】一、教学目标1. 让学生了解中国山水画的起源、发展历程及特点。
2. 培养学生对中国山水画的兴趣和欣赏能力。
3. 引导学生掌握山水画的基本技法和创作方法。
二、教学内容1. 中国山水画的起源与发展2. 山水画的基本元素：山、水、树、石、云等3. 山水画的构图原则4. 山水画的基本技法：泼墨、勾勒、皴擦、泼彩等5. 山水画的创作步骤与方法三、教学重点与难点1. 重点：中国山水画的发展历程、基本元素、构图原则、技法及创作步骤。
2. 难点：山水画的技法运用和创作能力的培养。
四、教学准备1. 教师准备PPT、教案、示范作品等教学资源。
2. 学生准备绘画用品，如毛笔、墨、纸、砚等。
五、教学过程1. 导入：教师展示中国山水画作品，引导学生欣赏并讨论，激发学生对山水画的兴趣。
2. 新课导入：教师介绍中国山水画的起源、发展历程及特点，讲解山水画的基本元素和构图原则。
3. 技法讲解：教师示范山水画的泼墨、勾勒、皴擦、泼彩等技法，并讲解技法要领。
4. 创作实践：教师引导学生按照创作步骤与方法，进行山水画创作，解答学生在创作过程中遇到的问题。
5. 作品展示与评价：学生展示自己的创作作品，教师对作品进行评价，引导学生互相交流学习。
6. 总结与拓展：教师总结本节课的教学内容，布置课后作业，鼓励学生课后继续练习和探索。
六、教学评价1. 评价学生对中国山水画的基本概念、技法和创作流程的掌握程度。
2. 观察学生在创作中的表现，评估其创造力和审美能力的发展。
3. 通过学生的课堂参与和作品展示，评价其对山水画的兴趣和热情。
七、教学拓展1. 组织学生参观美术馆或艺术展览，以便更深入地了解中国山水画。
2. 邀请本土画家或艺术教师进行专题讲座，增加学生对山水画的认识。
3. 鼓励学生参与绘画比赛或艺术活动，提高其绘画技能和艺术表达能力。
八、教学资源1. 教师提供的PPT和教案，包含丰富的图文信息和历史背景。
山水画教案5篇
山水画教案5篇（经典版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
文档下载后可定制修改，请根据实际需要进行调整和使用，谢谢!并且，本店铺为大家提供各种类型的经典范文，如工作计划、工作总结、述职报告、合同协议、演讲致辞、条据文书、心得体会、策划方案、教学资料、其他范文等等，想了解不同范文格式和写法，敬请关注!Download tips: This document is carefully compiled by this editor. I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you!Moreover, our store provides various types of classic sample essays, such as work plans, work summaries, job reports, contract agreements, speeches, documents, insights, planning plans, teaching materials, other sample essays, and more. If you want to learn about different sample formats and writing methods, please stay tuned!山水画教案5篇通过教案，教师可以发现自己在教学中的教育观念和教学方法的不足之处，依据实际的教学进度所写的教案才是有意义的，以下是本店铺精心为您推荐的山水画教案5篇，供大家参考。
中学美术《中国山水画》优质教案+
中学美术《中国山水画》优质教案+一、教学内容本节课选自中学美术教材第七章《中国传统绘画》中的第二节《中国山水画》。
教学内容主要包括中国山水画的起源、发展、基本技法、艺术特色以及其在传统文化中的地位和影响。
详细内容涉及中国山水画的分类、构图、笔法、墨色、意境等。
二、教学目标1. 了解中国山水画的起源、发展过程和艺术特点，提高学生的美术鉴赏能力。
2. 掌握中国山水画的基本技法，培养学生的动手实践能力。
3. 感受中国山水画的独特韵味，激发学生对传统文化的热爱。
三、教学难点与重点难点：中国山水画的构图、笔法和墨色的运用。
重点：中国山水画的起源、发展、艺术特色及基本技法。
四、教具与学具准备教师准备：中国山水画作品、教材、多媒体设备、绘画工具等。
学生准备：教材、绘画工具（毛笔、宣纸、墨水、颜料等）。
五、教学过程1. 导入：通过展示中国山水画作品，让学生初步感受其独特韵味，引发学生对本节课的兴趣。
2. 新课导入：讲解中国山水画的起源、发展过程、艺术特色等，帮助学生了解中国山水画的基本知识。
3. 实践环节：（1）教师示范：现场演示中国山水画的绘制过程，讲解构图、笔法、墨色等基本技法。
（2）学生练习：学生跟随教师示范，进行中国山水画的绘制实践。
4. 例题讲解：分析经典中国山水画作品，引导学生掌握其构图、笔法和墨色运用。
5. 随堂练习：布置一道中国山水画题目，要求学生在课堂上完成。
6. 作业展示与评价：学生展示作业，教师进行点评，给予鼓励和建议。
六、板书设计1. 中国山水画2. 内容：（1）起源与发展（2）艺术特色（3）基本技法（4）构图、笔法、墨色七、作业设计1. 作业题目：以“家乡的山水”为主题，创作一幅中国山水画。
2. 答案要求：（1）构图合理，层次分明。
（2）运用适当的笔法和墨色。
（3）表现家乡山水的特点。
3. 作业提交时间：下节课前。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课的教学效果，学生的掌握程度，以及教学中存在的问题。
中国古代山水画教案
中国古代山水画教案教案主要内容：一、教案背景：中国古代山水画是中国传统艺术的瑰宝之一，它以山水为题材，通过绘画，表现自然山水景观的美，传达中国人对自然的热爱和对宇宙万物的思考。
通过学习中国古代山水画，能够帮助学生了解中国艺术的独特之处，培养学生的审美能力和创造力。
二、教学目标：1.了解中国古代山水画的发展背景和特点。
2.学会欣赏和评价中国古代山水画作品。
3.掌握中国古代山水画的基本绘画技法。
4.能够通过绘画表达对自然山水的感悟和情感。
三、教学重点：1.了解中国古代山水画的发展历程和特点。
2.学会欣赏和评价山水画作品。
四、教学难点：1.理解中国古代山水画中所表达的中国人对自然景观的情感和思考。
2.掌握山水画中的绘画技巧。
五、教学准备：1.山水画作品的图片或实物。
2.绘画工具和材料：画笔、颜料、纸张等。
六、教学过程：一、导入：通过展示一幅中国古代山水画，让学生欣赏和感受画作所表达的意境和情感。
二、知识讲解：1.讲解中国古代山水画的发展背景和特点，包括其起源于中国古代的壁画和隋唐时期的工笔画，以及明代到清代的水墨画等不同时期的发展。
2.分析中国古代山水画的表现手法，包括构图、线条、墨色运用等。
三、欣赏与分析：1.给学生展示不同时期的山水画作品，并引导学生仔细观察、思考，并提出自己的见解和感受。
2.引导学生分析画作的构图、线条和墨色运用等方面的特点，以及画家所表达的情感和思想。
四、练习与探究：1.给学生分发绘画材料，并教授山水画的基本绘画技法，如水墨渐变、用笔的轻重、画法的结构等。
2.引导学生尝试使用这些绘画技法，绘制自己的山水画作品，并鼓励他们表达对自然山水的感悟和情感。
五、总结与展示：1.让学生展示自己的山水画作品，并互相欣赏和评价。
2.总结学习的过程和收获，强调中国古代山水画的独特魅力和影响。
七、作业布置：要求学生以中国古代山水画为题材，绘制一幅自己的山水画作品，并在作品旁附上一段对画作的评价和感悟。
中国山水画教案（精选3篇）
中国山水画教案（精选3篇）中国山水画篇1一、教学目标：1、知识与技能：通过本课教学，使学生对中国古代山水画的性质、画法、各种艺术风格和独特的艺术传统，有所了解，有所认识，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，2、过程与方法：以提问的方式使学生着重理解中国古代山水画独特的艺术传统，教师堂上示范。
3、情感态度与价值观：培养健康的审美趣味，懂得如何领会和感受艺术的美，提高艺术欣赏能力和树立正确的'审美观点。
二、教学重点：引导学生着重理解中国古代山水画独特的艺术传统。
三、教学难点：如何理解“意境”？追求意境的创造，既是中国古代山水画的重要艺术传统之一，也是中国古代美学思想的重要方面。
四、教学过程：一.组织教学：（常规）二.引入新课：本课内容为中国古代山水画欣赏。
通过对典型的中国古代山水画名作的赏析，了解中国古代山水画的性质、画法，各种艺术风格和独特的艺术传统。
1. 中国古代山水画的性质和它在中国古代绘画中的重要地位：中国古代绘画习惯按传统分成人物、山水、花鸟三个画科。
中国古代山水画的主要描写对象是自然风景。
它不但表现了丰富多彩的自然美，而且体现了中国古代人民的自然观与社会审美意识，甚至从侧面间接地反映了社会生活。
中国山水画作为一个独立的画科比人物画晚，但它在中国绘画史上得到了突出的发展，并且在长期的发展中，形成了多种画法和艺术风格。
主要的有：青绿山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。
青绿山水——青绿是指中国画颜料中的石青和石绿，用这种颜料作为主色的山水画称作“青绿山水”。
其中又有大青绿、小青绿之分，前者多勾勒、皴笔少，着色浓重，如《千里江山图》后者是在水墨淡彩的基础上略施青绿两色，如《游春图》。
浅绛山水——在水墨勾勒皴染的基础上，敷设以赭石为主色的淡彩山水画。
水墨山水——以渲染为法，用笔简练奔放，强调水墨效能的发挥。
北宋的山水画，虽然在所描绘的自然景物中包含着画家对这些景物的感受和理想，但更主要的还是以客观地描写自然物为主。
《中国山水画》教案(精选
《中国山水画》教案(精选一、教学内容本节课选自《美术》教材第七章——《中国山水画》。
详细内容包括：中国山水画的起源、发展、特点及其表现技法。
具体章节为第七章第一节，着重探讨中国山水画的构图原则、笔墨运用以及意境表达。
二、教学目标1. 让学生了解中国山水画的起源、发展历程及其在美术史上的地位。
2. 掌握中国山水画的基本构图原则、笔墨技法，并能运用到实际创作中。
3. 培养学生对中国山水画艺术特色的认识，提高审美素养。
三、教学难点与重点重点：中国山水画的构图原则、笔墨运用及意境表达。
难点：如何运用笔墨技法表现山水画的意境，培养学生的艺术创造力。
四、教具与学具准备教具：多媒体设备、投影仪、山水画作品图片、示范用笔墨纸砚等。
学具：毛笔、宣纸、墨、颜料、画毡等。
五、教学过程1. 导入（5分钟）通过展示中国山水画作品，引导学生感受山水画的意境美，激发学生的学习兴趣。
2. 知识讲解（15分钟）（1）介绍中国山水画的起源、发展历程及特点。
（2）讲解山水画的构图原则，如“主次分明、虚实相生、开合有致”等。
（3）演示笔墨技法，如皴、擦、点、染等。
3. 实践操作（10分钟）（1）学生分组讨论，分析山水画作品中的构图和笔墨运用。
（2）学生进行笔墨练习，教师巡回指导。
4. 例题讲解（10分钟）以一幅经典山水画为例，分析其构图、笔墨运用和意境表达，引导学生掌握鉴赏方法。
5. 随堂练习（15分钟）学生根据所学知识，进行山水画创作。
教师个别指导，解答学生疑问。
6. 展示与评价（10分钟）学生展示自己的作品，教师点评并给予鼓励性评价。
六、板书设计1. 中国山水画起源：原始社会发展：唐宋时期达到高峰特点：构图、笔墨、意境2. 构图原则：主次、虚实、开合3. 笔墨技法：皴、擦、点、染七、作业设计1. 作业题目：以“家乡的山水”为主题，创作一幅山水画。
2. 答案：无标准答案，要求构图合理，笔墨运用得当，体现山水画的意境美。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课的教学效果，学生的掌握程度，教学过程中的不足。
国画教学山水技法教案
国画教学山水技法教案一、教学目标1. 了解国画山水画的起源和发展历程；2. 掌握国画山水画的基本构图和表现技法；3. 能够运用国画山水技法进行绘画创作。
二、教学重点和难点1. 教学重点：国画山水画的构图和表现技法；2. 教学难点：掌握国画山水画的笔墨运用和意境表现。
三、教学内容1. 国画山水画的起源和发展历程国画山水画起源于中国古代，经过历代画家的不断创新和发展，形成了独特的艺术风格。
在唐宋时期，山水画逐渐成为国画的主流题材，形成了独特的审美理念和表现手法。
在明清时期，国画山水画达到了巅峰，形成了多种不同的画派和风格。
2. 国画山水画的基本构图和表现技法（1）构图：国画山水画的构图注重画面的层次感和空间感，常常采用前景、中景和远景相结合的方式，通过巧妙的构图手法来表现山水的壮美和气势。
（2）笔墨运用：国画山水画的笔墨运用非常讲究，常常运用干、湿、浓、淡等不同的墨色来表现山石的质感和水墨的韵味，通过变化的笔墨来表现山水的变幻和气势。
（3）意境表现：国画山水画的意境表现非常重要，常常通过抽象的手法来表现山水的意境和情感，通过笔墨的变化来表现山水的神韵和气势。
3. 运用国画山水技法进行绘画创作通过教师的示范和指导，学生可以运用所学的国画山水技法进行绘画创作，可以选择自己喜爱的山水景观进行创作，通过对山水的构图和笔墨运用的理解，表现出自己对山水的情感和理解。
四、教学过程1. 导入：通过介绍国画山水画的起源和发展历程，引导学生对国画山水画产生兴趣和好奇心。
2. 讲解：教师讲解国画山水画的基本构图和表现技法，通过举例和分析，让学生对国画山水画有更深入的理解。
3. 示范：教师进行国画山水画的示范，让学生观摩教师的绘画过程，理解国画山水画的绘画技法和表现手法。
4. 练习：学生进行国画山水画的练习，可以选择教师提供的范例进行模仿，也可以根据自己的想象进行创作。
5. 创作：学生进行国画山水画的创作，可以选择自己喜爱的山水景观进行创作，通过对山水的构图和笔墨运用的理解，表现出自己对山水的情感和理解。
山水画技法小学生教案模板
教学对象：小学四年级教学课时：2课时教学目标：1. 知识与技能目标：学生能够了解山水画的起源、特点和基本技法，掌握山水画的勾、皴、擦、染、点等基本表现手法。
2. 过程与方法目标：通过欣赏、分析、实践等环节，培养学生对山水画的审美能力和动手能力。
3. 情感态度价值观目标：激发学生对传统文化的热爱，培养学生对中国山水画的兴趣和自豪感。
教学重点：1. 山水画的基本技法。
2. 如何运用勾、皴、擦、染、点等手法表现山水画。
教学难点：1. 山水画中线条的运用和变化。
2. 水墨的调配和运用。
教学准备：1. 教具：多媒体课件、山水画范画、毛笔、宣纸、墨汁、水盆等。
2. 学具：毛笔、宣纸、墨汁、水盆等。
教学过程：第一课时一、导入1. 通过播放山水画视频，引导学生欣赏山水画的美丽画面，激发学生的学习兴趣。
2. 提问：同学们，你们知道什么是山水画吗？山水画有什么特点？二、讲授新课1. 介绍山水画的起源、发展和特点。
2. 讲解山水画的基本技法，包括勾、皴、擦、染、点等。
三、示范与讲解1. 教师现场示范山水画的基本技法，让学生直观感受山水画的创作过程。
2. 讲解如何运用线条表现山水画中的山、水、树、石等元素。
四、实践练习1. 学生按照教师的示范，尝试用毛笔、宣纸、墨汁等工具进行山水画创作。
2. 教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
五、总结与评价1. 学生展示自己的作品，教师进行点评和评价。
2. 总结本节课所学内容，鼓励学生课后继续练习。
第二课时一、复习导入1. 回顾上节课所学内容，提问：同学们，上节课我们学习了什么？2. 学生回答，教师进行补充和总结。
二、拓展练习1. 教师出示一幅山水画作品，引导学生分析作品中的线条、墨色、构图等技法。
2. 学生尝试模仿作品中的技法，进行山水画创作。
三、创新实践1. 教师提出一个山水画主题，如“家乡的山水”，引导学生发挥想象，进行创作。
2. 学生按照主题进行山水画创作，教师巡回指导。
美术山水技法教案
美术山水技法教案一、教学目标。
1.了解山水画的基本概念和特点；2.掌握山水画的基本构图和表现技法；3.培养学生对自然景观的观察和表现能力；4.激发学生对山水画的兴趣和创作热情。
二、教学重点和难点。
1.山水画的基本构图和表现技法；2.学生对自然景观的观察和表现能力。
三、教学内容。
1.山水画的基本概念和特点；2.山水画的构图和表现技法；3.实地写生和创作山水画作品。
四、教学过程。
第一节，引入。
1.教师向学生介绍山水画的基本概念和特点，让学生了解山水画的起源和发展历史；2.教师播放一些山水画作品的图片或视频，让学生感受山水画的魅力和艺术表现力；3.教师与学生讨论山水画的表现对象和表现手法，引导学生对山水画产生浓厚的兴趣。
第二节，教学内容。
1.教师向学生介绍山水画的构图和表现技法，包括山的表现、水的表现、云的表现等；2.教师通过示范和讲解，让学生掌握山水画的基本构图和表现技法；3.教师组织学生进行实地写生，让学生亲自感受自然景观的魅力，并借助实地写生的方式，培养学生对自然景观的观察和表现能力。
第三节，实践操作。
1.教师组织学生进行山水画的创作，让学生运用所学的构图和表现技法，表现自己对自然景观的理解和感悟；2.教师对学生的作品进行指导和点评，帮助学生进一步提高山水画的表现技巧和艺术水平；3.教师组织学生进行作品展示和交流，让学生互相欣赏和学习，激发学生对山水画的创作热情。
五、教学总结。
通过本节课的学习，学生不仅了解了山水画的基本概念和特点，掌握了山水画的基本构图和表现技法，还培养了学生对自然景观的观察和表现能力，激发了学生对山水画的兴趣和创作热情。
希望学生能在今后的学习和生活中，继续关注自然景观，不断提高自己的艺术修养和表现能力，创作出更多更优秀的山水画作品。
《中国古代山水画》教案
《中国古代山水画》教案一、教学目标：1. 让学生了解中国古代山水画的起源、发展历程及其特点。
2. 使学生掌握山水画的基本技法和欣赏方法。
3. 培养学生对中国古代山水画的兴趣和热爱，提高审美素养。
二、教学内容：1. 中国古代山水画的起源和发展历程。
2. 古代山水画的代表作品及作者。
3. 山水画的基本技法和欣赏方法。
三、教学方法：1. 讲授法：讲解中国古代山水画的起源、发展历程、代表作品及作者。
2. 示范法：展示山水画的基本技法，并进行现场演示。
3. 欣赏法：组织学生欣赏古代山水画作品，提高审美能力。
四、教学准备：1. 课件：中国古代山水画的发展历程、代表作品及作者。
2. 画具：毛笔、墨、纸、砚等。
3. 参考资料：中国古代山水画欣赏手册。
五、教学过程：1. 导入：简要介绍中国古代山水画的起源和发展历程。
2. 讲解：详细讲解古代山水画的代表作品及作者，分析其艺术特点。
3. 示范：展示山水画的基本技法，并进行现场演示。
4. 练习：学生动手练习山水画的基本技法。
5. 欣赏：组织学生欣赏古代山水画作品，提高审美能力。
7. 作业：布置课后练习，要求学生绘制一幅简单的山水画作品。
8. 反馈：对学生的作业进行评价，给予鼓励和建议。
六、教学目标：1. 深化学生对中国古代山水画创作理念的理解。
2. 引导学生运用山水画技法进行创作。
3. 培养学生对中国古代山水画的批判性思维和审美鉴赏能力。
七、教学内容：1. 中国古代山水画的创作理念。
2. 创作实践：学生尝试运用所学技法创作山水画。
3. 批判性思维与审美鉴赏：分析作品，提出改进意见。
八、教学方法：1. 讲授法：讲解中国古代山水画的创作理念。
2. 实践法：引导学生动手创作山水画。
3. 讨论法：分组讨论，分析作品，提出改进意见。
九、教学准备：1. 课件：中国古代山水画的创作理念。
2. 画具：毛笔、墨、纸、砚等，以及相关的参考书籍和作品。
3. 分组讨论的安排：将学生分成小组，确保每个小组都有足够的材料和空间进行讨论和创作。
中国山水画教案
中国山水画教案
教案内容如下：
一、教学目标：
1. 了解中国山水画的特点和发展历史；
2. 学习中国山水画的基本构图和表现技法；
3. 培养学生的观察力和创造力，提高他们的绘画水平。
二、教学准备：
1. 展示中国山水画的经典作品；
2. 准备绘画工具和材料。
三、教学过程：
1. 导入：展示中国山水画的经典作品，引发学生兴趣；
2. 讲解中国山水画的特点和发展历史，引导学生了解中国山水画的文化内涵；
3. 示范绘制基本山水画的构图和表现技法，引导学生模仿练习；
4. 引导学生观察身边的自然景色，通过素描、绘画等形式进行实践训练；
5. 教师和同学们进行互动交流，共同欣赏和评价各自的作品；
6. 总结讲解，强调中国山水画要求学生注重自然的观察和表达。
四、教学延伸：
1. 邀请专业画家来校进行山水画表演和指导；
2. 组织学生参观中国山水画展览，增强他们对中国山水画的理解和欣赏能力；
3. 组织学生参加山水画比赛，展示他们的绘画才华。
五、教学反思：
通过本堂课的教学，学生对中国山水画有了初步的了解，并且通过实践训练提高了他们的绘画技巧。
在今后的教学中，可以引导学生多观察、多创造，进一步提高他们的绘画水平。
中国山水画教案【,教学资料】
中国山水画教案-【通用，经典教学资料】一、教学目标：1. 让学生了解中国山水画的起源、发展历程及其特点。
2. 培养学生对中国山水画的兴趣和审美意识。
3. 引导学生掌握中国山水画的基本技法和创作方法。
二、教学内容：1. 中国山水画的起源与发展：介绍中国山水画的起源、唐代、宋代、元代、明代、清代等各个时期的特点。
2. 中国山水画的基本要素：山、水、树、石、云等元素的画法及其组合。
3. 中国山水画的技法：笔墨、构图、设色等技法。
4. 中国山水画的创作步骤：选题、构图、画稿、正稿、题款、钤印等。
5. 欣赏与分析：欣赏经典中国山水画作品，分析其艺术特点和创作手法。
三、教学重点与难点：1. 教学重点：中国山水画的起源、发展历程、基本要素、技法和创作步骤。
2. 教学难点：中国山水画的技法运用和创作方法的掌握。
四、教学准备：1. 教师准备：中国山水画相关资料、图片、教材等。
2. 学生准备：画具、画纸、水彩颜料等。
五、教学过程：1. 导入：教师通过展示中国山水画作品，引起学生兴趣，介绍本节课的教学内容。
2. 讲解：教师讲解中国山水画的起源、发展历程、基本要素、技法和创作步骤。
3. 示范：教师现场示范中国山水画的技法和创作方法。
4. 练习：学生按照教师的示范，进行中国山水画的创作练习。
5. 点评：教师对学生作品的点评和指导。
6. 总结：教师总结本节课的教学内容，布置课后作业。
教学评价：通过学生在课堂上的表现、作品完成情况和课后作业，评价学生对中国山水画的认识和掌握程度。
六、教学延伸活动：1. 组织学生参观美术馆或艺术展览，以便更直观地了解中国山水画的魅力和发展历程。
2. 邀请画家或专家进行讲座，让学生更深入地了解中国山水画的技法和创作心得。
3. 开展中国山水画作品比赛，鼓励学生积极参与，提高他们的创作热情。
七、教学资源：1. 教材：选用权威、经典的中国山水画教材，为学生提供系统的学习资料。
2. 图片：收集各种风格、流派的中国山水画作品图片，用于教学演示和欣赏。
小学五年级美术教案中国技法山水
小学五年级美术教案中国技法山水小学五年级美术教案中国技法山水第一节：简介山水画是中国传统绘画的重要类型，主要通过描绘自然山水来表现艺术家的情感和审美观念。
本节课将介绍山水画的基本特点和主要工具，以及培养学生对山水画的兴趣和欣赏能力。
第二节：学习目标1.了解山水画的起源和发展；2.学习中国传统山水画的特点和技法；3.通过模仿和创作，培养学生对山水画的艺术鉴赏能力。
第三节：前期准备1.教师准备：- 展示山水画的图片和范例；- 准备相应的画笔、墨汁、彩色水笔等绘画工具；- 搭建一个展示学生作品的区域。
2.学生准备：- 带来纸张和画笔等绘画工具。
第四节：教学步骤步骤一：引入- 通过展示一些著名山水画家的作品，唤起学生对山水画的兴趣；- 问学生对山水画的印象和了解程度，激发他们的好奇心。
步骤二：知识讲解- 介绍山水画的起源和发展，包括唐宋时期的繁盛和元明时期的发展变革；- 解释中国传统山水画的特点，如追求意境、借景抒情等；- 介绍山水画的常见工具，如毛笔、墨汁和彩色水笔等。
步骤三：示范与模仿- 教师进行实地示范，展示基本山水画的画法和技巧；- 引导学生模仿教师的示范，进行初步的山水画创作。
步骤四：创作和评价- 学生根据自己的想象和观察，完成一幅山水画作品；- 学生之间进行作品展示和评价，鼓励他们欣赏并理解他人的作品。
第五节：总结与展示- 教师总结本节课的学习内容，并强调山水画的价值和意义；- 展示学生的作品，并对他们的创作进行点评和鼓励；- 让学生自由欣赏和评价彼此的成果，培养他们对山水画的欣赏能力。
第六节：拓展与延伸- 鼓励学生通过参观博物馆、画展等方式，进一步了解和欣赏山水画；- 给学生提供更多的绘画技巧和素材，培养他们持续创作的能力。
结语：通过本节课的学习，学生将对山水画有更深入的了解，并且培养起对中国传统绘画的兴趣和欣赏能力。
希望通过持续的教学和实践，能够激发学生的创作潜力，让他们在美术领域发展出自己的独特风格。
中国山水艺术教案(3篇)
第1篇课时：2课时年级：五年级教材：《美术课程标准》教学目标：1. 知识与技能：了解中国山水艺术的基本特点和表现手法，掌握山水画的构图、用笔、用墨等技巧。
2. 过程与方法：通过欣赏、讨论、实践等方式，培养学生的审美能力和创作能力。
3. 情感、态度和价值观：感受中国山水艺术的独特魅力，培养学生热爱大自然、热爱生活的情感。
教学重点与难点：1. 重点：了解中国山水艺术的基本特点，掌握山水画的构图、用笔、用墨等技巧。
2. 难点：运用所学知识进行山水画的创作，表达个人情感。
教学过程：第一课时一、导入1. 展示中国山水画作品，引导学生欣赏，提问：“你们觉得这幅画美在哪里？”2. 引导学生思考：山水画是如何表现大自然的美丽和诗意的？二、新课讲授1. 讲解中国山水艺术的基本特点：（1）构图：山水画构图讲究“留白”，以虚衬实，形成意境；（2）用笔：山水画用笔讲究力度、速度、节奏，表现出山水的灵动和气势；（3）用墨：山水画用墨讲究浓淡、干湿、焦墨、泼墨等变化，表现出山水的层次和质感。
2. 欣赏山水画作品，分析其构图、用笔、用墨等技巧。
三、课堂练习1. 学生分组讨论，总结山水画的构图、用笔、用墨等技巧。
2. 学生尝试运用所学知识，创作一幅山水画小品。
四、课堂小结1. 学生展示自己的作品，互相欣赏、评价。
2. 教师总结本节课所学内容，强调山水画的创作要点。
第二课时一、复习导入1. 复习上节课所学内容，提问：“你们还记得山水画的基本特点吗？”2. 引导学生思考：如何运用所学知识创作一幅有情感、有意境的山水画？二、新课讲授1. 讲解山水画的创作要点：（1）构图：以虚衬实，形成意境；（2）用笔：注重力度、速度、节奏，表现山水的灵动和气势；（3）用墨：运用浓淡、干湿、焦墨、泼墨等变化，表现山水的层次和质感；（4）情感表达：通过山水画的创作，表达个人情感，传达对大自然的热爱和赞美。
2. 欣赏优秀山水画作品，分析其创作要点。
三、课堂练习1. 学生分组讨论，总结山水画的创作要点。
中国山水画教案-【,教学资料】
中国山水画教案-【通用，经典教学资料】一、教学目标：1. 让学生了解中国山水画的起源、发展历程及其特点。
2. 培养学生对中国山水画的兴趣和热爱，提高审美素养。
3. 通过对山水画的欣赏和创作，培养学生发现美、表现美的能力。
二、教学内容：1. 中国山水画的起源与发展：介绍山水画的起源，以及唐、宋、元、明、清各时期的山水画特点。
2. 山水画的基本技法：讲解山水画的构图、笔墨、设色等基本技法。
3. 山水画的名家名作：欣赏和分析历代山水画名家的作品，如王维、范宽、马远、倪瓒等。
4. 创作实践：指导学生进行山水画的创作，培养学生的实践能力。
三、教学重点与难点：1. 重点：中国山水画的起源、发展历程及其特点，山水画的基本技法。
2. 难点：对中国山水画名家的作品进行欣赏和分析，以及山水画的创作实践。
四、教学方法：1. 讲授法：讲解中国山水画的起源、发展历程、基本技法及名家名作。
2. 欣赏法：组织学生欣赏历代山水画名家的作品，提高学生的审美能力。
3. 实践法：指导学生进行山水画的创作实践，培养学生的动手能力。
五、教学准备：1. 教材：中国山水画教材、历代山水画名家作品集。
2. 教具：毛笔、墨、纸、砚等绘画工具，投影仪、幻灯片等教学设备。
3. 教室：具备书画桌、画架等绘画设施。
六、教学进程：1. 第一课时：介绍中国山水画的起源、发展历程及其特点。
2. 第二课时：讲解山水画的基本技法，如构图、笔墨、设色等。
3. 第三课时：欣赏历代山水画名家的作品，分析其风格特点。
七、教学评价：1. 学生对中国山水画的基本概念、发展历程的掌握程度。
2. 学生对山水画基本技法的了解和运用能力。
3. 学生对历代山水画名家的作品欣赏能力。
4. 学生的山水画创作水平。
八、教学拓展：1. 组织学生参观书画展览，加深对山水画的理解和热爱。
2. 邀请山水画艺术家进行讲座，提高学生的艺术素养。
3. 开展山水画主题的比赛活动，激发学生的创作热情。
九、课后作业：1. 学生根据所学内容，绘制一幅山水画作品。
国画山水教案
国画山水教案教案标题：国画山水教案教案目标：1. 了解国画山水的基本知识和技巧。
2. 培养学生对自然景物的观察和表达能力。
3. 提高学生的创造力和审美能力。
教学目标：1. 了解国画山水的起源和发展历程。
2. 学习国画山水的基本构图和画法。
3. 练习运用传统国画工具和材料进行山水创作。
教学准备：1. 展示国画山水作品的图片或书籍。
2. 准备国画工具和材料，如毛笔、宣纸、墨汁等。
3. 准备练习用的山水素描模板或图片。
教学过程：1. 导入（5分钟）展示一些国画山水作品的图片，引起学生的兴趣和好奇心。
简要介绍国画山水的特点和意义。
2. 知识讲解（15分钟）2.1 国画山水的起源和发展历程：讲解中国传统山水画的起源和发展，介绍一些著名的国画山水家。
2.2 国画山水的基本构图和画法：讲解国画山水的构图原则和常用的画法技巧，如点、线、面的运用等。
3. 示范与练习（30分钟）3.1 示范：教师现场示范一幅简单的国画山水作品，解释每一步的操作和技巧。
3.2 练习：学生根据示范的作品，使用毛笔和墨汁，练习画国画山水的基本线条和纹理。
4. 创作实践（40分钟）学生根据自己的观察和想象，选择一个自然景物进行创作。
他们可以使用素描模板或直接观察实物进行绘画。
教师在创作过程中提供指导和建议。
5. 展示与分享（10分钟）学生展示自己的作品，并互相欣赏和评价。
教师给予肯定和鼓励，同时提供一些建议和改进的意见。
6. 总结与反思（5分钟）教师引导学生回顾整个学习过程，总结所学到的知识和技巧。
学生表达对国画山水的理解和感受。
教学延伸：1. 鼓励学生深入研究国画山水的历史和名家作品，拓展他们的艺术视野。
2. 组织参观美术馆或画廊，让学生亲身感受和欣赏国画山水的魅力。
3. 继续进行国画山水的创作实践，培养学生的艺术表达能力和创造力。
教学评估：1. 观察学生在课堂上的参与和表现，包括对国画山水知识的理解和运用。
2. 评价学生的创作作品，包括构图、线条、纹理等方面的表现。
《中国山水画》美术教案
《中国山水画》美术教案一、教学目标：1. 让学生了解中国山水画的基本概念、特点和技法。
2. 培养学生对中国山水画的兴趣和审美鉴赏能力。
3. 引导学生运用山水画技法创作出一幅具有个性的山水画作品。
二、教学内容：1. 中国山水画的起源和发展历程。
2. 中国山水画的基本概念和特点。
3. 中国山水画的技法和表现手法。
4. 欣赏和分析经典山水画作品。
5. 创作一幅山水画作品。
三、教学重点与难点：重点：中国山水画的基本概念、特点和技法。
难点：山水画的构图、笔墨运用和意境表达。
四、教学准备：1. 教师准备PPT，包含中国山水画的起源、发展、特点、技法等方面的内容。
2. 准备一些经典山水画作品的图片或实物。
3. 准备绘画工具和材料，如毛笔、墨、纸、砚等。
五、教学过程：1. 导入：教师通过展示一些山水画作品的图片或实物，引导学生关注中国山水画，激发学生的兴趣。
2. 教学新课：（1）教师通过PPT讲解中国山水画的起源和发展历程。
（2）介绍中国山水画的基本概念和特点，如“意境”、“笔墨”、“构图”等。
（3）讲解中国山水画的技法和表现手法，如“泼墨”、“皴擦”、“点景”等。
3. 欣赏和分析经典山水画作品：教师展示一些经典山水画作品，引导学生欣赏和分析，理解作品中的意境、笔墨和构图等特点。
4. 创作实践：教师指导学生进行山水画的创作实践，引导学生运用所学技法和表现手法，注意构图、笔墨和意境的运用。
6. 拓展延伸：教师可以引导学生欣赏其他艺术形式中的山水元素，如诗词、音乐等，拓宽学生的艺术视野。
六、教学策略与方法：1. 讲授法：教师通过讲解中国山水画的起源、发展、特点、技法等内容，使学生掌握基本知识。
2. 示范法：教师现场演示山水画的基本技法，让学生直观地学习。
3. 欣赏分析法：教师引导学生欣赏经典山水画作品，培养学生的审美能力。
4. 实践教学法：学生动手实践，教师个别指导，提高学生的绘画技能。
七、教学步骤：1. 引导学生关注中国山水画，激发学习兴趣。
中国古代山水画教案
中国古代山水画教案教案标题：探索中国古代山水画教案目标：1. 了解中国古代山水画的历史背景和发展过程。
2. 学习中国古代山水画的基本特点和表现手法。
3. 培养学生欣赏和理解中国古代山水画的能力。
4. 培养学生的创造力和艺术表达能力。
教案大纲：一、导入（15分钟）1. 展示一幅中国古代山水画作品，引发学生对山水画的兴趣。
2. 提问学生对山水画的认识和了解程度。
3. 介绍中国古代山水画的历史背景和发展过程。
二、知识讲解（30分钟）1. 介绍中国古代山水画的基本特点，如追求意境、注重构图、运用写意手法等。
2. 解释中国古代山水画的表现手法，如山石的表现、水的表现、云雾的表现等。
3. 展示不同时期的中国古代山水画作品，分析其特点和艺术价值。
三、学习实践（60分钟）1. 提供素描纸和铅笔，让学生尝试绘制中国古代山水画中的山石和水的表现。
2. 引导学生观察自然景物，了解山水画的写实与写意之间的平衡。
3. 鼓励学生尝试运用不同的线条和阴影来表现山水画的层次感和空间感。
四、作品展示与分享（30分钟）1. 学生互相展示自己的山水画作品，并分享自己的创作心得和体会。
2. 教师点评学生作品，鼓励学生的努力和创造性表达。
五、总结与评价（15分钟）1. 回顾本节课学习的内容，总结中国古代山水画的特点和表现手法。
2. 学生自我评价自己的学习情况，反思自己的不足和进步之处。
3. 鼓励学生继续探索中国古代山水画，培养对艺术的热爱和理解。
教案扩展：1. 组织学生进行实地考察，参观当地的山水景观，并进行写生练习。
2. 邀请艺术家或专业人士来学校进行山水画的讲座和指导。
3. 组织学生参加山水画比赛或展览，展示他们的作品并与其他学生交流分享。
教案评估：1. 学生的参与度和积极性。
2. 学生对中国古代山水画的理解和欣赏能力。
3. 学生的创作作品和表达能力。
4. 学生的自我评价和反思能力。
教案注意事项：1. 确保提供足够的绘画材料和工具。
一美术教案：古代山水画教案原稿
一、教案基本信息1. 课程名称：古代山水画教案原稿2. 课程类型：美术课程3. 适用年级：五年级4. 教学目标：a. 让学生了解古代山水画的基本概念和发展历程b. 培养学生对中国传统绘画艺术的欣赏能力c. 引导学生运用绘画技巧表现山水景象5. 教学重点：a. 古代山水画的基本特点b. 山水画的构图和笔墨运用c. 学生独立创作山水画的能力二、教学准备1. 教师准备：a. 古代山水画作品及相关资料b. 绘画材料（毛笔、墨、纸、砚等）c. 投影仪或白板2. 学生准备：a. 绘画材料b. 笔记本和笔三、教学过程1. 导入（5分钟）a. 教师展示古代山水画作品，引导学生欣赏和讨论b. 介绍古代山水画的基本概念和发展历程2. 基本知识讲解（10分钟）a. 讲解山水画的构图原则b. 讲解山水画的笔墨运用技巧3. 示范演示（10分钟）a. 教师现场示范山水画的创作过程b. 讲解示范过程中的注意事项4. 学生创作（10分钟）a. 学生按照教师的要求，独立创作山水画b. 教师巡回指导，解答学生疑问5. 作品展示与评价（5分钟）a. 学生展示自己的作品b. 教师和学生共同评价作品的优点和需要改进的地方四、教学反思本节课结束后，教师应认真反思教学效果，针对学生的实际情况，调整教学策略，以提高学生对古代山水画的欣赏能力和创作水平。
五、课后作业1. 学生回家后，复习本节课所学的山水画知识2. 练习绘制山水画，尝试运用所学的构图和笔墨技巧3. 准备下一节课的相关资料六、教学拓展1. 引导学生欣赏不同风格的古代山水画作品，如南宋的山水、元的山水等。
2. 邀请画家或专家进行专题讲座，让学生更深入地了解古代山水画的技法和艺术价值。
七、教学评估1. 观察学生在课堂上的参与程度，了解他们对古代山水画的兴趣和认知程度。
2. 评价学生的山水画作品，看是否能体现出构图和笔墨的运用，以及是否具有个性化的特点。
八、教学建议1. 在课堂上，鼓励学生积极提问，解答他们的疑惑，帮助他们更好地理解山水画的知识。
山水画技法教案
山水画技法教案山水画技法课程:山水画技法课时 :72教学方法与手段:讲授示范辅导，实训讲评讨论教具与学具:画稿、教材画册教学目的和要求:通过讲授山水画发展概貌和技法理论，使学生了解山水画的演进历程及基本理论方法;通过示范基本技法及作画程序，使学生掌握基本的笔法、墨法和作画的基本程序;要求学生临摹古代山水画经典之作，使学生体会山水画的内在意蕴，能够领略到传统绘画的艺术魅力与艺术特色，并在技法训练中学会运用基本的笔墨技巧;逐步提高学生对山水画的审美能力及审美趣味，从而达到增强学生艺术修养的目的。
教学重点难点:重点: 1、解读历代名家经典作品2、临摹历代名作，把握山水画的笔墨技巧和树、石等造型的画法、构图法的规律3、对景写生物进行提炼和加工、重新组织画面。
4、创作构图和意境的表现难点:1 、临摹历代名作，把握山水画的笔墨技巧2、中国山水画树石表现技法和表现规律。
3、画面宾主、层次、空间、虚实关系的把握4、体会中国画的学养、意境、气韵、笔墨教学内容:一、山水画概况二、山水画的笔墨技巧三、临摹(树法;山石法;云水法;点景法 )四、设色法五、浅绛山水的绘制步骤六、写生七、创作教学过程:山水画概况中国山水画作为独立的绘形式，在南北朝时代之初，既公元四百年前后就已经形成。
虽然现在已经无法再见到这一时期的作品，但在这之前的汉代画像石、画像砖上，以及晋代顾恺之的《洛神赋》、《女史箴》摹本中，仍能见到其面目的大略。
我们之所以能肯定这一时期是山水画的确立期，主要是这期间的山水画论为我们提供了线索和依据。
其中最有价值的是南朝宋画家宗炳的《画山水序》和王微的《叙画》。
这两篇画论揭示了山水画最初的创作目的、方法与艺术的欣赏角度。
魏晋以降，社会的文化层尤尚老、庄的哲学思想，信奉融会这一哲理的佛教，宗炳和王微亦不例外，他们的画论正是在这一社会条件下产生的。
两篇画论均以老、庄哲学的最高境界——“道”，一种超越社会现实的艺术人生精神作为核心，认为山水的自然美是由于体现了大自然的精神(趣灵?媚道)，即物质的存在与变化的普通法则所体现出的无穷生机与运动不止的精神。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
课题:中国古代山水画
课时: 1课时
课型: 综合课
授课对象: 高中一年级上
教材分析:
中国古代山水画在本书中占有重要位置。
中国古代绘画分为人物、山水、花鸟三个学科。
中国古代山水画主要描写对象是自然风景。
它不但变现了丰富多彩的自然美，而且体现了中国古代人民的自然观与社会审美意识，甚至从侧面简介地反映了社会生活。
学好山水画不仅提高学生的动手和动脑的能力，还可以增加学生对中国古老的传统与文化的了解，增强民族自豪感。
教学目标：
1.知识和技能目标：使学生掌握中国山水画的基础知识，初步掌握基本的笔法和墨法。
2.过程和方法目标:使学生初步认识中国山水画，了解并尝试山石、树木的画法，体验大胆运用笔墨表现自然景物的乐趣。
3.情感态度和价值观目标：加深对中国优秀传统艺术的了解和喜爱之情，感受民族传统艺术独特的审美价值，增强民族自豪感。
教学重点：中国画中树、石、云、水的画法。
教学难点：对笔墨的运用和把握。
教学方法：
1、教法：欣赏、讲解和动手绘制相结合。
2、学法：欣赏、体会、绘画。
教具准备:多媒体教室、教材、历代名画列、宣纸、毛笔、墨、盘子……
学具准备：教材、宣纸、毛笔、墨、盘子……
教学过程：
一：组织教学：（2分钟）以起立的形式进行上下课，并随时监控课堂情况，进行调整。
二：引入新课：（5分钟）
1.复习提问。
上节课我们一起学习了中国画的基本知识，请问同学们：国画最基本的特点是什么？可分为哪些门类？
中国画简称“国画”，是以笔墨为基本表现语言的造型艺术（主要是运用线条和墨色的变化来描绘物象与经营位置），是我国传统造型艺术之一，在世界美术领域中自成体系。
在我国传统文化宝库中，与中医学、京剧艺术并称三大国粹。
其分类方法多样：从题材内容上可分为人物、山水、花鸟；从表现手法上可分为工笔、写意、兼工带写等。
2.带问题欣赏山水画作品：什么是山水画？你觉得眼前的这些山水画具有哪些特点（美感）？你所知道的山水画家有哪些？（可引导学生将中国山水画与西方风景画进行比较）
山水画是以描绘山川自然景色为主体的绘画。
隋唐以前山水画基本作为人物故事画的背景，隋唐开始，山水画发展成为独立的画科。
展子虔的《游春图》是迄今最早的山水画。
山水画注重笔墨神韵，讲究经营位置、追求意境表达。
（笔墨美、章法美、意境美）
笔墨是山水画的造型语言，掌握用笔、用墨，是画好山水画的基本要领。
下面我们一起来学习山水画的基本技法。
三：讲授新课：（10分钟）
(一)中国山水画的主要步骤
1.临摹
2.笔墨
3.设色
4.写生与创作
(二)国画的笔法与墨法：
1、笔法：中锋、侧锋、顺锋、逆锋等
2、墨法：焦、浓、重、淡、轻五色
(三)树的画法
1.枝干画法画树要先画树干，再加枝叶，把握整体姿态。
一般画干先从枝干交接处起手，
自上而下，自左而右，顺手画出。
常说“树分四岐”，就是说前后左右互相照顾，注意
树的立体感。
2.树干画成再加粗枝和细枝
古人把树枝归纳为“鹿角式”和“蟹爪式”两种类型，高根据实际加以运用。
3.树叶画法，树叶的种类虽然很多。
但大体可归纳为两种画法：单叶和夹叶。
①单叶是一种点叶的方法，传统方法有介字点、个字点、胡椒点、松叶点、攒三聚五点等。
②夹叶是用线勾叶的方法，夹叶画法可以简化概括，但不能潦草，不然则杂乱无序。
（四）山石的画法
画山石最主要的是要学习掌握各种皴法。
如披麻皴、斧劈皴、雨点皴、荷叶皴等。
画山一般可分为四个阶段。
1.勾。
用墨勾出山的外形和主要轮廓。
2.皴。
用墨皴出山的脉络纹理。
3.染。
用淡墨一次或多次染出山的形的凹凸。
4.点。
最后着色、点苔。
（五）水和云的画法
1．水的画法。
江河湖海、流泉瀑布，由于面积和流速不同，形成千变万化的形态，表现方法也不一样。
①海水波涛汹涌，常用线勾波纹而后渍染。
②湖水、河水。
除勾波纹表现涟漪外，还可以用只渲染而不勾线，或者用空白来表现平静
的水。
③流泉瀑布。
形态变化多，一般采用画石托水，必要时用线勾出水的动感。
石块，应重视
与水的关系。
2．云雾的画法
①勾染。
用淡墨或淡色勾出云的形状，然后淡淡渲染。
②烘托法。
不勾线仅用周围景色衬托留白。
四：课堂总结：(3分钟)
1.知识点回顾：下面我们请同学们再回顾一下今天所学的知识点。
2.请同学做总结：山水画练习的方法、树、石、云、水的练习方法。
3.教师做总结：山水画在世界美术领域中自成体系，山水画注重笔墨神韵，讲究经营位置、追求意境表达。
今天我们学习了山水画的绘制，山水画是以笔墨为基本表现语言的造型艺术，笔墨是山水画的造型语言，掌握用笔、用墨，是画好山水画的基本要领。
同学们要下去不断练习才能更升入的理解它。
五：作业布置，作业练习：（20分钟）
思考与讨论：请同学们对山水画进行临摹练习
中国山水画
一、国画的笔法与墨法
二、树的画法
（1）树干-树枝-树叶。
（2）树叶：单叶和夹叶。
三、山石的画法
（1）披麻皴、斧劈皴、雨点皴、荷叶皴等。
四、水和云的画法
（1）水的画法；
（2）云雾的画法。