《中外设计史 外国篇》

二、现代主义设计大师及其设计作品
1.勒·柯布西耶——马赛公寓、朗香教堂 2.沃尔特·格罗皮乌斯——包豪斯校舍、法古斯鞋楦工厂 3.密斯·凡德罗——西格莱姆大厦 、巴塞罗那椅子 4.弗兰克·赖特——流水别墅
勒·柯布西耶——朗香教堂
沃尔特·格洛佩斯——包豪斯校舍
密斯·凡德罗——西格莱姆大厦 、巴塞罗那椅子
构成主义（Constructivism）
又名结构主义发展于20世纪初期年 代。构成主义是指由一块块金属、玻璃、 木块、纸板或塑料组构结合成的雕塑， 强调的是空间中的“势”，而不是传统 雕塑着重的体积量感，构成主义由传统 雕塑的加和减，变成组构和结合，注重 简单几何结构。
构成主义的代表设计师及其作品 塔特林——第三国际塔 塔特林在1919-1920年完成的第三
拥挤不堪的车站场景，拥抱告别的人群和冒着烟 的奔驰的火车。曲线和直线穿插交错，块面与块 面碰撞变位，形成分散与聚合、断续与重复的节 奏，整体上带给人们紧张不安的压抑感。
马列维奇是第一位创作纯粹几何 图形的抽象画家，长久以来艺术 一直支离破碎地与诸多非艺术因 素交织混杂在一起，而无法获得 真正的纯粹造型。他把绘画从一 切多余的及完全不相干的杂质中 解放出来，在画中寻找一种最朴 素的元素，这一元素就是这个黑 色的方块。 “我们所钟爱的一 切都失去了。我们面前，除了一 个白底上的黑方块以外一无所 有!”方块：感情，白底：超越 此感情的空间。
Electric tea pots for AEG, 1909
1908年 材料：铸铁、黄铜
四、俄国构成主义设计运动
1.构成主义的起源 (1)背景：第一次世界大战前后，俄罗斯一些青年艺术家在立体主义、未来主义 等的影响下，积极探索工业时代的艺术语言，他们颂扬机器的特征。认为艺术 表现不应依赖于油画颜料、画布、大理石等传统材料，而应取决于塑料、钢铁、 玻璃等现代材料，艺术的形式也应是抽象的几何形式。构成主义一词最初出现 在加波和佩夫斯纳1920年所发表的《现实主义宣言》中，而实际上，构成主义 艺术早在1913年就随着塔特林的“绘画浮雕”——抽象几何结构就在俄国产生 了。
AEG拥有在德国使用爱迪生电气照明系 统的专利许可，到1907年，它已成为世界 上最大的制造商之一，生产发电机、电缆、 变压器、电动机、弧光灯以及各种家用电 器等。
早期设计：受新艺术运动影响，设计采用富有节 奏感的装饰样式。 后期设计：受麦金托希影响，重视以直线为主的 功能主义，采用理性的几何造型来表达设计。
3.现代主义设计的风格
（1）功能主义特征 （2）形式上提倡非装饰的简单几何造型 （3）设计上重视空间的考虑，强调整体设计考虑， 强调以模型为中心的设计规划。 （4）注重设计的实用、经济性目的
宗旨：面向大众的设计、理性 （1）突出的功能主义特征，讲究设计的科学性。 （2）形式上提倡非装饰的简单几何造型，摒弃装饰来降低成本为大众服务。 （3）在具体设计上重视空间的考虑，强调整体设计，提出在模型的基础上进行设计规划。 （4）在设计过程中考虑经济问题，达到实用、经济的目的。 优点：使产品生产实现了标准化、批量化，提高了生产效率，促进了生产力的发展。 缺点：存在造型单一化倾向。
年达3000人。在同盟内部要保持一致的观点很困难。穆特休斯和威尔德周围形成了两种尖锐对立 的思想。
穆特休斯：希望设计师们更加致力于发展标准或者说规范化的形式，亦即生产那些能以高质量而满足出 口贸易所需求的东西。
威尔德： 认为标准化会扼杀创造性，使设计师降格为绘图员，并且为制造商支配和控制设计师的活 动提供了口实。反对者甚至憎恨德国应努力大规模出口的理想，因为这意味着在迎合低劣的外国趣 味的同时，德国的民族特色将丧失殆尽，还意味着为了便宜而牺牲质量。
装饰艺术与现代主义运动的异同
（1）形式特征上的“同”： 时间上都开始于20世纪20年代，几乎同时发生与发展；都肯定机械化生产，采用
新材料、新技术；都在设计中注重简单几何外形的运用 （2）意识形态上的“异”：
装饰艺术运动发轫于法国，强调装饰，（在装饰样式和色彩上发现了结合点）为富 裕的上层阶级服务，因此它仍然是为权贵的设计，其对象是资产阶级； “现代主义”运动发轫于德国，否定装饰，（在功能和实效处找到了归宿）强调设计 为大众服务，特别是为低收入的无产阶级服务，小知识分子理想主义的、乌托邦式 的。
2. 德意志工业联盟组织与设计主张
（1）创建背景：穆特修斯是德国工业同盟组织的开创者，他通过对英国设计发展状况的考察，发现工 艺美术运动存在对工业化否定的局限性。认为机械化与新技术是提高德国设计的前提，宣传功能主 义设计原则，并提出对传统的美术教育进行彻底改革。
（2）德意志工业联盟组织规模与设计主张： 德国工业同盟的成员都是应邀加入的，组织复杂、庞大。1908年，同盟成员为492人，1929
对构成主义的影响：抽象的、动感的表现形式
③至上派——马列维奇，用正方形、三角形、十字形之类简单的形式 作画，“极力解放具象艺术中的形式，我在正方块的形式中寻求一处 避难的空间。” “当我想离开自己生活过、工作过并且曾信以为真的 理想世界之时，恐惧就会降临。”随后宣称至上主义结束。
立 体 主 义
《亚威农的少女》，毕 加索作于1907年，油画， 纽约，现代艺术博物馆 藏。
主讲：xxxx
The Chinese and foreign history of design
中外设计史
课程简介
什么是设计？
设计是“使人造物产生变化的活动”，就是人类有意识的、有艺术创造力所体现的造物活动。
中外设计史是艺术设计本科学生的一门专业基础课程，该课程使学生了解设计的发 生、发展、演变及影响；掌握中外不同历史时期的主要设计思潮、风格、流派形成 的原因及特色；理解各民族设计作品的差异性。通过本课程的学习，学生应该对古 今中外各个领域的设计原理、技巧、程序与具体运作具有全面而深刻的了解，并能 运用设计理论知识指导实践进行设计策划和操作。
弗兰克·赖特——流水别墅
三、德意志工业联盟和现代设计运动的萌起
1907年，穆特休斯、贝伦斯等人成立了德国第一个设计组织——德意志工业联 盟。这个组织的形成，标志着德国现代主义的发轫。
1.德国工业设计的兴起
德国工业现状和设计的落后，引起德国政府的重视，并进行改革。至19世纪80年代，德国在 工业和技术上已超过了英国，但工业的快速发展，导致了设计存在外观设计丑陋的问题。
贝伦斯设计主张：强调产品设计的重要性。
1922年，他在制造联盟的刊物《造型》中他写道：“我们别无选择，只能使生活更为简朴、 更为实际、更为组织化和范围更加宽广，只有通过工业，我们才能实现自己的目标。”但是， 他又指出：“不要认为即使是一位工程师在购买一辆汽车时会把它拆卸开来进行检查，甚至他 也是根据外形来决定购买的，一辆汽车看上去应该像一件生日礼物。”这表明设计的直觉方面 对他来说是很关键的，也反映了他对产品市场效果的关注。
杂志封面1920
书 籍 装 帧
书籍装帧1923
2.弗拉基米尔·塔特林：百度文库塑(Vladimir Tatlin，1885—1953)
装饰艺术风格——茶壶设计
现代主义风格——茶壶
装饰艺术运动风格——建筑
现代主义运动风格——建筑
一、现代主义设计概念、思想特征、设计风格
1．现代主义设计概念
现代主义设计兴起于20世纪20年代的欧洲，通过几十年的发展，特别是二战以后美国的发展，最后 影响到世界各国。它是20世纪设计的核心，不但深刻影响到20世纪的人类物质文明和生活方式，同 时对整个世纪的各种艺术、设计活动都有决定性的冲击作用。对20世纪60年代以后的设计运动，包 括后现代主义、解构主义、新现代主义等的了解都应建立在对现代主义充分认识的基础上。 实质上是相对于传统意识形态的革命。 广义：19世纪80-90年代以来兴起的一种反传统的美学、文学思潮，发展到20世纪五六十年代。广义 的现代主义指的是各种文学、艺术流派的总称。 狭义：20世纪初到二战之间取代象征主义而出现的几个特定文学艺术流派，如表现主义（对“普遍的 人性” 的宣扬） 、构成主义等。
设计艺术风格的区别 1.艺术和工业生产的结合点：
装饰艺术－－装饰样式、色彩（夸张） 现代主义－－功能、实效（简朴）
2.服务的对象 装饰艺术－－富裕的上层阶级 现代主义－－为大众、尤其是低收入的无产阶级
巴黎国际博览会发 行的邮票1925年
装饰艺术运 动的纺织品
装饰艺术运动的工艺品 装饰风格的家装、酒店设计
国际纪念塔是构成派最重要的代表作
塔特林——第三国际塔
(2)构成主义风格来源
①分解与重构——立体主义：是西方现代艺术的一个流派。代表人物是毕加索。 立体主义艺术的中心是如何使用二维的平面展现三维的形态。
对构成主义的影响：雕塑领域，艺术的重点是空间里的动感，而不是量感；对 材料的重新组合。
②速度之美的展现——未来主义：号召扫荡一切传统艺术、创建能与机器时代 的生活节奏相合拍的全新艺术形式。
德意志工业联盟的宗旨
（1）提倡艺术、工业、手工艺结合； （2）主张通过教育、宣传，努力把各个不同项目的设计综合在一起，完善艺术、 工业设计和手工艺； （3）强调走非官方的路线，是设计界的行业组织，保持联盟作为艺 术界行业组织的性质,避免政治对设计的干扰； （4）大力宣传和主张功能主义和承认现代工业； （5）坚决反对任何形式的装饰； （6）主张标准化和批量化生产，以此为设计的基本要求。
科隆会展1914
最早的工业设计师—彼得•贝伦斯 （Peter Behrens，1868-1940）
设 计 代 表 作 ： 德 国 通 用 电 器 公 司 （ AEG) 。 1907年贝伦斯受聘担任德国通用电器公司AEG的 艺术顾问，全面负责公司的建筑设计、视觉传达 设计以及产品设计，使庞杂的大公司树立起了一 个统一完整的、鲜明的企业形象， 。
《白底上的黑色方块》，铅笔素描，1913年， 列宁格勒俄罗斯国立博物馆藏。
(3).构成主义代表人物及其作品 列捷西斯基、塔特林、佩夫斯纳、罗钦柯、斯登伯兄弟 1.列捷西斯基:版式设计 El (Eliezer Markovich) Lissitzky
招贴
1919《用红色楔形打败白色》
招 贴
杂志封面
(2)设计主张：用长方形、圆形、直线等构成半抽象或抽象型的画面或雕塑，注 重形态与空间之间的影响。
《绘画浮雕》，塔特林作，1914—17 年，木板上金属及皮革，63x53厘米。
塔特林悉心实验的一个典型。这些真 实的物体被安排在真实的空间里。每 种材料都清晰地显示着各自的质感。 它们组合在一起，彼此呼应和联系， 产生节奏和意味，构成了一个与客观 自然毫无瓜葛的独立的艺术世界。在 此，塔特林以其全新的艺术语言，创 造出空间中形体的新秩序。
在这幅画上，人体有机 的完整性和延续性，被 破坏得井井有条：所有 的形象包括背景，都被 分解为带角的、带阴影 的几何块面构成三维空 间的感觉。不同角度的 视象被结合在同一个形 象上。这种所谓“同时 性视象”的语言，彻底 打破了自意大利文艺复 兴之始的五百年来透视 法则对画家的限制。
未 来 主 义
《内心状态：告别》，波丘尼作，1911年
2. 现代主义设计的思想特征： （1）民主主义
主张设计为广大劳苦大众服务，希望通过设计来改变社会的状况。 （2）精英主义
不是为精英服务的，但却是强调精英领导的新精英主义。 （3）理想主义和乌托邦主义
现代主义在共产主义运动和资本主义国家、法西斯大起大落的动荡时期，希望通过设计建立良好社 会，改变大众生活，所以他们的设计探索具有强烈的知识分子理想主义成分和乌托邦主义成分。
外国篇
课程纲要：
一、艺术与手工艺运动 二、新艺术运动 三、装饰艺术运动 四、西方现代艺术设计的高峰——包豪斯 五、现代主义运动 六、现代主义艺术设计的发展 七、后现代主义艺术设计
现代主义运动 the Arts & Crafts Movement
一、现代主义设计概念、思想特征、设计风格 二、现代主义设计大师及其设计作品 三、德意志工业联盟及其宗旨 四、俄国构成主义设计运动 五、荷兰的“风格派”运动 六、现代主义设计在欧美其他国家的表现